浅析高中美术欣赏教学与审美评价

浅谈高中美术欣赏教学　

刘巧双（河北省曲周县实验中学，曲周０５７２５０）　

【摘要】美术欣赏是对学生进行审美教育的一个重要手段，它有助于学生拓宽视野、陶冶情操、树立正确的人生观和价　

值观，对于培养具有创新精神、实践能力的未来人才具有其它学科无法替代的作用。通过欣赏可以陶冶学生高尚的道德情操，　

树立正确的审美观念和健康的审美情趣，促进学生各方面和谐发展，提高学生的整体素质。　

【关键词】高中美术欣赏教学趣味性培养　

美术欣赏教学不同于单纯的美术技能或美术创作教学。　

美术欣赏需要通过对作品进行富有丰富深刻含义的解析，培　

养学生对于美的认知能力和鉴赏能力，并拓宽美术类的知识　层面，为学生游刃有余的创作奠定基础。本文首先说明了当前　

高中美术欣赏教育存在的重要性和必要性，然后结合自身经　

历，探讨了当前美术欣赏教学的所存在的不足，提出几点适合　于高中美术欣赏教学的可行性方法，有望对高中美术欣赏教　

学质量有所提高和改善。　

一、增加课堂的趣味性。激发学生的想象力和创作欲望　在美术欣赏的课堂上，老师除了讲解作品本身的信息，还　

应该讲述一些关于作者或者作品本身的奇闻轶事，以引起学　

生的兴趣，并有助于加深对作品的理解。　

二、改变课堂教学模式，赋予学生自由发挥的空间　目前，多数高中的美术课堂都存在着一定的弊端，基本上　还是秉承了一贯的传统教学方法，整节课基本都是由老师讲　

授，学生和老师没有互动和沟通。这样导致的结果就是：一方　面，老师讲的口干舌燥，得不到学生的反馈和共鸣；另一方面，　

学生学的很累，也没有兴趣，慢慢的就会产生一种惰性，在美　

术欣赏课上无所事事，在被动消极中浪费了宝贵的时间。学生　

和老师都达不到自己的预期目标。为调动每个学生的积极性　和参与性，老师可以每堂课给学生展示一件优秀的或经典的　

美术作品，先将该作品产生的时代背景做详细的讲述，剩下的　

课堂时间就全权交给学生，由他们分组自由讨论。首先讨论一　

下作者创作这件作品的动机和目的，是为了表达和寄予什么　样的情感，或者想反映当时的社会风气。设身处地的假想一　

拈　

论高中美术课艺术的审美与评价　

河南省内黄县第二高级中学（４５６３００）郭继慧　

［摘要］美术欣赏是高中美术的重要教学内容，要搞好高中美术欣赏教学，应该让学生知道美术欣赏的特点，了解美术欣　赏的主要审美观点，掌握美术作品的评价方法。　

［关键词］高中美术美术欣赏　美术审美评价　

高中美术欣赏教学是美术教学的重要组成部分。《普通高　

中美术课程标准》明确指出：“以个人或集体合作的方式参与　

美术学习活动，进一步学习美术知识与技能，运用直觉、想象、　

思维以及美术的方法进行艺术创造活动，探索表现技巧；学会　

分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美　

观念；理解美术与其他学科之间的联系，并将美术语言运用于　

研究性学习之中；养成对美术终身爱好的情感，提高美术素　

养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。　

１　审美价值的客观性　艺术的审美价值是建立在实践价值基础上的，具有客观　

性。在欣赏中，由于地区和民族等文化差别，会出现价值观的　

差异，甚至会有完全不同的价值标准。但这不意味审美价值无　

客观性，因价值不等于评价，它们之间可以统一，也可以对立。　

文化习俗和个人特殊经验是造成不统一的主要原因。在对某　

一作品实际判断中，不同主体会出现不同感受。・如，一个人在　

丧失亲人时，热烈欢快的形式也不会被其感知为愉快的东西。　

反之，一个时逢喜事的人，在阴雨连绵的天气里也会感受到欢　

庆的气氛。由于文化习惯的差异，一幅山水国画也难以被一个　

西方人所接受，主体的评价与价值客观性符合与否，还要看主　

体所操持的欣赏媒介是否符合主体的欣赏习惯，一个不会下　

围棋的人，无论其有多少美学方面的知识和经验，也很难感知　

到棋盘中形式之美。同时，还要看主体能否在理智的作用下将　普通情感升华至审美情感。一个具有欣赏水平的人，能感知和　

体验各种媒介的审美现象，甚至能将日常信息转换成审美信　

息进行体验。从中我们看到，减弱客体媒介中所粘附的非审美　

信息和压抑主体的非审美情感是评价符合审美价值的客观性　

．　一　

对　・＿＿＿ＩＬ＿一　Ｅ鼍　同　中美术欣赏教学的几点认识　

赵智衍　

（蔚县第一中学，河北张家１２１　０７５７００）　

高中美术欣赏教学，主要是通过对美术作品的感受、认　

识，帮助学生完善自己的道德品格．形成正确的审美观、世界　

观、人生观，在开发学生心智、潜能等方面都有重要意义。美术　

欣赏成为普通高中的一门必修课，是美术教育教学方面的一　

项重大决策。在新课程标准理念的指导下．我结合自己的教学　实践谈谈对高中美术欣赏教学的认识　

１．美术欣赏要注重作品的文化情境　

新课程的基本理念之一就是“要在广泛的文化情境中认　

识美术”。因为任何美术作品都不是孤立的，都是在一定的文　化环境中创造出来的．艺术家在创作艺术作品时，不可避免地　

受到所处环境的影响，所谓文化情境．实际上指的是一件美术　

作品被创作出来时，所依托的文化环境、条件及其特征。因此，　

在教学美术欣赏时，不能单讲技法。要把美术作品放在一定的　

文化环境中学习。那么具体怎么做呢？　如在欣赏古希腊雕塑《掷铁饼者》时，学生如果不了解古　

希腊人有裸身参加体育竞技运动的风俗习惯．肯定对大量的　

人体雕塑疑惑不解，教师必须要让学生明白：正是由于这一点　

才奠定了西方人以人体为美的传统审美观念。当然为了提高　

学生的学习兴趣，可以通过各种方法了解这些知识．如放录　像、到图书馆查资料、上网搜寻等。其次．还要尽可能地创设一　

些教学情境，帮助学生获得更加丰富的体验。比如，在欣赏中　

国古代山水画时，可以放一段中国古筝名曲《高山流水》，这样　

一方面可集中学生的注意力．另一方面可使其进一步理解山　

水画的意境；如在欣赏外国传统工艺美术——具有“罗可可”　

艺术风格的苏比兹公馆客厅家具时。可以放一段巴洛克时代　德国音乐家巴赫的小提琴协奏曲，这样有利于学生加深对作　

品内涵的理解。有时还可以选择一些具有文学情结的作品供　

学生欣赏，如在欣赏任伯年的作品《苏武牧羊》时，教师可吟唱　

起“牧羊北海边，雪地有冰天”的词曲，使学生尽快进入到欣赏　

美术是一门艺术学科，

它在培养学生对美的感受

效果呢?设计一节美术课应

该从开始到结尾、教师的语

言5l导、教具的制作、音乐

实践，认为在美术欣赏教学

中提高学生审美能力应该

从以下三个方面进行。

一、通过对美术作品内容的欣赏来培养学生的审

美评价能力

蜒欣赏辜冀瓮黛

胄岜嚣至裹裟凳萎

力l雯筹裂主篙警荔给观者造成不同的心理感受。试想，让

圣经故事的人去欣赏这副画时就出现这样的情况，

达芬奇的画透视焦点居中，呈一种对称构图，加之空

间处理的平板装饰性，给人一种平静稳定之感。在平

静中人物的动态变化，使画面产生从静到动、从安稳

向骚动之感，使观者体验到一种事物萌芽状态，但预示着即将来到的运动最普遍的经验。而丁拖莱拖的

画，由于透视焦点偏向一边，长形餐桌向纵向消失产

生倾斜的纵深感。不对称的画面失去了稳定性，加之

人物的前俯后仰相互重叠，以及画面上方飞动着的

小天使，更加剧了动荡不安的感觉，使观者体验到事物发展中矛盾对抗即将解体的一种普遍经验。而在

表现性绘画中，表现内容处于显处，再现性内容雯q相

反。如蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》，乍一看，使

我们首先感受到的是一种理性秩序下的欢乐气氛。

这种错落有致的点线面构成失去了显示形象的支持，使我们首先感受而不是看到，事物在运动中处

于一种均衡的网络系统监控下的普遍经验。在冷色

调中透出澄黄的直线；在线与线之间点缀着大小不

一样的深红、深蓝的色块，仿佛象五线谱上的音符，

给人一种机械性跳跃的节奏感。对这些表现性内容的体验，只要放弃从画中索取现实形象的要求就能

得到。

然而，另一种再现性内容通过想象也时常从画

中显现出来。如井字形的直线像街道、大小色块像建

筑物等。由于绘画具有多重性内容，在教学中必须分清它们的主次关系，使我们感知和评价有的放矢。同

时在欣赏中由于地区和民族等文化差别，会出现价

值观的差异，甚至会有完全不同的价值标准。但这不

意味着审美价值无客观性，因价值不等于评价，它们之间可以统一，也可以对立。文化习俗和个人特殊经