舞剧《红色娘子军》鉴赏
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芭蕾舞剧《红色娘子军》观后感-红色娘子军舞剧观后感芭蕾舞剧《红色娘子军》观后感作者:日期:一、前言芭蕾舞剧《红色娘子军》是一部以中国革命历史为背景的舞剧作品。
它通过舞蹈、音乐、舞台美术等多种艺术形式,生动地展现了红色娘子军的英勇事迹,让观众感受到了革命精神的伟大力量。
二、舞剧简介《红色娘子军》是由中国舞蹈家协会芭蕾舞委员会创作的一部舞剧。
该舞剧以1935年红军战士娘子军为原型,讲述了她们在中国革命中的壮丽事迹。
舞剧分为三幕,通过舞蹈和情节的展现,生动刻画了红色娘子军的英勇与顽强。
三、第一幕:娘子军的成立第一幕主要描绘了红军战士娘子军成立的过程。
舞台上呈现出一片草地,女孩们身着便装,带着红军队伍的旗帜,表演出娘子军队伍集结的场景。
在音乐和舞蹈的伴随下,观众可以感受到她们走向革命的决心和坚定。
四、第二幕:战斗与牺牲第二幕展现了娘子军的战斗与牺牲。
舞台上再现了红军战士们与敌军的激烈战斗场面。
娘子军用灵活的舞步和精准的配合,展现出她们的勇敢和果敢。
随着剧情的发展,观众看到了娘子军建立了许多战功,并为了革命事业,舍身忘死。
五、第三幕:胜利与希望第三幕描绘了娘子军最后取得胜利的场景。
舞台上呈现出红军战士们高举胜利的旗帜,娘子军们互相庆祝的欢乐场景。
观众可以感受到胜利的喜悦与希望。
舞蹈和音乐表达了娘子军们为实现共产主义事业所付出的坚定信念和不懈努力。
六、结语通过观看舞剧《红色娘子军》,我深深感受到了红军娘子军的英勇和无私。
她们在革命战争中,以自己的青春和生命,为祖国的解放事业前赴后继,为中华民族的崛起作出了巨大贡献。
舞剧通过优美的舞蹈、动人的音乐和精彩的情节,向观众展示了她们的英勇和不屈的精神。
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2020-03文艺生活LITERATURE LIFE,芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐与舞蹈探析张海东(辽宁芭蕾舞团,辽宁沈阳110000)摘要:芭蕾舞剧《红色娘子军》作为中国第一部成功借鉴欧洲芭蕾形式而创作的大型现代舞剧,是一个时代所能产出的最佳作品。
芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐创作上体现了音乐主题鲜明的特征,舞蹈编创上则体现出动静对比鲜明的特征。
其音乐与舞蹈在剧中的交织展衍,产生了十分强烈的戏剧性,创造出赏心悦目的艺术效果。
关键词:《红色娘子军》;音乐;舞蹈中图分类号:J723;J618文献标识码:A文章编号:1005-5312(2020)09-0097-01一、引言舞剧《红色娘子军》作为中国成功借鉴欧洲芭蕾形式而创作的大型现代舞剧,,它多元而复杂的艺术内质都让我们有理由相信,解读它、研究它,可以成为一项耐人寻思的工作。
本文以1970年版的舞剧《红色娘子军》音乐、舞蹈进行综合研究,探寻其音乐特点和舞蹈特色。
二、芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐与舞蹈特征(一)音乐主题鲜明1.娘子军主题。
作曲家选用了同名影片中的《娘子军连歌》,作为这部舞剧音乐的贯穿主题之一。
“主题动机”(la-la-re)是一个纯四度的音程结构,成为贯穿全剧的音乐素材,根据剧情发展给予不同形式的变化处理。
娘子军主题动机出现在多个舞蹈场景的音乐中,成为全剧音乐最坚实的“底色”。
娘子军主题不同的地方所起到的作用也不相同,如:在第二场,以女声合唱形式展现红色娘子军的飒爽英姿;过场中的音乐是由“娘子军主题”发展而来,这段音乐气势磅礴,塑造出红军战士英勇无畏、所向披靡的伟大形象;最后部分以极快的速度,混声合唱的形式完整再现,以极强的号召性将舞剧推向高潮。
2.吴清华主题。
吴清华主题音调素材和调式与《娘子军连歌》有着紧密联系,其内涵和意韵更为丰富。
如:序幕中,被铁链吊在木柱上的吴清华双目圆睁,一个昂首摆头,乐队激昂、铿锵有力地奏出音乐主题,主题具有小调风格,开始的“主题动机”给人一种不屈、愤怒、反抗的音乐形象,其中三短一长的节奏组合和四五度的音程跳进,使这个音乐主题获得一种戏剧性张力。
红色娘子军芭蕾舞剧观后感《红色娘子军》是著名的芭蕾舞剧之一,讲述了在共产党领导下,女性在革命斗争中的英勇表现和崇高精神。
观后感如下:这部芭蕾舞剧充满了革命时期的气息和革命精神,观众能够深刻感受到那个时代的艰辛和伟大。
整个舞剧表现了女性在革命斗争中的勇敢和坚定,呈现出一种强烈的正义感和斗争意志。
剧中的舞蹈和音乐都非常优美动人,演员们的表演非常到位,使观众更加深入地感受到故事的情感和内涵。
特别是舞蹈中展现出的女性柔美与坚韧,非常具有感染力。
《红色娘子军》是一部具有深刻思想内涵的舞剧,它传递了一种真挚的情感和积极向上的精神,展示了女性在革命时期的优良品质和革命斗争中的伟大贡献,使观众深受感动和启发。
除了情感和精神的表现,该剧的舞美和服装也非常出色。
舞美设计紧密贴合故事情节,将革命时期的场景和气氛完美地呈现在观众面前。
同时,服装设计也充满了时代特色,既展现了传统服饰的美丽,也体现了妇女们在革命中所穿的便于行动的服装。
除了舞美和服装,该剧的编排也非常精妙。
舞剧中的每一个细节都设计得非常到位,使观众不仅能够感受到故事的情感和内涵,同时也能够深入了解到那个时代的社会背景和历史背景。
此外,该剧也为芭蕾舞事业的发展做出了杰出贡献。
它不仅充分展示了舞者的技艺和才华,也为芭蕾舞艺术的创新和发展提供了新的思路和方向。
除了情感和精神的表现,该剧的舞美和服装也非常出色。
舞美设计紧密贴合故事情节,将中国革命时期的场景和气氛完美地呈现在观众面前。
同时,服装设计也充满了时代特色,既展现了中国传统服饰的美丽,也体现了妇女们在革命中所穿的便于行动的服装。
除了舞美和服装,该剧的编排也非常精妙。
舞剧中的每一个细节都设计得非常到位,使观众不仅能够感受到故事的情感和内涵,同时也能够深入了解到那个时代的社会背景和历史背景。
此外,该剧也为中国芭蕾舞事业的发展做出了杰出贡献。
它不仅充分展示了中国舞者的技艺和才华,也为中国芭蕾舞艺术的创新和发展提供了新的思路和方向。
红色娘子军舞剧赏析论文
芭蕾舞剧《红色娘子军》的成功,在很大程度上应归功于电影原作,梁信的剧本、谢晋的导演艺术、黄准的娘子军连歌以及祝希娟、王心刚、陈强等表演艺术家塑造的鲜明人物形象,为芭蕾舞剧的创作提供了坚实的创作依据。
从银幕形象转换到芭蕾形象能否获得成功,主要从两方面加以审视:第一要体现原作的精髓,第二要充分发挥芭蕾舞艺术的表现特征,使观众在形象转换的观赏中,获得有别于银幕的美感享受。
根据舞剧长于抒情、拙于叙事的艺术特点以及肢体语言的局限性,改编中首先着眼于两方面,一是精简人物,二是浓缩情节。
在电影中有名有姓的角色就有十三位,对舞剧无疑是太多了,经反复斟酌,只保留六个人,正面人物琼花、洪常青、连长、小庞,去掉了符红莲、阿贵等人,反面人物南霸天、老四,去掉了大管家、黄振山、陈旅长等人。
在交代情节上尽可能压缩篇幅,采取简练手法,而在抒发人物情感的地方,则尽最大可能给以渲染和深化,发挥音乐、舞蹈的优势。
《红色娘子军》剧音乐的总体构思可概括为“三个主题一个歌”,一个歌就是指电影中的《娘子军连歌》,它流传很广,是娘子军战士群体形象的生动写照,因而要在舞剧中贯穿运用。
而更重要的是要写好琼花、洪常青、南霸天三个主要人物的主题音乐,这决定着舞剧的成败。
浅析军旅题材舞蹈表演中的“肢体与情感”——以芭蕾舞剧《红色娘子军》为例一、研究的价值和意义(一)研究价值真正好的芭蕾舞作品应当为至少具备一般艺术欣赏能力的观众所理解,在我国目前的发展阶段,还要使更多的观众在有机会初识芭蕾舞的同时一点点的了解芭蕾舞,增加芭蕾舞的受众人群,提高广大人民群众的欣赏能力,这就更加需要好的作品去传播和引导。
《红色娘子军》是以军旅题材为背景芭蕾舞剧,以中国式的音乐、服装、舞美等为元素,以中国芭蕾舞演员为核心的演出,在西方芭蕾舞技术的基础上,创作出了一部部优秀的,广为大众所接受的中国式芭蕾舞剧,做到了西方古典芭蕾舞技术与中国元素的良好结合,这也是其有众多观众和至今长久不衰的原因。
因此,以芭蕾舞剧《红色娘子军》来分析西方古典芭蕾舞与中国文化元素碰的碰撞是一个很不错的选择,对新一代芭蕾舞演员和以后的中国芭蕾舞编创具有积极的借鉴意义。
(二)研究意义在芭蕾舞这种以西方文化为来源为基础的舞蹈形式,在中国的生根发芽,必定会与中国文化发生碰撞,怎样将中国文化与其很好的融合从而和谐的通过芭蕾舞展现中国文化,另一方面也是中国文化对传统芭蕾舞的改变和演进。
如果只是简单生硬的把中国式故事剧本套用芭蕾舞的形式展现出来,而不深入的思考其通融度,只能会不伦不类,使观众有较差的芭蕾舞观看体验。
本论文选题主要以芭蕾舞剧《红色娘子军》中肢体与情感的运用为例,来讨论中国文化元素与西方古典芭蕾舞的融合,这对芭蕾舞在中国发展出自己特色,在世界芭蕾舞舞台上占据一席之地有着重要的作用。
二、研究步骤、方法及措施(一)研究步骤1.初期收集舞剧《红色娘子军》的相关资料,并采访相关教师进行资料收集。
2.搜集相关资料和参考文献为以后的论证做有力的论据。
3.确定论证题目,积极准备论证。
4.确定参考文献和开题报告。
5.整理论证自己的课题,提出合理的解决办法并细化,与指导老师进行多次商讨,多次修改后确定论文。
(二)研究方法1.文献研究法2.视频观察法3.归纳整理法(三)研究措施1.结合归纳整理好的资料并根据自己的理论观点深入分析舞剧《红色娘子军》演绎技巧。
舞剧红色娘子军篇一:舞剧《红色娘子军》鉴赏舞剧《红色娘子军》鉴赏作者:羊羊舞剧《红色娘子军》作为新中国芭蕾舞台上的佼佼者,《红色娘子军》将古典的精华与中国的民族气派相融为一体,剧中处处逼人一种浓烈的中国风格。
芭蕾这门艺术本来是舶来品,其中充斥着公主与王子的浪漫影像。
很难想象,用军帽、军鞋、长衣、长裤装扮的芭蕾舞剧所刻画的革命形象会是一种什么样的。
但恰恰这种对古典芭蕾的挑战与背叛,展现出了芭蕾独有的特色和民族风情。
自从1964年公演以来,《红色娘子军》广受各界推崇。
它在芭蕾舞台上破天荒地塑造的英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国花木兰形象,为亚洲芭蕾舞坛增添了一朵奇葩。
此舞剧场次介绍:序幕海南岛,恶霸地主南霸天的土牢内,关押着南府丫头琼花。
激进派团丁党徒老四奉命要卖掉她,琼花乘老四不备,踢倒老四,在难友的掩护下,夺门而逃。
第一场黑夜,暴雨倾盆。
琼花逃出南府,但又与前来搜捕她的老四相遇,琼花落入魔爪。
南霸天怒不可遏,命人狠狠鞭打,琼花昏迷不醒。
南霸天认为琼花已死,率奴仆回府。
红军娘子军连党代表洪常青化妆通讯员小庞率领去执行任务,路遇苏醒过来的琼花,遂指引七宝去投奔即将成立的红色娘子军连。
第二场红军独立师建立了红色娘子军谭震林连。
琼花赶到会场,受到官民的亲切关怀。
琼花看到“打倒南霸天”的标语,控告愤怒地控诉南霸天对她的迫害,群情激愤。
党代表洪常青接受琼花入伍。
第三场南霸天寿辰,黎族少女在皮鞭下被迫起舞。
洪常青化妆养病为归国探亲的华侨巨商前来祝寿,而里应外合因着是约定午夜后与娘子军里应外合,一举消灭南霸天的团丁并生擒南霸天。
入夜,琼花和战友潜入南府与小庞联络,指点南府道路,并待机接应大队。
适遇南霸天送客,琼花按捺不住心头怒火,不顾战友阻拦,开枪打伤南霸天,破坏了原定的计划。
红军听到枪声,出击南府,南霸天与老四从地洞逃遁。
琼花因违犯纪律,打乱了作战部署,懊悔异常。
红军打开了南霸天的粮仓,把粮食分给群众。
第四场在红军的营地上,洪常青正给娘子军上政治课。
《红色娘子军》,一个说不尽道不完的研究对象舞剧《红色娘子军》一个说不尽道不完的研究对象作为一部舞剧作品,中国的芭蕾舞剧《红色娘子军》可以说是迄今中国所创作生产的一部在世界范围内声誉最高的舞剧作品。
在今天的世界上,无论在欧洲还是美洲,对于中国大陆舞蹈艺术的认知,可以说基本上都肇始于这部作品。
这种情况当然与这部作品在国内外舞台上的频繁亮相、广为演出而直接相关。
的确,一部作品演得多了、接受的面广了,自然就会被更多的人认知到、欣赏到,这是任何一部艺术作品得以传播并产生影响的外部原因。
从其自身来看,这部作品本身所具有的别样风貌,也的的确确会让那些看过它的人过目难忘。
因此,由于这部舞剧在演和观之间持续不断的良性互动,才会让这部中国舞剧作品自问世始,便一直动力不断地延续至今。
这里面,既有创作者们的呕心沥血,更有一代代“中芭”舞人的奋力支撑,而每一代舞者都花费了毕生的艺术生命来呵护它、维护它,才使得这部作品走向了更多的观众和更广的空间。
伴随着这部作品不断地走向更多人的进程,它同时也塑就了中国舞剧发展史上的一个奇迹和神话。
毋庸讳言,舞剧《红色娘子军》是中国舞坛上一个了不起的奇迹和神话。
它自五十年前滥觞于中国舞坛之后,虽历经周折,却始终绽放着中国文化所具有的独特风采,为新中国的芭蕾舞事业、乃至舞蹈事业被世人所广为认知,提供了一个说不尽道不完、完美而理想的言说对象。
一、国际芭蕾视野中的根性追索舞剧《红色娘子军》(下简称《红》剧)的确是一部怎生了得的中国舞剧宏篇巨制。
它无论在中国舞蹈史还是世界舞蹈史中,都可谓是浓墨重彩的一笔。
放眼国际,今天已经在全球遍地开花的世界芭蕾舞艺术迄今已走过四百余年的辉煌发展史。
虽然我们不能对这条历史线索中的所有芭蕾作品都能进行逐一地分析评说,但从那些有幸传衍至我们视野中的优秀舞作中,却可以分明看到一条清晰的历史轨迹。
在这条轨迹上,芭蕾艺术的每一步进展,可以说都与其自身不断的自我更新、自我完善分不开,法王路易十四、诺维尔、彼季帕、福金、巴兰钦、纽里耶夫、格里戈洛维奇......这一串闪光的名字所书写出的不仅仅是芭蕾的不断进步,更是一个在创新和超越上有所追求的具体写照。
芭蕾舞剧《红色娘子军》赏析实验1101班邢悦学号:2011111708芭蕾舞剧《红色娘子军》是中国芭蕾史上的一座里程碑。
自1964年问世,一直到现在演了40多年了。
它以中国革命历史作为创作的历史依托,将西方芭蕾的技巧与中国民族舞蹈的表现手法相结合,创造出了民族芭蕾的世纪精品,并成就了中西文化芭蕾艺术领域完美融合的世界奇迹。
《红色娘子军》的剧情取材于梁信的同名电影剧本。
十年内战时期,海南岛农家姑娘吴琼花,由于家中贫穷被恶霸地主南霸天强抢为奴。
有一天,南霸天家来了一个华侨巨商,琼花又被作为礼品转到了那位“巨商”手中。
巨商把她带到路途中,把她放了。
她冒着风雨来到革命根据地,找到了中国工农红军,参加了红色娘子军。
她见到党代表洪常青才明白,放走她的那位华侨巨商就是党代表洪常青乔装改扮的。
在一次侦察任务中,琼花见到南霸天,她不顾侦察纪律,擅自开枪射击南霸天,结果暴露了目标,使南霸天逃脱。
洪常青对她的错误进行了批评教育,使她提高了觉悟。
后来,南霸天勾结国民党军队进犯根据地,洪常青完成了阻击敌人的任务后,为了掩护战友撤退,负重伤被俘英勇就义。
不久,红军解放了椰林寨,击毙了南霸天。
战斗中,琼花因表现英勇,加入了中国共产党,并接任娘子军连党代表职务。
1964年9月26日,芭蕾舞剧《红色娘子军》在北京天桥剧场首演。
周恩来观看演出后走上台,对芭蕾舞剧《红色娘子军》给予了充分肯定。
在天桥剧场演了天,紧接着就到人民大会堂小礼堂装台。
10月8日,毛泽东、刘少奇、朱德等中央领导都观看了芭蕾舞剧《红色娘子军》。
演出后,毛泽东主席上台与演职员合影,并说芭蕾舞剧《红色娘子军》在方向上是正确的,艺术上是成功的。
舞剧《红色娘子军》的音乐创作十分成功,主旋律不仅动听,而且音乐形象和人物形象性格相吻合,音乐的发展和故事情节的展开结合密切,很有戏剧效果,引人入胜。
该舞剧音乐的序曲直接从原电影插曲《娘子军连歌》中取材。
此后,该歌曲又作为“舞剧主题歌”不止一次地运用在娘子军连队集体形象出现的场面中,有时是乐队演奏,也有许多时候是通过齐唱、合唱直接表现出来。
舞剧《红色娘子军》鉴赏
舞剧《红色娘子军》作为新中国芭蕾舞台上的佼佼者,《红色娘子军》将古典芭蕾的精华与中国的民族气派相融为一体,剧中处处洋溢着一种浓烈的中国风格。
芭蕾这门艺术本来是舶来品,其中充斥着公主与王子的浪漫影像。
很难想象,用军帽、军鞋、长衣、长裤装扮的芭蕾舞剧所刻画的革命形象会是一种什么样的感觉。
但恰恰这种对古典芭蕾的挑战与背叛,展现出了中国芭蕾独有的特色和民族风情。
自从1964年公演以来,《红色娘子军》广受各界人士推崇。
它在芭蕾舞台上破天荒地塑造的英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国娘子军形象,为世界芭蕾舞坛增添了一朵奇葩。
此舞剧场次介绍
序幕海南岛,恶霸地主南霸天的土牢内,关押着南府丫头琼花。
团丁头目老四奉命要卖掉她,琼花乘老四不备,踢倒老四,在难友的掩护下,夺门而逃。
第一场黑夜,暴雨倾盆。
琼花逃出南府,但又与前来搜捕她的老四相遇,琼花落入魔爪。
南霸天怒不可遏,命人狠狠鞭打,琼花昏迷不醒。
南霸天认为琼花已死,率奴仆回府。
红军娘子军连党代表洪常青率领通讯员小庞化妆去执行任务,路遇苏醒过来的琼花,遂指引琼花去投奔即将成立的红色娘子军连。
第二场红军独立师建立了红色娘子军连。
琼花赶到会场,受到军民的亲切关怀。
琼花看到“打倒南霸天”的标语,愤怒地控诉南霸天对她的迫害,群情激愤。
党代表洪常青接受琼花入伍。
第三场南霸天寿辰,黎族少女在皮鞭下被迫起舞。
洪常青化妆为归国探亲的华侨巨商前来祝寿,而真意是约定午夜后与娘子军里应外合,一举消灭南霸天的团丁并生擒南霸天。
入夜,琼花和战友潜入南府与小庞联络,指点南府道路,并待机接应大队。
适遇南霸天送客,琼花按捺不住心头怒火,不顾战友阻拦,开枪打伤南霸天,破坏了原定的计划。
红军听到枪声,出击南府,南霸天与老四从地洞逃遁。
琼花因违犯纪律,打乱了作战部署,懊悔异常。
红军打开
了南霸天的粮仓,把粮食分给群众。
第四场在红军的营地上,洪常青正给娘子军上政治课。
琼花学习后更深刻地认识到自己的错误。
老乡们送荔枝,斗笠慰问红军。
军民联欢。
哨兵报告国民党军大举进犯,红军主力转移,留一小分队阻击敌人。
第五场黎明前,红军主力部队已插入敌后。
洪常青率领小分队阻击敌人,坚守山口。
小分队任务完成,全队安全撤退后,洪常青等人边战边撤,不幸身负重伤,洪常青被俘。
过场红军主力进军南霸天老巢。
第六场南府庭院混乱不堪。
团丁接二连三向南霸天报告红军逼近的消息。
南霸天幻想威胁洪常青写信退兵。
洪常青大义凛然,断然拒绝,被绑在大榕树上火焚,洪常青英勇就义。
红军解放了椰林寨,群众欢庆解放。
琼花与小庞寻找洪常青,得悉洪常青就义,悲痛万分。
军民悼念先烈,很多人要求参军。
红军队伍壮大、继续向前进。
“向前进,向前进。
战士的责任重,妇女的冤仇深,古有花木兰替父去从军,今有娘子军扛枪为人民,向前进,向前进。
战士的责任重,妇女的冤仇深,共产主义真当是领路人。
奴隶得翻身,奴隶得翻身。
奴隶要翻身,奴隶要翻身。
向~前~进~,向~前~进~我们战士责任重,妇女的冤仇深。
”这首歌词充分显达出共产党娘子军的英勇气概和无畏精神。
本剧是六十年代在周恩来总理直接关怀下创作演出的;是我国芭蕾舞按照周总理指示“革命化、民族化、群众化”进行改革的首次尝试。
1964年9月在人民大会堂小礼堂首演时,周总理出席并邀请了柬埔寨国家元首西哈努克亲王观看。
1964年10月8日毛主席观看,称赞《红》剧的改革:“革命是成功的,方向是对头的,艺术上也是好的。
”此后刘少奇、朱德、邓小平等党和国家领导人相继观看,并屡屡招待来访的外国元首、政府首脑等。
赏析舞剧《红色娘子军》既能够使我们了解中国芭蕾在世界芭蕾舞台的地位和价值,增强民族自信心和民族自豪感,又能提升我们对芭蕾舞剧这一高雅艺术的赏析能力,丰富我们艺术知识的相关积累,陶冶审美情操,愉悦审美情趣。