从《大雁塔》与《有关大雁塔》看朦胧诗和新生代诗两者的区别
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第四节:新生代诗人及其作品新生代诗是对朦胧诗的反派,被称为第三代诗现实主义诗——朦胧诗——新生代诗(第三代诗)(1986、10〈深圳青年报〉和〈诗歌报〉联合举办的现代诗群体大展一、出现的背景:1)、对建构东方现代史诗的热情及超越——强调新传统主义、非非主义欧阳江河、廖亦武——新现代派消极历史文化的崇高意义2)、成长起来的大学生的诗歌是新生代诗产生的湿床1982——1985。
校园诗分为两类:1、具有明显口语化的诗:刻意表现现实生活,抒情有些苍白,有些空洞,略显平庸2、具叛逆思想的,对生活的思考的诗,具哲学性。
3)生活、抒情诗的粗鄙化、生活化、市民化。
(当时的潮流),造就了平民主义世界观。
二、新生代诗两个代表性群落:1、“他们”:反文化他们诗社是由韩东在南京发起的:于坚、丁当;有民间刊物《他们》主张:1)、主体降解,客体还原,主张反璞归真,回到民间和原始的东西,回到生命的真实和诗歌的本身。
2)、德倾向:刻意表现粗俗,不登大雅之堂的场景3)、对语言装饰的消除1、非非主义:强调前文化状态,强调自由,人的精神直接呈示的状态1986、5 在成都成立,创办了非非杂志,开始了他们的诗歌理论实践周伦佑、蓝写、李亚伟理论前提:文化复植策略:还原:创作还原、意识还原逃避:逃避知识、逃避思想、逃避意义超越:超越逻辑、逃避理性、逃避语法三、第三代诗歌的美学特征:1、逃离文化(反文化、非文化)例:杨炼《大雁塔》与韩东的《有关大雁塔》的比较《大雁塔》是民族命运的象征,是民族落难历史的见证2、美学精神上的反崇高,追求平民化3、回到语言本身所指的语言策略:强调诗歌的口语化,反对语意的深度感符号美学中的两个概念:能指所指:语言的意义、内涵四、代表诗人及其作品:1、1)海子(1964——1989)原名:查海生,安徽怀宁县人代表作:《麦地》(1985、6):宗教式虔诚的情怀,一种博大的情怀表现了诗人对物质与精神完美和谐统一的理想境界的渴望。
朦胧诗及其叙述学习目标朦胧诗的朦胧所引起的论争情况以及发展结果朦胧诗以及论争在中国当代文学史上的地位和意义舒婷北岛顾城的创作风格特点以及他们的异同朦胧诗的发展和变异情况什么是朦胧诗所谓朦胧诗是指以一代青年为主体的当代早期先锋诗歌运动一回顾五六十年代诗歌的特点中国特殊的历史环境与共和国文学范式决定了这时期诗歌的基本范式是颂歌与战歌时代对于诗人以及诗人对于自身都是这样要求必须具有正确的强烈的社会主义革命的感情以现实主义的创作方法描绘我们这个时代物质和精神的伟大变革向人民进行共产主义的教育诗也就是时代真实而嘹亮的音调也就是人民意志的代表二朦胧诗的出现在颂歌战歌的匡制下诗歌创作的主流到了文革十年已走上了假大空的绝路而一些地下的诗歌创作中心在形成他们写与颂歌不同的朦胧诗其中最著名的是白洋淀诗群由一批北京赴白洋淀下乡插队的知青构成主要成员有芒克多多根子等同时在福建四川等也有这样的创作群体后来成为朦胧诗主将的北岛舒婷等也是在这一时期开始创作的1979年权威性刊物《诗刊》先后刊出北岛的《回答》舒婷的《致橡树》《祖国啊我新爱的祖国》等诗标志着朦胧诗开始得到社会的承认到1980年全国许多刊物争相刊登这些青年诗人的作品形成一股强大的潮流冲击着中国文坛三朦胧诗论争的情况及论争的意义由于这些朦胧诗从内容到形式与人们已经习惯了的的颂歌战歌截然不同自然引起人们的困惑不解以至抵触特别是经过文革洗礼的的一些文人朦胧诗引起的这场论争在中国当代文学史上有着特别的意义 1全面复苏和回归五四新文学的精神 2由论争演变为一场自觉的诗歌运动并在这一运动中完成了现代主义诗歌的中国化 3在论争中不断涌现新的创作观念和先锋精神这些新的创作观念和先锋精神不但影响着整个诗歌的发展走向而且成了整个文学创作的探索者四朦胧诗的特点在内容上注重自我表现诗中的自我不再是集体的代名词也不是螺丝钉而是一个人一个有思想有情感有尊严的人我并不是英雄在没有英雄的年代里我只想做一个人北岛在艺术上开始注意到汉语的诗意特质讲究精炼暗示含蓄讲究意象的经营即使是理性的思考观念的传达也能借意象的运作而完成五代表作家的诗作风格一个时代有一个时代的文学朦胧诗代表着真正的过渡期70年代末80年代初的时代精神是文学回到文学自身的开始因此它是当代文学史不可缺少的一笔朦胧诗的代表诗人主要是北岛舒婷顾城北岛诗作《回答》《宣告》《雨夜》《古寺》舒婷诗作的特点在朦胧诗人中舒婷是最早得到大家认同的的诗人舒婷的诗表现出一种甜密的忧郁一种感伤的希望形成一种深情柔和的诗风舒婷以款款的吟唱抒写了人的情感世界充满了温情与包容具有浓郁的浪漫主义色彩舒婷的诗采用了隐喻意象暗示象征通感以及打破时空等等现代主义的表现方式具有着明显的现代主义特点舒婷的诗有较强的宗教色彩舒婷的诗作《致大海》《致橡树》《祖国啊我亲爱的祖国》《落叶》《双桅船》顾城简介 1956年出身于北京13岁随父亲到山东左黄河道的农场1974年回到北京做过多种杂工1980年以后专职从事创作1993年10月9日在新西兰希基岛自杀他的诗集有《黑眼睛》等顾城被舒婷称为童话诗人他诗歌的魅力是来自那种童话般的迹近纯洁的幻想对顾城的了解我们可以在舒婷的《童话诗人》中找到答案顾城的诗作《生命幻想曲》《我是一个任性的孩子》北岛与舒婷的比较舒婷是情感型的主要致力挖掘自己女性的心灵而北岛是思辨型的主要致力于探讨人类的精神舒婷的诗表现出现代主义的特点但所表现的现代主义特点是从浪漫主义到现代主义的引桥而且表现表现出更加内向的趋势更加关注生命本体的意义而北岛是当代诗歌现代主义的先锋他的作品从一开始就表现出与众不同的先驱者的觉醒意识富有哲理的思想深度和充满艺术魅力的人格力量形成凝重奇峭的风格舒婷是一个感情至上主义者重视自己的直觉和感悟总是相信世界是美好的而北岛是一个彻底的悲观主义者自觉地把个人和民族的苦难作为一个双重的精神十字架北在自己身上北岛与顾城的比较两人都具有十分鲜明的现代主义倾向但两人的文化素养的形成和表现特点又有很大的差别所受的文化教养不同北岛在思想性格形成的重要阶段曾接触过西方现代主义文化而顾城较少受到西方现代主义的影响对现实的态度不同北岛虽然拒绝与现实社会合作但始终表现出自己对人类精神困境的终极关怀而顾城在对现实失望后以逃避的态度去寻找自己眼中的童话世界去创造一个与世俗世界相对立的美好幻境五朦胧诗的发展与变异 2朦胧诗变异之二新生代后朦胧诗人以海子王家新骆一禾西川等为代表第三代诗人以韩东于坚杨黎李亚伟等为代表 3后朦胧诗人的创作特点与朦胧诗人一样深受西方现代主义文学的影响但他们与朦胧诗人相比较他们更强调体现古老的文化传统和知识分子的精英意识更注重从哲学层面探讨人生的价值和诗歌的终极意义其作品比朦胧诗更丰厚深邃也比朦胧诗更艰深晦涩代表人物是海子关于海子 1964年生于安微省怀宁县在农村长大1979年考入北京大学法律系大学期间开始诗歌创作1983年秋大学毕业后分配到中国政法大学哲学教研室1989年3月26日在山海关卧轨自杀 4海子的创作特点海子是一个诗歌的理想主义者同时也是一个人生的悲观主义者在他的身上集中而鲜明地体现着中国当代知识分子在社会急剧变革和中西方文化激烈冲撞中无处依傍的精神焦虑海子的创作在风格上与舒婷有相似之处就是善于采用抒情手法表现内心复杂的情感有浓郁的浪漫主义倾向在精神气质上则接近北岛受尼采哲学思想的影响在作品中透出一种智慧与高贵孤独与愤激海子的作品 5第三代诗人的创作特点否定朦胧诗变异和反动朦胧诗与后朦胧诗反英雄反崇高反理性反文化反抒情反优美等通过语言意识和生命意识的变异来体现诗歌审美意识的变异如《有关大雁塔》《尚义街六号》有关大雁塔韩东有关大雁塔我们又能知道些什么有很多人从远方赶来为了爬上去做一次英雄也有的还来第二次或者更多那些不得意的人们那些发福的人们统统爬上去做一次英雄然后下来走进下面的大街转眼不见了也有有种的往下跳在台阶上开一朵红花那就真的成了英雄当代英雄有关大雁塔我们又能知道些什么我们爬上去看看四周的风景然后再下来中国我的钥匙丢了中国我的钥匙丢了那是十多年前我沿着红色大街疯狂地<aname=baidusnap0></a>奔跑</B> 我跑到了郊外的荒野上欢叫后来我的钥匙丢了梁小斌北岛简介原名赵开振1949年生于北京1968年中学毕业后进北京一个建筑公司当工人后曾在两家杂志社当编辑然后辞职做自由撰稿人80年代末出国定居主要诗集《北岛诗选》《太阳城札记》《在天涯》《零度以上的风景》这些诗作大多在海外出版北岛的诗作特点北岛1970年开始诗歌创作在他的生活中的两次死亡事件对他的创作产生很大的影响一是好友遇罗克的被四人帮的专政机构枪决二是他妹妹为救一个溺水儿童遇难这不仅使他对社会现实有了冷峻的观察也使他对于死亡生命的意义有了省思北岛表现出沉思者的姿态诗风凝重眼光犀利他的诗中充满着许多警句式的诗行极富概括力与洞察力舒婷出生于福建泉州在厦门鼓浪屿长大一九六九年中学毕业后到闽西山区插队落户一九七二年回城待业做过各种各样的临时工时代的灰暗与个人的不幸刺痛她的心灵她在那时充满了被遗弃的寂寞朦胧诗江河杨炼的史诗新生代后朦胧诗第三代诗人江河的史诗代表作《太阳和他的反光》杨炼的组诗《诺日朗》《半坡》《敦煌》《西藏》 1朦胧诗的变异之一史诗在主情的诗歌创作中强烈的个人情感被社会集体的本质取代诗歌独特的含蓄暗示暧昧等美学因素被怱略被消极贺敬之放声歌唱郭小川自己的志愿这些年轻人的写作既不是为了发表更不是为了名利完全是出自内心的一种真城与激情所以他们的诗显现出与当时的主流意识完全不同的思想空间《相信未来》郭路生食指节选当蜘咮无情地查封了我的炉台当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀我依然固执地铺平失望的灰烬用美丽的雪花写下相信未来当我的葡萄化为深秋的露水当我的鲜花依偎在别人的情怀我依然固执地用凝露的枯藤在凄凉的大地写下相信未来一代人顾城黑夜给了我黑色的眼睛我却用它寻找光明1979年7月1979年五十年代成长起来的诗人公刘在《星星》复刊号上发表《新的课题从顾城同志的几首诗谈起》文章对顾城作品中表现的个人情感表示担忧必须引起我们足够的重视1980年著名作家章明发表《令人气闷的朦胧》一文文章把这些诗贬意为朦胧诗朦胧诗的称呼也就是由此文而来的1981年老诗人臧克家在《河北师院学报》第1期发表《关于朦胧诗》以下无正文仅供个人用于学习、研究;不得用于商业用途。
再读韩东的《有关大雁塔》作者:田戌春来源:《文学教育》 2012年第18期田戌春内容摘要:《有关大雁塔》是新生代作家韩东的成名作之一,对于它的评价是仁者见仁,智者见智。
本文拟从内容方面对它进行新的赏析。
关键词:《有关大雁塔》内容赏析《有关大雁塔》是韩东的成名作之一,对这首诗歌的解读早就是仁者见仁,智者见智了,下面我想从诗歌的内容方面对它作一个新的诠释。
首先,诗人的一句问话,嘲笑了人类的自以为是。
我们常常认为自己能对客观存在的大自然,一切外在于自身的事物都能有很好的了解和把握。
在这种了解与把握中,我们掌握了事物的本质和客观规律,从而我们将把握这个世界、改造这个世界、操纵这个世界,让世界的一切都围绕着人类而运转———这就是人类主体的自大狂!韩东在这里对日常习焉不察的东西进行了发人深省的提问:“有关大雁塔/我们又能知道些什么”?在这句诗中,表明了诗人对上述自信主体的一种反诘:对于外在于我们的“大雁塔”,“我们又能知道些什么”呢?我们对于它的一切理解都是人类自己强加的,我们只不过在“大雁塔”这个客体上理解了我们自己。
而真正的“ 大雁塔”———这个静静地矗立的庞然大物,“我们又能知道些什么”?我们与“大雁塔”始终是两种不同的存在,我们彼此永远不能进入对方。
“大雁塔”只是用它的无言与沉默来表示它的拒绝与排斥和一种不可解读的轻蔑!不只是“大雁塔”如此,所有的事物之间、主体之间、主客之间,“我们又能知道些什么”?诗人在这里对人类能力的极限与边界表现了一种清醒的自觉认识与反省。
但是,“有很多人从远方赶来,为了爬上去,做一次英雄”,很多人从很远的地方千里迢迢来登这个大雁塔。
他们心目中的大雁塔已经不是大雁塔的本身,而是一种象征,一种无意识的文化符号,一个每个人心目中潜在欲望的代替物。
他们并不了解大雁塔,他们了解的大雁塔是书本上的传奇,是图片上的风景。
他们来到这里,是“为了爬上去,做一次英雄”。
登上大雁塔可以使他们有一种英雄的幻觉,并且让这种英雄的欲望得到满足!人类需要一个个替代物的出现来宣泄他们潜在的欲望要求,大雁塔成了他们的自慰道具。
描写大雁塔的诗1. 《题雁塔》唐代:许玫宝轮金地压人寰,独坐苍冥启玉关。
北岭风烟开魏阙,南轩气象镇商山。
灞陵车马垂杨里,京国城池落照间。
暂放尘心游物外,六街钟鼓又催还。
2. 《雁塔》唐代:解彦融峥嵘彻倒景,刻峭俯无地。
勇进攀有缘,即嶮恐迷坠。
窅然丧五蕴,蠢尔怀万类。
实际罔他寻,波罗必可致。
南山缭上苑,祇树连岩翠。
北斗临帝城,扶宫切太清。
餐和裨日用,味道懿天明。
绿野冷风浃,紫微佳气晶。
驯禽演法要,忍草藉经行。
本愿从兹适,方知物世轻。
3. 《赠潼关不下山僧》唐代:李远与君同在苦空间,君得空门我爱闲。
禁足已教修雁塔,终身不拟下鸡山。
窗中遥指三千界,枕上斜看百二关。
香茗一瓯从此别,转蓬流水几时还。
4. 《依韵答黄校书》唐代:徐夤慈恩雁塔参差榜,杏苑莺花次第游。
白日有愁犹可散,青山高卧况无愁。
5. 《游云门寺》唐代:宋之问维舟探静域,作礼事尊经。
投迹一萧散,为心自杳冥。
龛依大禹穴,楼倚少微星。
沓嶂围兰若,回溪抱竹庭。
觉花涂砌白,甘露洗山青。
雁塔鶱金地,虹桥转翠屏。
人天宵现景,神鬼昼潜形。
理胜常虚寂,缘空自感灵。
入禅从鸽绕,说法有龙听。
劫累终期灭,尘躬且未宁。
摇摇不安寐,待月咏岩扃。
6、同诸公登慈恩寺浮图高适香界泯群有,浮图岂诸相?登临骇孤高,披佛欣大壮。
言是羽翼生,迥出虚空上。
顿疑身世别,乃觉形神王。
宫阙皆户前,山河尽檐向。
7、咏雁塔邹仲民七层兀突接苍穷,廿八门开面面风。
雁堕塔耸平地起,人惊语在半天中。
歌残禁苑池凝碧,目送龙川夕带红。
绝顶登临宜四眺,古城景色物阜隆。
8、登大雁塔傅知群气象庄严瑞霭蒸,细从塔影认唐僧。
事功每自艰难著,留得精神岂七层。
9、咏大雁塔朱修僧归万里尘,塔耸沐慈恩。
庄穆临风雪,华雄见魄神。
藏经施普渡,化雨润乾坤。
大雁来传讯,莲花落地馨。
10、登大雁塔李敷仁尘嚣和平路,且留大雁塔。
盛唐千载事,中印两国华。
后朦胧诗整体观罗振亚当历史不无羞涩地将艺术荣冠奉献给朦胧诗时,事实上,北岛、舒婷们的黄金时代已经过去;甚至连朦胧诗人的足跟尚未来得及站稳,一股后朦胧诗浪潮便以轰天气概汹涌着逼近,刚刚稳息的诗坛再度失去了平静。
这股反拨朦胧诗的浪潮是由众多抒情群落与层面汇成的合声鸣奏。
两千多家社团星罗棋布,诗歌流派也数以百计,仅《中国诗坛1986,现代诗群体大展》就一次共时性地推出了非非主义、整体主义、莽汉主义、撒娇派等几十个诗歌团体,真是派别林立、主义如云;并且它们相互间层次错落、形态纷然,大有群芳荟萃、多元并举的鼎沸趋势。
富有趣味的是,最先向朦胧诗抛出白手套者恰恰是朦胧诗人中犹大似的梁小斌,一篇《诗人的崩溃》宣告决裂开始,继尔杨炼与吮吸朦胧诗奶汁长大的于坚、宋琳、韩东、车前子等人反戈一击,共同促成了朦胧诗的最终解体。
这内讧式的叛乱无法不令人深思,后朦胧诗究竟哪里比朦胧诗优卓而诱惑得人们趋之若鹜?它把缪斯的诺亚方舟引向了何方?如果“把后朦胧诗狭义地限定在第三代诗的范围甚至可能更准确”①的话,那么作为一种有别于90年代相对独立的个人写作的诗歌运动,后朦胧诗(1984——1988)的历史已过去十余年。
因此在缪斯的版图上,标示出它的位置是时候了。
生命本体的喧哗成熟往往也意味着死亡,不断衍生与变化才是充满活力的象征;一种范式一旦凝固定型,便会容纳不进新事物而导致革命发生。
缪斯的每次艺术革命出现,决非仅仅因为外力单纯刺激,而皆肇源于艺术内部饱和酿成的萎缩。
后朦胧诗的崛起就是因为对朦胧诗停滞局限的反动。
不错,契合于一个时代怀疑悲愤、亢奋觉醒的整体心态,众多张扬个体心灵的诗篇,使朦胧诗在中国诗坛刮起了一场不小的飓风,它以强烈忧患意识凸现与抒情主体“我”之回归,恢复了诗歌情感哲学的生命。
但是,随着时光推移天气日趋晴和,民族腾飞时期经济战略的转移,仍然耽于咀嚼心灵潮汐、频频哀怨感伤、构筑自然童话的精神天地,显然有些不合时宜了。
于是,从1984年开始,伴着“PASS北岛”、“打倒舒婷”的口号,一场超越公开进行。
朦胧诗派-70年代末80年代初出现的诗派,其代表人物有北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼等。
在诗歌创作中,借鉴了西方现代主义诗歌的表现手法,他们的诗歌表现出与传统新诗截然不同的风格,在诗坛乃至整个文学界产生了巨大影响这些后来被称为朦胧诗第三代诗人(新生代诗人):新生代诗人,也叫第三代诗人;新生代诗也叫后新诗潮。
1986年,《诗歌报》和《深圳青年报》的“现代主义诗歌大展”标志着新生代诗人的集体亮相。
他们企图反叛和超越朦胧诗,重建一种诗歌精神,这种精神建立在普通人平淡无奇的日常生活和世俗人生的感性体验上。
新生代诗人代表:韩东、于坚、杨黎、李亚伟等。
改革文学:出现于70 年代末,并于80年代前半期达到高潮的,一股反映改革开放以及由此引发的一系列社会生活,思想观念,文化心理的变革与冲突的文学创作潮流。
代表作蒋子龙《乔厂长上任记》路遥《人生》高晓声《陈奂生系列》“三崛起”划时代的壮举,第一次一个人的声音表达自己的思想和情感,表达对社会、历史的独特思考,不再是时代精神的传声筒,不再是政治服务的工具。
寻根文学--上世纪80年代中期,中国文坛上兴起的文化寻根的热潮,作家们开始致力于对传统文化、民族文化心理的挖掘,他们的创作被称为寻根文学。
丙崽—韩少功《爸爸爸》中的主人公,国民身上一直斩不断的国民劣根性,用现代意识去透视传统文化的暗区,以此体现并挖掘民族文化心理深层结构。
地域文化的奇异,神秘色彩—反抗中原文化的大一统,从传统文化中寻找现代文化动乱的根源。
王一生—阿城《棋王》中时代主人公,活着只有两个目的吃和棋。
简单宁静而平凡的生活态度,诚实地生活,重视生命价值。
传统文化在现代人身上的体现,对当代人生的积极意义。
现代派小说—80年代中期兴起的一场受西方现代派影响,以抒写现实真感体验内容的潮流。
先锋小说-移植而来的文学“移植文学”,关注小说的形式和技巧,以叙事为主。
最大特点:移植文学,完全以西方文学为蓝本,疏远中国读者的阅读习惯。
朦胧诗与西方现代主义诗歌比较研究一、本文概述本文旨在深入探索朦胧诗与西方现代主义诗歌之间的共性与差异,通过比较研究的方法揭示两种诗歌流派在形式、主题、表达技巧以及审美追求上的异同。
朦胧诗,作为一种具有中国特色的诗歌现象,其独特的艺术风格和审美追求反映了中国社会和文化的变迁。
西方现代主义诗歌,则以其前卫的实验精神和多元的艺术形式,为世界诗歌艺术的发展做出了重要贡献。
通过比较这两种诗歌流派,我们可以更深入地理解不同文化背景下诗歌艺术的共性和个性,为诗歌创作和理论研究提供新的视角和启示。
本文将首先概述朦胧诗和西方现代主义诗歌的发展历程和主要特点,然后分别从形式、主题、表达技巧以及审美追求等方面进行详细的比较分析。
在此基础上,本文将探讨两种诗歌流派之间的相互影响和融合,以及它们在现代诗歌艺术发展中的地位和作用。
本文将对两种诗歌流派的异同进行总结,并探讨其对中国和世界诗歌艺术发展的启示和影响。
通过本文的研究,我们期望能够为诗歌创作和理论研究提供新的视角和思路,促进不同文化背景下诗歌艺术的交流与融合,推动现代诗歌艺术的发展和创新。
二、朦胧诗的发展及其特点朦胧诗,又称新诗潮诗歌、新诗现代化或中国式现代主义诗歌,是20世纪70年代末80年代初在中国诗坛上出现的一种新的诗歌潮流。
它起源于20世纪70年代末的文化大革命后期,当时的社会环境逐渐开放,人们开始反思和批判过去的政治运动,寻求思想解放和文化创新。
朦胧诗就是在这样的背景下应运而生,它代表了当时中国诗人对于诗歌艺术的探索和追求。
朦胧诗的发展主要经历了三个阶段。
第一个阶段是萌芽期,大约从1970年代末到1980年代初。
这一时期的诗人主要以地下创作的方式出现,他们的作品多以隐喻、象征等手法表达内心的感受和对现实的批判。
第二个阶段是高峰期,大约从1980年代中期到1980年代末。
这一时期的朦胧诗作品数量增多,质量也明显提高,诗人们开始更加注重诗歌的艺术性和审美价值。
后现代主义诗歌的典型文本——韩东《有关大雁塔》赏析
《有关大雁塔》是韩东的诗作之一,也是后现代思潮的标志性文本,它凝重而庄严,几乎
能让人感受到雁塔的神秘气息和弥漫开来的历史沉淀。
诗歌由两首为主,第一首诗是“古雁塔,你在延绵”,诗人在此采用比兴双映法,既以外在
自然为表层,又以内心深处的诗意为深层,传递一种笃定的神韵。
诗人表达了对伟大历史
的信仰,以大雁塔为如何伟岸,百年不挪,让石头发出一种精神的独特和无限的赞扬之情。
第二首诗是“大雁塔,你有尊严”,诗人在此采用象意拟想的手法,以“大雁塔”的形象折射
出其人性的尊严及承担的重任,传达了世间万物皆有其尊严,诗人激动的心情和对大雁塔
的隽永感情融会成一种古典的清幽之美,使其更加华丽而灵动宛转,它又令读者感受到一
种历史的悠久及民族的铭记。
《有关大雁塔》真实再现了诗人对历史的敬畏,对古老雁塔无比伟岸以及沉淀着的历史沉
淀的歌颂,它深刻地反映了先秦“伟哉柏林,尊严淙江”等古风,涵盖了后现代主义与中国
古代文化并置的精髓。
它既注重伟大历史的信仰,又充满了新时代的生机劲儿,给读者带
来了莫大的思维冲击,它弥漫开来的历史沉淀和自然的力量更多的诉说的是一种关于历史
的崇高。
从《大雁塔》与《有关大雁塔》看朦胧诗和新生代诗两者的
区别
从内容上来看,韩东的《有关大雁塔》是令人深思的一首诗,在这首诗中,诗人消解了历史和权威,消解了英雄和崇拜,消解了富贵和精英,诗人关注的是当下的日常生活,是平常人的平常生活,是这个没有英雄了的年代的凡人的世俗化生活。
我们可以从诗歌知识里学习到,渊源的文化历史及厚重的诗歌传统不仅是中国第三代诗歌的养料与源泉,也成为那一代诗人突破窠臼而有所作为的巨大精神负担。
对历史与传统的消解,成为第三代诗歌的一大重任。
韩东也是属于第三代诗人,还是后现代诗人,韩东的《有关大雁塔》就是利用记忆去挣脱历史与传统束缚的经典作品代表。
《诗刊》选这首诗歌**道:“韩东的《有关大雁塔》,对极具典型象徵意味的大雁塔进行了全面的颠覆和消解。
表层背后的深度模式拆除了,人为赋予或积澱而成的文化内涵与象徵意味也消解了。
只剩下一种消除和相对远离语言后天文化性的原生态语言。
”而我们可以知道,大雁塔一直是山西文明古城西安的标誌性建筑,它本身就是历史与传统的浓缩象徵,是历史生命文化的象徵。
大雁塔的这一文化地位,决定了它成为历代文人墨客歌咏物件的必然性。
大家都知道,文化古蹟一般都是被歌咏的,讚美的,就是将对个人遭际或时政世事的诠释评价,通过记忆附加到被歌咏物件已有的文化积澱之中,来达到自己上升感情的目的。
然而,韩东没有讚美,没有走相同的道路。
有关大雁塔/ 我们又能知道些什幺 / 有很多人从远方赶来 / 为了爬上去… / 然后下来 / 走进这条大街 / 转眼不见了… / 有关大雁塔 / 我们又能知道什幺 / 我们爬上去 / 看看四周的风景 / 然后再下来”。
在他人目睹大雁塔而唤醒历史记忆的地方,诗人韩东的记忆链条断裂了。
面对大雁塔的失忆,使诗人得以从这一历史建筑的既有文化价值体系中逃逸出来。
所以说,在内容上和少许形式上看,《有关大雁塔》不仅是对有关大雁塔的历史及文化记忆的拒绝,更是对前代诗人写作方式的拒绝。
从形式上看,韩东打破杨炼的《大雁塔》的篇幅长形式,从主体和客体两个
角度分析,杨炼的《大雁塔》写的较为感性,和传统的抒情诗有着共同的美感,但同时也能蕴含许多关于祖国文化、历史及人性情感的理性哲思,而韩东的《有关大雁塔》则比较口语,属于口语诗歌的代表,没有比喻,拟人等辞格,只是一种叙述,也是一种反诗化的诗歌。
还有,如果说作者的诗真是发自内心的写作,是一种本性的流露,而不仅仅是追求形式上或所谓新生代诗的反叛和超越的创作姿态,那幺诸如“发福”、“有种”的字眼在诗中的出现给人感觉作者在生活中是个典型的有着痞子气的现实主义者。
杨炼的《大雁塔》属于朦胧诗,朦胧诗的思想核心是对人自我价值的重新确认,对人道主义和人性复归的呼唤,还有对人的自由心灵奥祕的探索;但作为新生代诗,它却是以追求思想内涵上的反文化趋向,美学精神上的反崇高,反叛和超越的创作姿态及游戏调侃的情感态度作为创作的指导。
与韩东的《有关大雁塔》不同,杨炼的《大雁塔》是以大雁塔的自我经历作为写作主线,以极为人性化的情感体验折射中国的传统历史和文化渊源。
然而,《有关大雁塔》显示了第三代诗歌的文化批判性,韩东让我们看到,反记忆,也就是忘却,可以成为诗性的批判**。
另外,《有关大雁塔》,它有叙事的成分,但不构成全体。
我们很容易感受到叙述的冷漠平板、略带嘲讽,这是叙述者故意选择的,以传达出他对崇高、严肃进行消解时的快意。
在诗中,叙述本身就是目的,这种接近口语的现代诗歌更易令人感受罢了。
总之,这篇《有关大雁塔》是韩东针对杨炼的《大雁塔》这篇诗反其意而作,有意以朴实的生活式白话与杨炼大气磅礴的史诗化风格形成对比,在对《大雁塔》的解构中体现后现代文学对传统现代文学的挑战。
第三代诗人韩东所写有关西安大雁塔的诗,是和朦胧诗人杨炼《大雁塔》截然不同的。
韩东的短诗《有关大雁塔》,满腔的激情还原为生命的散淡,对阳光下的大雁塔、作为中华文明见证者的大雁塔,不再有崇敬之心,有的只是失去激动的冷视与茫然,反诗化的特点突出,是一篇不错的后现代诗歌代表作品。