优美与壮美1

《优美与壮美》《优美与壮美》是一部由乔治·斯坦纳（George Steiner）所著的哲学书籍。

作为一名著名的文化理论家和批评家，他在这部书中试图阐述人类文化的本质，探寻文化领域中那些独特的力量和趋势。

这部书给人留下了深刻的印象，并获得了广泛的关注和好评。

在这部书中，斯坦纳认为，文化就像是一座两座高峰之间的山谷，其中一座高峰象征着“壮美”，另一座高峰则象征着“优美”。

这两座高峰之间的山谷，就代表着文化领域中的多个元素、体系和传统。

而这两座高峰所代表的两种力量，也成为了文化领域中最重要的力量之一。

壮美代表着力量、热情、精神和冲动，而优美则代表着柔和、细腻、雅致和智慧。

在斯坦纳看来，这两种力量互相补充、互相依存，它们共同构成了文化领域中激荡不息的深邃波涛。

在阐述文化的两种力量时，斯坦纳援引了大量的文化作品和历史事件，例如歌剧、绘画、电影、文学、宗教等，以帮助读者更好地理解他所阐述的观点。

在作品中，斯坦纳以浅显易懂的语言阐释了这些作品背后所蕴含的深奥思想。

例如，在探讨壮美的特质时，他引用了奥德赛、世界各地的史诗和中世纪骑士小说等作品。

斯坦纳认为在这些作品中，壮美与英雄主义被高度赞扬，这些作品塑造了许多英勇、坚韧、无畏、精神高昂的形象，传递出一种激情澎湃的气息。

而在探讨优美的特质时，斯坦纳通过文化作品和历史事件来讲述柔和、细腻和智慧的重要性。

例如，他引用了巴洛克时代的领先画家、文学家和音乐家，强调了巴洛克文化中的高雅、文雅和智慧。

在他看来，当我们沉浸于某一件文化作品中时，我们会被其所传达的情感和智慧所感染和启迪。

这种情感和智慧不仅触发了我们内在的深层反应，还让我们感受到美的力量，并从中汲取灵感。

斯坦纳在书中还呼吁人们不要只固守于单一的文化领域中，而是要广泛涉猎各类文化作品，才能真正领会文化之美。

他认为，文化是多元化的，充满了矛盾和对立面，但各种文化之间的结合，能够产生更为强大的共鸣力和耐久力，它能够传递出的文化内涵将更加深刻和有意义。

浅谈优美与壮美的异同与联系无我之境，人惟静中得之；有我之境，于由动之静时得之。

故一优美一壮美也。

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波淡淡起，白云悠悠下”；“笔飏飞隼九霄翰，墨倒游鲸百仞澜。

剑外云山倾夜雨，巴东雪浪走春湍”，“天风浪浪，海山苍苍。

真力弥满，万象在旁”，“北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔”。

读完这些诗词，你是否体会到了不同意境的美？美是在意志从平常状态进入一种忘乎自我、天人合一的境界时发生的，而要进入这种状态有两种方式：一种是当外界对象完全吸引我们时，我们会自然融入到这种美景之中，与天地合一；另一种是我们自己的意志受到触动，克服欲望的束缚，自发地进入天人合一的状态。

这样就产生了两种不同类型的美：优美和壮美。

徐徐清风、潺潺溪流、明媚春光、荷塘月色、湖畔垂柳……优美的东西总是让人流连。

优美，是一种优雅的柔性的偏于静态的美，也称阴柔之美、秀美，它以感性形式的和谐为主，是广义美中的一种最基本的审美形态，是一个历史与逻辑统一、内容与形式融合的审美范畴。

在优美的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。

在外在形式上，它呈现为秀丽、妍雅、清新、轻盈、宁静、柔媚、纤巧、飘逸、淡雅、舒缓、圆畅、单纯的美。

在审美感受上，优美则给人以温柔、舒适、轻松、愉快和心旷神怡、赏心悦目之感。

舒缓宛转的曲线、悦耳动听的乐音、协调柔和的色彩，以及整齐一律、对称均衡、调和对比、比例匀称等等，都是优美形态的特征。

这就决定了优美和谐、协调、一致、均衡、统一的特点。

其得于阳与刚之美者，则其文如霆，如电，如长风之出谷，如崇山峻岭，如决大川，如奔骐骥；其光也，如杲日，如火，如金镠铁；其于人也，如凭高视远，如君而朝万众，如鼓万勇士而战之。

壮美是与优美相比较而存在的美的普遍的常见的另一种形态，是一个和谐、自由的审美范畴。

优美与壮美
教学目标：
1．学生能够积极参与音乐鉴赏活动，努力感受，正确判断、区别优美与壮美两种不同审美范畴的音乐作品。

大胆发表自己的见解。

2．学生能够通过体验、感受、比较、交流的音乐活动认识音乐的优美与壮美。

3．学生能够正确判断、区别音乐的优美与壮美，简述优美、壮美的概念及内涵，初步具有对音乐的比较、归纳、总结能力。

4．培养学生审美能力，感受美的生活，树立正确人生观。

教学重点：
感受、理解《牧歌》、《国际歌》优美、壮美的音乐特征教学难点：
学生能用比较的方法、从音乐的角度分析优美、壮美的音乐作品的艺术特征
教学方法：
体验性音乐教学方法：
演示法：观看视频，体验美的感受。

实践性音乐教学法：
练习法：模唱音乐主题
聆听法：聆听优美、壮美的音乐作品
语言性音乐教学方法：
讲授法：教师讲解
讨论法：师生共同分析音乐
教学用具：
自制教学课件、电脑、摄影仪
教学过程：。

美的三种境界：优美、壮美和凄美景观的美、⽣活⾥的美、不同⽂学作品的美，有优美、壮美和凄美，⼈称美之三种境界。

“⼩桥流⽔⼈家”“‘吹⾯不寒杨柳风’，不错的，像母亲的⼿抚摸着你”是优美；“乱⽯穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”“那雪正下得紧”是壮美；”“梧桐更兼细⾬，到黄昏点点滴滴”“留得残荷听⾬声”是凄美。

优美者令⼈陶醉，如古⼈之孟浩然、王维，今之徐志摩、冰⼼。

读其⽂字，如⾏⼭阴道上，如游西⼦湖中，恍惚徜徉，⼼旷神怡。

朱⾃清的《春》当为优美之经典。

“吹⾯不寒杨柳风”，不错的，像母亲的⼿抚摸着你。

风⾥带来些新翻的泥⼟的⽓息，混着青草味⼉，还有各种花的⾹，都在微微润湿的空⽓⾥酝酿。

鸟⼉将巢安在繁华嫩叶当中，⾼兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲⼦，跟轻风流⽔应和着。

⽜背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响着。

壮美者令⼈激昂，如古⼈之⾟弃疾、陆游，今之郭沫若、殷夫。

读其⽂字，如闻⾦⼽铁马，如见惊涛骇浪，会情不⾃禁地⼼跳加速，热⾎奔涌，拍案⽽起，顾盼⾃雄。

鲁彦的《听潮》当为壮美之经典。

没有风。

海⾃⼰醒了，喘着⽓，转侧着，打着呵⽋，伸着懒腰，抹着眼睛。

因为岛屿挡住了它的转动，它狠狠的⽤脚踢着，⽤⼿推着，⽤⽛咬着。

它⼀刻⽐⼀刻兴奋，⼀刻⽐⼀刻⽤劲。

岩⽯也仿佛渐渐战栗，发出抵抗的嗥叫，击碎了海的鳞甲，⽚⽚飞散。

海终于愤怒了。

它咆哮着，猛烈地冲向岸边袭击过来，冲进了岩⽯的罅隙⾥，⼜拨剌着岩⽯的壁垒。

⾳响就越⼤了。

战⿎声，⾦锣声，呐喊声，叫号声，啼哭声，马蹄声，车轮声，机翼声，掺杂在⼀起，像千军万马混战了起来。

银光消失了。

海⽔疯狂地汹涌着，吞没了远近⼤⼩的岛屿。

它从我们的脚下扑了过来，响雷般地怒吼着，⼀阵阵地将满含着⾎腥的浪花泼溅在我们的⾝上。

三美之中，最能打动⼈的是凄美。

她是暮春的残花、深秋的败叶，她是离群的孤雁、末路的⾏者。

她没有优美者的国⾊天⾹，也没有壮美者的黄钟⼤吕。

她是那样的柔弱、伤感，却⼜是那么善于牵动敏感者的⼼弦。

一、优美和壮美：两种不同形态的美
(1)优美
优美作为美的一般形态，以和谐、协调、一致、均衡、统一为特点。

优美的本质属性是和谐。

在它的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。

在外在形式上，它呈现为柔媚、优雅、纤巧、秀丽、飘逸、安宁、淡雅的美。

优美能给人轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。

从自然的角度看，优美是人与自然的和谐统一；从社会的角度看，优美是人与社会的和谐统一。

画面：依次出现：
自然景色：杭州西湖
人物形象：唐代舞俑、蒙娜丽莎、椅中圣母、维纳斯。

论优美与壮美的差异优美和壮美都是基本的审美范畴，也是美的重要表现形态之一。

在中国古典美学中，壮美与优美是既有联系又有区别的，二者也代表着两种不同的艺术风格。

在汉魏或汉魏以后，人们将阴柔、阳刚纳入艺术领域。

杨雄认为，美就是阴阳之气相互作用的结果，“阴敛其质，阳散其文，文质班班，万物粲然。

”即内容与形式的关系也就质与文在阴阳二气相互作用中呈现的程度关系。

这样，壮美与优美便成为中国古典美学中的美学范畴。

优美是一种狭义的美，又称“秀美”，在中国古典美学中，又被称为“阴柔之美”。

体现的是具有和谐感性形式的自由性，体现着合规律与合目的性的，即真与善的和谐统一。

优美是一种“纯净美”，它是直接、客观，而又单纯地展示自身的审美特性的同时，也展示人的本质力量的无穷；壮美在中国古典美学中则被称为“阳刚之美”，最初被用来表示文章的雄浑、壮丽气势与风格，以及豪放、粗犷、凛然的人的品行、修养。

在审美感上，壮美由于自身的特性，必然会给人一种恐怖、惊惧、奔放、豪迈、兴奋的审美情感。

两者是相互辩证统一的范畴。

但是两者有着很大的不同。

首先，在外在感性形式上，壮美表现为：雄传、豪放、刚烈、雄伟、动荡、壮丽、凶险、凛然正气、慷慨侠义，豪爽奔放等风格、气势或人格。

如壮美的自然景观为：瀑布奔泻、崇山峻浪、海浪咆哮、急风骤雨，茫茫沙漠；壮美的文章则“如电、如长风之出谷、如崇山峻崖、如决大川、如奔骐骥。

”而壮美的人格有：威风凛然、不卑不亢、豪放、刚烈、勇敢无畏、高瞻远瞩，慷慨正义。

它们具有一种不安的动态感，造成令人或惊或怖的心理。

而优美在外在形象表现就与之有着重大的区别：秀丽、柔婉、妩媚、婀娜、修洁、淡雅、高远、飘逸，柔和等风格、态势或人格。

有：清风徐徐、霞光弥天、炊烟袅袅、谈谈流云，幽林曲涧的自然优美；温柔、柔媚，纤巧的品行、气质等。

这些都具有一种凝静、和乐的静态美。

其次，在审美主体在关照壮美时，审美主体与客体之间有着一种明显的强弱对比。

这种对比主要是由于客体本身雄伟壮丽，超越于人的外在特性，以及内在所蕴含的“韵味”所造成的。