服装设计手绘稿

《做一回服装设计师——手绘T恤》教学分析：本阶段内容出自于江西省美术出版社出版的美术教材（八年级下）中第7章，属于“设计·应用”学习领域。

手绘t恤，是作者手工在t恤衫上绘制自己喜欢的时尚图画，表现自己的兴趣、爱好、品味、思想，富于自我个性的t恤衫。

课前教师准备好范画及相关参考资料。

从欣赏不同的手绘t恤入手，展示不同特点的手绘t恤，引导学生通过以前所学过的色彩、漫画、图案、卡通画的设计和服装审美知识及技巧，综合应用到手绘t恤设计中去。

让每一位学生都来做一次服装设计师。

为此，教师要尽可能在图案设计、色彩应用上分别提供不同设计思路的作品，供学生借鉴。

教师通过范画、多媒体课件、示范、个别辅导等手段，帮助学生克服困难，创作较好的手绘t恤作品。

学生作品完成后，可做一次服装表演。

服装表演是展示设计风格和面貌的发布形式。

教学中把讲台或舞台当成手绘t恤表演的t型展台，学生们能尽情将自己的劳动成果——手绘t恤设计作品展现出来，接受大家的评判，感受自己获得劳动成果的愉悦，明确自己作品的亮点和不足。

教学目标：1、通过对不同的手绘t恤的介绍和欣赏，提高学生对手绘t恤文化的认识与审美水平。

2、通过手绘t恤的设计练习，培养学生对色彩知识、图案基础知识和服装设计知识的综合运用能力。

3、通过手绘t恤的设计和表演，激发学生追求美、发现美、创造美的热情和能力。

教学重点：手绘t恤的设计制作。

教学难点：手绘t恤不同风格特点的表现与应用。

教学准备：教师：多媒体课件和范作。

学生：白t恤、木炭条、丙烯颜料或纺织颜料、水彩笔、调色盘。

教学过程：一、导入一位女生随着动感的音乐上台走秀，激发学生好奇的心理。

师问：这位女生的穿着和平时有神不一样？生：穿t恤。

师：对二、引入“手绘”的概念。

师：手绘顾名思义就是手工绘画，它和所谓的涂鸦是有所不同的。

手绘表现是专业设计师必备的一项技能。

手绘完成的过程是设计思维由大脑向手的延伸，并最终艺术化地表达出来的过程，手绘在形态特征、肌理效果、色彩调子、构图布局等方面有着具体的要求。

《服装设计》作业设计方案第一课时一、作业主题：时尚潮流与个性设计结合二、作业目标：通过本次作业，同砚能够了解时尚潮流的进步趋势，精通个性设计元素的运用，培育创新认识和设计能力，提升服装设计水平。

三、作业内容：1. 理论进修：同砚需在课前自行进修有关时尚潮流和个性设计的知识，包括国际时尚前沿趋势、本土文化特色、不同人群的审美需求等。

2. 设计方案：同砚将依据理论进修的内容，提出一个符合潮流趋势且具有个性化设计的服装设计方案，包括设计理念、款式搭配、面料选择、配饰设计等。

3. 手绘稿：同砚需用手绘稿展示设计方案的整体效果和细节部分，包括设计草图、颜色搭配、图案设计等。

4. 三维模型：同砚可选择应用设计软件制作服装设计的三维模型，展示服装的立体效果和细节设计。

5. 作品展示：同砚需将设计方案和三维模型制作成展板，进行作品展示和评比。

四、作业要求：1. 设计方案需符合时尚潮流，具有辨识度和市场潜力。

2. 设计方案需重视个性化设计，体现设计师的奇特风格和创意思维。

3. 手绘稿和三维模型需具有专业水平，呈现出服装设计的全貌和细节设计。

4. 作品展示需整整齐齐美观，明晰展示设计理念和设计过程。

五、作业评判：1. 设计方案：符合潮流趋势和个性化设计的方案将得到高分。

2. 手绘稿和三维模型：精美细致的手绘稿和逼真立体的三维模型将得到更高评判。

3. 作品展示：明晰有序的展板设计和展示将有利于评审老师对作品的评判。

六、作业打算：1. 第一周：同砚进行理论进修，了解时尚潮流和个性设计的相关知识。

2. 第二周：同砚提出设计方案并展开设计创意。

3. 第三周：同砚完成手绘稿和三维模型的制作。

4. 第四周：同砚进行作品展示，并接受评审评定。

七、作业指导：1. 鼓舞同砚多方面得到灵感，乐观参与设计谈论和沟通。

2. 提供专业辅导和指导，援助同砚解决设计中遇到的问题和困难。

3. 鼓舞同砚勇于表现自我，展示自己的设计才华和创意理念。

通过《服装设计》作业设计方案的实施，信任同砚们将在时尚潮流和个性设计领域获得更多的启发和成长，提升自身的设计水平宁综合能力，呈现出更加卓越的创意和才华。

古·尚结缘谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹飘逸的笔锋幽雅的笔触它不再是一方纸上静态的完美而是时尚服饰上动态的华美古典却不古老时尚而又脱俗笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅……解说词初秋飒爽，云淡风轻采颜撷彩，挥笔撒墨挥出古韵，撒出时尚一幅幅笔墨颜彩一个个时尚元素动与静的完美结合迸发出激情的火花古·尚之风，萦萦环绕,挥之不去……NO.1 倾城NO.2 花语牡丹华贵，倾国倾城温婉可人的月季花朵图案，简约却不简单在伸展台上娇艳绽放高贵而不奢华，反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的意境更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘牡丹在心中蹴然绽放NO.3 恋蝶NO.4 一剪梅百花争艳时，定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放蝶，幻化千般色彩，是美的代表肚兜与梅花相配是爱的化身，一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱它，翩翩起舞，若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的纯白色飞扬的裙摆前开襟裙，带点诱惑，带点性感点点墨色的渲染，黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然是在一个转身之后80后女生是双面佳人是蝶蛹华丽的蜕变NO.5 浣溪沙NO.6 律动夕阳西下黑白分明的晚装礼服，经典永恒小桥流水人家西欧宫廷式的风格，唯美华丽一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边，精致细腻，难以想象一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者淡淡的飘逸将带你感受异国情缘温柔而灵动领悟勇与智的美NO.7 桃然佳人晚风拂柳，人面桃花画意诗情带美意时尚的设计，夸张的剪裁，传统的笔墨三大元素的融合集于一身，是本次主题最完整的升华和诠释，理所当然是这场秀的压轴！结束深厚的笔墨，语言功底与时尚服饰需求的结合驾驭题材与现实希望的吻合这一切恰到好处的运用给人以想象的空间和情感的寄托相信自己，美就在于你自己，美就在于你心中！主题：素?味?衣繁华的都市，来往的人群，总被那五颜六色所包裹着，缠绕着。

丝绸手绘是运用画笔工具和酸性染料，在桑蚕丝面料上用手工绘制的形式画上色彩、图案的一种工艺。

它是现代机械工业丝网印花与转移印花的单一性和重复性所不能比拟的，是现代化工业生产的一种补充形式。

它不受图案套色及花样回纹大小的限制，可以根据设计者的需要自由表现各种图案风格：粗犷的、细腻的、具象的、抽象的。

由于桑蚕丝纤维的结构比较特殊，使得桑蚕丝织物在色彩表现方面有着无与伦比的优势。

在人们追求时尚与个性化的今天，丝绸手绘工艺的独特性使丝绸服饰更具有理想的意义。

1丝绸手绘图案1.1图案与色彩丝绸手绘服饰以图案和色彩来表现它的独特魅力，传统图案取材于民间，有花鸟山水、动物植物、风景人物等等。

在中国传统文化中，花卉图案代表吉祥如意、物丰人和，受到人们的普遍喜爱。

如牡丹花开富贵，菊花人寿年丰，玫瑰情投意合等。

花卉图案形态万千，花卉枝蔓粗壮，花瓣丰肥，叶片厚大，常常取用弧度较大的曲线组合纹样（图1），或以无花的叶形图案为主纹，大片的叶配以优雅的小花，风格独特。

用色一般喜欢喜庆颜色，色彩饱和度较高，红、黄、蓝、绿、紫等原色搭配较为常见，黄中有紫、红上叠绿，很少用过渡色，色彩非常艳丽。

随着时代的变迁，近几年花卉图案仍然大行其道。

设计师最大篇幅地发挥鲜花的力量，一年四季都用花香浸润。

有的以大型花卉图案为基础，叠加处变幻出更加丰富的形态,有玫瑰花、百合花、郁金香、蝴蝶兰、罂花卉图案在丝绸手绘服饰设计中的运用摘要：以花卉图案在丝绸手绘服饰设计中的应用为例，对绘画工具、表现手法和织物组织、原料等方面作了介绍。

关键词：丝绸手绘；服饰设计；花卉图案中图分类号：TS941.772文献标识码：B文章编号：1001-7003（2006）11-0028-02赵兰（杭州兰萌艺术时装有限公司，杭州311231）粟花等，并大胆吸收各国图案的风格，如巴洛克风格、洛可可风格、俄罗斯风格等。

手绘图案的色彩随着自然界的色彩在四季更替变换中绚丽多姿，时而婀娜、时而洒脱、时而热情、时而沉静。

服装设计如何画图_服装设计款式图手绘1.平面展开款式图表现法:平面展开款式图是指导服装生产的一种表现手法，表达清楚明了，服装的正背面、外轮廓线造型、内结构线与分割线等细节表达得很清楚，有时会画出侧面造型或局部细节扩大图。

2.人体缩略式款式图表现法:人体缩略式款式图是在缩略人体上绘制款式图。

缩略人体是用人台与中间人体为基础，依据不同性别与年龄的比例特征绘制而成。

它不仅能将单件服装款式表现得具体细致，而且能够将整体衣着的效果较为直观地浮现出来。

绘制人体缩略式款式图之前必须先画缩略人体。

缩略人体接近真实的人体，有利于更真实地展示服装款式。

同时，也可以依据服装款式，将人体上半身与下半身分开来，使之成为两个单独的模板。

3.模拟人体动态式款式图表现法:在款式图表现中，平面展开款式图与人体缩略式款式图注重服装款式的平面表现，而模拟人体动态式款式图在表现时除了刻画细节特点外，还模拟人体的动态姿势，把服装因人的动态而产生的衣纹及明暗关系等加以表现。

模拟人体动态式款式图可以借助人体的姿态，将服装的穿着动态及服装的衣着搭配与风格特征表现出来。

2服装制定款式图手绘1.人物线描写生训练。

首先，要抓住模特的整体形象，如构图角度是否能画出模特的心理状态等，然后从整体到局部，开始勾勒绘画细节。

在绘画过程中，要学会观察人物细节特征，要尽可能地将对象画准，对细节的刻画要精准，线的表现具有活力和动感，富有张力。

最终画面要求表现真实、动态准确、结构到位、构图完整。

写实线描特点是单纯、简练、精到，表现了生动准确的人物形象，线条及其组织具有美感和书写性。

2.创意性服装画线描训练。

只有这种创意性线描才干应用到服装制定中。

具体方法是是刻意夸张模特动态和比例加长至9—9.5 个头长，甚至为了服装以及人物动态的美感可以拉长至 10 个头左右。

主要是夸张人物的颈部和下肢比例，模面部结构和表情，刻意省略，用简洁带有装饰性的线描概括面部的外轮廓就行。

3.将模特现实身材比例(自身 7.5 个头长)进行适当的加长至8.5 个头长。