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乔治迪基美学思想研究以《美学导论一种分析方法》为核心乔治迪基（George Dickie）是美学上最有名的分析哲学家之一，其著作《美学导论一种分析方法》被誉为当代美学研究的经典之作。
迪基美学思想的核心在于它提出了一种新的审美概念——“艺术品”，它代表了艺术家的意图，是展现作品各种元素的对象。
同时它也是一个邀请观众理解它的东西，观众的反应与对其价值的评价是绝不可忽视的一环。
下面将对这一思想做进一步探讨，并给出五个例子来解释。
1.从“艺术品”的角度看艺术在传统美学理论中，艺术被定义为具有美的性质，但是这个定义过于模糊，缺乏一定的实践性。
迪基通过构建“艺术品”的概念，将艺术看作一个创造性的行为，即创作一个艺术品。
这过程中，艺术家要通过一定的技术、材料和意图来表达自己的思想和观点。
而观众则必须理解艺术家的意图以及艺术品所呈现的形式和内容，通过评价来决定它的价值。
2.价值判断是主观的迪基认为，艺术品的价值是与观众的反应相关的。
观众对艺术品的反应，是因为艺术品具有触发观众反应的能力。
但是，几乎所有作品的反应都不同，因此绝大多数艺术品的价值也是主观的。
这样，一个优秀的作品可能会被某些人嘲笑，而一个被人轻视的作品可能会被人们看作是辉煌的。
3.艺术有丰富的形式艺术品不局限于绘画，它有非常多的形式，例如写作、雕塑、音乐、电影、摄影等等。
这种多变性地形式展现了艺术的灵活性和自由创造性。
这是由于艺术家不能局限于一种形式，而是自由创作。
4.艺术品是独一无二的由于艺术品是创作者自己造出来的，艺术品的独特性是自然的结果。
观众往往根据艺术品的独特性来评价它的价值，这可以是一种主观的标准，但它也是评价艺术品的重要依据。
艺术品的惟一性和独特性，是和其它至关重要的属性。
5.艺术家和观众都是重要的艺术家和观众都是艺术创作中不可或缺的一环。
艺术家的创作活动使得艺术品产生了存在，而观众的反应则决定了艺术品的价值。
艺术为艺术家提供了展示自己的思想和情感的场所，同时也使观众得以从中获得有关人类生活和世界本质特征的知识。
学习美学的方法是什么美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。
美学是哲学的一个分支。
怎么学习美学呢?首先要了解美学知识。
下面店铺为大家介绍相关知识。
欢迎阅读。
美学的概念由于美学研究的方法是多元的，( 既可以采取哲学思辩的方法，也可以借鉴当今其他相关学科的研究方法，比如经验描述和心理分析的方法、人类学和社会学的方法、语言学和文化学的方法等)，因此美学不隶属(包括以上的)任何其它学科;而“自然美”、“艺术美”、“社会美”等等词汇，是人们对“事物”给予的“美学”概念;事物的美先于人的思维而存在，人对事物产生美的感觉不需要进行哲学分析等等思维活动，而人要表达这个感觉的时候，才启动思维程序用于选择表达方式、词汇等等，这才出现(语言)概念问题，因此可知“美”不是人“想”出来的，表达美的方法才涉及人的思维，而“美学”是对“美”作学术解释、研究美的本质及其意义的独立的学科。
美学一词来源于希腊语aisthetikos。
最初的意义是“对感观的感受”。
由德国哲学家·鲍姆加登首次使用的。
他的《美学》一书的出版标志了美学做为一门独立学科的产生。
美学的来源美学一词来源于希腊语aesthesis。
最初的意义是“对感观的感受”。
由德国哲学家亚历山大·戈特利布·鲍姆加登首次使用的。
他的《美学(Aesthetica)》一书的出版标志了美学作为一门独立学科的产生。
直到19世纪，美学在传统古典艺术的概念中通常被定义为研究“美”(Schönheit)的学说。
现代哲学将美学定义为认识艺术，科学，设计和哲学中认知感觉的理论和哲学。
一个客体的美学价值并不是简单的被定义为“美”或者“丑”，而是去认识客体的类型和本质。
美的特性：形象性1.诗歌中形象的朔造：蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。
大漠孤烟直，长河落日圆。
更阑静，夜色衰，月明如水浸楼台，透出了凄风一派。
2.雕塑作品：《拉奥孔》等3.绘画作品：《蒙娜丽莎》等4.音乐作品：《田园》、《如歌的行板》等5.小说：《红楼梦》、《西游记》、《家》、《春》、《秋》等6.戏剧：《哈姆雷特》、《茶花女》、《屈原》、《日出》等7.自然科学理论的美：公式，概念、理论等的美在何处?(李政道等对美的讨论)它们必须它们所描绘的世界图景，并且为人所感知，方可成为美的对象。
美学的研究方法
美学的研究方法是对美学领域进行系统探索和理论发展的科学方法。
美学研究方法的核心在于从理论层面上对美感、审美、艺术和美的本质进行分析和研究。
首先，美学研究方法依赖于对作品的观察和分析。
通过对艺术作品、文学作品、音乐作品等进行观察和分析，美学研究者可以深入研究作品的表现形式、艺术手法、情感表达等方面，探索作品所传达的美学价值以及艺术家的创作意图。
其次，美学研究方法依赖于哲学思辨。
美学的本质是主观的和普遍适用的，因此需要通过哲学思辨的方法来探讨美的概念、美的定义以及美学原则和美学规律等。
通过对美学理论的构建和发展，可以深入挖掘美的本质和意义。
此外，美学研究方法还依赖于心理学和认知科学的研究。
美学体验是基于个体感知和认知的，因此需要借助心理学和认知科学的研究方法来探索美学体验的心理机制和认知过程。
通过实验和调查等方法，可以深入研究美学体验产生的条件、美的感受的类型以及美感的认知过程等。
此外，美学研究方法还包括对历史、社会和文化等方面的研究。
美学是与时代和文化相关的，不同的时期和文化背景下会有不同的审美观念和美学价值。
因此，通过对历史和社会的研究，可以探讨美学观念的演变和发展，以及美学与社会、文化的相互作用。
总之，美学的研究方法是一个多学科交叉和综合的研究范畴。
美学研究者需要借助艺术作品的观察和分析、哲学思辨、心理学和认知科学的研究以及对历史、社会和文化的研究等方法，来探索美的本质和意义，揭示美学的规律和原则，深化对美学领域的理论和实践的认识。
通过这些方法的运用，可以不断丰富美学的理论体系，推动美学领域的研究和发展。
简述美学研究的核心方法美学是研究美的对象、本质和规律的学科，它探讨了人们对美的认识、欣赏和创造的过程。
美学研究的核心方法是通过观察、分析和解释来深入理解美的现象和特点。
本文将介绍美学研究的核心方法，并探讨其在美学领域的应用。
一、观察法观察是美学研究的基础方法之一。
通过对美的对象进行细致的观察，可以发现其中的美感和规律。
观察的对象可以是自然景观、艺术作品、人物形象等等，研究者通过观察其形式、结构、色彩、音响等方面的特点，来揭示美的本质和特征。
观察法要求研究者保持客观、细致的态度，尽可能减少主观臆断的干扰，以便更好地发现和理解美的现象。
二、分析法分析是美学研究的重要方法之一。
通过对美的对象进行分析，可以揭示其中的内在结构和规律。
分析的对象可以是艺术作品、文学作品、音乐作品等等，研究者通过分析其构成要素、表现手法、风格特点等方面的内容，来揭示美的内在逻辑和审美规律。
分析法要求研究者具备扎实的理论基础和敏锐的观察力，以便更好地理解和解释美的现象。
三、解释法解释是美学研究的关键方法之一。
通过对美的现象进行解释，可以揭示其内在的意义和价值。
解释的对象可以是艺术作品、文学作品、音乐作品等等，研究者通过解释其主题、情感表达、文化内涵等方面的内容，来揭示美的深层次意义和共通性。
解释法要求研究者具备广博的知识背景和深入的思考能力，以便更好地理解和阐释美的现象。
四、实证法实证是美学研究的重要方法之一。
通过实证研究，可以验证和检验美学理论和观点的有效性和可行性。
实证的对象可以是实际的美学实践、历史文献、实验数据等等，研究者通过搜集、整理和分析这些实证资料，来验证和检验美学理论和观点的正确性和适用性。
实证法要求研究者具备科学的研究方法和严谨的思维逻辑，以便更好地实现理论与实践的结合。
五、对比法对比是美学研究的重要方法之一。
通过对不同美的对象进行对比，可以揭示其异同和特点。
对比的对象可以是不同艺术作品、不同文化背景下的美学实践、不同历史时期的美学思潮等等，研究者通过对比这些对象的形式、结构、意义等方面的差异和相似之处，来揭示美的多样性和相对性。
从哲学的角度研究美学的方法美学可以定义为对美的感知与认知，其展开的领域从文学艺术形式到风景自然界，以及社会文化和道德层面，等等。
它与哲学的关系可以概括为：美可以作为哲学的一个重要话题，也可以作为不同形式的哲学活动而在哲学中发挥重要作用。
本文的目的是从哲学的角度探讨如何研究美学的方法。
研究美学的方法包括：第一，从本体论的角度进行研究，这意味着探讨美学本身及其内涵，看看美可以如何表达，以及它是如何影响个人及社会的；第二，建立一个集体的美学价值观，以比较不同文化和时代美学发展，并思考它们对今天的哲学意义；第三，从哲学理论出发，用哲学方法分析美学，比如：形而上学、实用主义、实证主义，等等；第四，从视觉、触觉等角度去研究美学，这包括阐述美学的具体表现形式，比如雕刻、画画等等；而第五，从表现学的角度探讨美学，这意味着包括研究美的表现与审美的流派，以及表现形式如何受到社会影响，以及美的形式如何在不同的审美范式中被接受与变形。
本文将聚焦于如下几个方面来详细谈论，首先，我们将从实证主义角度来研究美学，实证主义认为美学可以通过客观的实验和观察来证明，既可以发现美的属性，也可以准确地描述美的定义；其次，我们将从形而上学的角度来研究永恒的美，形而上学认为，美是一种共同体现的宇宙秩序，它具有深刻的实践价值；再次，我们将从实用主义角度来考察美学，实用主义认为，美学是一种个体选择性行为，反映了个体价值观念和伦理评价；最后，我们将从表现学的角度来讨论美，它强调以表现形式来表达美的思想，注重审美的流派与社会文化的影响，以及它是如何影响个人及社会的。
实证主义的美学研究，涉及到三个方面：一，实证主义认为美不是普世的，而是根据观察，实验和推理来确定，因此它以客观手段来确定美的标准；二，实证主义将美归因于一种内在的规律性，这种规律性是一种共同的理解；三，实证主义的美学研究强调价值的建立与变化，考虑到文化与时代的变化，探讨它们如何影响了当下的美学活动。
张法美学导论笔记张法的《美学导论》是一本介绍美学基本概念、理论和发展历程的书籍。
以下是一些关于这本书的笔记：1.美学定义：美学是一门研究美的哲学学科，它关注美的本质、起源、表现形式以及人类对美的认识和评价。
2.美的本质：美是一种主观的感受，它是人类对事物的形式、色彩、声音等方面的审美评价。
美是多元的，不同的文化和个体可能对美有不同的标准和理解。
3.美的起源：张法认为，美的起源可以追溯到人类社会的早期阶段。
在古代，人们对自然界的美有着深刻的感悟，这种美感逐渐发展成为审美活动。
4.美的表现：美可以通过多种形式表现出来，如自然景观、艺术作品、音乐、舞蹈等。
美的表现形式多样，可以是具象的，也可以是抽象的。
5.人类对美的认识和评价：人类对美的认识是一个不断发展的过程。
在不同的历史时期，人们对美的理解有所不同，这也反映在各种艺术形式的发展上。
例如，古希腊时期的人重视和谐与秩序，而文艺复兴时期的人们则更加关注个性与创新。
6.美学的研究方法：美学的研究方法包括哲学分析、历史研究、心理学分析等。
这些方法有助于我们更深入地理解美的实质和内涵。
7.美学的发展历程：从古至今，美学经历了一个漫长的发展过程。
在古希腊时期，哲学家们就已经开始探讨美的本质问题；中世纪时期，美学成为了神学的一部分；文艺复兴时期，美学开始摆脱宗教的束缚，成为一门独立的学科；现代美学则更加注重审美经验的分析，强调个体在审美过程中的主体性。
8.美学的意义：美学不仅有助于我们认识美的本质，还可以提高我们的审美能力和品味。
通过学习美学，我们可以更好地欣赏和创作艺术作品，享受生活中的美好时刻。
9.美的表现：美可以通过多种形式表现出来，如自然景观、艺术作品、音乐、舞蹈等。
美的表现形式多样，可以是具象的，也可以是抽象的。
10.美的分类：美的分类包括自然美（如山水、花鸟）、人文美（如建筑、雕塑）、艺术美（如绘画、音乐）等。
11.美学的基本问题：张法认为，美学的基本问题是“什么是美”、“如何认识美”和“如何评价美”。
美学导论一种分析方法引言美学作为一门研究艺术与审美的学科，旨在探讨美的本质、美的形成机制以及美的价值与意义。
许多哲学家、艺术家和学者都试图通过不同的角度和方法来理解美学这一主题。
本文将介绍一种基于分析方法的美学导论，通过系统性的分析，帮助人们深入了解和鉴赏美。
美学的分析方法美学的分析方法主要通过对艺术品和审美经验的分析来理解美的本质。
它通常包括以下几个步骤：1. 审美经验的分析审美经验是指在欣赏艺术品或美的对象时所产生的感受和体验。
通过对审美经验的分析，我们可以揭示美的形成机制和人们对美的反应。
分析审美经验的关键是描述和解释观察者所感受到的美的特质、情感和意义。
这种描述可以包括对配色、构图、形式、空间、声音、节奏等方面的观察和描述。
2. 艺术品的形式分析艺术品的形式分析是美学分析的关键环节之一。
通过对艺术品的形式要素进行分析，我们可以揭示艺术品作为美的对象的特质和特点。
形式分析的关键在于识别艺术作品的基本元素，如线条、色彩、形状、质感等，以及这些元素之间的关系和作品整体的结构。
3. 艺术品的历史和文化背景分析艺术品的历史和文化背景在很大程度上影响着它们的意义和价值。
通过对艺术品的历史和文化背景的分析，我们可以更好地理解艺术家的意图和创作背后的动机，以及作品所反映的社会、政治或文化现象。
这种分析的关键包括对艺术家的生平、时代背景、文化传统以及相关作品的研究和比较。
4. 美学概念的分析美学概念是用来描述和解释美的概念和原则的概念工具。
通过对美学概念的分析，我们可以理清不同学派和观点之间的差异，揭示美的定义和界定的多样性。
这种分析的关键在于对美的概念和原则进行分类、比较和解释。
5. 艺术哲学的分析艺术哲学是美学的分支学科，通过对艺术的本质、艺术哲学家的思想和艺术批评的原则等方面的分析，我们可以深入了解艺术的基本特征和艺术与美的关系。
艺术哲学的分析通常包括对艺术的定义、艺术形式的分类、艺术创作的目的和作品与观众之间的互动关系等方面的讨论。
西方客观论美学西方客观论美学是一种对美学的研究方法和观点，强调客观事实和普遍规律的存在以及它们对美的评价和理解的重要性。
它与主观美学相对，后者更关注个体的主观情感和经验。
西方客观论美学的起源可以追溯到古希腊哲学家亚里士多德，他认为美是客观存在，并且可以通过观察和分析来理解。
亚里士多德提出了美的三个要素：完美的形式、适度和整体的统一。
他认为美是一种客观属性，能够被普遍接受和理解。
在西方美学发展的历史中，客观论美学得到了广泛的关注和探讨。
18世纪德国哲学家康德认为，美是由普遍的审美标准所决定的，这些标准是客观存在的，与个体的主观情感无关。
他提出了审美判断的普遍性和客观性，并通过他的'审美判断力'理论阐述了这一观点。
在20世纪，艺术哲学家克罗斯比提出了'美的事实'的概念，认为美是一种客观存在，可以通过观察和分析来理解。
他强调了美的普遍性和不可否认性，认为美是一种存在于艺术作品中的客观事实，而不仅仅是主观情感的产物。
西方客观论美学的核心观点是美具有普遍性和客观性，它可以通过观察、分析和理性推理来理解和评价。
这种方法强调了对美的普遍标准和规律的探索，而不是个体主观情感的表达。
它关注美的本质和真实性，以及美的普遍存在和价值。
然而，西方客观论美学也受到了批评和挑战。
一些学者认为美是主观的，存在于个体的情感和体验之中，并且没有普遍的标准和规律。
他们强调了美的相对性和多样性，认为美是个体和文化背景的产物。
总体而言，西方客观论美学是一种重要的美学研究方法和观点，它强调了美的普遍性和客观性，通过观察、分析和理性推理来理解和评价美。
然而，美的本质和价值仍然是一个复杂而有争议的问题，需要进一步的探索和讨论。
论美学研究的方法杨存昌方法是科学研究的灵魂，而自觉的美学方法论意识一方面来自对前代美学家的经验检讨,另一方面则产生于学科的独特对象和性质。
故毛泽东说：“科学研究的区分，就是根据科学对象所具有的特殊的矛盾性。
因此，对于某现象的领域所特有的某一种矛盾的研究,就构成某一学科的对象。
”[1]亚科夫列夫说：“任何一种科学的性质和特征都决定它的方法。
”[2]在迄今为止的西方美学发展史上，人们对方法的理解各不相同，美学家所采用的研究途径和表述风格也千变万化。
但就总的倾向和特色看，基本上可以概括为两种方法：即“自上而下”的方法和“自下而上”的方法。
这两条美学研究的道路一方面自身也分别存在着各种差异，另一方面又在各自取得独特成就的同时暴露出不同的局限性。
二者在美学史上横向看来分庭抗礼，纵向看来又相互角逐、此消彼长。
但有一个共同的趋势是非常明显的，即二者日益走向渗透、交织、综合和辩证统一。
50年代以来中国当代美学实际上重演了西方两千多年美学方法的历程，目前正处于大综合的关键时期。
因此分析品味美学方法的历史变奏，并在当代的学术水准上把传统与现代的方法相结合，无疑将对中国美学在21世纪的发展提供有益的借鉴和意味深长的启示。
一日本美学家竹内敏雄概括说：“美学史上最根本的方法论的对立，是把美作为一种价值和理念，从哲学的立场上对它加以合理思索的学说，同把美的现象作为经验的事实．对其具体展开的各种情况从科学的立场上进行实证的观察的学说之间的对立。
”[3]以上两种方法论倾向的区分，是黑格尔首先应用到美学上来的。
此后，实验美学的创始人费希纳，更明确地称之为“自上而下”的方法和“自下而上”的方法。
所谓“自上而下”的方法，亦即哲学的、理论的、思辨的方法，它从“美的逻辑形而上学观念”出发，通过范畴概念形式的思辨、推理和论证．求得对具体审美现象的理性概括。
如柏拉图从“理式”出发．把美的事物所以为美的原因又归于“理式”。
所谓“自下而上”的方法，也就是科学的、经验的、实证的方法，它注重美和审美现象、艺术心理的经验考究．以求对美和审美做出类比和归纳。
正如苏联美学家泽列诺夫所说：“经验的方法着眼于外在的、表面的、就事论事的研究，在经验材料的基础上建立理论、规定、标准……，这样的研究方法必然是归纳式的。
”[4]横向地看，美学研究中“自上而下”与“自下而上”、经验性与理论性的对立，首先可归结为中西方不同的历史、文化和思维习惯条件下形成的两大美学传统的分歧。
在总的特征上，中国美学偏于经验的描述和文艺现象的分析，属“自下而上”的形态；西方美学则偏于范畴的建立和理论的逻辑推演，呈“自上而下”的形态。
正如王国维曾分析的：“抑我国人之特质，实际的也．通俗的也。
西洋人之特征,思辨的也，科学的也。
长于抽象而精于分析，对世界一切有形之事物，无往而不用综括及分析之二法，故言语之多自然之理也。
吾国人之所长，宁在实践之方面，而于理论之方面，则以具体的知识为满足，至分类之事，则迫于实际之需要外，殆不欲穷之也。
”[5]中国学术传统讲求经世致用、故不注重学术思想自身的逻辑形式而偏重于与人伦物理密切相关的经验内容，以日常生活体验来描述事物的价值，这从“美”字的字源意义（“羊大为美”或“羊人为美”）即可看出。
西方人偏好逻辑推理，强调思想认识的严密性、完整性和系统化。
因而倾心于构筑思想体系，柏拉图一开始就力求区分“美的事物”和“美本身”，是最好的见证。
纵向地考察，“自上而下”的美学和“自下而上”的美学不但在中西方美学中都有所表现，而且呈现出不同的历史演变轨迹。
由古及今．中国美学经历了由经验性向理论性的转移。
古代中国美学注重于经验的描述和艺术感受的发微，不求范畴概念的准确、逻辑推理的严密和思维内容的系统化，其表达方式往往是描绘、比附、隐喻、象征、暗示的。
因而所谓的美学．往往与伦理实践、艺术理论纠结在一起，以“道气”、“心物”、“情理”、“形神”等边缘性概念，或“滋味”、“余味”、“韵味”等体验性范畴来展示。
有人称中国有关美学的语录、札记、寓言、笔记、评点等为“潜美学”，是有一定道理的。
鲍桑葵早就敏感到中国古代美学的这一特点，认为“这种审美意识还没有达到上升为思辨理论的地步”。
[6]然而自近代开始．随着西方哲学、逻辑学和美学的引入，作为对传统的经验美学的反思和否定，中国美学也尝试由“自下而上”向“自上而下”的道路发展．特别是新中国成立后，人们对“美的本质”等逻辑命题的关注甚至达到热潮，逐渐出现了一些各具特色的美学思想体系。
与中国美学相反，西方美学则经历了由“自上而下”向“自下而上”的转折。
竹内敏雄说：“在美学史上，方法论上的对立原型在柏拉图的美的形而上学和亚里斯多德的艺术理论之间已经可以看出。
他们之间的差别根本上是古代希腊哲学内部的观念论方向与实证论的经验论方向的差别。
在相对的意义上，可以说是从‘哲学的’方法向更加‘科学的’方法的转移。
继之，在近代英国和德国的美学思想中，夏夫兹博里和哈奇逊的美论同巴特和狄德罗的艺术论，也显示出同样的对立。
前者继承柏拉图（或者不如说是普罗拉诺）的美的观念论体系，后者吸取亚里斯多德的艺术模仿说。
不过，这种对立更为显著地表现在鲍姆加登以后历时100年来以德国为中心发展起来的哲美学，和与它相对立通过方法论的反省而产的费希纳以来的科学美学的盛衰上。
”[7]总的来看，西方美学“从哲学的方法向更加科学的方法的转移”，是以费希纳实验美学的诞生为标志的。
从古希腊一直到德国古典美学，“自上而下”的思辨方法处于美学研究的主导地位。
不仅柏拉图，就连被称为经验论鼻祖的亚里斯多德，其美学理论也透射出明显的思辨和逻辑色彩。
这一倾向经由中世纪“美在上帝”的观念和大陆理性派对理性的弘扬，至康德和黑格尔发展到极至。
其表现，是诸如美、崇高、悲剧、喜剧等范畴的建立和以思辨逻辑的方式构筑的严密完整的学说体系。
到19世纪下半叶，随着科学技术特别是物理学、生理学和心理学的发展，美学研究的方法也发生了历史性逆转，费希纳于1971年出版了他的《实验美学》一书，开实验美学先河，此后实用的、实验的、实证的美学研究思潮愈演愈烈。
厌弃了关于美的抽象的逻辑命题和空泛的哲学思辨的美学家们，纷纷转向审美经验和艺术问题的具体考察。
维特根斯坦从语义分析出发，杜威站在绝对经验的立场上，桑塔耶那从自然主义角度，相继否定超验的哲学思辨。
再到托马斯·门罗，则声称要做“悠久的英国哲学和艺术心理学的直接继承者”，并把自己的研究直截了当地叫做“科学的美学”。
[8]与此相联系，西方美学还完成了由本体论向主体论的转化。
继尼采之后，狄尔泰、胡塞尔、克罗齐、柏格森、萨特、弗洛伊德、荣格、鲁道夫·阿因海姆等，都致力于从主体角度探索审美经验的奥秘，对审美意识和艺术心理，作了形形色色的实验和描述。
值得注意的是，不论是近代以后中西方美学对各自思维传统的否弃，还是东西方文化日益走向多元融合的现实，都提示我们，美学的研究正在“自上而下”与“自下而上”之间寻求着第三条道路。
中国现代理论美学对传统的东方经验美学的反叛与欧美古代思辨美学向经验美学的逆转一样，并非从此一极端走向彼一极端，而是经由深刻反省之后的积极的扬弃。
偏重于逻辑的推演和偏重于经验的体认，是人类对世界思维的两极，“美学的历史似乎是在‘哲学的’与‘科学的’方法论的对立中获得了辩证的发展，从康德开始经过德国观念论哲学的兴盛期，随着这一趋势而发达起来的现代美学，受到自然科学的勃兴的推动，曾经朝着科学的方向发展；但不久又产生了精神科学方法论的自觉，哲学的精神重新复活。
与此同时，又向一种在以往的对立中寻求中间道路的综合立场转移。
而且，随着当今科学技术的飞跃向着文化文明的转移，又开始了从哲学的方法向科学的方法的逆转。
这样的辩证运动也会作为贯穿于今后的美学进程的基本路线而继续下去。
”[9]以上竹内敏雄通过美学史的考察所作的对未来美学方法的预测．也许只对了一半。
中国现代理论美学并不否定经验实证的价值而简单回复到柏拉图式抽象观念的思辨，它要求把美的哲学、审美心理学与艺术社会学统一起来研究。
西方现代的经验美学也没有一味抛弃哲学的思考，像中国古代美学那样去罗列审美的现象和艺术直感，而是立足审美经验又不放弃理论的建构。
受胡塞尔哲学影响的杜夫海纳的审美经验现象学，就是从哲学角度研究审美心理的例证。
故这种交织、转化和辩证综合的趋势，将预示着一种把理论和经验两种倾向对立地统一起来的新的思维方式，以取代美学史上的各执一端。
其实．黑格尔就已经看出割裂“自上而下”与“自下而上”两种美学方法论的弊端，企图创立第三种方法。
他既不满于“经验方法”那种从数量极少的一部分艺术品中得出一般美学原理的做法，又声称反对关于美的“纯理论的思维”，而主张上述两个对立面的统一。
他关于美的哲学思辨，因而同时具有了巨大的历史感。
但由于黑格尔思想体系的出发点和归宿最终脱不开先验理念的笼罩，这种追求统一的努力最终牺牲于其唯心主义的世界观。
只有马克思、恩格斯在辩证唯物主义和历史唯物主义基础上创立的辩证逻辑，才为两大美学倾向找到了融汇统一的正确途径。
二美学研究走向辩证思维的道路，不仅是美学方法论自身逻辑发展的必然趋势，而且也符合人类思维发展的历史规律和审美科学的自身特点，它扬弃了美学研究中形而上学方法的各种表现形式，为现代美学研究开创了新的局面。
（－）辩证思维是人类思维的高级形式从整个人类思维的发展历程看，美学研究应该走向辩证思维。
历史上人类思维的发展，经历了三个不同的阶段，并表现为三大基本形态。
即：古代素朴的不辩证法、近代形而上学、现代辩证思维。
古代朴素辩证法的总的特征，表现为直观性、整体性和混沌性．它以感性直观的方式“把自然界作为一个整体而从总的方面来观察”，从总体现象上把握事物的矛盾运动。
古希腊、古代印度和中国的思维形式，都表现出这种素朴辩证的性质。
如中国古代的《周易》、《老子》、《管子》等，天才地包含了阴阳化生、物极必反、万物变化不居的思想。
但是朴素辩证法只是依靠生动的直观而缺乏科学的论证，可以对整体加以推测却不能详细说明各个部分，其辩证法也往往与神秘主义混合杂糅。
近代以来随着科学的日益发展，人类对世界的认识突破生动的直观而深入到对事物各个部分的分析研究，近代形而上学正是以分析性、局部性和精密化为特征的，它把世界分解为互不联系的现象、碎片和细节，加以孤立、静止的具体考察，虽然在对某事物或事物的某方面认识上可能达到相当精确的程度．却不能把握事物之间具体的、内在的、本质的、必然的联系。
在方法体系上，把本体论、认识论和逻辑学三者相互割裂，是近代形而上学局限性的基本表现。
马克思、恩格斯在批判地吸取黑格尔辩证法思想并加以革命性改造的基础上，创立了现代辩证思维。
它将唯物主义辩证法、认识论与逻辑学有机地结合起来，把局部与整体、微观与宏观、细节与轮廓、精确与模糊统一起来，揭示事物相互联系、相互制约、相互转化的整体结构，是对古代朴素辩证法关于世界整体图景的复归。
