解读大师——路易斯.康共24页

解读美国建筑大师路易斯.康路易斯·康（Louis Isadore Kahn，1901年2月20日－1974年3月14日），是爱沙尼亚裔犹太人，美国建筑师。

他出生于爱沙尼亚的Saaremaa岛。

1901年，举家移民美国，并在费城长大，1914年5月15日成为美国公民。

在宾夕法尼亚州几家公司工作后，他于１９３５年建立了自己的工作室。

从1947年到1957年，在继续私人业务的同时，他在耶鲁大学担任设计评论和建筑学教授。

从1957年直到去世，他担任宾夕法尼亚大学建筑学教授。

路易斯·康身材瘦小，然而他对现代建筑的实践却是非凡的。

他用诗一样的语言来诠释建筑并以艺术家的手来草绘他们。

其设计风格深受古代遗迹影响，倾向于宏伟庞大。

对于路易斯康来说，建筑是一种令人神往的有生命力的偶像。

路易斯·康的创作精神来源于一些古典主义作品的影响。

希腊，罗马，歌特，文艺复兴建筑都影响了路易斯·康。

对于康来说，这些建筑站在那里如同一个可以穿越时空的永恒的奇迹。

就这一点来说，另一个人——勒，柯布西耶也对他有着重要的影响。

柯布的作品深刻的影响着路易斯康。

然而，对于柯布的作品，路易斯·康认为这些作品属于柯布本人，因此他从不会照搬这些作品。

柯布西耶的作品激发了路易斯·康心中对于建筑的情感，而在柯布西耶之前的年老的建筑师却没有。

那些年老的建筑师走着一个平常的道路，没有人真正的切入到问题的核心。

柯布西耶的与众不同的观点和作品为其所接受。

然而，柯布西耶后来的那些被大多数人所接受的“建筑”却并不是完全为路易斯·康所赞赏的。

路易斯·康在柯布其后探寻着自己的道路。

他的作品被认为是超越了现代主义的不朽杰作。

路易斯·康的建筑哲学当路易斯·康做特伦顿公共浴室时，他发现了一件非常简单的事情——一些特定的空间是很不重要的，而另一些空间才是做正在做的事情的真正理由和目的。

建筑师背景路易斯•康：是20世纪建筑领域最具影响力的实践者、教育家和思想家。

他的建筑已经成为现代主义美学的标签，他的观念改变了美国建筑的方向。

康从早年的作品犹太教堂起，就显现出对”砖”的独特偏爱。

他对建筑环境和场所给予了极大的关注，认为“一座建筑在它存在于纸面上之前，就已经存在并表达着自身的愿望”。

康的作品的形式感非常强烈，他认为组成远古时期建筑的基本元素是最基本的，也是永恒的。

在他的作品中，这一点最明显的体现是基本几何形的运用。

路易斯•康，1901年2月20日生于爱沙尼亚的萨拉马岛，1905年随父母移居美国费城，1935年在费城开设设计事务所，1941-1944年先后与G•豪和斯托诺洛夫合作从事建筑设计，1947-1957任耶鲁大学教授，设计了该校的美术馆，1957年任宾夕法尼亚州立大学教授。

路易斯•康发展了建筑设计中的哲学概念，认为盲目崇拜技术和程式化设计会使建筑缺乏立面特征，主张每个建筑题目必须有独特的约束性。

其著作有《建筑是富于空间想象的创造》、《建筑•寂静和光线》、《人与建筑的和谐》。

建筑概况萨尔克研究所是由乔纳斯•萨尔克（Jonas Salk）博士——小儿麻痹症疫苗的发明人——出资建立的一所旨在研究基本生命原理的机构。

在这里，生物学家和其他领域的学者可以相互合作，在更广泛的领域协同探索人类发展中的医学问题。

1960年，萨尔克邀请当时已经颇为知名的路易斯•康来主持设计，工程至1965年完成，最终成为路易斯•康的代表作品之一。

研究所坐落于加州西海岸的拉•霍亚（La Jolla，California），静静的俯瞰着太平洋。

设计最初包括三个部分：实验室、社区中心、宿舍区（图3），可以容纳57名教学人员及850名科研工作者从事研究，但最终只有实验室部分建成。

康的设计由两座对称的实验楼组成，每栋建筑6层，包括3层实验室和每层实验室上方的设备层。

中央是被称为第五立面的研究所庭院，一座大理石的广场，中央一条水道穿过，充满了仪式的纪念性。

康的建筑“对那些低能的建筑师来说，建筑不过是挣钱的来源。

而不象它所应该的那样——创造美感和艺术。

对我来说，建筑不是事务，而是我的宗教，我的信仰，我为人类幸福、享乐而为之献身的事业”——路易斯.I.康最近在读外国建筑史相关的书，古代史近代史都有在看，而其中康的建筑引起了我的兴趣。

他的大部分作品都由硬直线和简单的几何图形为要素，通过对这些几何元素进行精心设计之后，带来了典雅庄重的建筑美感。

身为现代主义建筑大师，康的作品却往往会带有古典主义的色彩。

从他的作品中似乎都能能够寻找到一些古典元素的微妙氛围。

康曾就读于宾夕法尼亚大学建筑系——以其严格的巴黎美术学院教学方式著称。

在他年轻的时候也曾游历欧洲，为古典建筑而深深叹服。

他的教育经历带来了他对建筑的认知。

他曾接触到两种对立的理论：一是源自维奥莱的以哥特建筑为典范的结构理性主义思想；一种是迪朗的以古典建筑为原型的建筑排列组合系统。

康的第二个女人安妮唐也对康的设计产生了很大影响。

安妮认为建筑是应该在真正的三维几何体系中创造形式，而非仅仅是将二维的几何图形升起，只有这样才能创造形式的自我特征。

“几何的原型秩序”，这是康的设计中非常重要的一点。

路易斯·康被誉为建筑界的“诗哲”。

康曾说过“我一再说我经常追求源泉、起点。

在我的性格中，总想发现起点。

”康喜爱的不仅仅是起点，更重要的是起点上“事物所在的实际状态”。

这大概能看出来康对传统建筑的不满，想要重建一种他想要的建筑文化。

形式与功能现代建筑的一个比较重要的，与之前的建筑有所区别的特点是功能主义。

“形式追随功能”（Form follows the function）早早的在现代建筑崛起的时候被沙里文提出。

密斯也说过“建筑必须满足我们时代的现实主义和功能主义的需要”。

而康说“形式引起功能”（Form evokes function）。

他认为形式是重要的，而功能可以随着形式变化。

这并不代表着康对功能毫不在意，康在追求极致形式的同时，仍然把功能做的很好。

【大师理论】感悟路易斯·康——论路易士·康的建筑设计思想【大师理论】感悟路易斯·康——论路易士·康的建筑设计思想路易斯-康（Louis I.Kahn）,1901年生于大西洋上的爱沙尼亚岛，1905年随全家迁往美国的宾夕法尼亚州，1924年毕业于宾夕法尼亚大学，1947年个人事务所开业，20世纪50年代起执教宾州大学和耶鲁大学的建筑学硕士研究班，1974年卒于从达卡返回美国的途中。

纵观整个现代建筑发展演变的历程，路易斯·康可以说是一位居于关键地位的人物，他以极为出色的建筑理论与实践对后现代主义的出现提供了重要的启迪思想，并且对现代建筑的推进与后现代主义思潮的兴起，都起到了承前启后的重要作用。

康的作品有着和现在许多建筑师所不同的存在意义，与赖特，密斯以及柯布的作品也不同，他们是那样的独树一帜，细致精巧，充满神秘。

赖特的建筑注重韵律的表现，密斯的作品是尽量减少空间和材料，柯布是无所不作，从年轻时的亲切文雅到晚年时的厚重、淳朴和猛烈，最大限度的表现了20世纪人类对于建筑的尝试，而康的作品就像是20世纪建筑设计作品整流下来的精华，充满了纯朴之感。

路易斯康的建筑艺术风格上，构图的“基本元”是以简单却最具有表达力的几何体－－正方、矩形、圆形、规则三角形等为主，具有现代和古典共有的特征，就其建筑而言应该归属于现代主义！他的建筑虽然一般不用传统的装饰符号，空间组合则重现了某种历史上已经有的等级空间序列手法，在主从关系、大小、形体、明暗等方面都展现了许多古典传统的特征。

所以他的作品体量浑厚，沉重，凭借着现代的材料，和天然材料的质感和人工肌理的展现，使他的建筑有一种从总体到统一的雄深感。

康的设计简洁，具有浓厚的柏拉图意味，他所设计的建筑有相当明显的特征，譬如：强大有力的结构、厚实的窗体等，这使他成为二战后涌现出来的、颇有争议的建筑师。

由于深受国际风格的影响，他的建筑将Beaux 复合结构和个人的审美观结合在一起，形成了他自成一体的风格。

我眼中的康——解读路易·康在对建筑史的学习中，我为路易·康这位大师对建筑的潜心研究精神所感动。

他思索着建筑艺术的真谛，探讨着建筑创作的契机，掂量着历史、今天与未来。

他发展了建筑设计中的哲学概念，还是一位优秀的建筑教育家。

我觉得他是一位真正的为建筑而建筑的伟大人物。

上个世纪50年代：流动空间，不对称布局，结构网格，自由平面，玻璃幕墙等等手法和技术已经成为现代建筑的时尚。

但是路易·康却在思考一种以简洁、纯粹为特征的新建筑形式能否完整表达建筑艺术的全部涵义。

60年代是康的创作颠峰时代。

人们评价他开创了新的流派，新历史主义或者是新古典主义。

是因为他并非重现了18、19世纪的某种风格，或者是直接复活了希腊，罗马，拜占庭，哥特样式，而是以20世纪60年代的技术、材料、功能、精神为表现手段和目的。

首先在他的建筑艺术风格上，构图的“基本元”是以简单却最具有表达力的几何体——正方，矩形，圆形，规则三角形等为主，具有现代和古典共有的特征，建筑归属于现代主义，虽然不用传统的装饰符号，空间组合则重现了某种历史上已经有的等级空间序列手法，在主从关系，大小，形体，明暗等方面展现了许多古典传统的特征。

所以他的作品体量浑厚，沉重，凭借着现代的材料，和天然材料的质感和人工肌理的展现，使他的建筑有一种从总体到统一的雄深感。

在达卡政府建筑群、阿赫默达巴德经济管理学院、萨尔克生物研究所等设计，康用一种在意境上有强烈的传统气氛，而在形态上又是迥别于前人，不袭用历史性的符号、标志等来向人“叙述”或者是“打招呼”。

康曾说过：“传统正是一种境界的堆积物，是一种金色尘埃的堆聚，由此你可提炼出人的本质，这是极其重要的，你若在作品中预期过它的出现，作品就会绵延久长。

”；其次在建筑语言的表达方面，他注重的是某种历史上用来交流概念，思想，意图的手法，将形式和结构关系作为表达的语言，它“词汇”是相当新的，但同时也是相当原始的。