唯美主义与中国现代小说

唯美主义思潮与中国现代文学批评2010级汉语言文学二班柯静20100103082中国现代文学批评是在西方文艺思潮的影响下发展起来的。

唯美主义不仅为中国现代文学批评注入了新鲜活力和理论激情，而且还促进了中国现代文学表现形式、审美形式以及审美格调的多样化。

首先是广泛译介，迅速传播首先。

中国现代文学批评是在唯美主义等西方文艺思潮的影响下发展起来的。

20 世纪初，随着形形色色的西方文学流派不断涌入中国，以梁启超为代表的资产阶级思想家，利用西方文学观念对中国传统文学的冲击，发动了文学改良运动。

虽然他们所提出的“中学为体，西学为用”的主张，没有从根本上动摇中国封建主义旧文学的根基，但他们所推行的“吾手写吾口”、“崇白话而废文言”等先进的文学主张以及鲁迅所倡导的“拿来主义”，强调了文学的实用性，加快了中国文坛对西方文学和文学理论全方位开放的步伐。

我国对西方唯美主义的译介首先是从英国唯美主义的代表人物奥斯卡·王尔德开始的。

周作人翻译了王尔德的童话《快乐王子》，陈独秀在为苏曼殊小说《绛纱记》作的序中介绍了王尔德的戏剧《莎乐美》，作为五四新文化基本阵地的《新青年》、《新潮》杂志频频刊载王尔德的作品及其生平介绍。

中国现代文坛上出现了一股“王尔德热”，王尔德的所有剧本、诗歌、小说以及理论文章几乎都先后被译介到中国。

真正能体现出唯美主义美学思想的文论译介始于朱维基，他率先翻译了王尔德的《谎言的颓败》，林语堂则分五次翻译发表王尔德的另一篇文论《作为艺术家的批评家》。

此后，沈泽民的《王尔德评传》，张闻天和江馥泉的《王尔德》，以及梁实秋的《王尔德的唯美主义》等，则将王尔德唯美主义文艺思想的译介和初步研究又向前推进了一步。

据估算，从周作人翻译王尔德童话《快乐王子》开始，到五四新文化运动后期的20 年左右的时间内，相继问世的西方唯美主义理论及其作品的译著和评介，就其数量而言，超过了除现实主义之外的任何一个西方文艺流派。

由于篇幅所限，我们无法将西方唯美主义在中国译介和传播的史实一一列出，但唯美主义在中国的广泛译介和迅速传播，为中国现代文坛认识和了解唯美主义奠定了基础，促进了唯美主义的“直接拿来，洋为中用”，使我们对唯美主义的批判吸收成为可能。

东岳论丛1997年第6期美的诱惑与变异——中国新文学中的唯美主义王光东内容提要　唯美主义与中国现代文学有着广泛、深刻的联系。

以王尔德为代表的唯美主义文学思潮的实质在于在灵与肉的冲突与矛盾中趋向于虚幻华丽的美之天国,这种美在灵与肉的相互交织中表现出来,体现着对个性完满发展的追求和对社会的批判。

五四时期中国现代作家趋向唯美主义的途径主要是:①从美化精神和美化生活角度出发,侧重于追寻以“灵”为核心的美;②从生命的角度,发现美的享乐和幸福的意义。

灵与肉的对立冲突及其选择的实质性原因则是个性主义的追求,也可以说灵肉之关系的表现形式是其个性主义思想的一种外化形态。

由于中西文化背景的不同、个性主义思想内涵的不同,美的形态及特征在中国现代文学史的不同阶段也有着非常大的差异。

关键词　唯美主义　灵与肉　个性主义 唯美主义文学思潮兴起于十九世纪中叶的英国,它以高蹈的灵魂“极力要避开现实过于物质化了的东西,而以技巧浓重的形式去描写。

”“对于世界完全取唯美的态度。

”“以为人生这最高意义是美,艺术高于生活,美学就是最高的道德。

”(茅盾:《世界文学名著杂谈》385页)。

这一文学思潮的主要代表人物王尔德在受到别人的批评时就曾悍然宣称:“艺术的目的就在于实现非实有的人物的事象!”(沈泽民:《王尔德评传》,《小说月报》第十二卷)换他的另一句话就是“美而不真的事物的讲述,乃是艺术的本来的目的。

”(《荒言的衰朽》)唯美主义文学思潮的这些特点就其思想源渊来看毫无疑问与浪漫主义者济慈以及法国的象征派诗人波特莱尔有着十分密切的联系。

这种联系表明,唯美主义者一方面仍然热情奔放、无所节制地追求着那一个浪漫的梦幻世界,另一方面则表明他们的追求已被波特莱尔所绝望的那一个现实世界所不能容纳,而只有进入超越现实之上的那一个“梦之世界”,追随着一切的热情直到灵魂,去寻找“美”的快乐。

唯美主义这种以个人为出发点对于个性灵魂美之极致的追求,在新文学的初期阶段广泛地影响到了中国现代作家,田汉、郭沫若、闻一名、向培良、王统照等作家都不同程度地受到了唯美主义的熏陶,使其作品缠绕着一层奇丽诡秘的美感特征和蕴含着为美之理想而献身的热情。

唯美主义对中国现代小说的影响作者：谭永来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第10期摘要：在五四中国新文学的最初发难期，王尔德作为世界重要作家之一最先被介绍到中国。

以郁达夫为首的作家们都将王尔德视为“为艺术而艺术”的代表，并在各自的创作领域中受到王尔德的影响。

本文以郁达夫创作为例，主要从郁达夫创作主题：“爱”与“死”，艺术形态：“颓废”与“唯美”两个方面入手，分析王尔德唯美主义对中国现代小说创作的影响。

关键词：王尔德；唯美主义；郁达夫中图分类号：I24 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）30-0006-02在五四中国新文学的最初发难期，王尔德作为世界重要作家之一最先被介绍到中国。

陈独秀“现代欧洲文艺史潭”一文，将王尔德与易卜生、屠格涅夫、梅特林克并称为“近代四大代表作家”，随着王尔德作品大量中译的问世，出现了一批王尔德及其作品的研究成果，形成了我国王尔德研究的第一次热潮。

回顾中国现代文学史，我们发现王尔德的研究者和影响者大都是当时的名家。

在小说创作领域，作家们都将王尔德视为“为艺术而艺术”的代表，立足于中国当时独特的文化背景，阐发自己对王尔德及其作品的理解，并在各自的创作领域中受到王尔德的影响，创作了一系列优秀的作品，其中影响最为深远的是郁达夫。

郁达夫是向中国新文坛介绍了王尔德小说的第一人，他很喜欢王尔德的《道林格雷的画像》这部作品，首先翻译了它的序言部分，以《淮尔特著杜莲格来序文》为题，发表于1922年3月15日出版的《创造》季刊创刊号。

接下来又花了两年的时间翻译道林格雷的画像，但是不知何故并未出版。

除此之外，王尔德的“生活模仿艺术，而不是艺术模仿生活”的艺术观也与郁达夫一拍即合。

无论是他的小说（例如《沉沦》）还是散文（例如《水样的春愁》），我们随处可见郁达夫对于感官的耽溺和颓废的色彩，可以说郁达夫是整个五四文坛上最偏爱唯美主义的作家。

因此本文以郁达夫创作为例，主要从郁达夫创作主题：“爱”与“死”，艺术形态：“颓废”与“唯美”两个方面入手，分析王尔德唯美主义对中国现代小说创作的影响。

名词解释：1， 问题小说：问题小说是20年代初期出现的现实主义小说创伤热潮，是充满各种矛盾的社会现实和“五四 ”作家热心上下求索的创作心态相碰撞的产物，其内容广泛涉及婚姻恋爱、就业、家庭等问题，催人疑问，促人警觉，发人深省。

代表作家有冰心、叶绍钧、庐隐等。

2，美文：美文的产生与周作人的大力倡导有关，周作人1921年发表《美文》一文，提倡多写“记述的”“艺术性”的美文，王统照、胡适等起而应和，冰心、朱自清、郁达夫、俞平伯等进行创作实践，美文作为一种独立文体的地位遂得以在文学史上确立 。

3， 小诗：1921－1924年间，冰心、宗白华、徐玉诺等人受泰戈尔《飞鸟集》、日本徘 句的影响开始写作小诗。

所谓小诗多是以一至四行的体式抒写个人即时的感兴，或托物喻理，或借景抒情，且常以哲理入诗，表现作家“零碎的思想。

” 4，街头诗：1938年8月，柯仲平、田间等联合发表《街头诗歌运动宣言》，在延安发起街头批判诗运动。

街头诗即指抄在村庄墙壁、门楼上或印成传单散发的通俗政治鼓动诗，它们多以抗战为内容，短小精悍、战斗性强。

田间的《义勇军》等是其优秀之作。

5， 新剧：又称文明戏，是中国话剧运动的第一阶段，开始于1907年，留日学生曾孝谷、欧阳予倩等在欧美、日本话剧运动影响下，组织话剧团体春柳社，改编演出《黑奴吁于录》等话剧。

辛亥革命前后，新剧团体很多，演出以民族民主革命为内容的政治戏居多。

辛亥革命后，新新剧很繁荣，以演家庭伦理剧居多。

“五四”前夕，新剧趋向衰落。

6， 零 余者：指的是郁达夫创伤中具有连贯性的抒情主人公形象，这是一个以“自我”为原型、浸透着作者本人强烈主观色彩的文学形象，在这个形象身上既有卢梭式的自白，也有维特式的自怜，自惭、自卑与自尊、自傲相纠结，构成了时代的“零余者”的心史、情绪史。

7， “三美”理论（诗歌的三美）：是闻一多在《诗的格律》一文中提出的，也是新格律诗论的核心，指的是音乐美、绘画美、建筑美。

DOI: 10.14092/11-3956/c.2023.11.015●人文新论唯美主义的中国叙事：论《水榭》对《合影楼》的跨文化改写桑　瑞（华北电力大学　外国语学院, 北京 102206）摘　要：泰奥菲尔·戈蒂耶的短篇故事《水榭》是作者基于汉学家的译作，间接对李渔的拟话本小说《合影楼》进行的跨文化改写作品，其改写策略受到作者个人志趣及诗学理念影响。

对异域情调的迷恋推动戈蒂耶在作品中大量增设中国元素，且隐喻其对异域东方的“怀旧”情感。

“为艺术而艺术”的唯美主义诗学理念引导他对故事的语言、情节、人物进行唯美重塑。

《水榭》重燃了19世纪法国作家对中国题材的热情，同时，从《合影楼》到《水榭》的翻译和改写过程，充分展示了早期中国文学融入世界文学的范式。

关键词：《水榭》；泰奥菲尔·戈蒂耶；《合影楼》；跨文化改写中图分类号：I106.4; I207.41文献标识码：A 文章编号：1008-2603(2023)06-0108-10改写（adaptation ，该词也可译为“改编”）作为人类文学创作传统的一部分，历史悠久。

于西方文学而言，改写可以追溯到古希腊时代的神话叙事。

琳达·哈琴（Linda Hutcheon ）提出，改写是对源文本有意识而公开的创造性修正，在创作过程中展现了内在的多层叠刻性（palimpsestuousness ），并在美学上具有独立的存在价值。

[1]改写是后世文学与文学传统发生互文关系的常见技巧，为经典文本探索了新的讲述方式，使原作获得第二生命，同时凸显了起源文本的无穷魅力。

在全球化语境下，改写实践得到进一步拓展，成为世界性文化景观，跨文化改写（transcultural adaptation ）成为一个引人注目的议题。

跨文化改写是在多元文化和多重传统的交织中进行的创造性写作实践，它将源文本的元素融入新的文化环境中，使原作在全新文化氛围中得到艺术再生与价值重构。

唯美主义思潮与中国现代文学安晓东对唯美主义的研究是我最近关注点，上面这个题目也确实非常大，不是两三千字所能面面俱到的，所以我选了其中一些耐人寻味的问题阐述一下自己的见解。

我们知道，五四时期是中国思想界一个空前活跃的时期，甚至于用百家争鸣来相容之也不为过，不同思潮的输入与传播、相互碰撞和交融，深深地影响着中国现代文学史。

唯美主义就是其中之一。

“唯美主义的艺术至上论”是文学研究会和创造社在20年代初论争的主要焦点，一派主张“为人生而艺术”，另一派主张“为艺术而艺术”。

不同的主张也预示了中国现代文学的两大走向：现实主义和浪漫主义。

两派的论争牵涉了相当多的作家，而这些作家又构成了中国现代文学创作的主体，所以唯美主义的一些东西在这里起到了很微妙的作用。

当然，上面的说法并不是绝对的，下面我将选取一些作家简要论述他们与唯美主义的真正的恩恩怨怨。

我想说的第一个是邵洵美（一个唯美主义的殉葬者），不要说文研会或者创造社跟他有多大关系，甚至于能否称之为一名作家都是存在一些疑问的，然而就是这样的一个人却值得我为之置一席之地。

邵洵美是唯美主义的殉葬者，也是现代中国一名“真正”的唯美主义者。

他在20世纪30年代就是颇具争议性的人物，更不要说在后来左翼占主流的文坛时代他那带感官色彩之风的海派唯美主义会有生存之地了，在意识形态的淹没下，文学史中很少提到邵洵美的名字。

邵洵美（1906-1968），原名邵云龙，浙江余姚人，1924年赴英国剑桥大学学习文学。

从欧洲游学归来的邵洵美带着满怀的唯美主义热情和充足的财力加入了狮吼社。

解志熙在《美的偏至》中指出“应该说，邵洵美的加盟真正为狮吼社的发展开创了一个新纪元，此后，在邵洵美的主持下，这一唯美-颓废主义文学群体迅速发展壮大，邵洵美本人的创作也取得了明显的进展。

”对邵洵美这样一个对唯美的嗜爱者进行了肯定。

西方的唯美主义和颓废主义是相通的，由于深受西方唯美-颓废主义的影响，加之当时社会的黑暗与混乱，邵洵美拿起笔为自己构造一个想象中美的殿堂以躲避其中，从而超脱丑恶的生活，同时人生虚无的消极理想也开始浸润他的灵魂。

名词解释：1， 问题小说：问题小说是20年代初期出现的现实主义小说创伤热潮，是充满各种矛盾的社会现实和“五四 ”作家热心上下求索的创作心态相碰撞的产物，其内容广泛涉及婚姻恋爱、就业、家庭等问题，催人疑问，促人警觉，发人深省。

代表作家有冰心、叶绍钧、庐隐等。

2， 美文：美文的产生与周作人的大力倡导有关，周作人1921年发表《美文》一文，提倡多写“记述的”“艺术性”的美文，王统照、胡适等起而应和，冰心、朱自清、郁达夫、俞平伯等进行创作实践，美文作为一种独立文体的地位遂得以在文学史上确立 。

3， 小诗：1921－1924年间，冰心、宗白华、徐玉诺等人受泰戈尔《飞鸟集》、日本徘 句的影响开始写作小诗。

所谓小诗多是以一至四行的体式抒写个人即时的感兴，或托物喻理，或借景抒情，且常以哲理入诗，表现作家“零碎的思想。

” 4， 街头诗：1938年8月，柯仲平、田间等联合发表《街头诗歌运动宣言》，在延安发起街头批判诗运动。

街头诗即指抄在村庄墙壁、门楼上或印成传单散发的通俗政治鼓动诗，它们多以抗战为内容，短小精悍、战斗性强。

田间的《义勇军》等是其优秀之作。

5， 新剧：又称文明戏，是中国话剧运动的第一阶段，开始于1907年，留日学生曾孝谷、欧阳予倩等在欧美、日本话剧运动影响下，组织话剧团体春柳社，改编演出《黑奴吁于录》等话剧。

辛亥革命前后，新剧团体很多，演出以民族民主革命为内容的政治戏居多。

辛亥革命后，新新剧很繁荣，以演家庭伦理剧居多。

“五四”前夕，新剧趋向衰落。

6， 零 余者：指的是郁达夫创伤中具有连贯性的抒情主人公形象，这是一个以“自我”为原型、浸透着作者本人强烈主观色彩的文学形象，在这个形象身上既有卢梭式的自白，也有维特式的自怜，自惭、自卑与自尊、自傲相纠结，构成了时代的“零余者”的心史、情绪史。

7， “三美”理论（诗歌的三美）：是闻一多在《诗的格律》一文中提出的，也是新格律诗论的核心，指的是音乐美、绘画美、建筑美。

３２１＆３唯美主义与中国现代文学ＡｅｓｔｈｅｔｉｃｉｓｍａｎｄＭｏｄｅｒｎＣｈｉｎｅｓｅＬｉｔｅｒａｔｕｒｅ专业：中国现当代文学申请人：***导师：吴定宇教授答辩委员会成员：主席（签名）：童√儿仑伙委员（签名）：≥叶训呐ｌ帮邢移论文原创性声明本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的成果．除文中已经注明引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果．对本文的研究作出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明．本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。

孟学位论文作者签名：专《陵．日期：二ｕ吗年朋岁日学位论文使用授权声明本人完全了解中山大学有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权保留学位论文并向国家主管部门或其指定机构送交论文的电子版和纸质版，有权将学位论文用于非赢利目的的少量复制并允许论文进入学校图书馆、院系资料室被查阅，有权将学位论文的内容编入有关数据库进行检索，可以采用复印、缩印或其他方法保存学位论文．．、学位论文作者张毒暖．导师签名：一日期：１Ｊ叼年岁月岁日日期：四年岁碉ｊ７日’｜唯美主义与中国现代文学专业：中国现当代文学博士生：李红霞指导教师：吴定宇教授摘要本文拟在前人相关研究资料的基础上，通过理清中国现代文学中唯美主义发生、发展的思想根源和基本线索，总结唯美主义在中国现代文学中的艺术特点和呈现方式，基本理清唯美主义在现代文学中的理论表现，对唯美主义在中国现代文学史上的价值、地位做出基本定位和评价，对唯美主义在２０世纪现代文学中的主要表现及其特点进行一次全面而系统的研究。

绪论中探讨了唯美主义作为一种世界文学现象的重要意义以及唯美作为一种普遍因素在人类文化中的存在，研究了两者的微妙关系，总结了该选题的意义、价值，回顾了以往相关研究状况，并分析了其中存在的几个弊端，在结论中对唯美主义的现代中国气派进行概说。

除绪论和结语外，共分三章。

中国现代文学中的唯美主义中国现代文学是一座丰富多彩的文学宝库，其中唯美主义是一种重要的文学流派。

唯美主义以其独特的审美追求和情感表达方式，为中国现代文学注入了浓厚的艺术氛围。

本文将从几个方面探讨中国现代文学中的唯美主义。

一、唯美主义的起源与特点唯美主义源于欧洲文学，传入中国后逐渐融入中国文学的发展。

它强调感官的美与精神的美的统一，追求意境的深远和情感的高尚。

唯美主义作品常常以细腻的笔触描绘自然景物和人物内心的情感世界，以及对生活的独特感悟。

唯美主义作品的特点在于其独特的写作风格和形象的塑造。

唯美主义作品常常运用丰富的比喻、象征和意象，以及细腻的描写手法，使读者身临其境地感受到作品中所描绘的美。

同时，唯美主义作品中的形象塑造也十分精细，通过对人物内心世界的描绘，展现出情感的复杂和深度。

二、唯美主义在中国现代文学中的代表作品中国现代文学中有许多优秀的唯美主义作品，其中一部分是由鲁迅、茅盾等作家所创作的。

他们通过对社会现实的反思和对人性的探索，以及对美的追求，创作出了许多具有独特艺术魅力的作品。

例如，鲁迅的《狂人日记》以及《阿Q正传》等作品，通过对人性的揭示和对社会现实的批判，展现出了一种独特的唯美情感。

茅盾的《子夜》则通过对一个女子的内心世界的描绘，展现了唯美主义作品中常见的细腻和深刻。

此外，中国现代文学中还有许多其他作家的唯美主义作品，如沈从文的《边城》、郭沫若的《茉莉花》等。

这些作品通过对自然景物和人物内心的描绘，以及对生活的独特感悟，展现出了唯美主义作品的独特魅力。

三、唯美主义对中国现代文学的影响唯美主义对中国现代文学产生了深远的影响。

它为中国现代文学注入了浓厚的艺术氛围，丰富了文学创作的形式和内容。

唯美主义作品通过对自然景物和人物内心的描绘，以及对生活的独特感悟，展现了一种独特的审美追求和情感表达方式，激发了读者的想象力和感受力。

同时，唯美主义作品也为中国现代文学提供了一种审美的标准和价值观。

外国文学史唯美主义名词解释（原创实用版）目录一、唯美主义的起源和发展1.唯美主义的定义2.唯美主义的起源3.唯美主义的发展二、唯美主义的代表作家和作品1.威廉·华兹华斯2.萨缪尔·泰勒·柯勒律治3.约翰·济慈4.乔治·戈登·拜伦5.威廉·布莱克6.埃德加·爱伦·坡7.唯美主义在诗歌、小说和戏剧领域的代表作品三、唯美主义对后世的影响1.唯美主义对文学史的贡献2.唯美主义对现代主义文学的影响3.唯美主义对东方文学的影响四、唯美主义在中国的传播和发展1.唯美主义在中国的传播2.唯美主义对中国现代文学的影响3.唯美主义在中国的演变正文一、唯美主义的起源和发展唯美主义是一种强调美的艺术和哲学思潮，它起源于 18 世纪末期的欧洲。

作为一种反对启蒙时代的理性主义和功利主义的文艺运动，唯美主义主张艺术应超越现实，追求美的纯粹性和独立性。

唯美主义的起源可以追溯到古希腊和古罗马的审美观念，特别是在文艺复兴时期，人们对古希腊和古罗马文化的重视和模仿，使得唯美主义逐渐萌芽。

18 世纪中叶，英国的浪漫主义运动是唯美主义的重要源头，诗人威廉·华兹华斯、萨缪尔·泰勒·柯勒律治和约翰·济慈等人提出了“回到自然”的主张，强调感性和直观，开创了唯美主义的先河。

唯美主义在 19 世纪上半叶发展迅速，英国的乔治·戈登·拜伦、威廉·布莱克和美国的埃德加·爱伦·坡等人的作品成为唯美主义的代表。

他们在诗歌、小说和戏剧等领域展现了唯美主义的独特魅力，影响了后世文学的发展。

二、唯美主义的代表作家和作品威廉·华兹华斯是英国浪漫主义运动的领袖之一，他的诗歌作品《抒情歌谣集》和《叙事歌谣集》等，以自然为主题，强调感性和直观，对唯美主义的发展产生了深远的影响。

萨缪尔·泰勒·柯勒律治是英国浪漫主义运动的重要作家，他的诗歌和散文作品，如《古舟子咏》和《文学传记》等，充满了神秘的想象和象征主义的色彩，为唯美主义的发展做出了贡献。

作者： 薛家宝
作者机构： 盐城师范学院教授,240002
出版物刊名： 江苏社会科学
页码： 149-153页
主题词： 唯美主义;中国现代小说;艺术性;反传统;崇尚美
摘要：长期以来，人们习惯于以现实主义的文学规范和艺术标准去评估中国现代小说的历史价值，对唯美主义作为写实主义传统中的“异质话语”的研究还不够深入。

唯美主义与中国现代小说之间的联系可以概括为“艺术性”上的共识、“反传统”中的共鸣、“崇尚美”中的共性等三个方面。

考察唯美主义对中国现代小说的影响，并非要抬高唯美主义的历史地位，而是要更准确地把握中国现代小说的发展轨迹，恢复其多元型的历史原貌。

唯美主义与中国现代文学批评来源：中国论文下载中心 [ 08-07-08 15:25:00 ] 作者：未知编辑：studa0714摘要：中国现代文学批评是在西方文艺思潮的影响下发展起来的。

唯美主义不仅为中国现代文学批评注入了新鲜活力和理论激情，而且还促进了中国现代文学表现形式、审美形式以及审美格调的多样化。

关键词：唯美主义；现代文学；批评中国文学观念与批评的现代转型始于20 世纪初叶。

随着林纾等人译介的西方文学作品和文艺理论的不断问世，中国的思想界和文艺界受到了前所未有的震动，渴求中国文学变革的中国文坛为之耳目一新。

人们试图摆脱固有的传统羁绊，试图在全世界范围内寻求共同的话语系统。

译介西方文学作品和美学著作的热潮促进了中国文坛对西方文学和文艺理论的全方位开放。

蜂拥而至的西方文艺思想和文学流派，不仅包括浪漫主义和现实主义这两大传统流派，而且还有唯美主义、象征主义以及尚未成熟的表现主义、未来主义等。

20 世纪90年代以来，我国学者开始关注唯美主义对五四新文学的影响，但人们对唯美主义对中国现代文学批评的影响缺乏较为深入系统的研究。

本文拟从广泛译介、直接拿来、合理吸收等三个方面探讨唯美主义对中国现代文学批评的影响。

一、广泛译介，迅速传播中国现代文学批评是在唯美主义等西方文艺思潮的影响下发展起来的。

20 世纪初，随着形形色色的西方文学流派不断涌入中国，以梁启超为代表的资产阶级思想家，利用西方文学观念对中国传统文学的冲击，发动了文学改良运动。

虽然他们所提出的“中学为体，西学为用”的主张，没有从根本上动摇中国封建主义旧文学的根基，但他们所推行的“吾手写吾口”、“崇白话而废文言”等先进的文学主张以及鲁迅所倡导的“拿来主义”，强调了文学的实用性，加快了中国文坛对西方文学和文学理论全方位开放的步伐。

我国对西方唯美主义的译介首先是从英国唯美主义的代表人物奥斯卡·王尔德开始的。

周作人翻译了王尔德的童话《快乐王子》，陈独秀在为苏曼殊小说《绛纱记》作的序中介绍了王尔德的戏剧《莎乐美》，作为五四新文化基本阵地的《新青年》、《新潮》杂志频频刊载王尔德的作品及其生平介绍。