2018秋人美版美术八年级上册第5课《中国山水画》教案1

第五课中国山水画教学课时：2课时教学对象：八年级教材分析本课的设置，旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。

了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。

让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解，从品味意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由地表现意境。

要求学生通过课本示图练习能初步掌握山石、树木的画法步骤，大胆的进行造型表现。

教学目标1、知识与技能（1）学会欣赏中国山水画，能感受山水画的意境之美（2）初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的步骤2、过程与方法（1）通过听课、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之境抒发情感、表现意境的（2）通过动手实践，学习和体验山水画的基础方法3、情感、态度和价值观（1）引导学生感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化（2）体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感，陶冶高尚的情操教学重点学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。

学画一副简单的山水画小品教学难点使所画山水画小品能体现一点笔墨情趣教学过程第一课时一、新课导入1、古人说：“读万卷书不如行万里路。

”丰富多彩的大自然给了画家创作的灵感，我们可以用哪些绘画形式将大自然表现出来呢？速写、国画、素描、水粉、水彩、油画今天我们就一起来学习中国山水画二、讲新课1、比较下面两幅画，在技法和形式上有什么不同？西方风景画：焦点透视，追求光色变化，用明暗色彩真实表现景物。

中国山水画：散点透视，用笔墨表现静物，更重要的是表达意境和情感，再现了静物。

《万山红遍层林尽染》：李可染中国现代画家，他的山水画重视意向凝聚。

出于对毛主席的崇敬，为了更好地表达毛主席诗词《沁园春．长沙》中“看万山红遍，层林尽染”的意境，用积墨法画出山的厚重，大面积使用了朱砂来表现秋色，使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛。

歌颂了欣欣向荣的时代。

教课目的指引学生从认识山川画所表现的境界的美下手 ,感觉山川画独到的艺术美感。

认识画家是如何经过笔墨的运用、构图的安排、虚实的办理来实现对境界的创建的。

让学生对中国画的精神与特色有一整体的认识,从品尝境界、享受境界,到用笔墨勇敢、自由地表现境界。

要求学生经过课本示图练习能初步掌握山石、树木的画法步骤,勇敢的进行造型表现2学情剖析基于八年级学生关于中国山川画有必定的认知,教课中应做到松手让学生对所展现的美术作品进行评论 ,发布自己的感悟与审美体验。

基于学生们短缺书法的基本功 ,在造型表现时 ,要鼓舞学生勇敢落墨表现 ,不要拘泥于太多的专业技法 , 只有这样才能激发学生学习传统绘画艺术的热忱。

b5E2RGbCAP3要点难点教课要点 :1、经过对山川画构图、空白、墨色的剖析,使学生认识中国山川画是如何表现境界;2、山川画的树石绘画步骤与方法。

教课难点 :中国山川画的思想、技巧和形式表现;在山川画的树石绘画中领会笔情墨趣。

p1EanqFDPw4 教课过程4.1 第一学时4.1.1 教课活动活动 1【导入】中国山川画一、对照认识、感觉山川画的境界和不一样的表现形式;展现图片 :《富春山居图》元黄公望、《搜尽奇峰打底稿》清石涛、《张大千青绿山川画》《张大千浅绛山川》《万山红遍》现代李可染DXDiTa9E3d李可染中国现代画家,他的山川画重视意愿凝集。

出于对毛主席的崇拜,为了更好地表达毛主席诗词《沁园春. 长沙》中“看万山红遍,层林尽染”的境界,用积墨法画出山的厚重,大面积使用了朱砂来表现秋景,使秋景更红火、更热忱、更带有丰产后愉悦的氛围。

颂扬了欣欣向荣的时代。

RTCrpUDGiT他的画面构造 ,更让人感觉到一种矗立千年的中国山川。

饱满构图,山势迎面而来,瀑布浓缩为, 一条白色的裂隙,用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来,绵绵密密地深入到画面的每一个角落在一张纸上 ,表现出最大最丰富的内容。

5PCzVD7HxA教师小结 :认识境界是山川画的灵魂,追求境界的创建是中国山川绘画的独到的艺术传统之一。

5《中国山水画》教案教学目标：1.知识与技能学会欣赏中国山水画作品，感受山水画的意境美，初步了解山水画的基本知识，掌握山石树木的画法。

2.过程与方法让学生在观察思考、比较、欣赏中得到美的体验，领悟山水画的艺术美。

通过示范教学法，让学生近距离观看山水画的基础知识，树石的绘画步骤和山水画的表现方法，尝试笔、墨运用技巧；在学习过程中，对比认识几种常见的表现技法，灵活运用。

3.情感态度与价值观注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画。

教学重难点：1.重点：学习山水画勾皴擦染点的表现技法，学画山石的画法。

2.难点：水、墨的焦、浓、重、淡、清，以及干、湿变化的掌握；灵活运用表现技法，构思合理的山水画构图。

教学准备：师：多媒体课件、图片、中国画工具和材料、衬纸。

生：中国画工具和材料。

课时安排：1课时教学过程：一、创设情境导入1.谈话导入：同学们喜欢旅游吗？你都去过哪些地方？图片欣赏祖国的大好河山。

师：说到山水画,或许大家会有些陌生或者觉得太难了。

其实不然，每个人对于自然美景的向往都是天生的，而山水画则是表达这个美好景象的优秀绘画形式。

今天就让我带大家走进意境优美，犹如人间仙境的山水画世界里。

揭示课题：《中国山水画》。

二、讲授新课（一）了解山水画1.什么是山水画？师：山水画是中国画科之一，具有几千年的悠久历史，简称“山水”。

描写山川自然景色为主体的绘画。

形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。

隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。

2.认识了解山水画的几种表现形式？传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

（二）欣赏山水画欣赏名家作品，感悟山水意境。

（三）学画山水画总结中国山水画画法步骤。

（1）山石画法：笔法：中锋、侧锋、拖笔、散锋墨色：焦、浓、重淡、清教师示范皴法：荷叶皴、雨点皴、折带皴（教师演示）（2）讲解树木画法。

《中国山水画》说课稿一、说教材分析本节课是人民美术出版社初中美术八年级上册第5课，在课程内容开始之前，我来谈一谈我对教材的理解：从学生的学习活动方式划分，本课属于造型·表现学习领域，主要内容是欣赏中国山水画作品感受山水画的意境之美，掌握山石、树木的画法。

造型是表现的基础，通过欣赏名家山水画，激发学生感性认识，了解山水画独特的表现手法和艺术特征。

体会造型语言的魅力，开阔学生的眼界，培养发现美的眼睛。

二、说学情分析深入分析教材后，合理把握学情是上好一堂课的基础：初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃、敏感，喜欢别出心裁和标新立异，所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。

但是他们对于中国画的了解不够深入，尤其是中国画所表达的意境更是知之甚少，所以在教学中需要引导学生感受中国山水画的文化内涵和艺术魅力，在体验中汲取传统文化的精髓。

三、说教学目标教学目标是教学的出发点和归宿，根据教材和学情确定了以下三维目标：知识与技能目标：学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。

过程与方法目标：通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。

情感态度价值观目标：感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。

体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。

四、说教学重难点明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了。

重点：学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。

学画一幅简单的山水画的小品。

难点：使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。

五、说教学方法《课程标准中》明确指出，教学方法是美术课程最为重要的改革，要以“学生为本”为指导思想，给学生提供自我发展的平台，让学生在实践中求知，在实践中创造。

因此本节课我采用的教学方法为情境法、讨论法、实践练习指导法，而学法则为合作交流法、自主探究法。

《中国山水画》教案教学目标：1、欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

2、学生能概括地表达出所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句。

3、注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画。

教学重点：1、通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境；2、山水画的树石绘画步骤与方法。

教学难点：中国山水画的思想、技巧和形式表现；在山水画的树石绘画中体会笔情墨趣。

教学具准备：多媒体设备，山水画所需用具、风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

课时：一课时教学模式：造型.表现教学过程：一、组织教学，师生问好。

二、新课导入：1.播放课件祖国的锦绣江山疆域辽阔, 气象万千。

北国雄奇壮美，南方葱茏蕴秀。

给古今画家带来无穷无尽的创作灵感。

师问：画家笔下的山水画与自然景色有什么不同？比较画家笔下的松树与自然景色中的松树有什么不同？生答：画家笔下画来源于生活又高于生活。

今天我们就探究中国山水画！2.板书课题：中国山水画三、新授：1、出示视频欣赏黄山。

2、出示图片，引导学生欣赏山水风景。

3、出示山水照片与山水画，让学生思考：画家笔下的山水画与自然景色有什么不同？4、出示松树图片，比较画家笔下的松树与自然景色中的松树有什么不同？5、引导学生欣赏山水画。

6、学画山水画：（1）.山石画法步骤。

A、勾 b、皴 c、擦 d、点 e、染（2）.树的画法步骤。

A、勾出树形 b、添加树叉 c、皴擦枝干 d、点染树叶（3）.山水画小品的画法步骤A、构图 b、皴擦 c、点染 d、完成7、引导学生欣赏同龄人的作品。

四、学生实践，教师巡回辅导。

五、作品展示与评价。

六、课后拓展。

八上第五课美术教案及反思第一部分，教案。

一、教学内容。

本课主要教学内容为中国画中的山水画。

二、教学目标。

1. 知识目标，了解中国山水画的特点和表现手法，掌握中国画的基本笔法和技巧。

2. 能力目标，培养学生对自然景物的观察和表现能力，提高学生的审美能力和创造力。

3. 情感目标，激发学生对中国传统文化的兴趣，培养学生的爱国情怀和文化自信心。

三、教学重点和难点。

1. 重点，学习中国山水画的基本构图和表现手法。

2. 难点，掌握中国画的基本笔法和技巧，表现出山水画的气势和意境。

四、教学过程。

1. 导入，通过展示一些中国山水画作品，引导学生了解中国山水画的特点和魅力。

2. 学习基本笔法，向学生介绍中国画的基本笔法，如点、勾、撇、捺等，让学生通过练习掌握这些基本笔法。

3. 学习构图技巧，向学生介绍中国山水画的构图技巧，如前景、中景、远景的处理方法，让学生通过练习掌握这些构图技巧。

4. 创作实践，让学生根据所学知识和技巧，自由创作一幅中国山水画作品，引导学生在创作中发挥自己的想象力和创造力。

5. 展示和点评，让学生展示自己的作品，并进行互相点评和交流，鼓励学生相互学习和提高。

五、教学反思。

1. 教学内容设计合理，本课主要以中国山水画为教学内容，符合学生的年龄特点和审美需求，能够激发学生对中国传统文化的兴趣和热爱。

2. 教学方法多样，在教学过程中，采用了多种教学方法，如展示、讲解、示范、实践等，能够激发学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性。

3. 学生参与度高，通过学生自由创作和展示，能够激发学生的创造力和想象力，让学生在实践中感受到美术的魅力，培养学生的审美情感和创作能力。

4. 教学效果明显，通过本课的教学，学生对中国山水画有了更深入的了解和体验，掌握了中国画的基本笔法和技巧，提高了学生的审美能力和创造力。

第二部分，反思。

在本次教学中，我觉得教学内容设计合理，教学方法多样，学生参与度高，教学效果明显。

但是也存在一些不足之处，例如在教学过程中，我发现有些学生对中国山水画的理解和表现能力较差，需要我在教学中多加关注和指导。

5课中国山水画教案一、教学内容本节课选自《美术》教材第五课，主题为“中国山水画”。

详细内容包括：第一章，中国山水画的基本概念和历史发展；第二章，中国山水画的分类及特点；第三章，山水画的绘画技巧和表现方法；第四章，优秀山水画作品欣赏与分析。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握中国山水画的基本概念、分类及特点；2. 培养学生运用山水画绘画技巧进行创作的实践能力；3. 提高学生对优秀山水画作品的鉴赏能力，培养审美情趣。

三、教学难点与重点教学难点：山水画的绘画技巧和表现方法。

教学重点：中国山水画的基本概念、分类及特点。

四、教具与学具准备教具：教材、多媒体设备、山水画作品、绘画工具等。

学具：绘画纸张、毛笔、颜料、水桶等。

五、教学过程1. 导入：通过展示中国山水画作品，引发学生对本节课的兴趣。

2. 新课内容：讲解中国山水画的基本概念、历史发展、分类及特点。

3. 实践环节：a. 教师示范：现场展示山水画的绘画过程，讲解绘画技巧和表现方法。

b. 学生练习：学生根据所学知识，尝试进行山水画创作。

4. 例题讲解：分析优秀山水画作品，引导学生学习其中的绘画技巧和表现方法。

5. 随堂练习：学生根据例题，进行实际操作，巩固所学知识。

六、板书设计1. 中国山水画2. 内容：a. 基本概念、历史发展b. 分类及特点c. 绘画技巧和表现方法七、作业设计1. 作业题目：以家乡的山水为主题，创作一幅山水画。

2. 答案：要求构图合理，绘画技巧熟练，能够体现中国山水画的特点。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生课下欣赏更多优秀山水画作品，提高审美能力；了解其他画种，丰富美术知识。

重点和难点解析1. 教学难点与重点的确定；2. 实践环节中教师的示范与学生练习；3. 作业设计的要求与答案；4. 课后反思及拓展延伸。

一、教学难点与重点的确定教学难点：山水画的绘画技巧和表现方法。

1. 画笔的使用：如何运用毛笔的弹性、含水量的控制，表现出不同的线条和质感；2. 色彩搭配：如何运用颜料，使画面色彩丰富、和谐；3. 构图方法：如何布局画面，使画面具有层次感和空间感；4. 表现手法：如何运用皴、擦、点、染等技法，表现山水画的意境。

5. 中国山水画-人美版八年级美术上册教案一、教学目标•了解中国山水画的起源、发展和特点；•能够分析欣赏山水画，理解表达的意境和人文情感；•能够运用中国山水画的表现方法，创作山水画作品。

二、教学内容1. 中国山水画的起源和发展（1）中国山水画的起源中国山水画自唐代开始兴盛，由印章、壁画、绘画、文学中的“山水诗”发展而来。

唐代的王维、韩愈和宋代的李唐、苏轼等文人墨客，在他们的山水画中表现了文人信仰、人文情感和政治意蕴。

（2）中国山水画的特色中国山水画讲究写意，不求细节表现，他们更注重画面的意境和气韵。

山水画中大量运用了线条和色彩，线条表现着大自然的力量，色彩则反映出当时的政治和文化。

2. 中国山水画的欣赏和鉴赏（1）按位欣赏人物在山水中表达的意境是当时文人审美和生活境遇的反映，观看山水画作品时，应该注意每一位人物的表情、姿态和动作。

（2）按层次欣赏山水画中通常分前、中、后三层次。

前景是最具体的地方，通常描绘有人、有物；中景通常表现天地万物，是画面的主要部分；后景则表现更开阔、深远的景象。

（3）按线条欣赏线条是山水画的灵魂，线条的抑扬顿挫表现出了山水画作品的动感和力量，具有很强的表现力。

3. 中国山水画的创作技法（1）构图技法山水画的构图直接影响着画面的成败。

在构图时，应注意黑白的协调、造型的协调、重复的规律、背景和主体的比例、人物的视角等。

（2）构图中的重点构图中的重点是画面的主题和重要部分，它在画面中占据着最显眼的位置，教画家应该采用不同的表现技巧，让画面中的重点更加突出。

（3）色彩的表现色彩是山水画中最重要的表现手法之一，可以表达作者的情感和思想。

色彩的搭配，对画面的表现起到了至关重要的作用。

三、教学方法本课采用讲授、讲义、欣赏、练习等多种教学方法，注重理论与实践相结合。

首先向同学们普及知识，让他们初步了解中国山水画的起源、发展和特点，然后让同学们观看典型山水画作品，通过欣赏，让他们理解山水画作品所表达的意境和感情。

5课中国山水画教案一、教学内容本节课选自《美术》教材第五课，主题为“中国山水画”。

详细内容包括：了解中国山水画的发展历程、基本技法和风格特点；学习如何运用线条、墨色、构图等元素创作山水画；分析经典山水画作品的艺术特色。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握中国山水画的基本知识和技法。

2. 培养学生的审美能力和艺术创造力，激发他们对传统艺术的热爱。

3. 提高学生的绘画技能，培养他们在生活中发现美、表现美的能力。

三、教学难点与重点教学难点：山水画的构图、墨色运用和意境表达。

教学重点：山水画的基本技法、风格特点及创作实践。

四、教具与学具准备教具：黑板、粉笔、教学PPT、实物投影仪。

学具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、画架、画毡。

五、教学过程1. 导入：通过展示一幅经典山水画作品，引发学生对本节课的兴趣。

2. 新课讲解：（1）介绍中国山水画的发展历程、风格特点。

（2）讲解山水画的构图原则、墨色运用和意境表达。

（3）演示山水画的创作过程，强调线条、墨色、构图等元素的运用。

3. 实践环节：（1）学生分组讨论，分析经典山水画作品的艺术特色。

（2）学生跟随教师一起练习山水画的基本技法。

（3）学生在教师指导下，独立完成一幅山水画作品。

4. 随堂练习：（1）用线条勾勒出山石的轮廓。

（2）运用墨色表现山石的质感和立体感。

（3）设计合理的构图，表现出山水画的意境。

六、板书设计1. 中国山水画2. 内容：（1）发展历程（2）风格特点（3）构图原则（4）墨色运用（5）意境表达七、作业设计1. 作业题目：以家乡的自然风光为题材，创作一幅山水画。

2. 答案要点：（1）运用所学技法，表现出山石的质感和立体感。

（2）设计合理的构图，展现家乡的自然美景。

（3）注重意境表达，体现出作者的情感。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：（1）鼓励学生课后欣赏更多的山水画作品，提高审美能力。

（2）开展以山水画为主题的美术实践活动，培养学生的艺术创造力。

第5课中国山水画一、课题：中古山水画二、课型：新授课三、课时：1课时四、教学目标知识与技能目标：了解中国画的用笔用墨用色等知识，培养学生对绘画技法的掌握能力。

过程与方法目标: 通过欣赏、讨论、分析，了解作品与作者的情感联系，创作一幅山水画小品。

情感态度与价值观目标: 结合本课所学知识，不仅培养学生对中国画的情感体验，更加培养学生对美术学习的持久兴趣。

五、教学重点难点重点：学会中国画的表现技法，体会作者与作品的情感联系。

难点: 根据所学知识，创作一幅山水画小品。

六、教学方法：讲授法、启发法、演示法、讨论法、示范法等七、教学准备：教材、视频、多媒体课件、笔墨纸砚等八、教学过程：（一）导入新课1）教师朗诵毛泽东诗词《沁园春·雪》北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

2）带着学生从诗词中体会意境，进而利用多媒体展示相同景象的图片，让学生带着满心的好奇进入本课的学习《中国山水画》。

（二）讲授新知1.初步感知1）教师利用多媒体展示作品《万山红遍》、《富川山居图》、《山色空蒙雨亦奇》、《寒江独钓图》等并提问，、谈一谈自己对这些作品的感受？（《万山红遍》运用了浓重的红色调夸张而浪漫地描写秋山红树的绚丽，创造了一种壮美的意境，恰当的表达了毛泽东诗词的词义、《富川山居图》描绘了作者的亲身感受，虽然色彩没有火红与金黄，但却是笔墨清丽，画风超然雅逸、恬淡隽永、《山色空蒙雨亦奇》用墨恰到好处，淡墨画雨中山峦朦胧的感觉，石青表现出绿树被洗刷的青翠韵致，增添了雨中的寂寥感《寒江独钓图》带给我们的是孤独萧疏、空阔浩渺，引人遐想）。

（板书：情感体验）2.深入探究1）教师出示山石画法步骤图并提问，大家会表现么？知道怎么去表现么？2）教师分步给学生讲解：1、画石需先勾出形状；2、然后用灵活的笔触皴出前后、凹凸等结构和向光背光的感觉；3、再用干笔侧锋擦出粗糙的质感；4、最后施以湿润的’的墨或色，使其逐渐丰富完整，再点上苔点，注意安排好苔点的大小和聚散。

初中美术《中国山水画》教案一、教学目标1.了解中国山水画的历史背景和特点，认识中国山水画在艺术史上的地位和影响。

2.学习中国山水画的基本构图和画法技巧，掌握山水画中的水、山、林、石等元素的表现方法。

3.培养学生的观察力和感受力，提高他们的审美能力和创造力。

4.通过制作中国山水画作品，培养学生的耐心、细致和专注力。

二、教学重难点1.学习中国山水画的基本构图和画法技巧。

2.理解中国山水画的审美特点和意境表达。

三、教学准备1.教师准备：教案、多媒体设备、山水画作品范例。

2.学生准备：铅笔、纸、画笔、水彩颜料、画板、毛笔等。

四、教学过程Step 1：导入 (10分钟)1.展示中国山水画的范例，引起学生对中国山水画的兴趣。

2.引导学生回答问题：“你在哪里见过山水画？”“你对山水画有什么了解？”3.通过讨论，了解学生对山水画的认识和想法。

Step 2：知识讲解 (20分钟)1.讲解中国山水画的历史背景和特点，向学生介绍中国山水画在艺术史上的地位和影响。

2.讲解中国山水画的基本构图和画法技巧，如“三分法”、“远近法”等。

3.向学生展示不同风格的中国山水画作品，让他们感受中国山水画的审美特点和意境表达。

Step 3：示范与练习 (30分钟)1.教师示范中国山水画的基本画法，注重对水、山、林、石等元素的表现方法进行讲解。

2.要求学生跟随教师的示范，练习画出中国山水画的基本构图和画法技巧。

3.教师巡视指导，纠正学生的错误，鼓励他们多加尝试和创新。

Step 4：创作作品 (30分钟)1.要求学生根据自己的兴趣和想象，选择一个具体的主题来创作中国山水画作品。

2.鼓励学生运用所学的构图和画法技巧，表现主题中的水、山、林、石等元素。

3.教师提供必要的指导和帮助，让学生发挥创造力，完成自己的作品。

Step 5：展示与评价 (10分钟)1.学生将完成的作品放在画板上，并在班级中进行展示。

2.学生互相欣赏和评价彼此的作品，分享创作的心得和感受。

《中国山水画》美术教案一、教学目标：1. 让学生了解中国山水画的基本概念、特点和技法。

2. 培养学生对中国山水画的兴趣和审美鉴赏能力。

3. 引导学生运用山水画技法创作出一幅具有个性的山水画作品。

二、教学内容：1. 中国山水画的起源和发展历程。

2. 中国山水画的基本概念和特点。

3. 中国山水画的技法和表现手法。

4. 欣赏和分析经典山水画作品。

5. 创作一幅山水画作品。

三、教学重点与难点：重点：中国山水画的基本概念、特点和技法。

难点：山水画的构图、笔墨运用和意境表达。

四、教学准备：1. 教师准备PPT，包含中国山水画的起源、发展、特点、技法等方面的内容。

2. 准备一些经典山水画作品的图片或实物。

3. 准备绘画工具和材料，如毛笔、墨、纸、砚等。

五、教学过程：1. 导入：教师通过展示一些山水画作品的图片或实物，引导学生关注中国山水画，激发学生的兴趣。

2. 教学新课：（1）教师通过PPT讲解中国山水画的起源和发展历程。

（2）介绍中国山水画的基本概念和特点，如“意境”、“笔墨”、“构图”等。

（3）讲解中国山水画的技法和表现手法，如“泼墨”、“皴擦”、“点景”等。

3. 欣赏和分析经典山水画作品：教师展示一些经典山水画作品，引导学生欣赏和分析，理解作品中的意境、笔墨和构图等特点。

4. 创作实践：教师指导学生进行山水画的创作实践，引导学生运用所学技法和表现手法，注意构图、笔墨和意境的运用。

6. 拓展延伸：教师可以引导学生欣赏其他艺术形式中的山水元素，如诗词、音乐等，拓宽学生的艺术视野。

六、教学策略与方法：1. 讲授法：教师通过讲解中国山水画的起源、发展、特点、技法等内容，使学生掌握基本知识。

2. 示范法：教师现场演示山水画的基本技法，让学生直观地学习。

3. 欣赏分析法：教师引导学生欣赏经典山水画作品，培养学生的审美能力。

4. 实践教学法：学生动手实践，教师个别指导，提高学生的绘画技能。

七、教学步骤：1. 引导学生关注中国山水画，激发学习兴趣。

《中国山水画》教案教学目标：1、了解中国山水画的知识和基本技法。

2、通过指导练习和临摹、创作活动，使学生能够按照正确的方法步骤进行中国山水画的创作。

3、通过学习，激发学生热爱家乡、热爱大自然的情感，对中国山水画产生兴趣。

教学重点与难点：重点：了解中国山水画的基本特性和技法，掌握水彩静物的干画法和湿画法。

难点：中国山水画的表现技法及运用。

课前准备：教师：多媒体课件、范画、静物、中国山水画绘画工具。

学生：教材、水彩绘画工具。

教学过程：1、欣赏。

（1）展示课件中各个画种的图片，如：中国画、水彩、油画。

（2）教师选择其中一幅画，介绍中国山水画的概念、特点及起源。

（3）展示一些水彩作品，向学生提问，如：同学们能觉察出这些中国山水画都有哪些特点。

2、讲解。

（1）欣赏两幅中国山水画的作品，让学生通过直观的感受对中国山水画形成感性的认识。

（2）思考练习。

设置一道配图选择题：从油画、中国山水画、中国画中选择出中国山水画。

3、分析。

（1）给学生欣赏几幅融合了部分水彩技法的作品，提出：这些画是怎么画出来的？（2）学生分组讨论，教师引导学生观察，讨论结束。

4、示范。

（1）教师运用准备好的水彩工具材料，示范创作步骤。

（2）让学生欣赏范作，体会中国山水画的创作过程。

5、实践。

（1）同学生用已准备好的水彩绘画材料，对中国山水画技法进行实践练习。

（2）评价。

教师对学生的作业进行评价，也可以之间相互评价。

6、拓展。

（1）了解中国山水画的其他技法，如：撒盐法、压印法等。

（2）希望学生们在中国山水画表现技法中找到更多的乐趣。

八年级上册《中国山水画》教案
一、教学目标
知识与能力：学生具有对常见树木生长、生理特点的认识。

过程与方法：通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。

情感态度与价值观：为以后学习山水画打下基础。

二、教学重点与难点
重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。

难点：树木的穿枝插叶。

三、教学过程
（一）导入
教师播放祖国山水的视频。

师：同学们，你们都欣赏过哪些祖国山水美景？学生回答。

今天我们就来学习如何用国画表达山水。

（二）授新
1、名作欣赏分析：
李可染《万山红遍》
视频欣赏黄公望《富春山居图》
白雪石《山色空蒙雨亦奇》
马远《寒江独钓图》
溥儒《春水芳洲》
2、国画工具：
师：这些作品中都有哪些要素？
生：山，水，石，树木，房子等。

师：中国画需要哪些工具呢？古人都是如何来表现这些要素的呢？
教师图片展示毛笔、墨、宣纸、砚台等。

3、国画石，树的画法：
画树的顺序是先立干，后分枝，最后点叶。

古人有“树分四枝”之说。

意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。

再则，画树枝要注意取舍、
概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。

展示ppt。

（三）创作
试着用课本介绍的画法步骤，画一幅山水小品。

（四）小结
用探索的方式学习中国画，使同学们能真正了解中国画这一门古老而又年轻的艺术，并真正做到在兴趣中学习艺术，感受艺术。

《中国山水画》教案一、教学目标【知识与技能目标】学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。

【过程与方法目标】通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。

【情感态度价值观目标】感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。

体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。

二、教学重难点【重点】学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。

学画一幅简单的山水画的小品。

【难点】使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。

三、课前准备教具:多媒体设备，山水画所需用具。

学具:风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

四、教学过程环节一:设置情境，导入新课教师播放《高山流水》引导学生思考:这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。

环节二:作品赏析，直观感知1.教师展示《万山红遍·层林尽染》，引导学生赏析并提问:看到这幅作品想到什么?给我们带来了怎样的感受?学生回答，教师总结:《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。

2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?学生思考回答，教师总结:画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。

画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。

此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。

以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。

体现了画中有诗、诗中有画。

环节三:比较欣赏，形式分析1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?学生观察回答。

教师总结:《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。

而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。

1教学目标本课的设置,旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手,感受山水画独特的艺术美感.了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的.让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解,从品味意境、享受意境,到用笔墨大胆、自由地表现意境.要求学生通过课本示图练习能初步掌握山石、树木的画法步骤,大胆的进行造型表现. 2学情分析鉴于八年级学生对于中国山水画有一定的认知,教学中应做到放手让学生对所展示的美术作品进行评述,发表自己的感悟与审美体验.鉴于学生们欠缺书法的基本功,在造型表现时,要鼓励学生大胆落墨表现,不要拘泥于太多的专业技法,只有这样才能激发学生学习传统绘画艺术的热情.3重点难点教学重点:重点:通过对山水画的概念、特点与起源的把握了解不同种类的山水画..教学难点:中国山水画的思想、技巧和形式表现;在山水画的树石绘画中体会笔情墨趣.4教学过程4.1第一学时教学活动活动1[讲授]中国山水画一、中国山水画的概念、特点、与起源1.概念:中国山水画简称"山水".以山川自然景观为主要描写对象的中国画.形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离.隋唐时始独立,五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科.传统上按画法风格分为大、小青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、没骨山水等.中国山水画不讲究形式上的相似,也就是说不太在意画得逼不逼真,而是讲究画的神韵意境,以简洁飘逸的笔法给欣赏者带去精神上的享受.2.特点:中国山水画的特点据本人的认识应具有以下要素;1,让人看上去就感到宽广,气魄非凡.要有"方寸之间见万里""气象万千"的气度.<如:傅抱石、关山月——江山如此多娇.>2,有深度,一层一层,向远延伸,无有穷尽的感觉.<如:春水芳洲溥儒>3,层次感要鲜明.块面要分隔开,让人感觉不同块面,立即知道各个块面之间的前后,左右关系.<如:富春山居图黄公望>4,你所要表达的主题是一遍文章的中心,应重点描写,交代清楚,其它的衬托部分强调意到,寥寥疏笔,点到为止,中国画强调意境,可以意到笔不一定到,不要面面具到,交代得太清楚,否则会冲淡主题,画蛇添足.<如万山红遍层林尽染李可染>5,山水画##石,树木力求新,奇,怪,险.让人有种新鲜感,凶险感.容易吸引观众,打动人.<石涛搜尽奇峰打草稿>6,山水画高层次,实景刻画是次要的,关键是"虚"的部分要处理好,说起来容易,要做好,却很难,因为"虚"的部分,常常是随意中产生的,搞不好,一副画就因此搞坏了.<如:山色空蒙雨亦奇白雪石>3.起源:中国山水画的起源是可以追溯到原始社会的.在中国新石器时代马家窑文化半山类型的彩陶图案中,就能找到起伏的山川纹、水波涟漪纹.这些纹样用毛飞动流畅,描线娴熟奔放,具有强烈的节奏感与装饰性,不能不说这是古代陶工对自然山川的体验,显示了保持者的高超技艺.目前传世的比较早的山水画,就算展子虔的《游春图》了,但是此画是否展子虔原作有争议.二、对比了解、感受山水画的意境和不同的表现形式;展示图片:《富春山居图》元黄公望、《搜尽奇峰打草稿》清石涛、《张大千青绿山水画》《张大千浅绛山水》《万山红遍》现代李可染李可染中国现代画家,他的山水画重视意向凝聚.出于对毛主席的崇敬,为了更好地表达毛主席诗词《沁园春.##》中"看万山红遍,层林尽染"的意境,用积墨法画出山的厚重,大面积使用了朱砂来表现秋色,使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛.歌颂了欣欣向荣的时代.他的画面结构,更让人感受到一种屹立千年的中国山水.饱满构图,山势迎面而来,瀑布浓缩为一条白色的裂隙,用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来,绵绵密密地深入到画面的每一个角落,在一张纸上,表现出最大最丰富的内容.教师小结:认识意境是山水画的灵魂,追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一.1、画家的人生经历、理想以与对生活的感悟;当时的社会生活决定画家的意境风格.2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境3、中国画的意境调动了观者的主观感受,观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同.二、欣赏分析、用心体会欣赏中国画作品《平沙落雁》<播放古曲平沙落雁>.1、请同学们总结一下画面:溪流、荒滩<荒漠>、弹琴的老人、大雁......2.讨论法<读画体会意境>:在一望无垠、贫瘠的荒原上,没有树、没有草,没有野兔的奔跑、也没有牛羊的欢叫;有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一阵阵卷带着黄沙的寒风掠过…….总结:作者以最简洁的构图和笔法创造出一个无限开阔、空灵而又古雅的境界.琴声、雁声、水声化合成诗一般的意境.作者极其巧妙地利用了皮纸的性能,将沙滩与河水画得若隐若现,使画面满而不闷,简而不空.三、知识与技能进一步分析中国山水画家是如何表现意境的1、位置经营,构图表现;2、"画中有诗,诗中有画"—诗意的追求;3、水墨韵味,墨彩交融中国山水画技能掌握之树石基础四、造型表现1、用中国画工具画一棵树木的造型;2、用中国画工具画一组山石,注意体现山石的体积与石头的质感;3、根据所熟悉的古诗词义,画一幅中国山水画.教学小结:意境是山水画的灵魂,追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一.在教学中要贯穿这一思想,技能训练是引导学生热爱传统艺术和民族文化的切入点.1、介绍画家的人生经历、理想以与对生活的感悟;当时的社会生活决定画家的意境风格.让学生体会不同的艺术风格和作品表现方法.2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境,教学中要引导学生比较观察;3、中国画的意境调动了观者的主观感受,观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同,对学生不同感受要给予肯定.。