初中美术欣赏教学回归视觉起点的必要性

初探初中美术欣赏课的作用和意义初中美术欣赏课是学生在初中阶段接触美术艺术的起点，它的作用和意义不仅在于引导学生了解美术作品和美术史，更重要的是培养学生审美能力、创造力和对美术的热爱。

在这个阶段，美术欣赏课不仅是学习美术知识的窗口，更是启发学生艺术潜能的契机。

以下将从多个角度探讨初中美术欣赏课的作用和意义。

初中美术欣赏课的意义在于培养学生审美能力。

通过欣赏不同类型的美术作品，学生可以逐渐形成自己的审美标准，并且学会用艺术语言来描述、解读和评价美术作品。

培养学生的审美能力可以让他们在日常生活中更好地欣赏身边的艺术作品，如建筑、服装、家具等，突破单一的审美取向，拓宽自己的审美范围，提高审美鉴赏能力，从而更好地享受美的享受，感受到艺术给自己带来的愉悦和满足。

美术欣赏课对于培养学生的创造力具有重要意义。

通过欣赏大师的作品，学生可以学习到不同的艺术表现手法和构图方法，了解到艺术家如何运用色彩、线条、形状和材料来表现自己的思想和情感。

这些都可以激发学生的创造力，启发他们在绘画、设计等方面找到自己的创新点，开发出自己的艺术潜能。

在今后的学习和生活中，这些创造力能力都会对学生的终身发展产生积极的影响。

美术欣赏课还可以促进学生对美术的热爱。

通过欣赏大师的作品和了解艺术家的生平，学生可以更加深刻地体会到美术所包含的人文关怀和情感温度，从而激发出对美术的热爱和对艺术家的敬佩。

这种热爱不仅可以让学生在欣赏美术作品时得到身心的愉悦，更可以让他们在未来的成长中，始终保持对于美术的浓厚兴趣，甚至在艺术创作和研究领域有所涉猎。

初中美术欣赏课对于培养学生的美育情感有着深远的意义。

美术作品是艺术家对世界以及自我的独特表达，而学生通过对各种形式的美术作品的欣赏与思考，可以更好地感知到世界的多样性与复杂性，感受到美与和谐的力量，增强对生活的美好追求。

这种美育情感的培养对学生成长成才具有重要的意义，它有助于学生树立正确的人生观和价值观，提高他们的情商和情感表达能力，培养他们对于美好人生的向往和追求。

初探初中美术欣赏课的作用和意义初中美术欣赏课是初中阶段学生接触美术的起点，通过这门课程，学生不仅可以接触到各种不同风格的艺术作品，还可以了解到艺术作品背后的文化、历史和艺术思想，从而培养自己的审美情趣和艺术修养。

美术欣赏课的作用和意义重大，它对学生的成长发展具有积极的影响，不仅可以促进学生的审美能力和创造力的发展，还可以培养学生的情感、思维和情商，对学生的全面发展和综合素质的提高具有重要意义。

美术欣赏课有助于培养学生的审美情趣和审美能力。

通过欣赏各种不同风格的艺术作品，学生可以感受到美的力量和艺术的魅力，培养自己对美的欣赏能力和辨别能力。

在美术欣赏课上，学生可以欣赏到来自不同国家、不同历史时期、不同风格的艺术作品，这有助于学生拓宽自己的审美视野，提高自己的审美能力，培养自己的艺术情趣。

在审美情趣和审美能力的培养过程中，学生可以学会通过艺术作品感知、体会、领悟和表达美的情感，促进学生的感性认识和理性认识的融合，使其成为一个有情趣和有品位的人。

美术欣赏课有助于培养学生的创造力和想象力。

在美术欣赏课上，学生可以接触到各种形式的艺术作品，包括绘画、雕塑、建筑、摄影等，这些作品都是艺术家们用自己的创造力和想象力创作出来的。

通过欣赏这些艺术作品，可以激发学生自己的创造力和想象力，启发他们创作出属于自己的艺术作品。

而且，美术欣赏课可以让学生在对艺术作品的欣赏中，学会用自己的方式理解和表达艺术作品，培养自己的独立思考能力和创造能力。

在创造力和想象力的培养过程中，学生可以逐渐形成自己的艺术风格和艺术特点，拥有自己独特的艺术情趣和审美观点。

美术欣赏课有助于培养学生的沟通能力和合作能力。

在美术欣赏课上，学生可以在老师的引导下，与同学一起观看、分析、讨论、评价各种艺术作品，相互交流、相互启发，共同提高自己的审美能力和艺术修养。

而且，在美术欣赏课上，学生还可以参加各种美术展、美术比赛、美术活动等，与他人交流、展示和分享自己的艺术作品，拓宽自己的艺术交往和艺术沟通，培养自己的社交能力和人际交往能力。

再谈作品欣赏在初中美术教学中的重要性初中学段在学生十二年的学习生涯中是一个较为特殊又非常重要的阶段。

对于孩子来说，小学接受了基础知识的启蒙，开始了书本的学习之旅，同时他的审美观也随着美术课本开始启程，美术教学侧重于动手实践如绘画和手工。

而到了高中，孩子们的认知水平已经有了一个飞跃式的提高，但美术教学在这一时期偏重于理论和欣赏教学。

相对而言，初中学段的美术教学无论从课程设置还是学生的认知水平来说都处在一个承上启下的关键时段。

这一时期的孩子既没有摆脱孩童的懵懂，又感觉自己在长大，感受到能力渐增的喜悦，对世界的认识也逐步加深，但是还没有高中生的知识积淀。

所以，初中学段的孩子应该接受较为全面又有侧重的知识和修养，如艺术，体能，劳动等等的多方面的训练，使之成长为德智体美劳五育并举的时代新人。

美术教育如果从广义上讲它属于美学范畴，审美对一个人而言是一种很重要的能力，虽然她不直接关系到吃喝住行这些物质的层面，但从对一个人长远来看，它的影响是至深的更是至为关键的。

初中的美术教学基于美术大纲的要求，将审美能力，实践能力，观察能力的培养融为一体，旨在培养一个热爱生活，有理想，会思考，有品位的新时代的建设者。

翻开美术课本，我们首先要从宏观上有一个整体认识，那就是从教与学的角度分为四个板块：欣赏与评述，设计与应用等等，其中欣赏与评述侧重于学生对作品的鉴赏。

这也是本文要重点讨论的内容，只是水平有限，只能浅浅而言。

顾名思义，欣赏评述领域包括两个方面：赏和评。

当面对一件作品时首先要知道它好与不好，美与不美，好在哪里，美在哪里，怎么不好，怎么不美，原因何在，能发表自己的观点，这个观点虽然不一定是正确的，但是，能从作品的角度去加以分析，就已经具有美学意义上的欣赏了，从赏的层面再深入就到了评的层面了。

正确的审美观可以指导着一个人不偏离正确的审美轨道，对正处于生长期的初中生很重要。

这个时期的孩子人生观，价值观审美观可以说还没有形成或完备，鉴于成长的需要，美学的修养，审美的能力亟需养成，美术课堂在承担这一项任务的同时，也发挥着传播优秀传统文化传统的重要作用。

试析初中美术教学中的欣赏教学【摘要】初中美术教学中的欣赏教学是非常重要的教学内容，通过欣赏教学可以让学生了解艺术作品的内涵和艺术家的创作意图，培养学生的审美情趣和艺术修养。

本文从欣赏教学的基本概念、方法与手段、对学生的影响、与审美情趣和艺术修养的培养等方面进行了探讨。

欣赏教学不仅能够提升学生的审美能力和情趣，还能够激发学生对艺术的兴趣，促进学生综合素质的提升。

初中美术教学中欣赏教学具有必要性，对学生的全面发展具有积极意义。

通过欣赏教学，学生可以感受到艺术的魅力，提升自身的审美境界，培养优秀的艺术情操，从而为未来的学习和生活奠定坚实的基础。

【关键词】初中美术教学、欣赏教学、意义、重要性、基本概念、方法与手段、影响、审美情趣、艺术修养、必要性、综合素质提升1. 引言1.1 初中美术教学的意义初中美术教学在学生的综合素质教育中起着重要的作用。

美术教学可以培养学生的审美情趣和创造力，提高他们的审美能力和艺术修养。

通过学习美术，学生可以感受美的力量，体验艺术的魅力，拓展自己的视野，增加对世界的认识和理解。

美术教学还可以激发学生的想象力和思维能力，培养他们的观察力和表现力。

通过学习美术，学生可以提高自身的综合素质，增强对美的追求和对艺术的热爱，使其在未来的人生道路上更加充实和充满活力。

初中美术教学在学生的成长过程中具有不可替代的重要性，对学生的全面发展和个性塑造具有积极的促进作用。

1.2 欣赏教学的重要性欣赏教学在初中美术教学中具有极其重要的意义。

通过欣赏教学，学生可以接触到各种不同类型和风格的艺术作品，扩展他们的艺术视野，激发他们的艺术兴趣。

欣赏教学有助于学生提高对艺术作品的鉴赏能力和审美情趣，培养他们对美的感知和理解能力，从而使他们能够更加深入地理解艺术作品背后的意义和情感。

欣赏教学还可以促进学生的思维发展和创造力，激发他们的想象力和表达能力，培养他们对艺术的热爱和追求。

欣赏教学不仅可以帮助学生更好地理解艺术作品，还可以促进他们全面发展，提升其综合素质。

回归美术的视觉起点——试论初中美术的欣赏教学作者：孙志安来源：《中学课程辅导·教师教育（上、下）》2015年第24期摘 ; ;要：初中美术欣赏课作为初中美术课程的重要构成，是提高学生艺术鉴赏力，加强自身艺术素养的重要途径。

初中美术欣赏教学要根植于课程特点，采用多样化的教学方式，回归美术的视觉化，在美术欣赏过程中拓宽学生的美术视野，培养学生的艺术审美情趣。

本文结合相关教学实践，对初中美术欣赏教学加以探究。

关键词：初中美术;美术欣赏;多媒体中图分类号：G633.955 ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 文献标识码： A ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文章编号：1992-7711（2015）24-001-01初中美术欣赏教学是陶冶学生美术审美情操的有效方式，与音乐欣赏教学一样，都是实现素质教育目标的重要课程。

随着信息化的发展，初中美术欣赏教学要走出传统的重理论传授，轻审美体验的误区，通过采用多媒体等多种教学手段，让初中美术欣赏回归美术的视觉起点。

一、精炼讲解内容，注重情感体验初中美术欣赏教学，倡导学生通过自主欣赏探究，获取审美体验，但并不意味着舍弃教师的指导，在涉及到美术理论知识及作品背景介绍时，教师的讲解不可或缺。

一方面教师指导必不可少，另一方面教师在进行内容讲解及语言提炼时，又要着力进行精炼，以为学生营造良好的美术欣赏氛围[1]。

作为教师来讲，在对美术欣赏教学内容进行讲解时，一方面要优化组织语言，以生动形象的语言风格来统领课堂，使学生在浓厚的欣赏氛围中形成情感体验，另一方面不应摒弃自身的审美感知和情感体验，而是要通过情感层次明确的语言向学生传递自身的情感认知。

此外，针对不同年级的学生，根据学生接受能力差异，可以适度在美术讲解过程中穿插其他相关内容，以扩展学生欣赏视野。

例如，在欣赏《开国大典》时，教师可以在讲解美术技巧运用的基础上，对时代背景加以概述，便于学生更加深入理解美术作品的内涵。

美术教学是一门艺术，绘画专业知识与技巧固然非常重要。

但是除此之外，教师也不能忽视对学生进行审美意识的培养，鉴赏能力的提高，只有双管齐下，才能保证学生的全面发展。

但是经过对美术教学的实践调查，不难发现，很多教师在教学过程中存在着发展不协调的问题，他们忽视了三维目标的同步发展，一味地强调专业知识的重要性，对学生的能力素养视而不见，这对学生的整体发展是极为不利的。

因此，美术欣赏在美术教学中的位置不可取代，教师要高度重视。

一、增加相关的作品材料,引发学生的欣赏兴趣在大部分教师的眼里，欣赏课并不重要，也没有难度，只需一幅画、一双眼即可。

殊不知，这样的欣赏课枯燥而又乏味，?虽然它秉承了欣赏课的严谨与科学，但是这种走马灯式的教学让学生失去了欣赏的激情。

因此，每位美术教师都要尽其所能，灵活的运用各种教学方式，让学生对欣赏课兴致盎然，而不是索然无味。

同时，一定要在欣赏中增加相关的内容，这样才能让学生主动地参与活动，更加容易地理解美术作品中的内涵。

例如，在教学《各具特色的欧美美术作品》一课的时候，为了让学生对文艺复兴时期的美术作品有一个更加深刻地了解，教师准备了一节欣赏课，作品是达芬奇的《蒙娜丽莎》。

可能学生对这幅画的名字非常熟悉，在开始展示的时候并没有引起学生过多的注意。

其实教师还准备了很多内容———作者达芬奇的简介，达芬奇的绘画故事，作品的主要内容及其创作背景，这幅画现在保存在哪里等等，教师都为学生一一介绍。

当然，展示的形式不仅是枯燥的幻灯片图片，其中还包括视频、音乐。

只有这样，美术欣赏课才会变得有滋有味，才会激发学生的欣赏兴趣。

让学生在欣赏中，学到更多的美术知识与技能。

可见，在初中美术欣赏过程中，教师广泛地搜集一些相关的欣赏资料与内容，可以让枯燥的课堂变得异常活跃。

不过，教师不能“偷懒”，一定要对搜集的资料进行加工与整理，从而引发学生的注意。

二、利用优美的音乐旋律,激起学生的丰富情感学生审美能力的提高途径多种多样，而美术欣赏是最有效的方法。

浅谈中学美术课欣赏的必要性美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它是中小学美术教学的三项基本内容之一,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。

从美术教学总的目标和任务出发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还应重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。

美术欣赏课业在美术教学中占用的课时虽然较少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。

现就如何提高欣赏课的教学质量、形式、教法,如何正确调动学生积极性进行欣赏课的学习作以下探讨。

一、在欣赏课中要彰现人文性,正确引导和渗透爱国主义教育美术欣赏教学作为美术课程标准中的一个重要组成部分。

然而,美术是人类生活文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,因此美术也应视为一种文化学习。

通过美术欣赏学习,陶冶学生高尚的道德情操,树立正确的审美观念和健康的审美情趣,增强学生爱国主义热情和民族自尊心、自信心,促进学生各方面和谐发展,提高学生的整体素质。

认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献,同时培养学生对祖国优秀美术传统的热爱和继承。

例如:人教版八年级下册《美术》的第一单元“艺术表现的深层意蕴和审美价值(欣赏·评述)”在这一课时的学习中“跃马(霍去病墓石雕,西汉)”和“太和殿前的丹陛(北京故宫,明、清)”仅向学生传达作品的意蕴,审美是不够的,一定要把爱国主义教育渗透进去,让学生感受到中国在西汉就产生了这么伟大的雕刻,粗旷和博大,浑厚和雄强是强大的西汉的象征。

而太和殿前的丹陛,宏伟、庄严的云龙浮雕充分张扬了封建皇权的神圣和明清一定时期朝野和谐、社稷的稳定及曾经的辉煌和强大。

让学生深深爱上这些自己祖国的不朽美术遗产、文化,激发起深深地爱国情感。

二、在欣赏课中,要注意体现学生的主观能动性在日常的美术欣赏课中,教师往往一讲到底,这样,造成教师的过于投入,而学生漠然对待的尴尬局面,欣赏课变成了“讲赏”课。

从视觉感官出发的初中美术审美鉴赏课研究摘要：美术是视觉艺术，视觉形象是其主要载体之一，以鲜明的造型特征来产生强烈、独特的视觉感受，对此初中美术鉴赏可以尝试从视觉起点这一角度出发，来为学生们呈现一堂精彩的美术课。

关键词：初中美术；鉴赏；视觉；方法相较于传统课堂教学，从美术本身的视觉感知角度来引导学生去挖掘其内涵，品悟和分析其特点，这种模式更能够增强学生在美术鉴赏活动中的个性化体验，同时对于激发和培养学生的学习兴趣与鉴赏能力也有着重要意义。

一、视觉起点1、教学程序传统的美术课堂多以观赏配合讲解来进行，以语言引导和启发为主，目的是让学生感知到美术作品的象征性内涵，但其实仅通过语言很难使学生的主观四维去感受到美术作品中想要表达的一些微妙元素，甚至长此以往会造成学生过多依赖教师讲解的情况，这种教学模式虽然可以达成教学目标，但却在过程中忽略了学生对于作品的直觉和主观体验。

而回归视觉起点下的美术鉴赏课，仍可以选择语言讲解的方式，但在教学主体上可以尝试反其道而行之，先让学生自己去感知美术作品，无需顾及什么，大胆说出自己的第一感受，在此基础上教师再予以引导和启发，使分析作品形式特征，探究作品内涵，判断其价值倾向等过程称为学生的自主经历，而不再是听取他人的结论。

而需要教师用到语言点拨的地方就是对作品的专业分析，比如整体与部分、部分与部分的关系，从哪些方面挖掘作品的主题、色彩和线条等实质含义，在这些程序化的教学过程中会逐渐地让学生熟练掌握理论技巧，从而形成一套属于自己的审美鉴赏思路。

2、直观体验以直观式的第一体验来作为一种教学方法不失为一种大胆的尝试，对此教师也要充分运用多种教学手段，精心挑选并为学生呈现多元的教学资源，以更加丰富的画面、色彩语言和情景等来建构美术鉴赏课堂，刺激学生的感官并使其获得高质量的审美体验。

例如，赏析《父亲》这幅作品时，首先从摄影写实主义的创作风格来进行切入，接着对画作中的主题，也就是人物形象进行分析，是一位沧桑、质朴的父亲形象，细节的刻画让人看来不禁震撼。

美术（心得）之浅谈初中美术欣赏教学的重要性美术论文之浅谈学校美术观赏教学的重要性永顺县石堤镇初级中学符延鹏美术观赏教学是美术教学的重要组成部分。

重视美术观赏教学，是从目前的应试教学过渡到素养教育的重要手段之一。

在中学美术观赏教学中，怎样将专业性较强且具有肯定难度的艺术理论学问变得易懂好学，使教学效果得到明显提高？这是我在美术教学中常常思索的问题，美术观赏主要是通过同学对美术作品的感知、体验，了解到作品外在和内涵之美，领会其中的趣味，提高同学的审美情趣。

经自己的探究实践证明沟通学科之间联系；运用作品比较；利用多媒体网络教学；启发、联想、创新地观赏美术作品，可以说这些都是行之有效的方法。

一、美术观赏中的绘画与音乐、文学的结合美术是视觉艺术，音乐是听觉艺术，两者是不行触摸的。

音乐有极其剧烈的心情感染作用，它能调动人的心情反映；在美术教学中适当运用音乐，将会是一种很好的帮助教学。

如在观赏达芬奇《蒙娜丽莎》时，一边倾听波澜壮阔的钢琴曲《献给爱丽斯》，一边观赏绚烂夺目的颜色魅力；在观赏《中国山水画》时，一边观赏画中的韵味、情趣、意境，一边观赏如流水般叮咚的琴声；上颜色学问课的时候，我先让同学听几段音乐，感受音乐中的情感，再转入对美术颜色的感受；在上手工制作课时，可以让同学边制作边观赏爵士音乐，同学通过音乐的熏陶，把心中所想，眼中所见的表现出来。

文学的语言环境和理解力量对同学了解和把握绘画的背景、运用有很大的关心。

我平常留意上观赏课多引导同学学会表达，运用口头表达的方式把心中所想的东西表达出来。

鼓舞同学多写观赏评述，字数不限，有感觉的可以多写，没感觉的可以少写，文体不限，可以是诗歌、散文、小说，也可以是记流水帐的形式，时间久了同学就有了要表达的东西。

如在上《向日葵》一课中让同学们结合凡高的生平谈谈对《向日葵》作品的感受？同学感受许多梵高是专心灵和燃烧的情感来作画；《向日葵》明快的色调就给我留下了剧烈的印象，在他眼里向日葵是光和热的象征，是他内心翻腾感情的烈火写照，是他苦难生命的缩影；梵高认为绘画的重大使命是颜色，颜色不应是静止的，而应当是跳动的等等。