元曲基础知识大全

元曲基本文学知识
元曲基本文学知识
元曲是中国文学史上与唐诗、宋词并立的一座艺术丰碑，包括散曲和杂剧。

散曲是兴盛于元代的一种诗歌形式，有小令和套曲两类杂剧，是在前代戏曲艺术和讲唱文学的基础上发展起来的。

它的'出现，标志着中国传统戏曲艺术进入成熟阶段，关汉卿的《窦娥冤》和王实甫的《西厢记》是元杂剧的代表作品。

杂剧的语言包括曲词、说白和科介。

曲词、说白是台词，是剧中人物的语言；科介是舞台提示，是对剧中人物的主要动作、表情和舞台效果的简要说明。

与诗、词相比，戏曲的语言通俗，多用口语；与其他戏剧种类相比，戏曲的语言具有以“曲”为形式的诗剧特点。

超现实的想象，夸张和借景抒情，是戏曲重要的艺术手法，前者以奇异的情节塑造人物形象，反映生活；后者则继承了我国古代诗歌注重意境美的传统，是一种形象化和富于诗意的表现人物感情的方法。

元曲的知识点总结中考一、元曲的特点1.多样化的剧种形式元曲包括“元杂剧”、“元杂曲”、“元曲牌”、“元曲牌子”、“元曲子”、元曲”等“元”字命名的剧种形式。

这些剧种形式在形式和内容上有所不同，包括快板、慢板、七言律诗、杂曲牌、牌子曲等形式。

2.歌舞性强元曲以其歌舞性强的特点而著称。

它不仅注重对音乐舞蹈的表现形式，而且重视对人物生活和社会现实的深刻揭示，是中国戏曲中的一支独特的民族戏曲。

3.生动多彩的表演形式元曲表演形式丰富多彩，包括唱、念、做、打等多种表演方式，能够全面展现演员的才华和艺术魅力。

4.强烈的人文情感色彩元曲在表现人物情感方面非常丰富，能够深刻地揭示人物内心世界和社会生活，具有较强的反映现实生活的作用。

二、元曲的发展历程元曲的发展历程可以分为以下几个阶段：1.元曲的起源元曲的起源可以追溯到元朝，当时的戏曲表演受到了当地的音乐舞蹈的影响，发展了具有独特特色的元曲形式。

2.元曲的鼎盛时期元曲的鼎盛时期是在元朝至明代之间，当时的元曲剧种形式和表演风格相继形成，并在全国范围内广泛传播。

3.元曲的变革与传承元曲时代的结束标志着元曲的衰落，但其影响深远，对中国传统文化乃至世界文化产生了深远的影响。

在后世的文学、音乐、舞蹈等方面，元曲的影响一直存在，多方面的作品受到元曲的影响。

三、元曲的代表作品元曲有许多著名的作品，其中最具代表性的包括《窦娥冤》、《汉宫秋》、《贵妃醉酒》、《牡丹亭》等。

这些作品在音乐、剧本、舞蹈等方面都具有重要的地位，对后世的影响也非常深远。

1.《窦娥冤》《窦娥冤》是元曲中的一部悲剧作品，讲述了窦娥的冤屈和感人故事。

该剧的音乐、表演、舞蹈等方面都具有极高的艺术价值，是元曲中的代表作品之一。

2.《牡丹亭》《牡丹亭》是元曲中的一部爱情戏曲，由明代著名戏剧家汤显祖所作。

该剧以其优美的诗句、深刻的人物塑造和精致的表演，成为元曲中的经典之作。

3.《汉宫秋》《汉宫秋》是元曲中的爱情悲剧，讲述了汉文帝与昭君的感人故事。

元曲基础知识元曲的分类元杂剧元杂剧：元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。

元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟。

13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。

四折一楔子的结构形式是其显著的特色之一，“一人主唱”是元杂剧的又一显著特点。

元杂剧唱与说白紧密相连，“曲白相生”。

元杂剧还有一些特点，如剧本注重舞台性，角色分工类型化，漠视生活外部形态真实，以类型化、象征化的手法，表现剧作的内在情绪，作家流逸的情思与本质性的真实生活相结合等等。

完全具备了戏曲的本质特征，它走完了戏曲的综合历程，是严谨、完整、统一的，又是个性鲜明的戏曲艺术。

元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。

并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。

这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。

作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。

元散曲散曲释名一、元代人称为乐府或今乐府。

二、散曲之名最早见于文献，是明代朱有墩《诚斋乐府》，此书所说的散曲专指小令，不包括套数。

三、明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括进来。

四、 20世纪以来的学者的论文，把小令、套数都看作散曲。

散曲作为文体概念做终被确定下来。

散曲的产生与发展一、散曲的产生1、发源于金词根据学者研究散曲产生于金元之际，产生于民歌俚谣。

金代的词已经出现曲的特点，倾向俚俗、率直、诙谐、浅白。

金词对大量北方俚歌俗调的吸收，金词中的许多词牌实际上已经是亦词亦曲，很多词在文学风格上已经接近后代的曲。

2、散曲输入文坛成为散曲文学的主要途径。

金末元初文人没有科举取仕这条路可走，加上但是避世——玩世的社会思潮的影响，他们出入秦楼楚馆，而大量名妓会制乐府、唱曲，她们将民间的歌曲大量修改、传唱。

元曲基本知识《长亭送别·正宫·端正好》碧云天，黄花地，西风紧。

北雁南飞。

晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

【步步娇】袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。

停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。

我步香闺怎便把全身现。

《寨儿令》天欲明，觉寒生，打书窗只闻风有声。

步出柴荆，遥望郊坰，滚滚势如倾。

四围山岩壑都平，道途间无个人行。

爱园林春浩荡，喜天地气澄清。

巧丹青，怎画绰然亭？【沉醉东风】万树枯林冻折，千山高鸟飞绝，兔径迷，人踪灭，，载梨云小舟一叶。

衰笠翁耐冷的别，独钓寒江暮雪。

概念一：元曲的定义元曲:又称词余、乐府，内容是散曲与元杂剧的曲文。

是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举。

元曲虽有固定格格式，但并不生硬死板，在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。

所以，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样,就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。

衬字：曲谱规定的必需的正字之外增加的字。

不规定平仄，用于调节句法、补充语义和语气。

有“衬字不过三”的提法。

幺篇：写作过程中连续使用同一个曲牌时候，后面各个曲牌不再标出，而写作“幺篇”或“幺”。

南曲称“前腔”。

重头：凡是同一曲牌，重复填写几遍或几十遍，用韵互异，首尾句法完全相同的，称重头。

换头：重复使用同一曲牌，后曲换前曲的头一句或几句，稍稍增减字数，性质与幺篇相同.犯：程式标识，即使用同一宫调或相同笛色的不同宫调内选取不同曲牌的节句集合的新曲。

集同一宫调曲牌者叫“犯本宫”，不同宫调相集者称“犯xx宫”。

符号厶：表示此处应填的字宜去可上，去，指去声字，上，上声字二：句式：除了诗词中讲的一字至七字句外，多出了八、九、十、十一字句。

其中：八字句（复合式单句）以上三下五最常用，上二下六也偶尔见之。

九字句（复合式单句）基本是上三下六，其次为上四下五句式。

元曲文学常识整理
1. 嘿，你知道吗，元曲其实分成杂剧和散曲哟！就像我们生活中有主食和零食一样。

关汉卿的《窦娥冤》就是杂剧的经典例子呀，那情节，真让人揪心！
2. 哇塞，元曲的宫调可重要啦！这就好比一首歌有不同的调调，能表达出各种不一样的情绪呢。

马致远的《天净沙·秋思》用的就是越调呀，那种凄凉感扑面而来。

3. 元曲里的曲牌名可有意思咯！就好像每个人都有自己的名字一样。

像“山坡羊”，好多元曲都用它呢，比如张养浩的《山坡羊·潼关怀古》。

4. 嘿呀，元曲作家们那可都是才华横溢的呀！他们就像是璀璨的星星在文学天空中闪耀。

白朴不就是其中的一位嘛，他的作品超棒的哟！
5. 元曲中的对仗也很绝呢！就如同工整的对联，让曲子读起来朗朗上口。

“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，这不就是绝好的例子嘛。

6. 元曲的语言那叫一个生动形象啊！好像一个个鲜活的画面展现在眼前。

“古道西风瘦马”，哇，这画面感，太强了吧！
7. 元曲里还有好多故事呢！像一个个小电影，吸引着我们。

王实甫的《西厢记》不就是一段美好的爱情故事吗。

8. 元曲对后来的文学影响可大啦！就如同火种，点燃了更多的文学之光。

这么重要，你能不了解一下？
9. 总之，元曲真的特别精彩，充满魅力！值得我们好好去欣赏、去品味呀！。

元曲基础知识大全元曲与唐诗、宋词并立在中国文学史上一座艺术丰碑。

小编整理了元曲基础知识大全，欢迎欣赏与借鉴。

〔般涉调〕元曲宫调之一，周德清《中原音韵》：“般涉拾掇坑堑。

”〔哨遍〕曲牌名，散套可作首牌。

剧套嵌入套中，亦入〔中吕〕，与宋词、诸宫调略同。

有〔么篇〕换头，散套用否均可，剧套不用。

首末句与始调不同，余同诗调。

此曲诗调定格14句，定格字句：六、七、六、七、六、三、五、五、五、七、七、六、六、七、（／五、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、四、四、四）计81字，〔么篇〕换头，定格13句，定格字句：四、七、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、七，计69字，全曲共150字。

｛：请大家注意核查此曲牌真正的格式！｝〔耍孩儿〕曲牌名，散套可作首牌。

剧套嵌入套中，又名〔魔合罗〕。

南北曲中都有。

北曲多用在〔正宫〕、〔中吕〕、〔双调〕大套曲后。

也有开首即用此曲，后面加煞曲七八支，作为一套的，即〔耍孩儿〕—〔煞〕（数量不定）—〔尾声〕。

没有单独作小令用的。

诸宫调同，〔南曲〕不同。

〔幺篇〕同始调，用否均可。

定格9句，定格字句：七、七、七、四、七、七、五、四、四，共52字。

〔黄钟〕元曲宫调之一。

周德清《中原音韵》：“大凡声音，各应于律吕，分六宫十一调”“黄钟宫富贵缠绵。

”〔醉花阴〕曲牌名，套数首牌。

古近二体。

古体5句，宋词牌小异。

近体七句，前五句同古体，北曲多用之，定格7句。

定格字句：七、六、五、四、五、五、七，共39字。

〔人月圆〕曲牌名，属北曲，小令用。

有〔幺篇〕换头，须连用。

全同宋词。

北宋人王诜(shēn)词中有“人月圆时”，故名。

又叫〔青衫湿〕。

金元时北人喜欢唱它，随入散曲。

定格11句。

定格字句：七、五、四、四、四；〔幺篇换头〕四、四、四、四、四、四、，共48字。

〔正宫〕元曲宫调之一，又作“正黄钟宫”。

周德清《中原音韵》：“正宫惆怅雄壮。

”〔端正好〕曲牌名，属北曲。

套数首牌。

与《仙吕》同，与宋词略异，定格工5句，定格字句：三、三、七、七、五，公25字。

元曲文学常识一、元曲起源与背景元曲是元代文学的代表形式，它是中国古典戏曲的巅峰之作。

元曲起源于金元时期，兴盛于明清，流传至今。

元曲的起源可以追溯到唐朝的诗歌和宋朝的词曲，它们为元曲的形成提供了丰富的素材和艺术灵感。

元朝时期，由于汉族知识分子的边缘化和政治上的压抑，他们选择了与之前不同的表达方式，即通过戏曲来表达自己的情感和思想。

同时，商业经济的发展和市民阶层的壮大也为元曲的兴起提供了社会基础。

二、元曲代表作家元曲的代表作家有：关汉卿、白朴、马致远、郑光祖等。

关汉卿是元曲的代表作家之一，他的作品如《窦娥冤》、《救风尘》等，充满了对社会现实的深刻揭示和人性的细腻刻画。

白朴的《墙头马上》以爱情为主题，通过富有诗意的语言和生动的情节，展现了元曲的艺术魅力。

马致远的《秋思》以其独特的艺术风格和深刻的意境，被誉为“万花筒中的珍品”。

郑光祖的《倩女离魂》则以浪漫主义的手法表现了人性的复杂和情感的真挚。

三、元曲题材与风格元曲的题材广泛，包括爱情、婚姻、社会伦理、历史故事等。

元曲的风格多样，有豪放、有婉约，有悲壮、有清新。

元曲以其独特的艺术风格和深刻的社会洞察力，成为了中国文学史上的瑰宝。

四、元曲流传与影响元曲在中国的文学史上有着重要的地位，它影响了明清两代的文学创作。

元曲以其生动的情节、鲜明的个性和深刻的社会洞察力，深受广大群众的喜爱。

在海外，元曲也影响了东亚、东南亚等地的文学艺术发展。

五、元曲与其他文学形式的关系元曲与诗词、话本等文学形式有着密切的联系。

它吸收了诗词的韵律和表现手法，同时又具有自身的独特性。

元曲与话本相比，虽然都是叙事文学，但它们的艺术风格和表达方式却有所不同。

话本更注重情节的曲折和细节的描写，而元曲则更注重人物形象的刻画和情感的表现。

六、元曲在文学史上的地位元曲在中国文学史上具有重要的地位。

它是中国古典戏曲的巅峰之作，代表着中国戏曲艺术的成熟和完美。

元曲以其生动的情节、深刻的主题和鲜明的个性，成为了中国文学宝库中的瑰宝。

元曲基础知识元曲基础知识第一讲一，元曲的定义元曲又称词余、乐府，是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举。

元曲虽有固定格格式，但并不生硬死板，在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。

所以，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。

二，元曲的产生王国维在《宋元戏曲史.序》中说：“凡一代有一代指文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学。

而后世莫能继焉者也。

”正所谓“时运交移，质文代变”，“文变染乎世情，兴废系乎时序”。

文随着时代变化，古今中外，概莫能外。

元曲之所以成为一代文学是与元蒙古贵族入主中原后的政治文化背景密切相关的。

元世祖忽必烈灭亡宋朝统一中国后，尖锐的民族矛盾与斗争就一直存在。

元朝统治者政治上实行武力镇压，对汉族知识分子严酷打压控制，使科举制度中断了长达７８年之久，知识分子被降到比娼妓还要低的地位。

所以，元代有“一官二吏三僧四道五医六工七猎八娼九儒十丐＂之说。

知识分子排到倒数第九可想而知地位多么低微。

同时元蒙统治者借助儒学理学和宗教禁锢来麻痹人们的思想意识，以巩固其统治，使中国的文化学术沦入衰退境地。

另一方面，元代城市经济特别发达，外来文化的输入，加上作为统治者的蒙古族一直喜爱歌舞，因此戏曲为代表的市民文学就大大地发展起来，久而久之取代了以诗文为主的正统文学地位，从此古文，诗词渐渐衰弱。

这是因为诗文受到统治者的排斥，加上诗文作家大多是官宦，脱离大众，脱离生活，受重重思想束缚，不能写出反映社会现象的作品，而杂剧作家身居下层，了解和熟悉市民生活，封建礼教和程朱理学的思想影响较少，能自由地进行创作。

再就是诗文作家政治上得不到尊重，苦闷思想普遍存在。

有的作家不满现实留恋宋王朝，有的向往山林隐逸生活等等．．．这一切，使文人的生命观和价值观发生了巨大的裂变。

元曲常考知识点总结元曲常考知识点一：元曲的发展历史元曲起源于元代，受到了元代的政治、社会和文化环境的影响。

元曲的发展历史可以分为三个阶段：初期阶段、鼎盛阶段和衰落阶段。

元曲在初期阶段主要是在宫廷和寺庙中演出，其中的代表作品有《庐山谣》、《孔雀东南飞》等。

鼎盛阶段是元曲的黄金时期，元曲的表演趋向大众化，剧种、曲调和表演形式更加丰富多样，著名的作品有《西厢记》、《紫钗记》等。

而衰落阶段则是元曲在明代以后逐渐式微，逐渐被其他戏曲形式所取代。

元曲常考知识点二：元曲的艺术特点元曲是一种具有浓厚民族特色的艺术形式，它的艺术特点主要表现在以下几个方面：1. 融合音乐、舞蹈和戏剧：元曲是一种综合性的艺术形式，它融合了音乐、舞蹈和戏剧的表现手段，表现方式丰富多样。

2. 表演形式丰富多样：元曲的表演形式非常丰富多样，有歌曲、舞蹈、对唱、快板等表演方式，给观众带来了多样化的艺术享受。

3. 语言优美婉转：元曲的语言格调优美婉转，词藻华丽，情感真挚，给人以美的享受。

4.反映社会生活和人民情感：元曲在艺术创作中注重反映社会生活和人民情感，内容贴近人民生活，深受民众喜爱。

元曲常考知识点三：元曲的代表作品元曲有很多优秀的代表作品，其中比较著名的有《西厢记》、《紫钗记》、《庐山谣》、《孔雀东南飞》、《梧桐雨》等。

这些作品在元代以后仍然保留了相当高的艺术价值，给后人留下了宝贵的艺术遗产。

元曲常考知识点四：元曲的影响元曲对后世的影响非常深远，它不仅在音乐、舞蹈和戏剧方面对后世产生了深远的影响，而且在文学、文化领域也有着不可小视的影响。

元曲反映了中国古代社会、文化、宗教、伦理、情感等多种方面的内涵，对后世文学的发展产生了积极的影响。

元曲常考知识点五：学习和传承元曲的意义对于学习和传承元曲，可以给我们带来以下几个方面的意义：1. 了解和感受中国传统文化：元曲是中国传统文化的重要组成部分，通过学习元曲可以了解和感受中国传统文化的魅力。

2. 拓展艺术视野：元曲是一种综合性的艺术形式，通过学习元曲可以拓展我们的艺术视野，增加对不同艺术形式的了解和欣赏。

元曲冷知识
元曲是中国古代戏曲的一种形式，它起源于中国北方，是元代（1271-1368年）的一种重要文学艺术形式。

以下是一些关于元曲的冷知识：
1.元曲的起源：元曲起源于中国北方的民间曲艺，最初是在农村的集市和庙会上演出的，后来逐渐发展成为城市剧场中的表演艺术。

2.元曲的四大流派：元曲主要有四大流派，分别是杂剧、散曲、南戏和北曲。

其中，杂剧是元曲的主要形式，它以滑稽幽默、讽刺批评社会为特点；散曲则以抒情为主，曲调优美；南戏和北曲则是地方戏曲形式。

3.元曲的表演形式：元曲的表演形式多样，有唱、念、做、打四种基本方式。

其中，唱是元曲的主要表演方式，演员通过唱腔来表达角色的情感和内心世界。

4.元曲的剧本结构：元曲的剧本结构一般分为开场、发展、高潮和结局四个部分。

开场一般以诗或曲调的形式引入剧情；发展是角色之间的互动和情节展开；高潮是剧情发展到最高点，常以大段的唱腔来表达；结局是剧情的收尾，常以团圆或悲剧的形式呈现。

5.元曲的著名作家：元代有许多著名的元曲作家，如关汉卿、白朴、郑光祖、马致远等。

他们的作品至今仍被广泛演唱和演出。

这些是关于元曲的一些冷知识。

1。

元曲常识与《西厢记》解读、关于元杂剧1、元曲：杂剧+散曲。

散曲=小令+套曲（又叫套数，由多支曲子连贯组成，可供配乐歌唱，是元杂剧的主体部分）2、元杂剧：①概念及产生：元代戏曲形式，语言以北方民间口语为基础，融歌曲、宾白、舞蹈、表演等于一体的综合性舞台艺术形式，金末元初产生于中国北方，是在金院本基础上及诸宫调的影响下发展起来的。

②结构特点：①一般每本四折，有时在开头或折间另加楔子。

折是音乐组织的单元，故事情节发展的自然段落，不受时空限制，一折相当于话剧的一幕，大多包括较多场次，四折分别是故事的开端、发展、高潮、结局。

楔子一般篇幅短小，位置并不固定，一般加在幕前演出，介绍故事的由来，相当于序幕；也可在折间演出，类似后世的过场戏。

②每折限用同一宫调的若干曲牌组成的同韵的北曲套曲和宾白组成。

楔子只能用一二支小令，不能用套曲。

宫调即调子，相当于现代音乐的C调、D调等。

曲牌即曲调的名称，类似于词牌，每个曲牌都属于一定的宫调，剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标有宫调名。

③剧本组成：A）曲词：剧中人的唱词，杂剧的主体部分，是在诗词、民间说唱文学的基础上形成的一种新诗体，是按曲牌规定的字数、平仄、句法、韵脚等填写的唱词。

除楔子可同由次要人物唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱。

特点是：a）有严格韵律，以符合演唱要求；b）可衬字或增句，以利自由地表情达意；c）语言通俗凝练；d）每折唱词必须一韵到底，不能换韵。

B）宾白：指人物对白、独白、旁白、带白等，由白话或部分韵文组成，因杂剧以“唱为主，白为宾”故称“宾白”。

C）动作名称：科、介，是关于动作、表情和音响效果等的舞台说明。

D）角色名：旦（女角，正旦即指女主角，另有花旦、老旦、刀马旦等），末（男角，正末即指男主角，另有外末、副末、大末、小末等），净（俗称花脸，扮演性格刚烈或粗暴的男子），丑（滑稽角色），卜儿（扮演老年妇女），洁郎（扮演和尚）元杂剧正是通过曲词、宾白、演员的表演来推动剧情发展，刻画人物形象，反映社会生活，表达主旨的。

学习元曲必知的常识学习元曲必知的常识元曲是盛行于元代的一种文艺形式，为元代儒客文人智慧精髓，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。

杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。

下面是小编整理的学习元曲必知的常识，欢迎大家分享。

元曲大致分为两种，一是元杂剧，一是元散曲。

元散曲是诗歌，散曲包括套数（套曲、散套）、带过曲和小令（清曲、叶儿）。

套数由同一个曲调的若干曲子组成。

小令只含一支曲子。

元杂剧是一种把歌曲、说白、舞蹈结合起来的一种形式。

元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。

首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。

元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式曲的体制具体表现为以下六个方面：1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。

元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。

2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。

据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。

此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。

3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。