视唱练耳公开课教案
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乐理. 视场. 练耳教案1教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感.教学重点:正确识谱;视唱训练教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置;能准确唱出c大调音阶,能准确唱出书上练习曲目。
教学方法:讲授法/练习法/举例法课型:单一课课时数:2学时教学内容与步骤:一、组织教学。
1、点名。
2、向学生说明教材的总体内容。
3、提一些学习的要求。
二、讲授新课认识乐理:1. 什么是乐理:乐理,是“音乐基础理论”的简称。
将只能听却看不见、摸不到的抽象音乐概念具体化,研究对象主要是音乐的基本要素,如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦,等等。
2. 学习乐理。
视唱的目的:更好地理解音乐,了解音乐常识,为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。
3、乐理课的授课形式:/80分钟课时,前半节课讲解乐理知识,后半节课进行视唱练耳的训练第一章音第一节音的产生师提问:声音是如何产生的?生:答师:归纳声音是由振动产生的。
当你说话时,就引起空气振动,振动传播出去,只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。
声音能够在固体、液体中传播,也可以通过空气或其他气体传播。
随着声音的传播,空气中的分子被挤压在一起,接着被分开,然后又被挤压,再被分开,如此反复,就产生了声波。
声音可以是高音调的,也可以是低音调的。
音调的高低依赖于声音的频率(每秒钟振动的次数)。
声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。
振动大,声音就强;振动小,声音弱。
声音的大小是以分贝为单位来度量的。
修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。
(举例)1、铜管号,当乐师吹奏它时,管中的空气发生振动,铜管号就发出了声音。
铜管把声音传播出去,因而你能听到/2、大提琴,当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时,弦振动发出声音。
吉他和小提琴也是这样发声的。
二、噪音音高和音强变化混乱、听起来不谐和的声音。
乐理视唱练耳教案篇一:视唱练耳教案《音乐》第二部分视唱练耳G大调单位:北海市电子职业技术学校授课教师:苏家娜授课班级:13级学前教育课时:1课时授课类型:视唱集体课教材分析:该课内容选自全国师范院校教育专业规划新教材《音乐》第二部分视唱练耳一个升降号曲目的视唱。
本书突出以学生为主体,着力培养学生的自我学习能力,激发学生学习音乐的兴趣,培养学生创新意识和能力,推动教学改革。
本书分为基本乐理、视唱练耳,声乐,乐器四个部分。
本课我所选用的是第二部分视唱练耳一个升降号曲目的视唱当中一个升号调视唱部分第19条和第22条。
这两条视唱曲为风格不同歌曲,G调,分别为2/4拍和3/4拍,我还选了美国儿童歌曲《祝大家圣诞快乐》作为过渡,G调,3/4拍,由四分音符和八分音符贯穿全曲,为之后学习书本中的视唱曲做铺垫。
学情分析:幼师学前中专一年级的学生,经过第一个学期的学习已有一定的视唱、练耳基础,视唱方面,对于C大调及a小调旋律,能够较准确把握。
G调和F调的视唱曲接触较少,用首调唱名法演唱还较为生疏。
练耳方面:能准确模唱单音、旋律音程,和声音程的模唱还有待提高。
节奏、节拍方面:已掌握2/4、3/4、4/4、3/8等常用拍子及基本的节奏型。
教学目标:能力目标:1.唱准G大调的音阶(上下行)进一步加强音的准确演唱。
2.掌握G调的首调唱名法,使之运用到演唱中去。
知识目标:1.在调内作音程的连续构唱,加强音程间音高的准确模唱.2.音组短句模唱与节奏模仿情感目标:1.学会用情感去表达歌曲的内容,懂得分析歌曲的艺术思想内容。
2.体验视唱练习中歌曲的旋律以及把握好节奏,激发学生歌唱的兴趣教学重点,难点:1.跨度较大的音程,音高的准确演唱,避免滑音,高音偏低,低音偏高等现象;视唱曲中跨度较大两音间音准的把握;2.G调中,固定调唱名到首调唱名的转换。
三.教法:1.视听法:在欣赏音乐的同时,我会提出一些相关的问题,让学生带着问题去视听音乐,引发学生积极思考;2.对比欣赏法:通过对各种不同类型的节奏和音程的对比。
幼儿园视唱练耳的教案教案标题:幼儿园视唱练耳的教案一、教学目标:1. 让幼儿通过视唱练习,培养对音乐的感知能力和音乐节奏的把握能力。
2. 培养幼儿的音乐记忆和音乐表达能力。
3. 提高幼儿的听力和音乐表现能力。
二、教学准备:1. 音乐教材:选择适合幼儿的简单歌曲或儿歌。
2. 音乐播放设备。
3. 教具:简单的打击乐器或节奏器材。
4. 教室环境:保持安静、整洁的环境,以便幼儿集中注意力。
三、教学过程:1. 创设情境:通过教师的引导,创设一个轻松愉快的音乐环境,让幼儿感受到音乐的魅力。
2. 引导唱歌:教师带领幼儿唱一首简单的歌曲或儿歌,让幼儿熟悉歌曲的旋律和节奏。
3. 视唱练习:播放音乐,让幼儿跟随音乐的节奏和旋律进行视唱练习,教师可以使用手势或简单的音乐符号辅助幼儿理解音乐。
4. 练耳训练:教师可以使用简单的音乐节奏器材或打击乐器,让幼儿模仿音乐的节奏,培养幼儿的音乐感知能力。
5. 表演展示:鼓励幼儿在音乐结束后,进行小规模的表演展示,让幼儿展现他们的音乐表达能力。
四、教学评价:1. 观察幼儿在视唱练习和练耳训练中的表现,包括对音乐节奏和旋律的把握能力。
2. 鼓励幼儿进行表演展示,评价幼儿的音乐表达能力和音乐记忆能力。
3. 教师可以通过观察和记录幼儿的表现,对幼儿的音乐能力进行评价和反馈。
五、教学延伸:1. 在日常活动中,鼓励幼儿参与唱歌和跟唱的活动,培养幼儿的音乐表达能力。
2. 创设多样化的音乐活动,让幼儿在玩中学,提高他们的音乐感知能力和音乐表达能力。
六、教学反思:教师应该根据幼儿的实际情况,调整教学内容和方法,不断完善教学方案,以提高幼儿的音乐素养和音乐能力。
课时:2课时教学目标:1. 让学生掌握基本的视唱技巧,提高音准和节奏感。
2. 培养学生对音乐旋律的感知和鉴赏能力。
3. 增强学生的音乐合作意识,提高合唱水平。
教学内容:1. 视唱技巧训练2. 音准和节奏感的培养3. 音乐旋律感知与鉴赏4. 合唱练习教学重点:1. 视唱技巧的掌握2. 音准和节奏感的培养教学难点:1. 视唱技巧的运用2. 音乐旋律感知与鉴赏教学准备:1. 钢琴2. 五线谱3. 视唱教材4. 多媒体课件教学过程:第一课时:一、导入1. 教师简要介绍视唱练耳的重要性,激发学生的学习兴趣。
2. 学生进行简单的自我介绍,增进师生间的了解。
二、视唱技巧训练1. 教师讲解视唱的基本步骤,包括音阶、和弦、旋律等。
2. 学生跟随钢琴练习视唱,教师逐个指导。
3. 学生分组练习,互相监督,提高视唱水平。
三、音准和节奏感的培养1. 教师讲解音准和节奏感的重要性,让学生了解音准和节奏感对音乐表现的影响。
2. 学生跟随钢琴练习音准和节奏感,教师逐个指导。
3. 学生分组练习,互相监督,提高音准和节奏感。
四、音乐旋律感知与鉴赏1. 教师播放一段音乐,让学生闭上眼睛聆听,感受音乐的旋律和情感。
2. 学生分享自己的感受,教师引导学生分析音乐旋律的特点。
3. 学生分组练习,尝试创作简单的旋律,提高音乐感知与鉴赏能力。
第二课时:一、复习上节课内容1. 教师提问上节课学习的视唱技巧、音准和节奏感等内容,检查学生的学习情况。
2. 学生回答问题,巩固所学知识。
二、合唱练习1. 教师讲解合唱的基本技巧,包括音准、节奏、音色等。
2. 学生跟随钢琴练习合唱,教师逐个指导。
3. 学生分组练习,互相监督,提高合唱水平。
三、总结与反馈1. 教师总结本节课的学习内容,强调视唱练耳的重要性。
2. 学生分享自己的学习心得,教师给予鼓励和指导。
教学评价:1. 视唱技巧的掌握程度2. 音准和节奏感的培养效果3. 音乐旋律感知与鉴赏能力的提高4. 合唱水平的提升教学反思:1. 教师应根据学生的学习情况调整教学内容和进度。
中职-视唱练耳教案-(高教版)教案章节:一、课程简介1. 了解视唱练耳课程的重要性2. 掌握视唱练耳的基本概念与目标3. 熟悉视唱练耳的学习内容与方法二、乐理基础知识1. 学习音阶、调式、和弦等基本乐理知识2. 掌握音符、节奏、拍子等音乐符号3. 了解五线谱、简谱等记谱方式三、音高识别与唱名练习1. 学习音高标记与唱名体系2. 练习音高识别与唱名转换3. 掌握音阶、和弦、旋律中的音高位置四、节奏练习1. 学习节奏符号与划分2. 练习节奏感与节奏组合3. 掌握各种节奏型态与变换五、简单视唱练习1. 学习简单视唱曲目与技巧2. 练习视唱节奏、音高、准确性3. 分析与评价视唱表现与进步六、和弦识别与和声练习1. 学习基本和弦类型与和弦符号2. 练习和弦识别、和声进行与和声听觉3. 掌握分析和弦功能与和声结构七、旋律分析与创作1. 学习旋律的基本特征与分析方法2. 练习旋律听辨、哼唱与创作3. 掌握旋律的动机发展、转折点与主题形成八、进阶视唱练习1. 学习复杂的视唱曲目与技巧2. 练习视唱多声部、变化节奏与音高准确性3. 分析与评价视唱表现与进步九、音乐欣赏与分析1. 学习音乐作品的基本分析方法2. 练习音乐作品的欣赏、分析与评价3. 掌握不同风格、时期音乐作品的特点与表现十、综合练习与考核1. 综合运用视唱练耳所学知识与技巧2. 练习综合视唱、和声、旋律等能力3. 进行视唱练耳考核与评价,总结学习成果与不足十一、视唱练耳应用软件教学1. 介绍视唱练耳应用软件的功能与使用方法2. 学习使用软件进行音高、节奏训练3. 掌握软件内的和弦识别、旋律分析等工具十二、集体协作与合唱练习1. 学习集体协作的视唱技巧2. 练习合唱中的音准、节奏协调3. 掌握不同声部间的配合与和声效果十三、民族音乐视唱练习1. 了解民族音乐的特点与视唱方法2. 练习民族音乐中的音阶、节奏3. 掌握民族音乐的视唱技巧与风格表现十四、现代流行音乐视唱练习1. 学习现代流行音乐的视唱特点2. 练习流行音乐中的电音、节奏感3. 掌握现代流行音乐的视唱技巧与风格表现十五、复习与拓展1. 复习整个学期所学的内容与技巧2. 完成综合性视唱练耳练习3. 拓展视唱练耳在实际音乐应用中的可能性,总结学习经验重点和难点解析本文主要针对中职视唱练耳课程进行教案设计,共包含十五个章节。
《视唱练耳教案》word版第一章:视唱练耳基础知识1.1 音的基本概念音的定义音的分类:乐音与噪音音的高低:音阶、音域音的长短:音符、休止符1.2 节奏与拍子节奏的定义拍子的分类:单拍子、复拍子、混合拍子节奏的划分:全音符、二分音符、四分音符等1.3 音符与音高的表示五线谱的基本结构音符的表示:音高、音长音高的标记:音名、音高字母第二章:简谱与视唱2.1 简谱的基本知识简谱的定义与特点简谱的记谱方法:数字、线谱简谱的读谱技巧2.2 简单旋律的视唱练习视唱的基本要求练习方法:听唱、模仿、记忆练习曲目:简单的旋律片段第三章:音程与和弦3.1 音程的定义与分类音程的定义音程的分类:大小音程、纯音程、增减音程音程的度数与名称3.2 和弦的定义与分类和弦的定义和弦的分类:三和弦、七和弦、九和弦等和弦的构成:根音、三音、五音等3.3 音程与和弦的练习音程的练习方法:音程跳动、和弦转换和弦的练习方法:和弦伴奏、和弦转位练习曲目:包含音程与和弦的简单旋律第四章:节奏与节拍4.1 节奏的分类与变化节奏的分类:平稳节奏、跳动节奏节奏的变化:加速、减速、装饰音等4.2 节拍的分类与变化节拍的分类:单节拍、复节拍、混合节拍节拍的变化:转换节拍、变换节奏4.3 节奏与节拍的练习练习方法:拍子练习、节奏模仿、节拍转换练习曲目:包含多种节奏与节拍的旋律片段第五章:视唱练耳的应用5.1 视唱练耳在音乐教学中的应用视唱练耳在声乐教学中的应用视唱练耳在器乐教学中的应用5.2 视唱练耳在音乐表演中的应用视唱练耳在合唱中的应用视唱练耳在乐队协作中的应用5.3 视唱练耳的综合练习练习方法:听唱、模仿、即兴创作练习曲目:综合运用视唱练耳技巧的旋律片段第六章:旋律分析与视唱6.1 旋律的基本结构旋律的定义与特点旋律的组成部分:主题、过渡、高潮等旋律的进行:上升、下降、波动等6.2 旋律分析的方法分析旋律的节奏、音高、和声等要素识别旋律的类型:抒情、欢快、激昂等6.3 旋律视唱练习练习方法:听力训练、模仿演唱、音乐想象练习曲目:不同风格和结构的旋律片段第七章:和声分析与视唱7.1 和声的基本概念和声的定义与作用和声的基本要素:和弦、和声进行、和声功能7.2 和声分析的方法分析旋律中的和声结构识别和声进行的类型:平行和声、逆行和声等7.3 和声视唱练习练习方法:和弦识别、和声演唱、和声配合练习曲目:包含丰富和声变化的旋律片段第八章:视唱练耳的进阶技巧8.1 变化音与视唱变化音的定义与分类:升降音、半音等变化音的视唱技巧8.2 装饰音与视唱装饰音的定义与分类:颤音、滑音、倚音等装饰音的视唱技巧8.3 复杂节奏与视唱复杂节奏的定义与分类:复合节奏、自由节奏等复杂节奏的视唱技巧第九章:视唱练耳的实战应用9.1 视唱练耳在合唱中的应用合唱中的视唱要求与技巧合唱视唱练习的方法与步骤9.2 视唱练耳在乐队中的应用乐队中的视唱要求与技巧乐队视唱练习的方法与步骤9.3 视唱练耳在音乐创作中的应用音乐创作中的视唱作用与技巧视唱练耳在音乐改编中的应用第十章:视唱练耳的评估与提高10.1 视唱练耳的评估方法评估视唱准确度、速度、表现力等方面制定个人视唱进步计划10.2 视唱练耳的提高策略增加视唱练习的难度与多样性10.3 视唱练耳的辅助工具与资源使用音乐软件与应用程序辅助视唱练习参考专业视唱练耳教材与指导书籍重点和难点解析一、音的基本概念:理解乐音与噪音的分类,以及音的高低和音长的定义。
课程名称:视唱练耳授课对象:大学音乐专业学生授课时间:每周2课时,共10周教学目标:1. 培养学生对音乐的感知能力,提高音乐素养。
2. 锻炼学生的视唱能力,增强音乐记忆力。
3. 提高学生对音乐节奏和音程的辨识能力。
4. 培养学生的音乐创作和即兴演奏能力。
教学内容:1. 音阶练习2. 调性感训练3. 音程辨识4. 旋律听写5. 节奏练习6. 和声学基础教学过程:第一周:课程导入与基础理论讲解1. 课程导入:介绍视唱练耳课的重要性,让学生了解课程目标和学习内容。
2. 基础理论讲解:讲解音的基本概念、音程、音阶、和弦等基本音乐理论知识。
第二周至第四周:音阶练习与调性感训练1. 音阶练习:进行大、小调音阶的视唱练习,让学生熟悉各调音阶的音高。
2. 调性感训练:通过听辨和唱出音阶、和弦等方式,锻炼学生的调性感。
第五周至第七周:音程辨识与旋律听写1. 音程辨识:学习辨识各种音程,包括纯音程、大音程、小音程等。
2. 旋律听写:通过听辨旋律,进行旋律的视唱和记录。
第八周至第九周:节奏练习与和声学基础1. 节奏练习:学习各种节奏型,通过练习提高节奏感。
2. 和声学基础:介绍和声学的基本概念,包括和弦的构成、和声进行等。
第十周:综合练习与总结1. 综合练习:将所学知识进行综合运用,进行视唱、听写和即兴创作等练习。
2. 总结:对整个学期的学习内容进行总结,强调重点和难点。
教学方法:1. 讲授法:系统讲解音乐理论知识。
2. 练习法:通过大量的练习,提高学生的视唱、听写和节奏感。
3. 讨论法:鼓励学生积极发言,讨论学习中的问题。
4. 示范法:教师进行示范,帮助学生更好地理解和掌握知识。
教学评价:1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与度和练习情况。
2. 视唱练习:评估学生的视唱能力和音乐记忆力。
3. 听写练习:评估学生对音程、旋律和节奏的辨识能力。
4. 综合练习:评估学生对所学知识的综合运用能力。
教学资源:1. 教材:《视唱练耳教程》2. 音频资料:音阶、和弦、旋律等音频资料3. 视频资料:教学示范视频通过本课程的学习,学生将能够掌握视唱练耳的基本技能,为今后的音乐学习和创作打下坚实的基础。
《视唱练耳教案》word版第一章:视唱练耳基础知识1.1 音乐的基本概念音高、音长、音色、音量音符、休止符、附点、延音线1.2 五线谱与简谱的识别与运用五线谱的构成与线谱、间谱的表示方法简谱的表示方法与转换1.3 音阶、调式与和弦大小调式、和声小调式、五声调式音阶的构成与练习和弦的构成与识别第二章:音高与节奏练习2.1 音高练习音阶练习音程练习和弦练习2.2 节奏练习拍号的认识与练习节奏图的识别与练习节奏变化的练习第三章:旋律练习3.1 旋律的构成与分析旋律的线条与形状旋律的节奏与音高旋律的发展与变化3.2 旋律练习简单旋律的演唱与练习复杂旋律的演唱与练习旋律的即兴创作与练习第四章:和声练习4.1 和声的基础知识和弦的构成与识别和声进行与和声功能和声的听觉训练4.2 和声练习和弦的进行与连接和声的分析和演唱练习和声的即兴创作与练习第五章:视唱综合练习5.1 视唱练习简单曲目的视唱练习复杂曲目的视唱练习视唱的技巧与方法5.2 练耳练习和弦的听辨与分析旋律的听辨与分析和声的听辨与分析第六章:节奏视唱练习6.1 节奏视唱基础知识节奏视唱的概念与重要性节奏视唱的技巧与方法节奏视唱的练习方法6.2 节奏视唱练习简单节奏视唱练习复杂节奏视唱练习不同风格节奏视唱练习第七章:和声视唱练习7.1 和声视唱基础知识和声视唱的概念与重要性和声视唱的技巧与方法和声视唱的练习方法7.2 和声视唱练习简单和声视唱练习复杂和声视唱练习不同风格和声视唱练习第八章:旋律与和声的综合视唱练习8.1 旋律与和声的综合视唱基础知识旋律与和声综合视唱的概念与重要性旋律与和声综合视唱的技巧与方法旋律与和声综合视唱的练习方法8.2 旋律与和声的综合视唱练习简单旋律与和声的综合视唱练习复杂旋律与和声的综合视唱练习不同风格旋律与和声的综合视唱练习第九章:视唱练耳的应用9.1 视唱练耳在乐曲演奏中的应用视唱练耳在独奏中的应用视唱练耳在合唱中的应用视唱练耳在乐队演奏中的应用9.2 视唱练耳在音乐创作中的应用视唱练耳在作曲中的应用视唱练耳在改编中的应用视唱练耳在即兴演奏中的应用第十章:视唱练耳的进阶技巧与方法10.1 进阶视唱技巧与方法高音与低音的视唱技巧快速视唱技巧多声部视唱技巧10.2 进阶视唱练习高音与低音的视唱练习快速视唱练习多声部视唱练习重点和难点解析一、音高与节奏练习:学生需要掌握音高、音长、音色、音量的基本概念,以及音符、休止符、附点、延音线的表示方法。
中职-视唱练耳教案-(高教版)一、教学目标1. 让学生掌握基本的乐理知识,包括音高、音长、节奏、和声等。
2. 培养学生对音乐的感知能力,提高视唱练耳的水平。
二、教学内容1. 乐理基础知识:音高、音长、节奏、和声等的定义和运用。
2. 视唱练耳技巧:五线谱阅读、音高识别、节奏感知、和声感知等。
3. 音乐欣赏:分析经典音乐作品,提升音乐审美能力。
三、教学方法1. 讲授法:讲解乐理知识,分析音乐作品。
2. 实践法:让学生进行视唱练习,提升视唱能力。
3. 小组讨论法:分组讨论音乐作品,培养团队合作精神。
四、教学资源1. 教材:视唱练耳教材、乐理教材。
2. 音响设备:播放音乐作品的音响或音乐软件。
3. 视唱练耳辅助工具:五线谱练习纸、节奏练习纸等。
五、教学评价1. 过程性评价:观察学生在课堂上的参与程度、练习情况,以及对知识的掌握程度。
2. 结果性评价:通过视唱练耳测试,评估学生的视唱能力进步情况。
3. 综合性评价:结合学生的课堂表现、练习成果和测试成绩,进行全面评估。
六、教学重点与难点教学重点:1. 掌握基本的乐理知识,包括音高、音长、节奏、和声等。
2. 提高视唱练耳的能力,包括五线谱阅读、音高识别、节奏感知、和声感知等。
3. 培养音乐审美观念,欣赏并分析经典音乐作品。
教学难点:1. 理解和运用和声知识,提升和声感知能力。
2. 熟练阅读五线谱,提高音高识别和节奏感知能力。
3. 分析并欣赏复杂音乐作品,提升音乐审美能力。
七、教学进度安排第1-2周:学习基本的乐理知识,包括音高、音长、节奏、和声等。
第3-4周:进行视唱练习,提升五线谱阅读、音高识别、节奏感知、和声感知等能力。
第5-6周:分析经典音乐作品,培养音乐审美观念。
八、教学活动设计1. 课堂讲解:讲解乐理知识,分析音乐作品。
2. 视唱练习:让学生进行视唱练习,教师指导并纠正错误。
3. 小组讨论:分组讨论音乐作品,分享对音乐的理解和感受。
4. 音乐欣赏:播放经典音乐作品,引导学生欣赏和分析。
儿童视唱练耳教案
儿童视唱练耳教案
一、教学目标
1. 通过视唱练耳,培养儿童对音乐的感知和理解能力。
2. 培养儿童音乐欣赏能力,提高儿童的音乐素养。
3. 培养儿童的节奏感和音高感。
二、教学准备
1. 教材:教师准备一些儿童适合的歌曲,歌曲的节奏和音高适中,旋律简单明快。
2. 环境:教室内装饰温馨,教学工具、乐器齐全。
三、教学过程
1. 热身活动:教师可以带领学生进行一些手指操、身体操等热身活动,释放儿童的活力。
2. 学习歌曲的节奏:教师播放一首节奏明快的歌曲,让学生跟着节奏轻轻拍打手掌。
然后教师敲击打击乐器,让学生听出打击乐器的节奏特点,并尝试模仿。
3. 学习歌曲的音高:教师教唱一段简单明快的歌曲,然后让学生跟着教师唱,并注意观察教师的手指动作。
教师可以利用手势示范歌曲的音高走势,让学生理解音高的高低变化。
4. 视唱练耳:教师播放一首学生熟悉的歌曲,然后停止播放。
要求学生唱出接下来的旋律。
可以逐步增加难度,让学生连续唱出较长的旋律段落。
5. 讨论与评价:学生完成视唱练耳后,教师可以与学生进行讨论,让学生表达他们对音乐的理解和感受。
同时,教师可以对
学生的表现进行评价和鼓励。
四、教学反思
1. 教材的选择要适合学生的年龄和音乐水平,旋律要简单易懂。
2. 教学过程中要注意培养学生的合作精神,可以组织学生分组合唱,增加互动。
3. 教师要多使用肢体语言和手势,帮助学生更好地理解音乐的节奏和音高。
4. 教学过程中要注重学生的个别差异,根据学生的实际情况进行差异化教学,激发学生的学习兴趣和积极性。
视唱练耳教案教案一:基础视唱练耳目标:通过视唱训练,提高学生的音乐听觉和唱功,培养学生的节奏感和音准。
教学内容:1.音阶练习:C大调音阶的唱和读练习;2.简单旋律的视唱练习;3.节奏练习:通过敲打节拍器或拍打身体等方式进行节奏感的培养。
教学准备:1.琴键图或音乐符号图;2.节拍器或其他节奏乐器。
教学步骤:1.热身:用简单的音阶练习唱和读,温习乐理知识。
2.音阶练习:用唱和读的方式练习C大调音阶。
3.视唱练习:选择一段简单的旋律,先教给学生唱,然后让学生尝试通过看琴键图或音乐符号图进行视唱练习。
4.节奏练习:通过敲打节拍器或拍打身体等方式,进行简单的节奏练习,培养学生的节奏感。
5.练习巩固:让学生分组进行视唱练习,相互之间进行评价和指导。
教学延伸:1.增加音程练习:在音阶练习的基础上,加入音程的训练,让学生学会通过听觉判断音程的大小。
2.增加复调练习:选择一些简单的复调旋律,让学生进行视唱练习,培养学生的和声能力。
3.增加节奏变化的练习:通过给定的节奏图案,让学生进行节奏练习,增加其对不同节奏的准确把握能力。
教案二:听后练耳目标:通过听后练耳的方式,提高学生的音乐听觉和唱功,培养学生的音乐感知能力。
教学内容:1.音准练习:通过听音进行音准调节的训练;2.旋律练习:通过听后唱的方式进行旋律的复述和创作;3.和声练习:通过听后认和声进行和声的训练。
教学准备:1.音频设备和音频素材;2.乐器伴奏。
教学步骤:1.热身:通过唱一首简单的歌曲进行热身,为听后练耳做准备。
2.音准练习:播放一个简单的旋律,让学生跟着音频进行音准调节的练习。
3.旋律练习:播放一个旋律,让学生跟着音频进行旋律的复述和创作。
4.和声练习:播放一个和声旋律,让学生跟着音频进行和声的认和练习。
5.练习巩固:让学生进行配乐创作,通过听后练耳的方式将旋律和和声进行完整的创作。
教学延伸:1.增加复调练习:选取一些复调的音频素材,让学生进行听后练耳的练习,提升其对复调音乐的感知能力。
中职视唱练耳教案教案名称:中职视唱练耳教案(高教版)教学目标:1.培养学生对音乐的敏感性和音乐感知能力,提高其音乐欣赏水平;2.提高学生的音乐节奏感和音高感,并能准确地唱出所听到的乐曲;3.培养学生的合作精神和团队意识。
教学内容:1.视唱练耳基本知识;2.视唱练耳基本技巧;3.视唱练耳练习方法。
教学过程:第一节:导入(10分钟)1.向学生介绍视唱练耳的目的和重要性,激发学生对视唱练耳的兴趣。
2.回顾上次课学习的内容,询问学生对视唱练耳有什么了解。
第二节:讲解(15分钟)1.教师讲解视唱练耳的基本知识,如音乐符号、音程概念和常见的音乐节奏。
2.教师介绍视唱练耳的基本技巧,如注意力的集中、细致入微地辨别音高和音程、熟悉常见的节奏型等。
第三节:练习(30分钟)1.教师向学生演唱简单的乐曲,要求学生辨别乐曲中的音高和节奏。
2.学生分组进行练习,每个小组选择一首简单的歌曲进行视唱练习。
组员之间要相互配合,互相纠正错误。
3.教师巡视各小组的练习过程,给予指导和帮助,纠正学生的错误。
第四节:总结(10分钟)1.教师与学生共同总结本节课学习的知识和技巧,强调学生在平时的学习中需要多加练习,不断提高自己的音乐素养。
2.教师鼓励学生,提醒他们视唱练耳是一个需要坚持和耐心的过程,只有经过不断的努力才能取得进步。
教学辅助工具:1.录音设备;2.音乐乐谱;3.小组分组卡片。
教学评价方法:1.教师观察学生在练习过程中的表现,包括音准和节奏的准确性,以及在小组合作中的表现。
2.学生之间进行互评,给出建议和肯定。
教学延伸:1.教师鼓励学生利用课余时间进行视唱练耳的训练,提高自己的音乐素养;2.学生可以参加学校或社区的音乐比赛和演出,展示自己的视唱练耳技巧。
教学反思:通过这样的教学过程,学生能够在听觉和嗅觉上更好地感受音乐,提高对音乐的理解和欣赏能力。
并通过小组合作的形式进行视唱练习,培养学生的团队合作精神。
在教学过程中,教师应注重观察学生的学习情况,及时给予指导和帮助,并进行适当的评价和总结,鼓励学生在平时的学习中多加练习,不断提高自己的音乐素养。
一、课程名称:视唱练耳二、授课对象:初级音乐爱好者三、课时安排:2课时四、教学目标:1. 学生能够准确、流畅地视唱简单的旋律;2. 学生能够辨识基本的节奏类型;3. 学生能够初步掌握音程的概念和听辨能力;4. 培养学生的音乐审美和团队协作能力。
五、教学内容:1. 视唱:C自然大调音阶及简单旋律;2. 节奏训练:基本节奏、复合节奏;3. 音程听辨:纯一度、纯八度、纯四度、纯五度;4. 音乐欣赏:经典旋律片段。
六、教学重点:1. 视唱练习;2. 节奏训练;3. 音程听辨。
七、教学难点:1. 视唱练习中的音准把握;2. 节奏训练中的节奏感培养;3. 音程听辨中的音程性质辨识。
八、教学方法:1. 感受法:通过音乐实践,让学生在体验中学习;2. 引导法:教师引导学生主动参与,培养学生的学习兴趣;3. 合作学习法:通过小组合作,提高学生的团队协作能力。
九、教学过程:第一课时一、导入1. 介绍视唱练耳课程的目的和意义;2. 简要回顾上节课所学内容。
二、视唱练习1. 学生跟随钢琴演奏,练习C自然大调音阶;2. 教师挑选简单旋律,学生进行视唱练习。
三、节奏训练1. 教师讲解基本节奏和复合节奏;2. 学生跟随教师示范,练习基本节奏和复合节奏。
四、音程听辨1. 教师讲解纯一度、纯八度、纯四度、纯五度的概念;2. 学生跟随教师示范,进行音程听辨练习。
五、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容;2. 学生提出疑问,教师解答。
第二课时一、复习1. 学生跟随钢琴演奏,复习C自然大调音阶;2. 学生进行节奏训练,巩固基本节奏和复合节奏。
二、视唱练习1. 教师挑选简单旋律,学生进行视唱练习;2. 教师指导学生注意音准和节奏。
三、音乐欣赏1. 教师播放经典旋律片段,学生欣赏;2. 学生分享自己对音乐片段的感受。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容;2. 学生提出疑问,教师解答。
十、教学评价:1. 视唱练习:学生能够准确、流畅地视唱简单旋律;2. 节奏训练:学生能够辨识基本的节奏类型;3. 音程听辨:学生能够初步掌握音程的概念和听辨能力;4. 音乐欣赏:学生能够分享自己对音乐片段的感受。
《视唱练耳教案》word版第一章:概述1.1 教学目标通过本章学习,使学生了解视唱练耳的基本概念、学习方法和实际应用。
1.2 教学内容视唱练耳的定义与意义视唱练耳的学习方法视唱练耳的实际应用1.3 教学过程讲解视唱练耳的基本概念分析视唱练耳的学习方法探讨视唱练耳的实际应用第二章:音高识别2.1 教学目标通过本章学习,使学生能够准确识别各种音高,并能够进行简单的音高组合。
2.2 教学内容音高的基本概念音高的识别方法音高的组合方式2.3 教学过程讲解音高的基本概念练习音高的识别方法第三章:节奏练习3.1 教学目标通过本章学习,使学生能够熟练掌握各种节奏,并能够进行节奏组合。
3.2 教学内容节奏的基本概念节奏的练习方法节奏的组合方式3.3 教学过程讲解节奏的基本概念练习节奏的识别方法探讨节奏的组合方式第四章:旋律练习4.1 教学目标通过本章学习,使学生能够熟练掌握各种旋律,并能够进行旋律创作。
4.2 教学内容旋律的基本概念旋律的练习方法旋律的创作方式4.3 教学过程讲解旋律的基本概念练习旋律的识别方法第五章:视唱应用5.1 教学目标通过本章学习,使学生能够将视唱练耳应用于实际演奏和创作中。
5.2 教学内容视唱练耳在演奏中的应用视唱练耳在创作中的应用5.3 教学过程讲解视唱练耳在演奏中的应用练习视唱练耳在演奏中的应用探讨视唱练耳在创作中的应用第六章:和弦与和声6.1 教学目标通过本章学习,使学生能够理解和识别基本的和弦结构,并能够分析和构建简单的和声进行。
6.2 教学内容和弦的基本概念与结构和声进行的基本原则和声分析的方法与技巧6.3 教学过程讲解和弦的形成与识别分析不同和弦的性质与用法通过练习,让学生能够构建简单的和声进行第七章:视唱练习进阶7.1 教学目标通过本章学习,使学生能够熟练地进行多声部视唱,并能够理解和应用和声听觉。
7.2 教学内容多声部视唱的技巧与方法和声听觉的培养与练习复杂节奏与旋律的视唱挑战7.3 教学过程练习简单的二声部视唱引入和声听觉的训练通过渐进式的练习,提高学生的视唱能力第八章:音乐分析与听觉训练8.1 教学目标通过本章学习,使学生能够对简单音乐作品进行结构分析,并能够通过听觉训练提高对音乐细节的感知能力。
课时:2课时教学对象:大学音乐系学生教学目标:1. 帮助学生建立良好的音高概念和节奏感。
2. 培养学生对音乐旋律的感知能力和音乐记忆能力。
3. 提高学生的音乐素养和审美能力。
教学内容:1. 视唱:C自然大调音阶练习、基本节奏型训练。
2. 练耳:单音、音程听记。
3. 音乐素养:音乐史知识、音乐作品赏析。
教学重点:1. 视唱:准确演唱C自然大调音阶,形成良好的音高概念。
2. 练耳:掌握单音、音程听记的基本方法。
3. 音乐素养:了解音乐史知识,提高音乐审美能力。
教学难点:1. 视唱:音高概念的形成和节奏感的培养。
2. 练耳:单音、音程听记的准确性和速度。
教学方法:1. 感受法:通过聆听、演唱等方式,让学生感受音乐的美。
2. 引导法:教师引导学生积极参与课堂活动,提高学生的学习兴趣。
3. 合作学习法:鼓励学生相互讨论、交流,共同提高。
教学过程:第一课时:一、导入1. 教师简短介绍视唱练耳课程的意义和目标。
2. 学生自我介绍,增进彼此了解。
二、视唱练习1. 教师播放C自然大调音阶录音,引导学生跟唱。
2. 学生分组练习,教师巡回指导。
3. 教师纠正学生的音准问题,强调音高概念的形成。
三、基本节奏型训练1. 教师展示基本节奏型,学生跟唱。
2. 学生分组练习,教师巡回指导。
3. 教师纠正学生的节奏问题,强调节奏感的培养。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。
2. 学生提出疑问,教师解答。
第二课时:一、复习1. 学生演唱C自然大调音阶,教师检查学习成果。
2. 学生演唱基本节奏型,教师检查学习成果。
二、练耳练习1. 教师播放单音,学生听音并唱出音名。
2. 教师播放音程,学生听音并唱出音程。
3. 学生分组练习,教师巡回指导。
三、音乐素养1. 教师讲解音乐史知识,学生了解音乐的发展历程。
2. 教师播放音乐作品,学生欣赏并讨论作品的特点。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。
2. 学生提出疑问,教师解答。
教学评价:1. 学生对视唱练耳课程的学习兴趣和参与度。
视唱练耳公开课教案教案标题:视唱练耳公开课教案教学目标:1. 培养学生的音乐听觉能力和视唱能力。
2. 提高学生对音乐节奏、音高、旋律等要素的感知和理解。
3. 培养学生的合作能力和表现能力。
教学重点:1. 培养学生的视唱能力,包括准确唱出给定的旋律和节奏。
2. 培养学生对音乐要素的感知和理解。
教学准备:1. 视唱练耳教材和练习曲目。
2. 音乐播放设备。
3. 音乐乐谱和节拍器。
4. 课堂演示用的投影仪或白板。
教学过程:引入:1. 向学生介绍视唱练耳的定义和重要性,解释视唱练耳对于音乐学习和表演的帮助。
2. 播放一段简单的旋律,让学生尝试跟唱,引导学生感受音乐的旋律和节奏。
主体:1. 分组练习:将学生分成小组,每个小组选择一段简单的旋律进行视唱练习。
教师可以提供乐谱或者简单的旋律片段供学生参考。
2. 教师示范:教师以慢速和标准速度演唱一段旋律,要求学生跟唱。
同时,教师使用节拍器进行节奏示范,帮助学生理解和掌握节奏感。
3. 学生练习:学生根据教师的示范和指导,分组进行视唱练习。
教师可以逐组点评,给予肯定和建议。
4. 全班练习:学生分组练习完毕后,全班一起进行视唱练习。
教师可以选择一段稍微复杂的旋律,让学生挑战更高难度的视唱练习。
5. 小结:总结本节课的学习内容和重点,强调视唱练耳的重要性,并鼓励学生在课后继续练习。
延伸活动:1. 练习不同节奏的视唱练习,增加学生对节奏的感知和掌握能力。
2. 练习不同音高的视唱练习,提高学生对音高的准确感知和表达能力。
3. 练习唱和弦进行的视唱练习,培养学生对和声的感知和理解能力。
评估方法:1. 观察学生在分组练习和全班练习中的表现,包括准确性、节奏感和音准等方面。
2. 通过学生的视唱练习成果和课堂参与度评估学生的学习效果。
3. 鼓励学生互相评价,提供建设性的反馈和意见。
教学反思:1. 分组练习时,要确保每个小组都有机会进行视唱练习,避免有些学生被忽视。
2. 在教师示范时,要注意语速和发音的清晰度,以便学生更好地跟唱。
视唱练耳教案教学内容:视唱练耳教学目标:1. 了解视唱练耳的基本概念和要求2. 学习视唱练耳的基本方法和技巧3. 提高学生的音乐理解能力和听力感知能力教学重点:1. 学习视唱练耳的基本方法和技巧2. 提高学生的音乐理解能力和听力感知能力教学难点:1. 如何培养学生的视唱练耳能力2. 如何提高学生的音乐理解能力和听力感知能力教学准备:1. 录音设备2. 乐器教学过程:Step 1:导入新知1. 向学生介绍本节课的教学内容:视唱练耳。
2. 引导学生思考视唱练耳的作用和重要性。
Step 2:讲解视唱练耳的基本概念和要求1. 解释视唱练耳的概念:即通过听音判断音高、音程、节奏等,并能准确地用音准工具唱出所听到的音乐。
2. 说明视唱练耳的要求:准确、快速、灵活。
Step 3:介绍视唱练耳的基本方法和技巧1. 分析归纳视唱练耳的基本方法和技巧:包括听音辨识、记谱记号、准确唱出等。
2. 解释每种方法和技巧的具体操作步骤和注意事项。
Step 4:展示视唱练耳示范1. 准备录音设备,播放一段简单的乐曲。
2. 根据所播放的乐曲,进行视唱练耳示范。
3. 引导学生观察示范的方法和技巧,并让他们参与讨论。
Step 5:练习视唱练耳1. 学生分组进行视唱练耳练习。
2. 每组选择一段乐曲,进行视唱练耳,其他组员进行评价和提出改进意见。
3. 按照团队比赛的形式,评选出最优秀的视唱练耳小组。
Step 6:总结与反思1. 引导学生总结本节课学到的视唱练耳的基本方法和技巧。
2. 鼓励学生思考如何提高自己的视唱练耳能力。
3. 让学生反思本节课的学习效果和存在的问题。
教学反思:通过本节课的教学,学生对视唱练耳的基本概念和要求有了更深入的了解,掌握了一些基本的方法和技巧。
通过练习,学生的视唱练耳能力得到了一定的提高。
但是,由于时间有限,无法进行更深入的训练。
在今后的教学中,需要进一步加强学生的视唱练耳训练,提高他们的音乐理解能力和听力感知能力。
视唱练耳公开课教案第一篇:视唱练耳公开课教案视唱练耳公开课教案授课时间:2013年12月 3日(第 4节)授课地点:专业教室授课教师:吕娜授课班级:12幼师班课型:集体课课时:一课时课题:二声部视唱教学教学目标:二声部视唱训练是进行合唱教学的基础,本堂课希望通过二声部视唱训练有效的提高学生对音准、节奏的准确度,培养学生对多声部音乐的整体感受能力;体会声音的协调与均衡。
教学重难点:对二声部作品的“整体”的把握。
教学方法:鉴赏法、讲授法、示范法、分析法、对比法。
二声部视唱简析:二声部是多声部的其中一种基础合唱形式,是指在音乐进行的过程中,旋律、音色、音区不同或相同的两个声部配合的进行,就是高声部与低声部,一般高声部为旋律声部。
视唱练习《在卡吉德洛森林里》为G大调,3/4拍子,是一首二声部乐曲,以双三度音程为主,8—9小节在速度上稍作变化。
教学过程:1、G大调音阶模唱。
见谱例(1)要求:学生分别以固定调唱名法和首调唱名法进行模唱,练习时注意把握好音程关系。
2、G大调双三度音阶模唱。
见谱例(2)要求:将学生分为两组,分别模唱G大调音阶和上方三度音阶,先分组练唱,熟练后,合并练唱。
3、G大调音级连接构唱。
见谱例(3)要求:强化学生的调内音级概念,并把握好音程关系。
4、二声部视唱练习《在卡吉德洛森林里》。
见谱例(4)要求:把学生分成两组,分别担当高声部和低声部,进行二声部视唱练习。
练习步骤:(1)两个声部分别用首调唱名法和固定调唱名法进行练唱。
(2)帮助高声部练唱:教师弹奏高声部的旋律,要求高声部学生轻唱,教师轻声演唱低声部的曲调,低声部学生跟着老师默唱。
(3)帮助低声部练唱:由于第二声部的旋律性一般不强,不容易把握,此时教师仍然轻声演唱低声部的曲调带着低声部学生进行练习,但是伴奏两个声部都弹,高声部学生跟着钢琴进行默唱。
(4)各自练习几遍后,两个声部进行合并练习,此环节应作为重点,以此让学生体会声音的协调与均衡。
视唱练耳公开课教案
授课时间:2013年12月3日(第4节)
授课地点:专业教室
授课教师:吕娜
授课班级:12幼师班
课型:集体课
课时:一课时
课题:二声部视唱教学
教学目标:二声部视唱训练是进行合唱教学的基础,本堂课希望通过二声部视唱训练有效的提高学生对音准、节奏的准确度,培养学生对多声部音乐的整体感受能力;体会声音的协调与均衡。
教学重难点:对二声部作品的“整体”的把握。
教学方法:鉴赏法、讲授法、示范法、分析法、对比法。
二声部视唱简析:二声部是多声部的其中一种基础合唱形式,是指在音乐进行的过程中,旋律、音色、音区不同或相同的两个声部配合的进行,就是高声部与低声部,一般高声部为旋律声部。
视唱练习《在卡吉德洛森林里》为G大调,3/4拍子,是一首二声部乐曲,以双三度音程为主,8—9小节在速度上稍作变化。
教学过程:
1、G大调音阶模唱。
见谱例(1)
要求:学生分别以固定调唱名法和首调唱名法进行模唱,练习时注意
把握好音程关系。
2、G大调双三度音阶模唱。
见谱例(2)
要求:将学生分为两组,分别模唱G大调音阶和上方三度音阶,先分组练唱,熟练后,合并练唱。
3、G大调音级连接构唱。
见谱例(3)
要求:强化学生的调内音级概念,并把握好音程关系。
4、二声部视唱练习《在卡吉德洛森林里》。
见谱例(4)
要求:把学生分成两组,分别担当高声部和低声部,进行二声部视唱练习。
练习步骤:
(1)两个声部分别用首调唱名法和固定调唱名法进行练唱。
(2)帮助高声部练唱:教师弹奏高声部的旋律,要求高声部学生轻唱,教师轻声演唱低声部的曲调,低声部学生跟着老师默唱。
(3)帮助低声部练唱:由于第二声部的旋律性一般不强,不容易把握,此时教师仍然轻声演唱低声部的曲调带着低声部学生进行练习,但是伴奏两个声部都弹,高声部学生跟着钢琴进行默唱。
(4)各自练习几遍后,两个声部进行合并练习,此环节应作为重点,以此让学生体会声音的协调与均衡。
(5)在乐曲第八、九小节做“减慢”“还原速”的速度变化。
(5) 反复进行两声部合并练习。
最后,丢开钢琴,进行练习,在此要求学生注意用耳朵去听。
(6)以唱名把二声部的旋律练熟以后,以“啊"来哼唱此旋律。
5、小结。
6、布置作业。
二声部视唱。
10——16
要求:三人一组,分别作为伴奏、高声部、低声部,参照本堂课的练习方法进行反复练唱。
谱例(1)
谱例(2)
谱例(3)
谱例(4)。