成年人学习钢琴方法
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钢琴学习教材选择钢琴教学可分为启蒙,初级,中级和高级四个阶段,各阶段的学习内容通常包括基本练习,练习曲,复调作品,乐曲几大类。
作为基础练习,目前仍然是车尔尼的作品最为系统,如《钢琴初步教程》599,《24首左手练习》718,《钢琴流畅练习曲》849,《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》等。
车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴演奏学派的代表人物,他所写的大量练习曲是针对古典作品演奏技术,即“古典技术”训练的,主要是手指的颗粒、均匀、快速,对左手的训练较为薄弱,因此期间必须增加各类作曲家的联系曲目作为补充。
这些教材可以根据学生的实际情况,有针对性地选择,穿插进行,不能一味的依次一条条的弹下去。
儿童的启蒙阶段在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型,即高音谱表入门法,中央c入门法,多音入门法。
传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法,目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。
李斐岚,董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法,突破了以往此类教材的音域局限,从3指开始学重量落下,逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。
冯•德•魏尔德:《陶梅格•露丝》系列。
这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣,从小培养他们具有良好的乐感。
柯达依:《钢琴学校》第一册。
巴托克:《小宇宙》。
这是一本非常重要的入门课本。
因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列,有助于学生及早接触黑键及各种调式,含有许多复调模仿级对位因素。
齐格勒:《钢琴教本》第一册。
该书的特点是先听后弹,耳朵领先。
勋格勒:《钢琴教室》第一册。
狄贝阿里:《二十八首联弹练习曲》中较容易的,越早让学生进行四首联弹训练,越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。
钢琴教学的初级阶段一、钢琴教学初级阶段的练习曲这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。
成人钢琴启蒙教学的特点及措施钢琴作为古典乐器,在当今社会十分出众,不论演奏还是观赏都可以带给我们很多欢乐,这也使得很多人想要学习弹钢琴,掌握一技之长,大抵来说,学习成人钢琴启蒙教学有着以下特点及措施:一、成人钢琴启蒙教学的特点1、适用对象广泛:适合每种年龄层在成人群体中学习,比如学龄前儿童、小学生、中学生、大学生、职场白领、上班族,以及爱好音乐的成年人等等。
2、弹奏娱乐性强:成人钢琴教学有利于让学员掌握从简单的旋律弹奏到较为复杂的作品,起到学习和娱乐双重性质,并且可以根据学习者的特点来搭配上色,使得学习过程能够更为容易顺利进行下去。
3、注重实践效果:每一节课都会有较为系统地安排,既要求学员把握基本视奏理论,又让学员积累演奏技巧,以达到较为理想的效果。
二、成人钢琴启蒙教学的措施1、掌握基本技能:钢琴是一种复杂的乐器,成人需要学习钢琴基础理论、双手协调、右手弹奏,以及琴键的灵活运用等技能,才能正确演奏琴曲。
2、重视练习:练习是提高钢琴演奏水平的关键,成人要学会有针对性地练习,注重重复次数、加强熟练度,养成习惯认真操练,才能不断进步。
3、合理调整水平:为了提升更好的学习效果,成人钢琴教学需要根据学员不同水准,调整教学内容和水准,轻松弹奏钢琴曲,让每一位学习者在掌握知识的同时,也能够尽情享受弹奏带来的快乐。
4、学有所得:钢琴的启发力是非常强的,无论是帮助学生提高见识还是开拓思路,钢琴都能给学习者更多的视角,以此达成学会感悟、培养未来的水平与目标。
以上就是成人钢琴启蒙教学的特点及措施,这里只是一些重要概念,而具体的细节则要依据学员个人情况来安排,以期达到最佳的效果。
只要认真练习,持之以恒,专业的成人钢琴教学对学习者来说一定是极大的助力。
弹钢琴的弹奏方法有哪些在钢琴的弹奏练习中,总会有一些特殊的音阶和需要特殊的弹奏方法。
比如抬指,比如贴键弹,那么钢琴的弹奏方法有哪些呢?接下来小编为大家介绍弹钢琴的弹奏方法,一起来看看吧!弹钢琴的弹奏方法练习抬指的时候,最重要的就是需要记住手腕不要动。
有些同学手腕会跟着抬起。
需要纠正。
当开始做抬指动作的时候,手指需要瞬间迅速的抬起,同时掌关节尽可能的撑开,在落下敲击琴键的时候,手指的第三关节控制好,用掌关节带动手指迅速落下。
落下去的时候,指关节不要松力,手掌内回勾。
指尖一定要立起来。
需要注意的点是,抬指是一只手指在做动作,其他的手指需要放松,不要跟着乱动。
不会的前期需要多锻炼每个手指的独立性。
这一点很重要,避免以后速度快的时候,手指跟不上。
第二,贴键弹贴键弹顾名思义就是手指贴着琴键弹,和抬指弹恰好是相反的。
一定记住不能抬起来。
还是手腕,手臂,肩先要放松。
弹奏时,手指放在钢琴琴键上,指关节发力向下推,推完恢复支撑好。
迅速移动到下一个琴键上,同样做同一个动作。
这其中注意推完每一个琴键,手指不能离开琴键,都要贴着琴键。
中间转换琴键要快。
并且手指动作要连贯。
弹奏琶音和音阶就需要用到贴键弹这一基本方法。
并且它是快速跑键的基础,很多连贯额曲目需要用到。
这个练不好的话,后续就会很吃力。
第二,跳音首先我们需要知道,跳音分为2种,其一手臂跳音,其二手指跳音。
刚学习钢琴的同学只听说过跳音。
其实手臂跳音的弹法和贴键基本是一样的。
只需要做到在推键的时候,更加快和更加有力。
还是需要注意的是手腕要松。
指尖的和关节的爆发力要强。
手指跳音就是欢快的,快速的弹法。
需要手指的第一关节有力,并且反应迅速。
这样弹出的声音需要短促,活泼,灵活的感觉。
提醒大家的是,收放的越低就越容易。
成年人学钢琴的小技巧1.勤练4指、5指独立“勤能补拙”,笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足,每天只要有空就见缝插针地练习4指,只要坚持,必有成效。
“五指”独立有两层含义。
辛笛应用钢琴成人教材
辛笛是一种传统的中国乐器,而钢琴则是西方音乐中常见的乐器。
针对成人学习钢琴,可以从不同角度选择合适的教材。
首先,针对成人学习钢琴的教材应该注重基础知识的系统讲解,例如乐理知识、手指技巧、节奏感等。
对于已经有一定音乐基础的
成人学生,可以选择一些注重曲目演奏和音乐表达的教材,以满足
他们对音乐艺术的追求。
其次,钢琴教材应该根据学生的实际水平和学习需求进行选择。
对于零基础的成人学生,可以选择一些针对成人的入门教材,如Alfred's Basic Adult Piano Course或者Adult Piano Adventures等。
这些教材结构清晰,内容丰富,适合成人学习者自
学或在教师指导下学习。
此外,针对成人学习者,可以选择一些注重音乐风格和曲目演
奏的教材,如《成人钢琴教程》、《成人钢琴自学教程》等。
这些
教材通常包含了各种风格的曲目,如古典、流行、爵士等,可以满
足成人学生对不同音乐风格的学习需求。
最后,还可以选择一些针对特定技巧和演奏方法的教材,如Hanon练习、Czerny练习等,帮助成人学生提高钢琴演奏的技巧和水平。
总的来说,针对成人学习钢琴的教材应该注重基础知识的系统讲解,根据学生的实际水平和学习需求进行选择,以及注重音乐风格和曲目演奏的教材,同时也可以选择一些针对特定技巧和演奏方法的教材,帮助成人学生全面提高钢琴演奏的技巧和水平。
成人钢琴启蒙教学的措施钢琴是一种优美的乐器,而成人学习钢琴则是另外一种美妙的体验。
随着年龄的增长,成人学习钢琴也有其独特的需求和挑战。
因此,成人钢琴启蒙教学需要有一些特殊的措施,以满足成人学生的需要和要求。
以下是一些成人钢琴启蒙教学的措施。
1.了解成人学生需求与儿童相比,成人钢琴学生能够更清晰地表达他们的需求。
一些成年人选择学习钢琴是因为他们从幼年开始就想学习,或者他们希望在生活中寻找一种新的爱好。
如果老师能够了解学生的需求,该如何赋予学生所需要的技能,那么钢琴课程就能更专业。
2.根据季节安排合理的学习计划不同季节的学习计划可能会有所不同。
例如,在夏季,许多成人可能有更多的时间学习钢琴。
因此,可以让学生在这段时间内深入学习和掌握钢琴技能。
但是,在其他季节,学生可能需要花更多的时间在工作上,这样的学生就需要一个灵活的学习计划。
3.提供适当的练习材料成人钢琴学生通常渴望快速掌握基本技能并开始弹奏他们喜欢的曲目。
因此,老师需为学生提供适当的练习材料,以满足他们的需求和欲望,这可以激发他们学习钢琴的热情。
4.设定合理的目标设定合理的目标有助于学生更好地专注于学习和实践。
老师可以与学生和家长一起制定可量化和可执行的目标,以使学生有更大的成功感。
此外,了解学生的感受、提供反馈和提供额外的支持将增加学生的积极性,并使他们在学习期间保持信心。
5.鼓励学生每日练习每日练习是学习钢琴的重要组成部分,这应被视为一项日常活动。
许多成人钢琴学生有固定的日程安排,老师可以鼓励他们每天练习一定的时间,这样学生可以更快地提高钢琴技术。
6.创造积极乐观的氛围成人钢琴学生可能会感到自我怀疑并受到挑战,因此需要一个积极、鼓舞和支持的学习环境。
老师可以为学生鼓励、赞美和表扬,注重学生的技能成长和突破,这可以帮助学生克服挫折并继续努力学习。
总之,成人钢琴启蒙教学需要更加注重学生的需求和要求,老师要为学生提供适当的教材、安排灵活的学习计划、设定合理的目标并鼓励他们每日练习,通过”积极乐观”的氛围以激励学生的学习热情和信心。
成年人学习钢琴方法
一般成人学习的时间和精力都是有限的,如果让一个没有基础的学员学习钢琴,要花费半年的时间,才能弹出自己喜欢的歌或曲子,那么就没有几个人能坚持下来了!下面就随 ___具体了解下成年人学习钢琴的方法。
1、成人不同于小孩:
所以成人学习钢琴的方法和计划都是不同于小孩子的,不同于所谓“学院派”的!必须得有针对性和跳跃性!也就是针对学生的情况来制定计划!
一般学院里的钢琴方法,都是以练习曲或古典曲为主,专业性比较强!那么从这一点上成年人学习钢琴是不适合的,因为钢琴要弹的专业,必须花大量的时间和精力,一步一个脚印按部就班来完成教程!成年人没有这么多时间,主要目的就是自娱自乐!所以成年人学习钢琴和的方法要不同于专业性的教育手段!
2、基本功最为重要,但教程也不要弹的过多:
成人的手指比较硬,必须通过基本功的练习使手指具有灵活性,所以音阶、哈农都是基础手指的最佳选择。
想弹好即兴伴奏(歌曲)
的朋友,更要练习琶音与和旋分解!对于弹一些流行歌会很有帮
助!(一)勤操4指、5指独立:勤能补拙,笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足,每天只要有空就见缝插针地练习4指,提高4指掌关节的灵活性、指关节的支撑能力,只要坚持,必有成效,因为4指的“天然肉垫”是很“肥沃”的。
五指独立有两层含义。
一是指第5指的独立性。
许多成年学员喜欢将腕的动作取代第5指的任何动作,这不仅助长了第五指的惰性,而且声音也干涩缺乏变化,后患无穷;二是指5个手指的独立性。
练琴的主要目的是锻炼每个手指,充分发挥每个手指的潜力,经常听见的“凹凸不平”的音阶、“跌跌撞撞”的十六分音符就是五个手指不够独立的产物。
3学习成人钢琴的学员,往往总是担心弹不出调子来,往往大多员弹了一段时间自己什么都弹不出来,也就半途而废了。
其中有最大的两种原因:
1、是学员的练琴时间不够。
2、是教师的方法不适合学员。
3、是学员和教师之间没有沟通好!
4、是教师没有教学(成年学员)的。
教师应注意的问题:(实际上对于教师来说有几点非常重要)
1、先要把学员的学习目的搞清楚,有的学员就想弹歌曲,那么作为教师既要在即兴伴奏方面引导学生。
2、尽可能的提高学员的,必须保证学员在(无基础)第二、三课内,让学生够双手弹出简单而动听的小旋律。
优秀的钢琴教师在授课中,不会把专业性放在第一位,不管是年龄大的学员还是年龄小的学员,学习兴趣是第一位的,没有了学习的兴趣就什么结果都不会有了!学员的兴趣,我们给开发出来了,第一步就胜利了!
4、怎么样安排练琴时间?
成人练习钢琴的时间,应该采取集中的手段,来完成曲目的练习。
一般每天连续弹一个小时,先练基本功(音阶、琶音)活动开手指。
再练习老师布置的作业!每周至少练习两次——四次,当然练琴的时间越多越好。
每次练琴的基本功部分应该占总练琴时间的一半。
可见基本功练习比新曲目的练习更为重要。
合双手、脑先行:成人最大的优势莫过于他们充满智慧的,所以在双手合奏时,脑先行。
练习之前,默读,弹奏的每个细节都由大
脑指挥,而不是任由手指自行发展,时不时冒出些不正确的音来。
有时成人的“杂念”较多,大脑会“开小差”,应注意理念毅力的控制,养成注意力集中的好习惯。
视、奏对应,耳听为真:“视”的音与“奏”出的音是-一对应的,这种视、触觉“对号入座”的惯性感对人视谱能力及视奏能力的提高有很大帮助,是“视觉成像”在上的反应,这种反应能力的快慢必须以一定时间的磨合为前提。
“耳听为真”充分体现了听觉在练琴时的监督作用。
长期坚持听觉的训练,达到“三觉”(视觉、触党和听觉)一体的状态,必将同时提高视奏和听音能力,发挥了钢琴这门基础的“工具书”价值。
万能法宝:慢、慢、慢:不论是对、少年,还是成年人,钢琴教师喋喋不休地教诲的就是一个字“慢”。
慢速练习就好比实验室里的“显微镜”、比赛中的“慢镜头”、爷爷奶奶们的“放大镜”,将我们练习中出现的问题“放大”来,把难题化解为易解决的若干个小问题,是发现问题并寻求解决问题方法的惟一途径。
可以毫不夸张地称其为“万能法宝”。
手、脑、眼、耳任何环节的练习无不是一个“慢练”的过程。
5、该弹什么曲目?
教师应该以流行上口的歌曲活通俗钢琴曲为主,因为大多数成人没有“识谱”能力,最好找一些学员听过有印象的旋律性较强的歌曲钢琴曲来做为暂时的教材。
这样能够事半功倍!
6、用什么样的教材:
教材或教程中的曲目,选择要灵活,教师应该有自己教成人的一份计划,要从度数关系较小的曲目练起,右手以五度的曲目练起,因为至少手指的转换比较简单。
左手以单音、音程到三和弦的伴奏练起,由浅入深。
7、成人学习钢琴需要基础和“天赋”吗?
成人学习钢琴往往总是担心,没有基础连起来会不会很困难,学习音乐要有“天赋”才行是吗?这些担心,都是没有必要的,只要选择好了正确的老师,老师的方法好,对于成人学习钢琴的要求来说,那些曲子和歌曲是最简单不过的了。
老师不会留一些很大的古典曲目来让学员弹,歌曲和通俗钢琴曲都是很好练的,只要你肯练,短时间是会出效果的。
一、慢
“慢”主要指用比规定明显慢的速度来弹奏。
慢练在钢琴教师的教学术语中也是脱口而出,因而学习听后常当耳边风甚至不予理睬。
但慢练能使弹奏在浮躁时得到静心,在疲惫时寻得休憩,在困难久攻不下时获得时机迂回。
二、分
在练琴时要分手、分章、分段、分句、分节,甚至分页、分行、分音型、分动机来练习。
如果说“慢”是一架普通放大镜,它能把快速弹奏中出现的粗糙、错误一目了然,那“分”就是一台高倍分析仪,它能把在弹奏中产生的纰漏、隐患逐一找到它的源头,并加以清除。
背谱训练当中运用“分”的方法已属热门并为同行所接受。
这就是把整曲分成若干段,一段一段,然后连成一片,最后再整曲去背。
这么做对背谱的牢靠大有裨益。
“音乐记忆的技巧是通过一页一页的,甚至一个乐句、一个乐句的方法去记忆。
”
三、听
___著名钢琴家约瑟夫列文在《钢琴弹奏的基本原则》一书中写道:“优秀的音乐学习者应知道,学会如何注意去倾听音乐,教师
必须教会高级学生注意倾听音乐是一件不问自明的事。
”我国著名钢琴教育家应诗真在批评一些学生学习方法时就说:“他们不去听自己的演奏,也不会听。
更可怕是他们对音乐毫无感受、冷淡,无动于衷。
”他建议要经常利用自身的耳朵和‘内心的耳朵’去听,并把这个习惯看成是个演奏者每天必须遵循的规则,千言万语也不能代替倾听音乐本身。
四、思
“思”即为思考、思维、思索、思想~~其实我们在“慢”、“分”“听”中无时无事不在“思”的旁托和参与下生存。
因为谁都能判断出“思”是“慢”、“分”“听”的灵魂。
只有有了“思”的积极、活跃的核心参与,作为“慢”、“分”“听”才迸发出勃勃生机,指导钢琴学习向纵深、高效进军。
我们在钢琴学习方法中那种不善于动脑的现象也是相当普遍。
他们的具体表现为:练前没计划,练后不总结,练差不,练累不休息。
虽然他们也在用耳听自己弹的声音,也在寻找练习中的不足,但这些努力仅仅是停留在对弹奏思考肤浅的层面上,最后还是不能跳出缺失动脑练琴的圈子。
著名钢琴家布佐尼说:“对待弹奏困难处不能强攻,须用慢和精细的找出造成困难的根蒂。
” ___著名钢琴家列夫曾发表如下议论:“当你遇到难以克服的难点时,千万不要强制自己,大可不必无休止地,痛苦万分地进攻这一难点,最后的方法是暂时放置一下目前难以解决的难题,失去练习其他曲目。
”美国著名钢琴家教育家史兰倩丝卡说:“当我们弹奏中遇到障碍时,唯一的解决方法就是先将乐曲里那些不易克服的乐段,一段一段地挑出来,使它们都变成一首首短小的练习曲,运用一些方法去练习,待完全征服它们后,再放回原曲中做整体练习。
”
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对于“天赋”一般,是针对在音乐事业里,比较突出成绩的人来说的,学习一般的音乐课程只要你认真学,没有几个月你自己也会表现出“天赋”的。
任何一门科学必须得付出久了,才能拥有所谓的“天赋”的。
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