中国古代灯具设计的造型分析

西汉长信宫灯设计赏析本文主要是对西汉长信宫灯的设计赏析，从环保、光学、器型结构和审美艺术角度加以研究解析，将长信宫灯的设计精妙之处进行较为系统的阐解，归总剖析融于长信宫灯之中的我国古代设计智慧和造物理念，体味领会它完美地将美学艺术与科学技术相结合，并达到装饰性与实用性和谐统一的设计之美。

关键词：长信宫灯科学美功能美形态美艺术长信宫灯是中国汉代的青铜器。

1968年出土于河北省满城县西汉中山靖王刘胜之妻窦绾墓。

宫灯为通体鎏金、双手执灯跽坐的宫女，神态恬静优雅。

灯体通高48厘米，重15.85公斤。

现藏于河北省博物馆。

长信宫灯造型优美，构造精巧，为汉代灯具中的杰作，体现了古代匠师的创造才能以及当时的科学技术水平。

长久以来，长信宫灯一直被认为是我国工艺美术品中的巅峰之作和民族工艺的重要代表而广受赞誉。

这不仅在于其独一无二、稀有珍贵，更在于它精美绝伦的制作工艺和巧妙独特的艺术构思，以及古人原始朴素的环保意识的设计融入。

一、汉代青铜雕塑的精品佳作长信宫灯的造型形象为跪地执灯的年轻宫女，通体鎏金，璀璨夺目。

宫女头上梳髻，戴头巾，身穿长衣，衣袖宽大。

她面目端庄清秀，目光十分专注，头略向前倾斜，神情恭谨，小心翼翼，表现出一个下层年轻宫女所特有的神态。

古代工匠以娴熟的雕塑手法，表现出人物体态的生动传神，刻画出人物神态的端庄安详，对衣纹处理则疏密有致，简洁流畅。

长信宫灯没有像其他汉代青铜灯具那样装饰得富丽华贵，繁复多样。

在简洁朴素的造型上仅施以鎏金工艺，就使人物神态悠然。

朴实无华的宫女造像，在灯光映射下平添了几分典雅的美丽，显得和谐而璀璨。

铜器经过鎏金工艺处理后，不但表面金碧辉煌，而且对于铜器的保护也起着很重要的作用，这件长信宫灯历经两千多年依然如新地呈现在我们眼前就是最好的见证，可见古人的7台炼铸造和防锈腐蚀技术之精湛和高超。

总而言之，长信宫灯达到了实用与审美的高度统一。

二、器型结构的科学精巧（一）功能与仿生形态的完美结合长信宫灯将使用功能与仿生形态进行了完美的结合。

古代花灯的分类
古代花灯的分类可以从多个角度进行。

按照观赏方式，花灯可以分为动态表演性花灯和静态观赏性花灯。

动态表演性花灯如龙灯、走马灯等，具有表演的功能；静态观赏性花灯如宫灯、纱灯、苏灯、扬州瓜灯等，主要用来观赏，一般放置在固定位置。

按照放置方式，花灯还可以分为吊灯、座灯、壁灯、提灯等。

此外，按照造型和用途，花灯又有以下分类：
宫灯：多为皇宫和官府制作和使用，造型丰富，有四方形、六方形、八角形、圆球形、葫芦形、盘长形、套环形、双鱼形等。

其中，尤以六方宫灯最为著名。

纱灯：用麻纱或葛麻织物做灯面制作而成，多为圆形或椭圆形。

红纱灯，
亦称“红庆灯”，通体大红色。

棱角灯：具有独特造型的彩灯，以棱角分明和鲜艳的色彩为特点。

树地灯：一种大型花灯，通常以树木或地面为支撑，用于装饰和照明。

礼花灯：用于庆典和祭祀活动的花灯，造型各异，有的还带有烟花和爆竹。

古代花灯制作融合了多种工艺、多种材料、多种技法、多道工序，呈现的是一种综合的艺术形式。

以上信息仅供参考，如需了解更多信息，建议查阅历史书籍或咨询历史专业人士。

汉代灯具的实用性与艺术性研究【摘要】汉代灯具作为古代照明工具，在汉代社会起到了重要的作用。

本文通过对汉代灯具的历史背景、功能特点以及材质和制作工艺的介绍，探讨了汉代灯具的实用性与艺术性。

在正文部分分析了汉代灯具的实用性和艺术性，并讨论了其在生活中的应用以及与其他文物的关联。

结论部分强调了汉代灯具在实用性与艺术性上的平衡，探讨了其独特魅力和传世价值，并提出了对汉代灯具的保护与传承的重要性。

通过本文的研究，可以更好地了解汉代灯具在古代社会中的地位和作用，以及其在当今的文化价值和意义。

【关键词】汉代、灯具、实用性、艺术性、历史背景、功能特点、材质、制作工艺、生活应用、传世价值、文物、关联、平衡、独特魅力、保护、传承。

1. 引言1.1 汉代灯具的历史背景汉代灯具的历史背景可以追溯至西汉时期。

在汉代，灯具被广泛应用于宫廷、寺庙、官署以及普通家庭。

汉代是中国历史上燃灯制作和使用的鼎盛时期，各种类型、形制、材质、照明方式的灯具层出不穷。

灯具的使用不仅仅是为了照明，更多的是展现人们对生活的追求和审美情感。

汉代社会繁荣稳定，人们对生活品质的要求逐渐提高，这也促使了灯具的不断发展和创新。

在汉代，制作灯具的工艺水平日臻完善，不仅在制作工艺上追求精细，还在设计上追求独特性和美感，使得汉代灯具成为当时生活中不可或缺的一部分，展现出了独特的历史和文化魅力。

通过研究汉代灯具的历史背景，我们可以更深入地了解汉代社会的生活方式、审美情趣以及制作工艺水平的发展情况。

1.2 汉代灯具的功能特点汉代灯具的功能特点主要体现在能够提供照明功能和装饰空间两个方面。

就照明功能而言，汉代灯具采用了各种灯芯和燃料，如蜡烛、油灯、蜡烛灯等，使其具有了多样化的照明效果。

汉代灯具设计精巧，燃烧稳定，可以在夜晚提供明亮的光线，方便人们在夜间进行活动。

汉代灯具还具有装饰空间的功能，其形态各异，造型华丽，独具特色，可以为室内增添一份别样的美感。

充分体现了古代人们追求生活品质和审美需求的也展现了汉代工艺水平的高超。

视觉设计ART EDUCATION RESEARCH我国传统灯具艺术具有悠久的历史，在漫长的发展过程中，涌现出了品类繁多、各式各样的灯具。

灯具不仅是实用的工具，还具有精神属性。

中国传统灯具的设计理念，源于对自然与人关系的巧妙处理。

在文化日趋多元化的今天，我们要传承与发扬具有中国特色的传统灯具文化，设计出兼具国际水平和中国传统美学特色的现代灯具作品。

一、中国传统灯具美学元素1.灯具的造型灯具造型的设计灵感大多来自被赋予了美好祝福和愿望的动物形象，如凤凰灯、龙灯、朱雀灯、麒麟灯等。

这些象征着吉祥的动物造型，承载着人们的美好希望，人们借此祈求生活幸福、身体健康。

中国古代灯具作品大多造型生动、形象优美、活泼可爱，具有浓郁的生活气息，让人倍感亲切。

如，广西合浦出土的青铜回头凤凰宫灯，该灯形如回首的凤凰，凤凰头顶佩戴有一簇花冠，双足并立，尾羽后曳下垂，与足共同支撑全身。

铜凤凰端庄、优美、舒展，通体细刻羽毛，轮廓清晰，栩栩如生，给人似动非动的神奇美感。

其表现手法简练大气、古朴雄厚，具有较高的审美价值。

2.灯具的色彩色彩元素在灯具设计中的应用，能展现不同的色彩搭配，令使用者产生不同的情绪，或兴奋，或沮丧，或冷静。

中国古代崇尚“五色”，即青、赤、黄、白、黑这五种颜色，它们本身就带有美好的意蕴。

如，唐长沙窑釉下绿褐彩鸟形灯似球又似鸟，米黄色的底釉下点染绿色、赭色，造型、色彩和功能浑然一体，寄托了古人祈求长生不老、羽化登仙的愿望。

3.灯具的材质从战国到秦汉，灯具的材质在主流的青铜、陶的基础上演变出了铁和石。

明清两代，迎来了中国传统灯具文化发展史上的高峰，除了对原有的金属、陶瓷、玉石材质进行继承外，又创新出了玻璃、珐琅等材料制成的灯具。

随着技艺的进步，灯具工艺又有了新的发展，造型越发华丽，花样不断翻新。

而此时，宫灯的兴起带领灯具走上了另一个高峰。

宫灯主要是以细木为骨架，将绢纱和玻璃镶嵌在外围，并绘以各种图案的彩绘灯。

二、现代设计中传统灯具设计美学元素的传承与运用1.绿色设计中国传统的“天人合一”理念，提倡人与自然和谐相处，告诫人们应该顺从自然规律，在不破坏自然的基础上调整自然，使自然更加符合和满足人们的生产、生活需要。

汉代灯具的实用性与艺术性研究【摘要】汉代灯具作为古代文明的重要遗产，既具有实用性又蕴含丰富的艺术性。

本文从汉代灯具的历史背景、种类和材质、文化意义入手，分析了其实用性和艺术性的特点。

在实用性方面，汉代灯具在照明、装饰等方面发挥着重要作用；而在艺术性方面，其造型、图案等设计揭示了当时的审美观念和工艺水平。

探讨了汉代灯具的制作工艺以及与当代生活的联系，强调了其在中华文化中的独特地位和重要性。

提出了对汉代灯具保护与传承的建议，认为其实用性与艺术性的完美结合展示了汉代灯具的重要性和价值。

通过本文的研究，可以更好地了解汉代灯具在中国文化传统中的地位，促进其保护和传承。

【关键词】关键词：汉代灯具、实用性、艺术性、历史背景、种类、材质、文化意义、制作工艺、当代生活、保护与传承、中华文化、重要性、价值1. 引言1.1 汉代灯具的历史背景汉代灯具的历史背景可以追溯到秦汉时期，当时汉代社会进入了繁荣期，人们的生活水平得到显著提高，文化艺术也迎来了全盛时期。

在这样的背景下，汉代灯具开始被广泛应用于民间和宫廷，成为人们生活中必不可少的用具之一。

汉代灯具的历史背景受到当时社会文化、经济发展等多方面因素的影响。

在汉代时期，灯具已经成为人们日常生活中不可或缺的照明工具，不仅给人们提供光明，还具有辟邪、辟瘟的象征意义。

随着社会的发展，灯具的种类和制作工艺也在不断创新和进步，体现了当时独特的审美观念和工艺水平。

汉代灯具的历史背景是一个融合了文化、艺术和实用性的时代背景，灯具在当时社会发挥了重要作用，同时也反映了汉代社会的繁荣和文明程度。

1.2 汉代灯具的种类和材质汉代灯具的种类和材质非常丰富多样，反映了当时社会的繁荣与文化的多元。

在汉代，灯具主要分为油灯和蜡烛两大类。

油灯是使用植物油或动物油作燃料的灯具，常见的材质包括青铜、铁、瓷器等。

青铜油灯多为器形简洁优雅，常饰以莲花、云纹等图案，体现了汉代艺术的精湛工艺和美学追求。

铁灯则更为实用耐用，结构简单却功能强大。

西汉长信宫灯的设计思想关于我国古代青铜灯具，作为人们日常生活中不可或缺的照明物拥有着悠久的历史，在我国境内就有发现距今大约五十万年前人工用火的遗迹。

随着时间的迁移，朝代的更替，社会生产力得到不断地发展，灯具作为日用必需品在多方面也得到了长足的进步。

同时人们对于灯的依懒性也越来越高，在春秋战国时期的《楚辞.招魂》中就有“兰膏明烛，华镫错些”这类关于灯的咏领。

从中国的历史进程中可以看出，任何器物的发展都离不开人类社会的文明和生产力的进步，灯具的发展经历了由粗糙到精细、由原始到现代的过程，并且呈现了一定的体系性和脉络性。

通过考古资料发现，青铜用于灯具制作最旱出现在战国时期，而青铜灯具发展的顶峰则在汉代,这其中又以“长信宫灯”最为突出。

图1西汉青铜“长信宫灯”正面长信宫灯，作为中国古代非常著名的青铜灯具，在中国古代灯具史上占据着极其重要的地位。

宫灯灯体为一通体鎏金、双手执灯跽坐的宫女,神态恬静优雅，被称为“中国第一灯”。

长信宫灯高48cm，宫女高44.5cm，重15.85kg。

铜灯灯体的一些部位，有九处刻有铭文，共计65个字。

长信宫灯上部灯座底部周边刻有“长信尚浴，容一升少半升，重六斤，百八十九，今内者卧”的铭文，仔细观察，其字迹稍嫌潦草，可能是后来才刻上去的，故“长信尚浴”似乎并不是此灯的最初所有者，最初的所有者应当是先刻上去的，且字迹比较工整，所以灯体上6处“阳信家”字样的铭文说明宫灯原本是属于阳信夷侯的刘揭之家。

图2长信宫灯灯体“阳信家”字样该宫灯还有“长信”字样，为窦太后居所长信宫中使用，故名“长信宫灯”。

长信宫灯以其精美的造型、巧妙的结构以及先进的环保理念，为中国古代青铜灯具中的代表之作，全面体现了古代劳动人民的智慧和高超的技艺。

（一）材料与技术在原始社会末期我国境内就已经开始对青铜的开采和利用了，由于其具有质地坚硬、韧性好、熔点低、易于成型等多种优点，所以，青铜材质得到了飞快的发展和多方位的应用。

论文关键词传统灯具/设计/民族风格前言中国传统设计历史悠久，灯具设计作为其中一个重要的组成部分，以其独特的民族风格、审美韵味傲然屹立于世界灯具之林。

由于中国特殊的历史文化因素，中国传统灯具在具备完善的使用和审美功能的同时，还蕴含着一种独特的民族文化之美。

本文着重探讨了中国灯具文化产生的思想文化以及造型设计的基本特点。

设计的蕴含是十分丰富的，它涉及到生活的各个领域，包含功能的、审美的、社会的、伦理道德的以及宗教信仰的等诸多因素。

设计作为一种文化传承的特殊载体，反映了某一历史时期社会生产力水平、文化氛围、观念形态；而各类设计作品作为此类载体的具体形式，则从不同方面反映着当时整体的社会状态。

中国的传统设计因其特殊的历史、文化因素以及由此产生的人文观念、思维方式，而具有独特的艺术魅力。

灯具设计作为其分支之一，以其自身方式、角度折射出中国数千年来社会的发展、生活的进步，反映出各个时期的文化意识、观念形态。

在具备各项使用功能、审美功能的同时，形成了其独特的民族文化。

一、起源灯的起源应该可以追溯到火。

最早的照明用具的出现则可以追溯到4000多年前的新石器时代。

1988年在宁夏海原新石器时代窑洞的遗址中，考古学家发现了将燃烧的松枝插于窑洞壁上的痕迹，据此推测，这些燃烧的松枝可能就是中国最原始的照明用具，由此表明，人们最早将火用于照明大约是在4000年前。

至于用火的历史，在我国，现知最早的是距今约180万年前的山西侯度遗址和云南元谋人遗址。

可见照明功能是随人类的不断进化、认识能力的不断增强，而逐渐由火的多项功能中分离而来。

火在原始社会一定给人们带来了许多恐惧和猜想。

试想，漫漫长夜，大雨滂沱，电闪雷鸣，树木被电击中或者易燃物经摩擦而燃烧，瞬间吞噬树木森林，森林里的各种动物四散奔逃。

这是多么神奇的力量！随着经验的积累，人类逐渐认识到火是一种自然现象，但是限于主客观的条件，人们还是无法控制它。

于是，原始人便将主观意愿通过想象或幻想表现出来。

徽派灯具设计案例分析报告引言徽派是中国历史上一个独特的文化流派，它涵盖了多个领域，其中包括灯具设计。

本篇报告将通过对一款徽派灯具设计案例的分析，探讨徽派灯具设计的特点以及其在现代社会的应用。

案例描述本案例设计师选取了花鸟为主题，设计了一款徽派风格的吊灯。

该吊灯采用了传统的古典色调，以及徽派独立的造型和图案元素。

设计师通过精心雕刻和细腻刷色，使得整个吊灯呈现出精致而华丽的效果。

不仅如此，设计师还加入了现代照明技术，使得吊灯能够在照明的同时营造出一种宁静和浪漫的氛围。

分析和讨论1. 徽派风格的特点徽派灯具设计的特点主要体现在以下几个方面：A. 传统色调徽派风格的灯具设计大量采用了传统的古典色调，如红、黄、绿等。

这些色调不仅能够让人联想到古代宫廷文化，还能够带来一种华丽和豪华的感觉。

B. 唯美的造型和图案徽派灯具设计的造型和图案独特而唯美。

设计师通常会采用花鸟、山水等元素，并经过精心的刻制和绘画，使得整个灯具呈现出一种精致而华美的效果。

这些造型和图案不仅具有装饰性，还能够传递一种与自然和谐共生的文化理念。

C. 传统与现代的结合虽然徽派灯具设计注重传统元素的运用，但同时也融入了现代的照明技术。

这种传统与现代的结合，使得徽派灯具不仅具有艺术性和观赏性，还能够实现其作为照明设备的功能。

2. 现代社会的应用徽派灯具设计在现代社会有着广泛的应用。

它不仅可以用于家居装饰，还可以用于室内外的场所设计，如酒店、餐厅、展览馆等。

徽派灯具设计能够为这些场所带来一种浓厚的文化氛围，同时也给人们带来一种艺术享受。

除此之外，徽派灯具设计还可以成为文化交流的重要方式。

通过将徽派灯具设计带入国际舞台，可以向外界展示中国传统文化的独特魅力。

同时，徽派灯具设计也可以吸引国外的游客，促进旅游业的发展。

3. 设计启示此案例设计启示人们在进行徽派灯具设计时可以考虑以下几点：A. 传承和创新的结合传统与现代的结合是徽派灯具设计的重要特点之一。

汉代青铜灯具的设计特点汉代青铜灯具是中国古代文化的瑰宝，它们以其独特的设计特点而闻名于世。

汉代青铜灯具的设计特点主要体现在以下几个方面：1.材质选择丰富多样。

汉代青铜灯具的制作材料主要是青铜，这是一种由铜和锡合金组成的材料。

青铜具有坚固耐用、不易氧化的特点，非常适合用来制作灯具。

除了青铜，汉代的灯具还常常使用玉石、陶瓷、玻璃等材料作为装饰，使灯具更加华丽瑰丽。

2.造型独特精美。

汉代青铜灯具的造型非常丰富多样，包括人物、动物、花鸟、装饰等各种形象。

其中以人物形象最为常见，可以分为立像、坐像、站像等不同姿态。

这些人物形象通常栩栩如生，姿态优美，给人以美的享受。

此外，汉代青铜灯具还常常以各种动物形象作为装饰，如鸟、兽、龙等，给人以神秘而又独特的感觉。

3.纹饰精细繁复。

汉代青铜灯具的纹饰非常细腻精致，多采用浮雕、铭文等技法进行装饰。

纹饰的种类繁多，有云纹、雷纹、凤纹、龙纹等等，这些纹饰不仅起到了装饰作用，还具有一定的象征意义。

例如，凤纹代表吉祥、幸福，龙纹代表权力、神秘等。

此外，汉代青铜灯具上还常常铭刻有铭文，记录了制作人、制作年代等重要信息，为研究古代文化提供了重要资料。

4.灯光照明效果良好。

汉代青铜灯具设计注重灯光照明效果，灯具的座部通常设计有燃烧煤油或蜡烛的空间，灯盏则采用镂空设计，使得灯光能够透过灯盏散发出来，照亮周围的环境。

此外，灯具的底部还常常设计有镜面，用来反射灯光，增加照明效果。

这些设计使得汉代青铜灯具不仅具有实用功能，还具有装饰作用。

总结起来，汉代青铜灯具的设计特点主要体现在材质选择丰富多样、造型独特精美、纹饰精细繁复和灯光照明效果良好等方面。

这些设计特点使得汉代青铜灯具成为了当时社会的重要物品，也成为了后世文化艺术的重要遗产。

通过研究汉代青铜灯具的设计特点，我们可以更好地了解古代文化的发展和演变，进一步丰富和深化对中国传统文化的认识。

艺术设计Arts circle 美术界ARTS CIRCLE2011/4传统彩灯艺术设计研究一、彩灯艺术概述吕品田先生在《中国民间美术全集·社火卷·概述》中将彩灯定义为：“花灯，也称‘彩灯’，是主供观赏或装饰的节俗灯具艺术，也是社火中具有相对独立观赏价值并起着载体道具作用的一项重要内容。

”[1]彩灯的艺术魅力在于它是中国传统文化精髓的集成，是多种艺术形式的综合载体。

彩灯除了能够作为辅助照明工具外，更重要的是其装饰性和娱乐性。

以风格而论，彩灯可以分为民间彩灯和宫灯两大类。

民间彩灯形式各异，结构简练，妙趣恒生，如花型灯、西瓜灯、动物型灯、麒麟送子灯等等。

宫灯，最早是在宫廷中贵族所使用的彩灯，用于宫廷照明，一定意义上代表贵族身份地位的象征，制作精良，选材拷究，纹饰华美，尊贵璀璨。

后来宫灯流入民间，成为现在百姓用来装饰居家庭院的艺术品，成为我国非物质文化遗产中独具特色的门类之一。

天津民间艺术文化历史深远，彩灯艺术是其中具有代表性的种类之一，天津的彩灯艺术又以宫灯最为出色，清末民初，坐落在天津宫南宫北大街（今古文化街）的“华锦城”，就是一家专门制作和出售宫灯的商店。

周氏彩灯是天津较有影响的一家，已有第四代传人，第三代传人周荣斌老先生善制宫灯，此次有幸得到周老先生的帮助，对彩灯中尊贵华美的宫灯艺术进行案例研究，以此窥探彩灯艺术的独特魅力。

二、结构设计分析彩灯艺术种类繁多，笔者先从宫灯入手，本案例中所分析的宫灯以及图片资料由天津周氏彩灯第三代传承人周荣彬老先生提供，在周老先生的讲述与指导下完成本案例的研究成果。

本案例中所分析的为木雕玻璃六方宫灯，它只要由灯架、灯片画屏、镂雕牙板、穗坠等装饰品组成。

1、灯架灯架，是整个宫灯的骨架，决定灯的大小、结构、外形以及层数。

以本案例的六方宫灯为例，它是由五部分构成宫灯的六个方向的支架，可以折叠存放，折叠之后呈现灯的纵面轮廓。

其中有两个对角支架为一个完整的长支架贯穿，其余四个支架绕中心转轴平均分布于长支架两侧。

中国汉朝的灯具2015-03-06 品相一一灯光美学专家品相一一灯光美学专家从中国的燧人氏钻木取火，到西方的普罗米修斯盗取天火，对火的崇拜一直贯穿人类文明的历史。

火带给人温暖与光明，对火的利用和控制，是推动人类社会发展的重要因素。

而灯具的发明，则是古代人民利用火的最佳范例之一。

中国古代灯具种类繁多，历史悠久，特别是在两汉时期，各种造型的灯具涌现，造型华丽，设计精巧，堪称古代灯具设计的代表。

下面要向大家介绍的，就是最具代表性的汉代灯具。

与鼎形铜灯类似，器物一半盖掀起以移轴为支持，翻在另一半盖之上成为灯盘的灯，又称为轱辘灯，汉代时最为流行，有的为方簋形，有的为耳杯形等，而最有特色的是卧羊铜灯。

满城汉墓出土之西汉羊形铜灯^西汉羊形铜灯，灯通高18.6 厘米，长23 厘米，1968 年于河北省满城县中山靖王刘胜墓出土，现藏河北省博物馆。

此灯作卧羊形，羊昂首、双角向前卷曲、身躯浑圆、短尾巴，通体无纹样装饰，羊的背部和身躯分铸，用灯时，提拉羊臀上的小钮，翻开羊背平放于羊头之上成为灯盘，灯盘略呈椭圆形，后端有小流口，羊腹中空，可能用以储存灯油，当灯置而不用时，可将灯盘内剩余灯油由小流嘴注入羊腹，羊背再顺势翻回原位。

灯盘展开时▼羊本为六畜之一，是上古人们肉食的主要来源，先秦大夫之祭，牲羊，称“少牢”，商代青铜礼器上多有羊的形象，上古时“羊”常用作“祥的假借字，《释名•释车》曰：“羊，祥也; 祥，善也。

”羊也就具有吉祥之意，羊型器物汉代深受人们的喜爱，后汉李尤《金羊灯铭》记：“金羊载耀，作明以续。

” 就是当时人们人祈吉求善的意愿的确切反映，且除了羊之外，尚有多种祥瑞之兽成为灯的造型。

满城汉墓出土之西汉朱雀灯▼朱雀灯1968年河北满城陵山中山靖王刘胜墓出土，高30 厘米，盘径19 厘米，现藏于河北省博物馆，朱雀昂首翘尾，嘴衔灯盘，踏于身躯卷曲盘龙灯座之上，龙首上扬。

而朱雀展翅若飞，嘴衔环形凹槽状灯盘，灯盘内分三格，每格各有一烛钎。

本文主要从西汉长信宫灯的器型结构角度出发，分别从功能与仿生形态的结合、高度尺寸设置的科学性、分件铸造套合的便利性三个方面进行了分析，阐述了长信宫灯是形式与内容、实用和审美相统一的典范作品，体现了我国古代造物设计的智慧，反映了汉代的人文思想，以设计的实用性启迪现代设计师的创作灵感。

一、汉代的灯具种类在人类的日常生活中，灯是必需的照明用具。

从远古用于取暖、照明的“钻木取火”，到新石器时代出现的灯具“陶豆”，到夏商周青铜时代油灯开始向精致化方向发展，再到秦汉时期照明灯具的设计取得了较高成就，材质多以青铜器为主，依照造型、结构的不同主要分为四种类型，分别是虹灯、人俑灯、动物形灯、类物形灯。

其中，虹灯类型的灯具因有烟管设计而最为独特、环保，灯体由灯盘和灯座组合构成，灯盘上的凹槽处嵌着两片弧形板灯罩，并且可以灵活开合以调整亮度。

导烟管在灯体的顶部，灯体中空并可盛清水，当烟循环到灯体的顶部时导烟管将烟尘导入灯体，使烟尘溶于水中，有净化空气的作用；人俑灯的造型多为持灯的奴婢，持灯动作多样且人物大小不一，材质多为铜质和陶质；动物形灯的造型主要以朱雀、鹿、牛、羊等为主；类物形灯以豆形为主。

二、西汉长信宫灯的器型结构长信宫灯是西汉人物造型灯具中首屈一指的，出土于河北省满城窦绾墓。

灯具整体的外貌造型为通体鎏金的宫女跪地持灯的状态。

整个灯具由头部、身躯、右臂、灯座、灯盘、灯罩6个部件组装套合而成，可以拆卸。

灯具的器型结构具体从以下几个方面来解析。

（一）功能与仿生形态的结合长信宫灯将使用功能和以人物为造型的仿生形态相结合,整个灯的各部分功能构件也是宫女的身体结构，两者相互融合，巧妙地设计体现了匠师独特的构思与智慧。

宫女的左手和左臂撑起灯座与灯盘，灯罩可开合、灯盘可转动以调节亮度。

宫女的身体内腔中空，烟尘可通过上举的右臂通道导入内腔，有降尘净化的环保作用，长信宫灯达到了功能美和形态美的统一。

（二）高度尺寸设置的科学性两汉时期的人们有跪地而坐的习俗，这样的坐姿使人的视线高度的水平线降低，所以如案、榻、灯具等常用的生活器具都比较低矮，灯具的尺寸也随之偏小。

汉代青铜灯具的艺术成就？汉代的青铜灯具的设计同商周相比，锻造工艺更加精良，构造设计也更加合理。

实用功能更加突出，造型装饰更加美观，文化含量也更加丰富深厚。

在功能、造型、结构、装饰等方面，都达到了较高的境界，因此，汉代的青铜灯具才能成为中国古代灯具的设计典范。

其在设计上的卓越表现体现在：一、功能合理，根据实际的功用确定的。

汉代青铜灯具尺度适宜、消除烟尘、挡风调光的三方面显著功能。

在尺度方面，因古代的君王为了彰显其统治地位，宫殿庙宇都修建的十分宏大，因此室内空间旷大，为了充分的照明需求，汉代时期设计了如人一般大小的灯具。

例如古代的盘灯，有放在案几上的小型盘灯，也有高20-50厘米的大型盘灯。

其目的是为了配合当时的矮型家具。

行灯是人在行走的时候所手提的灯，其尺寸适宜携带、并且重量恰当好处，同时还注意到了人体工程学的角度。

在消除烟尘方面，因为汉代时期灯具的主要燃料是油脂，会产生大量的浓烟。

为解决这一问题，设计了虹管灯。

其工作原理是灯体有虹管，灯座中盛水，利用虹管吸收灯的烟尘送入灯座中，因此烟尘溶于水中，便防止了空气污染。

如彩绘雁鱼青铜虹灯，雁子的脖颈纤长，回首衔一鱼，其脖子就作为虹管，吸收灯盘中产生的烟尘，送入雁体中，达到室内空气清洁。

同时也体现了功能与形式的统一。

在挡风调光方面，汉代的灯具一般具有两片灯罩，可以根据方向和亮度去调节灯罩的角度。

同时有的灯罩上还雕刻镂空的菱形孔，目的是为了散热。

二、结构科学。

灯具的结构上的优势十分突出且注重科学，尤其在节省材料、易清洗、易拆卸维修的方面看重。

首先，汉代灯具的灯盘与灯体是连体结构的，一般是把灯盘做成翻转的形式，掀起盖就是灯盘，合起来就是整体的造型。

当灯盘打开，就是照明灯，灯盖合住后，就是一件装饰艺术品。

其次，灯体拆洗携带方便，很多灯体与灯盘采用了连接方式和套合组装的方式，这样能方便拆洗。

最后，汉代灯具的悬挂结构也十分科学，比如湖南出土的人形铜吊灯就是设计了一个类似等边三角形的三条吊链，吊灯处于一个非常平衡的状态。

汉代灯具的造物之美作者：胡广晶刘洁来源：《艺术研究》2020年第03期摘要：设计活动是由人类活动产生的，原始人在对火的使用中发现了火的照明作用，至今人类也是在这样的照明作用下工作的。

随着现代科技的发展，许多新兴材料的运用，灯具已经不仅仅只是照明的作用了，人们开始对灯具的造型样式和装饰图案进行设计。

此文章主要是从功能性的角度对汉代灯具设计的特点进行分析，并分析汉代灯具所产生的影响。

关键词：汉代灯具设计实效性实用功能一、两汉时期的社会背景汉朝初期，因为战争的连败，造成经济不济，国家决定恢复生产来稳定社会秩序，国家的稳定才能带动艺术的发展。

与此同时，丝绸之路的开通给各国之间带来新的契机，加强各国间的文化交流与往来，所以间接影响了汉代器物设计的成长。

西汉初期，随着经济开始恢复发展，农业上也开始逐渐向前发展，出现了各种工具和生活用品。

同时，随着剥削阶级享乐水平的不断升级，商品交换的便利，手工业的不断发展，种种这些的繁荣发展都推动了器物的生产与发展，实用器物的设计十分丰富。

各地在出土的大量造型优美、工艺精致的实用器物，充分代表了当时手工艺的发展水平。

统治者充分汲取了秦朝衰亡的教训，当时汉朝的社会环境较为宽松，也解放了人的思想。

统治者尊崇儒家思想，这也间接影响了汉代器物的设计，出现了很多宣扬儒家思想的器物，图案上的设计也时常出现反映当时的现实生活的花纹，有宴会、舞乐、狩猎等生活场景，也有耕种劳作等劳动的场景，显示出了当时的艺术生活。

二、汉代灯具設计的发展早在远古时代，人类就发明了钻木取火，在对火的使用中发现了火的照明作用，但是专门用于照明的工具最早是在战国时期发现，战国以前并没有发现用于照明的实物，甲骨文等文字中也并未找到关于“灯”的相关字眼。

在战国以前用来照明的工具是“烛”，但不是现在所说的蜡烛，而是近似于火炬的形象。

在讲究礼仪的古代，如果你在别人家做客，到很晚还没走的话，主人会把火点起来，火烧到木头的时候也就是客人该离开的时候。