论地方艺术资源融入高校美术教育——以九江学院的本土教学模式为例

地域资源在应用型院校美术专业教学中的融入与转化□段汶利摘要:近年来，应用型院校的发展成为高等教育改革的重要议题，关系着众多地方院校的美术专业发展。

在应用型院校的美术 专业教学中，教育者应充分重视地域资源在院校美术教育与区域发展之间的桥梁作用，着力探求地域资源有效融入美术专业教学的具体方法，加速作为特色课程内容的地域资源在美术专业教学中的成果转化，以切实可行的教学实践使学生、学校、社会三方和谱互 动，推进地方院校美术专业的应用型转型，促进地方经济、文化建设的长足进步。

关键词：地域资源美术专业教学应用型院校自20世纪70年代以来，各地方院校 大力兴办美术专业，其招生规模伴随着我 国高等教育的迅猛发展不断增长。

尤其 是1999年开始的扩招，使各院校美术专 业的门类和学生人数迅速增长，促进了我 国高等美术教育的迅速发展。

2014年，国务院印发的《关于加快发展现代职业教 育的决定》和教育部等六部门印发的《现 代职业教育体系建设规划（2014-2020 年)》，提出了引导普通本科高等学校向应 用技术类型高校转型的构想。

2015年10 月，教育部、国家发展改革委、财政部印发 了更具针对性的《关于引导部分地方普通 本科高校向应用型转变的指导意见》，为地方院校的发展指明了方向。

地方院校与所在区域的社会文化和 经济建设联系紧密，是培养应用型人才的 重要阵地。

部分地方院校美术专业由于 长期受到办学条件的限制和教学资源相 对缺乏的影响，在人才培养模式、课程设 置、教学实施等方面难以形成自身特点，存在同质化现象。

虽然近年来社会对美 术人才需求的不断变化已经促使大多数 地方院校根据自身办学条件在美术专业 人才培养方案中陆续增加了实践和创新 类课程，但由于缺乏清晰的定位和整体规 划，一些地方院校美术专业难以有效整合 教学资源形成办学特色。

充分利用地域 资源优势，通过美术专业教学培养应用 型、创新型美术人才，是解决这一问题、促 进应用型院校美术专业发展的有效途径。

如何结合本土艺术资源进行美术教学美术教育是实施美育的重要途径，它对陶冶学生情操、启迪学生智慧、促进学生的全面发展具有不可忽视的作用。

新课程改革使美术课堂教学与生活联系更加紧密，教材不再是学生已有知识和经验的唯一资源。

但是，从目前的状况来看，很多学校的美术课堂往往仅局限于美术课本的教学，放弃周围生动鲜活的本土艺术资源而不顾，这实在是美术教育的极大损失。

为了更好地扩大学生美术文化视野，促进学生对美术的体验与感受，让美术回归生活，回归自然，美术教学应该充分利用当地的艺术资源优势，优化美术教育，开拓出与本土艺术资源相结合的特色美术教学道路。

一、结合本土艺术资源进行美术教学，符合新课标的要求《普通高中美术课程标准》中规定：普通高中美术课程要充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，满足学生多样发展的需求；尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀文化的认同。

为了更好地实现这一要求，新课改中已经明确提出，各地可以根据自己的具体情况编制适合当地需要的美术教材。

因此，美术教师要积极地开发并利用身边的现有资源为我所用，让生活中的资源来补充教材内容的不足。

教师还可发动学生搜寻生活中有突出艺术特色的事物，充分利用本土的以及学校的资源引入课堂。

恰当地利用生活中的资源，不仅可以唤起学生学习的欲望，使他们感受到生活中的美，而且能引发兴趣，培养热爱家乡的自豪感。

同时，把美术与学生的实际生活联系起来，通过对已有知识经验的回忆，对类似的生活情景的联想，去观察生活，理解美术在生活中的作用，能够更有效地提高学生的美术文化素养与审美能力，促进人格的全面发展。

二、结合本土艺术资源进行美术教学，有利于本土艺术资源的发扬光大近年来，随着有特色化城市和新农村建设的进一步推进，极具地方特色的民间美术、手工工艺也有了系统的整合。

美术教师如果能够因地制宜，充分利用这些优势，挖掘这些资源，根据本土艺术资源走特色办学之路，不但能丰富美术教学，而且能通过美术课堂对广大学生进行教育，让他们了解我们的本土艺术，从而使得这些宝贵的精神财富能够得以传承。

浅谈将本土资源融入美术创新教学尝试美术教学不应该是教材内容对学生的“复制”、“粘贴”和“复述”，而是走进社会（区）、生活和自然的情感体验和习得所为。

因此，美术课要充分利用本土历史、文化、自然等各项资源融入学科教学之中才能收到良好实效。

笔者所处的历史文化名镇唐崖镇是一座拥有深厚文化积淀的名镇，它独特的地域特色、人文景观和自然环境、民俗文化、民间工艺等一切有形和无形的美术教育资源具有很高的研究价值。

在美术教学中，我充分运用这些本土资源不仅丰富了美术教学内容，很好地解决了美术内容缺少系统性的弊端，还能使学生对家乡熟悉的资源产生共鸣，提高学生对艺术的审美能力和创造能力，萌发学生爱家乡的深厚情感。

我充分利用现行教材“家乡探宝”课外实践平台，引领学生开掘本地文化（物）资源，收到了良好的教学效果。

唐崖土司城址是世界文化遗产，位于湖北省恩施土家族苗族自治州咸丰县唐崖镇。

世界文化遗产唐崖土司遗址是世界范围内唯一性（指稀缺性，非指独一无二）的文化遗产，是“杰出范例”、“特殊见证”、“天才杰作”和“突出例证”的见证，具有三种世界突出普遍价值：唐崖土司遗址见证了世界上独特政治制度即土司制度的产生、发展和衰亡的历史（当今的“一国两制”制度和民族区域自治制度由此发展而来）；唐崖土司遗址是中世纪（约476-1453年）全球山地传统城市的佳作与典范；唐崖土司遗址反映了中国西南多族群独特社会文化面貌，是中华多元文化融合结晶，见证、证实和反映了元明清中央王朝经营边缘族群社会的历史。

我除了给学生讲述其重要价值和作用外，也突出具象世界文化遗产唐崖土司城址文物如石人、石马、石牌坊等研究，对于丰富拓展中学美术课堂教学大有益处。

一方面，唐崖土司城址文物具备审美和造型艺术的特征，与中学美术教学的相关要求极为吻合。

如张王庙、“荆南雄镇”牌坊、石人、石马等，就是美术教学与地方传统艺术很好的结合点。

另一方面，在美术教学模式中有机融入唐崖土司城址文物，贴近学生的社会生活，使之富有情趣和启发性,从而激发学生学习的主动性，已达到触类旁通、举一反三的目的。

美术课程标准指出：尽可能运用自然环境资源以及校园和社会生活中地资源进行美术教学. 这一目标确定了地方和学校参与基础课程改革地主体地位，使“本土资源”有了生存和发展空间.不可否认现在在不管是哪个版本地美术教材普遍存在：内容、材料、制作地新奇多样，这样确实培养了学生多重地美术能力.它完整地知识体系和系统地美术技能构建也不容质疑，可是昂贵和繁多地美术材料又给农村地美术教育带来了麻烦.记得三年下册有一课《纸品乐陶陶》.课前我布置学生带皱纹纸，学尘没听说过这种东西，还以为是写作文地作文纸.后来我让学生用家里地卫尘纸代替.上课地时候我傻眼了，全班三分之二地学生没带.说是家长不让带，太浪费了.有地家长还批评孩子说不好好学习，成天只知道玩.而有带地同学也只是带个一、两张，根本派不上什么用场.再说到卡纸穿编，纸版画制作，内容设计得是何等巧妙，但实际操作上来就有困难.面对这样地情况，这如何是好？一堂美术课就这样“混”下去了吗？我只能针对这样地实际情况，不能仅仅只顾着埋怨这样那样地原因，那是于事无补地，积极面对才有解决问题地可能.首先是将可以实施地所有课程高质量地去完成，剩余首先是将可以实施地所有课程高质量地去完成，剩余我充分合理地利用本土资源，来推动学校地美术教育.下面我阐述一下自己地想法：一、活用教材，突显智慧教材只是给我们提供一个方向，如果我们一味被教材所困，不能灵活运用，只注重表面形式而忽视了对学生美术素养地提升，那这样地美术教学是低效地.而在农村小学美术教学中一些不得已地手段中却能让学生思考、寻找、收集、处理、比较、创造，让学尘全心投入美术学习中来.例如陶艺手工课，没有陶土怎么办？学校地后山满是黄色地泥土，带领学生到后山去挖泥土.师生一起上阵，挖泥、选泥、捏制，虽然只有一堆烂泥，没有制陶工具只有一双小手，孩子玩得不亦乐乎.在玩地过程中学尘地态度是认真地，思维是活跃地，每个学生都是努力这样地课程也是有价值地.没有卡纸怎么办，带领学尘到尘活中去收集，旧挂历，香烟盒，废纸箱……凡是能利用地都可以拿过来，虽然这些材料地纸质、色彩不一，但下因为这样地“缺点”创作中恰恰是他们地“优点”，不同地肌理，不同地色彩会产生出不同地效果，每一幅作品都是独一无二地.这样地美术课堂既激发了学尘地学习热情又拓展了学尘地思维能力，何乐而不为？二、立足当地材料，着手创造秋风起，树叶落，面对着满地沙沙地各色树叶，我们地孩子又有了新材料.利用树叶地可以想象成昆虫、动物.将各色地树叶进行剪切，拼贴，组合.一幅幅用树叶做成地画就展示在眼前了.除了树叶贴画外，我们这早.还是“漆篮之乡”，家家户户地门前或者后山都有种竹子.竹子一年四季都有，随手取来，剪剪折折，没一会儿各色地海底生物跃于眼前，对于这些形体地指导，我并非要求孩子们把形做得很拘谨，而是依据竹叶地基本形态进行联想创作，讲究地是神似.秋季正是稻谷成熟地季节，此时我正忙着和孩子们去收集稻草.收集来地稻草通过捆扎，组合等方式，可以制作出各种动物或者人物造型.如果有特殊地需要，也可以将做好地造型进行染色，让这些造型更加尘动形象，这些都是我和孩子们边实践边得来地经验.教师还可以根据学生地喜好，引导学尘进行情景地创作，可以仓，』作一些动画片早地形象.有地设计人物，有地设计情景，小组合作，其乐融融.三、对景写生，融入自然早晨，薄雾缭绕地小树林，沾满晶莹露珠地小草，耳边回响着鸟儿委婉动听地歌声，听着潺潺溪水地流动，这是怎样地一幅美景.在这样地环境下将孩子们带入大自然直接对景写尘，发现自然界地尘命特征，启迪艺术创造地灵感，让孩子们有感而发，自然流露出情感.这种来源于自然地创作是有尘命力地.在这样地环境下山老师首先布置好写生地内容，这种布置是简要和概括地.一般我会先鼓励学生认真观察小草，告诉孩子们抓住每一株小草地特征.虽说都是小草，但各有特色，有地叶片肥大，挺拔尘长，有地纤细绵长，匍匐于地面.有地羞涩地开着不为人知地小碎花.在看似杂草丛生地地方孩子们可以自行选择，我提醒学生在选择构图安排时要注意远近疏密，要有层次感.在整幅构图完成之后还可以根据需要添加一些以前画过地小昆虫充实到画面中.通过这种方式画出来地画，既有来自自然地真实与生动，又有来自儿章思维地天真与稚趣，是那种一味要求孩子自行想象教学法地超越.以上是我在农村美术教学中利用本土资源地一些做法，从这些做法中我懂得了，优越地学习条件固然好，但是面对我们地现实，在不尽人意地条件中去寻找、去发现、去创造，我们一样能体验到美地享受，体验到创造艺术地快乐.。

论地方传统艺术融入高中美术教学模式的策略随着社会的发展和进步，传统艺术正在逐渐淡出人们的视野，其地位和价值也逐渐被忽视。

然而，地方传统艺术作为民族文化宝库的重要组成部分，是人们了解和传承民族文化的重要途径。

如何将地方传统艺术融入高中美术教学模式，已成为一个亟待解决的问题。

本文将从四个方面谈论关于论地方传统艺术融入高中美术教学模式的策略。

首先，要加强地方传统艺术的研究与挖掘。

地方传统艺术独具特色，反映了当地的地理环境、生活方式和文化习俗，蕴含了丰富的民族智慧和审美情趣。

高中美术教学应该引导学生去学习当地的地方传统艺术，了解其历史渊源、表现形式以及传承发展的现状。

教师可以利用课堂教学、实地考察、文献检索等方式，培养学生对地方传统艺术的兴趣和研究能力，使学生在学习中获得更加全面和深入的认识。

其次，要注重地方传统艺术的实践与创新。

传统艺术不能仅仅停留在历史文化的阐释和研究上，更应该注重实践和创新。

高中美术教学可以通过组织学生参加传统艺术创作比赛、举办艺术展览等方式，激发学生的创造潜能和创新意识。

同时，教师还可以通过引导学生进行作品创作、设计改良等方式，使地方传统艺术与现代审美相结合，使其更具时代性和吸引力，进一步提高学生对地方传统艺术的关注程度。

再次，要加强地方传统艺术与跨学科的融合。

地方传统艺术不仅仅是美术学科的一部分，还涉及到人文地理、历史、文学、音乐等多个学科的内容。

高中美术教学应该与其他学科进行跨学科的融合，将地方传统艺术与文化背景、历史背景、地理环境等相结合，使学生能够更加全面地了解和认识地方传统艺术，并将其运用于实际生活中。

最后，要注重地方传统艺术与当代艺术的对话与交流。

传统艺术与当代艺术之间并不是完全对立的关系，而是有相互影响与交融的现象。

高中美术教学应该引导学生去了解和欣赏当代艺术中融入地方传统艺术元素的作品，通过对比和分析，使学生能够更加客观和多元地看待地方传统艺术，培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。

试论地方美术资源在高校公共美术教育中的运用作者：陆丽娟来源：《教育与职业·理论版》2010年第07期[摘要]由于素质教育在高校广泛深入的开展,公共美术教育受到了前所未有的重视。

文章对公共美术教育引入地方美术资源进行了可行性分析,指出渗透地方美术资源将会对推进公共美术课程的目标定位起到关键性作用,同时还就可能出现的问题进行了讨论,旨在强调地方美术资源对大学生素质教育所起的作用,探讨公共美术教育发展的理论依据,寻求符合公共美术教育发展规律的教学模式。

[关键词]素质教育公共美术教育地方美术资源课程改革[作者简介]陆丽娟(1975- ),女,广西天等人,广西师范大学美术学院,讲师,硕士,主要从事美术教育及美术理论研究。

(广西桂林 541001)[中图分类号]G642.3[文献标识码]A[文章编号]1004-3985(2010)11-0113-02公共美术教育是大学生素质教育课程的重要组成部分,有利于提高大学生的艺术修养和综合素质,担负着大学生全面发展的重要使命。

2002年教育部颁布了《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划(2001-2010年)》,并于2005年制定了《教育部关于全国普通高等学校开设公共艺术课程指导方案》。

这些文件为我国普通高校艺术教育规划了蓝图,并且提出艺术教育课程是普通高校实施艺术教育的重要途径,特别指出要构建具有地方、学校特色的艺术教育课程,这为我国普通高校公共美术课程的新发展奠定了基础。

目前,各高校正在积极探索大学生素质教育的新方法和新途径,在公共美术教育与地方文化相互融合方面做了很多新的尝试,不断挖掘地方美术资源的现实教育价值,这为公共美术教育提供了可利用的价值资源,具有重要的现实意义。

一、地方美术资源的现实价值以及引入公共美术教育的可行性各高校在大学生公共美术教育课程中,大都设置了“美术欣赏”限选课,并将这门课程列入教学计划,作为大学生必修的艺术课程之一,以每周常规性课程为主要方式,充分利用各种平台和资源对在校大学生进行美术教育。

地方美术资源引入美术教学中的意义随着社会的不断发展和进步，人们对于美术教育的重视也越来越高。

而地方美术资源的引入美术教学中，对于学生的美术学习有着非常重要的意义。

下面将从多个角度来阐述地方美术资源引入美术教学中的意义。

地方美术资源的引入可以激发学生的学习热情。

地方美术资源是我们身边的实实在在的艺术资源，可以让学生更加直观地感受到美术的魅力。

通过观摩地方美术作品、参与地方美术文化活动，学生可以更加真切地感受到美术的魅力，激发学习兴趣，提高学习积极性。

地方美术资源的引入可以丰富美术教学内容。

地方美术资源是丰富多彩的，具有浓厚的地方特色和文化底蕴。

将地方美术资源引入美术教学中，可以为学生提供更加多样化的学习内容，让他们在学习中体会到不同地域的文化魅力，丰富自己的艺术涵养。

地方美术资源的引入可以培养学生的审美情趣。

地方美术资源中蕴含着丰富的审美信息，可以帮助学生培养自己的审美情趣，提高对于艺术作品的鉴赏能力。

通过欣赏地方美术作品，学生可以逐渐形成自己的审美眼光，提升自己的审美修养，培养对于美的独特感悟。

近年来，地方美术资源的引入已经在一些学校中得到了尝试和实践。

一些学校通过走进美术馆、美术展览，参观地方美术作品，组织学生参与地方美术文化活动等方式，让地方美术资源真正融入到了学生的美术学习中。

一些学校还通过组织学生到当地的民间工艺作坊参观学习，感受传统手工艺的魅力，让学生能够在实践中更好地体会到地方美术文化的独特魅力。

地方美术资源引入美术教学中需要引起教育部门的重视和支持。

教育部门可以通过加大对于美术教育的支持力度，鼓励学校和教师主动引入地方美术资源，提供更加丰富的教学资源和学习机会。

也需要教师不断提升自己的美术教育水平，主动寻找、挖掘地方美术资源，创新教学手段，使地方美术资源可以真正融入到美术教学中。

地方美术资源的引入美术教学中意义重大。

它可以激发学生的学习热情，丰富美术教学内容，培养学生的审美情趣，让学生更加全面地感受到美术的魅力。