晏几道《蝶恋花》_古诗鉴赏

晏几道《蝶恋花·梦入江南烟水路》赏析蝶恋花·梦入江南烟水路朝代：宋代作者：晏几道原文：梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。

睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。

欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。

却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。

译文梦中走向了烟水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能与离别的心上人相遇。

梦境里黯然销魂无处诉说，醒后惆怅不已全因梦中消魂误。

想诉说我的相思提笔给你写信，但是雁去鱼沉，到头来这封信也没能寄出。

无可奈何缓缓弹筝抒发离情别绪，移破了筝柱也难把怨情抒。

注释⑴蝶恋花，又名“鹊踏枝”、“凤栖梧”。

唐教坊曲。

《乐章集》《张子野词》并入“小石调”，《清真集》入“商调”。

双调六十字，上下片各四仄韵。

⑵消魂：魂魄消灭。

多以名悲伤愁苦之状。

江淹《别赋》有“黯然销魂者，惟别而已矣”。

⑶惆怅：因失望或失意而哀伤。

消魂：一作“佳期”。

⑷尺素：书写用之尺长素绢，借指简短书信。

素：白绢。

古人为书，多写于白绢上。

⑸浮雁沉鱼：古代诗文中常以鸿雁和鱼作为传递书信的使者。

古乐府《饮马长城窟行》有“客从远方来，遗我双鲤鱼。

呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。

长跪读素书，书中竟何如。

上有加餐食，下有长相忆。

”又《汉书·苏武传》有“教使者谓单于，言天子射上林中，得雁，足有系帛书”，因合称书信为鱼雁，亦有以鳞代鱼，以鸿作雁者。

另亦指传书信者。

⑹终了：纵了，即使写成。

无凭据：不可靠，靠不住。

鉴赏起首三句：“梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇”，是说梦游江南，梦中始终找不到离别的“心上人”。

“行尽”二字，状梦境倏忽和求索之苦;求索之苦又反映思念之深，出于梦中的潜意识活动，深更可知。

“烟水路”三字写出江南景物特征，使梦境显得优美。

上下句“江南”叠用，加深感情力量。

接着两句：“睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误”，这两句写得最精彩，它表示梦中找不到“心上人”的“消魂”情绪无处可说，已经够难受;醒来寻思，加备“惆怅”，更觉得这“消魂”的误人。

晏几道《蝶恋花》“红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪”全词翻译晏几道《蝶恋花》宋词赏析及注释翻译蝶恋花晏几道醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。

斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。

衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。

红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。

【译文】往日醉别西楼，醒后却浑然不记，春梦旖旎温馨而虚幻短暂，秋云高洁明净而缥缈易逝，斜月已低至半窗，却仍然不能入睡，而床前的画屏却烛光照映下悠闲平静的展示着吴山的青翠之色，西楼欢宴时留下的印迹筵席上题写的词章，点点行行，翻引起无限凄凉意绪，红烛虽然同情，却又自伤无计消除这凄凉，只好在寒寂的永夜里空自替人长洒同情之泪【注释】①西楼：即《临江仙》词所写之楼台。

②春梦：春天的梦，多指恋情美梦。

③秋云：秋天的云。

即《临江仙》之“彩云”。

④吴山：吴地的山，泛指江南山水。

吴，今浙江一带。

⑤红烛垂泪：借用杜牧《赠别》诗意：“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

”【译文二】醉别西楼的情景醒后全都忘记，就像那飘忽不定的春梦秋云，人生的聚散真是太容易。

月光斜照窗棂我难以入睡，看画屏悠闲地展出吴山的葱翠。

衣上的酒痕和诗里的字，一点点，一行行，都是那凄凉的情意。

可怜的红烛自怜没有好办法，只能在寒夜中白白地为人垂泪。

【评点】本篇也是抒写离别之感，写的是伤别怀人。

词人并没有描述具体的事件，而是描绘主人公寒夜无眠追忆醉别西楼，感慨聚散短暂，睹物思人倍感凄凉，孤栖无依只有红烛垂泪相伴。

写景、叙事、抒怀相结合。

词中“春梦秋云”的比喻和“红烛”“垂泪”的拟人写法形象生动，耐人寻味。

上片写梦醒之后，感慨人生如梦如云。

“醉别西楼醒不记”写昔日在西楼醉中一别，醒后全忘，点明离别之意，这好像是追忆往日某一幕的具体的醉别，又像是泛指所有的前欢旧梦，虚虚实实，“如幻、如电，如昨梦、前尘”。

面对此情此景，词人不由得发出感叹：“春梦秋云，聚散真容易”，慨叹人生如飘忽不定的春梦秋云，聚无由，散容易。

春梦虚幻而短暂，秋云缥缈而易逝，以此象征人生，真切而形象，惹人遐思。

衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意—晏几道《蝶恋花》赏析衣上酒痕诗里字点点行行总是凄凉意——晏几道《蝶恋花》赏析醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。

斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。

衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。

红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。

晏几道（1030？一1106？）北宋词人，字叔原，号小山，抚州临川（今属江西）人。

晏殊第七子。

历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。

他出身贵家公子，十几岁就受到宋仁宗赵祯的赏识。

早年，他过的是珠围翠绕，锦衣玉食的生活。

后来，他的境遇一落千丈，生活坎坷，政治失意，只做过一任颍昌许田镇的小监官。

晚年穷愁潦倒，衣食难以自给。

晏几道为人孤高自傲，性格狂放，阅世不深，是一个具有浓厚书生气的贵家没落子弟。

黄庭坚在《小山词序》中说他有“四痴”：一是不依傍权贵；二是文章“不肯一作新进士语”；三是不会理家理财，“费资千百万”而“家人寒饥”。

四是好心反遭恶报，“人百负之而不恨，已信人，终不疑欺已。

”这是晏几道这位词人的绝妙的画像，并且有助于了解作者的性格。

由于生活上经历过兴衰巨变，再加上性格的天真耿介，所以他的词大都是描写由富变衰以后的抑郁或失恋诀别之后的悲哀。

对往事的回忆与穷愁潦倒的深愁成为贯穿他词作中的基本旋律。

晏几道正是以这样一些特点而成为北宋前期比较突出的纯情词人的。

他与李煜的性格遭遇有某种相似之处，故词风也颇相近，但委婉过之而沉痛不及李煜。

他兼有欧阳修的深细，但却没有欧词之疏朗；他兼有乃父之境丽，却不及“大晏”之温润圆融；但其伤感色彩却超过了晏、欧。

叶嘉莹先生在《大晏词的欣赏》一文中说晏几道词缺少大晏词的哲思，其意境“实在远较乃父为狭隘而浅薄。

”晚年家境中落。

其词多感伤情调。

在《小山词》二百六十首作品中，只有寥寥几首是长调。

小令的创作艺术在晏几道手中无疑有了一个很大的提高。

但另一方面，在北宋慢词大量发展过程中，曼几道只倾心于小令的创作而置慢词这一新体形式于不顾，这不能不说是他创作上的保守思想。

古诗蝶恋花·千叶早梅夸百媚翻译赏析《蝶恋花·千叶早梅夸百媚》作者为宋朝诗人晏几道。

其古诗全文如下：千叶早梅夸百媚。

笑面凌寒，内样妆先试。

月脸冰肌香细腻。

风流新称东君意。

一捻年光春有味。

江北江南，更有谁相比。

横玉声中吹满地。

好枝长恨无人寄。

【前言】《蝶恋花·千叶早梅夸百媚》是北宋词人晏几道的作品。

这是一首咏梅词。

梅花。

是最早把春色带给人间，这首词的前三句表述的就是这番意思。

第一句只是一般地描写梅花，说它千叶百媚，说它开得早，连上第二句“笑面凌寒”。

才显示出了它的笑容和精神，才把它写活了。

接下来的描写，上下片通观，都不外是对“笑面凌寒”四个字的解释和阐释，直到最后两句，写到梅花的凋谢和飘零，才发出了由衷的惋惜和感慨。

最后两句暗用《梅花落》的曲名，在玉笛横吹的音乐中婉转地、巧妙地表达了惋惜之情。

【注释】[1]内样妆：宫廷新妆样式。

[2]东君：春天之神。

[3]一捻：细小、短暂。

【赏析】这是一首咏梅词。

梅花。

是最早把春色带给人间，这首词的前三句表述的就是这番意思。

第二句“笑面凌寒”，至关紧要，作者用这四个字巧妙地把前后两句联系起来。

第一句只是一般地描写梅花，说它千叶百媚，说它开得早，连上第二句“笑面凌寒”。

才显示出了它的笑容和精神，才把它写活了。

为什么说作者巧妙呢？巧就巧在“笑面”二字是兼指的，既指第一句点出的梅花，也指第三句点出的寿阳公主，是她，满面含笑，迎着寒冷，让梅花落上了自己的额头。

“梅花妆”的典故，是用美貌的历史人物。

神奇的传说故事对梅花进行了无以复加的赞美，惟其如此，才能充分展示梅花的形貌和气质。

接下来的描写，上下片通观，都不外是对“笑面凌寒”四个字的解释和阐释，直到最后两句，写到梅花的凋谢和飘零，才发出了由衷的惋惜和感慨。

最后两句的艺术手法也是非常高超的，暗用《梅花落》的曲名，在玉笛横吹的音乐中婉转地、巧妙地表达了惋惜之情；反用“聊赠一枝春”的典故，说“好枝长恨无人寄”，表达了深切的感慨。

晏几道《蝶恋花-卷絮风头寒欲尽》原文、注释、译文及赏析【原文】《蝶恋花-卷絮风头寒欲尽》卷絮风头寒欲尽。

①坠粉飘香，日日红成阵。

②新酒又添残酒困，今春不减前春恨。

蝶去莺飞无处问。

隔水高楼，望断双鱼信。

③恼乱横波秋一寸，斜阳只与黄昏近。

④【注释】①卷絮：被风吹起的柳絮。

②红成阵：落花成阵。

宋·秦观《水龙吟》：“红成阵，飞鸳甃。

”③双鱼：指传书信。

④横波：古人将媚眼比作秋波。

汉·傅毅《舞赋》：“眉连娟以增绕兮，目流睇而横波。

”南朝梁·杨嗷《咏舞》诗：“颦容生翠羽，慢睇出横波。

”秋一寸，即秋波一寸。

【译文】东风吹起柳絮，料峭春寒一扫清。

花粉花香，满天飘扬，落英缤纷。

残酒犹未消，新酒又添困。

今春的愁恨，还同前春一样深。

蝴蝶飞了，黄莺去了无处问。

高楼遥隔水漫漫，望眼欲穿，伊人为何不来一封信?一寸秋波，万分恼乱，又只见斜阳西下，黄昏临近。

【集评】清·沈雄：“山谷谓好词，惟取陡健圆转。

屯田意过久许，笔犹未休。

待制滔滔漭漭，不能尽变。

如赵德麟云：‘新酒又添残酒病，今春不减前春恨。

’又黄山谷云：‘春未透，花枝瘦，正是愁时候。

’梁贡父云：‘拚一醉留春，留春不住，醉里春归。

’此则陡健圆转之榜样也。

”(《古今词话·词品》下卷)【赏析】此首又作赵令畤词。

词写女子伤春。

起三句谓絮飞花落，时届暮春。

一股愁情已从此惨淡景象中渐渐流露。

“新酒”一联写以酒浇愁，而愁恨不减，对仗自然，不露痕迹。

过片以莺蝶之邈无踪影，喻伊人之渺不可寻。

非但人儿不见，连书信也无一封。

思妇望眼之殷，愁绪之深则在结尾一句中点出。

观“斜阳”一句，知此女子之凝望已自晨至夕，等待她的只是弧后的黑暗，以景语收煞，含蓄不尽。

晏几道《蝶恋花·梦入江南烟水路》的古诗原文翻译及赏析 梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。

睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂 误。

欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。

却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝 柱。

译文 梦中走向了烟水迷蒙的江南路， 走遍了江南大地， 也未能与离别的心上人相 遇。

梦境里黯然销魂无处诉说，醒后惆怅不已全因梦中消魂误。

想诉说我的相思提笔给你写信，但是雁去鱼沉，到头来这封信也没能寄出。

无可奈何缓缓弹筝抒发离情别绪，移破了筝柱也难把怨情抒。

注释 ⑴蝶恋花 ，又名“鹊踏枝”、“凤栖梧”。

唐教坊曲。

《乐章集》《张子野词》并入 “小石调”，《清真集》入“商调”。

双调六十字，上下片各四仄韵。

⑵消魂：魂魄消灭。

多以名悲伤愁苦之状。

江淹《别赋》有“黯然销魂者， 惟别而已矣”。

⑶惆怅：因失望或失意而哀伤。

消魂：一作“佳期”。

⑷尺素：书写用之尺长素绢，借指简短书信。

素：白绢。

古人为书，多写于 白绢上。

⑸浮雁沉鱼：古代文中常以鸿雁和鱼作为传递书信的使者。

古乐府《饮马长 城窟行》 有“客从远方来， 遗我双鲤鱼。

呼儿烹鲤鱼， 中有尺素书。

长跪读素书， 书中竟何如。

上有加餐食，下有长相忆。

”又《汉书·苏武传》有“教使者谓单 于， 言天子射上林中， 得雁， 足有系帛书”， 因合称书信为鱼雁， 亦有以鳞代鱼， 以鸿作雁者。

另亦指传书信者。

⑹终了：纵了，即使写成。

无凭据：不可靠，靠不住。

⑺移破：犹云移尽或移遍也。

破：唐宋大曲术语。

大曲十余遍，分散序、中 序、破三大段。

张相《诗词 曲语辞汇释》：破，犹尽也，遍也，煞也。

赏析此词上片写梦里相思。

下片写醒后遣怀。

全词语 言清畅，而抒情有递进、有顿挫，故沉挚有力。

起首三句：“梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇”，是说梦游江南， 梦中始终找不到离别的“心上人”。

“行尽”二字，状梦境倏忽和求索之苦;求 索之苦又反映思念之深，出于梦中的潜意识活动，深更可知。

晏几道蝶恋花|晏几道《蝶恋花》鉴赏阅读试题答案及赏析晏几道《蝶恋花》鉴赏阅读试题答案及赏析蝶恋花晏几道醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。

斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。

衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。

红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。

（1）有人说“画屏闲展吴山翠”这一句看似闲笔，其实正是传达抒情主人公心境的妙笔。

请赏析这句诗。

（4分）（2）这是一首怀旧词，请分析下阕是如何表现“凄凉意”的。

（4分）（1）床前的画屏在烛光照映下悠闲平静地展示着吴山的青翠之色。

（2分）在心情不静、辗转难寐的人看来，那画屏上的景色似乎显得特别平静悠闲，这“闲”字正反衬出自己的郁闷伤感。

这里有怨物无情的意思，却含而不露。

（2分）（2）“衣上酒痕”是西楼欢宴时留下的印迹，“诗里字”是筵席上题写的词章，它们原是欢游生活的表记，触发了自己对旧日欢乐生活的记忆。

只是如今旧侣已风流云散，回视旧欢痕迹，反引起无限凄凉意绪。

（2分）“红烛”句用拟人手法，写红烛虽然同情词人，却又自伤无计消除其凄凉，只好长洒同情之泪。

因为烛油倾泻，似人流泪，这两句不说自己寒夜无眠，不说自己“自怜无好计”，不说自己垂泪，而移情于物，把这一切都归之于红烛，更能反映出自己别后的凄凉心情，词情感人。

（2分）【赏析】这首词写对恋人的无穷相思和无尽的离愁别绪。

上片写梦寻。

“梦入江南”直接切入梦境，借“烟水”意象点染江南水乡迷茫、浩渺的景物特征，也显示出梦境的迷离恍惚。

“行尽江南”几千里，写其在江南四方求索之急切与艰苦。

“离人”句方始点明词人苦苦求索之对象与目的，而“不遇”则流露了梦寻离别美人情侣的失落与怅恨。

“睡里”、“觉来”两句则概括了词人对情侣魂牵梦系，日思夜想的苦恋情怀，“消魂”伤神之状。

下片写梦寻不见，托鱼雁传书也无准信，再去倚筝弦以寄托相思，却是抚奏遍筝柱缓弦，奏出来的都是离愁别绪的悲曲。

全词不着一“愁”字，但处处言愁。

晏殊的《蝶恋花》全词及出处赏析《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》是宋代词人晏殊的作品。

此词写深秋怀人，是宋词的名篇之一，也是晏殊的代表作之一。

全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。

下面是小编收集整理的晏殊的《蝶恋花》全词及出处赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

晏殊的《蝶恋花》全词及出处赏析篇1蝶恋花①宋·晏殊槛菊愁烟兰泣露，②罗幕轻寒，③燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

④昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，⑤山长水阔知何处。

译文：清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的泪珠，罗幕之间透露着缕缕轻寒，燕子双飞而去。

皎洁的月亮不明白离别之苦，斜斜的银辉直到破晓都穿入红红的门户。

昨夜西风惨烈，凋零了绿树，我独自登上高楼，望尽了天涯路。

想给我的心上人寄封信，可是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。

疑难点注释：①晏殊（991－1055），字同叔，临川（今属江西）人。

七岁能文，十四岁以神童召试，赐同进士出身。

宋仁宗时官至同平章事兼枢密使，范仲淹、韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下。

卒谥元献。

他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿。

有《珠玉词》。

②槛：栏杆。

③罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。

④朱户：犹言朱门，指大户人家。

⑤尺素：书信的代称。

古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗》“客从远方来，遗我双鲤鱼。

呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。

赏析点拨：这首词写离恨相思之苦，情景交融，细致入微，感人至深。

上片重在写景，寓情于景，一切景语皆情语。

在诗人的眼中，菊花似为愁烟所笼罩，兰花上的露珠似乎是它哭泣时流下的泪珠，这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头，正是抒情主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态的写照。

“罗暮轻寒”二句将笔触由苑中折回室内，似乎是写燕子由于罗幕轻寒而离去，实则写作者身之所感，也是作者心之所感。

《蝶恋花》晏殊原文注释和赏析《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》写深秋怀人，是宋词的名篇之一，也是晏殊的代表作之一。

下面小编给大家带来晏殊的《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》的全文注释和赏析。

蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处!注释①槛(kǎn)：栏杆。

②罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。

③朱户：犹言朱门，指大户人家。

④尺素：书信的代称。

古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗》“客从远方来，遗我双鲤鱼。

呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。

翻译栏杆(槛在这里念kǎn，栏杆的意思)外，菊花被轻烟笼罩，好象含着愁;兰叶上挂着露珠，好象在哭泣。

罗幕闲垂，空气微冷;一双燕子飞去了。

明月不知道离别的愁苦。

斜斜地把月光照进屋子里，直到天明。

昨天夜里，秋风吹落碧树的叶子。

我独自登上高楼，看路消失在天涯。

想寄一封信。

但是山水迢迢，我想念的人在哪里呢?赏析此为晏殊写闺思的名篇。

词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨;下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。

王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见此词之负盛名。

全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。

起句写秋晓庭圃中的景物。

菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁;兰花上沾有露珠，看起来又象默默饮泣。

兰和菊本就含有某种象喻色彩(象喻品格的幽洁)，这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。

“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。

次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。

”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。

晏几道《蝶恋花》的诗词及鉴赏晏几道《蝶恋花》的诗词及鉴赏蝶恋花晏几道初撚霜纨生怅望。

隔叶莺声，似学秦娥唱。

午睡醒来慵一饷，双纹翠簟铺寒浪。

雨罢苹风吹碧涨。

脉脉荷花，泪脸红相向。

斜贴绿云新月上，弯环正是愁眉样。

晏几道词作鉴赏此词情景交融、以景衬情，抒写了一位女郎午睡醒后的闲愁。

词的上片借细节和衬景构成一幅和谐的闺中闲眠图，这一景境中融入闺中人独处空闺的闲愁；下片纯以花月状人，句句辞兼比兴，处处意存双关。

全词室内景物、户外景色交相辉映，女主人公的容态与自然景致相得益彰，组成了一个浑然一体的优美意境。

起首一句塑造出一位幽怨缱绻的闺中女子形象。

她手执洁白的纨扇，无语凝思，怅然怀想。

她也许是思念远方的情人，也许是伤惋青春的易逝。

此处暗用李白《折荷有赠》之“相思无因见，怅望凉风前”的`意境。

“撚”意为用手指轻轻搓转，表现执扇时怅然无绪的情态，极为传神。

“初”、“生”二字，前后关联，暗示因节序变换，令闺中人顿生新的怅望之情。

空闺独守，本已寂寞难耐，偏又有“隔叶莺声”，撩人意绪。

“似学秦娥唱”句把莺声比似学秦娥之唱。

扬雄《方言》：“娥，好也。

秦晋之间，凡好而轻者谓之娥。

”此言年轻貌美的女子，其歌声之美可知。

以莺声之欢快，反衬人心之怅恨，命意与着笔确有含蓄蕴藉之妙。

莺啼婉啭，是实处着笔；闺中索寞，则是虚处命意，运实于虚，终无一字点破。

“午睡醒来”二句，深化闺中女郎百无聊赖的孤寂情状。

她午睡醒后，好一会儿还娇困无力，那铺床上的双纹翠席，尤如平展着清凉的细浪。

这两句点明睡醒，而由翠簟联想起寒浪，又引出了下片的出户看花。

下片转写户外优美的自然场景：夏雨初霁，徐徐的和风吹拂着新涨的碧水，那水中荷花，带着晶莹的雨珠，亭亭玉立，曳生姿。

“碧涨”，是由上片的“寒浪”引出，“寒浪”是虚喻，“碧涨”是实写，前虚而后实，意脉不断，运意十分灵活。

“脉脉”二句，更是传神入化之笔。

作者赋予雨后荷花以人的风韵和感情，它含情脉脉，泪珠脸，有情有思。