格律诗的基本常识及平仄声调规律
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律诗的格律规则律诗,是古代的一种严格体裁诗歌,在唐代达到了登峰造极的境地。
律诗的格律规则十分严格,需要遵循一定的韵律和平仄规律,下面我们就来详细介绍一下律诗的格律规则。
一、韵律规律韵律是指一句话中所选用的韵母的规律。
律诗有严格的韵律规律,每个字的韵母必须按照一定的顺序排列,而且韵必须要相同。
律诗分为七律和五律两种,其中七律需要遵循以下规律:1、一句诗中按五声编韵,相当于五个格,格分上下两调,韵必须相同。
2、第一句为定句,上下句必须相反。
3、第二、四、六句为起句,必须用平韵。
4、第三、五、七句为承句,必须用仄韵。
五律的韵律规律如下图所示:1、一句诗中按四声编韵,相当于四个格,格分上下两调,韵必须相同。
2、第一句为定句,上下句必须相反。
3、第二、四句为起句,必须用平韵。
4、第三句为承句,必须用仄韵。
二、平仄规律平仄是指音调的升降情况,平声为第一声和第四声,仄声为第二声和第三声。
律诗的平仄规律比较复杂,可以用以下规律来记忆:1、七律的第二、四、六句必须都是平声2、七律的第三、五、七句必须都是仄声3、五律的第二、四句必须都是平声4、五律的第三句必须是仄声在律诗的创作中,需要注意平仄的搭配情况,并且掌握好韵律的规则,才能创作出高水平的律诗作品。
三、字数规律律诗的字数也是有规律的,一般来说七律有限制字数,五律没有限制字数。
具体规律如下:1、七律每句字数为七个。
2、五律每句字数不限。
总结与启示:律诗是中国传统文化的瑰宝,是中华文化的重要组成部分。
律诗的格律规律严谨,需要诗人严格遵循。
律诗的韵律规则十分复杂,需要经过长时间的学习和实践才能掌握,而且需要创作过程中不断地修正策胡,才能创作出优秀的律诗作品。
无论是在写诗还是欣赏诗歌的过程中,都应该深入了解律诗的格律规则,这能够帮助我们更好地理解和欣赏古今中外的优秀律诗作品。
平仄的规则平仄的规则一、概述平仄是中国古典诗歌中非常重要的一个概念,指的是诗句中字音的高低起伏。
按照平仄的不同组合方式,可以形成很多不同的韵律和节奏,从而影响整个诗歌的格律和韵律。
二、基本知识1. 平仄分类平仄可以分为平声和仄声两种。
平声指的是字音发音时声调平稳,没有起伏;而仄声则是指字音发音时有明显的高低变化。
2. 平仄组合在古典诗歌中,每个字都有其所属的平声或仄声。
根据这些基本元素,可以组合出不同的平仄格律。
比如,“平平仄”、“仄平平”、“上声下去”、“去声上升”等等。
3. 平水韵与反切在古代汉语中,有一种特殊的韵脚方式叫做“反切”。
反切将一个韵母分成两个部分来表示,其中一个部分表示这个韵母所属的“呼”,另一个部分表示这个韵母所属的“韵”。
比如,“江”字的反切是“见庚切”,其中“见”表示“上声”,“庚”表示“平声”,所以这个字的韵脚是“上平”。
三、平仄的规则1. 古诗词中的平仄古诗词中的平仄格律非常严谨,需要遵循一定的规则。
一般来说,每个句子都要求有一个固定的韵脚,而这个韵脚必须符合特定的平仄组合方式。
比如,“平平仄仄平”、“上声下去入”等等。
2. 平水韵中的平仄在《切韵》等古代韵书中,有一种特殊的韵脚方式叫做“平水韵”。
这种韵脚不区分平声和仄声,而是按照字母表顺序排列。
比如,“a、ia、ua、o、uo、e、ie、ve、ai、ei、ui、ao、ou、iu”等等。
在使用平水韵时,需要注意每个字所属的声调,并根据其所属的呼和韵来确定其是否为平声或仄声。
3. 平仄变化在古典诗歌中,有时会出现一些特殊情况,导致平仄出现变化。
比如,“平平仄仄平”中的最后一个字如果是“上声”,则会变成“平平仄仄上”。
这种情况需要根据具体情况来确定其变化规则。
四、总结平仄是中国古典诗歌中非常重要的一个概念,对于整个诗歌的格律和韵律都有着决定性的影响。
在使用平仄时,需要遵循一定的规则,并根据具体情况进行变化和调整。
只有这样才能创作出优美动听的古典诗歌。
诗词格律大全
诗词格律是古代文人墨客在长期诗词创作中形成的一套规则,主要涉及到平仄、声韵、对仗等方面。
以下是一些常见的诗词格律知识:
1.平仄:平仄是诗词格律中音调方面的规则。
平声指的是平缓、悠长的声调,而仄声则是
指有升降、有节奏的声调。
在诗词中,平仄的交替和对应可以使诗词读起来更加和谐、有节奏感。
2.声韵:声韵是指诗词中的音韵和韵律。
在古代,诗词通常会遵循一定的声韵规则,如
《广韵》、《平水韵》等。
现代的诗词也可以遵循这些规则,或者使用现代汉语拼音来定韵。
3.对仗:对仗是诗词中一种常见的修辞手法,通过对仗可以增强诗词的表达效果。
对仗要
求两句话或两个词组的结构、意义、语法等方面相对称,如“明月松间照,清泉石上流”就是典型的对仗句。
4.节奏:节奏是指诗词中的停顿和语速。
在诗词中,通常会有一些特定的词语或短语用来
表达特定的情感或意义,这些词语或短语需要适当地停顿或加速,以突出诗词的节奏感。
一文搞清楚格律诗的押韵、平仄和对仗要求之前我在自己的头条号上发了几篇关于格律诗的学习笔记,分享了一些关于格律诗的押韵、平仄和对仗的知识,如果大家想深入的了解,可以查看我头条号前面的文章,也可以关注我的谢小楼(ID:xxlou),回复“01”,就可以看到我那几篇文章。
而现在这篇文章,是想要把之前的那些文章总结简化,在这一篇文章里把格律诗的押韵、平仄和对仗的要求简洁明了地归纳出来。
既然要简洁明了,那就不废话了。
一、格律诗的押韵要求。
1、什么是韵诗词中所谓韵,就是汉语拼音中的韵母。
不过在拼音中,a、o、e的前面可以加i、u、v,如ia,ua,uai等,这种i,u,v叫做韵头,不同的韵头的字也算同韵字,可以通押。
凡是同韵的字都可以押韵。
2、格律诗的押韵要求1)押韵的位置,律诗押韵的位置在每一个偶数句的最后一个字。
句子的最后一个字称脚,故韵又可以称为韵脚。
律诗的首句可押韵也可以不押韵,首句押韵与否一般与对仗有关,首联不对仗,首句常押韵:首联对仗,首句常不押韵。
2)押平声韵。
在律诗形成的过程中,不逐渐抛弃了仄声韵,只押平声韵,而且不分阴平阳平。
3)一韵到底,律诗是不能中途换韵的,一首律诗只能押一个韵。
4)不能使用同一个字押韵。
5)不可大量连续使用同音的字做韵,少量使用,间隔使用是可以的。
6)不押韵。
韵中第三句、第五句、第七句不准押韵(第一句可以放或关)。
如果这三个句子也押韵,那就叫押韵,押韵里是不允许的。
二、格律诗的平仄要求1、四声与平仄古代的四声是平、上、去、入,古代四声中,平仄里的平即平声,平仄里的仄即上声、去声和入声。
现代普通话里的四声为阴平、阳平、上声、去声,阴平阳平即平,上声去声即仄。
我们现在学写格律诗,用普通话的平仄即可。
2、格律诗的平仄声律四大原则1、句内平仄相间格律诗的平仄声律要求,首先是句内的平仄搭配,具体要就是“句内平仄相间”。
格律诗的句内平仄相间,并不是要一个字一个字地平仄相间,而是以一定的单位相间,这决定于诗的意义结构和节奏结构。
格律诗平仄格式的规律及其应用格律诗是中国传统文学中的一种诗歌形式,它是一种严格按照平仄格式编写的诗歌。
在中国文学史上,格律诗的地位非常重要,不仅是文学的精华,也是中国文化的重要组成部分。
本文将从格律诗平仄格式的规律及其应用两个方面来探讨。
一、格律诗平仄格式的规律格律诗的平仄格式是指诗句中的音节分为平声和仄声两种,平声是指声调平稳的音节,仄声是指声调有变化的音节。
平仄格式的规律是:平仄相间,平仄相对,平声韵脚,仄声韵脚。
1.平仄相间平仄相间是指在一首格律诗中,平声和仄声必须交替出现。
例如《静夜思》中的“床前明月光”,“疑是地上霜”,“举头望明月”,“低头思故乡”等句子,就是按照平仄相间的规律编写的。
2.平仄相对平仄相对是指平声和仄声的比例要相对平衡。
在一首格律诗中,平声和仄声的比例一般为1:1或者2:3,这样可以使诗歌更加和谐。
例如《清明》中的“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂”,“借问酒家何处有,牧童遥指杏花村”等句子,就是按照平仄相对的规律编写的。
3.平声韵脚平声韵脚是指在一个诗句中,最后一个平声字必须与前面的韵母相同。
例如《离骚》中的“骊山一峰出翠微,丹霄鸟道远凝碧”,“鸟宿池边树,僧敲月下门”等句子,就是按照平声韵脚的规律编写的。
4.仄声韵脚仄声韵脚是指在一个诗句中,最后一个仄声字必须与前面的韵母相同。
例如《长恨歌》中的“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处”,“临别殷勤重寄词,词中有誓两心知”等句子,就是按照仄声韵脚的规律编写的。
二、格律诗平仄格式的应用格律诗平仄格式的应用非常广泛,不仅在诗歌创作中有所应用,而且在教育、文化、艺术等领域也有所应用。
1.诗歌创作在诗歌创作中,格律诗平仄格式是非常重要的。
它可以帮助诗人掌握诗歌的节奏和韵律,使诗歌更加优美。
例如唐代诗人杜甫的《登高》中的“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回,无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”,就是按照格律诗平仄格式编写的。
2.教育格律诗平仄格式在教育中也有所应用。
律诗的平仄排列规则
律诗的平仄排列规则是指在律诗中如何排列平声和仄声。
在律诗中,每个字都有一个固定的声调,其声调可以分为平声和仄声。
平声指声调平稳,音调不升不降,如“一、东、风、日”等;仄声指声调起伏,音调升降有节奏感,如“山、高、水、长”等。
律诗的平仄排列规则分为四种:仄起平结、平起仄结、平起平结、仄起仄结。
这四种平仄排列方式是律诗的基本格律,若不符合这些规则则不算是合格的律诗。
1.仄起平结:指每句的前一半为仄声,后一半为平声。
例如:
满江红·登高望远
故国三千里,深宫二十年。
一声何满子,双泪落君前。
2.平起仄结:指每句的前一半为平声,后一半为仄声。
例如:
水调歌头·明月几时有
明月几时有,把酒问青天。
不知天上宫阙,今夕是何年?
3.平起平结:指每句的前一半为平声,后一半仍为平声。
例如:
江城子·乙卯正月二十日夜记梦
十年生死两茫茫,不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
4.仄起仄结:指每句的前一半为仄声,后一半仍为仄声。
例如:
临江仙·满庭芳
满庭芳,芳草迷人眼。
几番风雨,几番世事沧桑。
以上就是律诗的平仄排列规则,律诗的平仄排列方式不仅要符合格律,而且要注意平仄的搭配和呼应,使整首诗的节奏感更加协调和优美。
格律诗词押韵规则、平仄格式、对仗要求学格律诗三十八句口诀?格律诗中平仄明,声律关系要弄清。
佩文古韵为依据,平上去入在其中。
句内平仄相间错,联内平仄要对应。
两联之间粘相处,一韵到底应平声。
律诗起承接转合,中间两联对仗行。
一三五可约不论,二四六字声分明。
基本句式仅四种,举一反三功倍成。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
格律虽严可拗救,孤平犯忌错不轻。
两仄一平夹中间,一定要救按律行。
孤平拗救共两种,本句对句两类型。
本句自救仄平脚,三拗五救很轻松。
上句如是平仄尾,对句必为仄平声。
小拗五字可不救,大拗六仄下五平。
仄平韵脚五字救,本上两句全救清。
特殊句式仄仄脚,五六互换三应平。
律诗基本四要素,韵声粘对必须明。
精通基本规则后,可学李杜进诗城!注:本口诀以七言为例,同样适合五言。
如"小拗五字可不救,大拗六仄下五平"就变成"小拗三字可不救,大拗四仄下三平"。
另;关于"一三五可约不论,二四六字声分明。
"虽不严谨,但对初学者还是应记住的。
前面讲过了写绝句与律诗共十六种句式,大家记起来及参照写诗很杂乱。
本人整理了如下句式就全部包括了。
A,B,C,D共四种基本句式。
例如;写仄起平收入韵式七绝,那么就参照如下B式句的"BDAB",(前四句)如写律诗就为"BDAB十CDAB"(全句)如写五绝及五律,就去掉每句前两字既可。
如A式句,就为"(仄)仄平平仄"(A式)A:(平)平(仄)仄平平仄B:(仄)仄平平仄仄平C:(仄)仄(平)平平仄仄D:(平)平(仄)仄仄平平A:(平)平(仄)仄平平仄B:(仄)仄平平仄仄平C:(仄)仄(平)平平仄仄D:(平)平(仄)仄仄平平(B式)B:(仄)仄平平仄仄平D:(平)平(仄)仄仄平平A:(平)平(仄)仄平平仄B:(仄)仄平平仄仄平C:(仄)仄(平)平平仄仄D:(平)平(仄)仄仄平A:(平)平(仄)仄平平仄B:(仄)仄平平仄仄平(C式)C:(仄)仄(平)平平仄仄D:(平)平(仄)仄仄平平A:(平)平(仄)仄平平仄B:(仄)仄平平仄仄平C:(仄)仄(平)平平仄仄D:(平)平(仄)仄仄平平A:(平)平(仄)仄平平仄B:(仄)仄平平仄仄平(D式)D:(平)平(仄)仄仄平平B:(仄)仄平平仄仄平C:(仄)仄(平)平平仄仄D:(平)平(仄)仄仄平平A:(平)平(仄)仄平平仄B:(仄)仄平平仄仄平C:(仄)仄(平)平平仄仄D:(平)平(仄)仄仄平平一:《韵》佩文古韵为依据,平上去入在其中。
格律诗的平仄规律
一、关于平仄的原则
(一)一句之中平仄相间。
(二)一联之中平仄相对。
(三)两联之间平仄相黏。
二、五言句式和平仄规律(都押平声韵)。
(一)句式:甲1平平仄仄平甲 2 平平平仄仄
乙 1 仄仄平平仄乙 2 仄仄仄平平
(二)平仄规律:
1、首句入韵,以甲1或乙2开头;首句不入韵,以甲2或乙1开头。
2、乙1开头最常见,其次是乙2开头较常见,甲1和甲2开头的情况少见。
三、七言句式和平仄规律
(一)句式甲1仄仄平平仄仄平甲 2 仄仄平平平仄仄乙 1 平平仄仄平平仄乙 2 平平仄仄仄平平(二)平仄规律:与五言相同。
四、关于“一三五不论,二四六分明”的几点补充。
(一)每句之中第二个字的平仄必须分明,严格按照上述规律来。
(二)句中平仄变化的要求。
1、甲1(仄平脚)句,第一个字平仄必须分明,否则,必须用第三个字来救,即第一个字和第三个字或者必须同时符合平仄规律,或者必须同时不符合平仄规律。
2、甲2(仄仄脚)句,第三个字和第四个字可以互救,即这两个字可以同时不符合规律。
3、乙1(平仄脚)句,如果第四个字不符合平仄规律,就用其对句(即下一句)的第三个字来补救,即让下一句的第三个字也故意不符合平仄规律。
4、乙2(平平脚)句,句中的第三个字必须是仄声,忌三平。
诗词中的音韵格律知识点总结诗词作为中国文化瑰宝之一,深受人们喜爱。
其中,音韵格律是诗词创作中的重要要素,它以其独特的魅力和美感为作品增色添彩。
本文将对诗词中的音韵格律知识点进行总结,帮助读者更好地了解和欣赏诗词之美。
一、平仄格律平仄格律是指诗词中音节的重音和轻音形成的格律。
平指声调平和、轻柔的音节,韵调较为平缓;仄指声调高亢、沉重的音节,韵调较为抑扬顿挫。
在五言绝句中,平仄格律规定为:一、二句为平声,三、四句为仄声。
例如唐代杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“试问卷帘人,却道海棠依旧”。
其中,“试问卷帘人”、“却道海棠依旧”为平声,符合平仄格律。
在七言绝句中,平仄格律规定为:一、三句为平声,二、四句为仄声。
例如宋代柳永的《雨霖铃》中的“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。
”其中“寒蝉凄切”、“对长亭晚”为平声,符合平仄格律。
二、押韵格律押韵格律是指诗词中韵脚的对偶或声音的相似。
押韵可以增加诗词的韵味,使其更加优美动听。
在古代的律诗中,押韵格律要求较为严格。
比如唐代杜甫的《月夜忆舍弟》中的“戍鼓断人行,边秋一雁声。
露从今夜白,月是故乡明。
”其中“行”、“声”、“白”、“明”押韵,符合押韵格律。
在近代的词中,押韵格律相对宽松一些。
例如明代冯梦龙的《岳阳楼记》中的“九州生气恃风雷,万马齐喑究可哀。
我劝天公重抖擞,不拘一格降人才。
”其中“雷”、“究”、“擞”、“才”并不完全押韵,但通过相似的音韵给人一种和谐的感觉。
三、平仄错杂格律平仄错杂格律是指平仄格律和押韵格律在诗词中的复杂应用。
诗人在创作时,不仅需要考虑平仄的配合,还需要注意押韵的要求,使诗词更富有层次感和韵律美。
例如唐代白居易的《赋得古原草送别》中的“离离原上草,一岁一枯荣。
野火烧不尽,春风吹又生。
”该诗中既有平仄格律的变化,又有“草”、“荣”、“尽”、“生”的押韵。
总体来说,诗词中的音韵格律是一门复杂而又精妙的艺术。
通过运用平仄格律和押韵格律,诗人能够在有限的篇幅中展现出丰富的意境和美感。
古诗词韵律中的平仄知识归纳古诗词韵律中的平仄知识归纳古诗词韵律,是指韵是诗词格律的基本要素之一。
诗人在诗词中用韵,叫做押韵。
从《诗经》到后代的诗词,差不多没有不押韵的,民歌也没有不押韵的。
下面是小编整理的古诗词韵律中的平仄知识归纳,欢迎阅览。
古人们把四声分为平仄两大类。
平,就是平声(普通话分为阴平、阳平),仄就是上去入三声(普通话归为上声、去声,入声分别归入各声)。
所谓“仄”,就是“侧”,也就是不平的意思。
如果让平仄这两类声调在诗词中交错使用,就能使声调多样化,而不至于单调。
古人所说的“抑扬顿挫”、“声调铿锵”,虽然还有其他讲究,但是平仄和谐确实其中的一个重要因素。
平仄在诗词中究竟是怎样交错着的呢?概括为两句话就是:⑴在同一句中,平仄是交替的;⑵律诗的一、三、五、七句叫出句,二、四、六、八句叫对句。
在对句中,平仄是与上句相对的。
这种平仄规律在律诗中表现得特别明显。
例如温庭筠《七律.题李处士幽居》诗的第三、四两句:浓阴似帐红薇晚,细雨如烟碧草新。
这两句的平仄是:平平|仄仄|平平|仄,仄仄|平平|仄仄|平。
就本句来说,每两个字一个节奏。
平平后面跟着的是仄仄,仄仄的后面跟着的是平平,最后一个字又是仄。
这就是交替。
就对句来说,“细雨”对“浓阴”,是仄仄对平平;“如烟”对“似帐”,是平平对仄仄;“碧草”对“红薇”,又是仄仄对平平,“新”对“晚”是平对仄。
这就是相对。
本来只用普通话去辨别平仄是很方便的,可是古音里还有一种入声,它的发音独特,这就给现代人带来了一些麻烦。
如果你的方言里是有入声的(如江浙人或山西人、湖南人、华南人),那么这个问题就很容易解决了。
如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人,那么入声字在这些方言里都归入了普通话的阳平。
那么,只要遇到阳平字就应该特别注意辨别,必要时只能或韵书了。
如果你是北方人,由入声变成去声和由入声变成上声的字都不妨碍我们辨别平仄(也都属于仄声),只有由入声变成了平声(阴平、阳平)的,才会造成辨别平仄的困难。
格律诗的基本常识及平仄声调规律
格律诗其实並不复杂,只要掌握一些基本常识和规律,就能做出一般的格律诗。
有些介绍格律诗的书本知识虽然很详尽,但初学者很难适应,主要是无规律可寻,愈看愈糊涂,难以理解领会。
何为格律诗?简单来说,就是有国定的格式和韵律。
它有下面三个特点:一,有固定结构。
七言律诗每首有4联,每联两句,共8句(第一、第二句叫首联;第三、第四句叫颔联;第五、第六句叫颈联;第七、第八句叫尾联)。
每句有7个字,共有56个字。
七言绝句每首有4句,每句7个字,共28个字。
五言律诗每首也有4联,每联叫法同七律一样,也是8句,每句5个字,共40个字;五言绝句每首也是4句,每句5个字,共20个字。
二,讲究平仄声调和押韵
(1)、格律诗讲究平仄声调,如果不讲究就不是格律诗,即使每首字数、句数与格律诗一样,也只能算作一般的七言诗或五言诗。
这是格律诗区别一般七言、五言诗的重要特点。
格律诗每句的平仄声调是有规律可寻的。
首先必须背熟两句平仄调,然后才可以按规律操作。
这两句平仄调是:
第一句,平平仄仄平平仄(平声开始,两平,两仄,又两平,一仄收尾);
第二句,仄仄平平平仄仄(仄声开始,两仄,三平,两仄收尾)。
每句格律诗、绝句的平仄调,都是从这两句平仄调中分解出来的。
每联的上句都必须使用这两句平仄调中的任一句作为开始,並且按一定的规则进行。
以七律诗为例,如果首联上句用了第一句平仄调,那么颔联的上句就必须用第二句平仄调。
颈联上句又用回第一句平仄调,尾联上句再用第二句平仄调。
反过来,如果首联上句用了第二句平仄调,颔联上句就用第一句平仄调。
两句平仄调轮换使用。
每联下句的平仄调就是上句对应的相反平仄调,所以下句平仄调不必牢记,背熟上联就知道下联。
例如,上联用第一句平仄调:平平仄仄平平仄,下
联就是:仄仄平平仄仄平。
同理,上联用第二句平仄调:仄仄平平平仄仄,下句就是:平平仄仄仄平平。
七言绝句同理。
以毛主席的七律诗《长征》为例:
首联上句:红军不怕远征难,
平平仄仄仄平平(属第一句平仄声调,但第五个字和第七个字的平仄声交换了位置,下面说原因)
首联下句:万水千山只等闲。
仄仄平平仄仄平(与第一句对应的相反平仄调)
颔联上句:五嶺逶迤腾细浪,
仄仄平平平仄仄(第二句平仄调)
颔联下句:乌蒙磅礴走泥丸。
平平仄仄仄平平(与第二句对应的相反平仄调)
颈联上句:金沙水拍云崖暖,
平平仄仄平平仄(用回第一句平仄调)
颈联下句:大渡桥横铁索寒。
仄仄平平仄仄平(与第一句对应的相反平仄调)
尾联上句:更喜岷山千里雪,
仄仄平平平仄仄(用回第二句平仄调)
尾联下句:三军过后尽开颜。
平平仄仄仄平平(与第二句对应的相反平仄调)
从上面看出,两句平仄调在律诗中是轮换使用的,任何律诗、绝句都不能只使用一句平仄调。
从上面诗中还可以看出,上联下句与下联上句的平仄调基本相同,都是仄声开始,这就是律诗的所谓粘贴。
五言律诗、绝句的平仄调是截取七字平仄调后面的五个平仄调,第一句:仄仄平平仄,
第二句:平平平仄仄。
操作方法同七律、七绝一样。
(2)、押韵
所谓押韵,就是在格律诗中,每联的第二句最后一个字使用韵母
相同或互相谐音的字,使诗文读起来顺口、悦耳,增强感染力,这就叫押韵。
有些韵母不相同,属于谐音,如ai、ei、ui、i(来、杯、回、迟);an、en、un、in(簪、门、云、心);eng、ing、ong(生、明、龙)等,也押韵。
七律诗的首联、颔联、颈联、尾联中的下句最后一字必须押韵(如上面《长征》诗中下句的闲、丸、寒、颜,都押韵母相同的韵)。
首联第一、第二句可押韵,也可不押韵。
但大部分律诗首联的上下句都押韵。
七绝也一样。
如果首联第一、第二句最后一字要押韵,那么第一句的第七个字和第五个字的平仄声就要对调位置,如上面七律的第七个字本应仄声,但为了和下联最后一字押韵,所以改用平声“难”字;而第五个字本应平声,但和第七个字的声韵对调了位置,就变成仄声的“远”字。
根据内容需要,首联如果不想押韵,平仄声调就不要变动。
如杜甫的《绝句》,“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”,“柳”字和“天”字不押韵,仍然是仄声,所以第七个字和第五个字的平仄声就不必对调位置。
五律、五言绝句每句的平仄调
操作方法同七律、七绝一样。
还有一点宽规则要知道,即每句诗中的第一、第三、第五个字的平仄声可不计较,即在两句平仄声调中,应为平声也可为仄声,应为仄声也可为平声。
但第二、第四、第六个字不能含糊,应平就平,应仄就仄,也叫一、三、五不论,二、四、六必究。
由于有这宽规则,当上句诗使用第二句平仄调(仄仄平平平仄仄)时,就有可能出现只有第四个字是平声,叫做孤平。
所以第三、第五个字就不能都不论,必须保证其中有一个字为平声,才不至出现孤平现象。
三、讲究对偶。
律诗中间两联(颔联、颈联)讲究对偶。
何为对偶?即在两句诗中对应的位置,名词对名词,动词对动词,形容词对形容詞,介词对介词,副词对副伺,数量词对数量词,方位词对方位词,同类事物相对,相反形态相对……,如大地对天空,狂风对暴雨,腾跳对奔跑,美艳对丑陋,朝对往,非常对极其,全部对总
体,正在对已经,长对短,二对一,千秋对万代,牛对马,独对孤,重对轻,肥对瘦,尺对寸,上对下,左对右,白对黑,鸡对鸭,花对草,曲对直……,如:“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客,百年多病独登台”。
无边对不尽(副词),落木对长江(名词),萧萧对滚滚(形容词),下对来(动词);万里对百年(数量词),悲对多(形容词),秋对病(名词),常对独(副词),作对登(动词),客对台(名词)……
以上是初学格律诗的基礎知识,只要懂得上面的基本规则,就可以做一般的格律诗了。