艺术设计类人才培养模式改革初探_谢海涛
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MING RI FENG SHANG57艺 术 设 计文| 张卫民艺术设计类人才培养模式改革初探摘要:随着经济的蓬勃发展,社会对艺术类设计人才的培养模式提出了新的要求与挑战。
面对市场人才需求的上升,我国高校对设计类人才培养的理念与教学模式需要适应时代的发展趋势,制定科学、合理富有特色的人才培养模式,实现设计类人才培养与市场需求的无缝对接。
关键词:设计类人才;人才培养模式;改革初探艺术设计学汇集了科学,艺术,市场等交叉性学科,具有明显的学科综合性,理论性与抽象性。
伴随着经济的快速发展与科学技术的进步,社会对艺术类设计人才的培养需求提出新的变化,死板、单一的传统教学模式难以适应社会对设计类人才培养的需求。
所以,艺术设计类人才培养模式的改革势在必行。
一、目前艺术设计类人才培养模式的现状分析1、专业的设置随意散漫艺术设计类是目前较为热门的专业,部分专业院校或者高职院校为实现学科设计的丰富性,拓展生源的广泛性,没有依据自身的办学情况,仅仅以追求经济效益为目标,造成专业设置的趋同化严重,办学特色不够明显。
目前,我国高校的艺术类设计院校的办学模式大同小异,没有立足于社会对人才发展的需求进行具有针对性的学科设置,导致该专业的学生就业竞争力不足以及办学后劲缺乏的问题。
2、人才培养目标不清晰高校的人才培养目标需要实现高等教育与社会需求的统一。
需要教育领导者立足于市场需求社会人才培养方向,避免高校的人才培养与社会需求脱节的问题。
目前,我国高校的人才培养模式立足于市场需求,但是普遍存在执行力缺乏的现状,导致人才的培养与市场需求不匹配的问题。
高校的教育工作者缺乏对市场人才需求的了解,难以制定明显的人才培养目标。
3、课程体系的设置不合理传统的课程教学主要以“填鸭式”的教学方式为主导,在学生的被动知识积累中实现个人能力的提升,课程的设置彼此孤立,缺少紧密的联系。
理论课程的设置与实践教学脱节,知识的传达与技能的提升难以实现统一。
艺术设计类人才培养模式改革初探郭婉怡艺术设计是艺术与实践的结合,对学生的创造性有很高的要求。
高校艺术设计教学要真正培养出对社会和国家有用的人才,就必须坚持培养学生的创造性和想象力,激发学生的创造性思维。
特别是在教学改革浪潮中,为了实现艺术设计教学目标,高校必须深化人才培养模式的改革与实践。
由于多种因素的影响,中国艺术设计教育改革发展已远远落后于实际教育的要求,培养适应时代发展的设计人才是社会的需要,因此加强对艺术设计类人才培养模式的研究越来越重要。
新时期,艺术设计人才培养模式有待进一步发展。
目前,社会上的一些用人单位对艺术设计类专业毕业生存在一些偏见,造成这种现象的主要原因是我国的艺术教育培训模式不够科学。
因此,有必要对培训模式进行全面的探讨,教学模式是实践课程的重要组成部分,为了提升学生素质,要不断完善人才培养模式。
一、当前艺术设计人才培养模式存在的问题(一)专业设置随意作为当前最受欢迎的专业之一,艺术设计需要进一步发展,以提升学生综合素质。
然而,在艺术设计专业建设过程中,部分高校没有严格控制教学质量,课程设置不能完全植根于人才培养的需要。
根据社会发展需要和自身特点,高校应建立符合自身特色的艺术设计教学体系。
受各种问题制约,高校艺术设计教学质量往往不达标,办学后劲不足,最终导致学生就业困难。
(二)人才培养目标不够明确社会需求是高等教育人才培养的关键,高校应立足市场,以培养社会发展需要的人才为教学目标,否则人才就会脱离社会实际需求。
现阶段,国内高校人才培养并不理想,高校人才培养的目标不明确,只有大力培养人才,才能满足社会发展需要。
高校艺术设计教学提倡以培养人才为目标,但应以社会需要为基础。
当前,艺术设计教学目标实施不理想,形式实践普遍,缺乏对社会需求的深入调查研究,高校人才培养目标相对模糊。
(三)缺乏科学的教学方法缺乏科学的教学方法已成为影响艺术设计教学效果的主要因素。
首先,理论教学比重过大,实践教学比例不高,实际效果不好。
艺术设计人才培养模式改革与创新[摘要]当今社会对艺术设计专业人才的衡量标准发生了很大变化,对艺术专业复合型人才的需求增大,高校艺术类专业教育是多专业交叉型综合学科,对学生的综合能力提出更高的要求。
目前,艺术设计专业教育教学正面临改革形势,就内蒙古自治区本科院校艺术设计教育教学改革进行分析与探究,分析专业特点与形式,找出解决办法,树立现代科学的教育观念与科学合理的人才培养模式,更新观念与设备,使学生成为具备包括知识、能力、素质、思维等多方面复合的人才,进一步提高艺术设计专业的教学质量,为社会培养更多优质的艺术设计人才。
[关键词]高校;艺术设计专业;人才培养模式;改革创新一、艺术设计专业学科特点我国高等院校艺术教育在应对全球一体化市场需求和中国经济快速发展模式方面,艺术教育发展也呈现出日益开放、多元化、国际性的特点,传统封闭的教育理念和方法已经难以满足时代提出的新需求。
因此,如何培养出符合时代发展需要的、具备良好知识、能力和素质的国际化人才是当下中国艺术类专业教育亟须解决的课题。
二、内蒙古自治区高校艺术设计专业现状分析1.现有专业课程体系难以与国际化接轨,也严重滞后于信息化科技的发展状态。
课程体系中前沿性的理论或成果不突出,课程内容更新缓慢,当今技术学科的知识更新已是1~3年一个周期,而我区几所高校内艺术教育课程除课程名称、课程内容偶有变化外,其他体系未有过多变化。
2.教学手段较为滞后。
针对艺术教育的教学,没有充分引入现代科技教学手段,教材也重在阐述基本概念和基本理论,而忽视了前沿科技所引发的最新案例的引用与分析,对于构建适应新时期高等教育国际化目标的教学手段重视不够。
3.教学实践环节的国际化投入较小。
目前我区艺术教育的课程教学基本以本地师资授课为主,缺乏与国内外知名高校的联合教学环节,学生的国际视野不足,师资的海外培养不够,整体教师与学生参与国际化比重仍不足[1]。
三、培养模式改革的必要性分析人才培养是高校的根本任务,大众通识教育为社会输送不竭的动力,高校在社会工作中扮演输送者的角色,提高人才培养的质量需要有良好的培养体系。
·350·文艺教研摘 要:艺术设计类专业人才在当代社会具有很大的需求,同时随着社会的发展,对于艺术设计类专业人才的专业程度、能力水平等提出了更高的要求。
但是我国许多专业类院校在人才培养模式方面依然坚持传统的教学方式,缺乏创新和发展,造成我国专业人才出现无法适应社会需求的情况,因此必须对我国相关院校的教学模式进行改革。
本文针对当前我国教学的实际,提出当前我国艺术设计类人才培养中存在的问题,并提出改革的建议,希望能够为我国相关专业的发展以及人才的培养提供一些帮助。
关键词:艺术设计类;培养模式;存在问题;改革建议综合来看,艺术设计专业涉及科技、艺术、美学等多个领域,具有较强的欣赏性和实用性,是现代社会发展中不可或缺的重要内容。
随着科技的发展和人们对于艺术的需要,多样化和个性化的艺术设计逐渐成为重点,但是我国传统的教育方式阻碍了现代艺术设计专业的发展,因此必须针对现有的一些问题及时进行改进,创新艺术人才的培养模式,为我国现代化的发展服务。
1 当前艺术设计类人才培养存在的问题我国相关院校在进行艺术设计类人才培养过程中并没有意识到现代社会对人才的需求问题,在具体的人才培养模式中存在不少的问题,具体体现在以下几个方面:1.1 专业设置缺乏严谨性艺术设计是一个极具专业性的课程,对人才培养具有重要的作用,因此在具体的教学之前必须有较为严密的课程设计,只有做好课程设计工作才能保障该专业的教学效果。
但是当前我国许多院校在课程设置方面缺乏调查,没有认识到课程设置的重要性,只是以经济利益为重点进行设置,没有综合本院校的实际情况以及承担该课程的能力问题,这种过于简单的课程设置意识造成在教学过程中难以形成特色和较强的实力,而且还导致了教学后劲不足的问题。
1.2 人才培养目标不明确作为高等院校,其目的就在于进行人才培养,而校方需要明确人才培养的质量以及具体措施和目标,只有这样才能更好地展开教学工作。
现代社会,人才培养的目标就是要让人才适应现代社会发展的需要,要和现代市场经济发展的具体情况相连接。
高校艺术设计类专业人才培养模式的创新实践研究【摘要】本文通过对高校艺术设计类专业人才培养模式的创新实践进行研究和探讨,旨在提升人才培养质量和培养效果。
首先分析了现有人才培养模式的现状,接着比较了国内外高校的不同培养模式,然后通过案例分析展示了创新实践对人才培养的重要影响。
研究发现,创新实践能够激发学生的兴趣和潜能,提升他们的创造力和实践能力。
最后探讨了高校艺术设计类专业人才培养模式的可持续发展路径,并得出了对高校人才培养模式的启示和未来发展趋势的展望。
这一研究对于高校艺术设计类专业人才培养模式的进一步优化和完善具有一定的参考价值。
【关键词】高校、艺术设计类专业、人才培养、创新实践、现状分析、国内外比较、案例分析、影响、可持续发展、路径探讨、启示、发展趋势、结论。
1. 引言1.1 背景介绍高校艺术设计类专业人才培养模式的创新实践研究引言随着社会经济的发展和文化产业的蓬勃发展,艺术设计行业作为文化产业的重要组成部分,扮演着越来越重要的角色。
高校艺术设计类专业人才的培养模式一直备受关注,其对于产业人才的培养、创新能力的提升以及文化产业的发展都具有重要意义。
传统的高校艺术设计类专业人才培养模式面临着诸多挑战和问题。
课程设置过于理论化、缺乏实践性强的项目实践、学生创新能力不足等。
如何创新高校艺术设计类专业人才培养模式,培养出具有国际竞争力的人才,已成为当前高校教育改革的重要课题。
本研究旨在通过对高校艺术设计类专业人才培养模式的创新实践研究,探讨如何有效地提升人才培养质量,促进学生创新能力的培养,推动高校艺术设计教育的可持续发展。
1.2 研究意义高校艺术设计类专业人才培养模式的创新实践研究具有重要的研究意义。
随着社会经济的快速发展,对高素质创新型人才的需求日益增长。
而艺术设计类专业作为培养创新型人才的重要领域之一,其人才培养模式的改革与创新至关重要。
通过研究高校艺术设计类专业人才培养模式的创新实践,可以为高校教育教学改革提供实践经验和借鉴。
149244 艺术理论论文艺术设计类人才培养模式改革初探随着文化的日渐繁盛,大众的审美也呈现出多样化的色彩。
而艺术设计兼具实用性、实践性等特征,必须满足大众的审美要求。
要想设计出一件好的艺术作品,必须熟知科学、生态、技术、市场等领域。
随着现代经济的发展和社会的进步,艺术设计产业发展迅速,拥有更为广阔的发展空间,要想在时代发展过程中占有一隅之地,就必须改变原有艺术设计人才培养模式,在传统的基础上进行创新和调整,使其更符合严苛的现代审美标准。
一、当前艺术设计人才培养模式弊端1、专业门槛低艺术设计产业的迅速发展,导致艺术设计类人才的需求量显著提升。
为满足市场的需求,越来越多的高校开设了艺术设计专业,但随之而来却带来了一系列问题。
首先很多高校并不具备开设艺术类专业的条件,师资力量薄弱,教学理念落后,自身办学能力不合格。
其次为了追求经济效益,招生人数大大超过了需求人数,招生门槛也随之降低,一些缺乏艺术基础的学生也被录取。
除此之外,越来越多的高校开设艺术设计专业,导致学校失去自身的特色,高校专业趋同,而又缺少在众多院校中脱颖而出的能力。
长此以往,艺术设计类专业在大多数高校成为“食之无味、弃之可惜”的学科。
专业排名靠后,院校对学生的吸引力就不够,导致计划招生人数不足,继而学校资源分配少,艺术设计专业教学质量低下,就业率低,排名更靠后,高校艺术设计人才的培养陷入这么一个怪圈。
这样不仅不能促进艺术设计的进步,甚至还会导致学生毕业时因缺乏专业素养和专业技巧而难以就业的尴尬局面,这对于学校和学生双方来说都是不利的。
2、培养理念出现偏差学校教育的最终目标只有一个,那就是就业。
只有毕业时学生更符合社会的需求,才能顺利找到心仪的工作,学校教育才算画上了圆满的句号。
众所周知,艺术设计随着大众审美的变化而变化,而一所高校的学习时间,短则三年,长则四年,在这期间,可能原先的理念已经不符合大众需求,而高校由于缺乏对社会真正需求的探究,仍按原先理念进行教学,这就必然导致脱轨现象的发生。
97438 高等教育论文高校艺术设计类专业人才培养模式的创新实践研究艺术设计类专业培养人才的目标是使学生德、智、体全面发展,不仅要掌握艺术基本理论和基本知识及电脑艺术创作软件的应用,而且要培养学生艺术设计和创作鉴赏能力。
但由于“市场是课堂教学的风向标”,出现了“高校人才――市场需求”不能很好地对接与转化等现象,如何在学校艺术设计教学过程中贯彻就业特色培养,引导他们走上独立思考与广泛借鉴相结合的设计道路,在未来社会竞争中独具优势,是每一位教育者共同的责任。
一、高校培养艺术设计类专业人才的现状分析通常,高校在艺术设计类人才培养中以理论教学为主,但与实践接轨的形式却先天不足。
具体归纳为以下几方面的问题:(1)学生所得成绩评定方式不规范。
目前,传统卷面考试考核形式仍然是许多高校用来给学生评定成绩的主要形式,并且考试内容主要是对所学课程基础理论知识的考查,忽略了艺术设计类专业的学生的学习目的,即能够利用所学的专业技能知识,培养思维的拓展与创新。
(2)现有的师资队伍无法满足艺术设计类人才培养的要求。
随着艺术设计类专业招生规模的扩大,专业老师的数量相对于学生来说明显不足,并且专业教师的综合能力已无法满足高水平人才培养的要求。
总体而言,高校中大部分艺术类专业教师的理论水平较高,但实践能力与水平存在明显不足。
(3)教学方法与手段与用人市场的要求不接轨。
大部分专业教师只注重理论知识的传授与灌输,与实践相结合这一环节往往得不到重视,再加上不能借用现代化的教学手段改进教学内容,学生可接受的课堂信息量小,知识面窄,使得学生不能举一反三地将所学知识运用到实际解决的问题上来,阻碍了学生的开发创新思维。
由此可见,如何找到一个平衡点或者是桥梁,用以解决“人才―高校―企业―用人市场”之间存在的矛盾,成为高校艺术类人才培养得以创新的关键。
二、艺术设计类专业人才培养的模式创新(1)巩固和加强师资队伍建设。
可以外聘具有丰富实践经验的设计师,让他们担任专业教师或毕业设计导师等与实践环节紧密的指导工作,不仅可以弥补高校师资力量,而且可以把这些设计师的实践经验与理论知识相结合,有利于增强学生的综合能力及专业素养。
艺术设计类人才培养模式改革初探【摘要】本文旨在探讨艺术设计类人才培养模式改革的初步尝试。
在我们首先介绍了背景情况,并提出了现行人才培养模式存在的问题。
在我们对传统艺术设计类人才培养模式进行了分析,指出了其存在的不足之处,并提出了新型人才培养模式的构建方案。
随后,我们阐述了改革方案的具体实施步骤,并进行了效果评估。
在我们展望未来的发展趋势,并对本文进行了总结评价。
通过本文的讨论,我们希望能够为艺术设计类人才培养模式的改革提供一些新的思路和启示。
【关键词】艺术设计类,人才培养,改革,模式,传统,现行,问题,新型,构建,方案,实施,效果评估,展望,总结评价1. 引言1.1 背景介绍随着社会的不断发展和进步,艺术设计类人才的需求日益增长。
传统的艺术设计类人才培养模式在满足社会需求方面逐渐显现出一定的不足。
在这种情况下,如何改革艺术设计类人才培养模式成为当务之急。
传统的艺术设计类人才培养模式主要是以理论教育为主,鲜有实践和创新元素。
学生往往缺乏实际操作能力和创新思维,造成产业对人才的需求与学校培养出的人才之间存在较大的鸿沟。
进行艺术设计类人才培养模式改革势在必行。
通过对现行模式的分析和问题的提出,可以为新型艺术设计类人才培养模式的构建提供有效的指导。
改革方案的实施和效果评估能够帮助持续改进培养模式,更好地适应社会的需求。
在这样的背景下,本文将探讨艺术设计类人才培养模式改革的重要性和必要性,以及未来展望和总结评价。
1.2 问题提出在传统的艺术设计类人才培养模式中,存在着一些问题亟待解决。
传统模式注重理论知识的传授,却忽视了实践能力的培养,使得学生在毕业后面临实际工作时缺乏实操经验,难以胜任现代艺术设计行业的高要求。
传统模式下学校与企业之间的联系不够紧密,导致学生在校期间无法真正了解行业实际需求,无法紧跟市场发展趋势。
传统模式下对学生个性发展的重视程度不足,导致学生在培养过程中难以充分发挥自身特长,影响了其未来的职业发展。
艺术类人才培养模式改革初探
尹海涛
【期刊名称】《青年与社会:下》
【年(卷),期】2013(000)002
【摘要】艺术类人才培养模式要根据市场变化、学生的就业需要和自我发展,通过专业课程设置、艺术水平的提高、增强大学生职业能力和职业素养为目标。
本文从艺术类人才培养模式改革的含义收入,分析艺术类人才专业设置和培养途径的革新,完善教学机制,为系统提高艺术类人才作出努力。
【总页数】1页(P293-293)
【作者】尹海涛
【作者单位】西京学院,陕西西安710123
【正文语种】中文
【中图分类】G728
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对高校艺术设计专业人才培养模式的探讨[摘要]高校艺术设计专业是一门倾向于实践应用的学科,注重培养学生的创新能力和实践应用能力。
文章分析了当前高校艺术设计专业的相关现状,提出了确立科学的培养方向,构建合理的课程体系;深化课堂改革,更新教学方法的高校艺术专业人才培养措施,并探讨了高校艺术设计专业人才培养模式,包括建立开放、自由的实验模式,课题研究模式以及建立工作室的模式。
[关键词]高校艺术设计培养模式创新能力实践应用能力在我国当前就业形势下,如何促进对高校艺术设计专业人才培养的力度和教学水平的提升,已成为我国高校当前普遍关注的问题。
构建一种适用于当前高校学情的教学体系,继而探索适用于高校艺术设计专业人才的培养模式已迫在眉睫。
借此,笔者认为对高校艺术设计专业人才培养模式的探究,在高校艺术设计教学活动中有着非常重要的作用。
一、当前高校艺术设计专业人才培养现状分析当前我国部分高校在艺术设计专业人才的培养模式方面仍然有很多的问题,现将其现状分析如下:1.艺术设计专业课程体系相对滞后。
时至今日,我国高校的艺术设计专业课程大多还是沿袭以往的美术基础技法训练课程。
从本质上来看,这种教学模式仍然是一种模仿能力的提升训练,谈不上是对学生创造性思维的培养。
相关专业课程纷繁杂多,但事实上,每一门课都只是涉及皮毛,在一部分课程之间甚至根本没有任何关联,其理论知识与实践应用也完全是割裂开的。
而且,现有课程只注重训练学生的基本技能,却忽略了艺术设计专业应重在对学生的动手能力和应用能力的培养。
2.艺术设计专业大学生培养模式有待优化,学生实践能力有待加强。
目前,我国绝大多数高校的培养模式都是在大学一年级时开设基础课教育,大学二、三年级时,学生真正开始学习专业课,而到了大学四年级,学生基本上是忙于实习、毕业论文、找工作等与毕业相关的烦琐事物中。
这种僵化的体制式培养模式使得当前的艺术设计专业学生在大学阶段并没有真正地接触社会。
众多用人单位反馈当下艺术设计专业的大学生实际动手能力不强,平时过多依赖于电脑,在实际操作中则常常是束手无策,而对于一些设计,因其本身创新性思维的缺乏,他们的大多数作品都是将国内外的一些流行元素进行重新组合,缺乏个人的思考与创新。
艺术类人才培养模式改革初探作者:尹海涛来源:《青年与社会》2013年第03期摘要:艺术类人才培养模式要根据市场变化、学生的就业需要和自我发展,通过专业课程设置、艺术水平的提高、增强大学生职业能力和职业素养为目标。
本文从艺术类人才培养模式改革的含义收入,分析艺术类人才专业设置和培养途径的革新,完善教学机制,为系统提高艺术类人才作出努力。
关键词:艺术;人才培养模式;改革目前我国艺术类人才的需求比较旺盛,但我国高校培养出的艺术类学生就业情况不容乐观。
究其原因,艺术院校的人才培养模式存在着一些缺陷,学科设置存在与市场需求不一致的矛盾造成的。
改变过去单一的教学模式,探索艺术类人才模式改革成为紧迫的任务。
一、艺术类人才模式改革的动因人才培养要受到社会发展的制约,并为社会经济发展服务。
随着我国市场经济的发展和社会变革的加速,艺术类人才教育的外部环境越来越要求人才培养模式要适应变化。
“从本质上看,人才培养模式改革的目标主要是为了适应社会对人才素质的要求,培养具有基础扎实、知识面宽、能力强、素质高的高级专门人才。
”同样,艺术类人才改革的动因也是系统的,包括艺术类人才培养的外部环境的变化、艺术类人才模式的自身的变革的需要。
艺术类人才模式改革的动因之一外部环境的变化,主要是指国家宏观经济和社会环境的变化。
正如克尔教授曾经说过的那样,大学从来都不是虚幻的,大学往往要屈服于周边的压力和束缚。
因此,大学艺术类人才教育模式的变化和革新都要根据外部环境即国家宏观经济和社会环境的变化而相应的的调整。
当前,我国宏观经济的发展需要更多的应用型艺术人才、纯理论的艺术形式相对就业较难,比如平面艺术设计、装潢构图等人才市场需求旺盛,绘画、美声等市场需求较小,就业比较困难。
所以,根据宏观经济发展的需要,艺术类人才更倾向与实用教学;艺术类人才模式的改革还直接受到当地社会发展的制约,当地产业规模、产业布局,人才培养要根据社会发展的需求,及时调整人才培养模式。
第1期[总第94期]2010年3月教育与现代化Education and ModernizationNo .1Mar .,2010 文章编号:1007-3051(2010)01-0042-04艺术设计类人才培养模式改革初探谢海涛(合肥学院艺术设计系,安徽合肥 230601) 收稿日期:2009-10-05 作者简介:谢海涛(1963—),男,安徽宿州人,合肥学院艺术设计系主任,副教授. 基金项目:“十一五”国家课题子课题“德国设计专业办学模式中国化问题研究———从合肥学院艺术设计系与德国WO RKS HO P 合作阐析中德设计专业教学评价体系的差异性”(项目编号:FI B070335-A 14-02).摘 要:本文介绍合肥学院艺术设计系对国外先进的教育教学模式进行本土化改造的办学经验,并就艺术设计教育中特色学科的构建、人才培养方案的制定、教学模式的创新和实践教学的强化等方面问题进行深入探讨,提出了今后一个时期艺术设计教育改革发展的重点与方向。
关键词:艺术设计教育;教学模式改革;国际化中图分类号:G 642 文献标识码:AReform in the Training of Art Design ProfessionalsXIE Hai -tao(H efei University ,Hef ei ,Anhu i 230601)A bstract :T his paper repo rts H efei Univ ersity s succe ss in adapting advanced fo reig n teaching metho ds to local needs ,constructing unique art design prog ram s ,deve loping effec tive training plans ,inno vating teaching me tho ds ,and st reng thening practice -based lear ning .T he future directio ns o f refo rm and dev elo pment in a rt design educa tion are also discussed .Key words :art design educatio n ;refo rm of teaching me tho d ;internatio nalization 艺术设计学科融汇了科学、艺术、技术、市场、生态等交叉学科领域的内容,具有较强的理论性、实践性和实用性。
随着经济发展和科技进步所带来的技术工具的变化,社会对艺术设计人才能力的需求也在发生着改变。
过去单一死板的教学模式已经无法满足人们对高质量应用型人才的需求,艺术设计教育的教学模式改革势在必行。
一、当前艺术设计教育存在的主要问题1.专业设置比较随意艺术设计是目前的热门专业。
为了广揽生源和追求学科门类的齐全,许多本科及高职类院校在开设艺术设计专业的过程中,并没有对自身的办学能力进行严格把关,而是以经济效益为依据,匆匆上马,其造成的后果是高校专业趋同,缺乏特色。
就现实情况来看,当前很多院校的艺术设计专业在课程设置和人才培养模式等方面都大同小异,不仅未能根据社会发展需要以及自身的办学能力形成特色,而且不同程度存在学生就业层次低和办学后劲不足的问题。
2.人才培养目标不够清晰人才培养目标的制定是高等教育与社会需求协调一致的关键一环。
它要求教育者应直接根据市场需求定位专业教育目标,否则就会出现人才培养与社会需求相脱节的问题。
当前国内高校艺术设计教育虽都提倡人才培养目标要依据社会需求制定,但执行情况并不理想,流于形式的做法普遍存在。
由于对社会需求的真实状况缺少深入的调查研究,不少院校制定的人才培养目标都比较模糊,难以适应社会需要。
3.课程体系结构不尽合理传统的课程体系依据“填鸭式”教学模式设定,各课程之间彼此孤立,缺少有机联系。
基础课与专业课,理论课与实践课脱节严重,知识的传授与技能的训练不能保持同步。
传统艺术设计教育过于强调学科本位,不仅科目过多、缺乏整合,而且存在重理论、轻实践的问题。
这些问题导致学生无法从整体上理解和把握自己的知识结构,不能在各门课程之间以及理论与实践之间融会贯通,从而最终影响应用型人才综合素质的培养。
4.教学方法单一、落后当前许多艺术设计教育仍在沿用传统的教学方法。
传统教学是以教师为中心来进行的,教学方式以教师课堂讲授为主,不注意搜集学生的反馈信息,忽略了学生的主体作用。
在教学组织形式上,主要以外在手段迫使学生学习,比如布置过多的作业,安排频繁的考试等等。
在实际效果上,这种教学方法不仅不能达到预期目标,而且严重制约了学生主动学习的兴趣,培养出来的学生缺乏问题意识、创新思维和创造能力,无法实现应用型人才的培养目标。
5.实践教学环节薄弱设计专业是典型的应用型专业,实践能力是对设计专业人才的最基本要求。
现在许多院校的艺术设计专业都把实践课纳入教学计划中,也采取了相应的学分制,但实践课一般都被安排在假期,缺乏学校的组织和专业指导监督,形式自由松散,实践效果差。
这种实践课“使原有的课题渐渐转变为假想课题,分析问题的实际情境和处理信息都是纸上谈兵,设计仅仅存在于图纸上,失去了实践意义。
对材料、市场、设计的功能性和价值性都没有做出实际调查,就算有调查也往往停留在表面层次,不够深入,采用的解决问题的方法也大都是已经被社会淘汰了的,研究引用的大量数据不再是原有数据。
”[1]二、艺术设计教育教学模式改革探索合肥学院艺术设计系按照学校“地方性、应用型、国际化”的办学定位,依托中外合作的良好基础,围绕安徽省和合肥市经济建设和发展的需要,以市场对人才培养的需求为导向,构建优势明显的“应用型”专业学科结构体系,同时积极响应教育部关于应用型人才培养模式改革的号召,以培养具有终生自主学习能力、较强的社会就业能力和创业能力的富有时代精神的高级应用型人才为目标,对德国先进的办学模式进行本土化改造,这一改革举措有效解决了当前国内艺术设计专业普遍存在的诸多问题,为艺术设计学科建设和教学模式的改革提供了新思路。
1.以市场为导向,构建特色专业艺术设计学科的发展要有一个准确的定位、科学的规划,同时也要根据社会的需求不断调整专业设置,发展自己的特色,为此,必须不断进行改革探索。
合肥学院是一所地方性本科高校,考虑到“地方性”是其办学定位之一,学院目前开设的艺术设计和工业设计两个专业,都是针对安徽省和合肥市艺术设计与工业设计人才缺乏的现状而建,而正在筹划中的动漫专业也是基于动漫产业在安徽省及合肥市良好的发展势头进行构建,其基本思想就是充分利用合肥国家动漫产业发展基地这一资源平台,着力培养发展动漫产业急需的艺术人才,努力为地方经济建设服务。
2.德国先进人才培养方案的本土化人才培养方案决定了艺术设计能否培养出符合社会需求的应用型人才,是一项需要进行细致深入研讨的重要工作。
合肥学院艺术设计专业人才培养方案的制定是在中外合作的基础上完成的。
艺术设计系自建系以来,就与德国汉诺威应用科技大学保持密切的合作办学关系,目前执行的人才培养方案是在2007年该校霍恩教授来学院挂职副院长时期制定的。
期间,艺术设计系教师与霍恩等多位德方·43·谢海涛·艺术设计类人才培养模式改革初探专家,就应用型本科大学教育教学改革的实施问题,人才培养计划、设计专业课程设置的内涵、课程具体设置、课程教学的目的、形式、方法等诸多问题与教学细节进行了逐项探讨。
最终把德国设计专业先进的办学理念、办学模式结合本系实际情况予以本土化。
通过几年的不断调整和完善,同时借鉴德国模块化办学经验,强调以设计为中心,在基础课和专业课程的建设方面进行了一系列的改革,形成了科学合理且具有国际化特征的课程设置体系、教学内容体系、实践性教学体系和质量保障体系。
其主导思想是基础课围绕培养学生的整体素质、创新能力、发现问题和解决问题的能力进行设置;专业课程以模块化课程为中心,同时导入表现技法、电脑设计、模式制作等多方向课程,通过有机编排来全面提升学生的综合设计水平和创意能力。
同时,在课程建设方面加大对实践教学的改革力度,增加“认知性实践”教学环节,强化对学生的设计能力和动手操作能力的培养。
3.教学模式的国际化改革传统的“目的式教学”模式一般按照教师讲课———布置作业———学生制作———交作业———评定成绩的程序进行,教师与学生、教与学之间缺乏互动,更无法真正做到开发学生的创造性思维和艺术个性,显得单调、乏味,与社会对人才需求的标准相距甚远。
针对上述情况,合肥学院艺术设计系同德国汉诺威应用科技大学艺术设计与媒体系进行了多次Wo rksho p的学术交流,并借鉴德国应用型高校的教学经验,对传统教学模式进行了改革。
[2]改革后的教学模式采用“过程式教学”与“N+2考核”相结合进行。
所谓“过程式教学”即按照教师讲解专业基础理论、前沿信息———教师设计课程模块———学生收集资料完成教学模块内容要求———学生随堂交流、教师点评———学生结合所有模块内容,完成本课程的综合作业———课题结题陈述———教师点评(实行多位教师综合评分)的程序进行;所谓“N +2考核”是过程考核与期末考核相结合的具有鲜明特色的考核制度,“N”是指课程进行过程中考核项,艺术设计专业的考核项包括课堂讨论、课堂测验、课堂陈述、课题训练、成型实验、实际操作、调研报告、实地考察、论文撰写等多种形式,任课教师从中任选三项,“2”是指期末考试与课堂笔记。
改革后的教学模式的实际运作分为四个阶段进行:(1)课题提出阶段。
本阶段又分两个阶段:①启发式授课阶段。
打破传统的“输入式教学”,确立启发式的“情景教学”。
借鉴历届中德w o rksho p合作项目的教学经验,强调把学习设置到复杂的、有意义的问题情境中,通过让学习者合作解决真实性问题,来学习隐含于问题背后的知识,形成解决问题的技能,并发展自主学习的能力。
在教学内容的组织与编排上实现了从“理论讲解为中心”的教学到以“案例分析为中心”的教学。
强调“设计实训”教学平台给学生营造一种主动的、探索性的学习环境,实训平台结合各类设计竞赛和教师科研工作,对学生开展相关课题训练,激发学生兴趣和潜能。
这样不但活跃了课堂气氛,加强了教学互动,提高了学生主动思考问题、分析问题、解决问题的能力,而且给予了学生更大的思维想象空间,激发了学生的创新思维,使学生掌握面对任何课题都能理性地思考为谁设计、设计什么、怎样设计的问题。
本阶段的最终目标是启发学生的设计思维,在结束本阶段时,给学生布置一道有现实意义的设计思维开发的课题,让学生形成极强的主动探索要求。