纪录片《舌尖上的中国》 的文化研究
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当下社会与文化转型期，全球化、大众文化、消费文化的社会文化语境的变化，使得中国电视纪录片的整体面貌和创作风格也随之变化。由张同道与胡智峰领导的纪录片战略发展研究课题组撰写的报告提出：《舌尖上的中国》的热播开启了中国主流纪录片的工业型模式，将纪录片分为宣教型、审美型和工业型纪录片，而工业化、模式化的制作方式正是大众文化的特征，由此可见，《舌尖》这类记录片的诞生、萌芽和发展是中国纪录片与公众建立全新密切关系的必然结果，体现了对这种社会文化语境转向的回应。
本文试在当下对纪录片的认识高度与关于《舌尖》已有研究的基础之上，对产生其的全球化、大众化、消费化的社会语境进行详细分析，研究文化表征与深层内涵，尤其抓住两个题材：饮食与乡土中国。本文试从味觉记忆与饮食文化的创新表现，历史•乡土•人性的叙事文化，都市书写与乡土中国的对比，多元•情感•诗性的审美文化，理性•宽容•超越的批判文化五个方面来进行《舌尖》的文化研究，分析其创作理念、题材选择、视听语言、叙事策略和审美表现是如何将大众文化特质与中国传统文化表达相结合，如何展现中华民族博大精深的饮食文化，展现出历史、记忆、礼仪、家风、民俗等系统的文化环境，如何进行乡土中国的凝眸和书写，如何通过乡村与城市的变迁与发展体现民族性、地域性、现代性的传承与发展，实现纪录片的诗意回归与审美超越。
进而探讨《舌尖》是如何通过借鉴海德格尔哲学、沈从文抒情哲学等重新发现东方，发现中华民族走向世界和未来的精神原点，构筑情感慰藉和人性关怀的诗意世界，创建新的文化启示录，成为启发文明自觉和主体建构的文明镜像，为纪录片，尤其是大众文化纪录片的创作提供了一种文化范式。
关键词：饮食文化；乡土中国；多元对话；文化自觉；人文创设
（一） 研究背景——社会文化语境分析
随着全球化多元思潮的涌入和改革开放进程的深入，冲击着旧有的社会经济生活、伦理生态和道德观念，中国社会步入转型期，与此同时，文化格局也发生了重大转变。在市场经济体制日趋完善和消费社会的新时期，大众文化、主流文化和经营文化多元碰撞，大众文化一路高奏凯歌，侵占了越来越多的领地。中国文化无可逃脱被动卷入全球文化语境， 全球化、现代化、市场化成为关键词。全球多元价值观对权威话语的消解出现了多种身份认同共存，彼此相互借势又消解的局面，由国家目标、社会宏大叙事和人类理想转变为充满差异的小叙事时代，集体历史变为个人历史，大历史变为小历史，影像艺术相应从以政治宏大叙事为主流变为关注个体叙事，脱离了精英立场的现实质感与平民意识，主体性从消隐到凸显，纪录片艺术也出现了从精英知识分子到平民大众的转化，从历史政治叙事到个体生命经验和记忆的转变。
消费社会的主导是消费和消费行为，其社会结构的中心是生产，其社会逻辑即消费文化。刘晓枫提出“沉重的肉身”，认为中国人一直以来不知道如何面对自己的感性需求，因此长期以来中国的文化机制取向一直是抑制身体的。而消费社会的到来让中国人更是急于释放，将身体看作“最美的消费品”。相应今天的美学也表现了这种转向。“审美是感性的人对理性之科学的挑战，是人本身的冲突的外在表现” ，以感性为本体进行诠释的美学思想才是审美的最终落脚点。
马歇尔•麦克卢汉在《理解媒介：人的延伸》中提出：“媒介即信息”，媒介作为人体感官的延伸，逐渐却控制代替了人的感官，人们生活在媒介提供信息的“地球村”里，价值观变得单一和同质化，传统的生命力和丰富被遗忘。大众媒介引领的消费文化最大限度地强化和发展了人的现在，同时它的经济交换和技术至上原则，否定了人的思维和思想，否定了人的自我关怀和自我肯定。昆德拉说：“人原先被笛卡尔上升到了‘大自然的主人和所有者’的地位，结果却成了一些超越他、赛过他、占有他的力量（科技力量、政治力量、历史力量）的掌中物。对于这些力量来说，人具体的存在，他的‘生活世界’，没有任何价值，没有任何意义：人被隐去了，早被遗忘了”。
现代技术帮助人类高效解决问题，加快了社会生活速度的同时也加速了遗忘，使时间具有紧迫感。正如在小说《慢》中昆德拉描述摩托车手疾驰时这样说：“他抓住的是跟过去与未来都断开的瞬间，脱离了时间的连续性，他置于时间之外。”
时间本身密度与强大的加大让人们专注于此刻的瞬间感受，无暇顾及未来与过去，这种即时性的生活揭露了人的断裂性，这种断裂性的表现就是记忆的丧失。同时，时间对人们来说变得越来越珍贵，将时间金钱化，深陷于感官欲望和个人利益的追求中，这就是“生存的沉落” 。这个时代的所有资源集中在我们身上，我们必须学会完整全面的生存发展，否则这个时代就难以前进。正如刘小枫现实所说：“灵魂与肉身在此世相互找寻使生命变得沉重，如果它们不再相互找寻，生命就变轻。”
因此，身体的在场、肯定和崇尚，视觉的奇观和物的关切的神话的建构，都使得纪录片从教化走向情感消费，趋向世俗和以感性愉悦为核心的大众文化。我们并不需要完全抛除消费文化自身，而应该避免消费文化让人们与过去、传统的断裂，进而连自身的存在与灵魂也忘却的内在逻辑，这才是需要警惕的关键，也是当今纪录片的文化使命。
（二）研究现状
1、在中国知网搜索关于“舌尖上的中国”相关的论文，这些文章对《舌尖》的探讨分为以下几类：
1.1 纪录片文本主体角度的研究。例如《融合与对接——从2012三部纪录片的探索创新看中国记录片的美学新走向》从《舌尖》国际化语言与日常生活题材这两个美学角度分析，“本土题材与国际表达”，分析了《舌尖》是如何通过“饮食”这一具有现实意义和普世伦理的载体，来强化国家软实力和传播中国文化价值的，具体分析《舌尖》物质、精神、制度、艺术等方面的叙事手段。《2012年中国纪录片发展研究报告》阐述了《舌尖》作为大众文化记录片、工业型纪录片，开启了中国纪录片产业跨越式发展，采用工业化、精细化模式，同时将中国传统美学因素融入国际美学。又如《之成功叙事策略》阐释了该片叙事结构中的地理空间、小人物创造出的大的生存空间、饮食文化的哲学意味以及国际视听语言的传播空间。此外还有《从< 舌尖上的中国 >探析国产纪录片的发展趋势》，《论陌生化理论在中的运用》，《纪录片< 舌尖上的中国 >的叙事分析》，《的“大意义”》等文章。以上文章基本都是从《舌尖》创作理念、主体、风格、拍摄手法、叙事语言等方面探讨其国际化表达与本土、日常化的表达。
1.2 传播学、市场营销学理论的分析研究。例如《：国家形象柔性传播中的一次成功尝试》认为该作品对国家形象的传播通过成熟完整的艺术方式进行，其传播具有大众化和人性化的特点。《电视纪录片传播范式的转换——研究进路综述》从主题、价值、话语形态与传播方式四方面分析了中国纪录片的传播范式。《传承•认同•发展——2012年中国纪录片理论研究》总结了舌尖通过纪录片话语形态转型、丰富的题材、现实关注的深入，同时利用全媒体成功实现传统文化的国际化表达。《舌尖上的中国：蝴蝶翅膀动起来》探讨了《舌尖》利用微博的成功营销。还有一些新的传播学理论如《语言模因视角下现象及其传播》该文以此理对《舌尖》网络传播的成功进行了研究；另外还有一些文章对《舌尖上的中国》所引发的效应做研究，如《感动网民：“口水”与“泪水”齐飞》 、《中国电视媒体发展与本土文化的结合——以纪录片为例》等等。
1.3文化角度的探讨。例如《“和”味隽永——解读< 舌尖上的中国 >中的“和”文化》重点探讨“和”文化，从人与自然、人与人两个层次进行研究，进而思考当下文化语境。《镜头中的生态精神——生态思想探讨》分析了《舌尖》的美食仪式及生态价值意义。又如《论< 舌尖上的中国 >的民族特色》从美食与“天人合一”哲学思想、民众日常、亲情家乡、民俗生态、节日礼俗四个层次探讨作品反应的传统民族精神和人文内涵。《在美食的表象下：透视纪录片》从美食的自然性、社会性与文化性进行解析。
2、近年纪录片新的认识高度与理论背景
《后直接电影时代的纪录片——1980-2010西方纪录片创作态势与发展分析》提到：2000 年以来，在互联网为纪录片开启全新创作与发展空间的三十年后的今天，纪录片的创作从直接电影的单一模式趋向丰富和多元化，从多样化创作方向、电视纪录片、重返影院、与利用全媒体五方面论述西方纪录片的发展。
何苏六在《开启中国纪录片的新纪元》中提到：2011年中央电视台纪录片频道开播，培育了许多中国纪录片的知名品牌，并从生产和传播层面为中国纪录片市场化提供构造了一个中国式本土化的参照范式，而其推出的国际合作与社会创作的项目化经营，更将促进中国纪录片的产业化与市场化发展，因此2011年是中国纪录片走向一个新时期的开局之年。国家广播电影电视总局也站在全局高度，认识到纪录片在提升文化软实力与强化中国文化国际表达的重要性，以外在的政治的力量，而不是纪录片的内在的原动力推动纪录片发展，加强文化安全与重塑社会文化价值系统。
《2012年中国纪录片发展研究报告》将2012年纪录片类型分为宣教型、审美型和工业型，工业型纪录片成为纪录片产业主体，文化层面表现为多元共存：主流文化形态的纪录片内容主题更加多元，大众文化形态纪录片成为主潮；精英文化形态纪录片逐渐发展，彰显文化价值；而具有草根特质的民间文化也存在于多元的社会文化生态中。2012 年中国纪录片的美学还是继承戏剧美学与技术美学，中国古代艺术语言与现代影像语言结合，表现出东方特色的美学主体性。同时，强调纪实质感、压缩过程的纪实美学开始复归。
第18届中国电视纪录片盛典高峰论坛围绕“本土纪录片的国际化路径”“纪录片人的价值观”“纪录片平台与市场”“纪录片创作得与失”“纪录片制作与包装”等主题探讨中国纪录片的发展走势，认为当下中国纪录片缺乏批判视角、艺术信仰和表现手段，创作所得是创作视角转变——从“自我”到观众、国际经验借鉴以及善意地参与国家的转型。
《论全球在地化语境下中国纪录片》论述到：当前数字化、网络化为发展趋势，纪录片发展方向也应该是全球在地化。中国纪录片应该结合发展趋势，采取多元化的生产模式，美学、知识性、娱乐性、社会性等多样的化风格，以及全球与本土的视点。 石屹在著作《中外纪录片创作研究》中阐述纪录片创作基本要素包括创作题材、环境和主体，以及真实、客观记录和主观表达、以及纪录片的审美底线的纪录片特性。
综上所述，早在国外，“以英国、日本为代表的公共模式，以法国、韩国为代表的政府扶持模式和以美国为代表的商业化运作模式……共同维系着世界纪录片的发展，已经形成了成熟的制作与放映、播出体系，相互合作开放的全球市场。Discovery Channel、National Geography Channel、BBC、NHK、ARTE都以成为国际主流市场的知名品牌。” 《舌尖》正是中国纪录片的一个品牌。2011年是中国纪录片的“产业元年”，中央电视台记录频道成立，对内理念是“为时代中国存象”，对外理念为“与大千世界共鸣”，纪录片题材更加广泛，制作更加精良。这一年，大众文化纪录片突飞猛进发展。2012 年是大众文化纪录片成熟得到普遍认同的一年，《舌尖》的热播被业界誉为“纪录片从高端走向大众”的标志性事件。通过梳理和总结当下对纪录片的认识高度与《舌尖》文本个案的分析，对我研究的整体性、客观性和创新性有很大帮助，同时在关于《舌尖》的文化研究提出以下思考：
