彩色铅笔绘画技法大全

彩铅的技法
彩铅是一种常见的绘画媒介，具有色彩丰富、易携带、易保存等优点。

使用彩铅需掌握一定的技法，下面介绍几种常见的彩铅技法。

1. 同色层叠法：将同一颜色的彩铅在不同的角度上叠加，形成颜色的层次和深浅，可以用于描绘天空、海洋等颜色变化丰富的场景。

2. 渐变法：将两种或多种颜色的彩铅在画面中交叉使用，通过调节颜色的深浅和过渡，形成平滑的渐变效果，适用于描绘渐变色的物体。

3. 涂抹法：使用彩铅时，可以采用涂抹或晕染的方法将颜色均匀地涂开，使颜色过渡自然，可以用于描绘皮肤、高光等效果。

4. 点画法：使用彩铅的锋利部位点绘，形成点状的效果，可以用于描绘树叶、草地等细节复杂的物体。

5. 强调线条法：使用彩铅的笔尖或边缘描绘出物体的轮廓和纹理，强调物体的立体感和细节，适用于描绘静物、建筑等。

掌握以上几种技法，能够使彩铅的绘画效果更加丰富多彩。

- 1 -。

彩铅画技法1.梯度渐变：梯度渐变是指在画面中使用不同色彩的铅笔，并通过渐变的方式将它们融合在一起。

可以使用不同的压力和线条方法来实现梯度效果，例如轻轻地打磨铅笔尖使其变尖锐，然后用较低的压力来绘制浅色，再逐渐加大压力绘制深色，从而达到渐变效果。

2.层次感：在彩铅画中，通过在画面中运用不同的色调和明暗度，可以创造出层次感。

一种方法是使用通过将不同层次的颜色叠加在一起，来创造出不同的色调和亮度的效果。

例如，在绘制一个水果的时候，可以先用淡色填充整个水果，然后使用较深的颜色描绘出果蒂和轮廓，最后使用较亮的颜色添加亮点和阴影，以突出水果的立体感。

3.剪贴画效果：剪贴画效果是通过使用剪贴画的技巧在画面中添加纹理和图案。

可以使用铅笔的不同压力来在画面中实现不同的纹理效果，例如使用轻柔的压力绘制细小的纹理，使用重压绘制粗糙的纹理。

还可以使用制图胶带或其他纸质材料，沾上色彩后贴在画面上，以添加图案和纹理。

4.叠加颜色：在彩铅画中，可以使用多个不同的颜色叠加在一起，以创造出更丰富的色彩。

可以使用混色工具或者纸巾来将不同颜色的铅笔颜料相互混合，以实现更柔和的过渡效果。

叠加颜色是实现细节和纹理的重要方法，通过将多个层次的颜色绘制在一起，可以模拟出真实的光影效果。

5.点描：点描是一种以点为基本构成元素的绘画技法，在彩铅画中也可以使用。

可以使用不同硬度和大小的铅笔，通过逐渐加大或减小嵌点的力度来创造出不同的色彩效果。

点描不仅可以在画面中添加纹理和细节，还可以模拟出光的效果，使画面更加真实。

以上是一些常见的彩铅画技法，通过运用这些技巧，可以让彩铅画作品更加出彩。

要想熟练掌握这些技法，需要不断实践和尝试，并且需要耐心和毅力。

希望这些技法对你的彩铅画创作有所帮助！。

彩铅渐变色涂色技巧以彩铅渐变色涂色技巧为标题，我们将介绍一些简单易学的方法，帮助您在绘画中使用彩铅渐变色，以增添作品的层次感和立体感。

一、选择合适的彩铅组合彩铅的颜色种类繁多，我们可以根据作品的需要选择合适的彩铅组合。

渐变色涂色技巧中，通常会使用两种或多种相近的颜色进行过渡。

因此，在选择彩铅时，可以准备一组颜色相近的彩铅，如红色系、蓝色系或绿色系等。

二、了解色彩的渐变原理在使用彩铅涂色时，了解色彩的渐变原理是非常重要的。

一般情况下，我们可以通过调整彩铅的压力和颜色的覆盖程度来实现渐变效果。

当彩铅的压力较轻，颜色的覆盖程度较浅时，可以获得较浅的色彩；而当彩铅的压力较重，颜色的覆盖程度较深时，可以获得较深的色彩。

因此，在进行渐变色涂色时，需要通过不同的压力和颜色叠加的方式，使彩铅的颜色逐渐过渡，实现渐变效果。

三、使用渐变色涂色技巧1. 单色渐变：首先选择两种相近的颜色，如橙色和黄色。

先用橙色彩铅轻轻涂抹一层底色，然后用黄色彩铅在橙色的基础上加深颜色，注意用重一些的压力，使颜色逐渐过渡，形成渐变效果。

2. 双色渐变：首先选择两种相近的颜色，如绿色和蓝色。

先用绿色彩铅涂抹一层底色，然后用蓝色彩铅在绿色的基础上加深颜色，同样要注意用重一些的压力，使颜色逐渐过渡，形成渐变效果。

3. 多色渐变：除了使用两种相近的颜色，我们也可以尝试使用多种相近的颜色进行渐变。

例如，可以选择红色、橙色、黄色和绿色等多种颜色进行渐变。

先用红色彩铅涂抹一层底色，然后用橙色彩铅在红色的基础上加深颜色，接着用黄色彩铅在橙色的基础上加深颜色，最后用绿色彩铅在黄色的基础上加深颜色，使颜色逐渐过渡，形成多色渐变效果。

四、注意技巧和细节1. 均匀涂色：在进行渐变色涂色时，需要注意彩铅的均匀涂抹。

可以使用横向、竖向或斜向的方式，使彩铅颜色叠加均匀，避免出现明显的颜色分界线。

2. 转换彩铅：在颜色过渡的位置，可以适当转换彩铅，以实现更自然的渐变效果。

01定义02发展历程彩铅画是一种使用彩色铅笔在纸张上绘画的艺术形式。

起源于16世纪欧洲，逐渐发展成为独立的绘画门类，广泛应用于插画、动漫、风景画等领域。

彩铅画定义及发展历程01彩色铅笔分为水溶性和非水溶性两种，具有不同的色彩浓度和笔触效果。

02纸张选择适合彩铅画的纸张，如素描纸、水彩纸等，以获得更好的绘画效果。

03其他辅助工具包括橡皮、卷笔刀、画板等，用于修改画面和保持画面整洁。

彩铅画工具与材料介绍0102色彩丰富、笔触细腻、易于修改和携带。

适合初学者入门，能够快速掌握绘画技巧，培养色彩感知和审美能力。

特点优势彩铅画特点与优势分析应用场景及受众群体应用场景广泛应用于插画、动漫、风景画、静物画等领域，也可作为手绘日记、贺卡等手工艺品的素材。

受众群体适合各个年龄段的绘画爱好者，特别是青少年和儿童，有助于培养艺术兴趣和创造力。

03直线、曲线、粗线、细线等，及其在画面中的运用。

线条的基本分类通过线条的轻重、缓急、疏密等变化，表现物体的形态、质感和空间感。

线条的表现力运用线条来勾勒和塑造形体的基本方法和技巧。

线条与形体的关系线条运用与表现力提升色彩的属性、分类、对比与调和等基础知识。

色彩的基本原理彩铅画的色彩运用色彩搭配实践彩铅画的色彩特点和表现技巧，如何运用彩铅表现丰富的色彩效果。

通过实例演示，讲解如何运用色彩搭配原理进行彩铅画创作。

030201色彩搭配原理与实践操作均衡、对比、节奏、韵律等构图要素的运用。

构图的基本原则彩铅画在构图方面的独特性和表现力。

彩铅画的构图特点通过欣赏和分析优秀的彩铅画作品，提高审美水平和创作能力。

审美观念的培养构图技巧与审美观念培养如何运用彩铅表现画面的细节部分，增强画面的真实感和生动性。

细节的表现在创作过程中如何把握画面的整体效果，避免过于注重细节而忽略整体。

整体效果的把握在完成作品后对画面进行调整和完善，使画面更加和谐、统一。

画面调整与完善细节处理与整体效果呈现写实风格：自然景物、动物人物等自然景物彩铅画在描绘自然景物时，能够呈现出细腻的色彩变化和丰富的层次感，如山石、树木、花草等元素的描绘。

儿童绘画：彩铅画入门知识什么是彩铅画彩铅画是一种介于素描和色彩之间的绘画形式，它的独特性在于色彩丰富且细腻，能够表现出较为轻盈、通透的质感。

这是其他工具、材料所不能达到的，只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品，才算是真正的彩铅画。

彩铅的种类和品牌蜡质彩铅：绝大部分是蜡基质的，色彩丰富，表现效果特别。

水溶彩铅：多为碳基质的具有水溶性，但是水溶性的彩铅很难形成平润的色层，容易形成色斑，类似水彩画，比较适合画建筑物和速写。

比较好的彩铅品牌：马可、德国施德楼、英国得韵、德国辉柏嘉、捷克酷喜乐、瑞士卡达、荷兰凡高、德国天鹅、日本三菱、日本荷尔拜因彩铅画的技法蜡质彩铅的绘画方法1、构图：先用铅笔画出对象的轮廓。

2、上色：彩铅画的基本画法为平涂和排线，结合素描的线条来实行塑造。

因为蜡质彩铅为半透明材料，所以上色时按先浅色后深色的顺序，否则会深色上翻。

3、修改：物体的亮面和高光用橡皮或小刀实行处理。

水溶性彩铅的基础技法1、平涂排线法：使用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果。

2、叠彩法：使用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。

3、水溶退晕法：利用水溶性彩铅溶于水的特点，将彩铅线条与水融合，达到退晕的效果。

彩铅画的绘画技巧彩铅上色就是要有耐心，画出那种细腻的感觉。

首先，你要把笔削尖，然后一层层的上，彩铅的不同颜色叠加会形成另外的颜色，如果你有水粉绘画的基础，那么只要多画，就能找出感觉，切记，画彩铅，不能用力的涂。

要一层层的画，画颜色重的地方，能够注意几种颜色用在一起的效果，比如：你画黑色的头发，不要就只拿黑色的彩铅去涂。

涂到最后，就是平的，没立体感，而且感觉很死，画画盘子的阴影假如很黑，也不要拿黑色去涂，你能够尝试用紫色，红色那些颜色去叠加，如果你用的是水溶性彩铅，就先用彩铅画一层，然后再用毛刷，沾水涂，颜色就会被渲染开来。

反正，不要怕把画画糟，要尝试不同的颜色搭配出来的感觉，，一层层的画，不要拿着一种颜色涂。

彩铅上色技法彩铅是一种可以用来绘画的工具，用彩铅上色可以构思出更加生动多彩的图画，适合小朋友练习绘画的最佳工具。

用彩铅上色的技法也是多种多样的，每个人都可以根据自己的喜好找到适合自己绘画风格的彩铅技法。

一、选择彩铅用彩铅上色之前要先选择合适的彩铅，不同品牌的彩铅和彩铅质量会有很大的不同。

常见的彩铅有粉笔彩铅、水性彩铅、油性彩铅、水溶性彩铅和柔性彩铅等，大家可以根据自己的绘画目的进行选择。

二、型材拼接彩铅上色的技法有许多种，拼接型材是比较常用的一种技法。

它是指将不同颜色和形状的彩铅拼接在一起，将单一纯色变成多种颜色组合，它可以创造出很多精美的图案，令画面更加丰富多彩。

三、混色法把彩铅推着混搭在一起，把色彩做搭配和调和，把一个简单的图形变成一幅有丰富色彩的图画，这就是混色法的基本技法。

当然，在混色的过程中，也要注意颜色的搭配，给人以深刻的视觉享受。

四、涂色法涂色法也是彩铅上色技法中一种比较常用的技法，它比较简单，只要让彩铅尽情地涂抹在画纸上，就能创造出柔和自然的色彩效果，让画面更加丰富和充满乐趣。

五、层次色彩法层次色彩法是将彩铅渐变的技法，在画纸上把不同颜色的彩铅用渐变的方式涂抹出来，由浅到深，让整幅图画更加立体立视，也更加细腻、生动、鲜明，它是一种非常有意思的技法，让画面更加充满生机与活力。

六、线条法线条法是画画中比较常用的技法，它可以将所有的形状简化为线条，把简单的线条拼接在一起，把整幅画面拼接出来，也可以用彩铅来渲染，也可以赋予画面一些简洁、大气的画面效果。

以上就是彩铅上色技法的六种常用技法，不同的技法可以让画面更加丰富多彩，展现出不一样的艺术魅力，同时也可以让小朋友们更加熟悉画画技巧，发掘自己的艺术潜力。

彩色铅笔画的绘画步骤步骤一：准备素描在开始彩色铅笔画之前，首先需要做一些准备工作。

准备一张合适的画纸，通常选择光滑表面的优质艺术纸或者彩色铅笔专用纸。

然后，进行素描，即用铅笔在画纸上勾勒出基本的画面轮廓和构图。

素描可以帮助我们把握好画面的整体结构，确定物体的形状和位置。

步骤二：定色与打底在彩色铅笔画中，可以选择先打底，也可以直接上色。

打底的目的是为了让颜色更加鲜艳且持久。

首先选择一种淡色铅笔，如淡黄、淡蓝等，在画纸上用轻柔的手法涂满整个画面，形成一个背景色。

注意要保持画面的整体平衡和和谐，避免颜色过于浓重或杂乱。

打底颜色可以根据画面的主题或氛围来选择，但一般以冷色调为主，如淡蓝、淡绿等。

步骤三：分层与渐变分层是彩色铅笔画中常用的绘画技巧之一，它利用不同颜色、明暗度和画笔压力来形成画面的层次感。

首先选择一个较深的颜色，用稍重的手法在画纸上涂抹出物体的大致轮廓和阴影部分。

然后，再选择一个浅一些的颜色，在前一层颜色的上方轻柔涂抹，形成颜色的渐变效果。

通过层层渐变，可以使画面更加有立体感和丰富的色彩层次。

步骤四：绘制细节在彩色铅笔画中，细节的处理是非常重要的，它们可以增强画面的表现力和真实感。

在绘制细节时，可以根据物体的不同特征和材质选择合适的绘画技巧和颜色。

例如，在绘制花朵时，可以用比较明亮的颜色绘制花瓣，然后再用稍深的颜色在花瓣上加上一些阴影和光亮的部分。

在绘制树木时，可以用深绿色绘制树干和枝干，然后用浅绿色绘制树叶，突出树木的立体感和层次感。

步骤五：修饰与加强在画面的最后阶段，可以对绘制的内容进行修饰和加强，使画面更加完整和出彩。

可以用白色铅笔或者橡皮擦，突出光线照射部位或者画面中的亮点，并且可以用彩色铅笔进行渲染和补充。

还可以添加一些细节，如纹理、线条、闪光等，以突出画面的特征和表现力。

此外，还可以用颜色铅笔进行涂改和修正，使画面更加精确和完美。

步骤六：涂层与保护最后，为了保护彩色铅笔画的持久性和防止颜色褪色，可以在画面上涂上一层艺术固定剂。

彩铅绘图技法陈丽丽…… 彩铅…… 彩铅表现技法…… 彩铅图例…… 练习1234C O N T E N T S 目录1彩铅一、彩铅的定义1.彩铅就是彩色铅笔，是效果图绘制的常用工具，主要用于加色和勾勒线条。

2.彩铅画，是一种综合了素描和色彩之间的绘画形式。

它的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。

二、彩铅的分类蜡质彩铅（油性彩铅）：大多数是蜡基质的，色彩丰富，表现效果特别。

水溶彩铅：多为碳基质的具有水溶性，但是水溶性的彩铅很难形成平润的色层，容易形成色斑，类似水彩画，比较适合画建筑物和速写。

比较好的彩铅品牌：马可、德国施德楼、英国得韵、德国辉柏嘉、捷克酷喜乐、瑞士卡达、荷兰凡高、德国天鹅、日本三菱、日本荷尔拜因。

区别好的彩铅三、彩铅优点1.彩色铅笔之所以倍受设计师的喜爱，主要因为它有方便、简单、易掌握的特点，运用范围广、效果好，是目前较为流行的快速技法之一。

2.尤其在快速表现中，用简单的几种颜色和轻松、洒脱的线条即可说明产品设计中的用色、氛围及材质。

（产品设计中易表现出材质感）3.同时，由于彩色铅笔的色彩种类较多，可表现多种颜色和线条，能增强画面的层次感和产品的固有色。

4.用彩色铅笔在表现一些特殊肌理如木纹、织物、皮革等肌理时，均有独特的效果。

2彩铅表现技法一、一般绘图步骤二、绘画方法蜡质彩铅的绘画方法构图：先用铅笔画出对象的轮廓。

上色：彩铅画的基本画法为平涂和排线。

结合素描的线条来进行塑造。

由于彩铅有一定笔触，所以，在排线平涂的时候，要注意线条的方向，要有一定的规律，轻重也要适度。

因为蜡质彩铅为半透明材料，所以上色时按先浅色后深色的顺序，否则会深色上翻。

修改：物体的亮面和高光用橡皮或小刀进行处理。

水溶性彩铅的基础技法1.平涂排线法：运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果。

2.叠彩法：运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。

3.水溶退晕法：利用水溶性彩铅溶于水的特点，将彩铅线条与水融合，达到退晕的效果。

彩色铅笔表现手法
彩色铅笔是一种非常容易掌握的涂色工具，画出来的效果以及长相都类似于铅笔。

以下是店铺跟大家介绍彩色铅笔表现手法，欢迎大家阅读!
彩色铅笔表现手法
1。

特点：携带方便，色彩丰富，表现手段快速，简洁
彩铅分为水溶性与蜡质两种。

其中，水溶性彩铅较常用，它具有溶于水的特点，与水混合具有浸润感，也可用手指擦抹出柔和的效果。

2。

基础技法
(1)平涂排线法
运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果。

(2)叠彩法
运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。

(3)水溶退晕法
利用水溶性彩铅溶于水的特点，将彩铅线条与水融合，达到退晕的效果。

3。

绘制方法
彩色铅笔不宜大面积单色使用,否则画面会显得呆板，平淡。

在实际绘制过程中，彩色铅笔往往与其他工具配合使用，如与钢笔线条结合，利用钢笔线条勾画空间轮廓，物体轮廓，运用彩色铅笔着色;与马克笔结合，运用马克笔铺设画面大色调，再用彩铅叠彩法深入刻画;与水彩结合，体现色彩退晕效果等。

彩色铅笔有其特有的笔触，用笔轻快，线条感强，可徒手绘制，也有靠尺排线。

绘制时注重虚实关系的处理和线条美感的'体现。

小贴士：彩铅技法是快速表现技法之一。

快速表现技法还有钢笔画，马克笔，钢笔淡彩。

(以后会慢慢介绍的)
整幅图最好不要超过三种颜色，多了会觉得很乱!(可以用相近的色彩来弥补。

)
水溶性与蜡质彩铅结合会有不一样的效果哦!
用平涂排线法画大眼睛，可以使眼睛不呆滞，可以使其有神，不会很乱的样子!
【彩色铅笔表现手法】。

彩铅技法篇：水溶彩铅技法：退晕法水是轻灵自由的，所以本水溶退晕法案例中，我们选择相对自由的方式，不用线稿，从一片花瓣开始，随心延伸出整个画面。

作画步骤：1.先画一朵侧开的花，开始画出第一片花瓣。

用玫瑰红色，从花瓣的根部下笔，成散射状画出一个小小的扇形。

再用大红色加深根部，让花瓣有细微的色相的变化。

2.用水彩画笔蘸水由内向外晕染画好的花瓣。

(小贴士：彩色铅笔在被晕染一次过后就完全贴附于画纸，没办法再次晕开，所以最好一次成型！)3.继续用上两步的方法完善这朵花的花型。

主要的大花瓣朝一侧开，反方向也会有几个小瓣。

4.按照之前的步骤晕染。

再在侧开花的左上角方向添加几片花瓣，准备画一朵正面开的花朵。

新加的花瓣在刚晕染完还未干时，可用彩色铅笔在根部加深颜色，下笔要轻。

5.按照同样的方法，变化一下花瓣的组合方式，均匀向四周散射，完成一朵正面开放的花。

6.用深黄色画花芯。

7.叶片的画法和花瓣差不多。

先用草绿色排线打底,用深绿蓝加深根部颜色。

8.叶片和花瓣的不同在于叶片的锯齿状边缘，在晕染时利用毛笔的笔锋表现出边缘。

趁纸张还是湿润的时候，用彩色铅笔笔尖轻轻勾出叶片的经络。

（小贴士：无论是白纸还是已经被晕染过的部分，用毛笔蘸水湿润后趁未干，轻轻用水溶彩色铅笔就能画出清晰深重的颜色，很适合用于勾画微小细节。

）9.添加一些小叶片，小叶片的细节不必像大叶片这么多，每个小叶片在深浅形态上都有一些变化会更加自然。

10.画上枝干。

晕染枝干时，毛笔笔锋对齐枝干的一侧进行，晕染后可用彩色铅笔加深与花接触的部分。

11.加上一朵微张小花苞，画面更加平衡。

12.毛笔蘸水晕湿花的中心，用削尖的深色彩色铅笔画上花蕊作为点缀。

13.在觉得空白的部位加上几片小叶子。

这样就完成啦~DY：《色铅笔绘画实用教程:经典花语绘》。

彩色铅笔绘画与柔和效果彩色铅笔绘画是一门艺术形式，它以其多样性和易用性而备受欢迎。

在彩色铅笔绘画中，柔和效果是一个重要的技术，可以为作品增添温暖和柔美的氛围。

本文将探讨彩色铅笔绘画与柔和效果的关系，并介绍一些实用的技巧和方法。

一、彩色铅笔绘画特点彩色铅笔绘画具有多种独特的特点。

首先，彩色铅笔绘画非常便捷，无需额外的准备工作，可以随时随地进行创作。

其次，彩色铅笔具有丰富的色彩，能够呈现出饱满、丰富的色彩效果。

同时，彩色铅笔具有良好的可混合性，可以通过叠加和混合颜色来获得更多的中间色调。

此外，彩色铅笔的笔锋可调，使得绘画者能够创造出不同的线条效果。

综合而言，彩色铅笔绘画兼具便捷性、多样性和自由性。

二、柔和效果的重要性柔和效果是彩色铅笔绘画中的一项重要技术，它能够赋予作品温暖、柔美的感觉。

柔和效果可以使图像看起来更为流畅和自然，增加视觉上的舒适感。

在绘画中，通过合理运用柔和效果，可以创造出光影变化、层次感和立体感，使作品更具艺术性和表现力。

三、实现柔和效果的技巧和方法1. 弥散绘画法：弥散绘画法是实现柔和效果的一种常见方法。

在使用彩色铅笔绘画时，可以用柔软的绘画工具（如棉棒、纸巾等）轻轻晕染颜色，使颜色之间过渡自然，形成柔和的效果。

使用弥散绘画法时，要注意掌握力度和角度的变化，避免将颜色晕染过多。

2. 叠加涂层：叠加涂层是创造柔和效果的另一种有效方法。

通过在已经上色的部分使用相似或相邻色调的颜色进行再次涂抹，可以使颜色更加饱和和柔和，使整个画面呈现出平滑的过渡效果。

通过反复叠加涂层，可以增加颜色的深浅层次，增强画面的立体感。

3. 色彩混合：利用彩色铅笔的可混合性是实现柔和效果的重要手段。

通过在调色板或纸张的边缘混合不同的颜色，再将混合后的颜色涂抹在绘画作品上，可以获得更多的中间色调和丰富的过渡效果。

在进行色彩混合时，需要准确掌握不同颜色之间的相互关系，避免颜色变得混乱或不协调。

4. 加入纹理和质感：在彩色铅笔绘画中，通过运用不同的线条、纹理和质感，也能够实现柔和效果。

油画棒与彩铅的涂色技法油画棒手感细腻、滑爽、铺展性好、叠色、混色性能优异。

彩铅画,是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。

它的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。

这是其他工具、材料所不能达到的。

下面一起来了解下这两者的涂色技法。

1、平涂法：平涂法是油画棒最基本的涂色方法，主要是根据物体的形状和走向，采用竖涂、横涂、粗细涂、螺旋涂、轻重涂等手法，将各色油画棒均匀地涂在纸上，平涂法能将大小不等、形状变化的各种对比的色块组织在画面上，画面的色彩将显得醒目和漂亮。

2.色彩叠加法混色法：先涂一种颜色后，在上面再涂一种颜色，两种色彩互相混合，经过来回揉擦后，产生自然过渡、柔和的效果。

既可整个色彩混合，也可将色彩与色彩之间相连部位混合。

上下色彩叠加最好按相同走向涂色，一般涂色规律是在浅色上叠加深色，或在深色上叠加浅色，初学的儿童应多在冷暖相同的颜色中选择练习。

红和绿、黄和紫、蓝和橙等对比色，互相叠加后易产生脏色，初学的小朋友不宜过多使用，对于学画较久的孩子，他们对色彩有了进一步感受，在掌握了一定色彩调和知识后，可大胆运用于写生画面中。

3. 色彩并置法点彩法：用油画棒的一端在纸上轻击以形成彩色圆点，把不同颜色的油画棒画出的线和点并列放置在画面中，使画面的色彩有更加丰富的变化，其效果类似于欧洲印象派画家用的点彩法。

此法虽然较费时间，但却能磨练小朋友的意志，培养他们耐心细致、仔细思考的好习惯。

在儿童绘画中，特别适宜表现草地、天空、及画面的背景。

点线的并置，应尽量密实，少留空白。

也可采用由密到稀的表现手法。

4.色彩渐变法：在水彩笔、油画棒作品中，采用同类色的颜色由浅往深或由深往浅的一种色阶一种色的涂，衔接自然就行了。

例如：浅黄、中黄、桔黄、桔红，这就是一种类似色，一种颜色接一种颜色衔接好涂色就可以了。

在一种或两种颜色的基础上，适当添加一些其他颜色，可以使画面中的物体产生一定的立体感和空间感。

色彩之间的自然变化，丰富了儿童画的表现力，使画面上的物体更加真实。

彩色铅笔使用方法
1.选用合适的纸张：彩色铅笔一般适用于牛皮纸、烟斗纸、涂料纸、油画纸等相对比较光滑的纸张。

2.选用适当的铅笔：彩色铅笔的硬度区分为H、HB、B和2B等等，颜色区分为浅色、中色、深色等等。

在使用前要根据画面的需要选择硬度和颜色合适的彩色铅笔。

3.调整铅笔的锐度：根据需要调整铅笔的锐度，锐度过高易于断笔，锐度过低不便于绘画。

4.增加色彩层次：在绘画过程中，可以采用叠加色彩的方式增加色彩的层次感，在颜色较淡的部分多加叠加几次，颜色较深的部分适当减少叠加。

5.使用磨笔器：磨笔器可以帮助我们将铅笔磨尖，以便于画出精细的线条和细节。

6.练习运用彩色铅笔的画法：彩色铅笔的画法有刻画、涂写、拍打、涂抹等等，绘画时可以根据需要自由运用各种画法。