最漂亮的毛笔行书欣赏[行书书法欣赏]

学行书就照这个来——行书十大名帖欣赏、天下第一行书: 《兰亭序》东晋永和九年（公元353 年）三月三日，王羲之和居住在山阴的一些文人来到兰亭举行“修禊”之典，大家即兴写下了许多诗篇。

《兰亭序》就是王羲之为这个诗集写的序文手稿。

序文受当时南方士族阶层信奉的老庄思想影响颇深，在文学史上占有一定的地位。

全文共八行，三百都很完美。

王羲之的行书在当时独树一帜，后人评道“右军字体，古法一变。

其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。

历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。

关于《兰亭序》，世间流传着形形色色的趣闻逸事。

据说当时王羲之写完之后，对自己这件作品非常满意，曾重写几篇，都达不到这种境界，于是就把它作为传家至宝留给子孙。

后来落入唐太宗手中，此中又有唐太宗派“萧翼计赚兰冯承素等人精心复制一些摹本。

他喜欢将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣，因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。

此外，还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世，而原迹，据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。

今天所谓的《兰亭序》，除了几种唐摹本外，石刻拓本也极为珍贵。

最富有传奇色彩的要数《宋拓定武兰亭序》。

亭”的传说唐太宗对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、不管是摹本，还是拓本，都对研究王羲之有相当的说服力，同时又是研究历代书法的极其珍贵的资料。

在中国书法典籍中有关《兰亭序》的资料比比皆是，不胜枚举。

兰亭序》是否为王羲之所书，历来也有很多争议，清末和六十年代都曾引发过相当激烈的大公论。

此列出的唐代冯承素的摹本、天下第二行书：颜真卿《祭侄文稿》行草墨迹，颜真卿书。

纵28.2 厘米，横72.3 厘米，25 行，共230 字。

此帖本是颜真卿为自己的侄子写的一篇祭文草稿，他的侄子季明为叛军安禄山所残杀。

这件作品原不是作为书法作品来写的，由于心情极度悲愤，情绪已难以平静，错桀之处增多，时有涂抹，但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。

军海最美的十幅行书作品简介行书作为中国书法的一种重要艺术形式，自古以来一直备受推崇。

在军海，也有许多优秀的行书作品，展现了中国军人的英勇和豪情。

本文将介绍军海最美的十幅行书作品，并探讨它们所传达的深刻内涵。

1. 《将军的豪情》这幅行书作品表现了将军的英勇和豪情。

行书的特点是激情四溢的笔划，线条简洁而有力。

字体熠熠生辉，令人赞叹。

这幅作品展现了将军舍我其谁的勇气和壮志凌云的气概。

2. 《战火中的信仰》这幅行书作品描绘了军人在战火中的信仰之光。

行书笔画秀丽流畅，给人以力量和希望。

作品中的文字充满了振奋人心的力量，让人感受到军人的坚定和奋斗精神。

2.1 军人的信仰这篇章将探讨军人在战争中的信仰。

军人在面对战争、困难和危险时，常常会依靠信仰来坚守内心的坚定。

他们相信自己的使命，相信祖国和人民的重托，这种信仰成为他们战胜困难的力量源泉。

2.2 行书的表现方式行书作为一种书法艺术形式，可以通过字体的形状和笔划的运用，表达出不同的情感和意境。

在这幅作品中，行书字体的流畅和力量，成为了表现军人信仰的一种方式。

3. 《忠诚的军魂》这幅行书作品表现了军人的忠诚和军魂。

行书的特点是笔画饱满、有力，字迹端庄稳重，笔势挺拔有力。

作品展现了军人无私奉献和对祖国忠诚的精神。

忠诚是军人最重要的品质之一。

军人对祖国、对人民的忠诚，是他们从事军人工作的基础。

他们无私地为国家和人民奉献，甚至不惜牺牲自己的生命。

这种忠诚是军人矢志不渝的信仰。

3.2 行书的表现手法行书作为一种书法艺术形式，通过字体和笔势的运用，可以表达出军人忠诚的气魄和精神状态。

字体饱满有力，笔势挺拔有力，正是通过这些特点，表现了作品中军人的忠诚和军魂。

4. 《烽火烈烈》这幅行书作品把战争的烽火和生命的激情相结合，展现了战争的残酷和军人的英勇。

行书的笔触洒脱而有力，字体舒展而有韵律。

作品中的字字都透露出军人在战火中的坚定和决心。

4.1 战争的残酷战争是残酷的，军人在战争中承受着巨大的压力和伤害。

毛笔行书书法字帖大全_行书字帖欣赏近年来,以其美观,轻松实用而饱含艺术气息的特点博得了广大青少年学员的青睐。

就目前来看,我国的很多中学都已开设了课程,而行书自然而然的是教学的重要内容之一。

下面是由小编分享给大家的毛笔行书书法字帖大全，希望你们能够喜欢。

毛笔行书书法字帖大全欣赏毛笔行书书法字帖1毛笔行书书法字帖2毛笔行书书法字帖3毛笔行书书法字帖4毛笔行书书法字帖5行书字体的演变行书首先是书写方便：行书对的部分做了简化处理，或减省点画，或并合线条。

如“话”字的“言字旁”，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画。

其次笔法流动自如：增加勾挑与牵丝。

写楷书要求点画分明，一笔一画地写，行书的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活泼;用笔灵活：行书用笔比楷书灵活，同样的点画写法不大受约束。

如“戈”字，横画写好后，可以从右侧上去绕一下再写戈勾;也可直接从右侧翻笔上去写戈勾;体态变化多：由于行书介于楷书与之间，因此其活动范围广，一个字会有好多种写法，变化多。

如“花”字的四个字头，写得有收有放，工整有致，同中有异，多样而统一，饶有趣味。

不用或少用草化符号，较多地保留正体字的可识性结构。

书写时既能简易快速书写又能通俗易懂;所以用以草稿、信函、等，便于文字信息的流通交换。

是古今人士学习书法，特别重视此种字体，也是在日常生活中最实用的字体。

因此，项穆《书法雅言》概括说：“真则端楷为本，作者不易速工;草则简纵居多，见者亦难便晓。

不真不草，行书出焉。

”行书中最着名的当数王羲之的“兰亭序”，虽是一份草稿，但可作行楷书的代表，其用笔灵动秀活，结体欹侧多姿，布白参差错落，而单字基本独立;在唐代受到唐太宗的喜爱，在遗诏中将原本跟他随葬，现在存世的只有摹本。

行书具有紧粘其他书体的特点。

所以孙过庭《书谱》说：“趋势变适时，行书为要。

”行书萌发于两汉，成行于魏晋。

至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格。

行书可以分为真行、行草两个层面。

毛笔字行书书法字帖模板毛笔字行书书法欣赏毛笔字行书书法1毛笔字行书书法2毛笔字行书书法3毛笔字行书书法4毛笔字行书书法5行书的3大体系和9大规律行书是介于楷书与草书之间的一种书体。

行书脱胎于隶书，萌生于东汉而成形于魏晋，至东晋趋于成熟。

苏东坡说：楷如立，行如行，草如走。

张怀也说: 行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间，兼真者谓之真行，兼草者谓之行草。

行书较楷书简约、流畅，较草书易识、易学、实用。

王羲之行书是行书的极至，他被称为书圣，作品《兰亭序》被称为天下第一行书。

历代行书名家百出，行书风格多样、个性丰富。

行书分类大致可归纳为三大系：1、二王行书。

由王羲之、王献之所创，后世文人书家无不直接或间接受到王派行书体系的影响，后继者如米芾、赵孟頫、王铎等2、颜体行书。

由颜真卿所创，在传统笔法中掺入篆籀笔意，结体变背势为向势，易方为圆，代表作有《祭侄稿》、《争座位帖》等。

它的出现改变了王书一统天下的局面，为后世的行书创作提供了更多的模式，从而推动行书体系风貌的变化和发展。

后世书坛宗王宗颜此起彼伏，时隐时现，或互相掺杂融合。

3、魏碑行书。

清代书家将魏碑的体势和用笔化入行书中形成的一种行书。

代表书家有赵之谦、何绍基等。

行书风格多样，就结字来说，各种风格的行书有其个性，又有共性，即他们的行书结字都有基本的规律可寻。

其中和谐、变化是统领行书结字规律的最内在规则，以下所列的如平正欹侧、疏密匀豁等都无不源于和谐、变化的需要。

学习掌握好行书基本规律，可以指导我们的欣赏、临摹、创作活动。

下面以米芾行书为例加以说明。

一、大小长短首先我们要整体把握字形的大小长短。

古人说写字最怕字如算子，在结字方面就是避免字字大小划一，如是则毫无艺术性可言了。

掌握好这一规律，能使我们在临摹、创作时对单个字的字形有整体的把握。

这点是初学者临摹过程中最容易犯错的。

二、平正欹侧为了章法的需要，行书可以是平正的，也可以是欹侧的，但字的重心还是要保持安稳。

行书书法作品欣赏大全观山潇洒行书走一波喜欢收藏书法作品的藏友们势必都清楚这一点，一切值得收藏的艺术作品，都必然蕴含着丰富的思想内涵，折射出审美的光芒。

因此，行书作品艺术水准的高低，不仅取决于娴熟的技法、完美的章法，更重要的是取决于作者独特的思想内涵和丰富细腻的情感表达。

书法作为汉字行为艺术，在书画收藏界，一直占据着很大空间。

行楷隶篆，各有千秋。

而介于楷书与草书之间的行书，因其行云流水、书写快捷、飘逸易识的特有艺术表现力和宽广的实用性，从产生起便深受青睐、广泛传播。

行书历经魏晋的黄金期、唐代的发展期后，在宋代达到了新的高峰，于各种书体中逐渐占居主流地位。

而作为当代传承者中的精英，书法家观山的行书书法真迹作品，已经成为国内外收藏家们的抢手货。

观山毛笔行书书法欣赏一:人和百业旺，家和万事兴人气书法国宾礼书法家观山新品行书《和》(作品来源:易从网)观山书法《和》--天和风雨顺，地和五谷丰，人和百业旺，家和万事兴。

此副行书书法技法娴熟，章法完美，蕴含着作者独特的思想内涵和丰富细腻的情感，是行书的精品力作。

无论是装饰还是送礼，有这样一幅艺术思想俱佳的作品，是不错的选择。

观山毛笔行书书法欣赏二:能舍者，天地不弃;既得者，无愧于心国宾礼书法家观山斗方书法《舍得》(作品来源:易从网)观山老师的这幅《舍得》斗方书法，包含:“能舍者天地不弃既得者无愧于心”这幅《舍得》间架结构合理，字与字之间的留白为字体之间的个性展示，留下了标准的空间，整体看起来堪称完美。

观山毛笔行书书法欣赏三:一勤天下无难事，百忍堂中有太和国宾礼书法家观山书法作品《天道酬勤》(作品来源:易从网)华罗庚教授曾说过“勤能补拙是良训,一分辛苦一分才”，与其把成功归结在“运气”这样虚幻的东西上，倒不如把它建立在我们可以驾驭的东西上，比如勤奋，比如努力。

观山这幅作品布局严谨，墨色浓淡相映，书写流畅自如，一气呵成，韵味无穷。

整体感强，具有很高的艺术观赏价值和文化品味。

中国书法十大行书_十大行书书法欣赏我国诞生很多优秀的书法家，他们创作的书法作品都被人所称赞。

其中十大行书书法作品就是经典。

你知道中国书法十大行书有哪些吗?下面小编带给大家的是中国书法十大行书，希望你们喜欢。

中国书法第一行书《兰亭序》《兰亭序》是王羲之47岁时的书作，记述的是王羲之和友人雅士会聚兰亭的盛游之事。

全篇写的从容娴和，气盛神凝。

被后世学书者尊崇为“中国书法第一行书”。

《兰亭序》共计三百二进制十七个字，逸笔天成，而且变化结构、转换笔法，匠心独运而又不毫无安排造作的痕迹。

这样的基于资质超群，功臣力深厚的作品，被评“为中国书法第一行书” ，确实是当之无愧的。

兰亭书法，符合传统书法最基本的审美观，“文而不华、质而不野、不激不厉、温文尔雅”。

“内恹”的笔法偏重骨力，刚柔相济，点画凝练简洁;在书写技巧上包含了无数变化之道，仅一个“之”字就有十余种写法，在传统的“中和之美”的格式上成为样板。

千余年来，历代文人多以《兰亭序》为标准，笔耕不辍。

人们习惯地把书法家写《兰亭序》的水准作为衡量其传统功力的尺度。

《兰亭序》不愧为博涉众美的经典之作，读其文、赏其书、品其趣，是一种非凡的艺术享受。

中国书法第二行书——祭侄文稿《祭侄文稿》，全名《祭侄赠赞善大夫季明文》。

原作纸本，纵28.8厘米。

横75.5厘米，共234字(另有涂抹字30余个)。

现藏台北故宫博物院。

唐玄宗天宝十二载(公元753年)，颜真卿为杨国忠排挤，出为平原(今山东德州)太守。

天宝十四载(公元755年)，安禄山、史思明在范阳(今北京南)起兵，著名的安史之乱开始。

一时河北诸郡迅速瓦解，惟颜真卿的平原郡高举义旗，起兵讨叛，被推为义军首领。

时颜真卿的从兄常山(今河北正定)太守颜杲卿派其第三子颜季明与真卿联系，联合反叛。

颜杲卿与长史袁履谦设计杀死安禄山党羽、镇守土门(今河北井泾)要塞的李钦凑，夺回土门。

一时形势好转。

颜杲卿派长子颜泉明押送俘虏到长安报捷群请求救兵。

十大行书欣赏（书法爱好者不可不知）《兰亭序》东晋永和九年( 公元353年 )三月三日，王羲之和居住在山阴的一些文人来到兰亭举行“修禊”之典，大家即兴写下了许多诗篇。

《兰亭序》就是王羲之为这个诗集写的序文手稿。

序文受当时南方士族阶层信奉的老庄思想影响颇深，在文学史上占有一定的地位。

全文共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美。

王羲之的行书在当时独树一帜，后人评道“右军字体，古法一变。

其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。

历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。

关于《兰亭序》，世间流传着形形色色的趣闻逸事。

据说当时王羲之写完之后，对自己这件作品非常满意，曾重写几篇，都达不到这种境界，于是就把它作为传家至宝留给子孙。

后来落入唐太宗手中，此中又有唐太宗派“萧翼计赚兰亭”的传说……唐太宗对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制一些摹本。

他喜欢将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣，因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。

此外，还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世，而原迹，据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。

今天所谓的《兰亭序》，除了几种唐摹本外，石刻拓本也极为珍贵。

最富有传奇色彩的要数《宋拓定武兰亭序》。

不管是摹本，还是拓本，都对研究王羲之有相当的说服力，同时又是研究历代书法的极其珍贵的资料。

在中国书法典籍中有关《兰亭序》的资料比比皆是，不胜枚举。

《兰亭序》是否为王羲之所书，历来也有很多争议，清末和六十年代都曾引发过相当激烈的大公论。

此列出的唐代冯承素的摹本天下第二行书：颜真卿《祭侄文稿》行草墨迹，颜真卿书。

纵28.2厘米，横72.3厘米，25行，共230字。

此帖本是颜真卿为自己的侄子写的一篇祭文草稿，他的侄子季明为叛军安禄山所残杀。

这件作品原不是作为书法作品来写的，由于心情极度悲愤，情绪已难以平静，错桀之处增多，时有涂抹，但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。

毛笔行书书法字帖_毛笔行书字帖行书是介于草书与楷书之间的一种字体,历代均有许多名家推动行书的发展,使它在书法艺术中的地位最终得以确立。

进行行书练习时存在的问题和自己的一些心得体会。

下面是由小编給大家整理的毛笔行书书法字帖，希望能够幫助你们。

毛笔行书书法字帖欣赏行书创作时的要求首先要懂得鉴赏或创作的要求。

一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。

古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。

”“神韵为上，形质次之。

”一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美，神韵为上。

其次要认认真真临摹，学会正确用笔，又要敢于突破。

临摹要选好名贤妙迹，从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。

得之于心，施之于手。

主帖要反复读、临，主要是解决笔法、用笔、结体问题。

继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展。

从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，形成鲜明的个人风貌。

所谓“采百家花，酿自家蜜”。

再次，在创作前要充分酝酿。

借鉴是一个方面，更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数，胸有成竹。

对每个字的结体要认真考虑，尽量不出现类同的字或笔画;对章法要精心安排，可以事先打好小样，但在书写时思绪又不能受其束缚;运笔要讲究节奏、力度，前人所谓的“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，说的就是用笔方法的具体体现。

1、错落大小：由于“放纵体势”，行书单字的高矮、宽窄、面积不尽相同，甚至悬殊很大。

因此行书采用“纵有行，横无列”的章法。

由于一行字的字数不固定，便容许写得很长;由于横向有一定的伸展余地，便容许写得很宽。

这样，行书在字型结构方面便有了一个相对自由的创作空间。

2、调整轻重：“平衡”是造型艺术美的一个重要因素，而要取得平衡，必须学会调整轻重。

3、左右挥洒：汉字有伸向左右的撇捺，他们向左右挥洒，不仅使字的神采得以展现，而且可以方便地进行行间的错落穿插，还能有效的调整轻重。

因而“左右挥洒”成为行书布局的常用方式。

十大行书大家书法作品一、王羲之《兰亭集序》1. 背景介绍王羲之，字逸少，东晋时期的书法家。

他的《兰亭集序》被誉为“中国书法之祖”，是行书的代表作品之一。

2. 作品简介《兰亭集序》是王羲之的自序，记述了他与友人在兰亭附近的一次饮宴活动。

这篇作品以行书的形式书写，字体工整，笔画舒展流畅。

3. 特点分析•笔画瘦长，横平竖直，端庄秀丽；•用笔凝练，墨色淡雅，给人以清新脱俗的感觉；•行书结构丰富，展示了王羲之娴熟的技法和独特的个人风格。

4. 艺术价值《兰亭集序》在艺术上有着重要的地位，它不仅展示了王羲之的才华，在书法史上也开创了新的局面。

这幅作品以其独特的风格和技法，影响了后世无数书法家，成为行书艺术的经典之作。

二、颜真卿《多宝塔碑》1. 背景介绍颜真卿，唐代书法家，他的《多宝塔碑》是行书的代表作之一。

2. 作品简介《多宝塔碑》是颜真卿为纪念母亲而创作的碑文。

这篇作品以行书的形式书写，字体刚劲有力，富有雄浑的气势。

3. 特点分析•笔画饱满有力，平稳劲道，体现了颜真卿的刚毅个性；•字体充满张力，线条圆润流畅；•行书结构分明，字体匀称美观。

4. 艺术价值《多宝塔碑》以其独特的风格和技法，成为了行书艺术的经典之作。

它不仅展示了颜真卿的艺术才华，也展现了他对母亲的深情厚意。

这幅作品的艺术价值无可置疑，对后世书法家产生了深远的影响。

三、欧阳询《九成宫醴泉铭》1. 背景介绍欧阳询，唐代书法家，他的《九成宫醴泉铭》是行书的代表作之一。

2. 作品简介《九成宫醴泉铭》是欧阳询为赞美酒泉而创作的铭文。

这篇作品以行书的形式书写，体现了欧阳询在笔墨上的造诣。

3. 特点分析•笔画有别于之前的行书作品，增加了横撇的比例；•字体规整，线条流畅，给人以简洁大方的感觉；•行书结构稳定，字迹飘逸，整体效果和谐。

4. 艺术价值《九成宫醴泉铭》通过其独特的字体和风格，展示了欧阳询在书法创作上的成就。

它以其独特的艺术魅力，成为行书艺术中的经典之作，对后世书法家产生了重要的影响。