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经典的大学音乐鉴赏论文大学音乐鉴赏论文09文秘班094030406 杜可正音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。
经过上音乐鉴赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识,老师授课的方式分为乐理讲解和乐曲欣赏两部分。
在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。
这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。
一、对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。
笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。
中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。
如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。
唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。
在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。
二、对西方音乐的认识《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。
“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。
同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。
三、传统音乐与现代音乐中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。
在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。
音乐鉴赏的学习心得通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。
在选音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。
其实不然，音乐的功能不只是这些，所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。
它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活,音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。
因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。
一．对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。
笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。
中国的古典音乐是以五音——宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。
唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。
在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。
二．对西方音乐的认识印象深刻的就是古典音乐和浪漫音乐。
古典音乐：古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。
其特点是：理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。
创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。
古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著，它完善了一套纯器乐的大型曲式，如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。
浅谈音乐“我能想到最浪漫的事,就就是与您一起慢慢变老,一路上收藏点点滴滴的欢笑,留到以后,坐着摇椅慢慢聊”爱情的最高境界大概就就是“死生契阔,与子成说;执子之手,与子偕老”。
这首歌就为我们描绘出了这幅景象,音乐就有这种神奇的魅力,带我走进这奇妙的殿堂。
可以说,音乐就就是生活,唱出生活百态。
生活中,音乐在我大大小小的事情中都遍布了足迹,无论就是无人的教室,空旷的操场,还就是嘈杂的马路,寂静的黑夜,有时候我都感觉音乐已经与我分不开了。
就我而言,音乐能给我带来动力,给与我心灵的慰藉,让我聆听我的内心,沉淀我的心灵,鞭策着我继续前进。
最记得一首歌《You Raise Me Up》:You raise me up, so I can stand on mountains, You raise me up, to walk on stormy seas, I am strong, when I am on you shoulders, You raise me up ,to more than I can be。
我最喜欢westlife翻唱的那一版。
每次听到这首歌,无论什么时候,我身处何地,都会有一种热血沸腾的感觉,我们每个人都有过累到想要嘶喊的时候,有过要被孤独吞噬的时候,有过经历挫折一蹶不振的时候。
独自走在路上,我们会遭遇寒冷,就是亲人、朋友与伴侣,她们用温暖的手支撑着我们,让我们慢慢走上人生的高峰。
我曾经瞧过无数遍它的MV,里面有父子间,夫妻间,母子间,父女间,姐妹间浓厚的亲情,这首充满沧桑感的歌,唱出了触动人心,唱出了感动。
这就就是音乐,抓住了感情,音乐就有了灵魂。
刚开始我选这门课,就就是因为音乐这两个字。
当时我就在想,音乐嘛,我比较熟,流行音乐从小听到大。
但上了这门课,才发现我以前知道的那些,连音乐的冰山一角都及不上。
准确来说,这应该就是我第一次以上课形式认识,学习流行音乐。
总体来说,老师主要介绍了西方流行音乐,讲了它的风格与历史。
音乐鉴赏结课论文电气1102班党雨1117024020音乐鉴赏结课论文这学期的选修课我在各种期待与慌乱中迎来了我的音乐鉴赏课，为什么想修这门课，说明白了只是想找个机会充实我的大学生活提高我的品位。
其实在上课之前，我不太了解这门课到底会教我什么，但我却对“鉴赏”这两个字充满了期待。
音乐鉴赏可以陶冶情操，平和心态，提高我们的品味最最重要的是它可以带领我们走近艺术。
第一节课老师带我们从认识歌剧欣赏歌剧开始。
在平常的生活中，我超级喜欢听歌剧，我觉得歌剧是一种非常鲜明的，充满艺术气息的表现形式。
因为歌剧中音乐需要与美术、舞蹈、文学和戏剧等其他艺术相结合。
但直到上了这门课后，我才对歌剧有了新的认识。
歌剧主要由咏叹调组成，以独唱的形式出现。
老师给我们欣赏了著名歌剧《卡门》中的有名片段“爱情像一只爱情鸟”。
《卡门》是由法国著名作曲家乔治·比才成于1874年秋天，是世界上上演率最高的一部歌剧。
比才是现实主义歌剧的先驱，对法国和欧洲的歌剧产生了重要的影响。
接着又给我们欣赏了由19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表的意大利作曲家威尔第改编于小仲马的成名作的作品《茶花女》的第一幕“饮酒歌”和全剧最感人的片段之一第三幕“微奥列塔的咏叹调”。
第二节课我们又学习了十八世纪末十九世纪初盛行在欧洲的抒情歌曲---艺术歌曲。
它有三个特征：1.以著名的诗句为词2.以钢琴伴奏3.侧重于表现内心情感我们欣赏了舒伯特作曲的《鳟鱼》、《魔王》和《野玫瑰》。
其中《野玫瑰》是由成名于第二次世界大战后的费合尔·迪斯考演唱的。
而《鳟鱼》则是我从小学就喜欢的歌曲，只不过一直都不知道它的来历而已。
我们还欣赏了门德尔松的《乘着歌声的翅膀》。
至于门德尔松，他是浪漫乐派最具代表性的人物之一，首创高雅纯净、形式短小的钢琴曲，作品结合浪漫主义与古典主义特点，推动了音乐启蒙运动。
第三节课我们接触了声乐套曲。
所谓声乐套曲是指由一组歌曲组成的音乐统一体，并以同一诗人的诗歌为歌词的一种音乐形式。
大学音乐欣赏论文大学音乐欣赏的论文篇一音乐是一种很神奇的东西.无论高低贵贱,我们都有欣赏音乐的自由.无论你是高兴或悲伤.当你真正用心去聆听音乐的时候.你就会忘记生活中的种种得失.尽情沉静在美妙的音符之中.音乐是一种心灵的产物.音乐是内心感情的一种宣泄.因此音乐往往会引起共鸣.会勾起你的喜怒哀乐.贝多芬的第九交响曲,就是在他失聪的情况下写出来的.试想失去听觉对一个音乐家来说意味着什么.可是贝多芬的伟大正是在于他用心去聆听这个世界,聆听自己的命运.所以他才能写出那么震撼的交响曲.贝多芬正向一个音乐精灵,在他身上我们看到音乐的两个属性-灵性和神奇.我是个感情很丰富的男孩子.我认为通常这样的人对音乐的热情会比较高.因为音乐本身是种很感性的东西.出于对音乐的喜爱我选择了音乐欣赏课.这对我来说对音乐的理解和感悟有了种突破.也纠正我对音乐的一些狭隘的理解.对于我们年轻人来说通俗流行音乐充满了吸引力和号召力.这是因为符合了年轻人的口味.但盲目追求流行的同时我们也丢失了一些东西.流行中的确有很多好的东西.但也有很快餐的音乐.现在终于知道老鼠爱大米有多可笑了.第一次那么近距离和静下心来聆听高雅艺术还是在音乐欣赏课.那么的震撼.感觉心灵受到洗礼.忘不了美妙的钢琴曲的声音. 我真的喜欢钢琴的声音.同时我也觉得自己的欣赏水平的提高.在感受音乐的同时,我们更了解了许多的音乐家.其中有天才莫扎特.和音乐之父贝多芬.上面提过.不过他是让人感受最深,心灵震撼最大的一个人.我觉得他太伟大了.贝多芬的一生是充满了艰辛与痛苦，但他同样是幸福与永恒的.因为有音乐伴随他的一生.更影响他的后代.当然我是无法用音乐评论家的角度去分析他的音乐，我只能用心去感受，试图能与贝多芬音乐的灵魂接触，对于一位伟大的音乐家来说，音乐是生命，贝多芬同样如此，音乐是让人欣赏的，但贝多芬耳失聪后，仍对音乐那种至死不悔的精神让我感动。
他仍不断的创作，为后人留下了不朽的音乐篇章。
⾳乐鉴赏论⽂⾳乐鉴赏论⽂（精选10篇） 在学习、⼯作⽣活中，⼤家总免不了要接触或使⽤论⽂吧，通过论⽂写作可以培养我们的科学研究能⼒。
那么你知道⼀篇好的论⽂该怎么写吗？以下是⼩编收集整理的⾳乐鉴赏论⽂（精选10篇），仅供参考，希望能够帮助到⼤家。
⾳乐鉴赏论⽂1摘要：流⾏⾳乐的合理、科学引⽤不仅能满⾜学⽣的⾳乐主观学习需求，⽽且能帮助他们透过流⾏⾳乐体会到其 摘要：流⾏⾳乐的合理、科学引⽤不仅能满⾜学⽣的⾳乐主观学习需求，⽽且能帮助他们透过流⾏⾳乐体会到其中蕴含的深刻⾳乐知识原理，对于强化⾳乐教学效果、提升学⽣的⾳乐鉴赏能⼒有⾮常积极的促进作⽤。
关键词：⾼中⾳乐鉴赏教学流⾏⾳乐 关键词： 所谓流⾏⾳乐，指那些特定时间段内深厚⼤众欢迎、并在社会上得到⼴泛传播与普及的⾳乐。
⾼中阶段学⽣热衷于追求新鲜时尚，对于流⾏⾳乐更是格外青睐与喜爱。
流⾏⾳乐的合理、科学引⽤不仅能满⾜学⽣的⾳乐主观学习需求，⽽且能帮助他们透过流⾏⾳乐体会其中蕴含的深刻⾳乐知识原理，对于优化⾳乐教学效果、提升学⽣的⾳乐鉴赏能⼒有⾮常积极的促进作⽤。
⼀、借助流⾏⾳乐可帮助学⽣实现对⾳乐知识点的深刻理解 ⼀、借助流⾏⾳乐可帮助学⽣实现对⾳乐知识点的深刻理解 教育实践表明，流⾏⾳乐的恰当利⽤可充分激发学⽣的⾳乐学习兴趣，可帮助学⽣借助熟悉的浅层次流⾏⾳乐充分挖掘其中蕴含的深刻⾳乐原理等理论知识点，即实现对相关⾳乐内容的深刻理解。
对此，笔者感受颇深。
如为了帮助学⽣深⼊了解“不同地区的⾳乐风格也不尽相同”这⼀知识点，笔者便利⽤现代教育技术分别为学⽣播放了美国的R&B流⾏⾳乐代表⼈物亚瑟⼩⼦（Usher）的经典⾳乐曲⽬，随后⼜为他们播放了中国的R&B流⾏⾳乐代表⼈物周杰伦的优秀⾳乐作品。
由于平常现实⽣活中学⽣经常接触到这些流⾏⾳乐，因此他们中⼤多数⼈都随着作品的播放⼩声哼唱了起来。
⾳乐课堂⽓氛空前热烈⽽活跃。
在此基础上，笔者趁势向学⽣提出⼀个问题：通过亚瑟⼩⼦及周杰伦不同R&B作品的对⽐，你能从中得出哪些中美R&B流⾏⾳乐上的异同点？要求学⽣结合刚才聆听的流⾏⾳乐作品，尝试对这⼀问题进⾏合作分析与探讨。
音乐鉴赏生工0902 余圣良我本人很喜欢音乐，但还达不到鉴赏的能力。
我个人粗浅地认为，音乐是很伟大的。
音乐具有很大的魔力，可以让你倍感欢欣鼓舞，可以让你黯然神伤，可以让你悠然神往……我喜欢音乐，特别是不经意间听到美妙的歌声、旋律是，真是振奋人心啊！我对流行和古典的概念不是很清晰，但只要是我认为好听，就无所谓流行还是古典，我都奉为经典。
就我所听过的古典音乐（我不知道究竟是不是古典音乐），如C 大调卡农。
那是在一次艺术学院举办的器乐大赛上听到的，而且有意思的是，表演C大调卡农的选手特别多，小提琴，钢琴，吉他……车撞得挺夸张的。
但卡农这曲子，真不错，用不同的乐器演奏出来，别具风味。
我感觉仿佛置身于青山绿水间，宁静，恬淡，耳边不时传来哗哗的流水声，又仿佛一股甘露从嘴中滑入，清凉，甘甜，说不出的安逸。
让我觉得一辈子的梦想，就是和心爱的人一起在这青山绿水间，相伴到老。
太奇妙了！有了这一段小插曲，我开始对一些古典音乐产生了兴趣。
也在同时，为我打开了一个音乐新世界，原来它还具有如此的魔力。
贝多芬，一个伟大而响亮的名字。
我也因为他强大的知名度，尝试着听了些他的作品。
《命运》对我这个充满豪情的人来说，无疑是首选。
可是，听完全首曲子后，留下的唯一印象，就是那段梆―梆―梆―梆，梆―梆―梆―梆的旋律，这一段的确很令人斗志高昂，激情澎湃。
但除此之外，我似乎没听懂其他的旋律，总觉得这曲子在诉说着什么，但无法读懂。
这种感觉在我听《月光》的时候，更加的明显了。
我几乎是完全搞不懂贝多芬想要表达什么，只是听月光的时候，有种朦胧宁静的感觉。
可我好像觉得，月光，应该包含有一个美丽的故事，有完整的情节和波澜的过程，可是我无法想象出来。
不免让我在听贝多芬的曲子的时候，有种难以理解的感觉，好像一个门外汉，始终在门外徘徊，无法进入，不免觉得索然无味。
我记得高洁老师说，一般人都听不太懂贝多芬的作品，而专业人士，对贝多芬的曲子比较能够接受和理解。
也许是这个愿因吧。
中外经典音乐鉴赏论文[5篇]第一篇：中外经典音乐鉴赏论文《中外经典音乐鉴赏》课程论文经过这一学期的《中外经典音乐鉴赏》的课程，老师经过多娱体以及亲身教导的教学方式，使我可以在中外经典音乐名作品欣赏为内容的课程，同时将音乐基础知识贯穿整个课程。
通过老师循循善诱学习这门课程，让我了解到中、西方音乐的整个发展历程，中西音乐在不同时期的创作风格、特点，作曲家在音乐创作过程中的思维方式、创作手法等。
如中国的古乐，日本的能乐，西方的歌剧等。
从而拓宽了我的思维方式，培养我对音乐艺术的审美方式，丰富了我的音乐文化知识。
马克思说过：“对于不辨音律的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。
” 音乐作品是社会生活在作曲家头脑中反映的产物。
古今中外，许多杰出的音乐家创作出了具有深刻内容与重大社会意义的音乐艺术作品。
音乐鉴赏课程的主要教学内容就是对中外优秀音乐艺术作品的赏析。
在声乐作品赏析中，由于音乐是与歌词结合在一起共同表达形象的，我们能夠比较明确、具体地理解作品的内涵。
这个学期令我最深刻的就非老师教我们唱的《阿里郎》莫属了。
《阿里郎》是一首朝鲜民歌中的代表音乐作品，能用圆润的声音和优美抒情的情绪流畅的演唱，认识长鼓舞、伽倻琴弹唱的表演形式。
《阿里郎》还翻译有了国语的版本。
让我学习和了解这些优秀的民族音乐、感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们懂得珍视民族艺术的价值，增强民族自豪感和爱国主义情操。
在合作创编与歌唱表现中培养自信、乐观的学习态度。
而且朝鲜族是中国的少数民族之一，中华民族的一部分。
朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统，尤其是能歌善舞，节日或劳动之余，都喜欢用歌舞来表达自己的感情。
朝鲜族民歌又称为“民谣”，其旋律优美，自然流畅，富有很强的感染力与表现力。
一人放歌，众人随合，不是“善歌者有人继其声”，而是“心中的歌，最能引起共鸣”。
著名的民歌《桔梗谣》、《阿里郎》、《诺多尔江边》等，几乎家喻户晓，人人会唱。
音乐欣赏心得体会姓名：艾雄威班级： 09材料本学号： 200940840120音乐欣赏心得体会在这学期，我选修了音乐欣赏。
我们的校园生活到处都充满了音乐，悠扬的音乐可以抚平我们烦躁的情绪，轻快的音乐可以唤起沉重的心情，激昂的音乐可以调动消沉的心态。
音乐在无形中影响着我们的心灵。
平时我也只是听听音乐，但并不是真正的了解音乐，所以我想借此机会更多的去了解音乐。
第一堂课上老师给我们讲述了外国的音乐，首先提到的就是交响乐。
交响乐给我的感觉就是恢弘，庄严，激昂。
通过这节课的学习我了解到交响乐是乐曲里思想内容最深刻，结构完美，音响宏大，写作技巧最全面的音乐体裁。
内容大多反映社会重大事件，历史上的英雄人物，自然的变化，以及作者丰富的哲学思想和人们为生活，自由而奋斗的崇高理想。
即使几百年前的乐章至今依然能够让听者为之振奋，仍能在如今百花齐放的乐坛中熠熠生辉。
我想这是因为在交响乐中有着极为丰富的内涵和创作者的精神思想。
甚至有的交响乐就是一个时代的缩影，它反映出了人民的心声。
让我们在听交响乐的同时能够深入作者的心中，体会当时的文化。
提到交响乐就不得不提那些为交响乐做出贡献的人。
交响乐之父海顿，让交响乐走入人们的认知里，古典交响乐的革新者贝多芬，他的《命运交响曲》、《英雄交响曲》更是在那个时代起到了催人奋进的作用，让交响乐深入人心。
之后的课上老师又给我们介绍了一些乐器，让我对音乐领域有了更多的了解，同时的也认识到了音乐的深奥。
一个简单的乐器，却能演奏出许多美妙的乐曲。
不同的乐器又各具特色，也反映出地域文化，民族风情的不同。
然后老师引领我们走入了钢琴的世界。
钢琴与小提琴，古典吉他并称为世界三大乐器，而钢琴又被称为乐器之王. 它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器无法与之相比拟的。
在我的认知里钢琴的声音总是优雅，清脆的。
或悠扬，或沉稳，或欢快。
每一种曲调都能给人不同的感受，并且深入人心。
钢琴声如美玉，温润柔和，贴近心灵；钢琴声如心声，它诠释着弹奏者内心的波澜起伏和心路历程；钢琴声如泉水，行云流水般从指间倾泻而下。
大学音乐鉴赏课程论文范文音乐教育在大学教育事业当中有着不可忽视的重要作用，进行音乐鉴赏可以陶冶大学生们高尚的情操。
下面是店铺为大家整理的大学音乐鉴赏论文，供大家参考。
大学音乐鉴赏论文范文篇一：《试论高职音乐教育中音乐鉴赏》随着社会的进步，时代的发展，以及互联网网络的普及，音乐类节目层出不穷，人们开始关注到音乐的发展，并对此有了全新的认识。
不同年龄层的人们或多或少都会随口唱出几句歌词来，尤其是以大学生朋友们为主要群体的青年学生们，他们多追逐潮流和时髦。
但是他们的音乐基础却相对较弱，很容易有盲从心理，跟随大众，被大多数人的观点所影响。
因此，高职院校必须注重对高职学生音乐鉴赏方面的引导教育，力求让所有学生领悟到音乐的真正内涵，从而提高鉴赏与审美能力，最终达到素质教育的目的。
一、高职院校学生音乐基础现状分析高职学生多为高考中成绩较低的，学习能力较弱群体中的学生个体。
他们学习音乐的途径较少，以致于乐理知识较弱，识五线谱、简谱、了解节拍的学生也非常少。
他们高中阶段就养成不爱学习或者不善于学习的习惯，很多学生都是通过网络、电视或广播进行音乐方面的学习，并未做到对音乐作品进行深入的剖析，没有投入感情地理解音乐，缺乏实质的音乐感悟。
许多同学只是将音乐作为消遣和排压的一种方式，并没有投入精力的作为兴趣去深入学习，这也是高职学生音乐素养不能迅速实现提高的原因之一。
在我国，一些歌词简单，曲风单一，易于传唱的歌曲比较受到青年人的欢迎，这样的歌曲唱起来，学起来相对简单，再加上他们音乐鉴赏水平和辨识能力相对较弱，同时又想讲时髦、跟潮流，受此影响，也使高职学生音乐鉴赏力很难得到提高。
二、培养学生音乐素养，提高鉴赏能力提高高职学生的音乐鉴赏力，是培养学生音乐素养的重要途径。
学生对音乐的鉴赏能力可以体现学生的价值观和艺术审美感。
这对学生今后接受全面素质教育有重要影响，学生如果能够将专注学习音乐的兴趣投入到学习其他学科当中，就可以提高其他方面的素质。
1.对音乐作品的鉴定和欣赏，以个人情感体验去评价音乐，是人们鉴赏音乐的基本方式。
不同欣赏者在感受要素上会有不同的认识和感受，尽管感官大致相同，但是凭借不同的社会阅历、个人修养以及审美观点等，都会有不同的理解和评价。
因此，音乐教师在教授学生欣赏音乐时要注意学生的个性和特长，使学生既领会乐曲风格，又进入情境之中感受音乐节奏，提高学生审美能力和整体素质。
俗语有：“兴趣是最好的老师”，依据学生个性特点教学就是为了充分调动学生的学习的兴趣。
2.在教育改革发展的今天，各种教育方法和措施不断更新。
欣赏音乐包含了对其旋律，速度，及其包含的情感以及人生体验的欣赏。
教师在教学过程应进情境构建，用一幅幅优美的画面，激发学生对音乐的渴望和学习兴趣。
有时候利用诗词与乐曲结合的形式，能够给学生营造一种美好的音乐情境，更给学生提供了联想与思考的空间。
还可以借助多媒体教学，通过生动的画面结合优美音乐，让学生感受音乐的无穷魅力。
3.由于音乐具有不同类型与风格，所以教师在教学过程中应该选择不同类别风格的音乐给学生加以欣赏。
音乐中无论是豪放的，婉约的，还是悠扬的，都具有各自不同的迷人之处，常常是越有情节、越耐人寻味的乐曲才越有迷人，令人神往。
如今，单一的音乐类型已经无法满足学生鉴赏能力培养的需要，只有采取多种风格音乐共同鉴赏学习，才能提高学生音乐鉴赏力，培养学生审美能力和素养，丰富学生的音乐知识。
尝试鉴赏多种风格的音乐作品可以锻炼学生品鉴音乐的鉴赏能力，发掘在音乐方面的灵感及天赋。
4.培养学生良好的音乐鉴赏能力，是音乐教育的根本目的，也是审美教育的目的。
审美教育是为了将学生培养成一个个性完美，情感丰富的人，使学生具有较好的审美观和价值观。
音乐鉴赏中，要培养学生的敏锐的感知能力，丰富的联想能力以及较好的对音乐辨识能力。
有好的感知力，才能捕捉到好的音乐旋律及内涵，才能用音乐的思维思考。
教师在选择鉴赏作品时一定要选择具有代表性的经典作品，让学生在欣赏过程中感知音乐的美，将音乐与生活经验相联系，培养起联想想象能力。
欣赏者对音乐的想象可以促进其自有思维，对音乐要素进行学习理解，不断丰富自身的想象力，领悟音乐艺术中所蕴含的的艺术价值，提高学生的鉴赏力。
5.丰富的内心情感世界是一个音乐欣赏者所必备的。
只有具备丰富的内心世界，才能更好地理解音乐和音乐本身的内涵。
学生的个性存在差异，有的内向，有的外向，音乐具有感染人，激励人的功能，还可以从某种程度上感化人。
一个人的情感体验可以提高审美能力，音乐可以直达人的内心，陶冶人的情操。
好的音乐有使人心旷神怡的功效，并且有益于的人身心健康。
高职院校认识到音乐教育对职业教育以及对提高学生审美观，价值观培养的作用，有利于丰富高职学生课余生活，帮助学生学习其他专业知识。
提高学生音乐鉴赏能力对高职学生今后学习、生活、工作等都有十分钟奥的意义，教学改革也对教师提出新要求，音乐教师要深入探究创新教学方法，改善教学模式，努力提高教学水平。
同时，音乐教师要不断提高个人音乐素养和鉴赏能力，以适应新形势下教育教学的需要，更好地为国家培养出全面发展的素质人才。
大学音乐鉴赏论文篇二：《音乐鉴赏与大学生心理健康的关联性》摘要：采取问卷测量、统计分析等定量研究方法和深度访谈、文献查阅等定性研究方法来揭示出音乐鉴赏与大学生心理健康的关系。
研究显示：音乐鉴赏主动性行为与大学生心理健康程度具有显著的正相关关系，音乐鉴赏主动性行为能够预测心理健康程度。
进而提出了完善大学生的音乐鉴赏主动性行为，以促进心理健康的措施。
关键词：音乐鉴赏;心理健康;关系;主动性行为;大学生一、问题提出1.问题的缘起大学生心理健康程度如何提高，大学生心理健康教育活动如何有效开展，众说纷纭。
其中，音乐鉴赏对大学生心理健康的影响已经被许多人关注。
对于音乐鉴赏与大学生心理健康关系，在国内研究中有许多研究者用理论阐述的方式进行研究。
周善美(2011)认为，音乐欣赏在大学生健康心理的培养过程中起着重要作用：可提高审美能力和趣味，提升审美标准和情趣，使学生更好地正确认识自己;通过“游戏精神”激发学生的学习欲望和创造性潜能;培养感情，调控情绪，提高学生承受挫折的能力。
[1]詹薇(2004)理论阐述了音乐欣赏对培养当代大学生心理健康的主要作用———文化作用、教化作用、审美作用、心理作用，并指出了音乐欣赏培养大学生心理健康的途径———通过对表达各种情感音乐的欣赏，培养学生丰富的情感世界，使学生的情感获到调节，心理得到和谐;通过音乐会的欣赏方式、以电声为传媒的欣赏方式等课外辅助式的多种欣赏途径进行调适。
[2]柯锦泉(2002)从音乐欣赏的特点谈到其对培养当代大学生心理健康的必要性，在此基础上进一步指出音乐欣赏培养当代大学生心理健康的途径和手段。
[3]还有徐威、郑玉香(2005)、王婷(2007)、符彦虹(2005)等人也进行了理论研究。
他们在各自论文中都看到了音乐欣赏对大学生心理健康的影响，并有一些学者提到了在实践中运用音乐欣赏的有效方式与方法。
但国内学者都是从理论探讨的方式来研究的。
在国外研究中，JoelW.Krueger(2011)指出一边听着音乐一边做事情，将有助于控制情绪[4];JaakkoErkkil等人(2008)从音乐治疗的角度探讨了音乐治疗对负性情绪的积极作用[5]。
但目前国外研究中，并没有系统地直接研究音乐鉴赏对大学生心理健康的影响，更没有研究音乐鉴赏与大学生心理健康的关系。
从以上文献可以看出，以往研究只是从理论上探讨了音乐鉴赏对大学生心理健康的影响，而没有采用实证研究(问卷、访谈等)的方式来研究音乐鉴赏与大学生心理健康的关系。
因此，这需要对此进行深入的实证研究。
2.研究思路与内容本研究主要通过定量研究(问卷测量、统计分析等)的方式结合深度访谈、文献查阅等定性研究的方法来揭示出音乐鉴赏与大学生心理健康的关系，并通过问卷、访谈、文献查阅、理论总结等方法研究出如何改善大学生的音乐鉴赏行为，以促进大学生的心理健康，从而将理论最有效地运用于实践。
3.研究意义本研究将音乐鉴赏与大学生心理健康的关系作为研究目标，是以往研究所未有的，无疑具有重要的理论意义———丰富了音乐的作用、心理健康塑造的途径等相关理论知识以及优化了该研究领域中所采用的研究方法(定量研究和定性研究相结合)。
同时，本研究也具有很强的实践意义，可以更好地为改善高校通识课程设置、提高大学生心理健康水平和综合素质以及践行教育目的———促进人的全面发展奠定理论基础，并提出具体良策。
二、研究方法1.研究目的通过研究来揭示出音乐鉴赏与大学生心理健康的关系，并在此基础上揭示出如何改善大学生的音乐鉴赏行为，从而促进大学生的心理健康。
2.研究工具研究工具有量表SCL-90(测量心理健康水平)和自编的《大学生音乐鉴赏行为的问卷》(测量音乐鉴赏行为)。
SCL-90是国内外广泛采用的成熟问卷，它的分值越高则心理健康程度越差。
《大学生音乐鉴赏行为的问卷》共11题，其中测谎题为2题，经过专家评定，是有效问卷;整个问卷的Alpha系数为.743，分半信度为.769。
因此，本问卷是基本符合要求的。
3.施测与数据处理研究取样对象为130名大学生，取样时兼顾性别、年龄、专业等因素，均为随机取样。
施测主要采用问卷法，由主试清晰地宣读指导语，并提醒注意事项。
问卷做答完毕由主试收回。
研究者将无效答卷剔除，再依据研究的具体问题，通过统计软件Spss17.0，采取合适的统计方法对有效数据进行统计分析。
4.研究对象实验组研究对象随机抽取了130名大学生(注：由于问卷是在3月份发放的，大四年级学生已经不集中上课了，故在被试样本中缺失大四年级学生)。
由样本的基本人口资料统计表(见表1)可以看出，此次测量所取样本是比较合理的。
三、结果1.心理健康程度与音乐鉴赏行为的相关性如表2，通过心理健康程度与音乐鉴赏行为的相关分析，a7(音乐鉴赏主动性行为)与心理健康程度的相关系数p值等于.015，p<.05，可得出大学生的心理健康程度与音乐鉴赏主动性行为正相关的关系具有显著性。
如表3，进一步研究得出，抑郁、敌对、恐惧与音乐鉴赏主动性行为的相关系数p值分别等于.038、.033、.041，p<.05，相关关系均呈显著性。
2.音乐鉴赏行为对大学生心理健康程度的预测情况通过音乐鉴赏各种行为对心理健康程度的多元回归分析(采用Stepwise法)，从表4中可知a7(音乐鉴赏主动性行为)对心理健康程度的回归系数t检验所对应的p值为.015，p<.05。
