宫崎骏动画电影的人性主题研究经典范文.doc
- 格式:doc
- 大小:12.52 KB
- 文档页数:3
宫崎骏动画电影的人性主题研究范文宫崎骏作为一代动画大师,是日本三代漫画家中承前启后的精神支柱,他将自己对人类的深层思考和对人性的探索、人文关怀凝聚在作品之中,详细内容请看下文宫崎骏动画电影的人性主题研究。
自古就有关于人性的探讨。
人性论有两种。
一种把“人性”视为中性词,在中国文化中,有“人性”本善论的观点,以儒家孟子为代表。
也有“人性”本恶论的观点,以儒家荀子为代表;另一种含义是指“人性”作为人的积极本性,指作为人应有的正面品性,比如慈爱、善良,类似于英文中的“humanity”。
“人性”本来就是一个值得探究和争论的名词。
宫崎骏的电影不喜欢严格区分“善”与“恶”,而是让观众主动思考,他的电影更倾向于循循善诱,让观众站在主人公的视角“找寻自我”,把观众推到了“善”与“恶”较量的巅峰对决,从而达到人性思考。
严格上说宫崎骏的作品结局并不悲观,而且隐喻答案。
宫崎骏说:“我并不想拍出一部电影告诉孩子:你应该绝望、逃避。
”希腊哲学家赫拉克利特说:“我已经寻找过我自己。
”“自己”作为“寻找”的目标,由内向外更加完善地认识自我、解释自我。
宫崎骏人性思考在影片中的体现就是“主人公的自我找寻、自我发现的过程”。
故事的主人公是导演人性思考理念的最佳化身,主人公追寻自我遇到的种种挫折正是导演探求“人性”真理时的挣扎所在——究竟是“善”还是“恶”。
“救赎”作为另一个关键词,“救赎”本身源自拉丁语“salus”,它是一个宗教概念。
其本意就是做错事情的人类通过牺牲自己来“赎清”曾经的罪孽,来获得终极福祉和释放,通向善和自然的回归之路。
作为主人公追寻自我的结果,故事发展的结局也是导演本人对“人性思考”所隐喻的答案。
就像宫崎骏说的:“我希望能够再次借助具有一定深度的作品拯救人类的灵魂。
”《风之谷》是宫崎骏1984年的作品,也是他平生导演的第一部长篇卡通电影。
片中的未来世界与现实中的人类世界在某种程度上可以说不谋而合。
娜乌西卡充当的角色正是现实中的人类,承载着宫崎骏本人的忧虑与哀愁。
人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析宫崎骏是日本著名的动画导演和制作人,他的作品以其独特的艺术表现形式和深刻的人性主题而闻名于世。
通过对宫崎骏动漫艺术的探析,我们可以更深入地了解人性的精髓。
宫崎骏的作品经常涉及到人类与自然的关系,以及人类与动物、植物的相互依存。
他将自然描绘得生动而精致,展现出大自然的力量和美丽。
然而,宫崎骏并不仅仅是让大家欣赏自然的壮丽景色,他深入探索了人类与自然之间的互动,以及人类对自然的破坏和后果。
在《千与千寻》中,他以神奇的世界和人物为背景,讲述了一个小女孩千寻的故事。
在这个故事中,千寻因为父母的贪婪而进入了一个神秘的精神世界,她必须学会勇敢、坚持和关心他人,才能找回自己的父母和重新回到现实世界。
这个故事中融合了对于爱、友谊、勇气和成长的描绘,同时也体现了人与自然和谐共生的重要性。
除了对自然的探索,宫崎骏的作品还经常涉及到人类的情感和价值观。
在《龙猫》中,他通过两个小女孩的故事,表达了对于家庭和友谊的珍视。
两个女孩在新搬进的农村居住,遇到了一只神奇的龙猫,她们与龙猫建立了深厚的友谊,并且通过这段友谊,在不同的生活环境中获得了成长。
这个故事不仅仅是一个童话故事,更是对于真实世界中人与人之间友谊和相互扶持的强调。
宫崎骏的作品还经常涉及到对于世界的观察和思考。
在《风之谷》中,他描绘了一个被毁灭性战争威胁的世界,主人公奇面族的公主娜乌希卡在这个世界中扮演了积极拯救的角色。
这个故事中深刻揭示了战争的破坏性和对于世界的影响,同时也呼吁人们关注和保护环境。
宫崎骏的作品中还经常体现了对于人性的矛盾性和复杂性的思考。
在《天空之城》中,他通过主人公帕兹和希塔亚的爱情故事,探索了人类的欲望与理智之间的对立。
帕兹代表着以科技为代表的现代化追求,而希塔亚则代表着自然和原始生态的坚守。
他们之间的冲突和妥协,以及最终的和谐共生,反映了人类内心深处的纠结和尝试。
通过对宫崎骏动漫艺术的探析,我们深入了解了人性的经典阐释。
人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析一、本文概述《人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析》这篇文章旨在深入探索宫崎骏动漫作品中对于人性的多维度、深层次的描绘与阐释。
作为日本动漫界的巨匠,宫崎骏的作品不仅以其独特的艺术风格、丰富的想象力、深入人心的故事情节赢得了全球观众的喜爱,更以其对人性、生命、环保等主题的深刻挖掘,赋予了动漫艺术更深远的社会意义。
本文将从宫崎骏动漫作品的主题、角色塑造、叙事手法等方面入手,全面解析其如何以动漫为媒介,深刻揭示和阐释人性的复杂性与多样性,以及人性在面临各种挑战和困境时所展现出的力量与智慧。
通过对宫崎骏动漫艺术的深入探析,我们不仅能够更好地理解他的作品魅力所在,更能从中汲取到对于人性的深刻洞见与启示。
二、宫崎骏动漫作品中的人性主题宫崎骏的动漫作品,如同他独特的艺术风格一样,对人性的深度挖掘和经典阐释成为了其创作的一大特色。
他的作品不仅具有视觉上的震撼力,更在情感和人性上给人以深深的触动。
他的每一部作品,都如同一个窗口,让我们窥见到人性的多元和复杂。
在他的作品中,人性主题贯穿始终,他擅长用寓言和象征的方式,通过动画的形式,展示人性的光明与黑暗,善良与邪恶,纯真与复杂。
在《千与千寻》中,千寻在面对陌生的神灵世界时,始终保持着纯真和善良,她的勇敢和坚韧展现了人性的力量。
而与此同时,影片中的其他角色,如贪婪无度的父母和忘恩负义的汤婆婆,则揭示了人性的贪婪和自私。
这种对比使得人性的主题更加鲜明。
在《龙猫》中,宫崎骏通过描绘两个小女孩与神奇生物龙猫的友情,展现了人性的纯真和善良。
他告诉我们,无论世界如何变化,纯真和善良的人性始终是我们最宝贵的财富。
而在《天空之城》中,他则通过描述两个年轻人在寻找传说中的天空之城的过程中,揭示了人性的勇气和智慧。
他们面对困难不退缩,勇往直前,展现了人性的坚韧和毅力。
宫崎骏的动漫作品对人性主题的深度挖掘和经典阐释,使得他的作品不仅具有视觉上的美感,更在情感和人性上给人以深深的触动。
论宫崎骏动画电影中的人文思想宫崎骏的动画电影,一直以来都是日本动画电影的瑰宝。
他的作品不仅具有丰富的想象力和创新的元素,更融入了深深的人文思想。
他以动画这一形式,表达了对梦想、人生、环保、反战等主题的深度思考,赋予了动画电影深远的社会价值。
宫崎骏的动画电影中总是贯穿着一个主题——梦想。
他通过电影中的角色和情节,向我们展示了对于梦想的追求和坚持。
在《千与千寻》中,少女千寻意外来到神灵异世界后,为了救出父母,勇敢地面对各种困难,展现了她坚定不移的决心和勇气。
这不仅是对梦想的追求,更是对人生的探索。
宫崎骏的电影中充满了对环保的。
在《龙猫》中,他以丰富的想象力和细腻的画面,描绘了大自然的力量和美丽。
然而,他也表达了对环境破坏的深深忧虑。
这不仅是对自然环境的,更是对人类文明的反思。
他希望通过电影,唤起人们对自然环境的尊重和保护。
宫崎骏的电影中还蕴含着反战的思想。
在《千与千寻》中,他对战争的破坏和残酷进行了深刻的描绘。
而在《天空之城》中,他更是以一座悬浮在空中的城市为背景,隐喻了战争的荒谬和人类对于和平的渴望。
他对战争的反思,旨在提醒人们珍视和平,避免战争的发生。
宫崎骏的电影也包含了对人性的探索。
在《千与千寻》中,他刻画了各种性格迥异的角色,展现了人性的复杂性和多元性。
他也通过电影中的情节和冲突,对人性进行了深刻的剖析和反思。
宫崎骏的动画电影不仅具有娱乐性和艺术性,更具有深远的社会价值。
他的人文思想不仅为人们提供了思考和反思的空间,更在全社会范围内传达出了积极向上的价值观。
他的作品不仅赢得了观众的喜爱,也赢得了国际电影界的认可。
他的作品将会永远留在人们心中,成为我们这个时代宝贵的文化财富。
宫崎骏的动画电影,以其深沉的主题、丰富的想象力和独特的艺术风格,赢得了全球观众的喜爱。
而在这些电影中,女性角色的塑造和女性主义思想的表现尤为引人注目。
从女性角色的塑造来看,宫崎骏电影中的女性形象具有强烈的独立精神。
在《千与千寻》中,少女千寻虽然是一个普通的小女孩,但她表现出了极高的独立性和勇敢的精神。
宫崎骏作品给人启发宫崎骏是世界上最著名的动画电影导演之一。
他的作品风靡全球,吸引了无数人追捧和热爱。
宫崎骏的作品以其卓越的艺术价值和丰富的想象力闻名于世。
无论是《风之谷》、《天空之城》还是《千与千寻》、《龙猫》等作品,都能够给人以深深的启发和感动。
在宫崎骏的作品中,我们可以发现各种各样的启示和借鉴,这些启示不仅可以应用于我们的生活中,而且可以帮助我们更好地理解和面对世界。
本文中,我将会探讨宫崎骏作品给人启发的几个方面。
1.人与自然的和谐共处宫崎骏作品中最突出的特点之一就是关注自然环境。
无论是《风之谷》、《天空之城》还是《龙猫》,宫崎骏都将自然界中的万物塑造得十分形象、具有生命力。
他以人与自然的和谐共处为主题,呼吁人们要尊重自然、保护环境。
比如,《龙猫》中,主人公梦境中的奇幻世界展现出了自然的神奇和美妙。
在这个世界里,树木能够自主生长,猫头鹰成为人们朋友,野草在风中跳跃……这些画面听似不可思议,但却让人深刻体会到人与自然共生的美感。
宫崎骏在作品中倡导的和谐共处的意义,在现实生活中也同样具有重要性。
2.勇敢面对现实在《千与千寻》中,主人公千寻来到神明的世界,成为一个来自另一个世界的人。
在这个世界里,她面对着很多与自己不同的事物和人,情况十分棘手。
但是,她最终能够克服自己的恐惧,勇敢地面对现实并不断成长。
这启示我们,无论人处于任何环境,都需要勇敢地面对现实。
也只有在勇敢面对现实的过程中,我们才能获得成长和进步。
3.细致情感的表达另一个宫崎骏的突出特点就是他细致情感的表达。
在宫崎骏的作品中,情感往往是朴素而深沉的。
比如,《龙猫》中小女孩悠悠的情感和神秘的场景构成了一个心旷神怡的世界,这个世界体现了纯真、真挚和渴望的情感。
通过这些细致的情感表达,我们可以更好的理解人与人之间的交流和感情,从而更好的经营自己的人际关系。
4.充分发挥个人的潜能在《神隐少女》中,主人公少女千叶被卷入神木王国的世界。
在这个世界里,她发掘出了自己潜在的超能力。
宫崎骏你想活出怎样的人生感悟作文故事里的小哥白尼,他就像曾经年少的我们,对这个世界充满了好奇、疑惑,还有点小小的迷茫。
而宫崎骏通过这个故事,就像是在跟我们聊天,聊那些关于成长、关于人性、关于这个世界的大事小情。
我觉得宫崎骏在告诉我们,人生啊,就像是一场超级大冒险。
就像小哥白尼在探索那些奇妙的科学现象,还有他在面对友情、家庭的种种问题时一样。
我们在生活里也会碰到各种状况,有时候顺利得像坐着滑梯一溜到底,有时候又坎坷得像在布满荆棘的路上爬行。
可是,这就是人生的魅力所在啊。
你永远不知道下一个转角会遇到什么,是一个能陪你笑对风雨的朋友,还是一个让你突然明白某个道理的小事情。
比如说里面关于友情的描绘,真的让我特别有感触。
小哥白尼和他的朋友们之间,有欢笑、有争吵,还有那种彼此信任和包容。
这多像我们自己啊,和朋友因为一点小事闹别扭,心里还暗暗发誓再也不理对方了,可转过头来又忍不住和好如初。
宫崎骏就像是看透了我们这些小心思,他说友情就是这样,有摩擦才有火花,重要的是在这个过程中学会理解和尊重。
这就像在告诉我们,在人生的旅途中,朋友是那些能陪你一起看风景,也能陪你一起在风雨中躲在小伞下的人。
再说说面对困难的态度吧。
电影里没有把人生描绘得一帆风顺,小哥白尼也有他的苦恼和挫折。
但是他从来没有放弃过探索,没有停止过思考。
我想这也是宫崎骏想传达给我们的,生活不会因为你哭天喊地就对你格外开恩,只有像个勇士一样去面对,去寻找解决的办法,哪怕最后失败了,那也比当个缩头乌龟强得多。
我就想起自己曾经在学习上遇到困难的时候,一度想放弃,觉得自己怎么这么笨。
可是看了这部作品后,我就想,要是小哥白尼在我这个位置,他肯定会努力去克服的,那我为什么不行呢?于是我就咬着牙继续钻研,最后还真的有了进步。
还有电影里那些充满奇幻色彩的画面,从天空中的飞鸟到神秘的地下世界。
宫崎骏用他那独特的想象力告诉我们,人生也可以像他的动画一样丰富多彩。
我们不要被眼前的苟且困住,要抬头看看远方,心中要有梦想。
人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析导言宫崎骏,一个伟大的动漫导演和制片人,以他独特的艺术风格和深沉的主题引领了动漫电影的浪潮。
他的作品不仅仅是为孩子们带来欢乐和快乐,更是给大人们提供了对人性和社会问题的深度思考。
本文将以宫崎骏动漫的作品为线索,对他的艺术探索进行分析和阐述,以期展示他对人性的经典诠释。
一、让人们感受到自然与人的和谐宫崎骏动漫中的一个重要主题是自然与人的关系。
他以他独特的方式展示了人与自然的和谐共存。
在《千与千寻》中,他通过描绘一个神奇的幻想世界,讲述了一个被妖怪怪物困住的女孩的故事。
这部电影展示了自然之间的美妙联系,并告诉我们,人类只有通过与自然和谐相处,才能够找回自己。
另外一个典型的例子是在《龙猫》中。
这部电影讲述了两个姐弟与一个神奇的精灵龙猫共同生活的故事。
通过描绘大自然的美丽和龙猫对人类的善意,宫崎骏告诉观众,只有保护和尊重自然,人类才能够获得真正的幸福。
通过这些作品,宫崎骏让观众们反思人与自然的关系,并呼吁人类要关注环境保护和可持续发展的重要性。
二、传达人性的复杂性和矛盾性宫崎骏动漫作品中另一个重要的主题是人性的复杂性。
他将人性的光明和黑暗相互交织地展现在观众面前,让人们在欢乐和悲伤中对人类的本质有更深层次的思考。
在《天空之城》中,宫崎骏通过一个幻想世界的背景,展示了人类的欲望和野心。
他带领观众们思考权力和利益的追逐对人性的影响,并警示人们不要过分追求财富和权势。
而在《红猪》中,他通过一个战争背景下的小说家的故事,表达了人性无常的一面。
这部作品告诉观众,每一个人都有自己的红猪,指的是内心的恶意,但同时也强调了宽恕和理解的重要性。
通过这样的主题和故事情节,宫崎骏让观众们更好地理解人性的复杂性和矛盾性,并教导我们要理解和宽容他人的缺点和错误。
三、关注社会问题及人性的挣扎宫崎骏动漫作品中还经常触及一些社会问题,以及人类在社会中所面临的挣扎和痛苦。
《宫崎骏动画电影研究》篇一一、引言宫崎骏,作为当代动画电影界的大师,他的作品深深影响着世界各地的观众。
以其独特的故事情节、角色设定以及深厚的文化内涵,他的动画电影被誉为不仅仅是儿童的童话,也是成人反思的素材。
本篇论文旨在深入探讨宫崎骏动画电影的特色、主题及其影响。
二、宫崎骏动画电影的特色1. 独特的画风宫崎骏的动画电影以其独特的画风著称。
他的画面色彩鲜艳,细节丰富,充满了活力和生命力。
无论是自然景观还是人物形象,都充满了细腻的描绘和深入的思考。
这种独特的画风使他的作品具有强烈的辨识度。
2. 故事情节的丰富性宫崎骏的动画电影往往有着丰富的故事情节,情节设置复杂且引人入胜。
他常常将故事背景设定在异世界或者奇幻的世界中,使观众能够体验到不同的文化和生活方式。
同时,他的故事情节往往包含着深刻的主题和思考,使观众在欣赏故事的同时也能得到思考和启示。
3. 角色的深度塑造宫崎骏的动画电影中的角色形象鲜明,具有深度。
他善于通过角色的性格、行为以及与他人的关系来展现角色的内心世界,使观众能够更好地理解和共情。
同时,他的角色形象往往具有象征意义,代表着某种价值观或者主题。
三、宫崎骏动画电影的主题1. 自然与环保宫崎骏的动画电影常常以自然与环保为主题。
他通过描绘人与自然的关系,以及人类对自然的破坏和破坏带来的后果,呼吁人们要尊重自然、保护环境。
这种主题在当今社会具有强烈的现实意义,使观众能够更好地理解和认识到环保的重要性。
2. 人性的探索与反思除了自然与环保,宫崎骏的动画电影还常常探索人性的各个层面。
他通过描绘人物的内心世界、人际关系以及人的成长和变化,使观众能够更好地理解和反思人性。
这种主题的探讨使他的作品具有了更深的思考和启示。
四、宫崎骏动画电影的影响宫崎骏的动画电影在全球范围内产生了广泛的影响。
他的作品不仅受到了观众的喜爱,也受到了业界的认可。
他的作品不仅为动画电影行业树立了新的标杆,也影响了许多后来的动画电影创作者。
《千与千寻》观后感:成长的旅程,信仰的力量,人性的启示【引子】《千与千寻》是一部由宫崎骏执导的动画电影,讲述了一个小女孩千寻在一个神秘的世界中成长的故事。
影片不仅以其精美的画面和独特的幻想世界吸引了观众,更以深刻的主题和人性的启示让人感动。
观看完《千与千寻》,我深深被影片中展现的成长的旅程、信仰的力量以及人性的启示所打动。
【第一章】成长的旅程在《千与千寻》中,千寻是一个平凡的小女孩,她随着父母来到一个神秘的小镇,却在那里发生了一系列的奇幻冒险。
从一开始的害怕和无助,到后来的勇敢和坚强,千寻经历了一次又一次的考验和成长。
她在这个神秘世界中遇到了各种形形色色的妖怪和人物,每个人物都给予她不同的教导和启示。
通过这些经历,千寻逐渐变得成熟,学会了勇敢、坚持和责任。
她的成长不仅体现在外在的经历上,更体现在内心的成长和人生观的转变上。
【第二章】信仰的力量在《千与千寻》中,信仰是一个重要的主题。
千寻的父母在误入神灵世界后被妖怪变成了猪,千寻被迫独自面对各种困境。
在这个时候,千寻遇到了一个叫汤婆婆的女巫,她告诉千寻只有记住父母的真名,才能救他们。
千寻拼尽全力去记住父母的真名,最终成功将他们变回人类。
这个情节展现了信仰的力量。
无论是对父母的爱,还是对未知世界的勇敢,千寻的信仰让她克服了困难,实现了自己的目标。
这种信仰的力量也在人生中起到了重要的作用,它可以激发我们的内在潜力,帮助我们克服困难,实现自己的梦想。
【第三章】人性的启示《千与千寻》中的人物形象丰满而生动,他们展示了不同的人性特点和道德观念。
其中最令人难忘的是千寻的朋友井上。
井上是一个被妖怪咬伤的男孩,他一开始是一个自私和胆怯的人,但通过与千寻的相处,他逐渐变得勇敢和善良。
这个角色展示了人性的复杂性和可塑性。
他的变化不仅是对自己的成长和改变,也是对观众的激励和启示,让我们相信每个人都有改变的可能性。
此外,影片中还有许多妖怪和人物,他们代表着不同的人性特点,如贪婪、自私、温柔等。
宫崎骏动画电影的人性主题研究范文
宫崎骏作为一代动画大师,是日本三代漫画家中承前启后的精神支柱,他将自己对人类的深层思考和对人性的探索、人文关怀凝聚在作品之中,详细内容请看下文宫崎骏动画电影的人性主题研究。
自古就有关于人性的探讨。
人性论有两种。
一种把“人性”视为中性词,在中国文化中,有“人性”本善论的观点,以儒家孟子为代表。
也有“人性”本恶论的观点,以儒家荀子为代表;另一种含义是指“人性”作为人的积极本性,指作为人应有的正面品性,比如慈爱、善良,类似于英文中的“humanity”。
“人性”本来就是一个值得探究和争论的名词。
宫崎骏的电影不喜欢严格区分“善”与“恶”,而是让观众主动思考,他的电影更倾向于循循善诱,让观众站在主人公的视角“找寻自我”,把观众推到了“善”与“恶”较量的巅峰对决,从而达到人性思考。
严格上说宫崎骏的作品结局并不悲观,而且隐喻答案。
宫崎骏说:“我并不想拍出一部电影告诉孩子:你应该绝望、逃避。
”
希腊哲学家赫拉克利特说:“我已经寻找过我自
己。
”“自己”作为“寻找”的目标,由内向外更加完善地认识自我、解释自我。
宫崎骏人性思考在影片中的体现就是“主人公的自我找寻、自我发现的过程”。
故事的主人公是导演人性思考
理念的最佳化身,主人公追寻自我遇到的种种挫折正是导演探求“人性”真理时的挣扎所在——究竟是“善”还是“恶”。
“救赎”作为另一个关键词,“救赎”本身源自拉丁语“salus”,它是一个宗教概念。
其本意就是做错事情的人类通过牺牲自己来“赎清”曾经的罪孽,来获得终极福祉和释放,通向善和自然的回归之路。
作为主人公追寻自我的结果,故事发展的结局也是导演本人对“人性思考”所隐喻的答案。
就像宫崎骏说的:“我希望能够再次借助具有一定深度的作品拯救人类的灵魂。
”
《风之谷》是宫崎骏1984年的作品,也是他平生导演的第一部长篇卡通电影。
片中的未来世界与现实中的人类世界在某种程度上可以说不谋而合。
娜乌西卡充当的角色正是现实中的人类,承载着宫崎骏本人的忧虑与哀愁。
当人类憎恶那些有毒的植物,憎恶飘扬着邪恶孢子的腐海,并绞尽脑汁去争取最后生存的地盘时,娜乌西卡知道这毒源于人类,是人类的污染反噬自然。
娜乌西卡偷偷地把树木和花种在地下室的花园,用没被污染的水浇灌,这是她对人类罪恶救赎的一小块净土和圣地。
毒气在向她的家园蔓延,人类与虫争夺着生存领地,甚至人与人之间也是无休止的侵略与征服,人类的野心竟驱使他们唤醒最具攻击力的怪兽,以自我毁灭的方式去夺取梦想的财富,贪婪与自私让人类只想到自己眼前的利益,从不考虑自然,重复用暴力去索取,似乎已经临近生死存亡的边缘却浑
然不知。
娜乌西卡代表人类心中那仅存的“善”念,是末世的人们所有生存的希望,她苦思着能使末世的人类逃离充满有害孢子毒气的方法,但最终一切努力宣告失败。
娜乌西卡以人为赎价的交换,以身为殉终于感动了以动物为代表的神明,从而在绝境中为人类寻找了一条生路。
宫崎骏的电影正在用尽心血向人类发出一个危险的信号,希望人类重新审视自己,不要沉迷于自我毁灭的追求而丧失人性,寻找回自然应有的平衡。
《幽灵公主》是宫崎骏1985年的作品,虽然影片主人公为幽灵公主阿桑,但是以阿斯达卡的解除诅咒之旅为主要线索,把自然与人类不可调和的矛盾赤裸裸地摆在观众眼前,简单明了但又发人深思。
故事中一方立场是达达拉城,深处静谧森林的铸铁之城,女城主幻姬为了人类的利益誓要侵犯神圣的森林并杀死丛林之神——山兽神,另一立场则是阿桑以及森林神兽,具有讽刺意味的是,阿桑虽是人类却对人类厌恶至极,她和莫娜以及乙事主(森林神兽之一)一心想要杀死幻姬,毁灭城池,让森林重新覆盖达达拉城。
两种立场,两种不同的利益集团的对抗正说明了人类与自然界的矛盾症结所在。