小学生六年级美术绘画图片精选

古诗配画学生作品古诗赏析是培养学生审美情操和文化修养的重要途径之一。

在学习古诗的过程中，让学生通过配画的方式来表达对古诗的理解和感受，不仅可以锻炼学生的想象力和创造力，还可以增强对古诗的理解和记忆。

下面我介绍几位学生在学习古诗配画方面的杰出成果。

第一幅作品是小明同学的《静夜思》配画。

在这幅作品中，小明用简洁明快的线条勾勒出了夜晚的安静景象。

他运用了素雅的黑白配色，画出了一个寂静的庭院，隐约可见的月亮在长长的廊道的尽头，空灵而美丽。

画面中微弱的灯光照亮了孤寂的身影，使整个画面更加朦胧、静谧。

第二幅是小红同学的《登鹳雀楼》配画。

小红通过运用中国画的技法，勾勒出了一幅栩栩如生的山水画。

她恰到好处地捕捉到了杜甫描绘的江山美景，画出了高山流水、云雾缭绕的场景，给人一种踏入诗中的感觉。

奇岩峭壁、形态各异的树木和水流缓慢流淌的溪流，使整幅画面中的景物生动而有趣。

第三幅是小杰同学的《春晓》配画。

在这幅作品中，小杰用鲜艳的色彩和生动的线条勾勒出了春天的景象。

他将诗中“春眠不觉晓”一句诗转化为画中的一个少年沉睡在床上，床边放着一个钟，正指向清晨的六点。

阳光透过窗户洒进来，将少年的身影投影在地上，给人一种宁静祥和的感觉。

画面中的家具、玩具等细节处理到位，使整幅画面更加丰富多彩。

第四幅是小丽同学的《夜雨寄北》配画。

小丽通过淡淡的色彩和朦胧的笔触，表达了诗中的寂寞与思念。

画面中一个孤独的女子站在窗前，望着远方飘洒的雨点，脸上透露出无尽的忧郁和无奈。

画面的背景是一片阴霾的天空，与心情相得益彰。

整个画面营造出了一种悲凉的氛围，使人忍不住为诗中的思念而心生感伤。

最后，我想说这些学生在配画方面的创作上，充分展现了自己的思想和想象力。

他们通过对古诗的深入了解和准确把握，将自己的情感转化为画笔上的线条和色彩，使古诗的意境和美感得以呈现。

同时，对学生来说，配画不仅是一种技巧的学习，更是一种情感的表达和思绪的宣泄。

在今后的学习中，我们应该继续鼓励学生通过配画的方式来进行古诗的学习。

小学六年级美术学习绘制人物的动态姿势在小学六年级的美术学习中，绘制人物的动态姿势是一个重要而又有趣的课题。

通过学习如何描绘人物的动态姿势，我们可以更加生动地表现人物的形象和情感。

本文将介绍一些基本的绘画技巧和方法，帮助同学们更好地掌握绘制人物动态姿势的技巧。

首先，在绘制人物的动态姿势时，我们需要先观察和分析实际情境中的姿势。

可以在生活中观察人们的动作，例如站立、行走、跳跃等，还可以参考一些插图书籍或者互联网上的图片，以便更好地理解不同姿势的特点和表现形式。

其次，了解人体的基本比例是绘制动态姿势的基础。

我们可以从头部开始，绘制一个基本的头部，然后根据人体的比例来确定其他部位的位置。

关节的位置和角度是非常重要的，需要仔细观察和把握，以保证人物的姿势看起来自然而真实。

绘制人物的动态姿势时，我们可以分为以下几个步骤进行：第一步，先画出人物的基本轮廓。

可以使用简单的几何形状，例如椭圆或长方形，来描绘人物的头部和身体的大致位置。

第二步，根据实际情境或者想象中的姿势，确定人物的关节和身体部位的位置。

例如，如果人物处于奔跑状态，我们可以通过画出人物的骨盆、脚部和手臂的位置来表现奔跑的形象。

第三步，加入细节和轮廓。

根据人物的姿势，我们可以画出人物的头发、服装和其他细节，使人物形象更加逼真和完整。

第四步，加入阴影和表情。

通过施加阴影和光线效果，可以让人物的动态姿势更加丰富和立体。

此外，人物的表情也可以表达人物的情感和状态。

在绘制人物动态姿势时，还有一些需要注意的技巧：首先，要注意人物的比例和透视。

人物的身体各部位之间的比例关系要协调，而且在不同角度和远近的情况下，透视也需要考虑进去，以保证画面的真实感和立体感。

其次，要注意线条和造型的变化。

通过运用不同的线条和曲线来描绘人物的姿势特征和动感，可以使作品更加生动和有趣。

最后，要多进行实践和练习。

只有通过不断地绘画和实践，我们才能更好地掌握绘制人物动态姿势的技巧和方法。

第22届全国中小学生绘画书法作品比赛——评委会特别推荐绘画作品赏析作者：龙念南郑勤砚来源：《学与玩》2018年第01期《海边的工地》韩可欣6岁广东省广州市童画天堂创意美术工作室辅导教师：卢敏龙念南：儿童在创作一幅画的过程中，不能任凭孩子过度自由发挥，应该引导他们在生活中发现自己感兴趣的事情，并且以适合自己的表现方式表达出来；另一方面，也不要逼孩子成为“照相机”，要求孩子必须把看到的统统画出来，要允许甚至鼓励他们融入自己的有趣想法，本幅作品在这两方面做到了很好的统一。

《奇妙无界运动会》黄子栩7岁广东省广州市糯米绘画艺术工作室辅导教师：卢敏龙念南：七八岁年龄的孩子最喜欢一些成年人认为不可思议的东西，应该允许他们充分表现出来。

本幅作品看似没有什么特别过人之处，但是仔细欣赏就会发现，小作者把现实感受和奇特想象非常和谐地呈现在了一起，既凸显了自己的观察能力，又满足了自己大胆奇特的想象。

《家庭音乐会》杨舒融8岁广东省广州市Bebu儿童艺术教育中心辅导教师：周雨昕龙念南：从画面上就可以感觉到这幅作品的气氛。

小作者利用黑色卡纸衬托出所有颜色的特点，利用并不算顯眼的色块表现主要人物，加上人物各自独特的动作，一下子把主题呈现了出来。

与此同时，背景和道具利用白色签字笔以线条勾画，既很好地表现了内容，又不会喧宾夺主。

《岭南文化之醒狮》黄浚彬7岁广东省广州市童画天堂创意美术工作室辅导教师：卢敏龙念南：本幅作品的特点是充分体现出作者的情感。

小作者在描画醒狮和舞狮人的时候，并没有规规矩矩地照猫画虎，而是融入了自己的感受，让观众感到了人与狮的舞动。

留白的背景和大色块的绿色彩纸，从深浅对比和色彩对比上突出了主角。

最令人叫绝的是小作者并没有被所画主题的内容所限制，居然在左上角添画了三架飞机（飞船），呈现出一种时代气息，加上和爆竹一致的鲜艳红色，让“醒”字被体现得淋漓尽致。

《花街小巷》颜晞橦9岁广东省广州市童画天堂创意美术工作室辅导教师：卢敏龙念南：九岁是一个比较“尴尬”的年龄，从心理发展角度看，这个年龄的孩子有绝大多数都还没有摆脱幼儿的影子。

电脑美术——漫画肖像教课目地：1、漫画艺术的魅力，知道漫画艺术本源于生活，服务与生活。

2、试运用夸张和变形的手法设计一个自己拼贴，的漫画肖像。

3、把自己的照片利用电脑软件进行变形，与其余图片进行拼贴，组合成一幅风趣的画面。

4、认识电脑绘画创作对人们生活的踊跃影响。

认识艺术与生活的关系，增进对美好生活的神往和热爱。

激发学生健康、踊跃、向上的人生态度，提升创新意识。

教课要点：学习漫画人物的变形方法，能用简笔划的形式画出一个基本的脸部形状。

教课难点：利用电脑软件进行人物变形，并进行拼贴。

教具：各样人物变形的漫画，每个同学自己的照片。

教课过程：一、导入感觉漫画的魅力。

二、沟通1、谈谈你所知道的印象较深的漫画。

2、老师这里有一些漫画。

如：《三毛》、《父与子》等。

出示漫画的观点：漫画是卡通的一种，它是一种拥有激烈的嘲讽性或风趣性的绘画，它仍是一种艺术的夸张，夸张与变形突出了人的个性特色。

3、漫画种类有好多，今日我要学习的是肖像漫画。

三、比较与发现1/31、下边让我们来研究一下肖像漫画。

2、出示比尔﹒xx的照片和漫画作比较：问：“这是谁？”（学生介绍）“有何差别？”（鼻子大、头发乱、身体小）出示罗丹、凡高、毕加索的肖像漫画。

（由于夸张了某一特色，因此整个比率变了，就是变形了）出示：夸张与变形是漫画的重要表现手法。

学生赏识其余漫画肖像。

（如：成龙、陈佩斯等）结论：肖像漫画是重申人物形象特色，甚至加上动作、表情来夸张表现。

1、展现教师漫画问：“这是谁？”“老师是怎么画出来的？”出示步骤：1）脸型（出示各样脸型的变化）有〇△□等。

2）五官，画在形状的中间。

3）头发2、表情出示：喜、怒、哀、惊等漫画肖像问：“影响表情的要素有哪些？”（五官的变化）所选表情也是为了突出人物形象特色。

四、练习对你感觉最深的一个人设计一幅肖像漫画。

五、展评（要求：风趣夸张，突出个性，表现手法多样）2/31、小组自评2、学生全体评3、教师小结六、教师出示自己的照片，利用photoshop中滤镜歪曲的功能进行变形惹起学生的兴趣，学生利用自己的照片试试各样功能的不一样成效。

六年级绘画作品一等奖简介六年级绘画作品一等奖是一个令人激动的荣誉称号，表示学生在绘画领域取得了杰出的成就。

这个奖项通常由学校或教育机构举办绘画比赛，并由专业评委评选出优秀的作品。

获得六年级绘画作品一等奖不仅是对学生创造力和艺术才华的认可，也是鼓励他们继续努力发展绘画技能的动力。

奖项意义六年级绘画作品一等奖是对学生才华和努力的最高赞扬。

这个奖项不仅仅是一张纸质证书，它代表了学生在绘画方面取得的重大成果。

获得这个奖项对学生而言具有以下意义：1.荣誉与认可：获得一等奖意味着学生的作品在众多参赛作品中脱颖而出，获得了专业评委的认可和赞赏，这对学生的自信心和自尊心有着积极的影响。

2.激发创造力：获得一等奖鼓励学生继续努力、追求更高水平的绘画，他们会感受到自己的创作才华得到了承认，从而激发出更多创造力。

3.展示作品机会：一等奖获得者通常有机会参加展览，展示自己的作品。

这不仅是一个展示才华的平台，还有可能被艺术界的专业人士和潜在的赞助商发现。

4.提升学术成绩：获得一等奖对学生的学业也有积极影响。

通过绘画的过程，学生培养了耐心、观察力和细致性，这些品质也可以应用到其他学科中。

绘画过程选题在六年级绘画作品一等奖的比赛中，学生通常可以自由选择绘画主题。

这给学生带来了创作的自由度和独特性。

选题是展示学生创造力和个性的第一步。

素描和构图在开始绘画之前，学生通常进行素描和构图的工作。

他们仔细观察和研究自己选定的题材，并尝试用简单的线条勾勒出主要的形状和结构。

颜色运用选择合适的颜色是绘画作品中至关重要的一步。

学生可以运用色彩理论和色彩搭配技巧，使作品更加丰富多彩。

他们可以通过混合颜料来获得更丰富的色彩层次。

细节处理细节处理是使作品更加逼真和精细的关键步骤。

学生在这个阶段通常需要耐心和专注力，仔细描绘出各种细节，如纹理、光影和细微的轮廓。

鸣谢获得六年级绘画作品一等奖需要学生付出大量的努力和时间，但他们往往不是孤军奋战的。

在此，我们要感谢以下人员和机构：•教师：他们提供了艺术指导和专业知识，帮助学生发现和培养自己在绘画领域的潜力。