常见音乐知识大全集锦(借鉴相关)
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音乐入门知识点音乐作为人类文化的重要组成部分,一直以来都是人们生活中不可或缺的一部分。
对于那些对音乐感兴趣但对其了解不多的人来说,入门音乐知识是非常重要的。
本文将介绍一些音乐入门知识点,帮助初学者更好地理解音乐的基本要素和概念。
1.音符和音阶音符是音乐的基本单位,用来表示音乐中的音高和时值。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符等,它们分别代表不同的时值。
音符通过排列组合形成音阶,音阶是一组有序的音符,按照一定的规律排列。
常见的音阶包括自然大调音阶、自然小调音阶等。
2.节拍和节奏节拍是音乐中的基本脉动,它规定了音乐中的重拍和弱拍。
常见的节拍有2/4拍、3/4拍和4/4拍等。
节奏是音乐中音符的时值组合,它包括各种不同的音符时值和休止符。
通过合理地组合音符和休止符,可以形成丰富多样的节奏。
3.调性和和弦调性是音乐中的一种音乐色彩,常见的调性包括大调和小调。
不同的调性给人们带来不同的情绪和感觉。
和弦是由若干个音符按照一定的规则排列组成的,它可以增加音乐的层次感和丰富度。
4.曲式和结构曲式是音乐中的一种组织形式,它规定了音乐的结构和内容。
常见的曲式包括奏鸣曲、交响曲和民谣等。
曲式的结构一般包括引子、主题、发展和再现等部分,通过这些部分的组合和变化形成完整的音乐作品。
5.乐器和声音的产生乐器是音乐中用来演奏音符的工具,常见的乐器包括钢琴、吉他、小提琴等。
乐器通过不同的发声机制产生声音,例如弦乐器是通过拉动琴弦振动产生声音,管乐器是通过吹气产生声音。
不同的乐器具有独特的音色和表现力。
6.音乐类型和风格音乐有许多不同的类型和风格,包括古典音乐、摇滚乐、流行音乐等。
每种类型和风格都有其独特的特点和风格,通过学习和欣赏不同的音乐类型,可以培养对音乐的欣赏能力和审美情趣。
7.音乐欣赏和创作音乐不仅可以被欣赏,也可以通过创作来表达自己的情感和想法。
通过学习音乐理论和技巧,可以更好地理解和创作音乐。
同时,通过欣赏名曲和音乐会,可以提高对音乐的理解和欣赏能力。
音乐基础学理知识大全
音乐基础学理是研究音乐的基础,建立音乐知识体系的基础。
以下是音乐基础学理的一些知识点:
音乐学理
音乐学理是关于音乐的学问。
包括音乐的元素:旋律、和声、节奏、节拍等。
此外还包括音乐的历史、文化等。
音乐元素
旋律
旋律是音高的组合,是听觉上最重要的音乐元素。
旋律是由高低不同的音符按照一定的节拍和节奏组成的。
和声
和声是由多个音符同时发出形成的声音效果。
和声是构成音乐的基本元素。
和声理论主要探讨不同音高和强度的组合。
节奏
节奏是音乐中的一种有机的组合形式,是各个音符按照一定的规律排列而形成的。
节拍
节拍是指音乐中明显的强拍和弱拍的交替出现,同时还包括音乐每小节的拍数和拍长的问题。
音乐符号
音乐符号是音乐语言的基础,包括各种音符和其他附加符号。
研究音乐符号是了解音乐乐谱的基础。
音乐基本功
研究音乐的基本功包括:节奏训练、音准训练、音乐记忆、指
法训练等。
掌握这些基本功可以让研究音乐更加轻松。
音乐风格
不同的音乐风格有不同的特点,包括古典音乐、流行音乐、爵
士乐等。
研究音乐风格可以更好地理解不同音乐类型的内涵和特点。
以上是关于音乐基础学理知识的简单介绍,希望对大家有所帮助。
1.谱号是用来确定五线谱上音级名称和音高的符号。
2.谱表就是五线谱上加上谱号。
单行谱表常用的有:(1)高音谱表(G谱表)(2)低音谱表(F谱表)(3)中音谱表(C谱表的一种)以谱表第三线为小字一组c(4)次中音谱表(C谱表的一种)以谱表第四线为小字一组c多行谱表常用的有:(1)大谱表(2)联合谱表3.音的性质有四种:音高,音色,音强,音值。
4.音被分为乐音和噪音。
5.音乐中所使用的基本乐音的总和,叫做乐音体系。
6.乐音体系中的各音,叫做音级。
7.将乐音体系中的音,按一定音高关系和次序排列起来,叫音列。
8.乐音体系中的各音级,它们各自的名称就叫做音名。
9.用来歌唱的do,re,mi,fa,sol,la,si叫做唱名。
10.以CDEFGAB七个字母命名的音级,叫做基本音级。
11.将基本音级升高或降低得来的音叫做变化音级。
12.为了区分音名相同而音高不同的各音,产生的分组叫做音组。
13.标准音是小字一组的a,a1=44014.乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系,叫做音律。
常见的有十二平均律,五度相生律,纯律。
15.等音是音高相同,记法和意义不同的各音。
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16.由相邻的两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级构成的半音,叫自然半音。
由相邻两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级构成的全音,叫自然全音。
由某一基本音级及其变化音级所构成的半音,叫变化半音。
由隔开一个基本音级的两个基本音级及其变化音级构成的全音,叫变化全音。
17.二全音符,全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符等等,这些叫做基本音符。
18.在基本音符的右边加了一个小圆点,这个音符就是附点音符。
19.基本音符右边的小圆点就是附点,作用是延长前面基本音符一半的时间。
20.用来表示音级的升高或降低的记号,叫做变音记号,有五种。
21.强弱有规律的交替进行,叫做节奏。
音乐基本理论知识大全
1. 音符和音阶
- 音符是音乐的基本元素,代表音的时值和音高。
- 音阶是由一组音符按一定顺序排列而成的音乐旋律。
2. 节拍和节奏
- 节拍是音乐中的基本脉动,用来衡量时间的单位。
- 节奏是音乐中不同音符和休止符的组合形成的模式。
3. 调式和调号
- 调式是音乐中的调性,代表音乐的情感色彩。
- 调号是音乐中用来标记调式的符号,通常位于谱表的开始处。
4. 和弦和和声
- 和弦是由同时演奏的多个音符组成的声音。
- 和声是多个音符同时演奏时形成的和谐关系。
5. 旋律和和声
- 旋律是音乐中的主要音部,代表音乐的主题和情绪。
- 和声是由不同音部同时演奏而形成的声音效果。
6. 乐谱和谱表
- 乐谱是音乐作品的书写形式,用来记录音符、节拍和指示等信息。
- 谱表是乐谱中的一种形式,用来显示不同音符在时间轴上的位置。
7. 音乐术语和符号
- 音乐术语是用来描述音乐元素和演奏指示的专门术语。
- 符号是用来表示音乐元素和演奏指示的图形符号。
8. 音乐的类型和流派
- 音乐可以根据其风格、起源和传统分为不同的类型和流派。
- 每个音乐类型和流派都有其独特的特点和风格。
以上是音乐基本理论知识的简要介绍,了解这些概念和概述可以帮助你更好地理解和欣赏音乐。
100条你应该知道的音乐常识世界音乐菌总结了100条音乐常识内容相当丰富啊,范围相当广啊既有古典乐也有现代乐既有中国音乐也有西方音乐不止有音乐,还有歌剧舞剧……看完肯定会大涨知识哒▼人物篇1.谁是圆舞曲之王?小约翰·斯特劳斯2.谁是圆舞曲之父?老约翰·斯特劳斯3.谁是歌曲之王?留有超过六百首歌曲的舒伯特4.谁是交响曲之父?海顿IV. Finale - Presto (第四乐章终曲 - 急板) Kodály Quartet - Haydn: String Quartets, Op. 76 Nos. 1 - 35.谁是协奏曲之父?安东尼奥·卢奇奥·维瓦尔第6.谁是音乐之父?出身于音乐世家的巴赫7.谁是音乐神童?莫扎特8.谁是神剧之父?神剧《弥赛亚》的作者亨德尔9.谁是音乐史上的乐圣?贝多芬Beethoven: Moonlight Sonata (贝多芬:月光奏鸣曲) Cyrus Albertson - Classics by Candlelight10.谁是进行曲之王?发明苏沙低音号的美国作曲家苏沙11.谁是俄国音乐之父?葛令卡12.谁是钢琴诗人?肖邦15. In D Flat Major ('Raindrop') (第15首降D大调“雨滴”) Ivo Pogorelich - Chopin: Preludes Op.2813.音乐史上的3B是指哪些人?布拉姆斯(Brahms, Johannes)、巴赫(Bach, Johann Sebastian)、贝多芬(Beethoven, Ludwig van)14.十二平均律由谁首创?中国十二平均律由明代朱载堉首创,西洋十二平均律由德国巴赫首创15.标题乐创始人是谁?柏辽兹Berlioz: Requiem, Op.5 (Grande Messe des Morts) - 1. Requi em - KyrieThe Cleveland Orchestra Chorus;The Cleveland Orchestra;Lorin Maazel - Berlioz: Requiem/Grande symphonie triomphale et fun èbre, etc.16.捷克音乐之父是谁?德沃夏克17.巴洛克流派的代表人物有谁?巴赫、蒙特威尔第、柯瑞里;18.古典主义流派的代表人物有谁?海顿、莫扎特、贝多芬;19.浪漫主义流派的代表人物有谁?帕格尼尼、韦伯、罗西尼、舒伯特Perpetuela - Allegro vivace (帕格尼尼:不断的 - 活泼的快板) Salvatore Accardo;Niccolò Paganini - Paganini: Diabolus in Musi ca20.简谱的创立者是谁?法国医生兼音乐理论家舒威21.交响诗的首创者是谁?李斯特22.和声学之父是谁?巴洛克时期的法国作曲家、理论家拉摩23.节拍器的发明者是谁?德国人梅智24.第一个获得“诺贝尔文学奖”的歌手是谁?鲍勃·迪伦Blowin' In the Wind Bob Dylan - The Freewheelin' Bob Dylan25.美国现代民歌之父是谁?皮特.西格26.日本民谣之父是谁?吉田拓郎27.布鲁斯之父是谁?W.C.Handy28.蓝调之王是谁?B.B.King29.摇摆乐之王是谁?本尼古德曼Nobody's SweetheartGoodman Benny - The Benny Goodman Collection - Vol. 130.咆哮乐的代表人物是谁?Charlie Parker、Dizzy Gillespie、Thelonious Monk31.发明钢琴的人是谁?意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利32.哪个钢琴家的孩子最多?巴赫33.获得过格莱美奖,并且是中国国籍的人是谁?吴彤,2010年和马友友等人共同获得第52届格莱美最佳跨界古典专辑奖早餐吴彤 - 我一直听见自己的笙音34.获得过格莱美奖的华裔是谁?马友友、田志仁35.获得过奥斯卡配乐奖的华裔是谁?谭盾,2001年以电影《卧虎藏龙》获奥斯卡金像奖最佳原创音乐奖36.获得过奥斯卡配乐奖的日本人是谁?坂本龙一,1988年为电影《末代皇帝》创作的配乐获奥斯卡金像奖最佳原创配乐奖MERRY CHRISTMAS MR LAWRENCE 坂本龙一 - The Best Of Ryuichi Sakamoto37.第一个获得“英国BBC世界音乐大奖”的亚洲音乐人是谁?萨顶顶作品篇38.三大安魂曲指哪三首?莫扎特的《D小调安魂曲》、威尔第的《安魂曲》、佛瑞的《安魂曲》39.三大神剧指哪三首?亨德尔的《弥赛亚》、海顿的《创世纪》、门德尔松的《伊利亚》40.世界三大芭蕾舞剧指哪三个?柴可夫斯基的《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》41.中国芭蕾舞剧的代表作有哪个?《红色娘子军》芭蕾舞剧《红色娘子军》选曲中央交响乐团 - 空42.欧洲歌剧的典型代表作有哪些?《卡门》(比才作曲)、《茶花女》(威尔第作曲)、《伊凡苏萨宁》(格林卡作曲)43.中国歌剧的典型代表作有哪些?《白毛女》、《刘胡兰》、《江姐》44.音乐的新旧约指什么?旧约圣经指巴赫的《钢琴十二平均律曲集》,新约圣经指贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲》45.五大协奏曲指哪几首?贝多芬《第五号降E大调钢琴协奏曲“皇帝”》;柴可夫斯基《第一号降B大调钢琴协奏曲》、拉赫曼尼诺夫《第二号C小调钢琴协奏曲》、舒曼《A小调钢琴协奏曲》、李斯特《降E大调钢琴协奏曲》46.六大交响曲指哪几首?贝多芬《命运交响曲》(第五交响曲);贝多芬《田园交响曲》(第六交响曲);舒伯特《未完成交响曲》(b小调交响曲)、德沃夏克《新世界交响曲》(第九交响曲)、柴可夫斯基《悲怆交响曲》(第六交响曲)、柏辽兹《幻想交响曲》第6交响曲《悲怆》 Classical Artists - 古典名曲47.四大小提琴协奏曲指哪几首?贝多芬《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松《E小调小提琴协奏曲》、柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》、布拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》48.《伏尔加船夫曲》是哪国民歌?俄罗斯49.《友谊地久天长》是哪国民歌?英格兰50.现代京剧的代表有哪些?《智取威虎山》、《红灯记》智取威虎山童祥苓 - 中国京剧有声大考51.花鼓戏是哪里的地方戏?代表有哪些?湖南省,代表戏有《刘海砍樵》《打铜锣》52.黄梅戏是哪里的地方戏?代表有哪些?安徽省,代表戏有《天仙配》《女附马》53.维吾尔族民歌有哪些?《阿拉木汗》、《半个月亮爬上来》、《达坂城的姑娘》达坂城的姑娘 (纯音乐) 克里木54.壮族民歌有哪些?《布洛陀》、《嘹歌》、《马骨胡之歌》55.彝族民歌有哪些?《马儿快些跑》、《远方的客人请您留下来》56.藏族民歌有哪些?《北京的金山上》、《神奇的九寨》、《拉萨河水》57.土家族民歌有哪些?《龙船调》、《黄四姐》58.《黄河大合唱》是谁的作品?冼星海冼星海:黄河大合唱中国交响乐团 - 中央乐团1956-1996历史性录音59.古典歌曲《满江红》的词作者是谁?岳飞60.小提琴协奏曲《梁祝》的作者是谁?何占豪、陈钢梁祝吕思清 - 梁祝61.中国最早的电影歌曲是哪个?1929年,由影后阮玲玉主唱的《寻兄词》乐器篇62.中国乐器有哪几类?依八音分类法分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八种63.西方乐器如何分类?擦弦、木管、铜管及敲击四大类64.外国管弦乐队分哪几部分?木管组、铜管组、弦乐组、打击乐组65.木管组常用的乐器有哪些?长笛、单簧管、双簧管、英国管、大管等66.铜管组常用的乐器有哪些?小号、圆号、长号、大号等单1387-铜管乐合奏南斯拉夫中唱群星 - 空67.弦乐组常用的乐器有哪些?小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴68.民族乐器的竹笛分哪两类?曲笛和梆笛69.民族乐队常见的编制形式有哪些?民族管弦乐队、丝竹乐队、吹打乐队、芦笙乐队70.民族管弦乐队分哪4个部分?管乐器组、弓弦乐器组、拨弦乐器组、打击乐器组71.乐团女王指的是什么乐器?小提琴72.弦乐器中唯一的演奏音高与实际音高不同的乐器是哪个?大提琴,实际音高比记谱音高低八度LSO, Sir John Barbirolli - Cello Concerto in E minor, Op. 85 - II. Lento - Allegro molto Jacqueline Du Pre - 杜普蕾-埃尔加大提琴协奏曲73.木管乐器中善于表现嘲讽气氛的乐器是哪个?低音管74.交响乐团中最常用的木管乐器有哪些?长笛、双簧管、竖笛及低音管75.竖笛五重奏由哪些乐器组成?竖笛、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴76.铜管五重奏由哪些乐器组成?第一小号、第二小号、法国号、长号、低音号骊歌广州交响乐团铜管五重奏 - 雅柏与弦乐四重奏277.弦乐四重奏由哪些乐器组成?第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴78.钢琴三重奏由哪些乐器组成?钢琴、小提琴、大提琴79.日本传统乐器有哪些?三味线、日本筝、太鼓、尺八、萨摩琵琶萨摩琵琶扇の的(此の时宗高?祈りける) V.A. - ベスト純邦楽10080.朝鲜族代表乐器有哪些?玄鹤琴、伽倻琴、奚琴81.蒙古族代表乐器有哪些?马头琴、胡琴、四胡、笳、火不思82.印度传统乐器有哪些?西塔琴、塔布拉鼓、萨朗吉83.中东国家的代表乐器有哪些?乌德琴、奈伊笛、框鼓84.钢琴属于哪类乐器?弦乐器85.琵琶10大名曲是?《塞上曲》《十面埋伏》《霸王卸甲》《大浪淘沙》《昭君出塞》《阳春白雪》《草原小姐妹》《海青拿天鹅》《彝族舞曲》《火把节之夜》十面埋伏 (琵琶独奏) 群星 - 中国古典音乐历朝黄金年鉴86.二胡10大名曲是?《二泉映月》《良宵》《听松》《空山鸟语》《寒春风曲》《月夜》《流波曲》《病中吟》《三宝佛》《光明行》病中吟阿炳 - 百年纪念专辑87.古筝10大名曲是?《渔舟唱晚》《出水莲》《高山流水》《林冲夜奔》《侗族舞曲》《汉宫秋月》《寒鸦戏水》《东海渔歌》《香山射鼓》《战台风》汉宫秋月赵晓霞 - 中国民乐大师纯独奏鉴赏全集:古筝88.中国传统乐器有哪些是外来的?唢呐、二胡、曲项琵琶、竖头箜篌科普篇89.中国传统音乐分哪几类?民间歌曲、民间歌舞、民间曲艺、民间戏曲、民间器乐90.中国民歌的主要形式有哪几类?劳动号子、山歌、小调织手巾马子清 - 马子清陕北民歌清唱专辑-三十里铺91.我国的曲艺音乐品种分为哪5类?鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书92.中国五声音阶是?宫、商、角、征、羽93.中国传统乐器的乐徽是哪个乐器?排萧,属于八音中的匏雄鹰纯音乐 - 纯音本色排箫94.流行于陕北等地的“信天游”属于民歌中的哪一类?山歌95.曲艺艺术中的著名鼓种之一“京韵大鼓”流行于哪里?北京、天津地区96.评剧始于哪里?河北滦县、昌黎一带,1900年前后形成唐山97.世界最古老的国歌是哪个?荷兰的《威廉颂》,制订于1568年,大部分国家的国歌制订于19世纪和20世纪时98.哪个音乐节被称为“上世纪60年代嬉皮士运动最具代表性的事件之一”?伍德斯托克99.雷鬼(reggae)起源于哪里?牙买加No Woman No Cry Bob Marley - Legend100.Hip-Hop(嘻哈)起源于哪里?纽约的布朗克斯。
音乐知识点总结大全一、音乐的定义1. 音乐的概念及内涵音乐是指通过声音或者声音的组合,以及乐器演奏和歌唱等形式将情感、思想和意义表达出来的艺术。
它可以包括旋律、节奏、和声、音色等元素,是一种有组织的声音艺术。
无论是古典音乐还是流行音乐,都涵盖了音乐的内涵。
2. 音乐的功能音乐的功能包括情感表达、社交交流、信息传递、文化传承等方面。
音乐可以唤起人们的情感共鸣,也可以传递文化和历史的信息,同时也是人们进行社交互动的工具。
二、音乐的类型1. 古典音乐古典音乐是指西方音乐传统中,起源于巴洛克音乐时期,发展至20世纪前半叶的音乐形式。
它包括交响乐、室内乐、歌剧、协奏曲等多种类型,代表作品有贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《土耳其进行曲》等。
2. 流行音乐流行音乐是指当代音乐中,风靡流行并且受到大众喜爱的音乐形式。
其包括流行摇滚、流行电子音乐、流行民谣等多个分支,代表作品有披头士乐队的《Yesterday》、迈克尔·杰克逊的《Billie Jean》等。
3. 民族音乐民族音乐是指每个国家或地区特有的音乐形式,包括中国的民族音乐、非洲的民族音乐、拉丁美洲的民族音乐等。
每种民族音乐都有其独特的音韵美感和文化内涵。
4. 世界音乐世界音乐是指各种民族音乐相互交融、融合的音乐形式,代表作品有卡洛斯·聖塔納的《黑魔法女》等。
它是一个跨文化的音乐概念,是各种不同音乐类型的综合体。
三、音乐的历史1. 古代音乐古代音乐的发展可以追溯至古埃及、古希腊、古罗马等文明,当时的音乐以宗教和礼仪为主要内容,代表作品有古希腊的《奥德赛》。
2. 中世纪音乐中世纪音乐是指公元476年至大约1450年之间的音乐,以宗教音乐为主导,提振了音乐的发展。
代表作品有圣赫尔南德的《哀乐》。
3. 文艺复兴音乐文艺复兴音乐是指15世纪至17世纪的音乐形式,它标志着古典音乐的诞生和发展。
代表作品有巴赫的《小步舞曲》。
4. 巴洛克音乐巴洛克音乐是指17世纪至18世纪初的音乐形式,其特点是复杂的和声结构和华丽的乐曲,代表作品有巴洛克时期的圣母经。
归纳整理初中音乐必考知识点
1. 音乐符号
- 音符:用来表示音高和音长的符号,常见的有全音符、二分音符、四分音符等。
- 节奏符号:表示音符的时间长度,如拍号、音阶符号等。
- 演奏符号:用来指示演奏方式、速度、音量等,如钩连线、加速号、重复号等。
2. 音乐理论
- 音阶:由音高递增或递减的一组音符组成,常见的有大调音阶、小调音阶等。
- 和弦:由若干个音同时演奏而成的音群,常见的有三和弦、七和弦等。
- 调式:音乐作品中的主调和相应的音符组合,常见的有自然大调、和声小调等。
3. 乐器知识
- 弦乐器:如吉他、小提琴等,音色柔和、充满表现力。
- 管乐器:如单簧管、长笛等,音色明亮、高亢激昂。
- 打击乐器:如鼓、钹等,通过敲击、摩擦等方式发声。
4. 音乐历史
- 古典音乐:指约从公元1750年到1820年间,音乐家们创作的艺术音乐。
- 流行音乐:指流行于大众之中的音乐,常见的有摇滚乐、流行歌曲等。
- 中国传统音乐:包括古琴、箫笛等中国传统乐器演奏的音乐作品。
以上是初中音乐必考知识点的归纳整理,希望能对学习音乐的同学有所帮助。
⾳乐基本常识100条1. ⾳(Tone)是⼀种物理现象。
物体振动时产⽣⾳波,通过空⽓传到⽿膜,经过⼤脑的反射被感知为声⾳。
⼈所能听到的声⾳在每秒振动数为16-2000次左右,⽽使⽤到⾳乐中的⾳(不含⾳),⼀般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
⾳的⾼低、强弱、长短、⾳⾊取决于物体的振动。
2. ⾳⾊(Tone-color)指⾳的感觉特性。
发⾳体的振动是由多种谐⾳组成的,包括基⾳和泛⾳,⾳⾊是由泛⾳的多少及泛⾳之间的相对强度决定的。
⼈们区分⾳⾊的能⼒是天⽣的,⾳乐的颜⾊分为⼈声⾳⾊和器乐⾳⾊。
⼈声⾳⾊分⾼、中、低⾳,并有男⼥之分;器乐⾳⾊中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的⾳⾊是不同的。
3. 共鸣(Resonance)共鸣指的是⼀种振动。
当⼀个发⾳体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声⾳,产⽣了共鸣。
4. 基⾳(Fundamental tone) 物体振动时所发出的频率最低的⾳是基⾳,其余的为泛⾳。
基⾳决定⾳⾼。
5. 泛⾳(Harmonic overtone)除了发⾳体整体振动产⽣的最低的⾳是基⾳,以基⾳为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动,是泛⾳。
泛⾳的组合决定了特定的⾳⾊,并能使⼈明确地感到基⾳的响度。
乐器和⾃然界⾥所有的⾳都有泛⾳。
6. ⾳⾼(Pitch)⾳⾼是⽤⼀秒钟的振动的次数来表⽰的。
频率多则⾳⾼,频率少则⾳低。
⽬前国际通⽤的标准⾳"a",是每秒振动440次的声⾳。
7. ⾳名(Pitch name)⾳名指西洋乐制中代表固定⾳⾼的名称。
这些名称没有统⼀,在各个国家是不同的。
被⼴泛采⽤的是.C D E F G A B。
8. 唱名(Syllable names)唱名是指⾳阶上各⾳的名称。
通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
⼤调的主⾳⽤1do,⼩调的主⾳⽤6la。
唱名是指⾳阶上各⾳的名称。
通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
基础音乐学理知识大全节奏与拍子- 音乐中的节奏是音符排列的时间组织方式。
它决定了音乐的速度和节奏感。
- 拍子是一种组织音符时常用的规则。
它由强拍和弱拍交替组成,为音乐提供了稳定性和律动感。
音符与音程- 音符是音乐中表示音高和持续时间的符号。
常见的音符有全音符、二分音符和四分音符等。
- 音程是两个音高之间的距离。
不同的音程能够带给听众不同的情感和听觉体验。
音阶与调式- 音阶是按照一定规律排列的音符序列,常见的音阶有自然大调音阶、和声小调音阶等。
- 调式是由音阶建立起来的音乐色彩,常见的调式有大调、小调等。
和弦与和声- 和弦是指由不同音符同时发出的音响组合。
常见的和弦包括三和弦、七和弦等。
- 和声是指不同音符之间的组合和发展,能够产生丰富的音乐表现力和情感。
音乐形式与结构- 音乐形式是音乐作品中不同部分的组织结构。
常见的音乐形式有奏鸣曲形式、三部曲形式等。
- 音乐结构是指音乐形式中各个部分之间的关系和发展,它决定了音乐作品的整体效果和逻辑。
乐器与声音特性- 乐器是演奏音乐的工具,包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器等。
- 不同乐器具有独特的声音特性,如音色、音域和演奏技巧等。
音乐历史与风格- 音乐历史是对音乐发展过程的总结和研究。
它可以分为古典音乐时期、浪漫音乐时期等。
- 音乐风格是指音乐作品在不同历史时期和地理区域的特定特征和风格。
音乐欣赏与创作- 音乐欣赏是指聆听和理解音乐作品的过程。
它能够帮助听众更好地欣赏和体验音乐的美妙。
- 音乐创作是指创造新的音乐作品的过程。
它需要创作者具备一定的音乐理论知识和创造力。
以上是基础音乐学理知识的简要介绍,希望对您有所帮助。
中小学音乐教师招聘考试必备音乐常识汇
总
本文档旨在为中小学音乐教师招聘考试提供必备的音乐常识汇总。
以下是一些重要的音乐常识点,供考生参考。
1. 音乐基础知识
- 音乐的定义:音乐是通过声音和时间的有机组合,以表达情感、情绪和思想的艺术形式。
- 五线谱:五线谱是用来记录音符的音乐符号系统,由五条平行的水平线和四个间隔构成。
- 音符的命名:音符分为高音区和低音区,常见的音符有,低音区的空心正方形表示大字音开头的大调,圆形表示小字音开头的小调。
2. 乐理知识
- 节奏和节拍:音乐中的节奏是指音符的分布和音符之间的长度关系,节拍是指音乐中具有规律性的强弱节奏。
- 音阶:音阶是一组音符按照特定顺序排列的音程集合,常见
的音阶有大调音阶和小调音阶。
- 和声:和声是指多个音符同时发出时产生的和谐效果,包括
协调音、和弦等。
- 调式:调式是指音乐作品中使用的调的种类和音级的层次关系,常见的调式有大调、小调等。
- 音程:指两个音符之间的距离,音程可以分为纯音程和半音程。
3. 音乐历史知识
- 古典音乐:古典音乐是指西方音乐中18世纪到19世纪初的
一种音乐风格,代表作品有贝多芬的交响乐、巴赫的管风琴曲等。
- 流行音乐:流行音乐是指主流大众群体广泛接受的音乐风格,代表作品有披头士乐队的歌曲、迈克尔·杰克逊的流行乐曲等。
- 中国音乐:中国音乐是指中国传统音乐和现代音乐,包括古琴、二胡等传统乐器和现代流行歌曲等。
以上是一些中小学音乐教师招聘考试必备的音乐常识汇总。
希望考生们在备考过程中能够牢固掌握这些知识点,并且能够在考试中取得好成绩。
音乐理论知识点音乐是人们日常生活中必不可少的一部分,它有助于情绪表达、认知能力的发展,甚至对大脑功能具有积极影响。
要更好地欣赏和理解音乐,理解一些音乐理论知识是必要的。
本文将介绍一些常见且重要的音乐理论知识点,帮助读者更好地理解和欣赏音乐。
一、音符和音程音符是音乐中最基本的音素单位,代表了不同的音高和时值。
常见的音符包括全音符、二分音符、四分音符等。
音程是指两个音之间的距离,通常用半音和全音来表示。
半音代表了音阶中相邻两个音之间的最小间隔,而全音则代表了两个半音的距离。
二、音阶和调式音阶是由一组音符按照一定规律排列而成的音序。
常见的音阶有大调、小调、和声小调等。
每个音阶都有着不同的音程和音质特点,给人们带来不同的情绪体验。
而调式则是在特定音阶上建立的一组音符,常见的调式有自然大调、自然小调、和声小调等。
三、和弦和和声和弦是指在同一时间内同时演奏的多个音,它是音乐和声中的基本组成部分。
通过不同的音程组合和排列,和弦可以表达出不同的情绪和意思。
常见的和弦有三和弦、四和弦、七和弦等。
和声是指在和弦的基础上构建的音乐的整体结构,它通过不同的和弦的组合和变化来产生和谐的音乐效果。
四、节奏和拍子节奏是音乐中的时间单位,它描述了音符的持续时间和排列。
通过不同的节奏组合,可以产生不同的音乐效果和节奏感。
而拍子则是将节奏按照一定规律进行组织和划分的方式,它决定了音乐的基本节拍和韵律。
五、音乐符号和标记音乐符号和标记是音乐中用来表示音高、音长、演奏技巧等信息的符号和标记系统。
常见的音乐符号包括谱线、五线谱、音符符号、休止符等。
通过学习和理解这些音乐符号和标记,可以更准确地演奏和理解音乐作品。
六、曲式和结构曲式和结构是音乐中的组织形式和组织规律,它决定了音乐作品的整体结构和发展过程。
常见的曲式包括奏鸣曲、小步舞曲、交响曲等。
通过学习和理解曲式和结构,可以更好地理解音乐作品的内在逻辑和意图。
总结音乐理论知识点是理解和欣赏音乐的重要基础。
(超详)初中音乐知识点归纳汇总
本文将汇总初中音乐课程中的重要知识点,帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。
1. 音符和节拍
- 音符:音乐的基本单位,用来表示音高和音长。
- 音符的类型:四分音符、八分音符、十六分音符等。
- 节拍:音乐的基本脉动,用来划分音乐的时间。
2. 音阶
- 音阶:由一定音程规律组成的音符序列。
- 常见音阶:自然大调音阶、自然小调音阶等。
3. 调式
- 调式:由一组音阶组成的音乐系统。
- 常见调式:大调、小调等。
4. 旋律和节奏
- 旋律:一段具有一定音程和节奏的音乐片段。
- 节奏:音乐中有规律的时间间格。
5. 和弦
- 和弦:三个或更多音符在音程上的结合。
- 常见和弦:大三和弦、小三和弦等。
6. 乐器
- 乐器:用来制造音乐声音的器具。
- 常见乐器:钢琴、吉他、小提琴等。
7. 音乐形式
- 音乐形式:音乐作品的组织结构和布局。
- 常见音乐形式:奏鸣曲、交响曲等。
8. 音乐家和作曲家
- 音乐家:从事音乐表演、创作或教学的人。
- 作曲家:创作音乐作品的人。
以上是初中音乐知识点的简要归纳,希望对你理解和掌握音乐知识有所帮助。
如需进一步了解每个知识点的详细内容,请参考相关教材或搜索相关资料。
乐理必背100个知识点总结1. 音符:音乐的基本音符包括A、B、C、D、E、F、G。
2. 半音阶:半音阶包括12个音符,距离相等。
3. 全音阶:全音阶包括7个音符,距离不等。
4. 调式:音符的特定排列,如自然大调、自然小调。
5. 音程:音符之间的距离,如纯五度、纯四度。
6. 音高:音符的高低,由频率决定。
7. 节拍:音乐中的基本时间单位。
8. 拍子:节拍的组织方式,如2/4、3/4、4/4。
9. 节奏:音符和休止符的排列。
10. 拍号:标记拍子的记号,如4/4拍号。
11. 调号:指定音符的升降调,如F大调。
12. 调式符号:表示音符的升降调,如#、b。
13. 音阶:音符的有序排列,如大调音阶、小调音阶。
14. 弦乐器:用弦振动产生声音的乐器,如吉他、小提琴。
15. 管乐器:用气流产生声音的乐器,如长笛、小号。
16. 键盘乐器:用键盘演奏的乐器,如钢琴、风琴。
17. 打击乐器:用击打产生声音的乐器,如鼓、木琴。
18. 乐谱:音乐的书写形式,包括谱号和音符。
19. 节奏图:表示音乐节奏的图形。
20. 音符持续时间:音符的时值,如全音符、半音符。
21. 休止符:音乐中的停顿标记,如全休止符、半休止符。
22. 调性转位:调性的移动,如C大调和A小调具有相同音符。
23. 主音:调式的基础音符。
24. 作曲家:创作音乐的人。
25. 曲式:音乐的结构和形式,如奏鸣曲、交响曲。
26. 和声:不同音符同时发出的声音。
27. 和声音程:同时演奏的音符之间的关系,如和弦。
28. 旋律:音符的线性排列,构成乐曲主题。
29. 音符价值:音符的时值,如八分音符、十六分音符。
30. 节拍计数:拍子的数数方式,如1、2、3、4。
31. 节奏模式:不同的音符排列方式,如三连音、四连音。
32. 导音:音符之间的连线,指示音高的变化。
33. 强拍:拍子中的重要拍,通常是1拍。
34. 弱拍:拍子中的次要拍,通常是2拍、3拍、4拍。
35. 三连音:在一个拍子内演奏三个音符。
音乐学院音乐理论必背音乐常识大全1. 音乐的定义音乐是一种艺术形式,通过声音元素的组合来表达情感和观念,包括声音的旋律、节奏和和声等。
2. 音乐的元素- 旋律:由一系列音符按照时间和音高的顺序组成。
- 节奏:音乐中的时间流逝和强弱变化的规律。
- 和声:多声部音乐中不同音符之间的关系。
- 音色:不同乐器或嗓音的独特特点。
- 动态:音乐的响度变化。
- 性格:音乐所传达的情感和氛围。
3. 音乐的分类- 古典音乐:音乐历史上形成的传统音乐,如巴洛克、古典和浪漫音乐。
- 流行音乐:大众喜爱的音乐,如摇滚、流行、爵士等。
- 民族音乐:不同地区或民族独有的音乐风格。
- 电子音乐:通过电子合成器等电子设备产生的音乐。
4. 音乐符号- 谱号:用于标示音符所代表的音高。
- 音符:用来表示音乐的基本音符。
包括全音符、二分音符、四分音符等。
- 节拍:音符的时间长度。
- 调号:标示音乐作品的调性。
5. 常见的音乐形式- 奏鸣曲:一种多乐章的器乐曲形式,常用于古典音乐。
- 弦乐四重奏:由两个小提琴、中提琴和大提琴组成的演奏团体。
- 交响曲:多乐章的管弦乐曲形式,常用于古典音乐作品。
6. 音乐史上的重要音乐家- 贝多芬:著名的古典音乐作曲家,作品包括《第九交响曲》。
- 巴赫:巴洛克音乐时期的作曲家,作品包括《平均律钢琴曲集》。
- 莫扎特:古典音乐时期的作曲家,作品包括《交响曲第四十号》。
7. 常见的音乐术语- 卡农:一种音乐形式,是由一个声部开始,其他声部跟进并以逆行或变调进行演奏。
- 前奏曲:一首乐曲的开场部分,通常用来引入主题和创造情绪氛围。
- 赋格:以主题不断进行变奏和衍生的音乐形式。
以上是音乐学院音乐理论必背音乐常识的大致内容,希望能对你有所帮助!。
基础乐理知识基础乐理知识大全引导语:乐理即为音乐的理论知识,以下是小编整理的基础乐理知识大全,欢迎参考阅读!1.谱号是用来确定五线谱上音级名称和音高的符号。
2.谱表就是五线谱上加上谱号。
单行谱表常用的有:(1)高音谱表(G谱表)(2)低音谱表(F谱表)(3)中音谱表(C谱表的一种)以谱表第三线为小字一组c(4)次中音谱表(C谱表的一种)以谱表第四线为小字一组c多行谱表常用的有:(1)大谱表(2)联合谱表3.音的性质有四种:音高,音色,音强,音值。
4.音被分为乐音和噪音。
5.音乐中所使用的基本乐音的总和,叫做乐音体系。
6.乐音体系中的各音,叫做音级。
7.将乐音体系中的音,按一定音高关系和次序排列起来,叫音列。
8.乐音体系中的各音级,它们各自的名称就叫做音名。
9.用来歌唱的do,re,mi,fa,sol,la,si叫做唱名。
10.以CDEFGAB七个字母命名的音级,叫做基本音级。
11.将基本音级升高或降低得来的音叫做变化音级。
12.为了区分音名相同而音高不同的各音,产生的分组叫做音组。
13.标准音是小字一组的a,a1=44014.乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系,叫做音律。
常见的有十二平均律,五度相生律,纯律。
15.等音是音高相同,记法和意义不同的各音。
16.由相邻的两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级构成的半音,叫自然半音。
由相邻两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级构成的全音,叫自然全音。
由某一基本音级及其变化音级所构成的半音,叫变化半音。
由隔开一个基本音级的两个基本音级及其变化音级构成的全音,叫变化全音。
17.二全音符,全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符等等,这些叫做基本音符。
18.在基本音符的右边加了一个小圆点,这个音符就是附点音符。
19.基本音符右边的小圆点就是附点,作用是延长前面基本音符一半的时间。
20.用来表示音级的升高或降低的记号,叫做变音记号,有五种。
音乐知识大全音乐可以笼统得称为是通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情,反映社会现实生活的媒介。
音乐知识大全【1】音乐的起源关于人类社会音乐的起源可以追溯到非常古老的洪荒时代。
在人类还没有产生语言时,就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。
随着人类劳动的发展,逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊,这便是最原始的音乐雏形;当人们庆贺收获和分享劳动成果时,往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情,这便是原始乐器的雏形。
a、弦乐器起源的传说墨丘利(Mercury)是希腊神话中诸神的使神。
有一天他在尼罗河畔散步,无意中踩到一个东西,那东西发出了美妙的声音。
他拾起来一看,原来是一个空龟壳内侧附有一条干枯的筋。
于是墨丘利从中得到启发,发明了弦乐器。
后人考*弦乐器出现在墨丘利之前,但弦乐的发明有可能正是从此得到了启发。
b、管乐器起源的传说在*古代,距今五千年前的黄帝时期有一位叫做伶伦的音乐家,传说中他曾进入西方昆仑山内采竹为笛。
当时恰有五只凤凰在空中飞鸣,他便合其音而定律。
虽然这一传说并不完全可信,但把它作为管乐器的起源也未尝不可。
原始时代的人类,他们的劳动生活,可以说是和音乐为伴而开拓发展,两者是紧密联系在一起的。
从这个意义上来说,音乐是直接从人类的劳动生活中产生出来的。
唱歌技巧【2】一、转音常见的转音共有三种类型:1.连音转音:这种是我们最常见的,很多歌曲依靠旋律的起承转合,让歌手发挥这方面的转音魅力。
这种转音的练习相对简单一些:首先要做好基本的音阶练习,在把握好每个音符的基本音准后,针对每个基本音阶升半调和降半调音阶进行练习。
在习惯和把握之后,再找些具备这种特征的歌曲片断来集中练习,试着跟着伴奏一句句来唱。
2.真音转假音:真音跟假音是两种不同的处理系统,就有如Fm与Am波段的不同,经过适当的调变,真音唱罢,通过呼吸的调换,使气管扩张进行转音,这种转音需要在找到自己的真假音的换声点后,把假音的低音区练好,再和真声音域重合起来,获得最好的转音效果。
初中必知音乐知识点整理1.音乐基本知识:-音乐的定义和特点-音乐的分类:民族音乐、古典音乐、流行音乐等-音乐元素:音高、音符、节拍、节奏、音色等-音乐记谱法:五线谱、简谱等2.乐器知识:-木管乐器:长笛、单簧管、双簧管等-铜管乐器:小号、长号、大号等-弦乐器:小提琴、中提琴、大提琴等-打击乐器:钢琴、鼓、钹等-弹拨乐器:吉他、琵琶、古筝等3.音乐形式:-独奏:单独表演乐器或声乐-重奏:多个乐器或声部共同演奏-民乐:以民族乐器为主的音乐形式-协奏曲:独奏乐器与管弦乐队的合作演奏-交响曲:由管弦乐队演奏的大型乐曲4.音乐历史:-古代音乐:古埃及音乐、古希腊音乐等-中世纪音乐:教会音乐、特洛巴多尔音乐等-文艺复兴音乐:手稿音乐、格里高利圣咏、宗教合唱等-巴洛克音乐:赋格、协奏曲等-古典音乐:交响曲、奏鸣曲等5.著名音乐家:-莫扎特:奥地利音乐家,代表作《安魂曲》、《第九号交响曲》-贝多芬:德国音乐家,代表作《命运交响曲》、《第五交响曲》-巴赫:德国音乐家,代表作《平均律钢琴曲集》、《哥特颂》-肖邦:波兰音乐家,代表作《夜曲》、《军队进行曲》-沃尔夫冈·莫扎特:奥地利音乐家,代表作《小星星变奏曲》6.流行音乐:-流行音乐的起源和发展-流行音乐的特点和风格-流行音乐的代表人物和代表作品-流行音乐的流派:摇滚、流行、嘻哈等7.中国音乐:-中国古代音乐的发展和特点-中国传统音乐的乐器和曲调-中国音乐的地方风格和民族风格-著名的中国音乐作品和音乐家:《茉莉花》、阿炳等8.音乐欣赏:-如何欣赏音乐:听力、情感、表达等方面-音乐与生活的关系:音乐能够带给人们的体验和情感-音乐欣赏的方法和技巧:音乐分析、作曲技巧等9.音乐文化:-音乐在不同文化中的地位和作用-音乐文化的表达方式和传承方式-音乐与其他艺术形式的关系:舞蹈、戏剧、美术等-音乐对社会和个体的影响和意义10.音乐制作:-音乐制作的流程和方法:作曲、编曲、演奏、录音等- 音乐制作软件的使用:Logic Pro、GarageBand等-音乐制作的技巧和要点:和声、编曲、混音等-音乐制作与创新:创作风格、音乐创新等。
常见音乐和简谱知识
和语言一样,不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。
各民族的记谱方式各有千秋,但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱(据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的)。
简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。
它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字
----1234567,就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来,并能使人很快记住而终身不忘;同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。
简谱虽然不是出现在中国,但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。
所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。
2 音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。
音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。
一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些。
而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
4 音质:也可以称音色。
也就是发出音乐的乐器或人声。
同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。
应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。
简谱术语快速查询
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音符音高节奏调式音阶休止符
全音符全音节拍大调装饰音
二分音符半音单拍子小调延长号
四分音符8度复拍子连音线
八分音符变化音2/4拍子反复记号
十六分音符升号4/4拍子重音记号
三十二分音符降号强弱拍小节线
附点音符还原号顿音符号
重音符号
音符
在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。
而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
1 2 3 4 5 6 7读法为:do re mi fa so la si(多来米发梭拉西)。
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
音高
音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。
在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。
广义上说音乐里总共就有7个音符。
钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。
上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。
现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。
搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。
黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。
如果您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。
至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。
这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。
那么5个黑键呢?请看下面有关半音/全音的解释。
黄线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。
如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。
在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。
如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。
用手依次弹上面各组键盘,你会直观地感到音的“高低”了。
音符的长短
音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。
这里引用一个基础的音乐术语----拍子。
拍子是表示音符长短的重要概念。
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。
这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。
一拍的长度没有限制,可以是1秒也可以市2秒或半秒。
假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。
一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。
下面列出了常用音符和它们的长度标记:
音符名称写法时值
全音符 5 ———四拍
二分音符 5 —二拍
四分音符5一拍
八分音符半拍
十六分音符 5
四分之一拍
=
三十二分音符八分之一拍
上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。
从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。
相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。
休止符
音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。
表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。
通俗点说就是没有声音,不出声的符号。