论中国动漫的发展 大学毕业设计
- 格式:doc
- 大小:163.50 KB
- 文档页数:12
目前国内动漫发展局势探究摘要“动漫产业是文化和科技相结合的创意产业,被誉为21世纪最有希望的朝阳产业,动漫产业链则涵盖了动画、漫画、游戏、玩具制造业、版权业等诸多行业。
中国拥有世界上最大、最固定的动漫产业消费群体,然而当今国内高速发展动漫产业,存在问题缺陷较多。
在这样的情况下,中国动漫产业要想取得更快更好的发展,就需要充分利用现有的资源,提高自主创新能力,延长产业链,拓宽盈利渠道。
汲取中外先进动漫产业是文化和科技相结合的创意产业,被誉为21世纪最有希望的朝阳产业,动漫产业链则涵盖了动画、漫画、游戏、玩具制造业、版权业等诸多行业。
中国拥有世界上最大、最固定的动漫产业消费群体,然而当今国内高速发展动漫产业,存在问题缺陷较多。
在这样的情况下,中国动漫产业要想取得更快更好的发展,就需要充分利用现有的资源,提高自主创新能力,延长产业链,拓宽盈利渠道。
汲取中外先进经验结合中国市场需求培养出具有中国特色的动漫产业链模式。
关键词:国内动漫;问题;发展趋势;探究ABSTRACTAnimation industry is the culture and technology of combining the creative industry, known as the twenty-first Century the most promising sunrise industry, animation industry chain covers animation, comic, game, toy manufacturing industry, copyright industries. China has the world's largest, most of the animation industry fixed consumer groups, however the domestic high-speed development of animation industry, problems with more defects. In such circumstances, the Chinese animation industry to achieve faster and better development, we need to make full use of existing resources, improve the ability of independent innovation, to extend the industrial chain, to broaden the channels for profit. Learn from foreign advanced experience combined with China's market demand of cultivation of Chinese animation industry chain modeKey words:The domestic animation;problems;development trend;researcha目录1、动漫与动漫产业 (1)2、国际国内动漫发展现状与国内发展前景 (1)2.1国际国内动漫发展现状 (1)2.2国内动漫发展前景 (2)3、我国动漫发展存在的问题 (3)3.1产业链缺失 (3)3.2产品原创力不足 (3)3.3产品创新力不强 (3)4、促进我国动漫产业发展的策略 (4)4.1构建比较完备的动漫产业链 (4)4.2着力对动漫产业链中相关衍生产品的开发 (4)4.3充分发挥比较优势,进一步优化产业链 (4)4.4重视动漫的品牌建设,鼓励动漫企业专注品牌运作和发展 (4)4.5注重动漫创新型人才的培养 (5)4.6加大动漫产品文化力的渗透 (5)4.7优化动漫产业发展的环境 (6)【参考文献】:.................................................................................................................................. ..7致谢...................................................................................................................................................... ..81动漫与动漫产业谈到动漫产业问题,首先无法回避的问题就是关于“动漫”与“动漫产业”等基本名词的定义。
动漫毕业论文动漫在当代社会中扮演着重要的角色,它不仅仅是一种娱乐形式,更是一种文化现象。
本篇毕业论文将探讨动漫的历史、影响以及未来发展趋势。
第一章:引言动漫是指以手绘或计算机生成图像、有声音效的影像作品。
自从20世纪初问世以来,动漫不断发展壮大,成为日本文化的重要组成部分,并且逐渐在全球范围内受到关注和喜爱。
第二章:动漫的历史2.1 起源和初期发展动漫的起源可以追溯到20世纪初,当时日本的漫画家开始通过连环画的形式进行创作。
这些作品以幽默、冒险和英雄主义为主题,深受读者欢迎。
2.2 战后发展二战后,日本迎来了一段经济快速发展的时期,同时也推动了动漫行业的蓬勃发展。
充满活力和创造力的动漫作品开始涌现,其中包括著名的《Astro Boy》和《机器人瓦力》等。
2.3 全球传播20世纪80年代以来,随着电视和互联网的普及,动漫开始迅速传播到全球范围。
日本的动漫作品在海外市场取得了巨大成功,包括《龙珠》、《火影忍者》等,成为国际动漫产业的重要一环。
第三章:动漫的影响3.1 文化推广动漫作为一种特殊的文化形式,通过其独特的艺术风格和故事情节,向世界展示了日本传统文化和价值观。
例如,《千与千寻》中展现了日本神话故事,《冰菓》中呈现了日本中学生的生活。
3.2 经济拉动动漫产业的蓬勃发展不仅为日本经济注入了巨大的活力,也为相关产业带来了可观的利润。
从角色周边产品到主题公园,动漫作品的衍生品市场持续增长,为经济发展做出了积极贡献。
3.3 社交互动动漫作为全球年轻人的共同语言,促进了国际间的文化交流和友谊。
动漫迷们通过线上社群和线下活动,共同分享、讨论和研究动漫作品,推动了社会互动和国际友谊的发展。
第四章:动漫的未来发展趋势4.1 技术创新随着计算机和虚拟现实技术的不断进步,动漫产业将迎来更多的技术创新。
例如,利用虚拟现实技术制作的3D动漫作品将会成为未来的发展方向,并为观众带来更加沉浸式的视觉体验。
4.2 跨界合作动漫行业与其他领域的跨界合作将会越来越普遍。
涉外经济职业技术学院Guangzhou International Economics College毕业论文(设计)Graduation Paper题目:关于中国动画的历史与发展探讨二级学院:年级班级:学生:学生学号:指导老师:完成日期: 年月日摘要中国的动画出现在距今80年前,相对来说也是有很长的一段历史了。
1926年中国摄制了第一部动画片《大闹画室》,揭开了中国动画历史的第一页。
随后,中国的国画片也在稳步地发着。
1935年,中国第一部有声电影《骆驼献舞》问世;1941年第一部大型长篇动画《铁扇公主》出现,标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水品。
经过了这80多年的发展,现在的中国动画有是一个怎样的水品呢?它在中国的众多产业当中有是一个怎样的境地呢?本文作者是非常热爱动画的,但我接触的第一部动画片却不是中国动画,我第一部接触的动画师日本的《七龙珠》。
我也相信,许多的中国朋友,他们所接触的第一部动画片都是外国的。
为什么当今的中国动画片这么的不被人熟知呢?当年起步那么好的中国动画,是遇到了什么的困难呢?现在的中国动画和国外先进的动画水平又有什么差距呢?握对我的疑问,我自己的见解,以视频的方式来述说,MV中会出现中国历年来比较成功的动画作品,随着时间的过去来看它的发展,还有和国外比较先进的动画的对比。
片中也会有我个人的见解。
整个MV是用AE和PR来共同完成的,虽然我的技术笨拙,但希望能透过本片来引出大家对中国动漫未来发展的期望的共鸣。
关键词:视频AE PR 动画历史AbstractChina's animation in about 80 years ago, there is a relatively long period of history。
In 1926 China produced the first animated film "Studio scene ", in Chinese animation history of the first page。
优秀动画毕业设计优秀动画毕业设计近年来,随着动画行业的迅速发展,越来越多的学生选择了动画专业作为自己的职业发展方向。
而毕业设计作为学生在校期间的重要任务之一,对于他们来说尤为重要。
在这篇文章中,我将探讨一些优秀的动画毕业设计作品,并分析它们的特点和成功之处。
首先,我想提到一部名为《梦幻之旅》的动画短片。
这部作品由一位毕业生独立完成,讲述了一个小女孩在梦中与她的玩具一起经历冒险的故事。
这部作品之所以引人注目,是因为它将传统的手绘动画与现代的3D技术相结合,创造出了独特的艺术风格。
通过精美的画面和流畅的动画效果,观众仿佛置身于一个神奇的梦境之中。
此外,该作品还通过细腻的情感表达和丰富的故事情节,打动了观众的心灵。
这种将技术与艺术相结合的创新方式,使得《梦幻之旅》成为了一部备受赞誉的毕业设计作品。
另一个值得一提的动画毕业设计作品是《奇幻花园》。
这部作品由一群学生合作完成,以一个神秘的花园为背景,讲述了一位少女与她的动物朋友们一起探险的故事。
该作品之所以成功,是因为它充分展示了团队合作的力量。
每个学生都发挥了自己的特长,共同创作出了一个充满生命力和想象力的世界。
此外,该作品还注重细节的表达,通过精心设计的角色形象和背景画面,打造出了一个令人陶醉的奇幻世界。
观众在观看《奇幻花园》时,不仅能够感受到故事的魅力,还能够感受到团队合作的力量和学生们的激情。
除了短片,还有一些学生选择了制作动画系列作品作为他们的毕业设计。
其中一部令人印象深刻的系列作品是《星辰大陆》。
该作品由一位学生独立完成,讲述了一个充满魔法和冒险的幻想世界。
这部作品之所以引人注目,是因为它创造了一个庞大而完整的世界观。
通过精心设计的角色和背景,观众仿佛能够亲身体验到这个世界的奇妙和危险。
此外,该作品还注重情节的连贯性和人物的发展,使得观众能够在故事中找到共鸣。
这种将世界观和情节结合的方式,使得《星辰大陆》成为了一部受到广大观众喜爱的毕业设计作品。
动漫的毕业论文动漫的毕业论文动漫是一种独特的艺术形式,它以图像、声音和故事情节的结合,通过动画的形式向观众传递信息和情感。
在现代社会中,动漫已经成为一种广泛受欢迎的娱乐方式,深受年轻人的喜爱。
然而,动漫不仅仅是一种娱乐形式,它也具有一定的文化和社会意义。
因此,我选择以动漫为主题,撰写一篇毕业论文,探讨动漫的影响和价值。
第一部分:动漫的历史与发展动漫起源于日本,最早可以追溯到20世纪初的手绘漫画。
随着技术的进步,动画制作逐渐从手绘转向电脑生成。
20世纪80年代,日本的动漫开始在全球范围内流行起来,成为一种跨文化的现象。
动漫的发展离不开技术的进步和市场的需求,它不仅仅是一种艺术形式,也是一种商业产业。
第二部分:动漫的文化影响动漫作为一种文化产品,承载着创作者的思想和价值观。
很多动漫作品通过讲述故事和塑造角色来表达对社会问题的关注和思考。
比如《火影忍者》中探讨友情和忍者道德的主题,《进击的巨人》中探讨人类的本性和战争的意义等等。
这些作品不仅仅是娱乐,更是对社会现象和人性的思考,通过动漫的形式传递给观众。
第三部分:动漫的社会影响动漫作为一种大众文化形式,对社会产生了广泛的影响。
首先,动漫作品的角色和故事情节成为了人们的偶像和话题,影响着观众的价值观和行为方式。
其次,动漫产业的发展带动了相关产业的繁荣,比如游戏、周边产品等。
动漫还成为了一种文化输出的方式,许多日本动漫作品在全球范围内受到了热烈的欢迎,推动了日本文化的传播。
第四部分:动漫的艺术价值动漫作为一种艺术形式,具有独特的艺术价值。
首先,动漫通过图像和声音的结合,创造了一个独特的视听体验,给观众带来了愉悦和感动。
其次,动漫的绘画和动画技术要求极高,需要创作者具备良好的绘画和动画技能。
动漫作品中的画面构图、色彩运用和动画效果都是艺术的表现形式。
最后,动漫作品中的故事情节和角色塑造也是艺术的体现,它们通过情节的发展和角色的表演来传达情感和思想。
结论:动漫作为一种独特的艺术形式,不仅仅是一种娱乐方式,更是一种文化和社会现象。
江阴职业技术学院摘要20世纪的中国动漫产业作为一项新兴的综合艺术,涉及了艺术、技术、文化、摄影、出版业、制造业等多种领域。
它已经逐步演变为一种相互联系、相互影响的经济性的大型产业链。
这其中包含影视动漫制作、生产、传播、衍生产品的研发、授权等多个环节。
本文以中国动漫发展其中中国动漫产业的崛起为背景,简述动画的原理和制作过程,讲述用如意通动漫软件制作动画短片的制作过程,展望中国动漫产业的未来。
动画是艺术与技术的整合,动画的艺术性需要技术的支撑,技术需要艺术来呈现,动画技术的发展使动画导演和设计师完成作品的速度得到提高,艺术的表现效果上也越来越接近想象。
随着计算机数字技术的发展,二维动画制作也逐渐对传统的制作方式加以改进,将二维传统手绘动画的核心技术导入计算机,由计算机完成角色造型、场景绘制、分镜台本、原动画、上色、后期特效等相关技术,为企业控制成本、方便管理、加大核心竞争力提供了技术平台。
时代与科技的不断发展,可能会有各种新式的动画制作技术呈现出来,但是二维动画所具有的独特艺术表现力是不可替代的。
研究二维动画中数字化技术的实现,对推进二维原创动画的创作、培养熟悉二维动画数字技术环境、提供企业迫切需求的技术人才有很大的促进作用,为中国动画的发展提供理论和技术上依据,并能为广大动画爱好者搭建和创造一个高水平、高效率、高质量的理论与技术平台关键字: 动画原理;短片制作;软件;发展前景ABSTRACT摘要20th century Chinese cartoon industry as a new comprehensive art ,Involving art, technology, culture, photography, publishing, manufacturing and so on many kinds of fields.It has evolved into a kind of mutual connection, mutual influence the efficiency of large-scale industrial chain. This included film and television animation manufacture, production, dissemination and derivative products development, authorize and so on many links. The principle and briefly animation production process, tells the anime software with ruyi made the making process of the animation film, looking to the future of Chinese animation industry.Animation is the integration of art and technology. The artistry of animation needs to be supported by technnology, but technology needs to be presented by animation. The development of animation technology increases the speed of animation design and animation production, and makes the effect of artistic expression increase to the imagination.With the development of computer digital technology wo-dimensional animation gradually improves the traditional way of animation production, and it guides the core technology of traditional hand-drawn animation into computer. So computers accomplish role modeling, scene drawing,sub-mirror, original animation, the coloring, post-effects and other related technologies, which provides a technology platform for corporations to control costs, facilitate management and increase core competitiveness. With the continuous development of the times and technology, there will be a variety of up-to-date animation techniques, but the unique artistic expression of two-dimensional animation can not be replaced.The Significance of the study of the implementation of digital technology in two-dimensional animation are:it promotes the creation of original two-dimensional animation, builds up digital technological environment of two-dimensional animation, and provides needed technical personnel for enterprises; it provides a theoretical and technical basis江阴职业技术学院for the development of Chinese animation, and builds a theoretical and technical platform of high level, high efficiency and high quality for the majority of animation enthusiasts.[key words] The animation principles; Production process; Video production; Development prospects目录目录摘要2 ABSTRACT 3第一章引言6第二章动画原理82.1动画运动规律82.动画运动的几种规律 82 .动画片制作与工艺流程. 16 第三章如意通动漫软件简介193.1技术简介193.2软件的特色20第四章如意通二维无纸动画短片的制作过程214.1两个制作片段21第五章我国的动漫展望31 第六章总结33 致谢34 参考文献35江阴职业技术学院第一章引言动画(Animating)在词典中的解释是“赋予生命”的意思,从这个意义上来讲它是一种手段,使得本来没有生命的的形象活动起来,它的应用范围广泛,除了作为电影的一种类型之外,还有在电影特技制作的动画、科学教育动画、介绍产品形象的广告动画、电子游戏动画、远程教育动画、网页动画等。
动漫毕业设计报告课题动漫毕业设计报告课题引言:动漫作为一种独特的艺术形式,已经深深地渗透到了现代社会的方方面面。
它不仅仅是一种娱乐方式,更是一种文化现象。
在这个快节奏的时代里,动漫作品以其独特的表现形式和各种各样的主题吸引了大批的观众。
因此,动漫毕业设计报告课题的选择显得尤为重要。
本文将从动漫的历史背景、文化影响以及技术创新等方面探讨动漫毕业设计报告课题。
一、动漫的历史背景动漫的起源可以追溯到古代的壁画和绘画艺术。
然而,现代动漫的发展主要始于20世纪初的日本。
随着电影和电视的普及,动漫作品开始进入人们的视野。
从《哆啦A梦》到《海贼王》,从《龙珠》到《火影忍者》,这些经典的动漫作品对于整个行业的发展起到了重要的推动作用。
二、动漫的文化影响动漫作为一种文化现象,不仅仅是一种娱乐方式,更是一种文化的传播和表达方式。
它通过独特的故事情节、形象塑造和美术风格,传递着丰富的文化内涵。
例如,《名侦探柯南》通过推理故事展现了日本警察的职业精神和正义感;《进击的巨人》则通过战斗场面和人类对抗巨人的故事,探讨了人类的勇气和对未知世界的探索欲望。
三、动漫的技术创新随着科技的进步,动漫的制作技术也在不断创新。
传统的手绘动漫逐渐被计算机动画取代,使得动漫的制作更加高效和精确。
同时,虚拟现实技术的应用也为动漫的表现形式带来了全新的可能性。
例如,《鬼灭之刃》通过虚拟现实技术呈现出独特的剑术战斗场景,使得观众能够身临其境地感受到剑客的英勇。
四、动漫毕业设计报告课题的选择在选择动漫毕业设计报告课题时,可以考虑以下几个方面:1. 动漫的社会影响:探讨动漫作品对社会的影响力和作用,如动漫对青少年的教育和价值观的塑造。
2. 动漫的创作技术:研究动漫的制作技术和创新,如计算机动画、虚拟现实技术等。
3. 动漫的文化传承:研究动漫作品中的文化元素和传统,如日本传统文化在动漫中的呈现。
4. 动漫的市场分析:分析动漫市场的发展趋势和商业模式,如动漫产业的盈利模式和市场前景。
动漫毕业设计动漫毕业设计我是一名动漫专业的学生,我的毕业设计是一个以科幻为主题的动漫作品。
故事发生在未来的地球,人类已经成功开发了太空旅行技术,可以到达其他星球进行探索。
主角是一名年轻的宇航员,他梦想成为最伟大的星际探险家,希望能够发现新的星球和物种。
故事开始的时候,主角被分配到了一艘最新的太空船上。
他的任务是带领一支探险队到一个尚未被探索的星球上进行任务。
这个星球据说是一个富含宝藏的星球,但是之前的探险队都因为各种原因未能成功探索。
主角和他的团队来到了目的地,开始了他们的冒险之旅。
他们陆续遇到了各种未知的物种和地理环境,有些让他们感到兴奋和好奇,有些则让他们感到不安和恐惧。
在探索的过程中,主角和他的团队渐渐认识到这个星球并不像他们之前想象的那样简单。
这个星球上有一群古老的外星人,他们拥有强大的科技和智慧,但是也有一些邪恶的人想要利用他们的力量为自己谋取利益。
主角和他的团队成为了外星人的救世英雄,他们必须和邪恶势力斗争,保护这个星球的和平。
在战斗中,主角不仅学会了很多新的技能和战略,而且也逐渐认识到了自己内心的力量和勇气。
最终,他成功击败了邪恶势力,获得了外星人的信任。
故事以主角和他的团队返回地球并受到热烈欢迎的场景结束。
他们的冒险经历不仅给他们带来了荣誉,也让他们明白了探险的意义和重要性。
这个动漫作品的目的是展示科幻世界的奇妙和想象力,同时也传达出人类对未知和探索的渴望。
通过主角的成长和冒险历程,我想告诉观众们勇敢面对未知和困难的重要性,同时也要保护和珍惜我们所拥有的和平和繁荣。
在制作这个动漫作品的时候,我将运用最先进的动画技术和设计手法,使得画面更加生动和精美。
同时,我也会注重剧情的连贯性和人物的塑造,让观众们能够更好地理解和投入到故事中。
总之,我的毕业设计是一个以科幻为主题的动漫作品,通过展示一个未来世界的冒险故事,向观众传达对未知和探索的热爱和追求。
我相信这个作品将会给观众们带来无限的惊喜和乐趣。
动漫毕业设计开题报告动漫毕业设计开题报告一、引言动漫作为一种独特的艺术形式,已经深入人们的生活。
它不仅给人们带来欢乐和娱乐,还能传递情感和思想。
因此,我决定选择动漫作为我的毕业设计主题,通过创作一部有意义的动漫作品来展示我的设计能力和创意。
二、选题背景动漫产业在过去几十年里取得了长足的发展。
越来越多的人开始关注动漫,并将其作为一种重要的文化形式。
然而,目前市场上的大部分动漫作品都缺乏深度和独特性。
我希望通过我的毕业设计,能够创作一部富有创意和内涵的动漫作品,为观众带来新的体验和思考。
三、目标与意义1. 创作一部有意义的动漫作品,通过故事情节和人物形象传递积极的价值观和思想。
2. 提高自己的动漫创作能力,包括故事构思、角色设计、画面表现等方面。
3. 探索动漫作品在传播文化和价值观方面的潜力,为动漫产业的发展做出贡献。
四、研究方法1. 文献调研:通过阅读相关的动漫理论和创作方法的书籍,了解动漫的发展历程和创作技巧。
2. 观摩学习:通过观看一些优秀的动漫作品,学习它们的创作风格和表现手法,为自己的创作提供借鉴和灵感。
3. 实践探索:通过自己的创作实践,不断尝试和改进,提高自己的动漫创作能力。
五、预期成果1. 完成一部完整的动漫作品,包括故事情节、角色设计、画面表现等方面。
2. 通过展示和宣传,吸引观众的关注和喜爱,传递积极的价值观和思想。
3. 获得相关专业评委和观众的认可和好评,提高自己的动漫创作能力和知名度。
六、计划安排1. 第一阶段:进行文献调研和观摩学习,了解动漫的发展历程和创作方法,确定自己的创作方向和风格。
2. 第二阶段:进行创作实践,包括故事情节的构思、角色形象的设计和画面表现的绘制等。
3. 第三阶段:完成动漫作品的制作和后期处理,包括配乐、声效等。
4. 第四阶段:进行作品展示和宣传,吸引观众的关注和评价。
七、预期困难与解决方案1. 动漫创作需要较高的绘画技巧和表现能力,我将通过学习和实践不断提高自己的绘画水平。
动画的毕业设计动画的毕业设计动画作为一种艺术形式,已经在我们的生活中扮演着重要的角色。
它不仅给我们带来了娱乐,还能够传达信息和情感。
对于动画专业的学生来说,毕业设计是他们展示自己创作才华和技能的机会。
在这篇文章中,我们将探讨动画的毕业设计,包括设计思路、技术应用和创作过程等方面。
一、设计思路在进行动画的毕业设计时,设计思路是非常重要的。
首先,学生需要选择一个合适的主题或故事情节。
这个主题应该能够引起观众的兴趣,并且有足够的深度和内涵。
例如,可以选择一个关于友谊、家庭或爱情的故事,或者探讨一些社会问题。
其次,学生需要确定动画的风格和表现手法。
他们可以选择传统的手绘动画、计算机生成动画或者混合媒体动画等不同的技术应用。
每种风格和表现手法都有其独特的特点和优势,学生需要根据自己的兴趣和技能来进行选择。
最后,学生需要考虑动画的目标受众和传达的信息。
他们应该思考观众会对这个故事或主题有什么样的反应,以及他们想要传达的核心信息是什么。
这些考虑将有助于学生更好地设计和创作动画。
二、技术应用在动画的毕业设计中,技术应用是不可或缺的一部分。
学生需要掌握一些基本的动画制作技术,如角色设计、场景布置、动作表现和特效制作等。
他们还需要学习使用专业的动画软件和工具,如Adobe Animate、Toon Boom Harmony 等。
除了基本的技术应用,学生还可以尝试一些创新的技术和工具。
例如,他们可以使用虚拟现实技术来创建沉浸式的动画体验,或者使用人工智能算法来生成动画角色的表情和动作。
这些新技术的应用将为动画的创作带来更多可能性。
三、创作过程动画的创作过程是一个复杂而艰苦的过程。
学生需要进行大量的前期准备工作,包括故事板的绘制、角色设计的确定和场景设定的规划等。
这些工作将为后期的制作提供重要的参考和指导。
在制作过程中,学生需要进行角色动画的绘制和场景的渲染。
他们还需要进行音效和配乐的录制和编辑,以及后期特效的添加和剪辑等。
浅谈中国动漫史论文Y i b i n U n i v e r s i t y文献综述(设计)题目浅谈中国动漫发展史系别化学与化工学院专业化学学生姓名昌琴学号 110701023 年级 11级指导教师程晓丹职称2012 年 12 月 01 日摘要通过对中国近十年的动漫历史发展进程的概括,从古代开始我国在画上就有着高的声誉,但从近代开始,中国的动画发展就走向衰落,现在的中国市场大多充斥着外国的动漫,希望通过对动画历史的介绍时青少年知道中国动画曾有的辉煌。
关键词:探索;漫画;繁荣;发展引言:从远古岩画诞生的那一天其,人类就对“动漫”本能地产生了一种渴望。
但无论怎么说,动漫毕竟在人类文明的进程中艰难的起航了。
接下来将通过漫画的起源、动画的产生、早期动画与电影的关系与特点等方面,触摸到动漫历史发展的轨迹。
1、动漫发展史1.1早期动画通俗的动画现象时我们每个人在少儿时都曾玩过的电影游戏,走马灯英爱算作是动画的雏形。
儿皮影戏是跟成熟、更接近现代动画的形式。
据史料记载,最早在中国放映电影的时间是1896年。
1.2 1901-1910年19世纪末20 世纪初欧洲石印技术传入中国。
中国报业的发展有了技术的支持,中国资产阶级为宣扬自己的政治主张,创办了大量的报纸和画报,而已夸张、讽刺、针砭时弊等特点见长的漫画,时大量出现在了这一平台之上。
不过当时的中国海没有正式采用“漫画”这一名称。
1.3 1991-1920年20 世纪初期,随着西方启蒙思想的进入,漫画与清末民间风俗年画相比,去掉“多子多福”、“才子佳人”等传统内容,转而面向群众,关注社会现状,表现方式更加通俗易懂,题材更加广泛,从而真正达到“醒世”的社会目的。
1911年,辛亥革命的爆发,中国漫画变得更加活跃。
中国政局的动荡,任命生活于水深火热的现状,造就了这一时期中国漫画事业的空前繁荣。
1.4 1921-1930年这一时期之中国动画第一个开创于探索的时期。
从广告片开始,到制作宣传片,之后中国第一部有声动画片《骆驼献舞》诞生,也是在这一时期成立了首届全国漫画展和全国漫画协会。
动漫毕业论文范文动漫毕业论文范文动漫作为一种独特的艺术形式,深受年轻人的喜爱。
它不仅仅是一种娱乐方式,更是一种表达情感、传递思想的媒介。
在这篇论文中,我将探讨动漫的发展历程、影响力及其在当代社会中的地位。
第一部分:动漫的发展历程动漫起源于日本,最早可以追溯到19世纪末。
当时,日本的漫画家们开始创作一种新颖的绘画形式,将连续的图像故事化,这就是漫画。
随着时间的推移,漫画逐渐融入了动画的元素,于是动漫诞生了。
20世纪初,日本动漫迅速发展,成为了一种独特的文化现象。
它以其精美的画面、丰富的情节和深刻的人物形象吸引了大量观众。
动漫不仅仅在日本国内受到热爱,还逐渐传播到了世界各地,成为了一种全球性的文化现象。
第二部分:动漫的影响力动漫作为一种大众文化形式,对社会产生了深远的影响。
首先,动漫为人们提供了一个逃避现实的空间。
在动漫的世界里,人们可以追寻自己的梦想,体验不同的冒险和故事,从而获得一种心灵的满足。
这种逃避现实的体验对于现代社会中压力大的人们来说,具有重要的意义。
其次,动漫也在一定程度上塑造了人们的价值观和思维方式。
动漫中的角色形象往往具有鲜明的个性和特点,他们的行为和言论也会影响观众。
例如,一些动漫作品中强调团队合作、友情和勇气等价值观,这些正能量的传递对于年轻人的成长和发展具有积极的影响。
第三部分:动漫在当代社会中的地位随着科技的进步和互联网的普及,动漫在当代社会中的地位越来越重要。
首先,动漫产业成为了一个庞大的经济体系。
动漫作品的制作、发行、衍生品销售等环节形成了一个完整的产业链,为社会创造了大量的就业机会和经济效益。
其次,动漫也成为了一种重要的文化输出形式。
许多日本的动漫作品在海外取得了巨大的成功,成为了日本文化的重要代表。
同时,动漫也为不同国家的文化交流提供了契机,促进了世界各国之间的相互了解和友谊。
结论:动漫作为一种独特的艺术形式,不仅仅是一种娱乐方式,更是一种表达情感、传递思想的媒介。
动漫制作技术专业毕业设计动漫制作技术专业毕业设计1. 引言动漫制作是一门充满创意和技术的艺术形式,它能够吸引和感染观众,并且在现代社会中扮演着重要角色。
随着动漫行业的迅猛发展,动漫制作技术专业的毕业设计也变得愈发重要。
在本文中,我们将深入讨论动漫制作技术专业毕业设计的广度和深度,以帮助读者更全面、深刻地理解这一主题。
2. 动漫制作技术专业毕业设计的深度和广度2.1 深度动漫制作技术专业毕业设计的深度指的是对动漫制作技术的深入研究和应用。
在毕业设计中,学生需要选择一个具体的动漫制作技术领域进行深入研究,并运用所学知识和技术进行设计和实践。
学生可以选择动漫角色设计、场景绘制、动画制作等领域进行深入研究,并通过毕业设计展示自己的能力和创造力。
2.2 广度动漫制作技术专业毕业设计的广度指的是对动漫制作过程的全面了解和应用。
动漫制作涉及到多个环节,包括故事创作、角色设计、场景绘制、动画制作等。
毕业设计应该全面考虑这些环节,并将这些环节有机地结合起来。
一个优秀的毕业设计可以通过一个完整的故事情节展示学生在动漫制作各个环节的能力。
3. 动漫制作技术专业毕业设计的价值动漫制作技术专业毕业设计具有重要的价值,不仅是对学生本人的综合能力的考察,同时也是对动漫制作技术的发展和创新的推动。
通过毕业设计,学生可以将所学知识和技术应用到实践中,提高自己的技能水平。
学生的毕业设计也可以为整个动漫行业带来新的创意和技术,推动行业的发展和进步。
4. 对动漫制作技术专业毕业设计的个人观点和理解个人认为,动漫制作技术专业毕业设计是学生综合能力的一次考验,同时也是对学生创新能力和实践能力的锻炼。
在毕业设计中,学生可以追求自己的创意和想法,并通过实践来验证和实现这些想法。
这种自由和创造力的发挥对于学生的成长和发展至关重要。
我也认为动漫制作技术专业毕业设计应该注重实践和应用,尤其是结合当下动漫行业的发展趋势和市场需求。
动漫行业是一个充满竞争和挑战的行业,只有不断创新和进步,才能在激烈的市场竞争中脱颖而出。
中国动漫行业的发展摘要申明,本文完全根据个人知识和观点发表对中国动漫市场的评价和论述;国产动漫和国外动漫的不同;其方向将直接影响国民的思想素质,有利有弊;再者更影响社会市场动漫行业的兴旺程度;关键词:动漫;影响;周边市场;漫画目录1.绪论——————————————————————————————12.中国动漫————————————————————————————12.1中国动画的现状———————————————————————12.2中国漫画的现状———————————————————————22.3漫画与动画的紧密联系————————————————————22.4中国动漫与国外产业的不同之处————————————————22.4.1国外动漫的运作特点———————————————————42.4.2弊端——————————————————————————43.中国动漫行业的展望———————————————————————4结语————————————————————————————————5致谢————————————————————————————————51.绪论2008年我国文化部颁布的关于扶持我国动漫产业发展的若干意见书明确指出:弘扬社会主义核心价值观,坚持动漫文化和动漫产业发展的正确方向;从建设社会主义先进文化、和谐文化、加强未成年人思想道德建设的高度,充分认识新形势下发展我国原创动漫产业的重要意义;加强创作,培育精品,倡导、扶持动漫产业走民族风格和时代特点相结合的原创之路,坚持走技术创新与市场开发相结合的产业发展道路,大幅度提高我国原创动漫产品的数量和质量,打造拥有自主知识产权的动漫形象和动漫品牌;下面是我对中国动漫市场现状及前景的一些探讨2.中国动漫2.1中国动画的现状意见书里明文写到加强动漫产品内容监管,净化市场环境;依法查处存在暴力、色情、淫秽、危害社会公德和民族优秀传统文化、侵害民族风俗习惯等违法内容的动漫产品;加强对漫画类美术品、动漫舞台剧和网络动漫、手机动漫等进口文化产品的内容审查;现状之一:目前,中国动画片市场处于一个低龄化的过度阶段,为何如此下结论,2005年6月国产原创系列电视动画片喜洋洋与灰太狼陆续在全国近50家电视台热播;长盛不衰至今,收视率高达18%;一直引领,从未被超越;这部卡通之所以会在中国走红长胜的原因,我认为是卡通人物本身形象和主线能够赢得小朋友的喜爱之外,制作组大量吸取了国外电视卡通的众多表现手法再融入了新一代年轻人的思想,构思的剧情支线;所以吸引的包括80.90后年轻人的眼球;喜洋洋与灰太狼的成功一直带领了近几年的中国卡通趋势,甚至说占据了中国的卡通市场;因此更风陆续出现了蓝巨星、中国熊猫等以此路线的作品;10岁前的儿童市场圆满了;2006广东奥迪动漫玩具公司推出青少年向卡通火力少年王;主题以少年、热血为主线,内容相对更活跃,更积极;呼应了绝大青少年的心理,所以相应的成功也是无可厚非的;10—15岁阶段的青少年市场圆满了;央视动画是中国动漫的一个核心者;它一直本着具有中国特色的理念趋势发展着,归结中国动画的艺术形式,从水墨动画、剪纸动画、皮影动画过度到现在2011年,中国在世界已是独具风格,拥有自己的地位;但回顾近几年作品西游记哪吒传奇小鲤鱼历险记美猴王等;全都是儿童题材卡通影视而为何说处于一个低龄的“过度“阶段我是这样理解的;中国动画正向着世界总体动画镜头表现方式靠拢,而不是单一的纯剧情教育儿童式卡通;而世界总体动画镜头表现方式,我这样解释,平均总结下来世界各国的动漫走向都集合了新潮的叙述表现手法,以迎合更多的观众层,譬如一些冷幽默式的镜头叙述,镜头捕捉的笑点不再是陈旧的光靠语言来表现,运用了更多新新元素;喜洋洋就吸取的很好,因此赢得了年轻人的青睐;这是它成功的因素之一;现状之二:中国人的保守思想太过坚定,局限了动画的创作空间;中国不乏动画制作狂热者,年轻一辈想法超前、另类,创造性绝不亚于国外;但拘于中国整体国民思想的接受程度,狂热者淡定了;且不若我国有诸多规制限制动画产业,自古以来历代帝王都是用转为政权服务的变质儒家思想治国,所以古人们有着超乎寻常的保守性,虽近代摒弃了那些思想改用舶来的马列主义,但传承千百年的文化终究是深入了我们脚下这片大地的血肉骨髓中去,中国的人们大都有着一份保守的中庸;这也是我认为导致中国动画产业低龄化的最根本原因;众多动画制作行业的人才因此望而却步,纷纷流失到国外一些着名的动画公司,确实令人很痛心,还有一些则被埋没在网络里;那里必定束缚小一些,年轻的热子们可以尽情挥洒动画制作的梦想;2.2中国漫画的现状相对动画,在漫画方面,创作空间更为自由;文化部表示支持漫画创作,夯实产业基础;高度重视漫画在动漫产业链中的基础性作用;一句话,年轻人画给年轻人看;所以制作者和受益者思想差异代沟不大,市场就更为乐观;我认为国漫现今正是发展中阶段,从2000年开始越起,经历10年时间还未到最鼎盛的时期;因为归根结底只有年轻群体接受;我国整体漫画画风取向偏向日本,这已成定局;追溯起我国漫画,推至清朝末年,陈师曾氏在上海刊行的太平洋报上有即兴随意之作,再到1932年兴起的“连环画“就有了;但是因为这些传统漫画在中国根深蒂固的地位,中国的漫画在一些方面很难有出格创新的地方;所以我们现在看到的是,现有的9成的漫画家的画风是在描摹日本漫画;跟本国的卡通比起来在本身特色上就损色好多;但是有一个景象是可观的,对于国漫发展的道路让很多人看到了前景;从1995年创刊的少年漫画原创漫画杂志开始,中国陆陆续续出现了越来越多的漫画平台;这无非给中国的漫画产业开拓了道路;最具代表性的要数漫友文化,它一直坚持着“将国漫推广弘扬”的理念,不断挖掘新生漫画家;正是处在这样一个发展阶段,加上国民本身的文化底蕴;我国的漫画架构并没有完全倾向日本,2003年就推出单行本的漫画家夏达就是个例子;画风且不评论,她的每一个作品其故事都独具国人色彩,没有走向扭曲的方向,譬如宅文化、腐文化等性质的方向;就好比在日本有个宫崎骏,完全没有被社会大流污浊,保留着心底最干净的那份纯真;这使夏达成为了最具影响力的当代漫画家;王小洋、猪乐桃、姚非拉等年轻作家创作走向也是如此,且受到了大众媒体的一致好评;原创漫画平台的普及,越来越多的人在关注国漫;我预测国漫未来的发展,最终会完全走上具有国人特色的道路;2.3漫画与动画的紧密联系漫画动画化是动漫路程的一个递进,这代表一部动漫作品对民众的受益程度值的增长;2.4中国动漫与国外产业的不同之处2.4.1国外动漫的运作特点日本动漫:日本三大支柱产业——汽车、动漫、数字媒体,动漫排名第二;作为一个世界顶级经济大国的第二大支柱产业,其年产值达到230万亿日元,粗略换算约为15万亿人民币,这是一个足够震撼的数值;动漫在日本之所以如此发达有诸多原因,首先是分类——低龄向,少年向,成人向,其中又有恋爱类,体育类,战争类,科幻类,政治类和文艺类等等;因此在日本各年龄阶层及各群体都能找到相适的动漫作品观赏;其次,日本近代接触西方思想较早,因此民众整体思想较为开放,动漫界人士在创作方面异常自由,有着广阔的想象空间;(1)日本动漫创作队伍成熟是他们的一大利器;日本动漫的创作者和消费者之间有良好的互动,一部新的动漫作品多数会经过漫画试刊的检验过程,如果反应不好就会修改,甚至最终放弃;(2)合作机制明确;几乎没有一个日本动漫企业能在整条产业链上“通吃”,在以产品形象为基础、版权管理为核心、各得利益为动力的前提下,产业链各环节间有明确的分工合作模式;漫画工作室、动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、杂志社等机构界限清楚,在各自范围内的工作目标,也有完善的合作机制;(3)动漫市场细分明确;作品大致分为两类,一是面向青少年的,二是面向成人的;面向青少年的作品分类很细,如科幻、侦探、童话、校园、励志、规劝、幽默、探险、女生等主题;成年人作品主要是幽默、调侃、惊险、家庭等内容,其中色情类有蔓延扩大趋势,路边的书店都可以买到,但印有18岁一下禁读标志;(4)动漫传播销售普及;日本动漫销售渠道非常广泛,除了随处可见的动漫书店、衍生品专卖店之外,日本的商场超市也都有销售漫画书、动漫游戏光碟、模型、玩具等;尤其值得称道的是,日本各类衍生品的销售渠道十分正规,或是专卖,或是和连锁企业捆绑销售,有利于品牌培养和知识产权保护;(5)音乐制作水品和声优质量超前;在日本设有专门的声优培训机构,他们认为配音演员也是动漫作品不可忽视的重要关节;音乐制作甚至独立演化成一个领域,而不是单纯的凭借影视圈歌手的演唱为作品增加人气,而是反向的偶像明星的光芒不在那么犀利,变成明星踏足动漫圈欲求发展;声音承托了作品;拘于已上五点,我认为第三点是同我国最大的不同之处,从而导致了我国动漫产业现状最普片的问题;美国动漫:美国并没有组建特别的机构来专管动漫产业;这一方面是由于美国经济的市场化、法制化程度较高,另一方面也是由于其动漫产业起点高,领先优势明显;再一个方面就是美国的电教结合了动漫作品,极大的普及了动漫产业;电影动画为主的美国动漫,依托于好莱坞电影基地,形成了独具美国特色,与日本等其他国家截然不同的产业模式和动画特点;其主要现在(1)技术走在前列;在美国动漫作品的技术主要表现为电脑技术和电影特技的全方位运用;美国动漫的电脑制作之路始于1991年;是年,在娱乐领域具有无可比拟地位和强大发行策划能力、创造了无数经典动画片的美国娱乐巨头迪士尼与公司创始人史蒂夫乔斯旗下拥有最先进电脑技术的皮克斯动画工作室结为合作伙伴,签订了制作电脑动画长片的协议,迈出了美国动漫具有历史意义的一步;当年11月22日,世界上第一部全电脑制作的动画长片玩具总动员在美上映,自此电脑特技迅速融入动画创作领域;(2)视听觉丰盛华宴;美国动画片在画面处理、音乐配置等方面都达到了极高水平,这不仅体现在直接利用计算机生成图像的三维动漫作品中,也同样体现在手绘二维动漫中;如白雪公主与七个小矮人、狮子王等注重细节刻画,形象鲜明,音乐优美,雅俗共赏,既能获得美的视听感受,又使人享受到由视听而达情感获得的审美体验;(3)大资本模式;美国动画的制作成本很高,动画影片动辄耗资几千万甚至上亿美元;如耗资6000万美元以上的就有总动员、汽车总动员、海底总动员、料理鼠王等;究其原因,有以下两点:制作成本高、宣传推广耗资巨;(4)运作商业化;在故事设置方面严格遵循商业电影的模式;迪士尼动画片在故事设置方面具有很强的商业化色彩,不仅从画面上,更从情感上俘获了全球亿万观众的心,如美国观众对“英雄”和“爱情”这两大主题着迷,所以美国动漫作品大多会照顾观众对这两大主题的诉求,善于在作品中加插能触动观众情感的情节,以给观众更大的想象空间,加强观赏性;美国动漫采取向目标公众进行跨媒介的信息传播和沿产业链影视产品、音像制品、衍生产品和主题公园等的全方位一体的整合营销方式,迪士尼公司最具代表性,其游乐场的收入占了迪士尼全部收入的20%;2.4.2弊端作为一种文化,动漫象所有的文化事物如同影视作品,文学作品一样,也都有着其独特的意味,有的是明显的,有的则连作者都没有意识到;有的,甚至能反映出这个国家这个民族的脉动;现在的日本动漫早就由最初纯纯的小一休蜕化成了一挥手短裙翻飞满天爆炸的年代了,其中娱乐性占了绝对的大部分,列举一些公认的还是有些思想主题的动漫来观察日本动漫路程的蜕变;1986年持续兴起的野心的膨胀——太空堡垒以及高达等机战类动漫、1992年的武士道的亡魂——圣斗士星矢、1995年引发人性深思—EVA、1999年的用梦想证明只有一个历史正文—ONEPIECE;日本动漫产业发展神速,创作空间没有约束,到现今出现了低龄化和低俗化的现象,这两点似乎看似矛盾,实则不然;日本动漫界经过长时间的发展,市场已趋饱和;若要进一步扩大,就只有吸引不同年龄层的读者;于是剧情越发单薄和直接,成年漫画变成了供中学生看,少年漫画就只好从小学生甚至幼儿那里抢读者了;这一点,从少年漫画中越来越少的汉字和越来越多的假名相当于拼音中就可以很清楚地看出来;由于剧情单薄,又要吸引眼球,作品就只好日趋低俗;打斗漫画动不动就打得满身是血,生活漫画全是些身材发育过好的女生搔首弄姿,大打擦边球;这也是过分追求利益所带来的恶果;腐文化、宅文化群体也越来越多,实则是深受前面弊端的影响所致;腐文化泛指喜爱低级趣味、BL耽美恋的群体,一般为女性;宅文化则指众多男性群体因自卑心理所致将自己封闭在家中用思想追求一些少女向作品不愿出门;相对美国而言,它是一个多民族组成的国家,所以从其动漫产业上反应出的思想也是大胆、奔放的;如此一来多多少少会引发一些社会问题,比如美国连续播放15年福克斯公司的的着名动画片辛普森一家就引起了美国社会关于同性恋婚姻合法化讨论的升温;3.中国动漫行业的展望动画产业是永远取之不尽的宝藏我们国家无论从任何角度来说都应该是一个动画片大国,但我们却仍然每年花费巨资从国外引进大量动画片,因为中国本土目前动画片产量是需求远远大于供给;以下是我对改善中国动漫市场现状的关键点与可行措施建议1重视本土原创动漫图书的创作与出版,这是一切的前提和基础;在这个过程中,我们将逐步培养自己的基础力量,发掘优秀的人材和优秀的作品,为以后的动画片创作提供坚实的保障;2面向社会,引入竞争,取消导演一言堂;让观众站出来说话,导入科学的调查及分析,这是最科学和最有说服力的;目前很多国内动画片市场定位不准确,还有就是目标观众不明确,因为没有科学的调查仅凭几个人的臆测是根本无法真正了解观众所需要的;3团队作业,增强品牌意识;对沃尔特·迪斯尼公司而言,在过去20年的绝大多数时间里,只要贴上迪斯尼的标签,即使是最平淡寡味的电影也能够获得理想的票房收入;多么惊人的品牌效应虽然在国内目前根本就没有象迪斯尼这样规模的专业公司,但是,我们完全可以集合国内一些具有相当规模和实力的公司和个人,甚至可以和其它国家的公司合作,组合成一些专业团队,集体作业的效果是远远大于单打独斗的;在运作过程中就可以树立自己的品牌,然后以这个品牌为中心扩大影响力;4奖罚分明,将制作人的收入与影片市场收入挂钩;这一条很关键虽然在我们的传统观念中,追求名利好象是一件很不好的事情,但至少可以肯定的是,巨额的分红足以影响导演对影片的态度,也足以影响一部影片的质量;有人把中国体制下的某些电影人和国外一流的电影人作过一个对比——外国的导演在接到一个片子的时候首先想到的是如何把这个片子做的更好,而中国的某些导演首先考虑的是自己能从这部影片的投资里拿到多少钱,而不是影片的质量;虽然这个观点比较片面,但也切实地反映了一部分情况;因为在大多时候,我们的导演都是在影片完成以后就撒手了之,甚至对影片最后的市场效益和观众的反映漠不关心;片子拍好了、市场反映很好,他还是拿那些钱,片子拍坏了,市场反映很恶劣也没关系,他也拿那么多钱,然后还继续做他的导演;我们说,这样是绝对不行的,导演和制片人就象以前的军队统帅,打了胜仗要“加官进爵”,打了败仗光说对不起是不行的,也一定要受到很严厉的惩罚,虽然看起来惩罚这个词比较严厉,但我相信这个方法是很适用的;结语动漫是一种文化,是一个产业;就对目前中国动漫的探讨,要提高其水准、质量、影响,首先要解决的是对动漫市场的需求的正确认识;本文只是就该问题作了一些初步的探讨,而要做到与国际接轨是一个长期的过程,需要政府的支持和每一位动漫制作者的积极响应,结合本国特点、国际特点、技术特点等,逐渐使中国动漫雄起;致谢在写本篇论文时,我要感谢帮助我的人,你们给了我很大的帮助,通过这一阶段的努力,毕业设计终于完成了;这意味着大学生活即将结束;在大学阶段,我在学习上和思想上都受益非浅,这除了自身的努力外,与各位老师、同学和朋友的关心、支持和鼓励是分不开的;写作毕业论文是一次再系统学习的过程,毕业论文的完成,同样也意味着新的学习生活的开始;我会记得我曾经是你们的学生,我也会把你们教会我的所有的东西运到以后的工作中去,我会努力的去工作,不会给你丢脸的,谢谢你们我的各位老师;我要感谢我的导师老师,在本课题的选题及研究过程中得到了金老师的悉心指导,他曾多次询问论文进展情况,并对我的课题研究和论文写作提出了很多建设性的意见;他的严格要求、热情鼓励,为我创造了很多锻炼提高的机会,为我的论文的顺利完成指出了很好的方向;其次,我要感谢我的父母,焉得谖草,言树之背,养育之恩,无以回报,你们永远健康快乐是我最大的心愿;在论文即将完成之际,我的心情无法平静,从开始进入课题到论文的顺利完成,师长、同学、朋友给了我很多的帮助,在这里请接受我诚挚的谢意,谢谢最后,要感谢各位评阅及答辩老师在百忙之中抽出时间对论文进行审阅并参加答辩;本论文的完成远非终点,文中的不足和浅显之处则是我新的征程上一个个新的起点,我将继续前行;。
浅谈中国动漫的发展史动漫设计与制作专业毕业设计毕业论文目录摘要 (2)关键词 (2)引言 (2)一、中国动漫的发展史……………………………………………… (2)1.蓬勃发展期 (2)2.白银时代 (3)3. 黑铁时代 (3)二、中国动漫在世界动画市场的现状……………………………………………… (4)1.市场 (4)2.市场化操作 (4)3.影视合流动画力量积聚……………………………………………… (4)三、当前中国动漫产业存在的问题及原因…………………………………………………51.主观原因 (5)2.客观原因 (5)3.网友评论 (6)四、促进中国动漫动漫产业发展的对策……………………………………………… (6)1.优化动漫产业市场环境 (6)2.推动动漫产业链的形成 (7)3.提升动漫产业原创力 (7)4.加大产权力度 (8)5.大力培养动漫人才 (8)致谢 (9)参考文献 (9)浅谈中国动漫的发展史动漫设计与制作摘要:我国的动画片历史渊源流长,从60年代开始一直到80年代中期,不仅种类繁多,而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国,特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。
但是从90年代起,我国的动画开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。
希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。
动漫产业是21世纪的新兴产业,它的市场极大,消费群体也极大,产品的生命周期也极长;然而,动漫产业作为新兴产业,不少国家将其作为自己国家的一个产业支柱。
但是,在我国动漫却落后到一定程度,这是为什么呢?这篇论文,从我国动漫市场的现状出发,综合了2005年到2008年我国一些重要动漫代表人物对于我国动漫产业落后的原因进行阐述。
本文从几个方面整理归纳,首先,介绍了学者们对动漫及动漫产业的相关概念的一些权威界定,其次,总结了我国动漫产业的发展状况,再次与日本进行对比,显示日本动漫如此强大的原因,最后总结出我国动漫如此落后的一系列原因,从政策环境、产业链发展、动漫原创力、动漫人才等方面概括。
LUOYANG NORMAL UNIVERSITY论中国动漫的发展论文摘要中国动画,已经从世界动画诞生之初时的辉煌,走入了一个尴尬的境地,提高民族原创性是我们的动画创作发展的关键,我们必须清醒地回顾我们在动画艺术创作上的得失,对中国动画创作的误区及如何走出误区进行清晰的研究和分析,振兴中国动画。
关键词中国动画民族原创性动漫发展前言曾经看过一句话,给你一张白纸,不论什么样的梦想和奇迹都可以实现。
我国民族动画市场和产业形势至今不容乐观:走俏全球的日本片、美国片在国内市场畅行无阻——占据了我们的市场份额,带动了日美动画衍生产品营销,并已经连续培养了几代“进口片”的忠实观众,且这种状况仍在继续。
长期遭受夹击的民族动画业,在种种因素综合困扰之下,处境相当尴尬。
一、中国动画片的发展5000年的历史沉淀使中国拥有丰富的题材内容。
中国动画片的发展经历了6个时期。
1922~1945年是萌芽和探索时期。
1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。
1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。
1966~1976年,是文化大革命时期。
从1978年底开始,中国进入改革开放年代。
这一时期,是20世纪中国动画片最繁荣的年代。
20世纪90年代成为中国动画片生产的转折时期。
进入2l 世纪,中国的动画公司、生产企业和动画片产量持续增长。
中国动画片重视以健康的内容引导观众,是中国动画突出的优良传统。
这里没有血腥,更没有色情,这是任何一个资本主义国家动画片做不到的。
而坚持民族绘画传统,则是中国动画片显著的艺术特点。
第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的小动物造型取自齐白石笔下。
该片一问世便轰动全世界。
80年代著名的水墨片《山水情》,通过古琴师向渔家少年传授琴艺的感人故事,将中国古典艺术最高水平的写意山水与古琴曲完美结合在一起,阐述了人与自然高度融洽的得意境界。
该作品在国内外一共获得了8个奖项。
由于要分层渲染着色,制作工艺非常复杂,一部短片所耗费大量时间和人力是惊人的。
正是因为这样不惜工本的艺术追求,中国水墨动画在国际上博得了交口称赞,没有任何一个国家敢于同中国人的耐心竞争,日本动画界甚至称之为“奇迹”。
可是也正因为艺术价值同商业价值的脱离,也使得水墨动画面临着无以为继的尴尬。
中国的动画,是曾经有过黄金时代的。
在1985年以前,国产动画在国际上已经赢得了不可低估的声誉——包括《大闹天宫》、《牧笛》、《哪吒闹海》、《三个和尚》、《鹿铃》和《鹬蚌相争》在内的29部动画片曾44次获得伦敦电影节、戛纳电影节、西柏林电影节、莫斯科电影节以及萨格勒布国际动画电影节等多项奖项。
究其原因主要在于这些动画片都坚持不懈地追求中国自己的民族特色,使作品充满了鲜明的中国气派和独特的民族风格。
八十年代的《黑猫警长》、《葫芦娃》等动画,伴随了一代人的成长,之后,日美动画的引进,却渐渐地把中国的动画比下去了。
近些年我国提出的“动漫产业”的概念,是对西方国家近百年来发展起来的漫画、动画、游戏、电影动画等产业的整体概括性描述。
因此,“动漫产业”准确的定义是“动画和漫画产业”,涉及的领域有以下方面:传统绘画艺术、雕塑艺术、手工动画、泥塑动画、影视制作、音效制作、广告策划、科学仿真、计算机模拟、计算机图形学、计算机游戏、科幻小说、神话小说、报刊连环画、动画短片、动漫教材、影视发行、音乐发行、玩具设计、礼品发行,等等。
二、中国动漫现状《渔童》、《人参娃娃》、《没头脑和不高兴》、《阿凡提》、《葫芦兄弟》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《小蝌蚪找妈妈》、《鹿铃》、《牧笛》、《骄傲的将军》、《三个和尚》……身为“80后”的我,对这些优秀的动画记忆犹新,在十岁之前,这些动画陪伴着与我同龄的孩子度过了幸福的童年。
但是,20世纪八十年代以后,我国的动漫突然陷入低迷,动漫作品开始被美国、日本、韩国等国家垄断,国内原创的动漫作品少之又少。
三、国外动漫发展世界上第一部长篇动画电影《白雪公主》诞生于1937年。
而在1941年,我国便推出亚洲第一部动画长片《铁扇公主》。
上海美术电影制片厂在上世纪五六十年代制作的《大闹天宫》、《哪吒闹海》等动画片,都在国际电影节大放光彩,令世界瞩目。
尤其值得一提的是诞生于1959年的我国水墨动画,具有我国特色的艺术表现手法,曾让世界为之惊叹,被奉为国宝。
日本动画鼻祖手冢治虫,就是因为40年前我国动画片《铁扇公主》首次在日本上演之后,他深深被其中“手持如意金箍棒、一个筋斗十万八千里”的孙悟空形象所折服,才放弃了医生职业,拿起画笔的,从而诞生出轰动日本、风靡我国的日本优秀动画片《铁臂阿童木》。
四、我国动漫发展所面临的困境我国动漫为何在起点很高的情况下,落得如今的尴尬境地?(一)动画片概念的错误认识以及对观众年龄层的狭隘定位;(二)题材陈旧且无聊,原创剧本匮乏;(三)动漫人才缺乏;(四)技术落后或盲目使用“新”技术;(五)外行指挥内行或外行指挥外行,加上缺乏敬业精神;(六)专业运营不足。
五、我国动漫发展趋势1、关于人才。
有业内专家表示,长期以来我国传统的模式化教育,从某种程度上禁锢了人们的思想,形成了顺从、统一的传统文化心理。
然而,动漫的创作离不开丰富超凡的想像能力,有时甚者需要的是极富夸张的想像,这是一门艺术,也是一门学问。
原创动漫人才的匮乏和人才培养模式的落后已成为制约我国动漫产业发展的关键。
2、关于剧本。
就现状来看,中国动画想做好的确有一定的难度。
鲁迅曾说过未有天才之前最好先培养适于天才生长的土壤,而适于中国动画生长的土壤目前还比较贫瘠。
美国和日本的动画产业的发达,在很大程度上是建立在漫画产业发达的基础上的。
他们的漫画既有针对低幼少年的,也有针对成年人的,更有针对老年人的。
最近几年,《绿巨人》、《神奇四侠》、《Sin City》等等大片,都是由漫画改编而来。
如今我国的动漫产业链中,重视开发和扶植原创漫画的力度还很不够。
漫画可以延伸出动画,且隐藏着巨大的市场前景,但国内目前几乎“无漫可动”。
原创漫画是动画和游戏的基础和本源,没有欣欣向荣的漫画难以改变当前后劲乏力的状态。
我国动漫的当务之急是寻找到一些适合时代发展和符合日益长大的孩子们口味的优秀剧本。
3、关于运营。
优秀的动漫作品诞生后,要想获得经济效益必然离不开专业的运营操作。
动画作为艺术品的同时也是一种商品!动画产业本质上来说,跟制造业没什么区别,只是流程和产品以及产品的销售方式不同。
换句话说,我们是不是应该把中国动画当成一个品牌来经营呢?中国动画,品牌何在?涉及到具体的动画公司,自己的品牌又何在?我想,对于这个问题,我们所能得到的答案,是模糊的。
这就是中国动画最大的问题所在,就是中国动画人的意识最大的问题所在。
品牌是一个公司力量的整合,坚持品牌,就是坚持以己之长攻彼之短,这是最容易获得成功的方式。
但是,令人遗憾的是,中国的动画,却鲜有从品牌这个角度考虑问题的。
曾专程前往日本考察动漫产业发展的国家广电总局副总编辑金德龙说,国际惯例显示,动漫产业并不靠出售的播出版权赚钱。
他说:在日本和欧美许多国家,影视播出的版权收益最多只占到制作成本的20%。
动漫产业最大的赢利点,不在销售影视版权,而在衍生产品的开放和生产。
总之,制作出精美的动画作品还是根本。
我们不能缩手缩脚,拱手将大好的动画市场让美国、日本动画占据,我们要集中人力、物力、财力,实行大企业、大品牌、大发展,积极培育享誉国内外的中国动画王牌企业,发展具有中国民族特色的动画产业,在数千年中华民族优秀文化传统的基础上,结合现代观念、审美和趣味,创造出既有中国特色、又有全球竞争力的动画精品,走向中国动画的真正复兴!六、作品创作理念及手法我的毕业作品是一个关于环境保护的公益宣传片。
创作理念是将具有中国特色的水墨动画与现代结合起来,既不遗弃中国古典水墨风格又能跟得上时代的步伐表达现代的东西。
1、创意来源当工业文明进入20世纪以后,对环境的破坏日趋严重,对资源的使用走向了滥用,各国政府为了保护环境,采取了许多措施,其中就包括公益广告。
周围环境的恶化让人有种生命的危机感。
"千山鸟飞绝,万径人踪灭",这就是对捕杀动物后果的最真实的写照。
从大学生的伤熊事件到愚人们的疯狂捕猎,98洪水、2000年的沙尘暴,这写都是大自然向人类发出的警示。
2、制作过程及手法有了创意想法之后,首先要确定的是表现手法。
经过我们组员的讨论最终确定用flash软件制作。
FLASH是一个非常优秀的传播载体。
在过去的两年里面我们可以看到充斥着大街小象的“流氓兔”,后来又出现了“PUCCA”。
这些形象的火热,都归功与FLASH这个优秀的传播载体,而传播速度快,范围广,成本低。
然后就是大量的收集素材,如:故事题材、背景图片、人物造型、音乐、声效、环境污染情况等,然后进行对比、挑选。
动画主要由逐帧和补间两种方式完成的,还有Flash的变形功能等,人物的动作还有鸟的动作,房子的烟等都是运用逐帧的循环法做出来的。
最后导入声效(水流、鸟鸣、枪声)以及背景音乐并进行控制。
制作与运行环境:flash8.0,用到字体:方正黄草简体、华文行楷、隶书。
最后,感谢导师在制作过程中给我们细心的指导并提出宝贵的意见!因开课时间较短没能更深入的学习,所以对软件运用不是太熟练,制作出来的作品稍显简单,不过我们已经尽了最大努力。
通过这次动画短片的制作又学到很多知识。
短片制作过程让我对动漫有了更深一层的体会,有制作过程的艰辛,也有对自己努力成果的喜悦。
洛阳师范学院本科毕业论文(设计)质量等级评定表洛阳师范学院毕业论文(设计)开题报告表课题来源:(1)教师拟定;(2)学生建议;(3)企业和社会征集;(4)科研单位提供课题类型:(1)A—工程设计(艺术设计)B—技术开发C—软件工程D—理论研究E—调研报告(2)X—真实课题Y—模拟课题Z—虚拟课题。
要求:(1)(2)均要填,如AY、BX等。
洛阳师范学院本科毕业论文(设计)中期检查表院(系):美术学院专业:艺术设计数码方向年级:2005级本科自我模拟答辩一、为什么要把中国动画当成一个品牌来经营?优秀的动漫作品诞生后,要想获得经济效益必然离不开专业的运营操作。
动画作为艺术品的同时也是一种商品!动画产业本质上来说,跟制造业没什么区别,只是流程和产品以及产品的销售方式不同。
品牌是一个公司力量的整合,坚持品牌,就是坚持以己之长攻彼之短,这是最容易获得成功的方式。
二、漫画和动画之间有什么联系?美国和日本的动画产业的发达,在很大程度上是建立在漫画产业发达的基础上的。
他们的漫画既有针对低幼少年的,也有针对成年人的,更有针对老年人的。
最近几年,《绿巨人》、《神奇四侠》等大片,都是由漫画改编而来。
漫画可以延伸出动画,且隐藏着巨大的市场前景。
原创漫画是动画和游戏的基础和本源,没有欣欣向荣的漫画难以改变当前后劲乏力的状态。