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埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律探究的启示【摘要】埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律探究的启示研究指出，埃德温·戈登音乐教育理论在儿童音乐发展中发挥着重要作用。
通过对儿童音乐认知、表达能力、情感表达以及审美能力的启示，可以帮助教育者更好地引导儿童在音乐领域的成长。
该理论也探讨了儿童音乐发展规律，为教育者提供了重要的参考依据。
结合对儿童音乐教育的重要性和应用，本文总结了埃德温·戈登音乐教育理论在儿童音乐发展领域的启示，强调了培养儿童音乐能力的重要性，为未来的音乐教育工作提供了有益的借鉴。
【关键词】埃德温·戈登音乐教育理论、儿童音乐发展、音乐认知、音乐表达能力、音乐情感表达、音乐审美能力、启示、发展规律、音乐教育、重要性、应用。
1. 引言1.1 介绍埃德温·戈登音乐教育理论埃德温·戈登是20世纪美国著名的音乐教育家和心理学家，他被认为是音乐教育领域的奠基人之一。
戈登的音乐教育理论主要强调音乐教育应该注重儿童的个体差异和发展阶段，提倡通过启发和激发儿童天生的音乐能力来实现音乐教育的目标。
戈登认为，每个孩子天生都具有音乐潜能，音乐教育的目的是要帮助他们充分发展这种潜能。
他提倡在儿童早期就应该开始接触音乐，并注重培养他们的音乐感知能力和表达能力。
戈登还强调了音乐和语言之间的密切关系，认为通过音乐教育可以促进儿童的语言发展。
戈登的音乐教育理论对于儿童音乐教育的发展具有重要的启示意义，他提出的“音乐就像语言一样”、“孩子就像音乐家一样”的理念，影响着世界各地的音乐教育实践。
通过理解和应用戈登的音乐教育理论，可以为儿童音乐发展提供更科学的指导和支持。
1.2 儿童音乐发展的重要性儿童音乐发展的重要性在培养孩子的全面发展中占据着重要的地位。
音乐是一种艺术形式，它不仅可以激发儿童的创造力和想象力，还可以培养他们的审美情趣和情感表达能力。
埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律探究的启示1. 引言1.1 背景介绍在当今社会，儿童音乐发展规律对于音乐教育工作者和家长都具有重要的指导意义。
了解和把握儿童音乐发展规律，可以更好地帮助孩子们发展音乐潜能，促进其全面发展。
对埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律的启示进行深入研究和探讨，对于提高音乐教育的针对性和有效性，推动儿童音乐教育事业的健康发展具有重要意义。
【字数：207】1.2 研究目的研究目的是对埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律的启示进行深入探讨，探究埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐学习和发展的影响机制，揭示其在促进儿童音乐发展中的作用和意义。
通过研究，可以更加全面地了解埃德温·戈登音乐教育理论的核心概念和原则，进一步探究其在实际教学中的应用效果，为提高儿童音乐教育质量提供理论支撑和实践指导。
本研究旨在促进儿童音乐教育的发展和完善，推动学校音乐教育课程的优化和更新，为培养具有音乐素养和审美能力的新时代优秀人才提供有力支持。
通过探究埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律的启示，可以为学校和家庭提供更科学、有效的音乐教育方法，促进儿童音乐发展的全面健康。
2. 正文2.1 埃德温·戈登音乐教育理论简介埃德温·戈登音乐教育理论是20世纪60年代末至70年代初在美国兴起的一种音乐教育理论，它强调通过音乐启蒙教育引导儿童进行音乐学习，并认为每个人都有潜在的音乐才能可以通过培养和训练来发展。
埃德温·戈登提出了“音乐学习序列”的理论框架，即从感知音乐开始，经过听觉认知、音乐表现和创造，最终达到音乐理解和欣赏的阶段。
他认为儿童的音乐能力是通过不断的实践和体验来培养和发展的，而不是靠天赋决定的。
戈登音乐教育理论强调了音乐学习的自主性和积极性，提倡通过情感体验和亲身实践来促进儿童音乐能力的全面发展。
埃德温·戈登“音乐听想”理论在琵琶教学中的借鉴及意义发布时间：2022-09-06T07:57:03.039Z 来源：《教学与研究》2022年第5月9期作者：汪瑾[导读] 琵琶作为中国弹拨乐器首座，既能代表我国历史悠久，又符合现代审美意识，汪瑾四川音乐学院成都610021）摘要：琵琶作为中国弹拨乐器首座，既能代表我国历史悠久，又符合现代审美意识，长期屹立于世界文化音乐艺术之林。
在中共中央办公厅、国务院办公厅颁发的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》文件精神指导下，明确提出“加强中华优秀传统文化教育”的重要性及具体部署。
琵琶的发展也响应了习近平总书记对新时代教育作出的重要指示，即：“要加强中华优秀传统文化教育”。
就目前，琵琶的普及教育也取得了明显的发展，从传统的“口传心授”到开始借鉴国外教学法，为其他民族乐器的发展提供了借鉴意义。
但另一方面，琵琶在普及教育的过程中仍存“重技轻艺”的问题，学生在演奏的过程中极其容易忽略对乐曲本身的理解和乐曲情感的展现。
笔者本科就读于四川音乐学院琵琶专业，五岁习琴至今，本科大二起开始对小学、中学、成人进行琵琶授课，长期关注奥尔夫、达尔克罗兹等教学法，并在琵琶教学中进行借鉴和改良。
在接触埃德温·戈登音乐教学理论中的“音乐听想”后，洞察到其中也有许多可借鉴之处。
“音乐听想”是了解戈登音乐学习理论及其过程的基础，“音乐听想”如同在说话时产生的思考。
我们将音乐学习过程总结为四个重点词汇：聆听、表现、说和写，在掌握了这些之后，才能学习乐理，而音乐过程全部可以归结为一个词：听想。
笔者在琵琶的教学实践中，借鉴埃德温·戈登的“音乐听想”理论，探究该理论对琵琶教学的借鉴价值，优化琵琶教学课堂，拓宽琵琶普及教育研究领域，通过理论和实践的方式探索琵琶教学与“音乐听想”相结合的新思路，为其他民族器乐提供有价值的参考。
关键词：琵琶教学；埃德温·戈登；听想；传统文化第一章绪论（一）研究背景与意义在如今的传统音乐教育培养复兴之路上，琵琶愈发得到大众的认识和喜爱，笔者本科就读于四川音乐学院琵琶专业，五岁习琴至今，本科大二起开始对小学、中学、成人进行琵琶授课，笔者现为四川音乐学院教育硕士，在读研期间，对琵琶的普及以及教授问题进行了进一步的思考。
埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律探究的启示1. 引言1.1 介绍埃德温·戈登音乐教育理论埃德温·戈登（Edwin E. Gordon）是20世纪美国音乐教育学家，他提出了一套完整的音乐教育理论，被称为戈登音乐教育理论。
戈登认为，每个人天生都有音乐的智能，只是需要通过系统的训练和教育来发展和激发这种智能。
他的音乐教育理论强调音乐训练的系统性和阶段性，注重培养学生的音乐感知能力、音乐表达能力和音乐创造能力。
戈登音乐教育理论包括了很多重要概念，比如音乐发展的五大阶段、音乐语言的学习过程、音乐训练的方法和技巧等。
通过这些概念，学生可以逐步建立起对音乐的理解和感知能力，从而提高他们的音乐表现水平和音乐创作能力。
戈登音乐教育理论的核心观点是，每个人都可以通过系统训练和教育来培养自己的音乐智能，而这种音乐智能对于儿童音乐发展至关重要。
了解和掌握戈登音乐教育理论对于教育工作者和家长来说是非常重要的。
通过研究和应用戈登音乐教育理论，可以更好地指导儿童音乐教育实践，促进儿童音乐发展规律的探究和发展。
1.2 探究儿童音乐发展规律的重要性探究儿童音乐发展规律的重要性在音乐教育领域具有重要意义。
儿童音乐发展规律的探究可以帮助我们深入了解儿童在音乐学习过程中所经历的各个阶段和变化，为音乐教育实践提供科学依据和指导。
了解儿童音乐发展规律有助于教师更好地把握儿童的音乐学习需求，制定针对性的教学方案，并借助适当的教学方法促进儿童音乐能力的全面发展。
探究儿童音乐发展规律还有助于帮助家长更好地理解和引导儿童在音乐学习过程中的表现，促进家庭音乐教育的开展。
研究儿童音乐发展规律还可以为学校音乐课程的设计和改进提供理论支持，促进学校音乐教育的质量和效果提升。
探究儿童音乐发展规律对于提高音乐教育的教学质量、促进儿童音乐能力的全面发展以及推动音乐教育事业的发展都具有十分重要的意义。
2. 正文2.1 埃德温·戈登音乐教育理论的核心观点1. 学习音乐应该像学习语言一样自然而有趣。
浅谈埃德温·戈登“听想”教学理论在小学音乐教学中的应用发布时间：2022-09-08T09:07:55.061Z 来源：《中小学教育》2022年第9期5月作者：孙煜舒[导读] 音乐教育家埃德温·戈登强调音乐学习是以学生为主体的。
孙煜舒嘉祥外国语学校摘要：音乐教育家埃德温·戈登强调音乐学习是以学生为主体的。
他从学习心理学和音乐心理学的角度出发积极探索学生学习过程的规律和特点，看重学生学习音乐的方法和过程，是对教师“如何教学”的后续教学活动进行补充。
埃德温·戈登教学理论与我国提出的“以学生为中心”的教育理念十分契合。
但对其音乐教育理论的研究和实践在我国内地的音乐课堂上运用的相对较少。
还有待更多的音乐教育从事者对其进行探索、应用。
本文聚焦埃德温·戈登音乐教学体系中的“听想”在小学音乐课堂中的应用，希望能与从事一线音乐教育的工作者们一起学习探讨。
关键词：埃德温·戈登；音乐听想；课堂实践；引言：埃德温·戈登是美国著名的音乐教育研究者、音乐教育著作家、心理学家，他是与奥尔夫、达尔克罗兹、柯达伊、铃木镇一齐名的音乐教育家。
其音乐教学体系是在音乐学习过程、方法研究实践的基础上形成的。
其教学理论以“学生是怎样去学习音乐”的角度作为切入点，积极探索和寻求学生作为主体的音乐教学内容和方法。
埃德温·戈登也是少数将音乐教育研究实践与现代心理学理论结合的音乐教育家。
他的音乐教学体系主要包含三个板块：音乐能力性向、音乐听想理论、音乐的学习顺序。
其中音乐听想是戈登音乐教学体系中非常重要的核心理念，它与我国《义务教育音乐课程标准》小学阶段的学段目标中“开发音乐的感知力，体验音乐的美感；参与其他音乐表现和即兴编创活动；培养音乐感受与欣赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯”等要求相契合。
作为一名一线的音乐教师我也希望从埃德温·戈登的音乐理论中寻找、实践出更为适合本土学生的教学方法，从而进一步提升课堂质量，寻求多角度培养和提升学生的音乐核心素养。
埃德温·戈登的音乐能力倾向理论及其启示埃德温·戈登的音乐能力倾向理论及其启示埃德温戈登（Edwin Gordon），美国著名音乐心理学家、音乐教育学家，其基于应用心理测量、分析与统计的实证研究所创立的戈登音乐学习理论与柯达伊、奥尔夫、达尔克罗兹和铃木等创立的音乐教学理论一样，对国际音乐教育都有重要影响。
音乐能力倾向理论是戈登影响最为深远的学术成就，大大超越了半个世纪以来其他所有人，代表了该研究领域迄今为止的最高水平（GerhardstEin，20XX）。
一、音乐能力倾向的含义及其研究历程1.音乐能力倾向的含义能力倾向（aptitude），是指人类在学习某种事物之前，对学习该事物所具有的潜在能力。
〔1〕能力倾向通常分为两种：普通能力倾向（general aptitude）和特殊能力倾向（specific aptitude）。
普通能力倾向指人类普遍具有的一般能力倾向，包括智力、言语能力、数理能力倾向等；特殊能力倾向指个体在某一特定领域表现出的特殊能力倾向，例如舞蹈能力、美术能力倾向。
音乐能力倾向是一种特殊能力倾向，通常指个体学习音乐所具有的潜在能力，有预测个体在音乐领域的学习可能达到何种程度的作用，因此是个体学习音乐知识与技能的基础。
2.音乐能力倾向的研究历程早在十九世纪末二十世纪初，德国的施通姆普夫（C. Stumpf）和匈牙利的雷维兹（G. Revesz）就开始通过简单却系统的小型音乐测试对儿童的音乐能力倾向进行探究。
1919年，被称为美国音乐心理学之父的西肖尔（Seashore）研发出了第一个标准的音乐才能测试工具《西肖尔音乐才能测量》（Seashore Measures of Musical Talent）。
这个音乐才能测试工具旨在测定个人在音乐、语言、自然环境和人类实践活动中的听音能力，适用于任何语言、任何民族和任何文化。
〔2〕它的出台标志着音乐能力倾向的研究正式成为一个科学化的研究领域。
埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律探究的启示埃德温·戈登（Edwin Gordon），是一位美国音乐教育家，以其对儿童音乐发展规律的探究而闻名。
他的音乐教育理论为我们揭示了儿童音乐发展的规律，对于音乐教育工作者和家长在培养儿童音乐能力方面提供了重要的启示。
本文将通过对埃德温·戈登音乐教育理论的解析，探讨其对儿童音乐发展规律的启示。
埃德温·戈登的音乐教育理论主要包括音乐发展、音乐学习和音乐教育三个方面。
音乐发展是戈登理论的核心，他认为所有的儿童都有音乐能力，只是需要通过适当的教育和训练来发展这种能力。
他将音乐发展分为多个阶段，每个阶段都有其特定的音乐特征和发展任务。
戈登认为，儿童的音乐发展是一个自然、系统和渐进的过程。
他提出了“音乐的先验经验”和“听音”的概念，强调儿童在学习音乐时需要依赖他们在生活中积累的音乐经验，通过听音来建立对音乐的认知和理解。
在这个过程中，儿童会逐渐形成对音乐音高、音色、节奏等要素的感知，从而建立起对音乐的基本认知和技能。
在戈登的音乐教育理论中，儿童音乐发展的关键阶段包括早期音乐经验、语言期、动作期、思维期和听觉认知期。
在早期音乐经验阶段，儿童主要通过家庭和社会环境中的音乐活动来感知和体验音乐。
语言期是儿童开始学习音乐语言的阶段，他们通过唱歌、学习歌词等方式来建立起对音乐语言的理解和运用。
动作期是儿童开始学习动作、节奏和乐器演奏的阶段，他们通过大动作和小动作来表达和体验音乐。
思维期是儿童对音乐进行概念化和逻辑思维的阶段，他们开始能够理解音乐的结构和形式，运用音乐知识进行创造和表达。
听觉认知期是儿童对音乐进行深入分析和理解的阶段，他们能够对音乐进行听辨、分析和评论，形成自己的音乐审美观点和品味。
戈登的音乐教育理论对儿童音乐发展规律的启示主要表现在以下几个方面：需要以儿童为中心进行音乐教育。
戈登的音乐教育理论强调儿童音乐发展的自然和渐进性，教育者和家长应该以儿童的兴趣和需求为出发点，设计和组织符合其音乐发展特点的教学活动。
埃德温戈登音乐教学理论研究埃德温戈登（Edwin Gordon）是一位著名的美国音乐教育家，他的音乐教学理论和方法对全球音乐教育产生了深远的影响。
本文将详细介绍戈登的音乐教学理论研究的主要内容、特点及影响，帮助读者更好地了解这位伟大的音乐教育家的思想。
戈登的音乐教学理论是一种系统化的教学方法，旨在培养学生的音乐能力，提高他们的审美水平。
该理论强调学生在学习音乐的过程中需要经历四个阶段：感官印象阶段、技能获得阶段、理解音乐阶段和创作阶段。
在感官印象阶段，戈登认为学生应该通过各种感官来感受音乐，例如听音乐、唱歌、演奏乐器等。
学生还应该学习音乐基础知识，如音符、节奏、和声等，以增强对音乐的理解和感受。
在技能获得阶段，戈登强调学生应该通过系统的练习来提高自己的音乐技能。
他提出了多种练习方法，例如“三个三十分钟练习法”、“涟漪练习法”等。
这些方法不仅帮助学生掌握乐器演奏技巧，还培养了他们的耐心和毅力。
在理解音乐阶段，戈登认为学生应该深入分析音乐作品的结构、形式和内涵。
他提出了“音乐分析八步法”，包括旋律、节奏、和声、音色、力度、结构等方面。
通过这种方法，学生可以更全面地理解音乐作品，提高自己的音乐鉴赏能力。
在创作阶段，戈登认为学生应该尝试创作自己的音乐作品。
他提出了“音乐创作四步法”，包括主题确立、发展主题、组织结构和表演。
通过这种方法，学生可以在实践中培养自己的创造力和想象力。
埃德温戈登音乐教学理论对全球音乐教育产生了深远的影响。
他的教学方法被广泛应用于各个国家的音乐教育领域，并取得了显著的成果。
戈登的音乐教学理论不仅学生的技能培养，还注重审美能力和创造力的培养。
他的理论和方法为世界音乐教育事业的发展做出了卓越的贡献。
本文对埃德温戈登音乐教学理论研究进行了详细的介绍。
戈登的音乐教学理论是一种系统化的教学方法，旨在培养学生的音乐能力，提高他们的审美水平。
该理论强调学生在学习音乐的过程中需要经历四个阶段：感官印象阶段、技能获得阶段、理解音乐阶段和创作阶段。
埃德温·戈登音乐教育理论对儿童音乐发展规律探究的启示埃德温·戈登（Edwin Gordon）是美国著名的音乐教育家和心理学家，他为音乐教育理论做出了重要贡献，提出了许多重要的概念和理论。
戈登的音乐教育理论对儿童音乐发展规律的探究，为我们深入了解儿童音乐教育提供了重要的启示。
本文将从戈登音乐教育理论的核心理念出发，探究其对儿童音乐发展规律的启示。
戈登提出了“音乐学习的窗口期”理论。
根据他的研究，儿童在0-9岁的阶段是最容易接受音乐教育的时期，也是他们发展音乐能力的黄金时期。
这一理论提示我们，儿童在这个阶段应该接受系统性的音乐培训和启蒙，以培养他们的音乐能力。
在这个阶段，儿童的音乐听觉、身体协调能力和情感表达能力都处于敏感期，针对性地开展音乐教育，可以更好地激发他们的音乐潜能，为日后的音乐学习奠定良好的基础。
戈登强调了“音乐语言”的重要性。
他认为，音乐应该像语言一样被儿童学习和理解，甚至可以把音乐视作一种独特的语言形式。
这一理念提醒我们，儿童学习音乐就像学习语言一样，需要通过模仿、感知和表达来建立起对音乐的理解和掌握。
在教育实践中，我们应该注重培养儿童对音乐的感知能力，多采用歌唱、律动和演奏等方式，让他们通过“使用”音乐来逐渐领悟音乐的内涵和表达。
戈登还提出了“音乐发展阶段”的概念。
他通过研究发现，儿童的音乐发展可以划分为多个阶段，每个阶段都有其独特的特征和发展特点。
了解这些阶段，对于教师来说是非常重要的，可以根据儿童所处的发展阶段，采取不同的教学方法和手段，更好地促进他们的音乐发展。
在儿童处于感知阶段时，我们可以通过让他们听、模仿和感受音乐来培养他们的音乐感知能力；在儿童处于表达阶段时，我们可以注重培养他们的音乐表达和创造能力。
这种针对不同阶段的有针对性教学，有助于激发儿童的学习兴趣，提高学习效果。
戈登提出了“感知-认知-表达”三位一体的音乐教育模式。
他认为，音乐教育应该注重培养儿童对音乐的感知能力，通过感知来建立对音乐的认知，最终实现音乐的表达。
埃德温·戈登音乐能力倾向研究及其教学理论意义作者：周阳来源：《北方音乐》2015年第12期【摘要】埃德温·戈登作为一名具有国际影响力的当代美国著名心理学家、音乐教育学家，西方音乐教育史上最早从事音乐教学理论研究的教育学者之一，在1996年迈克尔·L.马克著《当代音乐教育》书中与柯达伊教学法（匈牙利）、奥尔夫教学法（德国）、达尔克罗兹体态律动（瑞士）和铃木天才教学法（日本）以及综合音乐感教育（美国）、曼哈顿维尔音乐课程研究（美国）、卡拉博—科恩教学法（美国）列举为世界最为著名的八种音乐教学方法。
本文对埃德温·戈登先生的音乐教学理论研究中的音乐能力倾向研究进行一个简要的梳理和概括，并对其教学理论所呈现的态势进行总体的分析。
【关键词】埃德温·戈登；音乐能力倾向；音乐听想理论；音乐教学理论意义埃德温·戈登（Edwin E.Gordon，1927—），自20世纪50年代以来的长达半个多世纪的时间里，在音乐教学领域进行了深入和系统的研究，取得了显著的成果，包括著述44部，论文79篇，研究报告16篇，测试工具和手册9套，其音乐教学理论和实践是在吸取了当代教育理论的基础上，运用心理学的知识和方法，通过大量的实证研究，其音乐教学理论具有许多的创新之处，因此而受到学者们的广泛关注，并对美国等西方国家音乐教育领域产生了十分重要的影响。
埃德温·戈登的教学理论与其他教学理论相比形成其鲜明的对比，其主要是戈登的教学理论更加注重的是作为音乐学习主体的学生们，强调的是站在学生的角度上要以音乐学习者为主体来探讨音乐的教学内容和方法，着重了解儿童是如何学会音乐的。
戈登先生将自己的音乐教学理论称为“音乐学习理论”，凸显了学生的学习在其教学理论中的突出位置，也显现出他看待教与学关系的独特视角。
一、音乐能力倾向研究能力倾向也被称为性向，是在心理学的概念上提出的，指的是人类个体在学习某种事物之前，对学习该事物所具有的潜在能力。
在国外研究中，对于“能力”的界定分为三种：第一种指“Talent”：超越一般的能力，常用于音乐表演领域，也就是狭义上所指的特殊能力，即个人心理过程中表现在各种领域的特殊才能或倾向，如舞蹈能力倾向，演唱能力倾向等；第二种指“Musicality”：对音乐刺激变化具有的敏锐感知的能力；第三种“Capacity”：基因所赋予的能力，一般指普通能力（这里不对超强基因做出解释，排除在外）。
其中“Capacity”遗传基因能力要加上对后天环境能力的影响。
戈登先生对音乐能力倾向的研究成果可以归纳为两个方面：一是从理论层面对音乐能力倾向进行深入探讨，试图从心理学和音乐学两个维度对音乐能力倾向的要素进行理论分析和总结，提供一种理论基础的科学依据。
二是在实践层面上，应用心理学和音乐教育学的理论，通过科学的方法，编织音乐能力倾向测验的方法和测验工具，并在美国等许多国家得到广泛的运用，对改进音乐教育教学的实践和提高音乐教育教学的水平方面提供了良好的帮助。
为世界上的音乐教学理论提供了丰富的教学经验。
（一）戈登在音乐能力倾向的定义解释戈登先生对于音乐能力倾向的定义是经过了漫长的时期，为了进一步解释音乐能力倾向的定义，围绕着音乐能力倾向与音乐成就，遗传环境和分布及发展做出了相关解释，同时认为音乐能力倾向不是独立存在的，和后天的音乐训练有不可分割的关系。
1.音乐能力倾向与音乐成就之间的关系：埃德温·戈登的理论认为：“儿童在大约9岁时，音乐环境是无法影响其音乐才能倾向水平，即便是非常该质量的教育也不例外。
”由此可见，在音乐教育中，音乐能力不是可否培养的问题，而是要抓紧急早培养的问题，事实上，埃德温·戈登对儿童的音乐能力的测试就依据不同年龄段的儿童对其有针对性的进行音乐上的训练培养，其在训练过程中更发展了其教学理论中注重对儿童音乐能力培养的倾向研究。
如1979年的《初级音乐听想测验》（简称PMMA）、1982年的《中级音乐音乐听想测验》（简称IMMA）、1989年的《奥迪：了解和分析您的孩子的音乐潜能的游戏》（简称Audie）测验等。
戈登认为，音乐能力倾向与音乐成就是两个不同的概念。
音乐成就是对人在音乐中获得的知识的一种衡量，也即时常所讲的音乐成绩，它是在人的音乐资质所允许的范围内取得成就的一种衡量。
一般而言，音乐成就高其音乐能力倾向的表现必然突出，但音乐能力倾向高并不能代表其音乐的成就高，这是不能化为等号的。
所以戈登在对音乐能力的定义上特此做了说明阐释其定义与音乐成就之间区别。
通过对音乐能力倾向测验来测知个体音乐能力倾向的同时，对学生个体建立艺术成长记录袋，便能更准确的预测其未来音乐成就的功绩。
所以，对于音乐能力倾向与音乐成就之间的关系，我们可以把音乐能力倾向看作是一种内在的可能性，即是一种隐含在个体内部的一种能力倾向，音乐成就则为一种外在的实际表现。
即通过专业的音乐的训练成为的一种外在的表现性。
同时借助这种有效的科学的音乐能力倾向测验的结果，通过正确的教育手段可以更充分地挖掘到学生音乐能力倾向的高低，从而获得更高的音乐成就。
2.音乐能力倾向与遗传和环境的关系：音乐能力倾向一部分是来自于与生俱来的遗传基因，但遗传基因并不能成为其音乐才能的主导因素，音乐能力倾向的高低并非仅仅是依赖于遗传基因。
在对于培养音乐能力倾向的问题上，许多著名的音乐心理学家都曾对人的音乐能力认识的问题上提出自己的见解，他们认为音乐能力倾向的高低有“先天”和“后天”两大派，“先天”说认为音乐能力是天生的，是不能培养的，“后天”说认为学生只要有适当的音乐教育，任何人都能够获得很高的音乐才能。
事实上，二者都有些偏颇，我们应当以一种正确的认识来看待这两大观点，首先，音乐的才能的形成离不开遗传的因素，但是后天的教育与环境因素对音乐能力倾向的高低能起到主导作用。
戈登先生指出“我想澄清的是，虽然我说过音乐能力倾向是先天的，但没有证据表明它是遗传的，这意味着儿童音乐能力的高低无法根据其先辈加以预测。
”他认为，遗传因素并不能完全决定儿童的音乐能力的高低，儿童需要借助与后天合适的音乐环境对其产生的音乐上的影响，其音乐的能力倾向才能朝着他们出生时的程度上升或者持平。
但是，假如，没有后天适当的环境影响，儿童的音乐能力可能会不断下降。
因此，在这笔者认为应对儿童及早的进行正确的音乐教育。
3.音乐能力倾向的分布和发展：每个人与生俱来都具备某种程度或水平的音乐能力倾向。
这是戈登先生对儿童实验研究得出的结果：“绝大多数儿童都具有中等程度的音乐能力倾向，只有少数儿童会呈现出非常高或非常低的音乐能力倾向。
”综合所有的音乐能力倾向测验得出结论，在戈登先生的所有数据中显示，大约有三分之二的人音乐能力倾向居中，余下的人音乐能力倾向或高或低，只有极少的人具备非常高或非常低的音乐能力倾向。
在这里笔者认为要更多的去关注儿童音乐能力倾向的高低，对于天才儿童要积极的用正确的教学方式培养儿童的音乐才能，得以让其在音乐领域中有更好的发展。
对于音乐能力较低的儿童，不应采取放弃的态度，也应积极的找到一个合适正确的方法进行后天的音乐培养，使其有较好的音乐才能上的提高。
作为一名音乐教学工作者，要试图根据每位儿童不同的音乐才能倾向的情况对其采用“因材施教”的政策，鼓励每位儿童学习音乐，培养其音乐才能，在原有音乐才能倾向高低的基础之上加以后天对其进行音乐的才能培养。
戈登先生的音乐能力倾向测量表明，音乐能力倾向的高低不是固定不变的，而是可发展和改变的，戈登先生非常重视儿童早期的非正式环境对音乐能力倾向发展的作用和意义。
他认为儿童出生时的潜力和早期的环境影响，如接触音乐，是决定儿童音乐能力倾向的重要因素。
若能对其尽早的进行音乐上的熏陶，是决定其音乐才能是否有能力的至关因素，但却不能否定的是后天的音乐环境也十分重要。
实验证明，对儿童尽早的听钢琴的旋律，可形成“固定耳”模式（指能直接听出那个音的绝对音位，音高观念明确，不因调的改变而更换唱名。
）这也是一种音乐能力倾向的体现。
由此可见，儿童早期接触音乐对其音乐才能倾向的影响是起决定性作用的。
其后，随着戈登先生对音乐能力倾向的研究越来越充分的肯定，对音乐能力倾向也有了最新定义，他把其更简洁而高度的概括为：“音乐能力倾向是学习音乐的潜能。
音乐成就是习得的音乐。
”音乐能力可以通过音乐学习的潜能提升，音乐成就是在音乐潜能学习的基础上，对音乐学习成效的一种展现方式。
（二）音乐能力倾向的基础理论戈登先生认为，音乐能力倾向的基础是一种被称之为“听想”（audiation）的特性，这也是戈登先生音乐教学理论研究的核心内容。
“听想”这个术语在最初学者们对其有不同的看法，但都不可否认的是音乐能力基本上取决与一个人的聆听、理解，并对当下不存在的声音进行回想和预测的能力。
因此，“听想”这个术语就被翻译为“音乐表象”和“音乐听觉”等，但都不能很好的诠释戈登的想要说明的意思，只有后来真正的被翻译为“听想”，才更好的诠释了戈登先生音乐教学理论的核心理念。
在戈登看来，一个人在没有接受任何音乐教育的情况下所具备的这种能力的程度，就是音乐能力倾向。
实际上，戈登在其论述中经常将音乐能力倾向与音乐听想交替使用。
在这里需要对音乐“听想”这个概念加以阐释说明，在2011年6月，戈登先生对其音乐“听想”概念做了最新的说明：“声音本身不是音乐。
声音通过听想才能成为音乐。
当音乐家在大脑中对刚刚听到或过去某个时候听到的音乐的声音进行同化和类化时，听想就发生了。
当他们在读谱、作曲或即兴创作时，在脑中对曾经听过，未曾听过的，熟悉的或不熟悉的声音进行同化和理解时，听想也会发生，声音在发出的那一刻被听到，听觉感知便会发生。
只有对声音进行听觉的感知之后，声音才会变成音乐，才会被听想。
听是去感知，而聆听是去听想。
” “听想”作为戈登音乐能力倾向的核心理论，对其实际的音乐教学理论有至关重要的意义。
教师可通过对儿童各自不同的音乐“听想”的高低水平，对儿童进行聆听、模仿、思考与创造的能力培养。
聆听作为接触音乐的第一步，聆听什么样的作品就显得至关重要，对音乐教育工作者而言，笔者认为在聆听音乐时，最初必须是具有鲜明情感选择性的音乐作品，这样才能在儿童刚接触音乐时，即对音乐情绪具有敏锐地感受能力。
刚开始接触音乐时，儿童对音乐的感受力是很模糊和粗糙的。
但聆听音乐时所产生的对音乐感受的整体性，却是音乐整体能力结构发展的关键，这里所说的音乐整体能力结构也就是音乐认知能力，音乐能力倾向的发展。
因此，戈登先生过度的关注儿童音乐能力的发展与培养，将其音乐理论研究重点放在儿童的身上，通过早期的正确的音乐能力的训练来指导音乐教师培养儿童音乐教育的正确的教学模式。
