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《千与千寻》的内涵宫崎骏的绝大多数作品虽然是关于小孩子的故事，但内容涉及冒险、乡村生活、神奇生物、魔法、战争等。
在共性之外，其题材有着极大地丰富性.在主题上，宫崎骏一直关注成长与环保的问题，借助童话般的奇幻故事,以及形形色色人物的内在隐喻，反映人与人、人与社会、人与自然的宏大主题。
千寻及其父母、白龙、汤婆婆、钱婆婆和无面人等等丰富的角色共同编制出一段奇幻的历险故事。
虽然导演使用的是单线顺序叙事，但依然使情节紧张精彩，叙事的直白令主题更为突出。
相比《龙猫》的童真，《千与千寻》的主题更为深刻和复杂,但又不那么沉重。
宫崎骏通过一个孩子的异域冒险故事，完成了多层次主题的表达，并依旧使观众保持愉悦的心情。
归结起来,《千与千寻》主要有一下几点主题内涵：第一：讽刺人类的贪欲，强调劳动的价值.对于《千与千寻》这部作品，首先看到千寻的父母。
通过千寻与父母的交流以及其行程中的表现，看不出这对夫妇有何独特之处。
宫崎骏并没有对二人进行过多的描述，但在神隐餐馆的那场戏，我们可以看出父母的角色代表的是人性中的贪婪。
汤婆婆与钱婆婆的形成一对对比。
作为双胞胎，两人性格不同，追求更是不同.钱婆婆居住在沼底类似农庄的简朴小屋中,勤恳劳动，安享平淡质朴的生活.汤婆婆经营汤屋，对于金钱的欲望永不满足。
但她同样肯定劳动，千寻出色的接待了“腐烂神”,汤婆婆也没有吝惜赞扬。
这些虽然体现了她见钱眼开、利欲熏心的一面，但宫崎骏没有把她塑造成压榨劳动人民的形象。
因此我不认为汤婆婆是绝对的反面角色，而且汤婆婆对宝宝的关爱表现出令人捧腹的可爱一面。
这一主题在片中表现得十分明显。
千寻的父母因贪吃变成猪,汤屋的员工们见钱眼开最终得到的只是泥土变成的金子，汤婆婆是利欲熏心的“典型”,这些都是宫崎骏着意批判的对象。
相比之下，没有贪欲的千寻保持了人形，拯救了父母,她拒绝接受无脸男的金子，也使无脸男最终醒悟。
宫崎骏是否定人类贪婪欲望的。
他的很多电影表现纯真的小孩子，排斥一个现实的利欲社会，而《天空之城》中受权力诱惑的穆斯卡成为宫崎骏电影中最大的反派，无疑表现导演对贪婪人性的鄙视。
宫崎骏的动画特点及其作品宫崎骏的动画特点及其作品宫崎骏是日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。
毕业于日本东京学习院大学政治经济部。
以下是店铺为大家整理的宫崎骏的动画特点及其作品，希望对你有所帮助！宫崎骏的动画特点童真性宫崎骏动画应该是在日本动画界里比较接近儿童想法的片子。
宫崎骏在动画中纵情地挥洒自己的想象力，不像很多片子那样有成人的顾虑或者成人的趣味。
比如《龙猫》里小孩与龙猫们的戏耍，《魔女宅急便》里的自行车螺旋桨情节，骑笤帚起飞要别人吹，这些都是很童真的想象力。
他的动画虽然看过以后会给人留下一些印象，影响人生观和世界观，但实际上直接的道德说教成分少。
其实道德说教的成分在日本现在的TV动画里普遍存在，TV动画最终还是教育的辅助手段。
破坏性有几位擅长拍剧场的大师，如宫崎骏、大友克洋、押井守等。
大友克洋老师拍科幻片，押井守老师拍政治片，他们的动画里出现死人很正常，也是剧情需要，但是片子看下来感觉死的人是可数的。
宫崎骏动画里死人比较多，一般多是碰上灾难，也不怎么遮掩，能一下看出来。
印象里这种情况在《天空之城》和《风之谷》里比较多。
很多时候表现暴力可谓及其大胆，比如《幽灵公主》里很随意地就断脑袋断四足，还有各种武器的创伤试验，好像这部片以后就再不见有类似的东西。
可能这是有一些想象力儿童化的缘故。
总之在完全儿童的`想像中，灾难的事情不会考虑很多，也不会意识灾难的后果。
当然宫崎骏动画中表现的破坏性是片子能让人有所感想的一个亮点。
民族特性宫崎骏动画有点像张艺谋的片子，喜欢突出一些日本民族有的东西，展现日本人的思想特点，虽然这些东西已经不代表现代日本了。
比如说，《千与千寻》这部片子就表现了有日本特色的思维方法和等级观念。
(同样的东西在多数日本动画中已经难觅其踪了)。
《幽灵公主》讲的事情其实用柳田国男老师的民俗学理论可以帮助理解。
片子想表达的是，日本的洪荒时代，大和族集团和日本列岛原住民(也就是柳田国男说的“山人”)的冲突。
宫崎骏所有作品大合集共37部，每一部都有讲述，这篇最全最完美展开全文看这篇就够用一辈子，终于不用再找了，有关宫崎骏等人所有作品大合集，都总结出来了。
宫崎骏是日本著名的漫画家、动画师，也是一位著名的动漫导游，他的动画片你一定看过。
小侦眼界找到了宫崎骏等人的所有作品大合集，一共37部。
下面是小侦眼界为大家总结宫崎骏的所有作品大合集共37部并对每一部作品都逐一逐一讲述，希望大家多多关注我们。
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宫崎骏的所有作品合集：导演动画片：1968年《太阳王子霍尔斯的大冒险》、1981年《鲁邦三世：卡里奥斯特之城》、1984年《未来少年柯南特别版剧场版》、《风之谷》、1986年《天空之城》、1988年《龙猫》、1989年《魔女宅急便》、《红发少女安妮》。
宫崎骏的所有作品合集：1991年《岁月的童话》、1992年《红猪》、1994年《百变狸猫》、1997年《幽灵公主》、2002年《猫的报恩》、2004年《哈尔的移动城堡》、《胶卷咕噜咕噜转》2010年《借东西的小人阿莉埃蒂》、2011年《虞美人盛开的山坡》、2013年《起风了》、《空想的飞行机械们》、《酵母君与鸡蛋公主》（又名：面种与蛋姬）、《竹取物语》、《毛毛虫菠萝》、《胡桃夹子与老鼠王》。
宫崎骏的所有作品合集：编剧动画片：1972年《熊猫家族》、2001年《千与千寻》、《侧耳倾听》、《地海战记》、《Yadosagashi（又名：寻找栖所）》、《种下星星的日子》《小狗克罗历险记》、《悬崖上的金鱼公主》、《阿尔卑斯山的少女》、《MeitoKonekobasu（又名：小梅与小猫巴士）》、《捕鲸记》、《Mizugumomonmon（又名：水蜘蛛梦梦）》、《OnYourMark》、《寻宝》。
说起宫崎骏，可谓是一代人的美好回忆，这种回忆唯美又清纯，那种美好的童真的确让人可以静得下来慢慢品味。
我们来盘点下宫崎骏等人的全部经典作品，一共37部，不分排名先后。
古时遭受侵略而移居远方的虾夷族青年阿斯达卡，为了拯救遭受危险的村人，右手被凶煞神诅咒，为了寻找解除诅咒的方法，阿斯达卡决定离开亲人到西方去流浪。
在旅行中他见到了一群由幻姬大人领导的贫穷人们。
他们在麒鳞兽的森林开采铁矿，并在森林中建立炼铁厂。
然而森林中的种种生物都视他们为敌，总是袭击人类。
有着三百岁智慧的白狼神莫娜和被她养大的人类女孩“幽灵公主”桑更是时刻想杀死幻姬，毁灭人类的城市。
阿斯达卡既被桑所深深的吸引，理解“幽灵公主”保护森林的心情，但同时又想帮助人类。
在战斗的过程中阿斯达卡被麒鳞兽所救，立场更加摇摆不定。
以疙瘩和尚为首的一批人受领主的命令来杀麒鳞兽，更利用幻姬的力量与反攻人类的大批山猪作战。
幻姬以火枪杀死麒鳞兽，失去头颅的麒鳞兽为了夺回自己的头对森林造成了极大的破坏。
阿斯达卡和桑合力将麒鳞兽的头颅从疙瘩和尚手里多回，并还给了愤怒的麒鳞兽，麒鳞兽的灵魂方才安息，被破坏的大自然又恢复了正常。
2《天空之城》这是一个讲述寻找神秘国度Laputa的故事。
Laputa在影片中即是一个超然云上、浮于空中的城市，因此也称之为"天空之城"。
一块小小的飞行石是小女孩shita的传家之宝，这块她一直戴在项间的石头似乎没有什么特殊之处，但它却是很多人争夺的对象。
一天，当她为了逃离军方的魔掌，意外摔下了飞艇，而飞行石就在这时放出了耀眼的蓝光，并且保护她缓慢、安全地降落。
这时她才明白了石头的魔力。
飞行石的魔力远大于她的想象。
无论是野蛮单纯的太空强盗mada，还是贪婪愚蠢的将军，更或者是野心勃勃的mossca，飞行石都是他们达到目的的关键。
但是，唯一能够操控这块魔石的人却是小女孩shita。
Shita无意中念动的咒语使飞行石放出光芒，射向天际。
这道光指引大家来到了云中国度--Laputa，也就是传说中的"天空之城"。
城中空无一人，宁静安详，只有一些庞大而善良的机器人尽忠职守的守护着shita的祖先墓地。
宫崎骏作品大全宫崎骏，日本著名动画导演、编剧、制片人，被誉为“日本的迪士尼”，他的作品深受全球观众的喜爱。
宫崎骏以其独特的视角和精湛的动画技艺，创作了许多经典的动画作品，让人们在观赏的同时，也深受启发和感动。
下面，让我们一起来回顾一下宫崎骏的作品大全。
《千与千寻》。
《千与千寻》是宫崎骏执导的一部动画电影，该片于2001年上映，讲述了一个少女千寻在神秘的魔法世界中历经磨难，最终成长为勇敢坚强的故事。
这部电影融合了东方神话与现实主义，以细腻的画面和丰富的想象力，吸引了全球观众的目光，成为宫崎骏的代表作之一。
《龙猫》。
《龙猫》是宫崎骏的又一力作，该片于1988年上映，讲述了两个小女孩与一只神秘的龙猫之间发生的故事。
这部电影以其温馨、治愈的风格，赢得了无数观众的喜爱，成为了许多人心中的经典之作。
《天空之城》。
《天空之城》是宫崎骏的一部科幻冒险动画电影，该片于1986年上映，讲述了一对年轻情侣在寻找传说中的天空之城的过程中，经历了种种困难和挑战的故事。
这部电影以其宏大的世界观和精美的画面，成为了宫崎骏的又一力作，也赢得了广大观众的赞誉。
《风之谷》。
《风之谷》是宫崎骏的代表作之一，该片于1984年上映，讲述了一个在末日后的世界中，人类与自然之间的冲突与和解的故事。
这部电影以其深刻的主题和宏大的场景，成为了宫崎骏的代表作之一，也被誉为动画电影的经典之一。
除了以上几部作品外，宫崎骏还创作了许多其他优秀的动画作品，如《火垂るの墓》、《红猪》、《幽灵公主》等，每一部作品都展现了宫崎骏独特的艺术风格和深刻的思想内涵，为观众带来了无尽的感动和启发。
总结。
宫崎骏作为一名杰出的动画导演，他的作品不仅在视觉上给人以震撼，更在心灵上给人以触动。
他用自己独特的方式，讲述着关于成长、勇气、爱与和平的故事，引领着观众进入一个又一个充满想象力和温暖的世界。
相信随着时间的推移，宫崎骏的作品将继续为人们所喜爱和传颂，成为永恒的经典。
宫崎骏的电影作品的评论和赏析最近看了宫崎骏的几部电影，觉得很有感触。
这位“动画界的黑泽明”，以其独特又细腻的笔触，描绘了一个个现实与梦幻交织的世界，并让观众从中受到启发，意犹未尽。
不知不觉中发现自己已经成了“宫迷”。
先来稍稍介绍一下宫崎骏本人吧。
2002年，第52届柏林国际电影节金熊奖、第21届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖这两个耀眼的奖项全部颁给了一部动画长片，出自日本动画导演宫崎骏之手的《千与千寻》，2005年，宫崎骏本人也被授予了威尼斯电影节终身成就奖。
动画片作为一种特殊的电影类型，伴随着其低龄定位的固定印象常常被置于电影学术视角之外。
10年前，宫崎骏以其作品动画长片《幽灵公主》打破动画界为儿童观众制作电视动画短片的时代，红遍亚洲电影院线；10年后，《千与千寻》以动画这一类型片形式史无前例地在柏林电影节上获得最高奖项；这足以留给我们许多思考：显然动画片作为电影的特殊类型之一，看似单薄的画面、出自画笔或电脑软件的人物也能超出我们想象地成功承载导演试图传达的思想、成功传递人类特有的感情，动画电影在票房与艺术上都取得了一定成就，并逐渐走出浅薄单纯的刻板印象，在审美与艺术价值上得到了承认。
日本动漫产业市场除了数量繁杂众多的印刷出版物，还包括动画电影、动画电视片和动画音像（录像带、DVD）与周边产品。
在这个巨大的市场内产品内容无所不包，目前全日本有400多家动漫制作公司，科幻、灵异、侦探、恋爱、格斗、人际关系、伦理批判、个人奋斗等各种题材与内容的动画产品每天在这些公司中生产出来，其中也不乏暴力、血腥、尚武、颓废、色情、肉体刺激等充满负面内容的动画作品。
在这样一个庞大芜杂的环境内，靠观众以自身脆弱的感知与判断在消费中来辨别动画产品的良莠实在过于勉强，但也正是因为这样，宫崎骏、押井守和大友克洋这“三大权威”所代表的这部分深刻、人性化、富有哲思并激励感悟的动画电影作品才得以以标杆的位置竖起日本动画电影的发展旗帜。
优秀动漫角色赏析谈起那让人想不爱都不行的动漫角色们，首先冲入我脑子的就是宫崎骏老师的那群可爱的小崽子们。
不得不承认的是，宫崎骏的每部动画的人物造型和性格都有很多相同点，可这种模式化的含义却不代表才思枯竭，而是在每一部做品中得以自然延续，构成了他的作品的整体格调1女主角宫崎骏作品的大多主角都是女性，这些女性角色，都是有着真诚不变的生命准则，善良，坚定的神情，浓浓的原乡情结和冒险欲，这让宫崎骏的创作理念得到整和1.1天命少女——“娜乌西卡”、“希达”、“桑”宫崎骏的大多动画作品都带有魔幻色彩，这源于其故事背景通常都设置成异域国度或是远古时代，还有就是他往往赋予动画主角以神秘力量和孤独的特质，这便塑造了一系列的天命少女的形象。
从最早的《风之谷》中的御风少女——娜乌西卡、《天空之城》中的雷帕特公主——希达，到《幽灵公主》中的犬族公主——桑，宫崎骏将离奇的身世和神圣的使命同时给予了这些纤细又孤独的少女。
在天命少女的身上，常常有神秘的命运跟随，她们经常会选择牺牲来救赎其他身陷悲剧境遇的生灵。
娜乌西卡是最为典型的例子，她身上几乎可以看到耶稣基督的影子——背负命运的十字架，用自己的身体平息大地之神的愤怒，人与神之间破裂的关系于是得以恢复，而她也在大地之神的恩慈里复活。
某种程度上，她不仅在救治堕落的人类，也在抚慰狂怒的荷母，少女们往往需要把自己作为祭品献出，这样的命运说不出是悲剧还是崇高。
《天空之城》中的希达起初是个平凡温柔的小女孩，神秘飞行石的力量为她带来了一系列的灾难——绑架、追杀，她发现了自己的身世——雷帕特的公主，同时也勇敢的承担起自己的使命——保护天空之城雷帕特，她做出了与娜乌西卡同样的举动——为了和平与美好牺牲自己。
1.2成长少女——“琪琪”、“月岛霞”、“千寻”《魔女宅急便》便阐释了这个成长主题，讲述了一个离家修炼的小魔女独立成长的过程以及她如何面新的环境，如何获得新环境的认可，如何获得友谊，如何战胜困难，成长起来的经历。
宫崎骏的全部作品及赏析一、宫崎峻其人：宫崎骏，日本动画大师。
生于1941年。
我想，关于他这个人，知道这些就足够了。
二、宫崎峻动画：宫崎峻动画作品一览：1968年：《太阳之子》（又译《太阳王子》）1973年：《熊猫之家》（又译《熊猫家族》）1978年：《未来少年科男》1984年：《风之谷》1986年：《天空之城》1988年：《龙猫》1988年：《再见萤火虫》（又译《萤火虫之墓》、《萤火挽歌》）1989年：《魔女宅急便》（又译《小魔女限时专送》）1991年：《岁月的童话》（又译《回忆点点滴滴》）1992年：《红猪》（又译《飞天红猪侠》）1993年：《听到涛声》1994年：《百变狸猫》（又译《平成狸合战》）1995年：《侧耳倾听》1995年：《On your mark》1997年：《幽灵公主》（又译《魔法公主》）2001年：《千与千寻》2002年：《猫的报恩》2004年：《哈尔的移动城堡》loading... 三、我眼中的宫崎峻：为便于表述，请允许我对宫崎先生使用一下归纳法。
宫崎峻先生是一位：1、老头2、日本人3、以动漫为终身事业者4、童心未泯者（所有的动画主人公皆为少年，甚至幼儿。
这要求他不能不用孩子的视角看世界）5、力量崇拜者（神奇的超现实力量往往贯穿于宫崎峻的大部分作品中）6、完美主义者（宫崎峻动画的场景总是宏大而又细腻。
当一个人能把一对反义词，如大与小，美与丑，宏大与细腻结合到一起时，我们只能说，这个结合本身就是完美的）7、飞翔的幻想者我想详细解释一下这最后一点。
在宫崎峻的所有动画作品里，仔细回想一下，相当多的作品都涉及到飞翔。
从《千与千寻》中千寻与白龙从空中飞落，到《天空之城》中少女希德的飞行石；从《风之谷》中娜乌西卡的御风飞行术，到《魔女宅急便》中神奇的飞天扫帚，宫崎峻营造出来的大地与天空之间永远充斥着无限的宽广和自由的高度，让勇敢的人们尽情地乘风追云。
有人曾把宫崎峻称为“动画诗人”，依我看，倒不如称他为“动画飞行家”更为合适。
看宫崎峻的动画，就是随着他，在幻想中高高地飞翔。
天马行空啊！踏着卧虹，迎着夕阳！当你终于回落于现实生活，仍不免回头望望，大汗淋漓地深喘一口气！你的心被他带去飞了。
或者说，你，被他带领着，重又在自己的童心中飞了一回……四、宫崎峻动画之优点：老幼皆宜；制作精细；想象丰富五、宫崎峻动画之缺点：英雄主义渲染过重；有时出现的庞大怪物或战车有点让人恶心……六、宫崎峻动画的音乐：毫不夸张地说，音乐是宫崎峻动画的一块绚烂无比的宝钻，其中大部分音乐的风格空灵缥缈，有种能够深入灵魂的震撼力和诱惑力。
当生活中有点什么（一件事，一个人，一本书，一首歌……）打动了你时，便是拨动了你的心弦，心弦颤动，迸出一个两个跳动的音符。
音符连起，就组成了一个人一生点点滴滴的感动。
生命的音乐。
音乐如人生。
有的音乐，需要静静地听。
听着听着，就会感到音符如水，节律如帆。
水敲心门，帆下河川。
水滴敲心门，是轻弹碧玉的音响；一帆下河川，是行云流水的快感。
这个时候，如果仰望天空，会觉得音乐来自整个天宇；如果闭合窗帘，会觉得音乐来自封闭的空间。
能让人这样听的音乐，真的，不多。
尤其是在带歌词的通俗音乐流行的年代。
但宫崎峻动画中，确有几首配乐值得用心的听。
七、宫崎峻动画的场景：就大部分作品来讲，场景是既宏大又细腻。
就像一幢美丽城堡的照片，让人既能感觉到城堡的高耸入云，又能看清城堡窗台上摆的花儿和停的白鸽。
八、宫崎峻动画的人物：宫崎峻动画经典人物组合＝在情节上起主要作用的女孩＋全心保护女主角的男孩＋个性鲜明的婆婆级人物九、宫崎峻动画的主旨：就从宫崎峻动画中的女孩子说起吧。
宫崎峻偏爱女孩子。
他的动画中，女孩子总是主角。
这些女孩子们按性格可以大致分成两类。
一类是注定要承担某种责任或使命的脱俗女孩，一类是未谙世事的可爱女孩（前者如《天空之城》中的希德，后者如《魔女急宅便》中的琪琪）。
但是不可否认，这两者有一个明显的共同点：她们都是些未受尘世污染的孩子，自然而原始地成长起来，个性舒展——她们纯洁。
不难看出，宫崎峻崇尚善良。
在他营造的世界中，纯洁＝原始＝善良。
中间虽然有恶的客串，但纯洁和善良终将战胜一切。
宫崎峻动画是为纯洁善良唱的一首赞歌。
有人说，文学艺术的作用一半是揭示丑，一半是歌颂美。
在这一点上，宫崎峻动画所做到的无异于一个合格的文学家所应该做到的——一方面告诉我们人性中贪婪的私欲所造成的恶果，另一方面又告诉我们纯洁善良将是世间一切永恒的终结。
所谓文学，所谓艺术，实际上就是为人类的生存寻找的诗意的理由。
不管世界如何运转……哪怕充满了危机和坎坷，人类总是要诗意的，栖居在这片大地上。
雪落，风起，飘着花香的石子路，洒着月光的杨树梢……这些有没有让你想起，童年母亲说的故事，以及青春年少时的记忆？心中有了对美好的体验和对美好的追求，就有了对未来不懈追寻的勇气。
宫崎峻动画之所以不仅是孩子的专利也许正缘于此。
看宫崎峻使那些自认为已经长大的人们感到自己其实并没有真正远离童年，那些美妙的滋味仍在心头徘徊呐……关于童年纯真的美，关于责任执着的美，还有最耐人寻味的，那关于初恋的朦朦胧胧的，甜甜淡淡的美。
十、宫崎峻部分作品简介：以下是我比较喜欢的六部宫崎峻动画电影1、《千与千寻》：《千与千寻》讲述的是一个关于自我救赎的寓言。
在纷繁复杂的未知世界里，如何不迷失自我而生存下去？10岁的女孩千寻所经历的恐慌和迷茫，会让每一个面对过未知的人们感同身受。
面对未知，我们何去何从？相信看完《千与千寻》后，每个人都会或多或少明白：未知和坎坷面前有两件事我们必须要做：⑴唤醒深藏于内心深处的生命力；⑵对他人报以真诚的爱。
2、《岁月的童话》：又名《回忆点点滴滴》，这部影片是我看过的宫崎峻动画里，风格比较平淡的一部。
它分两条线索：女孩的现实经历以及童年琐事。
虽然女孩的童年故事背景是六十年代的日本，但是我保证，所有人看了都会感到亲切，并从中看到自己的影子。
直到现在，我还常常想起这部电影。
我喜欢用剧中的那句台词问自己：“晴天，阴天和雨天，你喜欢哪一个？”随即就会不露声色地在心底微笑，很自然地联想起初恋的味道——就是剥开柚子厚厚的表皮时闻到的，那种微涩清香的味道。
3、《龙猫》：“在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。
但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。
如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。
”关于这部影片，真的没什么好说的，温馨，亲切，自然。
在如画的乡村美景里，小月，小米，与胖胖的龙猫在一起。
朋友啊！别为我担心。
如果有一天我走失了，龙猫会送我回家的……4、《魔女急宅便》：就像欧洲的神话故事中提到的那样，魔女到了十三岁，就必须离开家到另一个城镇定居。
只有通过这个考验，才算得上一个真正的魔女。
于是我们的小魔女琪琪，在一个美丽的月圆之夜，带着她的黑猫吉吉，开始飞行……5、《再见萤火虫》：这部影片中宫崎骏只是充当编剧和原画的工作，姑且把它当作宫崎骏的作品吧……第二次世界大战结束前夕，日本频频遭到轰炸，14岁的日本男孩清太和4岁的妹妹节子沦为孤儿，只得寄人篱下，尝尽姨母的白眼，终于倔强的清太带着妹妹离开姨母家。
他们在野外过了一段快乐的日子，可是最终没能逃脱死亡的厄运。
他们的身影在漫天萤火里消逝……该动画在国内争议很大，焦点在于它反映了日本人民二战期间受到的苦难，因此有更多中国人在反问：中国人受到的苦难难道少于日本人吗？岂容日本人为自己叫冤叫屈？在看这部电影之前，我就看过形形色色的评论，因此我是带着某种“警戒心”看这部电影的。
可是无法否认，电影本身是成功的。
除了兄妹之情的刻画入木三分之外，制作水平也相当高超。
我喜欢这片子，却喜欢的惴惴不安。
相信看过此片大多数人都是和我一样的矛盾！在百度的"再见萤火虫"贴吧里，感动的潸然泪下者有之，怒骂此片是千年大毒草者亦有之。
争论已经不仅限于电影的矛盾，还有民族的矛盾，历史的矛盾，以及已经在悄悄酝酿着的，未来的矛盾！如果有一天，这矛盾真的导致了一种苦难，那么该感到悲哀的，究竟是日本人，还是我们？！6、《天空之城》：天空之城是一个漂浮在云彩中的岛屿，上面曾经建立了一个科技十分发达的国家——拉普达帝国。
但拉普达人却神秘地抛弃了自己的乐土，隐居地面。
从此再无人能回到天空之城。
但是，传说中有一块神奇的飞行石，可以指示天空之城的方向……影片开头，正在矿山工作的男孩惊异的发现一个梳着两条长辫子的女孩从天空中坠下，挂在她胸前一块蓝绿色石头闪闪发光……这部影片是宫崎峻比较公认的代表作品。
很多人说，即使在《千与千寻》的巨大成功之后，《天空之城》仍是他们眼中宫崎峻最优秀的作品。
也许是《千与千寻》给我留下了太深刻的印象吧，我个人并不是特别喜爱《天空之城》。
《天空之城》中给我感触最深的仅仅是飞行石的咒语。
短短的一句咒语居然能在一瞬间改变一切。
还记得唤醒机器人的咒语吗？里帝.拉多巴里达.乌露夫.阿里阿内斯.巴露.尼多里。
还记得毁灭之咒吗？巴露斯。
天空之城里的那些机器人，因为前一句咒语而被唤醒，又因为后一句咒语而遭毁灭。
不知道有没有一句咒语能让机器人的制造者——人类也能毫无反抗地遵从？有吧，我想会有的。
人类的心灵深处一定蕴藏着某种共同的情感，会听从一种类似于咒语的指令而支配人的肉体，灵魂，以及人的一切。
其实……想想看，现在也可以举出例子来：当你至爱的人病重之时，你不是会愿意为他或她倾家荡产，甚至付出一切吗？所以我想，能控制人类的那个咒语应该是：真爱。
真爱，需要付出。
《天空之城》中最感人之处，不正是男孩巴斯明知危险，还要为了希德去冒险吗？需要我的时候，念下面的咒语：里帝.拉多巴里达.乌露夫.阿里阿内斯.巴露.尼多里不需要我的时候，念下面的咒语：巴露斯我，愿意被你唤醒，也愿意为你消失……。
