洛可可设计作品

03
朱湘凝的设计理念与作品
设计理念
融合东西方文化元素
朱湘凝认为东西方文化各有特色，应相互融合，因此她的 设计作品中常常可以看到东西方元素的结合，展现出独特 的魅力。
追求细节与精致
朱湘凝注重服装的细节处理，善于运用蕾丝、刺绣等工艺， 使服装呈现出精致、细腻的效果。
强调女性化与柔美
洛可可艺术风格以柔美、女性化为特点，朱湘凝在设计时 注重突出女性的柔美气质，通过剪裁、色彩和图案的搭配与巴洛克艺术风格比较
与现代主义艺术风格比较
洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格有 相似之处，但洛可可艺术风格更加注 重细腻、优雅和柔美。
洛可可艺术风格与现代主义艺术风格 差异较大，现代主义强调的是简约、 功能性和抽象，而洛可可艺术风格则 更加注重细节和装饰。
与古典主义艺术风格比较
洛可可艺术风格与古典主义艺术风格 有所不同，古典主义强调的是简洁、 秩序和理性，而洛可可艺术风格则更 加注重装饰和华丽。
现代设计师在诠释洛可可风格时，注 重个性化和定制化的需求，为消费者 提供更加贴合其需求的服装设计。
设计师们通过运用现代面料、剪裁和 图案等手法，将洛可可风格的精致、 柔美和华丽表现得更加淋漓尽致。
未来发展趋势与展望
随着时尚界对传统文化和艺术风格的重视，洛可可艺术风格在未来的服装设计中将 继续发挥重要作用。
对朱湘凝作品的评价与期望
朱湘凝作品的特点
朱湘凝的作品以洛可可艺术为灵感来源，注重细节处理和色彩搭配，展现出优雅、华丽的 风格，具有很高的艺术价值和审美价值。
对朱湘凝作品的评价
朱湘凝的作品在服饰设计领域具有一定的代表性，其作品不仅展现了洛可可艺术的精髓， 同时也融入了现代时尚元素，具有很高的创意性和实用性。

洛可可在形成中受到中国艺术的影响，特别是在庭园设计﹑室内设计、 丝织品、瓷器、漆器等方面，当时法国艺术取得欧洲的中心地位，洛可可艺 术的影响遍及欧洲各国。
洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似。
蓬巴杜夫人
• 蓬帕杜夫人原名让娜·安托瓦内特·普瓦松，洛可可艺术风 格的倡导者， 她参与军事外交事务，以文化“保护人” 身份，引领当时的艺术潮流。蓬巴杜夫人为路易十五的情 妇，封为侯爵夫人。在她的倡导下，产生了洛可可艺术风 格，美化妇女成为压倒一切的艺术风尚。她对洛可可艺术 风格情有独钟。正是由于她的推动，洛可可艺术风格在法 国乃至整个欧洲流行。洛可可风格随后被路易十五的另一 位情人杜巴利夫人倡导的新古典主义艺术取代。
• 巴黎苏比斯府邸公主 沙龙
• 洛可可风格代表作
宁芬堡宫中的阿美连堡 德国洛可可建筑
• 阿美连堡的外观和许多洛可可风格的建筑一样，在外观 上很简练，但室内的洛可可装饰却相当纯正。
• 特别是“镜厅”的 室内，除门窗外， 墙壁上装有10面镜 子，墙壁为绿色， 顶棚和墙壁交界处 的洛可可装饰为银 色调，比起法国洛 可可装饰，立体感 更强，是具有代表 性的德国洛可可室 内装饰作品。
洛可可装饰风格的图案
•
洛可可建筑外型：有节奏的布局、自然的建材或加上
一层简单的色调。
•
内部装饰：五彩缤纷，形式多样。
•
最大特点是明显带有人生的享乐主义思想，它是人生现
世享乐生活的舞台，主要体现在王宫贵族为自己修建的宫
殿上。
•
洛可可风格是女性化的风格甜美、委婉、妩媚。
• 洛可可是一切围绕柔媚顺和来构图，喜爱使用曲 线和圆形，避免方角，如房间或院落里不要方的 墙角，除了圆的、椭圆的、长圆的外，多边形的 也修成大圆角，在各种转角处用装饰线脚软化方 角，用多变并常被装饰雕刻打断的曲线代替僵硬 的水平线。

宽松设计
洛可可时期的儿童服装 采用宽松设计，避免束 缚孩子的身体和活动自
由。
特殊群体服装
1 2
3
孕妇装
孕妇在洛可可时期穿着的服装注重舒适和宽松，以适应腹部 隆起的变化。
老人装
老年人的服装注重保暖和舒适，面料柔软轻盈，符合老年人 的身体需求。
工人装
工人的服装注重实用和耐穿，通常采用耐磨的面料和简单的 款式。
紧身裤子
男性在洛可可时期穿着的裤子强调腿部线条， 紧身的设计使身材显得更加修长。
丝绸面料
丝绸面料在男性服装中广泛应用，光滑柔软， 展现出优雅的质感。
儿童服装
柔软面料
洛可可时期的儿童服装 注重柔软舒适的面料， 如棉布、麻布等，确保
孩子的舒适度。
可爱装饰
儿童服装在细节上添加 了可爱的装饰，如蝴蝶 结、蕾丝花边等，增添 了童趣和活泼的气息。
纤细。
裙撑
裙撑是洛可可时期女性服装的重 要元素，使裙子更加蓬松，呈现
出优雅的曲线。
蕾丝装饰
蕾丝在洛可可时期的女性服装中 广泛应用，增添了浪漫和优雅的
气息。
薄纱面料
薄纱面料常用于制作女性的长裙 ，轻盈飘逸，展现出优雅的气质
。
男性服装
华丽装饰
洛可可时期的男性服装注重细节和装饰，如蕾 丝、绣花等，展现出精致和高贵的气息。
展览活动
展览活动是展示洛可可时期服装的重要平台之一。这些展览通常会汇聚来自不同博物馆和私人收藏家的藏品，以呈现该时期 服装的全貌。
展览活动不仅吸引了专业人士和研究者，也吸引了普通观众的兴趣。通过展览，人们可以更直观地了解洛可可时期服装的特 点、风格和影响，从而更好地认识和欣赏这一时期的艺术和文化。

现代设计师在传承洛可可服饰细节处 理的基础上，不断创新，运用新的材 料和技术，使细节处理更加多样化、 个性化。
装饰艺术的运用与发展
洛可可服饰的装饰艺术是其重要特点 之一，包括刺绣、珠宝镶嵌等，这些 装饰艺术在当今的服饰设计中仍然被 广泛应用。
现代设计师在运用洛可可装饰艺术的 基础上，不断推陈出新，将传统与现 代相结合，创造出更加独特、新颖的 装饰艺术效果。
色彩搭配的启示与借鉴
洛可可服饰的色彩搭配以柔和、温馨为主，这种色彩搭配方式对当今的服饰设计 产生了深远的影响。
现代设计师从洛可可服饰的色彩搭配中获得启示，并借鉴其特点，运用现代色彩 理论，创造出更加丰富、多彩的服饰色彩搭配。
款式设计的演变与突破
洛可可服饰的款式设计以优雅、柔美为主，这种设计风格对当今的服饰设计产生了很大的影响。
随着时尚潮流的不断演变，洛可可风格可能会与其他风格相互融合，形成新的设计理念和风格。这种跨风格的融合将 有助于推动时尚的创新和发展。
可持续发展的趋势
随着环保意识的提高，未来的洛可可风格服饰设计可能会更加注重环保和可持续发展，采用更加环保的材料和制作工 艺，以减少对环境的负面影响。
技术创新的运用
随着科技的不断发展，未来的洛可可风格服饰可能会更加注重科技的运用，例如采用智能穿戴技术、虚 拟现实技术等，为消费者带来更加新颖和独特的穿着体验。
柔软的鞋底
洛可可风格的鞋履设计注重柔软 的鞋底，以确保穿着舒适，同时 保持优雅的线条。
独特的鞋跟设计
洛可可风格的鞋履设计注重独特 的鞋跟设计，如细高跟、坡跟等， 以展现出独特的效果。
05
总结与展望
洛可可服饰对现代服饰设计的贡献
丰富了服饰设计的多样性
洛可可风格以其独特的审美和设计理念，为现代服饰设计 提供了丰富的灵感和创意，使得现代服饰更加多样化。

1667～1754），巴黎 《苏比兹宅邸》(17369，例如内部的公主大 厅）。 • 德国费斯堡（Wurzburg） 住宅内的《凯瑟大厅》 （Kaisersaal，1749～ 1754），由建筑师诺曼 （B. Neumann， 1687～1745）领导兴 建，提埃波罗（G. Tiepolo，1696～1770） 负责装饰天花板上的绘画 （1753）。
• 洛可可在形成过程中还受到
中国艺术的影响，特别是在 庭园设计﹑室内设计、丝织 品、瓷器、漆器等方面（如 《中国人物小陶瓷》，麦尔， 德国，1768）。由于当时 法国艺术取得欧洲的中心地 位，所以洛可可艺术的影响 也遍及欧洲各国。
2、词源与含义
• 从词源来看，rococo一词与法语rocaille（岩状
《海尔阁下》
• 康斯博罗（T. Gainsborough，1727～88），
受范· 戴克影响，绘画表现不落俗套，肤色、质感 技巧成熟，此点胜过雷诺兹。除画肖像画外，对 风景画特别有兴趣。代表作《安德鲁斯夫妇》 （1750，伦敦国家画廊）、《何奥公爵夫人玛 莉》（1760，Iveagh Bequest Kenwood）。
• 室内装潢通常以白色
为底，利用花朵、草 茎、棕榈、海浪、泡 沫或贝壳等作为装饰 的图案，带来一种异 常纤巧、活泼的趣味， 但却破坏了建筑的均 衡、庄重和安定的感 觉，尤其是使用金、 白、浅绿、粉红等刺 眼的色彩，更令人眼 花撩乱，这种繁琐、 矫揉造作的风格，实 在是装饰艺术的极端。
• 代表作品 • 波夫朗（G. Boffrand，
2、雕刻
• 洛可可雕刻 • 洛可可雕刻是杰出的写实风格，纤细精美
也很生动，一般作品体积不大，多半是人 物半身像。喜欢带有历史典故或寓意的雕 像，用于点缀贵族的邸宅，有些小雕像是 用陶瓷器制作的。

。
洛可可家具的装饰元素与细节
雕刻
洛可可家具以其精湛的雕刻工艺而著称，常见的雕刻元素包括涡 卷、莨苕叶、贝壳等，寓意着自然与生命的和谐。
金箔与彩绘
为了彰显奢华与尊贵，洛可可家具常运用金箔和彩绘进行装饰，使 得家具表面呈现出丰富多彩的视觉效果。
织物与饰品
洛可可风格的家具常常搭配华丽的织物和饰品，如锦缎、蕾丝、珠 宝等，增强了家具的艺术感和奢华氛围。
镶嵌工艺
洛可可家具常采用镶嵌工艺，将不同材质的装饰元素嵌入家具表面。常见的镶 嵌材料包括象牙、母贝、金属、彩色玻璃等。这些镶嵌物通过细腻的工艺和华 丽的色彩，增添了家具的豪华和多样性。
图解洛可可风格的空间搭配与应用
空间布局
配色方案
洛可可风格强调空间的轻盈和流动感 。家具的布置常采用对称或非对称的 布局方式，以营造出宽敞而舒适的空 间感。
些装饰手法使得家具更具艺术价值和观赏价值。
色彩与材质的搭配实例
01
米白色核桃木床
床体采用核桃木材质，色泽柔和、纹理细腻，搭配米白色床品和靠垫，
营造出温馨舒适的卧室氛围。床头板雕刻有精美的藤蔓图案，增加了家
具的艺术感。
02
淡粉色镀金边框梳妆台
梳妆台采用淡粉色为主色调，搭配镀金边框和银色抽屉拉手，营造了欧洲家具史上的一个重要时期，并 对后世的家具设计产生了深远的影响。
02
洛可可家具的样式与造型
曲线与直线的结合
柔美与刚毅并存
洛可可家具独特之处在于其巧妙 地融合了曲线和直线元素，既展 现出柔美优雅的一面，又不失刚 毅的气质。
流动感与稳定性
通过精湛的曲线设计，如涡卷、 波纹等，洛可可家具赋予了空间 强烈的流动感，而直线的运用则 确保了家具的稳定性。

①曲线趣味，常用Ｃ形、Ｓ形、漩 涡形等曲线为造形的装饰效果。 ②构图非对称法则，带有轻快、优 雅的运动感。 ③色泽柔和﹑艳丽。 ④崇尚自然。 ⑤人物意匠上的谐谑性﹑飘逸性， 表现各种不同的爱，如浪漫的爱、 性爱、母爱等。
洛可可建筑是在巴洛克建筑 的基础上发展起来的，它由 巴洛克式的富丽堂皇、气魄 宏伟的宫殿转变为优雅别致 的别墅与私邸，而且还处处 体现了女性化的安逸、亲切 和舒适的装饰风格，如室内 的柱子与楼梯修长而小巧； 天花与墙面间以弧面婉转相 连；房间的角落砌成柔和的 圆形
洛可可绘画风格的奠基人—华铎
• 华铎1684—1721生于法兰德 斯 29 岁时成为美术院的 院士， 得以进出宫廷和上流社会， 将贵族的洛可可式生活， 和洛可可式趣味描会下來。 华铎大部分作品与巴黎贵 族阶级的豪华生活情形有 关。华铎受鲁本斯之影响 甚深，人物之尖鼻、小嘴、 细指等均重现于华铎之绘 画中，颜色亦极鲜艳。
洛可可陶瓷是西方洛可可 艺术风格与东方陶瓷艺术 融合所产生的一种特殊的 陶瓷艺术。它既有洛可可 风格所具有的雍容华贵和 略带俏皮的艺术特点又兼 有东方陶瓷的温润柔和以 及内敛的气息。在陶瓷的 基础上加以洛可可风格的 装饰既有生活气息有互补 了洛可可的雍容，别具一 番风味。
洛可可艺术风格几乎侵袭了宫廷贵族精神生活的 一切领域。“在18世纪，洛可可趣味是随处可见 的，贝壳、草茎和花朵是洛可可样式最常采用的 装饰母题；即便是一件日用器皿，也能感到是洛 可可时代的一个缩影。可以说，洛可可风格渗透 到法国人日常生活的每个角落，它不仅体现在绘 画与建筑上，还涉及到音乐、文学等多个艺术领 域。
梅索里埃进一步完善了洛可可建筑风 格。 在装饰材料上，洛可可风格的建筑常 以质感温软的木材取代过去使用的大 理石，墙面上不再出现古典程式，多 以线脚繁复的镶板和数量特多的玻璃 镜面。

罗 可 可 时 期 工 艺 美 术
张夫也
第一节
概
述
罗可可 Rococo ロココ
源于法文“rocaille岩石”的复合词 罗可可风格——以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格 该名称最初出现于19世纪初 是欧洲一些新古典主义艺术家 用来形容18世纪中期盛行的装饰样式 起源于法国宫廷 由于吻合王公贵族们的审美需求 很快即在欧洲诸国宫廷中盛行
蓬巴杜夫人 油画 弗朗索瓦· 布歇 法国
室 内 装 饰
凡尔赛宫 阿德莱特公主的音乐室 法国 1689－1782
凡尔赛宫 路易十五的寝室 法国 罗可可 1698－1782
黄色的客厅 法国 路易十五时代
青绿色的客厅 法国 路易十五样式 罗可可
罗可可椭圆形客厅 法国 设计：杰尔曼· 波夫朗 1735年左右
彩 绘 描 金 双 耳 杯 高 46.5 1765 1770 厘 米 法 国 塞 弗 尔
＊
彩 绘 描 金 双 耳 杯 陶 瓷 法 国 塞 弗 尔 窑 高 46.5 18 厘 米 世 纪 中 期
罗 可 可 式 钟 表 法 国 18 世 纪
船 型 香 壶 法 国 塞 弗 尔 窑 高 44.5 56 1758 厘 米 ， 长 厘 米
1. 形成了造型优美、装饰华丽、做工精巧的风格特征 宫廷贵族气息浓重 2. 受东方艺术风格影响，充满情调
3. 同在罗可可时期，不同国家各具风格特征
4. 设计、制作和装饰……空前丰富、精良 形成了欧洲制木工艺史无前例的灿烂局面
一、法国
两个发展阶段：
摄政时期：从巴洛克发展到罗可可的过渡阶段（摄政时期风格） 路易十五时期：罗可可式家具繁荣发展的阶段（路易十五风格）
瓷雕人物 英国 1758年 高19.5厘米

法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
恩瓦立德教堂穹顶
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
（二）凡尔赛宫
凡尔赛宫室内铺设大理石墙面及地面，采用石膏、绘画等装饰工艺，室 内家具多为青铜、金、银等材质。其中有一个可俯瞰花园的画廊式镜厅，其 长度为76 m，一侧开有17樘落地长窗，另一侧墙上正对着窗户安装了17面 金丝纤草装饰的大镜子。玻璃与镜面、两厢陈列的雕塑、顶棚垂下的枝形水 晶灯，以及镜面两侧的壁灯交相辉映。在墙面与顶棚的交接处，有用双涡卷 形托石加以装饰的檐壁，被称为“勒布伦式檐壁”。
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
凡尔赛宫镜厅
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
加建于1689年的皇家礼拜堂，其底层 为券廊，上层为科林斯柱廊，彩绘的拱券 顶上设有高侧窗，室内大量使用白色与金 色，地面是以大理石铺就的几何图案。
Hale Waihona Puke 法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
（三）室内装饰与陈设 路易十四时期的家具，尺寸巨大、质地厚重、装饰丰富。橡 木与胡桃木是当时常用的木材，同时还用一种镶嵌细工，镀金或 银来装饰。椅子一般为方形，带有扶手、垫子和靠背，较为厚重。 照明的枝形烛台用金属、雕花木头及水晶进行各种方式的组 合。镜子采用雕花和镀金边框。钟成为深受当时贵族喜爱的装饰 要素，其价值在于装饰，而非计时，以显示地位尊贵。
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 二、摄政时期和路易十五、路易十六时期的室内设计风格
路易十五时期至18世纪中叶，法国的洛可可风格得到充分发展 。室内装饰以柔美细腻为特征，全木镶板墙面多使用白、粉红、淡 蓝、淡绿、淡黄等颜色。墙面线性装饰丰富，门框与窗子都带有圆 或椭圆形的上框，又或是压低的拱形框，窗台不断地降低甚至与地 面水平而成为落地窗。很少使用强烈的色彩来装饰墙壁，此时的家 具设计中几乎所有构件都呈曲面，这些曲面本身又有着丰富精致的 装饰，如镀金、雕花、彩绘、镶嵌等。