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试析《春江花月夜》中的虚实结合试析《春江花月夜》中的虚实结合引导语：《春江花月夜》是初唐张若虚的杰作之一，这首长诗之中虚与实两种艺术手法结合得非常完美，下面是小编整理的详细的知识点，欢迎大家阅读！在漫长的中国诗歌发展史上，初唐张若虚的《春江花月夜》可以说是一首灵愚共感的千秋佳作。
人们拜倒在她的脚下，被她的美所吸引所震撼，给予了她无尽的称颂和褒扬。
如清代王运评价道：“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。
李贺、商隐挹其鲜润;宋词、元诗，尽其支流，宫体之巨澜也。
”阐述了这首诗在诗史上的重要地位以及深远影响。
闻一多更将这首诗推为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”，诸如此类，不一而足。
尽管已有很多学界中人从多个角度对这首诗的美进行过不同解析,可笔者仍觉意犹未尽,试图从虚实结合这一角度进一步去挖掘其潜在的艺术魅力。
虚实说是中国古代哲学和美学的重要理论，认为宇宙万物和一切审美活动都是虚与实的统一，所以虚实结合便成为艺术创作和审美观照的基本原则之一。
宗白华在《中国艺术表现里的虚和实》中曾指出，中国传统艺术如绘画、戏剧、书法、建筑，甚至小到印章，都是运用虚实相生的审美原则来处理，而表现出飞舞生动的气韵。
的确如此。
就绘画而言，清人笪重光《画筌》中曾说:“位置相戾,有画处多属赘疣;虚实相生,无画处皆成妙境。
”清代画家兼诗人的方薰《山静居画论》中也说过：“古人用笔，妙有虚实。
所谓画法，即在虚实之间。
虚实使笔生动有机。
机趣所之，生发不穷。
”此论对诗歌也同样适用。
中国古典诗歌就借鉴了国画中的这种传统技法。
叶燮在《原诗》里曾强调过创造诗歌艺术境界的必要手段是“虚实相生，有无互立”。
薛雪在《一瓢诗话》中也有一段精彩的叙述：“诗有从题中写出，有从题外写入;有从虚处实写，实处虚写;有从此写彼，有从彼写此;有从题前摇曳而来，题后迤逦而去，风云变幻，不一其态。
”可见实中有虚，虚中有实，不即不离，不粘不脱，即而不滞，离而不游，放得开，收得回，是诗人和画家们共同追求的最高境界。
鉴赏诗歌的表达技巧——虚实结合导入: 我们在做诗歌鉴赏题时, 经常碰到这样的问题: 结合诗的内容, 分析它的表达技巧。
然后答案中有时就会出现这样的字样: 实中有虚, 虚中有实, 虚实相应, 虚景和实景巧妙地融合在一起, 而我们往往因写不出或写不完全而被扣分。
今天我们就来研究一下这个“虚与实”到底是怎么回事。
一、虚实结合何为诗歌中的“实”与“虚”？“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
它可以通过视觉、听觉、触觉等具体感受得到, 是真实具体的描绘；“虚”：则是想象之景, 存在于人的思想意识之中, 引发人的联想。
具体说来, 诗歌中的“虚”包括以下三类:例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。
诗云：霓为衣兮风为马, 云之君兮纷纷而来下。
虎鼓瑟兮鸾回车, 仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄动, 恍惊起而长嗟。
惟觉时之枕席, 失向来之烟霞。
a、神仙鬼怪世界和梦境。
李白描绘了一幅美好的图景, 图景的美好反衬出现实的黑暗。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。
这就叫以虚象显实境。
如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云: “谈笑间, 樯橹灰飞烟灭。
”再现了火烧赤壁这一史实。
显然不是发生在眼前, 故也是虚景。
李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在, 只是朱颜改”, 句中“故国”的“雕栏玉砌”存在, 但此时并不在眼前, 也是虚象。
作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写, 颇有故国凄凉, 物是人非之感。
b、已逝之景之境。
这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象, 但是现时却不在眼前。
柳永《雨霖铃》中云: “今霄酒醒何处, 杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物: 一舟离岸, 词人酒醒梦回, 只见习习晓风吹拂萧萧疏柳, 一弯残月高挂柳梢。
c、设想的未来之境。
这类虚境是还没有发生的, 它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。
故写愁, 将倍增其愁；写乐将倍增其乐。
诗歌中的“实”:在中国画中, 实是指图画中笔画细致丰富的地方。
而在诗歌中, “实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
高考语文古诗词鉴赏复习备考：表达技巧专题--描写手法描写手法【虚实结合】含义：虚实结合，就是把抽象的述说与具体的描写结合起来，或者是把眼前现实生活的描写与回忆、想象结合起来。
作用：①让读者从虚中想象实，从实中体会虚，激发想象，增强吸引力；②丰富诗歌内容，使其内涵丰富，外延无边，增强表现力。
例句赏析：剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
——杜甫《闻官军收河南河北》这首诗前两联写实。
诗人初闻蜀中大地“收蓟北”，禁不住“涕泪满衣裳”。
他回头看看与自己一同饱受战乱苦难的妻子儿女，她们哪里还有愁云？遂卷起诗书，与家人同喜同乐。
后两联写虚。
我们“放歌”、“纵酒”共庆失土的收复；我们焕发青春，与年少的儿女作伴还乡，告别流离失所的生活。
诗人虽然此时身在异域，思绪早已鼓翼而飞，沿着涪江入嘉陵江，穿巴峡入长江，再出巫峡至襄阳，转向洛阳还故乡。
虚实结合，大大拓展了诗歌外延，表现了诗人乍闻胜利消息时的喜极心情和急欲赶路返乡的强烈愿望，富有极强的感染力。
【动静结合】含义：动静结合是指对事物、景物同时做动态和静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。
艺术创作中离不开动态描写和静态描写。
或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相辅相成。
作用：①突出事物特征，将对象表现得活泼有致；②增强画面的动感，营造出具有感染力的意境；③凸显语言表达的艺术性，使句子灵活多变，富于诗意；④烘托作者的某种心境和情绪。
例句赏析：江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。
沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。
——杜甫《漫成一首》动静结合，相互映衬。
诗中末句对大鱼跃出的“动”态描写，更衬托出前三句白鹭屈曲着身子、恬静地夜宿在月照下的沙滩上的“静”态美，一静一动，富有诗意。
抒发了诗人对平静、安宁生活的向往。
【正侧结合】含义：正侧结合是古代诗文中写人、写物常用的一种手法。
“正“指的是正面描写，“侧”指的是侧面描写。
2020中考语文备考：古诗中的虚实结合中考语文备考的方法有哪些？下面由小编为你精心准备了“2020中考语文备考：古诗中的虚实结合”，持续关注本站将可以持续获取更多的考试资讯!2020中考语文备考：古诗中的虚实结合虚实结合是古典诗歌中常用的艺术手法之一。
诗歌鉴赏中的所谓“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，它可以通过视觉、听觉、触觉等具体感受得到，是真实具体的描绘;所谓“虚”则是想象之景，存在于人的思想意识之中，引发人的联想。
具体说来：有限为实，无限为虚;景物为实，情感为虚;正面为实，侧面为虚;眼前之景为实，已逝、想象之景为虚。
采用虚实结合的写法，可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品容量增大。
一、有限为实，无限为虚无限之境是在有限之景的基础上通过想象创造出来的。
宋代画家郭熙说：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。
水欲远，尽出之则不远，掩映断其脉则远矣。
”这就是绘画艺术中的空白艺术，它是艺术家再现现实对象整体时有意造成的艺术形象结构上的虚空。
如宋朝马远的《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船上独坐垂钓的渔翁，四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。
然而，就是这样的空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。
作者正是运用空白艺术给欣赏者以自由想象的空间，以少许胜繁复，手段高明。
这种手法在我国古典诗歌中也有许多成功的例子，如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
”作者实写了与童子的对话，而把“问”的内容省去，更没有介绍隐者的行踪，但透过画面，我们能感受到那山中缥缈的云雾、隐者的闲适高雅以及作者本人悠然恬淡的心境。
这种以实写虚的手法也可以称为是诗歌中的空白艺术，它是通过有限的问话表现了无限的闲适之情。
二、景物为实，情感为虚人们常用“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用”来分析诗歌中的虚与实的关系，诗人的情感是看不见摸不着的，要将这种虚表现出来，就得化情思为景物，化虚为实，而读者则须化实为虚，化景物为情思。
时体，轻薄为文哂未休。
尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。
”同样，柳永以《雨霖铃》《望海潮》为代表的慢词为宋词的发展开创了先河，但有些人却囿于己见，看不到柳词的价值和意义。
可见，由于鉴赏者的审美标准不一致，其结论自然也会不同。
四、余论和结论柳永《雨霖铃》在后世的影响是很大的。
据宋江少虞《宋朝事实类苑》载：“邢州开元寺僧法明，落魄不检，嗜酒好博。
每饮至大醉，惟唱柳永词，……一日忽谓寺众曰：‘吾明日当逝，汝等无出，观吾往焉。
’众僧笑曰：‘岂有是哉？’翌日晨起，法明乃摄衣就坐，遽呼众曰：‘吾往矣，当留一颂而去。
’众僧惊愕，急起听之。
法明曰：‘平生醉里颠蹶，醉里却有分别。
今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。
’言讫，跏趺而逝。
”柳永及其《雨霖铃》的影响于此可见一斑。
总之，柳永《雨霖铃》的差评是由于柳永身世遭遇的特殊性、文人相轻的习气以及读者审美情趣的差异性等因素形成的，但这些差评显然是不公允的。
相反，柳永《雨霖铃》是柳词和婉约派词的力作，也是中国文学史上的杰作。
★作者通联：安徽阜阳市第二中学。
浅谈虚实结合手法在古典诗词中的运用赖梦晓柳永的《雨霖铃》中“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。
”通过设想别后的情景，表达无限伤感之情。
以当前之事设想未来之情景，前者为实，后者为虚，这是运用了虚实结合的手法。
这种手法在古典诗词中比比皆是。
诗歌是最高的语言艺术，而虚实结合的手法，更能使诗歌产生“超乎其外，得乎其中”的意境美。
正如金圣叹在《水浒》批语说：“文到入妙处，纯是虚中有实，实中有虚。
”虚实手法在古典诗词中常有以下情形：一、以当前之实景，写已逝或未来之虚景李煜《虞美人》（春花秋月何时了），写当前沦为阶下囚所见之景（实），回忆当“故国”“雕栏玉砌”（虚），再想到自己“朱颜改”（实）、身份改（实），凸显自己浓重的悲哀。
苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》由赤壁的“大江东去浪淘尽”这一三国赤壁古战场（实），联想到“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
浅谈诗歌鉴赏中的“虚”与“实”在苏教版语文必修四“词别是一家”板块的学习过程中，我们注意到有这样两种表达技巧，它们都与“虚”“实”这两个概念相关。
一种是“化虚为实”，另外一种则是“虚实结合”。
《虞美人·春花秋月何时了》中的名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”历来为人称道，我们在给学生讲析的过程中往往会提到：李煜此处使用了“化虚为实”的手法，把自己本来看不见摸不着的亡国之愁、思乡之愁写得具体可感，极言愁情如东流江水一样绵长深重。
在《雨霖铃·寒蝉凄切》中，柳永表达自己送别情人的愁情也是缠绵悱恻。
他不仅仅通过画面的营造，写现实中送别情人的情形；同时，他还通过对与情人离别之后自己醉卧杨柳岸、独自面对晓风残月的场景进行了想象，他写下了“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”。
其实，只要细细品读，我们便能发现这两种表达技巧无论是内涵还是表达效果都有所不同。
一化虚为实化虚为实往往指用具体可感的形象去描绘抽象无形的情感，使形象更加生动感人，使作者表达的情感更加深厚缅邈。
可以看到这里的“虚”与“实”分别对应的是“抽象无形的情感”和“具体可感的事物”。
在古典诗词中，这种手法的运用其实非常常见。
李白的《赠汪伦》有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的句子。
汪伦送我的情有多深厚？多少言语恐怕都难以表达。
但是，眼前就有可以用来讲清道明的，那就是这桃花潭的水，纵使深及千尺，也比不上汪伦对我的深情。
有形的潭水喻及无形的深情。
形象自然鲜明，可感。
《武陵春·风住尘香花已尽》中，李清照写道“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。
面对着国破家亡人逝的痛苦，自己也流离异乡，无依无靠，所以在未游双溪之前，就已经预料到愁重舟轻，不能承载了。
李后主只是以愁之多比水之多而已，而李清照又进一步把它搬上了船，于是愁竟有了重量，不但可随水而流，并且可以用船来载。
必修五课本出现的《西厢记》中《正宫·端正好·收尾》“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”也异曲同工。
古诗词鉴赏中的虚实相生手法的具体应用古诗词鉴赏中的虚实相生手法的具体应用诗词鉴赏作为语文学科中考查能力等级最高（E级）的题目，主要涉及形象、语言、意境、思想感情、艺术手法等几个方面。
简言之，就是“象、意、境、技、旨”。
“虚实相生”是古诗词中常用的艺术手法之一，是经常出现的考查内容，考生在答题时常常感到无从下手。
下面，笔者就此浅淡拙见，以供广大考生参考。
宋代著名画家郭熙说：“山欲高，尽出之则不高；烟霞锁其腰则高矣。
水欲远，尽出之则不远；掩映断其脉则远矣。
”这里所说的烟霞锁高山，断脉映远水就是以虚写实的笔法。
在中国画的传统技法中，虚，是指图中笔画稀疏的部分或空白的部分。
它给人以想象的空间，让人回味无穷。
实，是指图画中勾画出的实物、实景以及笔致丰富的地方。
虚实相生，才能达到艺术妙境。
正如清初画家笪重光在《画筌》中所说：“空本难图，实景清而空景现。
神无可绘，真境逼而神境生。
位置相戾，有画处多属赘疣。
虚实相生，无画处皆成妙境。
”“虚实相生”是中国画的传统技法，也是诗词重要的表现手法。
诗词理论中的虚与实，通常包括四种内涵：1、实，指诗人描写刻画的实体形象；虚，指实体形象所暗示出来的空白形象。
2、实，指客观有形的物象；虚，指主观的无形活动。
3、实，指具体描绘；虚，指抽象的议论。
4、实，指眼底景象；虚，指意中景物。
简单地说，虚实结合就是把抽象的和具体的结合起来，或者是把眼前的现实生活与回忆、想象结合起来。
与其他手法不同，虚与实是相对而言的。
眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；直接为实，间接为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚；从己方的角度写为实，从对方的角度写为虚；写景为实，抒情为虚，等等。
虚实相生在诗词中的适用，可以有不同的表现形象、不同的方式。
明确虚实的内容，辨清二者的关系，将对鉴赏诗词大有裨益。
诗词鉴赏中的虚实结合手法诗词鉴赏中的虚实结合手法诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌。
亦是汉字文化圈的特色之一。
通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。
下面是店铺整理的离别的诗词鉴赏中的虚实结合手法，仅供参考，大家一起来看看吧！课例分析——诗词鉴赏中虚实结合手法一、背景这是一堂高考诗歌复习课，虚实结合的景物描写方法一直是学生答题中比较模糊的概念，有时因不会运用而造成不得分。
本课试从景物描写的方式入手，切入虚实结合的概念，希望能给学生一个比较明晰的理解，进而正确使用诗歌表达技巧中的“虚实结合”的鉴赏术语。
二、教学设计三维目标：知识目标：掌握古代诗歌中虚景与实景的概念的含义能力目标：理解虚实结合手法在诗词鉴赏中表情达意方面的作用，通过高考题见识虚实结合手法等手法在诗歌鉴赏中考查的题型德育目标：培养学生自主学习，自主探讨，主动总结规律的习惯。
加深对中国博大精深的诗歌文化的理解，激发学生热爱民族文化传统的文学形式的思想感情。
教学重点：在古代诗歌中虚景与实景的概念的含义，正确使用诗歌表达技巧中的“虚实结合”的鉴赏术语答卷。
教学难点：虚实结合高考诗词鉴赏述语在诗歌中的运用教学时数：一课时一、导入：关于古诗文鉴赏高考大纲是这样要求的：鉴赏评价①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。
我们知道表达技巧一般包括：抒情方式、描写方式和修辞手法等。
描写方式在诗歌中常用的就是对景物的描摩，包括远近高下、色彩明暗、动静结合、正面侧面、虚实结合等。
我们在做诗歌鉴赏题时，经常碰到这样的问题：结合诗的内容，分析它的表达技巧。
然后答案中有时就会出现这样的字样：实中有虚，虚中有实，虚实相应，虚景和实景巧妙地融合在一起，而我们往往因写不出或写不完全而被扣分。
今天我们就来研究一下这个“虚与实”到底是怎么回事。
我们常碰到的虚与实的问题经常就是围绕着景物展开的。
我们平时常说的虚实结合一般就是指虚景与实景的结合。
诗歌鉴赏中的虚实结合、动静结合虚实结合是中国古典诗歌中重要的艺术表现手法之一。
所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。
所谓“虚“是指主观意识中存在的情感、设想、梦境，是通过诗人主观想象得到的部分。
虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合。
典诗歌历来追求“虚”与“实”的完美结合。
清代唐彪在《读书作文谱》中说得很精辟：“文章非实不足以阐发义理，非虚不足以摇曳神情，故虚实常宜相济也。
”可见虚实结合得好可以使诗意蕴藉含蓄，有“飞动之趣”。
又可以大大丰富诗的意象，开拓诗的意境，为欣赏者提供广阔的审美空间，使其获得充盈的审美趣味。
虚实结合的形式多种多样，就方法而言，有详写为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；写景为实，抒情为虚；正面为实，侧面为虚；当前为实，追忆为虚；当前为实，未来为虚；己方为实，对方为虚；客观为实，想象为虚等等。
本文拟就常见的几种表现形式作初步的探讨。
1、详写为实，简略为虚。
详写可以细致入微，如在目前，略写则给人留下无尽的想象空间。
比如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
”此诗中，实写作者与童子的对话，而诗人“问”的内容却省略掉了，采用虚写。
隐者是什么样子，采药去了哪里，多久回来都没有介绍。
但山峰高峻，云海茫茫，童子天真纯朴，隐者仙风道骨，诗人寻访隐者时平和的心情与闲雅的态度，则是我们可以通过想象来补充的。
诗歌通过虚写给我们留下了充分的想象空间。
读诗时我们通过补充（即想象）能得到美妙的审美愉悦和享受。
2、具体为实，抽象为虚。
抽象的情况大致可分为哲理和志向二端。
①哲理为虚：在诗歌中，抽象的哲理往往通过具体的事物形象表现出来。
比如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
”此诗中，作者登楼所见的具体形象为实，抽象的说理为虚。
前二句写登楼所见万里之广阔景象，使人视界为之一开，精神为之一振，是实写。
