民办高校艺术设计专业人才特色培养研究

高校艺术类专业人才培养模式研究随着社会的发展和人们审美需求的提高，艺术类专业的培养成为高校教育的重要组成部分。

艺术类专业人才的培养不仅关乎学生个人的发展，也关系到国家的文化建设。

因此，高校艺术类专业的培养模式成为了当前教育界关注的焦点。

本文旨在探讨高校艺术类专业人才培养模式的现状与问题，并提出相应的优化建议。

目前，高校艺术类专业的培养模式主要有以下几种：传统的师徒制教育、学科与综合教育相结合的综合培养模式、项目实践与理论教育相结合的实践培养模式等。

而这些模式存在着各自的优点和不足。

首先，传统的师徒制教育模式注重个人技能的传承和培养，强调学生与导师的互动。

这种模式的优势在于培养学生独立思考和独立实践的能力，注重实践操作的训练。

然而，师徒制教育模式缺乏系统性的理论教育，学生在学科知识方面容易出现片面性，并且缺乏对现代艺术发展的了解。

其次，学科与综合教育相结合的综合培养模式强调学科知识和综合素质的培养。

这种模式的优势在于学生能够全面发展，掌握更多的学科知识和技能。

然而，综合培养模式可能导致学生缺乏个性和专业特长，学科知识的广度可能会导致深度的不足。

最后，项目实践与理论教育相结合的实践培养模式强调将理论与实践相结合，通过项目实践培养学生的实际操作能力和综合素质。

这种模式的优势在于给予学生更多的实践机会，培养他们解决实际问题的能力。

然而，实践培养模式容易出现项目规模不足、实践内容过于零散等问题，无法全面覆盖学科知识。

鉴于目前高校艺术类专业人才培养模式存在的问题，有必要对其进行优化和改进。

首先，高校应当注重培养学生的综合素质，将学科知识与实践能力相结合，培养出既有专业技能又具备广博知识背景的综合型人才。

此外，高校可以借鉴国外的教育理念和经验，引入多样化的教学方法，例如倡导学生的独立思考能力，推行小组合作学习等。

同时，高校还应加强与社会企业的合作，提供更多的实践机会和实训项目，使学生能够更好地适应实际工作环境。

民办高校的专业老师怎么样[有关民办高校艺术设计专业]传统的教育理念中，通常都是只注重理论基础，忽视实践的重要性，而这种教育思维，应该在民办高校的艺术设计学科中坚决的摒弃掉。

第一篇：民办高校艺术设计专业创新实践一、理论依据1.包豪斯工作坊的教学模式懂一些作坊的人都听说过包豪斯，他是过去那个时代作坊设计的领军人物之一。

虽然时间已经过去很久，但对当今仍会产生十分重要的影响。

而他之所以把作坊作为艺术的基础，是因为在他看来，艺术是很难学得会的，但手工工艺是可以学得来的。

而且他还特别重视实践能力，他认为学生应该在实践中多与有经验的人进行沟通交流，并通过亲自动手来进行操作，这样可以在前辈的指引下能够作出具有创造性的作品，这就是包豪斯的教学理念。

2.包豪斯工作坊的教育启示包豪斯的设计教育理念，为现代设计教育理念的形成奠定了十分重要的作用。

它所提出的的三位一体教学模式所包含的三个方面有：研究、教学以及实践。

也就是说在教学工作结束之后，要进行一定程度的实践;要在实践的过程中研究出可靠的理论依据。

而这套理论，在很多西方国家被广泛采纳，延续至今。

二、如何培养艺术设计人才具体应该从以下几个方面入手：注重理论知识的学习与实践能力的培养，以及发展学生的综合素质。

最终使其成为全方位的人才。

1.在民办高校中，培养艺术设计人才的核心理念应该是以重点培养高素质应用型创新人才为主。

这样才能够培养出优秀的设计人员。

而在传统的教育理念中，通常都是只注重理论基础，忽视实践的重要性，而这种教育思维，应该在民办高校的艺术设计学科中坚决的摒弃掉。

在今后的教学中，不仅要坚持的走理论与实践相结合的道路，而且还要大胆创新，创建出具有民办学校自身特色的教学理念，这样不仅可以为民办教育事业争光添彩，更重要的是还能够为社会培养出优秀的艺术设计人才。

2.在教学的过程中，要注重学生自主学习能力的培养。

并且要让学生提高发现问题的能力，不仅如此，还要能够让学生从发现的问题中寻求解决的办法。

独立学院民办高校：培养特色应用型人才随着我国经济的不断发展和社会的不断进步，对高素质应用型人才的需求日益增长。

独立学院民办高校因其灵活的办学机制和特色的办学理念，成为了培养特色应用型人才的重要力量。

本文将从独立学院民办高校的特点、培养目标和教学模式三个方面来探讨其在培养特色应用型人才方面的优势和实践。

一、独立学院民办高校的特点独立学院民办高校是指依法独立办学的高等院校，其具有自主管理和独立办学的特点。

相比于传统的公办高校，独立学院民办高校有着更多的灵活性和开放性。

在招生、课程设置、教学方式等方面都能更加灵活和多样化，更贴合社会需求和学生个性化需求。

独立学院民办高校也有更大的创新空间，更容易形成自身的办学特色和品牌。

二、培养目标独立学院民办高校的培养目标一般为“培养应用型人才，服务地方经济社会发展，满足社会对高素质人才的需求”。

这一培养目标决定了其必须注重学生的实践能力和实用技能的培养，追求培养与社会需求紧密结合的特色应用型人才。

这一培养目标与当今社会对高素质应用型人才的需求是高度契合的。

三、教学模式独立学院民办高校在教学模式上也具有自己的特色。

一方面，独立学院民办高校倡导以学生为中心的教学模式，注重发挥学生的主体性，鼓励学生参与教学设计和实施，培养学生的创新精神和实践能力。

独立学院民办高校注重校企合作，将产学研深度结合，打破传统的学术壁垒，促进实践与理论的紧密结合。

通过这种校企合作的模式，独立学院民办高校能够更好地将学生培养成为具有实践能力和创新意识的特色应用型人才。

在实际办学中，独立学院民办高校积极探索一系列的教育教学改革实践，就在实践中不断探索创新，在培养特色应用型人才方面具有独特的优势和丰富的实践经验。

某独立学院民办高校创新推出了“1+X”教学模式，即专业学习（1）+跨学科拓展（X），为学生提供更广阔的知识视野和更多的学科交叉融合的机会，增强学生的创新能力和实践能力。

还有的独立学院民办高校开设专业化实践课程，加强学生的实践能力培养，培养学生具有较强的实际操作能力和创新意识。

独立学院艺术设计专业“一体两翼”人才培养模式的改革研究与实践作者：龙莉红林木森来源：《考试周刊》2012年第47期摘要：在独立学院转设为普通民办高校的发展趋势中，独立学院面临着巨大的挑战，树立自己的品牌和特色是独立学院持续发展的硬道理。

“一体两翼”是基于独立学院发展前景和学校实际情况提出的人才培养模式，深入探讨、大胆改革、积极实践是实现人才培养模式既定目标的有效途径。

关键词：独立学院艺术设计专业“一体两翼”人才培养模式1.前言经过十年多的发展，独立学院走到了巅峰，按照教育部令第26号《独立学院设置与管理办法》要求，独立学院要在2013年前完成学位授予权评估、教学质量合格评估和转制评估，独立学院将与母体学校脱钩，真正走向独立。

独立后的独立学院将成为普通民办高校，一方面失去了母体学校的耀眼光环，但另一方面也摆脱了母体学校在专业设置等方面的束缚，发展更加自由。

机遇与挑战并存，在激烈的竞争中脱颖而出，树立自己的品牌和特色，是独立学院持续发展的硬道理。

人才培养模式决定了人才培养层次和规格，要想树立品牌和特色，必须有明确的人才培养模式，并为之大胆改革。

2.艺术设计专业“一体两翼”人才培养模式的内涵华南师范大学增城学院在独立学院大洗牌的浪潮中及时明确了自己的人才培养模式——“一体两翼”人才培养模式，“一体”是指专业知识和能力，包括学习能力、思维能力、专业技术能力和创业能力；“两翼”是指管理软件能力和外语能力。

在艺术设计行业，计算机给艺术设计带来了新的风格和语言，同时也对艺术设计的工作程序及方法产生了深远的影响，它能更有效地完成创作工作，便于修改和传播，如Photoshop、AutoCAD、3DMAX等设计软件广泛运用于艺术设计各行业，计算机辅助软件设计能力已成为艺术设计人才必备的能力。

我国现代艺术设计教育发展相对落后于西方国家，许多教育方法和理念需要从国外“拿过来”，如三大构成等基础课程学习德国包豪斯；在风景园林行业，虽然中国古典园林被誉为世界园林之母，但现代园林的发展却滞后于西方国家，于是在全球化经济的背景下，不少境外景观公司进驻，抢占中国市场。

高校艺术设计人才培养调研报告工作室作为艺术设计人才培养的一种常规模式，被当前我国普通高校普遍推行。

随着时代的变迁，人才培养需求发生了巨大的变化，动手实践的能力早已不能满足社会“大众创业，万众创新”的客观需要。

诸多院校艺术设计人才培养停滞不前，特色不明显，工作室内涵肤浅，实践教学内容单一，学校对工作室的定位不太清晰，导致以工作室为载体的人才培养模式弊端不断显现。

因此，基于工作室实践教学改革与建设势在必行，已成为众多高校艺术设计人才培养改革研究的重要课题。

为了针对性地找到解决这一问题的依据，笔者研究团队展开了为期三年（2016年8月至2018年10月）的普通高校艺术设计人才培养现状抽样调查，调查的内容主要包括：1.行业对设计人才核心能力与素养的需求是什么；2.设计师工资与生活现状；3.高校设计人才培养定位特色；4.高校设计人才培养方案及课程设置；5.高校设计类大学生年均阅读数目数量；6.高校设置工作室的情况；7.设计工作室定位的清晰度；8.高校设计工作室的管理模式；9.工作室招收学生的条件与要求；10.学校对工作室的建设支持情况；调查的范围为成都、武汉、长沙、广州、杭州等中部地区五个城市，每一座城市选取5所设置有设计工作室的普通高校和5家设计企业；调查的方式为现场参访及电话咨询。

根据调查的情况，分析报告如下：一、当前我国设计人才培养现状分析（一）技能基本满足市场应用需求，但创新应变能力较弱。

我国高职高专人才培养普遍是以应用型人才为特色，改革开放以来高职高专作为高等教育中一股不可忽视的力量，培养了大批满足市场需求的高级技能型人才赢得市场的青睐。

近5年来，伴随着我国教育部要求600所普通高等院校逐步向应用型技术大学转型这一改革举措的实施，我国大部分新升格的一本、二本院校的设计人才培养基本上走向应用型和技术型的发展道路，诸多本科院校也仿效高职院校打出了“零距离上岗”、“订单式培养”、“工学结合”、“校企合作”等旗号的方式继续扩招设计类专业学生，设计类专业在全国本专科院校中的覆盖率非常大，几乎名列前茅，每年艺术设计专业毕业生成井喷态势发展，从而导致教育部不得不亮出红牌以限制这类现象的盲目发展。

“艺术设计”专业人才培养方案一、专业背景和目标艺术设计专业注重培养具有创新能力、审美意识和实践能力的专业人才，旨在培养具备综合艺术素养和创意能力，能够适应不同领域的艺术设计工作的人才。

培养目标包括以下几个方面：1)掌握艺术基础理论和技能，具备创意思维和艺术批判能力；2)熟悉艺术设计的相关领域和行业，并能够理解和适应各种设计需求；3)具备独立进行设计项目的能力，能够应对复杂的设计问题并提出创新解决方案；4)具备良好的团队合作能力和沟通能力，能够与不同背景的人合作并实现共同目标。

二、课程设置1)艺术基础课程：包括色彩学、造型学、美学等课程，旨在培养学生的艺术感知能力和审美素养。

2)设计基础课程：包括设计原理、设计方法和设计案例分析等课程，培养学生的设计思维和创新能力。

3)行业专业课程：包括平面设计、产品设计、环境设计等课程，帮助学生熟悉不同领域的设计需求和解决方法。

4)技术应用课程：包括设计软件操作、数字媒体技术和原型制作等课程，提升学生的设计工具应用能力。

5)实践项目课程：包括设计实习、设计竞赛和毕业设计等课程，培养学生的实践能力和项目管理能力。

三、教学方法1)理论与实践相结合：课堂教学注重理论与实践相结合，通过案例分析、项目实践等教学形式，将理论知识与实际应用相结合。

2)项目导向学习：学生在课程中将参与实际项目的设计和实施，通过实践项目的经历，培养学生的设计能力和解决问题的能力。

3)跨学科合作：鼓励学生与其他专业合作，加强跨学科交流与合作，提高学生的综合素养和团队合作能力。

四、实践教学环节1)实习：学生将有机会参加设计公司或艺术机构的实习，通过实践锻炼，了解行业需求和实际工作流程。

2)设计竞赛：鼓励学生参与各类设计竞赛，培养学生的创新能力和竞争意识。

3)毕业设计：学生需完成一个综合设计项目，并进行策划、设计和实施，通过毕业设计展示自己的设计能力和创新思维。

五、评估与考核1)课程考核：通过课堂作业、实践项目和小组讨论等方式，对学生的理论知识和实践能力进行评估。

艺术设计学专业人才培养方案一、专业名称与代码艺术设计学130501二、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展的，具备中外艺术设计及其应用、传播的历史知识，掌握艺术设计学的基本原理与研究方法，有一定的设计研究与管理能力，熟悉全球艺术设计潮流及其应用和传播，具备能够进行本专业独立思考、分析、研究和实践的能力，能够从事艺术设计学理论研究、设计管理、项目设计开发与策划、编辑及教学等工作的复合型创新型高级专门人才。

三、培养规格1、掌握马克思主义基本原理、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系的基本内容，了解日常生活和工作中的法律常识，坚持四项基本原则，树立正确的世界观、人生观和价值观，具有良好的政治素质、思想品德和职业道德。

2、了解国防基本知识和心理、卫生健康知识，掌握体育锻炼的基本方法，增强国防观念，具有良好的心理素质，达到国家大学生体质健康标准。

3、熟悉艺术设计学、美学、传播学、市场学及管理学的相关基础知识。

4、掌握艺术设计学的基本原理、设计原则及艺术管理等，具有从事艺术设计学相关领域历史知识及研究方法等。

5、掌握资料查询、文献检索及运用现代信息技术，获取艺术设计学的学科前沿信息和资料的方法，具有从事艺术设计学研究、独立进行艺术设计策划与管理的实际工作能力。

四、学制，毕业合格及学位授予标准1、学制：4年；弹性学制3-6年。

2、毕业合格标准：本专业学生应完成培养方案规定的课程学时和实践环节学时，总学分达到228学分（课堂教学182学分，实践教学46学分），各门课程成绩合格，毕业论文、毕业实践考核获得通过，且必须取得相关职业资格认证，同时达到教育部对本科毕业生提出的德、智、体、美等诸方面的要求后方可毕业。

（理论教学1学分/16学时；实践教学1学分/周；毕业论文、毕业设计1学分/周）。

3、学位授予：取得毕业资格，符合大连艺术学院关于授予本科毕业生学士学位的规定条件，经本人申请，学院相关部门审核后报学院学位评定委员会通过者，授予艺术学学士学位。