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美术课程与教学论教案美术课程与教学论教案一、引言美术课程是培养学生审美能力和创造力的重要组成部分。
通过掌握绘画、雕塑、摄影等技巧，学生可以培养自己的艺术素养，并在审美上得到进一步发展。
本文将探讨美术课程与教学论，在深入研究美术课程深度和广度的也将关注美术课程的教学理论和方法，以帮助读者全面理解和灵活应用美术课程。
二、美术课程的深度和广度美术课程应该从简单到复杂，由浅入深地教授。
在美术课程中，学生可以学习绘画基本技巧，如线条、形状、色彩和构图等。
这些基本技巧为学生理解艺术的美学要素奠定了基础。
而后，学生可以通过学习不同的艺术风格、艺术家和艺术作品，进一步了解艺术的发展历程和多样性。
学生可以学习文艺复兴时期的意大利绘画，了解达·芬奇和拉斐尔等大师的作品，并分析他们的创作思路和风格特点。
对于有兴趣的学生，还可以通过学习雕塑、摄影等更加专业的艺术技巧，进一步提高自己的能力。
三、美术课程的教学理论和方法在美术课程的教学中，应该注重培养学生的创造力和审美能力。
教师可以通过启发式教学和项目导向的学习来激发学生的艺术创造力。
教师可以给学生提供一个抽象主题，让学生自由发挥想象力，进行绘画创作。
教师还可以组织实地参观艺术展览和美术馆，让学生亲身感受艺术作品的魅力，并通过观察、分析和讨论来提高他们的艺术鉴赏能力。
四、个人观点和理解在我看来，美术课程对学生的综合素养发展具有重要意义。
通过学习美术，学生不仅可以培养自己的艺术能力和创造力，还可以提高自己的观察力、想象力和批判思维能力。
美术课程还可以促进学生与世界的联系，增进对不同文化和价值观的理解和尊重。
美术课程应该具有深度和广度，既要关注艺术技巧的学习，也要关注艺术作品的鉴赏和欣赏。
美术课程的教学理论和方法应该多样化，注重学生的实践和创新，激发学生的独立思考和表达能力。
五、总结与回顾本文从深度和广度的角度探讨了美术课程与教学论的重要性。
我们了解到，美术课程应该从简单到复杂，由浅入深地教授，培养学生的艺术能力和创造力。
小学美术第三册人美版第十二课雄伟的塔教材教案一、材料分析(一)编辑指导思想塔是学生十分熟悉的建筑物，几乎在每个地区都有造型各异的塔。
本课通过让学生欣赏不同文化背景下的塔，使学生进一步认识塔这一建筑形式，启发学生关注自己家乡的塔，从而去了解塔的历史、文化，进而更加热爱自己的家乡。
在欣赏的基础上，鼓励学生画下记忆中的塔或设计出既漂亮又有新意的塔，这就大大拓宽了学生的创作领域，写生、记忆画、设计，均可以完成此课内容。
根据二年级学生的特点，本课可采用讲授的教学方法，由教师向学生介绍有关塔的知识，也可发动学生搜集资料，如果有机会外出参观，教师更可发挥家长、导游员的资源优势。
在创作中，教师要充分启发学生，发挥学生创造力。
(二)教材版面分析本课为两页版面，其中包括3张图片及6张学生作业。
在3张图片的选择上，我们可以看出，首先是中国传统的塔造型应县木塔。
这种造型的塔反映了中国传统塔建筑的造型特征，也是学生在生活中最常见到的。
在第25页中，法国的埃菲尔铁塔巍然挺立，在建筑风格、造型、材料上与中国应县木塔形成了鲜明的对比。
北京北海公园白塔则是中国受外来文化影响而建造的带有异国情调的建筑。
三座建筑风格各不相同的塔，代表了不同的文化背景。
让学生初步认识到不同地区、不同文化中塔的造型各有特点，这是潜移默化的人文教育。
在此基础上，依照课本文字提示，让学生了解自己家乡的塔，更是对学生进行热爱家乡的良好教育契机。
书中第24页选用的3幅学生作业，是学生根据自己的记忆完成的作品。
从画面上不难看出，二年级学生对塔的描绘充满了自己的想像力，塔中的装饰包含着学生对塔的理解、认识。
第25页，一幅学生的写生作品《埃菲尔铁塔》，画出了铁塔高耸入云的气势，表现出铁塔交错的线条给人们带来的富于节奏的美感。
(三)教学内容与目标1 显性内容与目标应知：世界上有各种各样的塔，不同地区(国家)的塔造型不尽相同，还有各种各样的纪念意义。
应会：学习比较、分析、描述塔的特征，能将自己记忆中的塔或设计的塔画下来，并可以进行简单的装饰。
小学美术课教案1. 引言美术是小学生必修的一门课程，对于培养孩子的审美能力和创造力具有重要意义。
为了提升教学效果，需要制定一份科学而富有创意的美术课教案。
2. 教学目标在小学美术课上，我们的主要目标是培养学生对美的感受、表现和创造的能力。
通过课程的设计，希望学生能够了解和欣赏艺术作品，掌握基本的绘画和手工技巧，培养审美情趣。
3. 教学内容根据小学美术教学大纲，教学内容可以包括素描、色彩、构图、手工等多个方面。
在每个教学单元中，可以通过欣赏名画、模仿绘画等方式引入主题，然后进行课堂实践。
4. 教学方法在小学美术课上，我们可以采用多种教学方法，如讲解、示范、引导、合作学习等。
通过教师的指导和学生的积极参与，促使学生的思维发展和创造力的释放。
5. 教学资源为了增加教学活动的丰富性和多样性，我们可以准备一些视觉艺术品、绘画工具和材料。
例如，展示一些名画、雕塑等艺术品，提供画板、颜料、画笔等绘画工具。
6. 课堂设计每节美术课应包含导入、知识传授、练习、总结等环节。
在导入环节中，教师可以通过展示图片或者给学生讲述一段有趣的故事来激发学生的兴趣。
接着进行知识传授，教授相关的绘画、手工技巧。
然后，学生进行练习，并在教师的指导下展示作品。
最后，进行总结，回顾所学内容。
7. 评价方式为了更好地评价学生的学习情况，可以采用多种评价方式。
例如，通过学生作品的展示和讨论，教师可以评估学生对课程内容的理解程度和技巧掌握程度。
同时，还可以进行小组活动和个人表演等形式的评价。
8. 差异化教学针对不同学生的学习特点和能力水平，我们需要进行差异化教学。
可以设置不同的难度和类型的任务，给予学生适当的辅导和指导，并为他们提供更多的学习资源。
9. 拓展与延伸除了课堂教学，还可以组织一些拓展和延伸活动，丰富学生的美术学习经验。
例如，组织参观美术馆、画展等，或者举办美术比赛和展览，给予学生更多的展示和交流的机会。
10. 特殊教育需求对于有特殊教育需求的学生，我们需要根据其具体情况进行个别辅导。
第12课画画虾和蟹教学目标：1、知识与技能：通过对虾和蟹不同角度的观察，了解它们的相貌、形态等造型表现因素，并能根据自己的个人感受，以故事画的形式创作出有情趣、有个性的作品。
2、过程与方法：本课以“直接揭题→自主探究→赏析激思→创作实践→激励拓展”的课堂教学模式为流程，以多媒体辅助教学为手段，创设自主创新的教学氛围，鼓励艺术创造。
3、情感、态度与价值观：通过本课的艺术实践活动，充分调动学生的创作潜能，发挥想象力，以绘画编故事的学习方式，使学生乐于表达。
教学重难点：1、让学生学会观察、乐于表现；学会想象、善于创造。
2、如何运用有情趣的教学方式打开学生的创作思路，使学生的作品故事充满情趣。
课前准备：1、教师准备：教学课件、多媒体电脑、图片等。
2、学生准备：蜡笔或者彩笔等工具。
教学过程：一、直接揭题播放虾和蟹的生活（出示艺术字板书“虾和蟹”）大脚特征突出二、自主探究（1）、除了龙虾，你还看到过别的虾吗？白虾，基围虾，河里的小虾。
（课件演示：展示多幅虾的图片，再逐个放大并出示虾的名字，教师介绍，罗氏虾、河虾、澳洲大龙虾、来自台湾的狼虾以及外观特别漂亮、专供人们欣赏的淡水观赏虾。
）2、这些形状、颜色、名字都不相同的虾，有没有相同的地方？请大家小组讨论，看哪组讨论得最认真，找出的相同点最多？（学生讨论激烈）相同：1、两个钳子一样的大脚，还有很多小脚。
2、它们都有两根长长的胡须。
3、还有很多短胡须。
4、尾巴。
（实物投影仪上示范画虾，边画边归纳：虾有头部，身体是一节一节的，可以伸展，可以弯曲，都有两个钳子一样的大脚，小脚两边对称，两根很长的触须和一些小胡子，别忘了尾刺，像扇子，还要画上眼睛。
）（2）、（课件出示河蟹图片）师：这是一只普通的河蟹，看它有哪三个部分组成？它有身体、她还有两个大脚、还有八条小腿等！三、赏析激思现在小朋友们都知道了虾和蟹的外形特征，已经着急开始画画它们了吧？不过，别急！今天老师特意带来了其他小朋友画的虾和蟹，真漂亮！听说每一幅画都有一个动人的故事呢！（课件展示学生范作，边欣赏，老师边介绍）师：（第一幅）这些打扮得漂漂亮亮的虾和蟹在玩着丢手帕的游戏。
小学美术高年级教案实用5篇小学美术高年级教案 1一、教学目标1、引导学生体验各种材料的不同效果。
2、引导学生尝试用线材表现烟花。
3、指导学生学会安全的使用剪刀等工具。
二、教学重、难点1、点、线、面的应用。
2、尝试用不同的材料来表现烟花。
课前准备：教师准备一张大纸、水彩笔、油画棒、彩色铅笔、水彩等。
学生准备作业纸、水彩笔、油画棒等。
三、教学活动过程（一）引导阶段：1、引导学生回忆自己在哪儿见过烟花，都有什么样子的。
2、引导学生回忆烟花是如何升空的，用手势表演一下烟花。
（同时引导学生发现烟花升空后是从中间向外放射）（二）掌握、创作阶段；1、观察书上烟花的照片，说说它们的形状象什么？2、请几位同学到前面的大纸上，用油画棒或水彩笔画画烟花。
其他同学在自己桌子上用水彩笔或彩线摆出烟花的形状。
3、烟花的形状丰富多变，要如何变？教师在学生画的烟花上进行再创作，有的加粗，有的线加长，有的线弯曲，线一多一密就成了面，让学生领悟点、线、面的大小、长短、粗细等可以让烟花的形状发生各种变化。
4、教师将五、六支彩色铅笔绑在一起花烟花，出现一种五彩斑斓的效果。
鼓励学生思考还可以怎样表现特殊的绘画效果，如：在彩纸上画，用深色油画棒涂满底色后再用硬物刮画等。
5、每两个人合作完成一幅作品，要求设计的烟花与众不同，可添加上人物、建筑物，增加节日的气氛。
作业完成后，贴在教室的墙上，互相评价、欣赏。
小学美术高年级教案 2教学目的：1、学*用纸带进行穿编，编织成各种物品2、培养学生的动手动脑能力，创新能力教学重点：如何用彩带编织成各种物品教学难点：彩带编织的穿插教具准备：编织工艺品彩条电教资料学具准备：彩色纸条，（旧挂历纸。
广告纸。
各种彩条）教学过程：一、欣赏各种编织工艺品（实物与电教结合）1、编织的材料：藤、竹、纸、塑料、铁、草芒、木片、毛。
2、编织工艺应用：实用。
装饰。
摆设二、欣赏少数民族。
编织的工艺品三、出示教师编织的工艺品。
1、*面2、立体四、介绍简单的编织方法：1、纸条经纬穿插一上一下2、不同颜色彩条的搭配形成不同图案3、图案的组织五、立体纸带的偏织，结合课文技巧图例1、先编织底部2、放入形状物体，向四边往上编织3、收尾及绑带4、完成5、回一，先编织底部，两头合拢，便成船形六、作业要求：学生根据所带材料，编织成各种物品，发挥自己的想象力大胆创新七、学生练*，教师巡视辅导（注意刀具的安全使用，保持教室整洁）八、展示学生作品，学生互相交流九、教室小学美术高年级教案 3一、教学目标1、知识与技能方面：通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解有“关”飞的原理，通过分析飞机会飞的技巧，让学生掌握制作的技能。
小学美术第十二册教案小学美术第12卷教案第一课现代设计作品欣赏一、教学目的1.以积极的态度关注生活用品的设计，享受设计给我们生活带来的快乐。
2.了解一些现代设计的基本概念和一些设计元素。
3.能够对一些生活用品或工业设计产品进行初步评价，或者根据设计要求对产品(或物品)的颜色、材质、形状提出自己的想法。
二，教学重点设计的造型元素和生活的需求。
三，教具的准备教材、视频资料(生活中的各种物品和备件)或实物。
四，教学过程1、导入新课程启发学生从自己的书籍和小学家具入手，讨论这些物品设计的合理性，然后欣赏教材中的图片。
2.引导学生欣赏(1)以一种或两种不同类型的作品(如旅行箱和街头垃圾)为例，提示学生谈论设计的构思和科学性，了解旅行箱和街头垃圾的使用功能和形状。
(2)指导学生开动脑筋，谈谈自己的想法，鼓励不同的设计思路，鼓励学生画设计稿，鼓励学生想办法积极寻找素材，制作。
(3)提供两个思路(以《椅子造型设计》为例)。
椅子的形象构思是基于蝴蝶形象，椅子的其他形状可以根据什么形象来设计(比如鱼缸、帽子、香蕉等。
).还有什么物体(比如灯、衣服、建筑等。
)可以设计成蝴蝶的形状？3.学习评价(1)能给自己的生活相关物品积极思考和参与讨论。
(2)对与自己生活相关的物品提出合理的设计建议。
(3)有一定的审美取向或追求形式美。
(4)要有创意。
第2课想象画鸟中之王一，教学目标启发学生根据所见所闻所想，运用所掌握的艺术知识和技巧，大胆创造出美丽的鸟王形象。
培养学生的创新意识，发展学生的审美创造力。
二，教学重点和难点重点：鸟王新形象构思组合的方法和步骤。
难点：启发和引导学生大胆想象，表达鸟王奇特的形象和艳丽的色彩。
三、教学准备1.搜索各种形式的鸟类图片，描绘凤凰的民间艺术作品。
2.《鸟的天堂》文本阅读磁带和《百鸟朝凤》音乐磁带。
3.安排学生带彩笔。
四.教学程序(1)听录音，感受鸟类优美的生活氛围。
(2)看图欣赏鸟中之王的形象特征。
浙美版小学美术第十二册教学计划教案
教学进度
小班体制下备课规范化的尝试
小班体制下备课规范化的尝试
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小学美术课堂教学设计引言：美术教育在培养学生创造力、审美能力和表现力方面起着至关重要的作用。
小学美术课程应该注重培养学生的艺术创造力和艺术欣赏能力，引导学生在绘画、造型、手工和色彩等方面进行全面的艺术体验。
本文章将以小学美术课堂教学设计为主题，分为以下十二个小节，讨论如何通过不同的方式和方法来每节美术课堂。
小节一：课堂导入在美术课堂的开始，老师可以利用图片、视频或者艺术品来引起学生的兴趣。
例如，播放一个关于著名画家李克勤的视频，让学生欣赏他的作品和理解他的艺术风格。
小节二：知识讲解在课堂的这一部分，老师可以向学生介绍艺术的基本知识和技巧。
例如，通过解释素描或水彩画的基本技巧，让学生了解基本的绘画方法。
小节三：示范与演示在示范与演示环节，老师可以展示一些绘画或手工艺术的技法。
例如，老师可以亲自示范如何使用水彩颜料进行色彩混合，或者手工创作中如何运用剪纸和装饰物。
小节四：学生练习在这个阶段，学生可以根据老师的指导进行练习。
例如，老师可以让学生绘制自己喜欢的动物或物品，或者手工制作一个纸质的手链。
老师在这个阶段要提供充分的时间和空间给学生自由发挥。
小节五：小组合作在小组合作环节，老师可以让学生分成小组进行合作创作。
例如，老师可以要求学生一起绘制一幅大型海报，或者合作制作一个简单的陶瓷作品。
小节六：艺术实践在艺术实践阶段，老师可以带领学生参观艺术展览或美术馆。
学生可以通过欣赏现代或经典的艺术作品，提高自己的艺术鉴赏能力。
小节七：交流与分享在课堂结束前，可以安排学生进行交流和分享。
例如，学生可以互相展示自己的作品，并分享自己的创作过程和心得。
小节八：评价与反思在这个环节，老师可以给学生一些具体的评价和建议。
例如，老师可以对学生的绘画技巧、色彩搭配等方面给予肯定和建议，激发学生的艺术进步动力。
小节九：拓展延伸在拓展延伸环节，老师可以为对美术表现有特别兴趣的学生提供更多深入的学习机会。
例如，老师可以引导学生参与美术竞赛、艺术考级或者艺术夏令营等活动。
