艺术设计色彩构成与绘画表现

八年级上册美术必考知识点一、色彩1.色彩基本概念色彩是视觉艺术的一个重要方面，它是由各种不同波长的光线产生的。

色彩的三个基本要素是色相、亮度和纯度。

2.三原色和三补色三原色是红、黄、蓝。

三补色是青、品红、黄绿。

3.色彩构成色彩构成是指把不同色彩结合在一起形成新的整体。

常用的色彩构成方法有色彩对比、同色系构成和三分法构成等。

4.色彩运用艺术家可以通过灵活地运用色彩来表达情感、创造形象、营造氛围等。

二、线条和造型1.线条基本概念线条是在画面中划出的具有一定方向、长度和粗细的轨迹。

画家可以通过线条的运用来表达情感、创造节奏等。

2.线型和线条质感不同的线型可以传达不同的情感和表现形式。

线条的质感则是通过画家丰富的表现技巧来表达的。

3.造型基本概念造型是艺术家通过色彩和线条的运用来创造形象的过程。

画家可以通过造型来表现物体的形态、空间、光影等。

4.造型要素造型要素包括形与色、形与质、形与空间等。

画家可以通过这些要素的运用来表现艺术形象。

三、透视1.透视基本概念透视是指通过艺术手段来表现物体在空间中的位置和远近关系。

艺术家可以通过透视手法来加强画面的空间感。

2.透视方法透视方法包括单点透视、双点透视和多点透视等。

不同的透视方法适用于不同的场景和表现目的。

四、素描1.素描基本概念素描是通过精细的线条和阴影来表现物体形态和空间的一种绘画方法。

素描的目的是要表现真实、准确的艺术形象。

2.素描表现艺术家可以通过素描表现物体的轮廓、线条、形态、质感等。

3.素描技法素描技法包括笔画技法、阴影技法、网格技法、块面技法等。

艺术家可以根据需要选用不同的素描技法来表现艺术形象。

五、绘画1.绘画基本概念绘画是通过色彩、线条和造型等艺术手段来表达情感、创造艺术形象的一种艺术形式。

2.绘画材料绘画材料包括颜料、画板、画笔等。

艺术家可以根据需要选用不同材料来创作艺术作品。

3.绘画技法绘画技法包括点画、抹揉、渐变等。

艺术家可以通过绘画技法来表现形象、营造氛围等。

色彩构成一、引言色彩构成是指通过不同颜色的组合和搭配，形成具有感染力和吸引力的视觉效果的过程。

在视觉艺术、设计和视觉传达等领域，色彩构成是非常重要的一部分，并且能够直接影响到人们的情绪、感知和认知。

二、色彩基础1. 基本色彩•红色•橙色•黄色•绿色•蓝色•靛蓝色•紫色2. 主要颜色属性•颜色的明度•颜色的饱和度•颜色的纯度三、色彩搭配原则1. 互补色搭配•红色与绿色•橙色与蓝色•黄色与紫色2. 类似色搭配•红色、橙色和黄色的搭配•绿色、青色和蓝色的搭配•靛蓝色、紫色和蓝紫色的搭配3. 分裂互补色搭配•红色与绿蓝色•橙色与青绿色•黄色与靛蓝色4. 三角色搭配•选择一个主要颜色•在主要颜色的对边各取一个颜色四、色彩构成的作用1. 表达情感和氛围•鲜艳色彩：兴奋、活力、热情•柔和色彩：温暖、宽慰、安静•冷色彩：冷静、深沉、无聊2. 引导视线和突出重点•通过对比色彩来突出重点•通过明暗对比来引导视线3. 营造空间和深度感•冷色调：远离观者，营造出距离感•暖色调：接近观者，压缩空间感五、色彩构成在不同领域的应用1. 视觉艺术领域•绘画作品中的色彩构成•彩色摄影中的色彩运用2. 设计领域•平面设计中的色彩构成•空间设计中的色彩搭配3. 广告和视觉传达领域•广告中的色彩搭配和表达•品牌视觉传达中的色彩构成六、色彩构成的案例分析1. 印象派绘画中的色彩构成•克劳德·莫奈的《睡莲》•文森特·梵高的《星空》2. 电影《黑天鹅》中的色彩构成•使用黑色、白色和紫色来表达主题•营造出紧张和压抑的氛围3. 品牌标志设计中的色彩构成•宝马标志的蓝白色搭配•可口可乐标志的红白色搭配结论色彩构成在视觉艺术、设计和视觉传达等领域扮演着重要角色。

通过不同颜色的搭配和运用，可以表达情感、营造氛围、引导视线和突出重点，还可以营造空间感和深度感。

色彩构成的原则和应用在不同领域都有着广泛的运用，为作品增添了魅力和吸引力。

色彩构成色彩构成（Interaction of Color），即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。

色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。

构成本身不是目的，它只是实现目的一种手段，它是“目的”创造。

首先，来说最基础的，色彩的属性色彩分为两类1无彩色系：黑、白、及两者按不同比例混合得到的深浅不一的灰色系列，无彩色系没有色相、纯度，只有明度变化。

而明度可以用黑白表示2有彩色系：光谱中的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，再加上它们之间的若干调合出来的色彩。

只有有彩色系才具备色彩的三要素：色相、明度、纯度色彩三要素1色相：色相一种属性，是指色彩的相貌，确切地说是依波长的来划分色光的相貌。

色光因波长的不同，给眼睛造成不同的色彩感觉，而每种波长色光的感知会形成一种色相。

最初基本色相：红、橙、黄、绿、蓝、紫在各色中添加一两个中间色，形成12色相环色彩构成首先，来说最基础的，色彩的属性色彩分为两类1无彩色系：黑、白、及两者按不同比例混合得到的深浅不一的灰色系列，无彩色系没有色相、纯度，只有明度变化。

而明度可以用黑白表示2有彩色系：光谱中的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，再加上它们之间的若干调合出来的色彩。

只有有彩色系才具备色彩的三要素：色相、明度、纯度色彩三要素1色相：色相一种属性，是指色彩的相貌，确切地说是依波长的来划分色光的相貌。

色光因波长的不同，给眼睛造成不同的色彩感觉，而每种波长色光的感知会形成一种色相。

最初基本色相：红、橙、黄、绿、蓝、紫在各色中添加一两个中间色，形成12色相环首先，来说最基础的，色彩的属性色彩分为两类1无彩色系：黑、白、及两者按不同比例混合得到的深浅不一的灰色系列，无彩色系没有色相、纯度，只有明度变化。

色彩构成知识点归纳总结一、色彩构成的概念色彩构成是指将不同颜色或色彩要素组合在一起，形成一定的色彩搭配或组合。

通过色彩构成可以表达出不同的情感、氛围和意义，对于绘画、设计和摄影等艺术创作具有重要的意义。

二、色彩构成的原理1. 赛贝尔定律赛贝尔定律是指当三原色光以适当的比例混合时，可以得到任意颜色。

这对于印刷、绘画和摄影等有着非常重要的指导意义。

2. 彩色三属性彩色三属性分别是色调、明度和饱和度。

色调是指色彩的基本色系，包括红、橙、黄、绿、蓝、紫等。

明度是指色彩的明暗程度，高明度颜色明亮，低明度颜色暗淡。

饱和度是指色彩的色彩浓淡程度，高饱和度表示色彩鲜艳、浓烈，低饱和度表示色彩柔和、淡雅。

3. 色彩构成的原则- 对比原则：通过对比不同色彩之间的明度、饱和度和色调，使整体构图更加丰富多彩。

- 平衡原则：通过合理搭配色彩，使整体构图在色彩上达到平衡，不会呈现过于单调或过于杂乱的情况。

- 统一原则：通过使整体构图的色彩在主题或氛围上表现出统一性，达到统一的感觉和意义。

三、色彩构成的方法1. 光谱色彩构成光谱色是指由基本的红、橙、黄、绿、蓝、紫六种颜色构成的色彩系统，适用于表现明快、鲜艳、活泼、充满生机的主题。

2. 补色彩构成补色是指相对于某种色彩的对立色。

将对立色组合在一起构成的色彩搭配能够产生强烈的反差和冲突感，适用于表现张力和矛盾的主题。

3. 色彩渐变构成色彩渐变是指通过在色彩之间衍生出逐渐变化的中间色，其过渡形式让色彩在不同主题或氛围中产生过渡感和融合感。

4. 色彩对比构成通过将相似或不同的色彩进行对比，产生明暗、强弱、冷暖等差异，从而形成视觉反差，达到视觉冲击力。

四、色彩构成在绘画中的应用1. 面色彩构成通过将一定的色彩填充在整个画面中，形成统一的色彩氛围和意义，可以表达出对应的情感。

2. 线面彩构成通过线条勾勒出图案轮廓并在图案的内部填充色彩，形成色彩对线条的配合和对应，从而丰富了图案的表现。

色彩构成概述色彩的概念色彩的概念在很久的原始社会就已经产生，当时的壁画、彩陶等记载了人们从事农耕、渔业、祭祀等生活场景，充分显示了人们对于色彩的浓厚兴趣，同时也创造出了古朴、典雅、神秘的绘画杰作。

现代色彩学是一门综合性的学科，包含了物理光学、生理视觉、心理学、社会学和美学等多个学科。

色彩构成色彩构成就是色彩的相互作用，是从人们对色彩的感知和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩还原成基本的要素，利用色彩在空间、量和质的可变换性，按照一定的规律去组合构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。

色彩构成是一个比较系统和完整的认识色彩理论，掌握色彩形式法则的艺术设计的基础课程。

色彩构成是艺术设计的理论基础之一，它与平面构成和立体构成有着不可分割的关系。

色彩不能脱离面积、空间、位置、机理等独立存在。

光与色1.光与色共存，有了光才有了色，色的本质是光，两者密不可分；2.可见光与不可见光：光在物理学上是一种电磁波。

波长在0.39微米至0.77微米之间的电磁波可以引起人们的视觉感受，是可见光。

波长小于0.39微米是紫外线。

波长大于0.77微米是红外线，紫外线与红外线都是不可见光。

我们之所以能够看见各种物体的各种颜色，是因为有光照这个先决条件。

自然界的物体对色光具有选择性的吸收、反射与透视等现象。

色彩是光的产物，没有光就没有色彩的感觉，但并不是所有的光都由色彩去感觉。

案例：1655年，牛顿让一束日光通过一个三菱镜，结果日光被分解成了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫这七种颜色。

牛顿进一步测试了不同颜色光的折射率，从而发现不同色光的折射角度是按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序加大。

物质的色彩是由不同颜色的光在不同物体上有不同的折射率所形成的。

环境色色彩的变化是丰富多彩的，在一定的环境下，周围物体的颜色互相影响所形成的色彩称为环境色。

也就是说一个物体受到周围物体反射的颜色所引起的物体固有色的变化。

它是决定物体色彩的重要因素，客观世界中，存在的任何一种物体都不可能孤立存在，都必然要和周围的环境发生影响并受其影响，色彩也不例外，周围的环境色也一定会互相反射、互相影响，正是因为这个现象给了物体丰富多彩的光彩，使得色彩形成了互相关联的整体氛围。

色彩构成知识点总结一、色彩构成的基本概念1. 色彩构成是指在绘画、设计等艺术创作中，利用颜料或其它色彩材料，通过调和、对比、运动等手段，将多种颜色组合成一个艺术整体的过程。

2. 色彩构成包括色彩的运用、对比、平衡、配合等方面的技巧和规律。

3. 色彩构成是绘画和设计中的基本要素之一，对于提升作品的艺术效果和传达意义具有重要作用。

二、色彩构成的基本原理1. 色彩的基本特性色彩是由光的三原色（红、绿、蓝）组成，通过不同的比例混合而成。

在色彩构成中，色相、明度、饱和度等是色彩的基本特性。

2. 色彩的运用(1) 色相的选择：不同的色相具有不同的情绪和意义，艺术家在色彩构成中需要根据作品的主题和情感选择合适的色相。

(2) 明度的运用：明度决定了色彩的明暗程度，艺术家可以通过明度的运用来表现光影效果和深度感。

(3) 饱和度的控制：饱和度决定了色彩的纯度和鲜艳程度，对于不同的表现效果，艺术家需要控制色彩的饱和度。

3. 色彩对比的运用(1) 对比的种类：在色彩构成中可以运用对比，包括冷暖对比、明暗对比、色彩对比等。

(2) 对比的作用：通过对比，可以突出画面中的重点，表现出色彩的强烈对比效果，使作品更加生动有力。

4. 色彩的平衡与和谐(1) 平衡的原则：色彩构成中要追求色彩的平衡和统一，要避免色彩的杂乱和不协调。

(2) 和谐的表现：通过色彩的配合和调和，使整个画面呈现出一种和谐统一的感觉，使观者产生舒适愉悦的心理体验。

5. 色彩的情绪和意义色彩在不同文化和历史背景下具有不同的情感和意义，艺术家在色彩构成中需要根据作品的主题和意图选择合适的色彩来传达情感和意义。

三、色彩构成的艺术表现形式1. 饱和色彩构成饱和色彩构成是指在作品中使用鲜艳纯净的色彩，通过对比和平衡来达到艺术效果。

饱和色彩构成可以表现出强烈的对比和冲击力，适合表现充满活力和情感的主题。

2. 柔和色彩构成柔和色彩构成是指在作品中使用较为柔和、淡雅的色彩，通过调和和渐变来达到艺术效果。

一、三大构成（1）、构成的概念三大构成是现代艺术设计基础的重要组成部分，即平面构成、色彩构成与立体构成。

构成是一个近代造型概念，其含义是指将不同或相同形态的几个以上的单元重新组合成为一个新的单元，构成对象的主要形态，包括自然形态、几何形态和抽象形态。

并赋予其视觉化的、力学化的观念。

构成教育自20世纪八十年代开始引入我国，成为我国所有艺术院校共用的基础课程，日本的大学不仅把构成教育作为基础课程，而且变成为一门专业，在构成领域取得了突出的成绩。

构成一词的出现及作为艺术设计基础课程的引进，是中国高等艺术院校艺术设计专业的一个里程碑。

平面构成的出现让人对固守已久的传统进行反思。

构成以一个全新的造型观念，给艺术设计课堂注入了新鲜的血液。

构成是具有共性的设计语言，已为当今社会各个艺术、设计门类所应用，构成与其他应用设计的学科一样，都是为了完善与创造更赋予现代感的设计理论和表现形式。

现代科技的融入，极大的拓展了设计艺术的视觉审美领域，丰富了设计的思维及表现手段。

构成构筑于现代科技美学基础之上，它综合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成就，带来新鲜的观念要素，并且它已成功应用于艺术设计诸多领域，成为现代艺术设计基础的必经的途径。

平面构成的认识源于自然科学和哲学认识论的发展，二十世纪建立在最新发展的量子力学基础之上的微观认识论，人们更为关注事物内部的结构，这种由宏观认识到微观认识的深化，也影响了造型艺术规律的发展。

首先是来自20世纪初在前苏联的构成主义运动。

（“构成主义”中的“构成”一词与“三大构成”有很大区别。

）“包豪斯”（Bauhaus）设计师20世纪著名的设计学院，从成立到被迫关闭只有短短的13年时间，却培养出了一批在各个设计领域中领先的人才，崭新的设计理论和设计教育思想是包豪斯成为现代设计地发源的。

包豪斯的艺术教育家们提出了“艺术与技术相结合”的教育理念。

构成观念可以说早在西方绘画中可见到其影子。

色彩构成设计作业图片
色彩构成是艺术设计类学生必修的一门专业基础课程，是现代艺术设计的重要组成部分。

通过学习色彩构成，能够从理性的角度对色彩审美、色彩心理等进行分析，为色彩设计提供理论依据。

由于色彩本身是具有较强视觉冲击力的视觉元素，所以色彩构成具有非常重要的应用价值和指导意义。

通过对色彩构成的学习，使学生认识自然色彩的客观规律，了解色彩的基本属性，获取色彩及色彩间形式美的组合，研究人们主观意识对色彩的反映，从而逐步掌握色彩的基本意义；并能够通过色彩构成的运用，更好地为专业设计服务。

课程练习用的是彩铅，彩铅是一种综合了素描和色彩之间的绘画形式，色彩直观、丰富且细腻，对于从未有过色彩训练的20级平面设计专业及室内设计专业的学生来说，便于掌握，无需调配。

作品展示。