七年级美术上册第6课《罗丹的雕塑》教案人美版

《罗丹的雕塑》教学方案
选自人美版义务教育教科书七年级上册第六课
教师：缪爽
现任职学校：北京市北苑中学
初中美术教案《罗丹的雕塑》
教学目标:
1、欣赏西方近代雕塑艺术中的典范人物罗丹的作品，了解以法国为中心的近代雕塑的艺术成就及风格。

2、通过欣赏罗丹等人的雕塑作品，使学生领悟到雕塑可以深入表现人的精神世界与思想内涵，以及作者通过雕塑这一艺术语言对自己情感的抒发。

3、通过对罗丹雕塑作品《思想者》的临摹，初步了解雕塑的艺术方法及其工作的艰辛和快乐。

教学重点:
1、了解罗丹雕塑的艺术风格与思想内涵。

2、通过对罗丹的作品的欣赏，领悟其内心情感的表达。

教学难点：作品通过艺术语言，具体地表达了作者对生命的和艺术的理解。

历史背景：14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。

经过双方的谈判，
爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。

这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。

临摹罗丹的雕塑《思想者》
1、雕塑的分类
2、泥塑的基本手法
3、临摹要求：
a、比例确当
b、形体基本准确。

第六课追求深度的艺术–泥塑创作-人美版《雕塑》教案一、教学目标知识目标1.掌握泥塑创作的基本技法和表现形式；2.熟悉代表性雕塑作品及其艺术特点；3.理解雕塑作品在当代艺术中的地位和价值。

能力目标1.培养学生的想象力、创造力和表现力；2.提高学生的手工制作能力和造型能力；3.培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养。

情感目标1.增强学生对艺术的热爱和兴趣；2.培养学生的艺术情操和美好情感；3.丰富学生的艺术人生阅历和体验。

二、教学内容及教学步骤1. 泥塑创作的基本技法和表现形式1.1 材料准备泥塑的材料：粘土，刀子，模具，雕刻刀，腻子1.2 泥塑的基本技法•涂泥的方法：拿一小块泥在手中捏成均匀的球型，然后沾上少量水，在拇指和食指之间轻揉。

•手法：将揉好的泥放在桌子上，用手掌及手指压、拍，制出所需的形状和大小。

可以使用工具来协助塑造，如刀子、雕刻刀等。

•粘接：泥塑需要零件粘接，可以在其中一块涂上薄薄的泥浆，再将两块拼起来。

•完成后表面需要抹上一层腻子使之光滑，然后上颜色。

2. 代表性雕塑作品及其艺术特点2.1《大卫》《大卫》是意大利文艺复兴时期的艺术巨匠米开朗基罗的代表作品之一。

这件雕塑体现了米开朗基罗对古代希腊文化的深刻理解和表现，以及对人体比例和结构的深入研究。

整件雕塑呈现出大卫青年挺拔、自信的形象，体现了文艺复兴时期的人文主义思想和审美理念。

2.2 《思想者》《思想者》是法国雕塑家奥古斯特·罗丹的代表作品之一。

这件雕塑塑造了一个深思熟虑、沉思良久的人物形象，表现出人们内心独有的思考和反思能力。

整件雕塑呈现出富有张力与动感的形象，展现了抒情主义抒发情感的艺术风格。

3. 雕塑作品在当代艺术中的地位和价值在当代艺术中，雕塑作品依然扮演着重要的角色。

随着人们审美意识的提升和观念的变革，雕塑艺术也在不断发展，涌现出一批新兴的雕塑家和作品。

雕塑作品通过形态塑造、造型表现和象征意义等多重方式表现出对话当下社会、人性和生态等问题的深刻关注，同时也通过艺术形式，传达出独具艺术魅力和文化底蕴的独特品质。

美术《外国雕塑》教案课题：外国雕塑课时：1课时课堂类型：欣赏评述教学目标：通过欣赏教材中外国著名雕塑作品使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识达到开阔眼界增长知识陶冶情操提高艺术鉴赏力的目的教学重难点：认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性教具学具：课本教学过程：一、组织教学：检查学生用具准备情况二、讲授新课：1、导入：外国雕塑作品浩如烟海题材内容十分广泛不同的历史时期不同的国家、不同的民族其雕塑作品风格也各不相同我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏2、新授：欣赏雕塑要从以下几个方面：（1）雕塑的主题：艺术创作源于生活生活也是雕塑创作的源泉一件优秀的雕塑作品应反映生活中的真、善、美除此之外雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活在主题上扣紧时代脉搏弘扬时代主旋律这样的作品才能得到人民的喜爱和认可才能对社会产生积极的影响和作用（2）雕塑的语言和形式美：雕塑艺术有其特有的艺术语言首先它具有三维空间的体量感不同于平面的绘画它是以实在的体积占有空间通过立体的形象来表现艺术主题其次雕塑的艺术形象具有凝练性雕塑的特点是把丰富的内涵凝缩为一个具体的形象（3）雕塑的材质美：雕塑作品由于题材的不同所选用的材料也不同材料以其自身的材质美感为主题服务如历史题材的作品宜选用石材或铸铜等材料现代造型作品可选用不锈钢材料等随着时代的发展新的雕塑材料不断涌现如玻璃钢、钛铝合金等为雕塑艺术增添了新的风采3、作品赏析：《思想者》（青铜高186厘米）这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品在这一作品中罗丹使整个雕像缩成一团让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考而且全身的每块肌肉每条神经都处在紧张的思索之中罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上形成一种富于表现力的扭转脚趾深深的抠在台座上使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖从而体现出一种巨大的精神力量人们从这一艺术形象中产生丰富的联想受到启迪和鼓舞《工人与集体农庄女社员》（不锈钢高24米）这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品这一雕塑之所以著名不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义还在于它在艺术构思特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势使构图取得了平衡共同向着一个目标前进的意义和统一步伐是苏维埃国家的伟大象征至于雕像所用的材料不锈钢这在当时还是首创不锈钢本身所呈现的银亮色可以反射太阳光和灯光当晨曦和晚霞照射到雕像上时就闪耀出更加明亮的光辉使雕像更有表现力《柏林城市雕塑》在欧洲林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的雕塑作品课本中的西柏林街头的抽象雕塑与具象雕塑不同虽没有明确告诉我们表现得内容但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱弯曲缠绕而挺立向上的造型都给我们一种不屈不挠强悍有力地感受一种精神力量一个美好的想象空间因而有着强烈的时代感《家庭》看了这座雕塑相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭虽然艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画但是生动简明的造型仍然是我们感受到一家人的亲情这是一件具有现代风格的作品它不追求逼真的人物形象而是受取“写意”的手法抓住三口人体形上的特征用光滑圆润的外形组成了一个整体亨利·摩尔是英国著名的雕塑家是现代雕塑艺术的杰出代表人物他善于对雕塑做全面地思考不受具体形象的限制而且充分考虑雕塑与环境的关系从而创造出一种独特的雕塑语言《挑刺的少年》（青铜高76米）这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑它的显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息并且还带有一点幽默感从造型上看少年的形象基本处于静止状态但静中有动一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它体现了艺术家对现实生活的热爱《彼得大帝纪念碑》（青铜黄冈石）这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家他领导俄国逐渐强大起来法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头作品充满了豪迈的气概雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成犹如波涛汹涌的浪潮它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑例如：普希金为此写了长诗《青铜骑士》《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山利用海拔1800米的山峰依据天然岩石雕刻了自美国独立以来享有盛誉的四位总统的胸像（自左至右：华盛顿、姐弗逊、林肯、罗斯福）利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于1923年倡议的1924年当年已经58岁的雕刻家加特森·鲍格勒姆（18071941）勇敢地接受了这项创作任务从1927年正式动工到他74岁时逝世还未全部完成他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业四座巨像面部平均高度约20米鼻长7米嘴宽2.6米眼宽1.5米依山势的变化姿态生动自然成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一三、小结：学生谈谈感受。

《罗丹的启示》教案设计第一章：课程导入1.1 教学目标让学生了解罗丹的背景和雕塑艺术的意义。

引导学生欣赏罗丹的作品，激发对艺术的好奇心。

培养学生的审美能力和创造力。

1.2 教学内容罗丹的生平介绍：让学了解罗丹是法国著名的雕塑家，他的作品对后世有着深远的影响。

雕塑艺术的意义：解释雕塑作为一种艺术形式的价值和特点。

罗丹作品欣赏：展示罗丹的代表作品，如《思想者》、《吻》等，引导学生欣赏和分析。

1.3 教学活动图片展示：展示罗丹的雕塑作品，让学生初步感受其艺术风格。

小组讨论：让学生分组讨论罗丹的作品，分享自己的感受和观点。

创作练习：让学生尝试创作自己的雕塑作品，可以是用泥巴或其他材料。

第二章：罗丹的作品分析2.1 教学目标让学生深入理解罗丹的作品，分析其艺术特点和表达的主题。

培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。

2.2 教学内容罗丹作品分析：详细介绍罗丹的代表作品，如《思想者》、《吻》等，分析其雕塑技巧和主题表达。

艺术欣赏与批判：引导学生如何欣赏和批判艺术作品，培养其独立思考能力。

2.3 教学活动作品展示：展示罗丹的作品，让学生仔细观察和分析。

小组讨论：让学生分组讨论罗丹的作品，分享自己的欣赏和批判观点。

第三章：罗丹的影响和启示3.1 教学目标让学生了解罗丹对后世艺术的影响，思考罗丹的作品对自己的人生启示。

培养学生的批判思维和创造力。

3.2 教学内容罗丹的影响：介绍罗丹的作品对后世艺术家的影响，如对现代雕塑的影响。

罗丹的启示：引导学生思考罗丹的作品对自己的人生有何启示，如何从中学到经验和教训。

3.3 教学活动小组讨论：让学生分组讨论罗丹的作品对自己人生的启示，分享自己的观点和经验。

创作练习：让学生尝试创作自己的雕塑作品，可以是用泥巴或其他材料，表达自己的人生感悟。

分享和展示：让学生展示自己的创作作品，并分享自己的人生感悟。

第四章：总结与反思4.1 教学目标让学生回顾本课程的学习内容，总结自己的收获。

培养学生的批判思维和创造力。

美术教案－罗丹雕塑艺术一、教学目标•了解罗丹雕塑艺术的历史背景和艺术特点；•分析罗丹雕塑作品的构图和表现手法；•提升学生的艺术鉴赏能力和创作能力；•培养学生的审美情趣和创造力。

二、教学内容1. 罗丹雕塑艺术的历史背景罗丹是19世纪末20世纪初的法国雕塑家，他对人体的形态和表情非常敏感，通过自己对人体的研究和观察，创作了许多具有深刻内涵的雕塑作品。

罗丹的作品主题广泛，包括人物雕塑、肖像雕塑、群体雕塑等。

2. 罗丹雕塑作品的艺术特点•罗丹的作品注重表达人物内心世界的情感和思想，表现出深邃的情感和真实的生活气息；•罗丹善于捕捉人物肌肉的张力和肢体的动态，塑造出具有生命力和动感的形象；•罗丹的作品采用了不完整的手法，使观众可以参与到作品中去，产生共鸣和体验。

3. 罗丹雕塑作品的构图和表现手法•构图：罗丹的作品构图严谨，注重整体效果和平衡感，通过线条和形状的组合，营造出动感和厚重感；•表现手法：罗丹运用凹凸的浮雕技法表现人物的形态和情感，同时也注重细节的表现，如肌肉的凹凸和面部的表情。

4. 罗丹雕塑艺术的鉴赏和创作•鉴赏：通过欣赏罗丹的作品，学生能够提升自己的艺术鉴赏能力，学习欣赏艺术的美感和内涵；•创作：通过学习罗丹的艺术手法和表现技巧，学生可以自己创作出属于自己的罗丹风格的雕塑作品。

三、教学步骤1. 了解罗丹雕塑艺术的历史背景•分组或个人自学罗丹的生平和创作经历；•在课堂上分享所学内容，引导学生思考罗丹雕塑艺术的影响和意义。

2. 分析罗丹雕塑作品的艺术特点•挑选几个典型的罗丹雕塑作品，展示给学生进行观赏；•引导学生思考作品的艺术特点，并进行讨论。

3. 分析罗丹雕塑作品的构图和表现手法•通过图像和模型的展示，解析罗丹雕塑作品的构图和表现手法；•引导学生观察并分析作品的构图和表现手法。

4. 鬼斧神工的手工创作•提供一些常见的材料，让学生用罗丹的雕塑风格进行手工创作；•学生完成作品后，进行展示和评价。

四、教学评价•制作学生观看罗丹作品的观察记录表，让学生记录观看的感受和理解；•对学生的手工创作进行评价，包括构图、表现手法、创意等方面。

《罗丹的启示》教案设计第一章：课程导入1.1 教学目标了解本课程的主题和目的。

引发学生对艺术和创作的兴趣。

1.2 教学内容介绍罗丹的背景和艺术成就。

引导学生欣赏罗丹的作品，并思考艺术的意义。

1.3 教学方法通过图片和视频展示罗丹的作品。

引导学生参与讨论，分享对作品的感受和理解。

1.4 教学评估观察学生的参与度和讨论情况。

收集学生的作品和反馈意见。

第二章：罗丹的雕塑艺术2.1 教学目标了解罗丹的雕塑技巧和风格。

分析罗丹作品中的主题和情感表达。

2.2 教学内容分析罗丹的代表作品，如《思想者》和《吻》。

探讨罗丹的雕塑创作过程和方法。

2.3 教学方法展示罗丹的作品图片和相关文献。

引导学生观察和分析作品，提出问题和讨论。

2.4 教学评估观察学生的观察和分析能力。

收集学生的讨论和作品反馈。

第三章：创意雕塑工作坊3.1 教学目标培养学生的创造力和雕塑技巧。

引导学生通过雕塑表达自己的情感和想法。

3.2 教学内容介绍雕塑的基本技巧和材料使用。

引导学生进行雕塑创作，选择主题和表达方式。

3.3 教学方法提供雕塑材料和工具，引导学生进行实际操作。

引导学生进行创作，并提供指导和反馈。

3.4 教学评估观察学生的创作过程和技巧运用。

收集学生的作品和反馈意见。

第四章：罗丹的启示与当代艺术4.1 教学目标了解罗丹的艺术对当代艺术的影响和启示。

引导学生思考艺术与社会的联系。

介绍罗丹的艺术对后世艺术家的影响。

分析当代艺术中与罗丹作品相似的主题和表现手法。

4.3 教学方法展示相关艺术家的作品和罗丹作品的比较。

引导学生参与讨论，分享对当代艺术的看法和理解。

4.4 教学评估观察学生的讨论和参与度。

收集学生的作品和反馈意见。

第五章：总结与反思5.1 教学目标总结本课程的学习内容和成果。

引导学生反思自己在课程中的收获和成长。

5.2 教学内容回顾课程的主要内容和活动。

引导学生进行自我反思和评价。

5.3 教学方法组织学生进行小组讨论和分享。

5.4 教学评估观察学生的参与度和自我反思能力。

美术教案《雕塑》
教学目标:
- 了解雕塑的定义和基本要素
- 研究不同的雕塑材料和工具
- 培养学生的观察力和创造力
- 让学生通过实践体验雕塑创作的过程
教学内容:
1. 雕塑的定义和基本要素:
- 解释雕塑的定义和作用
- 介绍雕塑的基本要素，包括形状、质地、空间感等
2. 不同的雕塑材料和工具:
- 展示不同的雕塑材料，如黏土、石膏、木材等
- 介绍雕塑所需的工具，如刻刀、锤子、锉刀等
3. 观察与实践:
- 引导学生观察不同的雕塑作品，了解不同风格和表现方式
- 给予学生一定的自由创作时间，让学生动手实践雕塑创作教学步骤:
1. 导入:
- 引起学生对雕塑的兴趣，提出问题激发思考
2. 正式研究:
- 讲解雕塑的定义和基本要素，带领学生理解
3. 展示与讲解:
- 展示不同材料和工具，讲解使用方法和注意事项
4. 观察与讨论:
- 展示雕塑作品，引导学生观察、分析和讨论
5. 创作实践:
- 分发材料和工具，让学生实践雕塑创作
- 根据学生的不同程度，可以提供不同难度的创作任务
6. 组织展示与评价:
- 学生完成作品后，组织展示和评价活动
- 学生可以互相欣赏、讨论和评价彼此的作品
教学评价:
- 老师对学生的参与度和创作能力进行评价
- 学生之间互相评价和讨论作品
- 通过展示和评价活动，了解学生的研究效果和表现
教学延伸:
- 鼓励学生参观艺术展览或博物馆，了解更多的雕塑作品和艺术家
- 组织类似的创作活动，让学生继续发展和提升雕塑创作技巧- 引导学生进行自主学习，探索其他形式和风格的雕塑创作。

7.罗丹的雕塑-人美版七年级美术上册教案一、教学内容本节课主要讲授法国雕塑家罗丹的雕塑艺术，包括罗丹的艺术风格、代表作品《思想者》和《接吻》的艺术分析等。

二、教学目标1.了解法国雕塑家罗丹的生平和艺术特点；2.能够准确地表述《思想者》和《接吻》的主题和创作背景；3.能够感悟罗丹作品中的造型艺术、雕塑材料和技法；4.能够运用所学内容，创作出自己的雕塑作品。

三、教学重点1.分析罗丹的艺术风格，掌握其理念和技法；2.研究《思想者》和《接吻》的艺术特点，深化对雕塑的认识和理解。

四、教学难点1.帮助学生了解和感悟罗丹的抽象造型风格；2.引导学生在创作中运用罗丹的艺术技法和表现手法。

五、教学方法1.讲授法；2.案例分析；3.影片欣赏；4.创作实践。

六、教学过程1.导入环节首先让学生观看罗丹的作品视频，引发学生对罗丹艺术的兴趣。

可以让学生自由发挥，先讲讲各位同学对“雕塑”这种艺术形式的理解，是不是认为雕塑只是用石头、木头或者金属创作？是否认为雕塑只是很具体、很形象的人、物的描述？而让他们接触了罗丹的雕塑后，是否有不一样的感受？接下来可以简单介绍罗丹的生平和艺术特点，特别是他的创作态度、艺术风格和深厚的人文思想等。

2.核心知识的讲授针对本节课的核心内容 - 《思想者》和《接吻》，项目建议采用多层次和多角度地讲述，从多方位探究罗丹在作品中构思、造型、技法、灵感等方面的艺术表现力与体现出的人文特色。

重点围绕以下三个方面展开讲述：（1）罗丹雕塑的特点罗丹创作的雕塑具有十分独特的艺术风格。

让学生通过针对罗丹雕塑的分析，发现其中抽象、超越的表现形式，以及对人类命运、内心世界的深邃描绘。

（2）《思想者》的艺术分析罗丹的代表作品之一《思想者》，刻画了一个深居内心世界、缅怀过去、怀抱未来的思想者。

该作品深厚的思想内涵、匠心独运的造型风格，都是难能可贵，堪为雕塑艺术的巅峰之作。

建议教师结合《思想者》制作的雕塑模型进行多维度的讲述，例如：•罗丹在作品中刻画的是一位象征着真理、科学、良知等等的哲人，驻足不前，思考着人生所需的智慧与勇气；•通过雕塑形式上的处理，罗丹展现出了收敛、内敛的精神内涵和超然的思想气质；•利用不规则的造型形式，罗丹营造出的线条特点，表达了对自由、人性和真实等因素的强烈追求。

罗丹的雕塑艺术的美术教案设计一、欣赏西方近代雕塑艺术中的典范人物罗丹的作品，了解以法国为中心的近代雕塑的艺术成绩及风格。

二、通过欣赏罗丹等人的雕塑作品，使学生领会到雕塑能够深切表现人的精神世界与思想内涵，和作者通过雕塑这一艺术语言对自己情感的抒发。

3、通过对罗丹雕塑作品的摹仿，初步了解雕塑的艺术方式及其工作的艰辛和欢乐。

一、了解罗丹雕塑的艺术风格与思想内涵。

二、通过对罗丹的作品的欣赏，领会其内心情感的表达。

通过对古希腊、文艺振兴时期的作品的回忆，介绍西方雕塑艺术的状况及罗丹雕塑的地位引入课题。

奥古斯特罗丹是19世纪法国最有阻碍的雕塑家。

他一生勤奋工作，勇于冲破官方学院派的束缚，走自己的路。

他擅长吸收一切优良传统，关于古希腊雕塑的优美生动及对照的手法，明白得超级深刻。

罗丹有强烈的爱国主义热情，对资产阶级腐朽势力深恶痛绝，他常常通过雕塑这一艺术手腕，表达自己内心的情感。

一、《青铜时期》以一个像植物一样律动而伸展的青年人体，表现人类刚从自然束缚中舒醒过来的状态，以象征人类从蒙昧走向文明的时期特点。

这件作品与学院艺术的风格迥然不同，因此受到解决和诋毁，成为艺术界争辩的对象，不断地受到解决。

可是历史证明，罗丹的这件人体雕塑，是人类文明初始的真实象征和生动写照。

二、《地狱之门》这件大型雕塑共有186个形象，是依照但丁的《神曲地狱篇》构思创作的，历时达37年，直到他归天前一年还在修改。

《地狱之门》代表的是罗丹更为内在的痛楚与压抑的灵魂。

3、《思想者》这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体，表现了罗丹雕塑艺术的大体特点。

罗丹的人体雕塑不仅展现人体的刚健之美，而且蕴藏着深刻与永久的精神。

教师总结：这是一个强劲而富有内力，成熟而又深刻的形象。

那生命感强烈的躯体，在一种极为痛楚状的试探中猛烈地收缩着，紧皱的眉头，托腮的手臂，低俯的躯干，弯曲的下肢，似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动，牢牢地向内聚拢和团缩，恍如他凝重而深刻的试探是整个躯体的力量使然。

《罗丹的启示》教案设计第一章：课程简介1.1 课程背景本课程以罗丹的雕塑艺术为切入点，通过欣赏和分析罗丹的作品，让学生了解罗丹的艺术风格和创作特点，从而引导学生认识艺术与生活的紧密联系，培养学生的审美情趣和艺术素养。

1.2 课程目标1. 了解罗丹的艺术生平及其作品特点；2. 学会欣赏和分析雕塑作品；3. 培养学生的创新意识和审美能力；4. 提高学生对艺术与生活关系的认识。

第二章：教学内容2.1 罗丹的艺术生平介绍罗丹的生平事迹、艺术创作背景及其在艺术史上的地位。

2.2 罗丹的作品特点分析罗丹的作品风格、技法和表现手法，引导学生认识其作品的艺术价值。

2.3 雕塑作品的欣赏与分析以罗丹的代表作品为例，教授欣赏和分析雕塑作品的方法，培养学生的审美能力。

第三章：教学方法3.1 讲授法讲解罗丹的艺术生平、作品特点及其艺术价值。

3.2 示范法展示罗丹的作品，引导学生欣赏和分析。

3.3 互动教学法组织学生讨论、分享对罗丹作品的看法，激发学生的创新意识。

第四章：教学步骤4.1 导入新课通过展示罗丹的作品，引导学生关注罗丹的艺术风格。

4.2 讲解与示范讲解罗丹的艺术生平、作品特点，展示罗丹的代表作品，引导学生欣赏和分析。

4.3 互动环节组织学生讨论、分享对罗丹作品的看法，激发学生的创新意识。

第五章：课后作业5.1 作业内容5.2 作业要求1. 文章结构清晰，观点明确；2. 分析深入，能够体现罗丹的作品特点；3. 语言表达流畅，符合学术规范。

5.3 作业提交时间课后一周内提交。

第六章：课程活动6.1 活动一：罗丹作品展览参观组织学生参观罗丹作品展览，让学生亲身感受罗丹雕塑的艺术魅力，提高学生的审美能力。

6.2 活动二：创意雕塑制作在教师的指导下，学生分组进行创意雕塑制作，培养学生的创新意识和团队合作精神。

第七章：教学评价7.1 学生课堂参与度评价学生在课堂上的发言、讨论和互动表现，了解学生的学习兴趣和参与程度。

7.2 课后作业质量评价学生课后作业的完成情况，包括文章内容、分析和表达等方面，以检验学生对课程内容的掌握程度。

初中美术雕像教案教学目标：1. 让学生了解和掌握雕塑的基本技巧和创作方法。

2. 通过观察和分析，培养学生对人物特征的敏锐观察力。

3. 引导学生表达自己的情感和思想，培养学生的艺术创造力。

教学重点：1. 雕塑的基本技巧和创作方法。

2. 人物特征的观察和表达。

教学难点：1. 雕塑技巧的掌握。

2. 人物特征的准确表达。

教学准备：1. 教师准备雕塑材料（如粘土、雕塑刀等）。

2. 教师准备人物雕像的图片或实物作为参考。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些人物雕像的图片或实物，引导学生观察和欣赏。

2. 教师提问：“你们对这些人像有什么感受？它们有什么特点？”3. 学生分享自己的观察和感受。

二、基本技巧讲解（10分钟）1. 教师讲解雕塑的基本技巧，如揉、搓、压、切等。

2. 教师示范如何使用雕塑刀进行创作。

3. 学生跟随教师一起练习基本技巧。

三、观察和分析（10分钟）1. 教师引导学生观察人物雕像的特征，如面部表情、身体姿态、衣着等。

2. 学生分组讨论，分析每个人物雕像的特点和表达的主题。

四、创作实践（10分钟）1. 学生根据自己选择的参考人物，开始进行雕塑创作。

2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，提供建议和帮助。

五、展示和评价（5分钟）1. 学生展示自己的雕塑作品，分享创作思路和感受。

2. 教师和学生共同评价作品的创意、技巧和表现力。

六、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的学习内容和收获。

2. 学生分享自己的学习体会和感受。

教学延伸：1. 学生可以继续创作其他人物雕像，提高自己的雕塑技巧和表达能力。

2. 学生可以尝试使用不同的材料进行雕塑创作，拓展创作领域。

教学反思：本节课通过观察和分析人物雕像，引导学生掌握雕塑的基本技巧和创作方法，培养学生的艺术创造力。

在教学过程中，要注意观察学生的学习情况，及时提供指导和帮助，确保学生能够顺利完成创作。

同时，要注重学生的个性化发展，鼓励学生表达自己的情感和思想，提高学生的艺术素养。

《罗丹的雕塑》教学方案人美版义务教育教科书七年级上册第7课初中美术教案《罗丹的雕塑》教学目标:1、欣赏西方近代雕塑艺术中的典范人物罗丹的作品，了解以法国为中心的近代雕塑的艺术成就及风格。

2、通过欣赏罗丹等人的雕塑作品，使学生领悟到雕塑可以深入表现人的精神世界与思想内涵，以及作者通过雕塑这一艺术语言对自己情感的抒发。

3、通过对罗丹雕塑作品《思想者》的临摹，初步了解雕塑的艺术方法及其工作的艰辛和快乐。

教学重点:1、了解罗丹雕塑的艺术风格与思想内涵。

2、通过对罗丹的作品的欣赏，领悟其内心情感的表达。

教学难点：作品通过艺术语言，具体地表达了作者对生命的和艺术的理解。

扬。

1880年，他的强调表现人类美德为主题的裸体塑像“施洗约翰”展出，进一步提高了罗丹的声望。

自此罗丹建立了个人工作室，并接受政府定件，题材自定。

他便选择了取材但丁“神曲”的“地狱之门”这一与建筑紧密相连的巨大艺术工程，耗去了他后半生的整整37年，至逝世也未完成。

结合“地狱之门”完成的“吻”、“思想者”、“亚当”、“夏娃”等获得普遍的赞扬。

1886年完成历史纪念雕像“加莱义民”。

其后，完成“巴尔扎克”、“雨果”等一系列名作家、艺术家的塑像。

1916年法国政府为答谢罗丹把全部作品捐献国家，特建立罗丹博物馆。

1917年11月17日罗丹在巴黎附近的缪当去世。

资料的同学要事先进行筛选。

其他同学认真听，可以补充，可以向其他组或同组的同学提问。

达到互相学习的目的。

四、罗丹的雕塑作品赏析（10分钟）深入分析《加莱义民》（10分钟）1、《加莱义民》历史背景：14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。

经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。

这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。

图片展示加莱义民的不同角度。

初中美术教案人美版(精选5篇)初中美术教案人美版篇1第一课时课题：参观与考察教学目标：1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

2.了解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。

3.走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

4.能为学校或班级策划一次展览。

教学重点：1.美术展览的展示方式。

2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

教学难点：美术展览的展示方式。

教学过程：教学环节教师活动学生活动说明一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。

二、导入新课提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗?他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。

中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。

学生观看图片，思考问题，回答问题，介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。

学生发言、教师归纳正确答案。

比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。

三、美术馆和博物馆1.美术馆的概念2.美术馆的历史3.美术馆的性质作用4.博物馆你知道世界五大博物馆吗?你知道世界博物馆日是哪一天吗?5.美术馆与博物馆的关系教师展示图片讲解时，学生欣赏分析,思考问题。

了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。

四、走进中国美术馆1.介绍中国美术馆2.(利用演示图片参观美术馆的各类展览)你到美术馆参观过吗?有何整体印象?3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等)。

4.在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的?(展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。

)5.展览的宣传。

(展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。

)教师在学生回答问题后，归纳小结。

你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想?说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么?学生思考:1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗?2.美术馆是如何布置、展示美术作品的?3.不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么?五、我们的画展根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。

初中七年级美术《凹凸起伏的浮雕教案》优秀教案三篇浮雕是雕刻的一种，雕刻者在一块平板上将他要塑造的形象雕刻出来，使它脱离原来材料的平面。

浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的方法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。

下面就是给大家带来的，希望能帮助到大家！一、教学目标：1.认识石膏板浮雕的制作的工具和材料。

2.掌握石膏板浮雕的制作步骤，学习相关的制作方法与技巧。

3.利用石膏板浮雕的方法表达思想情感，体会浮雕独特的形式美感。

重点：会用泥浮雕的方法造型。

难点：如何掌握雕塑泥的性能，熟练地使用工具。

二、导入：我先向学生展示一件自己亲手制作的泥浮雕头像(我自己的形象)，问学生：“大家能认出这件浮雕所表现的人物形象吗?”学生马上会很有兴趣，并且很快看出这个人物形象就是我;紧接着我再出示一张我的自画像(速写)，告诉他们：“老师是根据自己的自画像制作的泥浮雕。

”，这样引入本课的课题--泥浮雕的制作，以及本课的主要内容：为自己的同学或家长做一幅浮雕头像。

第二课时新授：首先，我让学生简单说一说对泥塑的了解，再带着他们一起认识泥浮雕的工具和材料。

其次，我引导学生了解泥浮雕的制作过程，掌握制作的方法，学习相关技巧;为学生播放教学录像，展示我课前制作泥浮雕头像过程的三个片段：1.处理雕塑泥2.确定大关系(人物形象、上下层次)3.塑造细节，调整整体再次，我打算着重指导学生结合从前学过的知识，并根据“泥”这种特殊的材料和性能，灵活运用工具，充分体验泥浮雕的制作过程，逐渐掌握制作方法与技巧，在实践中获得感受，加深对浮雕艺术的理解。

最后，我组织学生针对课堂作业进行自评与互评。

一、教学目标：1、掌握浮雕制作的步骤和方法学会正确使用工具，掌握磨、刻、铲、雕等根本技能。

2、学会用草图表达创作意图。

二、教学重难点：重点：是讲解演示根本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技法，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握根本技法。

初中美术雕塑艺术教案初中美术雕塑艺术教案【篇一：初中美术教案(全)】七年级上一，你、我、他教学理念新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型?表现” 、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。

而本课属于“造型?表现”这一学习领域。

“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。

在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：1、建立融洽的师生、同学关系。

本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。

建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。

在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。

不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。

2、以合作学习、自己学习为主合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。

在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立父亲相关资料等。

3、以描绘为主，其他表现方式为辅。

在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。

学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。

总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。

4、重视学生的自我评价。

在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。