影视传播受众定位及文化功能
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新媒体的影视制作与传播随着互联网普及和移动互联网的兴起,新媒体成为了人们获取信息和娱乐的主要渠道之一。
在新媒体的影视制作与传播方面,可以说拥有了更广阔的平台和更广泛的受众。
本文将探讨新媒体影视制作与传播的特点和影响。
1、产业融合新媒体影视制作不再是传统影视制作的单一形式,它已经融合了互联网、手机、电视等传媒产业的多种形式和技术,实现了跨平台传播,为影视产业拓宽了市场。
2、互动性强新媒体影视制作具有很强的互动性,通过社交媒体互动、直播互动、VR体验等形式,将观众与影视内容之间的界限打破,并增加了观众的参与感和忠诚度。
3、多元化内容新媒体影视制作的内容更加多元,不再仅仅局限于传统的电视剧、电影、综艺节目等,还包括微电影、短视频、动漫、纪录片等。
多元化的内容也意味着制作投入的降低,因为短视频制作成本相对低廉,可以快速地制作、传播和吸引用户。
4、定制化需求新媒体影视制作的观众基数更广泛,包括年轻人、老年人、不同地区、不同国家的观众群体。
因此,每个群体的需求不同,新媒体影视制作需要为不同的观众制作定制化的内容,以满足他们的需求。
1、多渠道传播新媒体影视传播不再局限于传统的电视台、影院环境,随着直播、短视频等新媒体平台的兴起,影视作品的传播渠道更加丰富。
一部影片可以在小屏、大屏、无屏等多个平台上进行传播,最终形成更广泛的影响力和用户认知度。
2、口碑传播在新媒体影视传播中,口碑传播越来越重要。
如果作品能够在社交媒体上引起关注,并获得大量粉丝的话,那么这部影片的票房表现和口碑就很可能会不错。
而且,通过短视频等新媒体平台的传播,作品的口碑传播速度也会加快。
3、垂直传播新媒体影视传播还具有垂直传播的特点。
通过将影视内容与用户兴趣点相结合,实现高质量、精准营销,从而形成更精准的定位,并获得更高的用户黏性。
1、传统媒体的冲击随着新媒体平台的不断涌现和用户受众的逐渐转变,传统媒体的影响力、收益等面临着严峻的考验。
传统媒体需要与新媒体平台结合起来,通过技术创新和内容创新,实现媒体的跨界融合,以更好地适应现代媒介的发展。
全球化语境下中国电视剧的跨文化传播研究一、本文概述1、全球化的背景及其对文化传播的影响在全球化的背景下,各种文化现象、艺术形式以及传播媒介都在经历着前所未有的交融与碰撞。
全球化不仅加速了经济的流通,更促进了文化的交流与融合。
随着科技的进步,尤其是信息技术的迅猛发展,信息传播的速度和范围得到了极大的拓展,使得各种文化产品能够迅速跨越国界,进入其他文化语境。
这一变革对于文化传播来说,意味着更大的可能性,同时也带来了新的挑战。
中国电视剧作为一种独特的文化产品,在全球化语境下,其跨文化传播显得尤为重要。
全球化使得中国电视剧有机会走出国门,向世界展示中国的文化魅力,但同时也面临着如何适应不同文化语境、如何进行有效传播的问题。
全球化的背景为中国电视剧的跨文化传播提供了广阔的舞台,但同时也对其提出了更高的要求。
全球化的影响不仅体现在传播渠道的拓宽上,更体现在文化认知和价值观念的交流上。
在全球化的背景下,观众对于电视剧的需求和审美也在发生变化。
他们希望看到更多元化、更具深度的文化内容,这也促使中国电视剧在跨文化传播时,不仅要考虑如何展现中国文化的独特魅力,还要考虑如何与其他文化进行对话和交流。
因此,在全球化的背景下,中国电视剧的跨文化传播研究具有重大的理论和实践意义。
它不仅能够推动中国电视剧产业的国际化发展,还能够促进不同文化之间的理解和交流,为构建人类命运共同体贡献力量。
2、中国电视剧的发展历程及国际传播现状中国电视剧的发展历程可谓波澜壮阔,与国家的政治、经济、文化变迁紧密相连。
自上世纪50年代初期,中国电视剧诞生之初,便以短小精悍的剧集形式和贴近生活的题材,迅速赢得了观众的喜爱。
随着改革开放的深入,中国电视剧迎来了黄金发展期,不仅在数量上实现了飞跃,更在题材、制作水平和艺术表现力上取得了显著的提升。
特别是进入新世纪后,随着市场机制的引入和技术的飞速发展,中国电视剧的制作逐渐走向专业化、产业化,类型多样、风格各异的作品层出不穷,满足了不同观众群体的需求。
《新主流影视作品的有效传播及传播实践研究》篇一一、引言随着数字化时代的到来,新主流影视作品在传播方式和效果上发生了显著变化。
本文旨在研究新主流影视作品的有效传播方式、手段和传播实践,通过案例分析,总结经验与教训,以期为新主流影视作品的创作和传播提供理论依据和实践指导。
二、新主流影视作品概述新主流影视作品以现代观众为主要受众群体,强调作品的真实性和时代感,涵盖广泛的题材和类型。
其特点包括多元化的传播渠道、广泛的受众覆盖和深入人心的情感表达。
本文所研究的新主流影视作品包括电影、电视剧、网络剧等。
三、新主流影视作品的有效传播方式1. 多元化传播渠道新主流影视作品借助互联网、社交媒体等多元化传播渠道,实现快速传播和广泛覆盖。
例如,通过视频平台、社交平台、短视频平台等,将作品迅速传播至全球观众。
2. 精准营销策略针对不同受众群体,制定精准的营销策略。
如根据观众年龄、性别、地域等因素,进行定向投放广告和内容推荐。
此外,利用大数据分析观众喜好和行为习惯,为作品宣传提供有力支持。
3. 互动式传播通过社交媒体与观众进行互动,如发起话题讨论、投票评选等,增强观众参与感和粘性。
此外,利用明星效应和粉丝经济,吸引更多观众关注和参与。
四、新主流影视作品的传播实践1. 案例分析以某热门网络剧为例,该剧通过多元化的传播渠道,如视频平台、社交平台等,实现了快速传播和广泛覆盖。
同时,通过精准营销策略,针对不同受众群体进行定向投放广告和内容推荐。
在传播过程中,还与观众进行互动,引发话题讨论和投票评选等活动,增强观众参与感和粘性。
最终,该剧取得了极高的收视率和口碑。
2. 实践经验总结(1)制定明确的传播策略:根据作品特点和受众需求,制定明确的传播策略,确保作品能够准确传达给目标受众。
(2)多元化传播渠道:利用互联网、社交媒体等多元化传播渠道,实现作品的快速传播和广泛覆盖。
(3)精准营销:针对不同受众群体制定精准的营销策略,提高营销效果和ROI。
1播客的特点?1传播特点(中心消失)2文化特点(多元文化:主张多元个体差异 1形式(脱口秀音乐播客 ) 内容(素材多元)2主流文化非主流文化共同发展(一个馒头引发的血案)2播客给影视艺术带来的最大的冲击是什么?借助播客人人都是导演,打破了文化的制度规则制作规则。
注入新的血液,更加繁荣。
3手机电视内容内容提供应具备的特征?1微视频(时长5-20分钟)2内容区分从窗口化版本化(以许多不同的版本提供信息产品,区分:时间数量质量)3内容个性化一对一营销。
4媒介融合时代媒体发展的格局和走向?新旧并存 功能互补 边缘融合5新媒体给传统媒体带来的挑战?1分流受众数量:从单向到互动,网络化个性化媒体,多媒体融合,受众拥有了充分选择权强大生命力意味着更多受众2冲击消解传统媒体:冲击:冲击生存 1多媒体优势 2时间空间优势 消解:边缘模糊6电视专题片的艺术特征?真实性与艺术性并存:核心观念是真实,图像加强真实。
拍摄使用艺术手法:蒙太奇和镜头创造性,导演重拍,情景再现,影视资料和绘画的应用。
7综艺节目的演变及特点?从晚会体到游艺体到竞赛体的演变,体现了社会思潮电视观念的变化,娱乐化真实化平民化趋向。
特点:主持人从庄重到活泼,节目参与者从明星到普通人,观众从被动到主动。
8电视综艺节目的概念及我国电视综艺节目的发展?杂糅多种艺术形式的电视节目,形式不拘一格,魔术表演访谈游戏等。
1晚会体综艺节目:83春晚开创:略显稚嫩,但是中国电视节目跨出的一大步,节目形式丰富多样,融娱乐性知识性民俗性于一体,强调了春节的祥和气氛。
综艺大观使晚会体常态化,衰落原因:观众欣赏口味提高,晚会体形式日渐僵化2游艺体:湖南电视台快乐大本营,90年代人们关注当下生活希望娱乐并想获得快乐,定位学生白领,游戏动作行戏剧化,全方位突破晚会体。
3竞赛体:超级女生。
21c 生活节奏加快,竞争压力增大,需要娱乐放松,在竞赛中宣泄压力,海选淘汰戏剧性,网络投票多元互动。
媒介融合背景下影视文化的跨平台传播随着信息技术的不断发展和媒介的不断融合,影视文化的传播方式正在发生革命性的变化。
在过去,影视作品主要通过电视、电影院和DVD等传统渠道进行传播,而如今,随着互联网的兴起和移动设备的普及,影视文化正在实现跨平台传播,影视作品可以通过多种渠道进行传播,包括电视、网络视频平台、社交媒体、移动应用等,这种跨平台传播方式为观众带来了更加丰富多样的观影体验,也为影视文化的传播带来了全新的机遇和挑战。
影视作品在不同平台上的传播,为观众提供了更加便利和多样化的观影方式。
传统的电视和电影院观影方式受限于时间和地点,而网络视频平台和移动设备的普及使观众可以随时随地观看自己喜欢的影视作品,而且还可以通过社交媒体与其他观众分享自己的观影心得,这种互动性和社交性的体验大大丰富了观影的乐趣。
通过移动应用和虚拟现实技术,观众还可以参与到影视作品中,与影视人物进行互动,这种沉浸式的观影体验正在成为未来影视传播的重要趋势。
影视作品的跨平台传播不仅丰富了观众的观影体验,也为影视文化的传播带来了全新的机遇和挑战。
跨平台传播扩大了影视作品的受众群体,不仅可以通过电视和电影院观影的观众,还可以通过网络视频平台和移动设备观影的观众,甚至可以通过社交媒体和移动应用参与到影视作品中的观众,这种广泛的受众群体为影视作品的传播和推广提供了更多的可能性。
跨平台传播使影视作品的宣传和营销更加多样化和精准化,不仅可以通过传统的广告宣传手段,还可以通过社交媒体和移动应用进行粉丝营销和互动营销,这种个性化的宣传方式可以更好地与受众进行沟通,提升影视作品的知名度和影响力。
跨平台传播也带来了版权保护和内容监管的难题,不同平台的传播手段和用户行为可能会对影视作品的版权产生影响,而且在互联网环境下,难以对影视作品的内容进行有效监管,这些问题需要相关部门和企业共同合作,加强版权保护和内容监管,保障影视作品的合法权益和良好传播秩序。
在跨平台传播背景下,影视文化的传播不再受限于时间和空间,观众可以根据自己的喜好和需求随时随地进行观影,而且可以与其他观众进行互动和分享,这种全新的观影体验正在深刻改变人们对影视文化的理解和认知。
网络电影的媒介形态、受众感知与文化特征网络电影的媒介形态、受众感知与文化特征随着互联网的广泛普及和技术的不断进步,网络电影作为一种新媒介形态逐渐兴起并受到了广大观众的关注。
网络电影通过互联网平台进行传播,采用非传统的发行与宣传方式,同时因为其灵活性和互动性,以及满足个性化需求的特点,吸引了越来越多的用户和影视从业人员。
本文将从网络电影的媒介形态、受众感知和文化特征三个方面进行探讨。
一、网络电影的媒介形态网络电影作为一种新兴的电影媒介形式,具有独特的特点和优势。
首先,网络电影可以通过网络平台进行全球范围内的传播,打破了传统电影的地域限制,实现了全球观众的共享。
其次,网络电影具有更加灵活多样的发行和宣传方式,可以通过社交媒体、短视频等形式进行推广,形成更加立体的营销模式。
再次,网络电影的制作成本相对较低,因此可以更加灵活地尝试新的创作和表现手法,丰富了电影创作的形式和风格。
此外,网络电影还可以借助大数据和人工智能等新技术手段进行个性化推荐和定制化服务,提升用户体验。
二、受众对网络电影的感知受众对网络电影的感知是网络电影成功与否的重要因素之一。
网络电影由于其非传统的发行方式和平台特点,因此受众获取与观看网络电影的渠道会相对传统电影更加多样。
受众可以通过在线视频平台、社交媒体、手机应用等途径获取网络电影,并可以随时随地进行观看。
这种灵活性和方便性为观众提供了更多的选择与自主权,也使得观众更加主动参与到电影的创作和传播中来。
另外,网络电影的观众群体也相对传统电影更加多元化。
传统电影受众主要集中在影院观众,而网络电影观众来自各个年龄、职业、教育背景和地域等方面的人群。
网络电影不仅吸引了年轻观众的注意,也吸引了大量中年和老年观众的关注。
这些观众群体对于观影需求的差异也对网络电影的创作和发展产生了影响。
此外,观众对网络电影的评价和评价体系也在不断变化。
由于网络电影的多样性和用户参与度的增加,观众对于网络电影的评价往往更加直接和个人化,社交媒体和网络平台成为观众表达自己意见和情感的主要渠道。
新媒体环境下的影视文化传播随着新媒体的崛起,影视文化的传播方式也发生了巨大的变化。
传统的电视、电影和书籍已经渐渐失去了原有的传播优势,而新媒体则成为了人们获取信息和文化的新渠道。
在这样的环境下,影视文化的传播方式需要适应新媒体的要求,才能更好地传达影视文化的内涵。
一、新媒体环境下的影视文化传播现状随着新媒体以及网络时代的到来,人们采取的娱乐方式更加丰富,影视作品的传播范围也更加广泛。
以往在电视和电影院播出的影视作品,现在可以通过互联网、手机和平板电脑等多个渠道获取。
这就为影视文化的传播带来了更加广泛的可能性。
除了传统的电影和电视作品,网络影视的崛起也成为了影视文化传播的新趋势,像爱奇艺、腾讯视频、优酷等大型视频网站,已成为网络影视传播的重要平台。
这些网站不仅提供影视作品在线播放,还会在网站上线上制作、发布自己的影视作品。
同时,短视频也成为了新媒体环境下的又一个重要传播方式,形式轻巧、内容简短且富有活力,成为了年轻人最爱看的内容。
二、新媒体环境下影视文化传播的优势在新媒体环境下,影视文化的传播方式有了更多的优势。
首先,新媒体传播具有快速性和灵活性,信息传递可以做到及时的反馈、快速的更新,可以更好地满足人们对于信息的需要和对于文化需求的预期。
其次,新媒体传播方式具有更广泛的覆盖面和受众群体。
传统的电影院和电视台只能覆盖特定的区域和受众,而新媒体则能够覆盖全球,真正实现“全球一网”。
随着互联网设备的不断普及,新媒体传播已成为了年轻人获取信息、娱乐、文化等的首选。
三、新媒体环境下影视文化传播面临的挑战新媒体环境下,影视文化传播面临的挑战也与日俱增。
首先,网络环境不太稳定,网络传播可能面临着黑客攻击和恶意破解等风险。
其次,网络传播的隐私保护问题也非常重要,不良的网络传播会让用户的信息沦为盈利的对象。
因此我们需要加强对新媒体传播的监管与管理,确保用户的权益受到保护。
四、新媒体环境下影视文化传播的未来随着科技的不断进步和社会的发展,新媒体在影视文化传播中的角色将会变得越来越重要。
影视业在文化产业中的地位及发展趋势【摘要】影视业作为文化产业中的重要组成部分,发挥着推动文化产业发展的重要作用。
本文首先介绍了影视产业在文化产业中的地位和发展的背景,然后探讨了影视产业对文化产业的推动作用、数字化时代的发展趋势、全球化背景下的发展、文化产品多样化中的发展以及新技术应用。
影视产业未来的发展趋势将更加数字化化、全球化和多样化,对文化产业的贡献也将日益增加。
综合分析,影视产业在文化产业中的地位将不断提升,成为推动文化产业发展的重要引擎,对文化产业的繁荣和多元发展起着重要的推动作用。
【关键词】关键词:影视产业,文化产业,发展趋势,推动作用,数字化时代,全球化,多样化,新技术应用,未来发展趋势,贡献。
1. 引言1.1 影视产业在文化产业中的地位影视产业在文化产业中的地位不仅体现在经济方面,还表现在文化传播和价值观念塑造方面。
影视产业作为文化产业中的一个重要组成部分,对于丰富人们的精神文化生活,传承和发展传统文化,推动文化创新和文化产业发展起着重要的推动作用。
影视作为文化产品的一种,也能够实现经济效益,创造就业机会,促进产业发展和经济增长。
影视产业在文化产业中的地位是不可曽视的,它既具有文化价值,又有经济效益,是文化产业中一个不可或缺的组成部分,对于促进文化繁荣和经济发展发挥着重要作用。
1.2 影视业发展的背景影视业发展的背景可以追溯到19世纪末的电影诞生,随着技术的进步和文化需求的不断增长,影视产业逐渐崛起并发展壮大。
20世纪初,电影逐渐成为一种流行的文化娱乐形式,并促进了影视产业的快速发展。
随着时代的不断变迁,影视产业也从最初的黑白无声电影逐渐转变为色彩丰富、声画并茂的电影作品,不断拓展了观众的视听体验。
在全球化的背景下,影视产业的发展也变得更加重要。
各国之间的文化交流和影视作品的跨国传播使影视产业逐渐成为文化产业中的重要组成部分。
随着网络和数字技术的普及,影视作品的传播途径更加多样化,观众可以通过各种平台随时随地观看自己喜欢的影视作品。
影视业在文化产业中的地位及发展趋势1. 引言1.1 影视业在文化产业中的重要地位影视产业的发展也直接推动了文化产业的繁荣和多样化。
随着技术的发展和市场的需求,影视作品种类繁多,内容多样化,涵盖了电影、电视剧、动画片、纪录片等多种形式,丰富了人们的文化生活,满足了不同群体的文化需求。
影视业也是文化产业中的重要经济支柱。
影视产业的发展不仅为国家经济增长贡献了巨大的财富,还创造了大量就业机会,促进了相关产业链的发展。
影视业在文化产业中的重要地位不仅体现在文化传承和传播方面,还体现在其对经济增长和社会繁荣的重要贡献上。
1.2 影视业发展的背景影视业在文化产业中的重要地位不断凸显,成为文化产业中一个重要的组成部分。
随着社会经济的飞速发展和文化需求的不断提升,影视产业蓬勃发展起来。
影视业的发展背景主要体现在以下几个方面:1. 技术进步:随着科技的不断发展,数字化、网络化、智能化等技术的应用,大大推动了影视业的发展。
制作技术和影视设备的不断更新,为影视制作提供了更加便捷、高效、多样化的手段。
2. 市场需求:随着人们生活水平的提高和消费观念的变化,观众对影视作品的需求也越来越多样化和个性化。
不同类型、不同风格的影视作品不断涌现,满足了不同人群的观影需求。
3. 政策支持:政府对文化产业的重视和支持,为影视业的发展提供了有力保障。
出台一系列政策措施,鼓励影视作品的创作制作,提高行业整体水平和国际竞争力。
4. 文化环境:文化繁荣、市场多元、观念多元的社会环境,为影视业的发展提供了广阔的空间。
影视作品的创新和多样化受到更多观众的欢迎和认可,促进了影视产业的快速发展。
2. 正文2.1 影视业对文化产业的贡献影视业的发展也促进了相关产业的繁荣。
从影视制作、拍摄、发行到宣传推广等环节,都需要大量的人力、物力和财力投入,涉及到服装、化妆、道具、摄影、音效等行业,形成了一个庞大的产业链条。
影视业的发展带动了文化创意产业、旅游业、广告业等相关产业的发展,形成了文化产业的良性循环。
影视制作与文化传播一、文化传播背景文化传播是人类社会交流与互动的核心内容之一。
其传播方式随着科技的进步而发生根本性的改变,电影、电视等影视作品更加重要的成为了文化传播的媒介。
二、影视制作1.全流程制作影视制作包括剧本撰写、选角、筹备、拍摄、制作特效、后期制作、音乐配乐等多个环节,每一个环节都需要专业化的人才与完善的设备和技术支撑。
2.剧本撰写剧本是影视制作的基础,其分为电影剧本与电视剧本。
电影剧本侧重于紧凑、精炼与情节的高潮,而电视剧本则需要更加细致的分析与刻画。
3.拍摄拍摄是整个影视制作过程中最为重要的环节之一,技术水平的高低直接关系制作出的影片质量。
在拍摄方面,摄影和灯光均占据很重要的位置,它们决定了影片视觉上的感受。
4.特效制作为了达到更好的观影效果,制作公司进行特效制作这一环节。
特效制作可帮助制作公司创建曼妙逼真的视觉体验,同时也加强了影片得到认可的机会。
5.音乐配乐影视制作中的音乐配乐是其中重要环节之一,能够起到加强感染力,提高受众参与度的作用。
三、影视制作与文化传播的关系影视作品是重要的文化媒介,难以替代。
影视作品中的文化因素包括了许多方面,其中包括历史、文学、艺术等各个领域。
这些影视作品中的文化元素深刻地刻画了人物,描绘了人物与故事,使得影视作品中的文化元素更加生动形象。
1.文化元素的多样性作为文化传播的媒介,影视作品起着非常重要的作用。
不同于文字和绘画等单一媒介而言,影视作品能够通过图片、声音、图像、文字等多种手段进行生动、深刻地展现和传达文化元素,例如《生化危机》、《疯狂动物城》等作品中融入的“人工智能”和“动物世界”为我们带来了不一样的创意和受众体验。
2.文化元素的流行带动利用影视作品中的文化元素,影视作品之间与文字之间的传承与流传不断进行。
例如《西游记》已成为中国乃至全球的独特文化现象。
而《末日孤舰》与《权力的游戏》的全球热播,标志着影视文化的贴合了当代观众的胃口,赢得了群众的认可和喜爱。
2022 随着社会突飞猛进的发展,媒介融合出现在了公众视野之中,影视作品的传播形式也迎来了全新的转变,尤其是媒体的融合传播成为一种新趋向,对影视传播产生了十分重要的影响。
在新形势下,新媒体与报纸、广播、电视等传统媒体融合发展,不光弥补了传统媒体的弊端,也在一定程度上促进了影视传播领域的多元化发展。
影视作品要联系自身的现实情况,紧跟融合传播的步伐。
将优秀的影视作品传播到千家万户,实现影视传播效果的最大化。
以电影《我和我的家乡》为例,影片以5个小故事的形式展示了国家在脱贫攻坚、乡村振兴等方面产生的翻天覆地的变化。
精心创作的电影与融合传播等方面形成合力,使得电影《我和我的家乡》取得了较好的传播效果。
一、媒体融合的基本特点(一)融合性特点融媒体观念的出现,源于互联网与新媒体的迅猛发展及人类社会消息发布形式的重大改革。
1978年,美籍计算机物理学家尼古拉斯•尼葛洛庞帝(Nicholas Negroponte)首次提到这个概念。
据他的看法,媒体融合能够用来描绘计算机产业、图书印刷产业和广播电视产业这三个行业的逐步融合并构成一个完整的传播系统。
与此同时,媒体融合是把广播、电视、报纸等既有共同点,又有着互补性的原有媒体进行全方位整合,形成一种你中有我、我中有你的“聚、通、用”的新式媒体,使单一媒体的竞争力得以聚合。
(二)互补性特点目前,万事万物都处于不停地变革之中,创建融媒体,不仅是一种崭新的理念,而且是一种崭新的传播形式。
它不是一种一成不变的模式,而是让人们在这种理念的指导下,对影视传媒等传统媒体的产业链有一个新的了解,不单局限于行业内,更应该跳出原本所处的圈子,多与外界交换意见。
虽然新媒体对传统媒体造成不小的影响,二者看似互为对抗,但是从融媒体的角度来看,它们也可以达成共赢。
(三)多样性特点从影视传播方面来讲,新媒体的传播方式越来越多样,使用人群愈来愈广泛、受众被划分得愈来愈细的情况下,原有的电视台越来越缺少优势。
浅谈对影视传播学的理论思考——“消费性受众”还是“生产性受众”的论文[ 论文关键词]大众文化批判;接受美学;“社会性主体”[论文摘要]当今对于影视艺术及其分支的研究,与传统有着很大的差异。
其中最引人注目的是如何对待受众的问题,这实际上是很多新兴学科的关键。
通过比较霍克海姆和费斯克两者的论点,探索受众在传播过程中属于“消费性”还是“生产性”的问题。
在现存的几大艺术门类当中,影视艺术应该说是历时最为短暂的,但是它却集各家之所长,成为一种新兴的综合艺术。
随着对影视艺术的深人研究,我们常把美学、心理学、哲学、传播学与之相结合,力求对其进行更为完整的诊释。
虽然影视艺术是门综合的艺术,但他并不是一种简单的揉合,而有一个明确的立足点一运动性。
结合当代影视理论以及现象来说,我们不仅要从本体论的角度来把握,而且应该将其延展到整个社会的文化语境中去理解它的实现的过程。
相对于传统艺术来说,影视艺术更多的追求的是一种“游牧定律”:把变化的材质用变化的形式表达出来。
强调运动的特质和过程。
无论是在材质、形式还是思想上都是无拘无束的游牧式的流浪。
所以,在内容上不论是平凡的日常生活,还是混乱的意识流,或是新颖的奇观、晦涩的哲理,经过这种游牧巡回,最后所追求的,也许就是尼采的“快乐的科学”,阿尔托的“戴皇冠的无政府”,伊芙特·皮洛的“世俗的神话”。
简单说,只要能够推陈出新,充分运用媒介材料,就能够成为影视艺术家。
从影视传播学的角度来看,影视作品在传播者一传播工具(信息媒介通道)一接受者一反馈的过程当中往往是作为附着在物质载体之上的信息而存在的。
但在实际上,影视传播过程往往不会仅仅局限于单向性,而是一个循环往复,环环紧扣的网络。
应该说,将影视艺术和大众传播学结合起来研究的最大的特色就是在于能够弥补传统影视艺术研究“作者论”或“作家论”的缺陷。
因为,传统观念和现代观念的一个最大的分歧点就是受众的“消费性”还是“生产性”的间题。
影视传播受众定位及文化功能【摘要】作为传播活动与经济活动的融合体,影视传播一头维系着传播主体(生产者),另一头联系着受众(消费者)。
智慧融媒体将科学智能手段、多元媒介功能与新媒体技术作为影视传播的发展趋势与指导方针,以平衡与亲民视角、消解与塑造心理以及差异化分层策略作为精准的受众定位标准,同时彰显了当代影视传播多元创新融媒文化、弘扬社会先进文化与提升民族审美文化传播影响力的文化功能。
【关键词】影视传播;智慧融媒体;受众定位;文化功能影视传播起源于传统大众传播媒介的发展与融合,是文化产业与媒介经营化策略交互作用的结果[1]。
2017年11月30日举行的第五届中国网络视听大会,以“大力推进‘智慧融媒体’,坚守国家主流媒体职责与把握舆论主方向”为核心议题,确定了智慧融媒体的新媒体传播特色方向[1]。
随着媒介融合趋势与功能的强化、受众需求的提升,以及社会艺术文化形式的丰富,我国影视传播逐渐陷入窘境――传统传播体系与内容整合方式逐渐老化导致核心受众流失[2]。
智慧融媒体的构建策略主要是基于多元媒介时代背景,将各影视媒介的生产内容予以智能化、深层次构建,从而以智能路径将媒介的空间整合转变为整体生产体系的聚合,实现传播体系、内容生产体系、播放体系与受众体系的有机统一[3]。
一、影视传播的“生产”与“消费”1.生产者:媒介作为影视传播的主体,影视制作方往往以视听觉传播效果为核心目标,以影视作品的内容生产与播发体系为固定模式,以受众为输出市场,从而实现传播目的――社会效益与经济效益的有机统一。
作为影视传播的“把关人”,媒介往往根据自身对影视剧内容、价值导向与文化观念的理解融合生产作品,在保证影视传播产品内容特色的同时,提升媒介传播性能,从而完成影视传播的整体生产过程。
作为传播活动的发起者,影视媒介所具有的视听优势令其容易获得受众青睐:作品的表现形式往往集表演、音乐与舞蹈等于一体,其内容特色符合碎片化内容需求,以视听觉传播形式与立体式传播渠道快速进入受众视野,从而发展迅速。
从整体来看,影视传播源自传统大众传播媒介的内容革新与自我发展需要,媒介生产者作为传播主体对影视传播内容、形式与传播渠道的组建具有举足轻重的作用,这是影视传播主体的特征,也是当代影视媒介发展的直观体现。
2.消费者:受众影视传播以丰富的传播内容要素以及即时稳定的媒介传播方式获得了受众的青睐,无论是中国影视传播还是世界影视传播,不同的文化风貌与内容表达形式能吸引不同类型的受众,从而获得自身发展。
自“受众即市场”理论提出之后,大众传播媒介的生产、传播、渠道都发生了天翻地覆的变化。
作为市场的载体,受众对传播讯息的理解、记忆与主动追求成为媒介抢占市场资源的重要指标[4]。
受众作为影视传播的消费者,其关注度直接影响影视传播活动的效果,其实质是影响影视传播的经济收益与品牌收益。
因此,受众市场是影响当代影视传播发展的重要因素。
影视传播内容与价值观念被受众接受是获得成功的首要前提。
在商业化发展的今天,明星效应与优秀团队打造的影视作品往往能打开受众市场获取极大收益,这反映了我国当代影视传播发展的特点,也直观体现了影视传播行业发展不平衡的现实问题。
二、智慧融媒体视阈下当代影视传播的受众定位1.受众视角定位:平衡与亲民(1)平衡视角平衡主义下的受众视角是影视传播制作主体视角的受众化体现,旨在帮助影视传播主体了解受众视角下的影视传播体系,平衡主体与受众视角误差而产生的视角定位[5]。
当代影视传播受众定位的首要前提,从我国当前的影视传播为研究对象来看,大部分影视传播尽管有着针对性较强的受众定位方略,所选取的受众视角包括社会各阶层,但大部分受众视角往往存在以高观低的弊端,缺乏真实性。
在影视传播中,受众视角应该本着客观全面的原则进行严格筛选,这是受众视角定位的前提。
智慧融媒体可以将影视传播的内容生产、受众定位以及传播体系与价值目标进行智能化聚合,根据受众心理与科学调查精确定位受众视角与兴趣内容,为确保影视传播内容的真实性提供保障。
受众视角一旦缺失往往会造成影视传播受众定位的模糊性:一方面,不平衡的受众视角难以客观准确地体现影视传播内容特色,难以实现影视传播的目的;另一方面,在影视传播的过程中,文化理念与定位模糊往往造成传播功能片面化、边缘化,导致品牌构建失败与经济损失。
(2)亲民视角亲民视角是平衡视角普遍化的直观体现,旨在从受众自身出发产生的影视传播视角定位[6]。
受众作为影视传播的信息接受者与评价者,往往会根据自身心理与社会生活进行代入,而影视传播作为艺术的真实再现,对受众的审美水平有一定的要求,若缺乏亲民定位视角,往往导致传播主题模糊与内容体系散架。
在智慧融媒体理念下,亲民视角应该与平衡视角融合。
一方面,影视制作主体需要依据平衡视角真实展现与受众生活、角度一致的内容作品;另一方面,依据亲民视角可获得受众对影视传播的反馈信息,从而改变传播形式提升受众关注度,让影视传播从采编体系到内容生产再到传播要素的聚合都符合各智能要素的优化发展策略,从而实现影视传播的智能定位。
此外,亲民视角作为受众定位的重要组成部分,还应立足于时代文化基础,对影视作品题材与内容制作进行科学化、智能化加工,这既是智慧融媒体创新发展的时代内容,也是当代我国影视传播转型升级的重要手段。
2.受众心理定位:消解与塑造(1)消解“知识鸿沟”消解“知识鸿沟”[7]是确保受众定位顺利、全面的前提。
在智慧融媒体时代,受众定位与其他传播要素地位均等,以消除“知识鸿沟”化解受众的“刻板印象”,为影视传播的多元化、全面化发展提供了优化策略。
“知识鸿沟”是影响受众对影视传播内容理解与认可的主要阻碍。
与传统传播媒介不同的是,智慧融媒体诞生于媒介多元化竞争体系,其内容形式与技术创新都居于业界发展领域前沿,传播内容往往更趋向于精准化。
如近些年的各种IP改编仙侠剧主要以玄幻诡秘作为内容元素代表,都市轻喜剧则注重当代大众的家庭伦理与情感表达等,这种带有鲜明受众趋同性的影视作品往往消解了“知识鸿沟”的负面影响,征服不同核心受众群体。
(2)塑造“知识网红”塑造“知识网红”的目的在于突出中国影视传播的受众定位特色,这种定位并非以猎奇或媚俗的手段取悦受众,而是以丰富知识体系或专业正能量吸引受众关注。
作为新媒体时代的弄潮儿,“知识网红”往往具备精准的分析能力与深厚的知识素养,以专业或强势的正能量吸引受众与媒介关注,这也是基于智慧融媒体理念的中国影视传播受众定位的主要发展方向。
“知识网红”利用智慧融媒体的优势,展现自我特色或创新之处,以智能化强大融媒功能满足受众心理需求,从而实现自身发展。
这是当代中国影视传播受众定位的创新。
当代影视传播利用智慧融媒体,将受众定位与“知识网红”相结合,不仅可以快速提升受众关注度,征服受众实现传播价值最大化,更能弘扬社会正能量,促进当代社会艺术文化繁荣发展。
3.受众策略定位:差异化分层在泛文化影响机制下,受众心理多元化催生了“受众碎化”现象,这对影视传播受众定位的差异化、分层式传播策略构建提出明确要求。
智慧融媒体趋势下的当代影视传播应该以本土文化素材为基底,通过日渐丰富的艺术表达形式与社会生活的再现,形成影视传播差异化分层受众定位[8]。
小众定位针对影视传播具体内容形式进行的受众年龄、文化程度等因素主导下的产品输出,如仙侠剧针对年轻受众、专业纪录片针对高等文化水平受众等。
影视传播作为当前媒介多元化传播形式中不可或缺的重要组成部分,其大部分内容与形式从大众角度出发,以民族性或时代性元素作为传播理念或特色,从而与时代文化艺术相呼应,最大限度实现社会传播影响力构建。
智慧融媒体强调当代影视传播的平衡性与重要性,即在主体价值观、媒介体系与受众要素中均衡资源配置,实现局部的智能化平等,关键在于优化影视传播各要素的功能特色。
就受众定位层面而言,大众定位是为了方便更多社会受众对影视传播内容、价值的了解,以达到向社会群体普及影视传播理念与核心价值的根本目的。
受众定位的大众化是为了获得更多社会群体的支持,这既是当代我国影视传播的标准,也是智慧融媒体时代下大众传播多元化发展的基本要求。
三、智慧融媒体视阈下当代影视传播的文化功能1.多元创新融媒文化智慧融媒体理念下的当代影视传播在传统媒介发展孱弱的背景下加速多元媒介融合,对建设媒介品牌标识文化、提升媒介素养与扩大核心受众群具有积极推动作用。
我国当代的影视传播立足本土塑造精品,以民族文化与时代文化为素材,不断挖掘内容要素,在全面优化传播体系的同时实现社会效益、经济效益的有机统一,为智慧融媒体塑造鲜明的品牌标识与文化内涵,这对我国媒介生存发展乃至抵御西方影视文化侵蚀具有重要作用。
在利用融媒竞争优势与多元化传播策略的态势下,影视传播的价值创新与内容创新势必作用于智慧融媒体本身,从而相互促进,快速发展。
总之,当代我国影视传播的创新包含内容文化、渠道文化、文化效果与文化价值的多元创新,作为媒介文化多元发展形式的代表,影视传播坚持智慧融媒体理念不断整合资源、优化体系,最终形成科学的智慧文化品牌,为民族影视传播的跨文化、国际化传播夯实基础。
2.弘扬社会先进文化影视传播的功能优势还体现在对受众的审美素质塑造与培养层面。
当前我国影视传播的内容形式繁多,如青春励志、都市生活、历史再现等,以弘扬社会正能量,构建社会时代民族特色文化体系,提升社会大众文化艺术欣赏水平为目的。
传统媒介理念创作的影视传播作品,无论是内容生产体系、受众市场机制还是传播方式,都存在资源分配不均、传播效果差、受众认同度低等问题[9]。
智慧融媒体不仅优化了媒介生产、受众定位与传播要素,还结合新媒体技术的革新不断提升影视剧品质,并尽可能避免信息失真,甚至能根据受众关注度实现精准化定向制作与多元化传播,最大限度强化影视传播的整体功能优势,让影视传播成为弘扬社会先进文化的“排头兵”。
当代影视传播体系在智慧融媒体时代,智能化地整合传播功能与优势,以实现媒介传播效果最佳化,因此,强强结合必然会加速社会先进文化的传播进程,实现弘扬民族优秀文化的伟大目标。
3.提升民族审美文化传播影响力作为当代大众传播的品牌代表之一,影视传播以丰富多彩的内容要素与强烈的视听觉传播效果构建社会审美文化,起到提升民族审美文化传播影响力的作用。
影视传播作为社会真实的艺术化再现,其传播核心价值观实际是社会主义核心价值观的艺术化体现。
如2017年出品的影视剧《人民的名义》,以反腐倡廉为价值理念,受到了社会大众的好评。
媒介多元化、立体式发展格局为影视传播的艺术审美与文化价值构建了多层次、发散式传播空间,从而为塑造民族的时代审美文化标识贡献了巨大力量。
智慧融媒体的本质是以科学化、智能化传播机制,让现代传播活动完成从空间集合到体系聚合的转变,在提升影视传播审美文化影响力的同时,促使融媒格局从乱到定、从无序转变为有序,从而实现形成和谐、智能的社会审美文化目标。