中国古代文论中的灵感说
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中国古代文论范畴
中国古代文论范畴主要包括以下几个方面:
1. 文心学:又称为文学心理学,是研究文学创作心理与审美情趣的学说。
代表人物有刘勰的《文心雕龙》。
2. 古文辞章:研究古代文言文的修辞手法和表达技巧,以及文笔的优美程度。
代表作品有韩愈的《韩文公集》。
3. 文字学:研究文字的起源、演变和结构,以及文字的表意和表音特点。
代表人物有许慎的《说文解字》。
4. 音韵学:研究古代音韵体系和音节的发音规律。
代表人物有杜佑的《韵略》。
5. 诗学:研究诗歌的创作技巧和鉴赏方法,以及诗歌的形式和风格。
代表人物有苏颂的《杂说》。
6. 赋论:研究古代赋的创作规律和表达技巧,以及赋的分类和鉴赏方法。
代表作品有杨雄的《赋易》。
7. 词学:研究古代词的创作方法和表达技巧,以及词的音韵和格律。
代表作品有辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》。
8. 戏曲理论:研究古代戏曲的创作规律和表演技巧,以及戏曲的音乐和舞蹈形式。
代表作品有李时中的《南戏正宗》。
这些古代文论范畴在中国古代文化中发挥了重要的作用,对后世文学创作和鉴赏产生了深远的影响。
中国古代文论1 中国古代文论有哪些中国古代文论中国古代文学理论及表面上看,往往是随感而发的,缺乏系统性,的共成体系的。
中国古代文论受中国古代传统感悟式直觉思维方式和辨证法思维因素影响。
3、诗话的源起,应以欧阳修的《六一诗话》最早。
4、最早运豕评点的是南宋末年的刘辰翁。
5、毛宗岗对《三国演义》评点,张竹坡对《金瓶梅》评点,脂砚斋忍对《红楼梦》评点。
6、先秦两汉,是我国古代文学理论的草创时期。
7、先秦两汉时期的文论还处于与其它学术混沌未分的状态。
8、“文学”一词,最早大约见于《论语·先进篇》,为孔子四教(德行、言语、政事、文学)之一。
9、“文”泛指一切形诸文学的人类文明成果,人们的文明举止和礼仪,乃至天文地理的学问,都包括在内。
10、《易经》中“言有物”、“言有序”之说,是讨论君子的立言修辞问题的,后人引申为文论中关于内容和形式的重要原则。
11、对文艺充分肯定的是儒家,大加否定的有道、墨、法三家。
12、诸子中最重视文艺的是儒家,儒家施教的特点是温柔淳厚。
4、最早运豕评点的是南宋末年的刘辰翁。
5、毛宗岗对《三国演义》评点,张竹坡对《金瓶梅》评点,脂砚斋忍对《红楼梦》评点。
6、先秦两汉,是我国古代文学理论的草创时期。
7、先秦两汉时期的文论还处于与其它学术混沌未分的状态。
8、“文学”一词,最早大约见于《论语·先进篇》,为孔子四教(德行、言语、政事、文学)之一。
9、“文”泛指一切形诸文学的人类文明成果,人们的文明举止和礼仪,乃至天文地理的学问,都包括在内。
10、《易经》中“言有物”、“言有序”之说,是讨论君子的立言修辞问题的,后人引申为文论中关于内容和形式的重要原则。
11、对文艺充分肯定的是儒家,大加否定的有道、墨、法三家。
12、诸子中最重视文艺的是儒家,儒家施教的特点是温柔淳厚。
13、孟子在文学批评方面首创“以意逆志”“知人论世”的方法14、荀子站《乐论》中指出:“夫乐者,乐也,人情之所必不免也。
从文学思维视角看中西灵感理论的异同“兴会”作为中国古代文艺创作传统中锤炼出来的审美范畴,通常是指审美感兴或艺术直觉中的灵感,即文艺家在瞬间直觉中对自然山水或宇宙人生进行深刻的、本真的体会和把握。
“迷狂”通常是指艺术家有如“神灵附体”一样突然出现才思泉涌的超常发挥状态。
“兴会”和“迷狂”都属于灵感思维的范畴。
但二者的差异性也相当明显:中国文论体系中的“兴会”,往往要求诗人情感抒发不得偏离王道教化的轨道,创作者自觉不自觉地接受“发乎情止乎礼义”的规训。
相比之下,西方诗学史上的“迷狂”则表现出更为强烈的自由性和自主性,进入迷狂状态的创作者绝不迁就理性调控原则或情感节制要求。
从文学理论的视角看,“兴会”与“迷狂”都属于灵感思维的范畴。
“我们为什么要在这个亿万信息都唾手可得的时代讨论文学灵感呢?”在2015年中韩日三国作家共同探讨“创作与灵感”的会议上,中国作协主席铁凝的回答是:“就因为获取信息,特别是各色八卦信息太过容易吧?就因为这些无需想象、不必殚精竭虑、更不惧文字简陋的社会情报对文学可能的淹没和蹂躏吧?就因为一条网络信息中的社会影响,有时能够轻易覆盖一部长篇小说的容量吧?就因为时代的诸多不耐烦和作家自身诸多不耐烦的顽强干扰吧?如果真是如此,那便是文学的失败。
当一个信息社会自信而响亮地踏上经济高速公路时,写作和在拥抱取之不尽的写作资源时,更应该有能力留神文学的险情。
”三国作家一致认为,灵感无处不在,灵感永远不会过时。
说到底,“‘灵感就是善于把自己导入最适宜于工作的状况之中的一种能力。
’这是我在19世纪末叶的一位法国作家的作品中读到的。
但是,我认为,即使是到了30世纪,这一个定义也决不会过时。
”灵感作为一种能力,只要人们还需要,它就还有被讨论的必要。
有关灵感以及灵感思维,中外文论有许多不同的表述方式。
尽管“灵感”概念纯属学术舶来品,但中国古代文论话语体系中描述灵感现象的诗文却极为丰富,类似于灵感的术语也并不少见。
试论文学创作中灵感的生成与获得(一)论文摘要:灵感是人类思维活动中的一种常见的思维现象,它客观而又普遍地存在于人们的生活和思维之中,有着悠久的历史与神秘的气息。
本文在简要地介绍了中西方关于灵感的一些认识和特征概述后,分别从生活积累和外物触发的角度探讨了灵感的产生与获得。
论文关键词:灵感;生活的积累;外物的触发灵感是人类思维活动中的一种常见的思维现象,它客观而又普遍地存在于人们的生活和思维之中,有着悠久的历史与神秘的气息。
在西方,早在古希腊时代就有人提出了灵感概念,并试图对其本质和规律予以说明,认为:灵感由“神”和“气息”两个词复合而成的,意即神的灵气。
“灵感”一词在英语里写作inspiration,意思是灵气(spirat)的吸人,它的原始意义也是一种降神术。
翻阅我国古代众多的关于本体感受的古代文论,可以找到“灵感”这个词,却没有“inspiration”所包含的特定含义。
这说明中西关于灵感的理论,虽然有不同的发展轨迹,都有自己独特的概念形态,但大致是相通的。
本文试图通过对中西文论中关于“灵感”的言论的比较和分析,浅探“灵感”的产生与获得。
一、西方古典文论视野中的“灵感说”在古希腊时期,许多人认为一个人如果能创作出优秀的文艺作品,那他准是接受了“神”的启示。
“灵感’,在文艺上的原始意义,指创作时一种神性的着魔,即获得神的启示,写出优秀诗篇”。
…(纵观整个西方古典文论视野中的“灵感说”,我们可以将之分为两个阶段,即:在西方文艺复兴以前,主要表现出“神启论”的特征,以柏拉图的“迷狂说”为代表,强调“神灵附体”,神秘不可知;近代“灵感说”则主要表现出“天才论”的倾向,理论建构上以康德、歌德、黑格尔为主,强调人的本质力量,注重后天实践的勤奋、经验的积累。
作为人类思想的结晶,他们对西方现代一些非理性主义的文艺思想,如尼采的“酒神精神”、叔本华的“天才”说等学说的提出有巨大启示.但两者都未能对“灵感”的产生作出令人信服的解释,存在着诸多不足。
名词解释1、文质彬彬:①这是孔子论“文与质”的关系,原本不属于文学艺术范畴,但却具有深刻理论意义。
②是指人固有的和坚定的伦理品德或品质,所言的“文”含义广泛,它不仅指人的言行举止的修养,而且包含有形式美的因素在内,③文质彬彬是指内容和形式两方面很好的统一2、主文而谲谏:①这是《毛诗序》关于诗歌怨刺的观点及诗歌用委婉曲折的方法劝谏,②用比喻叫主文,委婉讽刺叫谲谏3、“六义”:①《毛诗序》对诗歌体裁和表现手法的理论总结,②“六义”指风、雅、颂、赋、比、兴,③《毛诗序》对“风、雅、颂”作了解释,对“赋、比、兴”未作解释4、收视反听:①这是关于陆机创作构思的方法,②作家要在虚静专心的思考中,沉浸于想象之中,进入一个空灵境地5、“应感”:①最早出现于陆机的《文赋》,“应感”指艺术构思中的灵感现象,②构思活动发展到高潮时,艺术家的构思表现为高度兴奋的状态和强烈的创作欲望,于是可能出现灵感,③陆机的“应感论”过于忽视后天学习对于灵感深沉的重要一样6、“四声八病说”:①这是沈约提出的声律理论,即永明声律论;②包括两方面内容:以是声即四声,用以定韵;二是病即八病,则用以求和,而八病之说是建立在四声基础之上的,所以四声八病说也可以成为永明生病说;③沈约关于四声的理论,这是一种积极的声律理论,至于其八病说,这是一种消极声律理论,容易束缚诗人创作的手脚。
7、“神思”:①“神思”一词,从魏晋南北朝后逐渐被用于形容,说明艺术的创作和欣赏中的想象活动;②刘勰首先提出“神思(艺术想象)具有突破时间和空间的限制,它受到“志气”(意情)和“辞令”两个因素的制约;③“神思”相当于今天说的艺术想象。
8、体性:①指作家的个性和作家的风格的关系;②“体”指文学作品的风貌;③“性”指作家的个性。
9、风骨:①这是中国古代文论特有的文学理论范畴;②“风”指的是情感;③“骨”应指事义充实,条理连贯,三者结合便形成了一种有力的气势和逻辑的力量。
刘勰的风骨论只在强调风骨与辞采并重。
中西灵感说比较——试论迷狂说与妙悟说周津摘要:在中西不同的文化土壤与哲学背景之下,中西诗学视域中概括为“迷狂”说,具有两个特点:灵感是获得神灵的启示和感召,在的灵感说呈现出一些差异性和相似性。
本文试图以中国的“妙悟说”与追求智慧的过程中产生;诗人在艺术创作中处于迷狂状态。
我们发现,西方的“迷狂说”为代表,从中西灵感说的不同渊源入手,对其进行分古希腊的灵感说都带有一定的宗教色彩,柏拉图的“迷狂说”更是加强析、比较与阐释。
希望能借此促进中西诗学的交流与互补。
了诗歌创作的神秘性,并影响了整个西方灵感说的发展,长期在欧洲盛关键词:灵感;迷狂说;妙悟说;悟行,但灵感说的神秘色彩随着历史发展逐渐减少了。
黑格尔在《美学》古今中外,许多天才型的作家在谈到自己的创作经历时都会不同程著作中也谈到:“想象活动和完成作品技巧的运用,作为艺术家的一种度地提到一种不受意志控制,不由自主的具有突发性与偶然性的创作力能力,单独来看,就是人们通常所说的灵感。
‘灵感就是这种活跃地进对文学创作的影响。
由于这一神秘力量,才能使他们创造出瑰丽多彩、行构造形象的本身。
”16J{”—“则在黑格尔看来,灵感是一种艺术家的能流传千古的艺术形象。
这一神秘力量就是诗学领域通常说的灵感。
无论力,包括想象力与创造力,它的神秘色彩已经淡化了很多。
是西方还是东方,灵感都笼罩着一层神秘的面纱。
本文试图从中西灵感说的不同渊源人手,进行分析与比较,把握其内在的相同点与差异性。
在对中西不同的灵感说渊源梳理的基础上,我们发现了中国的“妙悟说”和西方的“迷狂说”的发展渊源都与宗教有一定联系,且有以在中国古代文论中并没有灵感这一概念,但是早在公元3世纪就有下共同点:关于灵感的描述,陆机在其《文赋》里描述到:“若夫应感之会,通塞第一,两者都具有共同的灵感说特征:首先,灵感都具有突发性,之纪,来不可遏,去不可止。
藏若景灭,行犹响起”。
u“”“应它总是在艺术创作中不经意地出现,不是作家能呼之即来,挥之即去感之会”就是他所谓的灵感的显现。
文学评论·古典文学刘勰与柏拉图“灵感说”之比较倪静 陕西理工大学摘 要:刘勰深受中国古代佛道思想以及实用理性观念的影响,认为灵感的获得需处于“虚静”状态,同时离不开创作主体的知识积累;灵感获得时,思维具有超越时空的自由性、不可言说的微妙性和物我两忘的无意识性等特征。
柏拉图的“灵感说”有深厚的宗教神话背景,认为灵感的获得与“神灵”相关,当“神灵附体”获得灵感时,创作主体处于“迷狂状态”。
尽管二人的“灵感”论述存在差异,但都为当代灵感理论的建设提供了可资借鉴的内容。
关键词:柏拉图;刘勰;灵感说;文化根源;当代灵感观作者简介:倪静(1995-),女,汉族,陕西镇安人,陕西理工大学2018级中国现当代文学专业研究生。
[中图分类号]:I01 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2019)-26-056-03在中西方,关于“灵感”的描述很多,其中,刘勰《文心雕龙》之《神思篇》、柏拉图《文艺对话集》之《伊安篇》《斐德罗篇》对灵感的描述极具代表性。
学界对二者的灵感说也多有研究,大致可分三类:一是单一论述刘勰的“灵感说”,如贺天忠《“神思”是灵感来临的文思》[1];二是单一论述柏拉图的“灵感说”,如王小丁《柏拉图的灵感说及理想论》[2];三是从灵感的流变角度对二者的灵感说进行比较,如王婧瑜《异质性与可通约性:中西方“灵感说”比较》[3]。
前两类研究成果极多,第三类研究成果较少。
而真正将二者的“灵感说”进行专门比较研究的成果更为鲜见。
本文拟对刘勰与柏拉图“灵感说”的异同进行专门探讨,并分析其何以如此的文化根源,在此基础上联系时代探寻其当代价值。
一、灵感获得路径及其表现状态刘勰与柏拉图的“灵感说”对灵感获得路径和灵感表现状态都有描述,但大有不同。
刘勰认为灵感的获得是主客观相结合的产物,是创作主体的主动追求;灵感获得时,主体思维具有超越万物的无障碍性。
柏拉图认为灵感是“神赐的力量”,是创作主体对于灵魂的回忆,属创作主体的被动接受;灵感获得时,创作主体处于情绪激越的“迷狂”状态。
中国古代文论中的灵感说
作者:刘昆
来源:《世界家苑》2018年第09期
摘要:同西方灵感说的神赐灵感观念相比中国古代文论中的灵感说更注重结合作家具体的创作实践感受来揭示创作灵感的突发而易逝的特点以及它对作家创作想象活动的催发作用。
古人论创作灵感现象还进一步透过灵感现象的表现特征而揭示它的产生原因积之在平日是灵感生成的必要前提而得之在俄顷则是积蓄在胸的作家与客观外物心物交感的必然結果。
关键词:灵感/突发性/易逝性/迷狂
灵感一词在希腊原文中的意思是神的气息转用到诗人或艺术家的创作上是指感受神的灵气而代神立言。
在西方最早提出灵感说的是古希腊的德谟克利特他说没有一种心灵的火焰没有一种疯狂式的灵感就不能成为大诗人。
中国古代艺术理论中并没有灵感这个术语但古代文论家对于艺术创造过程中有关作家灵感突发现象的描述及其理论阐释则是自晋代陆机以来文学创作论中一个十分重要的问题。
笔者有感于此,从所搜检的材料中围绕着古人论灵感的本质、论灵感的特征和对灵感生成的主客体条件这三个方面的问题略加概述试图对古人论文艺创作灵感问题的主要观点作一个大体上的梳理。
限于笔者的识见文中不足之处尤其是所使用的材料有欠准确或挂一漏万,敬请同仁不吝赐教。
一、古人论灵感的本质
从心理机制上来讲灵感是创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象,但人们大脑的创造思维又并非无中生有地空自运作,而是对大脑意识中已有的事物进行加工改造,破除旧联系、建立新联系,形成新的创造物的运作过程。
这是自近代以来逐渐发展的心理学提供给人们对灵感现象的本质的认识。
然而在古代无论是西方还是东方,灵感现象都被蒙上了神秘的外衣,其本质属性未能得到科学的、准确的揭示。
中国古代文论中的灵感说
从理论内涵来看,重在揭示心与物的关系属性,视灵感为人心之感于物的心物际会的产物,具有唯物主义的认识倾向。
从阐说方式来看,古人对灵感问题的分析,一般都是结合作家、作品的评说来进行的,至多也只是属于作家的创作经验谈,因此,它总是紧贴作家的创作实际,解释作家创作中文思开塞的现象,用以指导人们的写作,而不像西方的古代文论家那样把灵感问题纳入通灵观念之中并作系统的形而上的抽绎和阐发。
二、古人论灵感的特征
首先,谈灵感的暂迅性。
灵感的一个突出特点即在于它不受创作主体意识的控制和支配从表现形态上显现出无意识性。
这正如别林斯基在他的早期著作中所指出的那样作家对灵感只能听命于它因为它包含在他里面但却不受他的支配。
作家对于灵感,只能静心地等待却不能招之即来,挥之即去。
②创作灵感的这种特征一方面表现为它在作家还没有思想准备的情况下突然降临,即所谓来不可遇,另一方面它往往又在作家尚未及经意的情况下悄然离去即所谓去不可止。
苏轼《腊日游孤山访惠勒惠思二僧》一诗中有句云作诗火急追亡逋清景一失后难摹。
其次,谈灵感的迷狂性。
灵感通常出现在高度紧张的思维过程中的间歇阶段它往往伴随着强烈的精神亢奋而进入创作的迷狂。
此时,作家的意识似乎不再受理智的支配,任凭下意识的推动奇思妙想奔涌而来惊人妙语不招而至其才智似乎超出了平时能力的极限。
这就是绝大多数作家都曾亲身经历过的创作迷狂。
据载汉代辞赋家司马相如在写作《上林赋》、《子虚赋》时就出现过意思萧散“忽焉如睡,焕然而兴”的精神状态。
而现代诗人郭沫若在写作《地球我的母亲》之时,就曾赤着双足率性地倒在路上直切地和地球母亲亲昵去感触她的皮肤,受她的拥抱。
③受到这种诗情的鼓荡他便快捷地完成了该诗的创作。
其三,谈灵感的形象独创性。
灵感是人类创造性思维的产物它一般出现在创造实践过程中创造性和效力最高的一顷刻,所以,独创性是灵感思维的最基本属性。
文艺创作活动需要运用形象思维,因而在艺术创造过程中所产生的灵感总会伴随着鲜明而独特的艺术形象,形象独创性是艺术灵感的最鲜明的特征。
在中国古代文论中常常用神化、妙悟、灵眼、灵手等概念来说明灵感的独创性。
如严羽《沧浪诗话诗辨》中说“大抵禅道惟在妙悟,诗道亦在妙悟惟悟乃为当行,乃为本色”。
金圣叹评《西厢记》时说:文章最妙是此一刻被灵眼觑见,便于此一刻被灵眼捉住。
这些都是指灵感的独创性特征而言的。
三、古人论灵感生成的条件
首先,古人论灵感现象指出作家必须备有生活实践、艺术实践和学识的积累,才有可能触物生感,爆发出思想的火花。
这是从创作主体的主观内在因素方面找出的灵感生成的原因。
如前所述我国古代文论对灵感本质的揭示,基于具有唯物倾向的认识之上,以人心之感于物为天机触发的契点把灵感视为人们的创造性思维受阻而又一朝解悟的思维飞跃现象,因而就必然把作家平素蓄积的生活体验和学识经验作为灵感生成的先决条件。
如前所述古人对灵感本质持有唯物倾向的理解因而他们对灵感现象发生的前提条件的认识也从心物契合的关系着眼,指明客观事物的感发作用是灵感生成的客观外在诱因,它不仅包括作家受自然景物的感召而触物生感,而且也包括作家面对各种社会生活情景而感事生怀。
这样,古人就从自然景物和社会生活对作家心灵感发的角度揭示出了灵感产生的客观外在条件。
总之,灵感现象是创作主体与客观外物机境偶触的产物,这是就其爆发的契点而言的。
作为灵感产生的条件,也必须具备主客体双重因素的原因,古人论灵感生成的条件从主体因素方面指出了主观精神因素和主体物质因素共同构成灵感生成的内在条件,而自然景物的物色相召和社会生活的感荡心灵则是激发创作灵感的外在条件,它作用于作家的耳目调适作家的心境,
焕发出作家高昂的创作情绪,从而为灵感的生成铺设了通途。
古人的这种认识已形诸明确的理论阐述说明我国古代文论中的灵感说不仅对神秘的灵感现象作描述性的揭示而且能进一步从它的生成原理上作出了具有相当程度的科学性的说明。
由此也可以看出古代文论的灵感说虽然阐说方式尚嫌零散而欠系统性但是其中所包含的理论深度已届科学认识的水平。
参考文献
[1]朱光潜.西方美学史上[M].北京人民文学出版社1984.
[2]别林斯基选集[M].上海译文出版社1979.
[3]郭沫若.我的作诗的经过[A].沫若文集[M].北京人民文学出版社1958.
(作者单位:陕西女友传媒发展有限公司)。