《新课程教学设计与案例分析》中小学美术
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《小学美术课教学全过程评价研究》课题研究方案课题研究的背景和意义随着素质教育的不断深入,我们在美术教学的整合方面已取得一定成果。
但却忽略了对美术教学评价的研究与实践,使得美术教学的评价相对滞后。
影响了新课程整体育人的功能。
因此,在《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念下,构建一种全面的,完善的,重过程和创新的美术评价体系尤为重要.。
科学的评价便于教师了解学生学习状况,完善教学过程,帮助学生树立自信,引导学生正确认识自己,逐步完善自己的学习活动。
课题研究的指导思想及理论基础指导思想:按照新课程的基本精神,在系统地、科学地和全面地搜集、整理、处理和分析^p ^p 美术教学信息的基础上,对美术教学的价值作出客观而较为准确地判断,包括对课堂教学、学生、教师、作业等各方面进行综合评价,将评价的焦点指向学生的美术学习与发展,即关注学习的结果,又重视学习的过程,其目的在于促进美术教学改革,提高教学质量。
本研究将促进美术课程评价体系的完善,力求探过一系列有关学生、教师、课堂的美术评价方案,让中小学美术教师能有效操作,检测课程实施与目标达成情况。
课题名称的界定和解读该课题呈现出评价目标发展性,评价主体多元性,评价内容综合性,评价方式多维性特点。
是以一种发展的眼光来关注学生发展。
美术教学全过程评价即是把美术教学评价贯穿于美术教学的全过程,对整个教学过程中学生的兴趣表现,构想创意,课堂作业做全面评价。
教师在实际教学中要根据美术课的类型,学生年龄特点,个体能力差异,灵活机动采取不同评价方式,让学生保持最高的兴趣点。
课题研究的步骤和举措一,前期准备阶段:2021 年 6 月成立课题研究小组,查阅文献,收集资料。
明确课题组成员分工。
二,全面实施阶段:2021 年 9 月---2021 年 11 月1.重新设计美术作业模式。
2.课题组成员收集成功的课堂教学案例,并分析^p ^p 和研究。
3.积极撰写美术教学评价课题的相关论文。
以美术学科核心素养为本位的小学美术校本课程设计——以《窗花》为例一、选题背景随着教育改革的深入和课程改革的推进,在新一轮教育改革中,注重学科核心素养的培养是现代教育的重要方向。
美术作为人文艺术学科之一,其核心素养的培养与发展也越来越受到教育界的重视。
小学美术教育是美术素养培养的重要阶段,而小学美术的核心素养建设也是美术教育的基础和前提。
随着教学理念和教学方法的更新,校本课程设计的意义也日益凸显。
针对小学美术教育中的校本课程设计,研究将对小学美术教育的改革和发展产生积极的推动作用。
本文将以小学美术教育中的校本课程设计为视角,以美术学科核心素养为本位,以《窗花》为例,探讨小学美术教育校本课程的设计方法和教学实践策略,旨在为小学美术教育中的校本课程设计提供一些有益的思路和借鉴借鉴经验。
二、美术学科核心素养与小学美术教育1. 美术学科核心素养的概念美术学科核心素养是指学生在学习美术的过程中主要形成并体现出的知识、能力、态度、价值观等关键性素养,是美术学科教育所追求的最终目标。
美术学科核心素养包括认知素养、技能素养、审美素养和文化素养等几个方面。
认知素养是指学生对美术学科知识的掌握和理解,技能素养是指学生在美术创作过程中的技能水平和创新能力,审美素养是指学生对美术作品的欣赏和表达能力,文化素养是指学生对美术文化传统、历史与现实的理解和认知。
2. 小学美术教育的目标小学美术教育的目标是培养学生的艺术素养和审美能力,发展学生的感性认识和理性分析能力,以培养学生的创造性思维和创新精神。
小学美术教育注重的不仅是学生的创作技能和审美能力的培养,更重要的是培养学生良好的文化基础和审美情趣。
3. 核心素养与小学美术教育小学美术教育实现其教育目标的关键在于核心素养的培养和发展。
小学美术教育中的教学目标和教学方法应该紧密围绕着美术学科核心素养来展开。
教师在教学过程中要注重发展学生的认知、技能、审美和文化四个方面的素养,注重从学生的认知和思维入手,让学生通过探究和创作来激发创新思维,提高审美素养和文化修养。
《新课程教学设计与案例分析》中小学美术第一部分基本概念题1、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等2、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。
3、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地,建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流,谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。
4、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是达.芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。
5、人言“墨分五彩”,墨色:焦、浓、重、淡、清五个浓淡色阶。
6、本次课程改革,要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域。
因此,新课标划分了“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”和“综合•探索”四个学习领域。
第二部分简答题1、什么是美术教育?以美术学科为基础的教育门类。
其目的主要是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。
2、什么是素描?素描一般是指单色绘画形式。
(工具多采用钱币、木炭、钢笔、毛笔等。
)运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。
这种绘画称为素描。
3、什么是案例?案例是指具有典型性的具体事例,通过它们能印证某种理念或提示某种方法。
4、什么是自主学习?自主学习是学习的内在品质而言,相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。
它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。
美术课最容易接近自主学习。
5、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思,而反思首先是能发现问题,在教学实践中,可以从哪些途径去发现问题?要点:⑴检视教学设计后的教案与教学实际的差距,如问自己:在课堂教学中是否发现了预料之外的问题?是否利用这些问题作为教学资源了?下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾?。
美术教学工作计划6篇美术教学工作计划 (1)一、加强理论学习提升自身素质1、学习新大纲,把握教改动向。
我认真学习《课程计划》和修订后的《教学大纲》,进一步端正教育思想,提高认识,把握教改动向,明确小学美术学科是全面实施素质教育中的重要内容2、认真学习教育理论。
我征订了《美术导刊》、《少儿美术》、《中小学美术教育》等专业杂志,课余时间经常钻研、探讨,从学习中提高了自身的理论修养。
3、我的理论与专业“两手抓,两手都要硬”。
在这学期中,我们班的同学美术水平有了质的飞跃,画画水平得到我很大的提高。
得到我各位老师的一致好评。
二、抓好学科教学常规切实提高教学质量1、我在本学期初便定好学期工作计划,排出教具、学具及使用日期,平时经常对照检查,督促学生带好学具。
2、这学期二年级使用的美术教材,在教学中我始终贯彻“以人为本”、“以学生的发展为本”这一新的教育基本理论。
通过学习,促使学生观察生活,关心社会发展,热爱自然、保护自然。
在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观,并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。
3、课后,我积极组织开展美术兴趣活动,根据学生的兴趣爱好,组织学生探索新知识,提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力,并将学生作品展示出来,激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。
三、建立新的课程理念1、新的课程理念推出激发了学生学习美术的兴趣,摈弃那种无视学生兴趣,一味追求认知的做法。
我在教学中把情意与认知相结合,以轻松活泼多样的方式呈现新课程内容进行教学,从而激发学生的学习兴趣,并使之成为持久的情感态度。
2、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。
让学生自己动手,利用多种原材料制作作品,并通过探究与发展,逐步认识各种材料和工具的特点和性能,再综合各种的材料进行创造性的解决问题。
3、我在教学中认识到,美术课程内容应与学生的生活保持着密切的联系,鼓励学生用学到的知识技能美化生活,提高生活的质量,从学以致用的角度激发学生学习的动力,努力追求生活艺术化。
湘版小学美术教材分析湘教版小学美术课程(优质湘版小学美术教材分析湘教版小学美术课程篇一一、指导思想1.进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,认真备好每一节课,上好每一节课。
2.认真贯彻学校工作重点,尽快筹备建立美术小组,完善美术教室,为学生提供良好的学习环境。
通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。
二、学生现状分析:每个年级都有6个班级,各班学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。
这需要教师耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
三、教学目的要求学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
四、教学措施1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。
同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。
通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
中学美术案例分析范文(精选3篇)第1篇:中学美术案例分析大班艺术活动:《我给石头化化妆》案例分析单位:吉安县保育院姓名:郭梨花设计意图:1.《纲要》指出,教育活动内容的选择要“既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题,又有助于拓展幼儿的经验和视野”。
本次活动充分挖掘和利用本土资源,以用贝壳、螺壳、树叶等辅助材料给石头化化妆为主线,将自然资源引入幼儿园课程当中,体现了课程的生活化、发展性。
2.在艺术活动中,常常会出现“教与不教”两个极端。
一是害怕传授技能就抹杀了孩子的创造力,举步不前,也就流失了很多教育契机,使孩子得不到发展;一是传统的你教我学,依葫芦画瓢,把“技巧”当做衡量孩子的标准,孩子没有发挥想象的空间。
本活动考虑到大班幼儿具有一定的想象力和创造力,可以借助石头特有的外形,利用材料进行装饰,使孩子们在活动中充分发挥想象力,积累表达技能,发展创造力,活动目标:1.尝试根据石头的外形发挥想象。
2.尝试运用辅助材料装饰石头,发展个性化表达能力与创造力。
3.体验在石头上作画的乐趣。
活动资源:1.各种不同形状的石头。
2.水粉颜料,皱纹纸、泡沫胶、吸管、棉签、树枝、树叶、毛线、布料、橡皮泥、贝壳、螺壳等辅助材料。
3.人手一张垫板,一个纸盒。
例。
5.课件:鹅尾神石园图片。
活动与指导:一、以启发孩子回忆参观鹅尾神石园引入,激发兴趣师:小朋友,你们去过鹅尾神石园吗?(利用演示文稿激起幼儿兴趣,引导幼儿观察)昨天,老师也去了神石园,看到了很多神奇的石头,还用照相机拍了下来,请小朋友一起来看一看,这些石头到底有什么神奇。
师:(逐一出示画面)你们看到了什么?幼:乌龟、大象、拇指、犀牛、河马……师:你看到的景象都是什么组成的?幼:石头。
师:这是什么?(把幻灯定格在五指山景象)幼:手。
师:对,今天也请小朋友用灵巧的手为我们大班建个神石园。
二、引导讨论,启发想象1.交流、想象师:(随意出示一块石头)这是老师和小朋友一起收集到的石头,你们看它像什么?幼:脸蛋儿、乌龟、蝴蝶、头、象、金鱼、蜗牛、青蛙、鱼……师:小朋友的想象真丰富,你能告诉大家,你想用哪些材料把它装扮成人的脸蛋儿、乌龟、蝴蝶、金鱼呢?幼:用橡皮泥做成眼睛,用毛线做尾巴,粘在石头上就成了金鱼。
关于中小学美术课程教学类文献综述1. 引言1.1 研究背景美术教育作为学校教育中不可或缺的一部分,对培养学生审美情趣、创造力和综合能力具有重要作用。
在当前教育环境下,中小学美术课程教学面临着诸多挑战和问题。
随着社会的发展和变革,教育理念也在不断更新,美术教育也需要不断探索适合时代需求的教学模式。
中小学美术课程教学的研究背景主要包括以下几个方面:随着新课程改革的不断深化,美术课程教学理念和模式也在不断更新,如何更好地融入学生的学习需求是当前研究的重点之一。
随着信息技术的高速发展,多媒体技术在美术教育中的应用也成为研究的热点之一。
面对学生审美水平的不断提高和多元化的文化需求,如何引导学生更好地理解和欣赏艺术作品也是当前研究的重要内容。
通过对中小学美术课程教学的研究,可以更好地指导实践,提高教学质量,促进学生全面发展。
1.2 研究目的研究目的是通过对中小学美术课程教学的深入分析和探讨,找出存在的问题,提出相应的解决方法和策略,以提高教学质量和效果。
通过建立合理的评价体系,全面评估和监测学生的学习成果和教师的教学效果,为美术教育的改进和发展提供可靠依据。
通过对实际案例的分析和讨论,发现成功的教学模式和经验,为教师提供借鉴和参考,促进美术课程教学的不断进步和创新。
通过本研究,可以更好地了解当前中小学美术课程教学的实际情况和存在的问题,为未来的教学改革和发展提供有益建议和借鉴。
1.3 研究意义中小学美术课程在学生的教育中扮演着重要的角色,通过学习美术课程可以培养学生的审美能力、创造力、想象力以及表达能力。
对中小学美术课程教学进行深入研究和探讨具有重要的意义。
中小学美术课程教学的研究可以了解当前教学模式和教学方法的不足之处,为教师提供改进教学策略和方法的参考。
研究中小学美术课程教学还可以促进学科的发展和提升教学质量,有利于培养更多具有艺术素养和审美情趣的学生。
对中小学美术课程教学的研究还可以为教育决策者提供有益的参考意见,帮助他们更好地制定教学政策和课程设置。
关于新课改下小学美术课堂教学方法的分析新课改以来,小学美术课程的教学方法也得到了很大的改进和完善。
本文将从涉及美术课堂的教学策略、教学手段、教学场景等方面入手,探讨一些有效的教学方法,并通过具体的事例进行说明。
一、教学策略1.启发式教学策略启发式教学是新课改下小学美术教学的一项重要策略。
在启发式教学中,老师不再片面灌输知识,而是通过教学过程中的“启发性问题”,启迪学生自主探究,提高学生的兴趣和求知欲。
例如,在学习国画时可以给学生提示:“国画的画风特点是什么?你们能想象一下画家在画画时的情景吗?”引导学生从自身的感受出发,杜绝了传统的“一遍讲解,一遍板书”的单向讲解。
2.情感教学策略情感教学也是小学美术教学中的一个较为有效的策略,其核心是培养学生对艺术、美的情趣的敏感性和感受能力。
通过情感教学策略,老师可以带领学生感知美,增进学生对于美的理解。
例如在学习某一幅画时,老师可以让学生自己评价这幅画,询问学生自己对于画作及其所表达的情感认识,激发学生情感反应,从而提高学生审美水平。
二、教学手段1.示范法美术教学中的示范法是一种重要的教学手段。
示范可以启示学生对新概念的理解和新技艺的掌握,让学生能够更加深入地理解知识内容,掌握技巧。
例如在学习素描技巧时,老师可以通过示范给学生展示正确的素描技法和方法,激励学生的学习兴趣和效率。
2.项目制学习小学美术课程中,项目制学习也是一种比较流行的教学手段。
在项目制学习中,通过分步骤地引导学生完成一项任务,激发学生的学习兴趣和创造力,帮助学生将所学的美术知识运用到实际中去。
例如,在学习非遗传统工艺时可以设计一个手工制作项目,引导学生学习非遗文化,感受工艺美学,从而在实践中提高学生的综合实践能力。
三、教学场景1.美术馆美术馆是小学美术教学中的一个理想场景。
通过参观、观察名家作品,学生可以更好地理解和感受艺术。
例如,通过参观美术馆,学生可以接触到更多的名家作品,认识到不同艺术时期的特征和发展趋势,从而丰富学生的文化素质和审美视野。
美术课堂与美育有效融合的案例分析王俊美育的使命在于区分真善美,并且在知识的学习、道德的培养与美和艺术的欣赏之间将美的概念相互渗透与融合。
艺术欣赏需要培养能力,学生需要成长为一个能欣赏艺术的人,这本身就包含着一种美学观。
并非每个人都具有好的艺术天赋,但是通过学习可以提高艺术素养。
学习有关艺术的知识、在艺术欣赏过程中培养欣赏能力、理解艺术、与生活的理解联系在一起,最终通过艺术和审美的教育,培养心智健全、全面发展的人,促进社会的和谐与进步。
1 感知美,生成审美经验小学生感受美,以视觉的直接性感受为主,是基于学生的形象思维进行的,是想象中的表象的美。
在引导学生观察、体会大自然的美的基础上构建自己所认为的美。
而美中渗透着道德的潜移默化,让学生在大自然中,欣赏花草万物,感知自然的美好,感恩大自然的赐予,回归人的本真,感受人与自然和谐相处;在欣赏艺术化的绘本和美的画作时,情感的丰富、美感的养成、想像力的培养等都有着不可替代的作用,它教会孩子如何去感受生活。
在与同伴共同体验美术创作带来的乐趣时,养成互助合群的理念,在集体活动中发展自我;在使用不同的素材与多媒体的创作时,学习解决问题的方法和宽容变通精神。
在参加教研课时开展《简笔画人》人物动态教学,本课的教学任务决定了学生要发挥创造性,而创造性来自于他们对美的动态认知。
于是,不同的学生有着不同的表现:有人画的是蹲着的人,有人画的是坐着的人,跑步的人等,这些绘画表现来自于对生活经验、对细枝末节的观察以及对生活的热爱。
引人注意的是,教材中中有一个翘着腿吸烟的人,这一形象很诙谐,非常吸引学生的注意力,但是对于学生起着并不正确的引导。
教师将这幅画着重点出来让其他同学观赏,并且抓住这个对学生进行思想品德教育的契机进行审美教育,顺势引导学生说出吸烟有害健康,并不提倡公共场所吸烟,作为儿童还要拒绝二手烟。
青少年儿童是祖国的未来、民族的希望。
作为世界观的重要组成,审美观奠定了人生生活选择的基础,如何通过美术教育提升学生的艺术素养与正确的价值观,是新时代青少年美术教育不可推让的责任。
小学美术新课程标准目录第一部分前言(1)一、课程性质与价值(1)二、基本理念(3)三、设计思路(4)第二部分课程目标(7)一、总目标(7)二、阶段目标(7)第三部分内容标准(9)一、内容说明(9)二、内容标准(13)第一学段(1~2年级)(13)第二学段(3~4年级)(16)第三学段(5~6年级)(20)第四学段(7~9年级)(23)第四部分实施建议(28)一、教学建议(28)二、评价建议(29)三、课程资源的开发与利用(30)四、教材编写建议(31)附录(33)一、案例(33)二、名词术语解释(36)第一部分前言在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。
尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。
同时我们也应该看到,我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方,如课程综合性和多样性不足;过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能;在一定程度上脱离学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣。
这影响了美术教育功能的充分发挥,制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。
因此,必须通过课程改革,促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用,为国家培养全面发展的现代公民。
《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)的制订,力求体现素质教育的要求,以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质与价值美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:(一)陶冶学生的情操,提高审美能力现代社会科学技术的高速发展,需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。
论初中美术课教学中综合实践活动课程的整合浙江嘉兴海宁市丁桥镇初级中学曾祥根【摘要】新课改后美术教育及美术课堂教学现状并不容乐观,具体反映在:一、学生在美术欣赏及美术知识的学习中其主体性地位没有得到真正的真正体现。
二、学生创新能力、综合探究能力在现有的教学形式下很难得到相应的提高。
综合实践活动课程是一轮基础教育课程改革中新设置的一门课程,作为融综合性、探究性和实践性为一体的课程,可以很好地和美术课相互整合。
【关键词】综合实践活动美术课课堂教学课程整合新课改在不断推进,随之我们的理念也应该不断的更新,作为一名初中美术教师在教学实践中我不断的进行自我反思,诸如这个问题:在美术教学上是直接教会学生知识还是激发学生探究性学习的兴趣引导学生积极主动采取行动去获得知识和体验呢?我想我们都会毫无疑问的选择后者,可问题是我们在实践中将如何去做到呢?为此我在综合实践活动课与美术课两者之间如何整合作了一些有益的尝试,本文就此谈几点认识。
一、对综合实践活动课程地位、作用的认识。
综合实践活动课程,强调学生在自主研究中建构知识,强调以学生经验为基础的理解、体验、探究、反思和创造性实践而构建的活动。
因此基于学生的认知水平来选择课程是教师首先要做的,同时这是新课改中的一大亮。
综合实践活动是现代教育中的个性内容、体验内容和反思内容,与传统教育片面追求教育个体的发展、共性和知识有所不同,综合实践活动提供了一个相对独立的学习生态化空间,学生是这个空间的主导者,学生具有整个活动绝对的支配权和主导权,能够以自我和团队为中心,推动活动的进行。
在这个过程中,学生更谋求独立完成整个活动,而不是聆听教诲和听取指导。
教师在综合实践活动这个生态化空间里,只是一个积极的引导者、指导者和旁观者。
相比而言,传统实践活动有着既定的强烈目标性,而综合实践活动则更强调种主题的多样,这种主题多样化是基于学生自己的兴趣点、关注面而自然生成的。
综合实践活动还强调多种任务模式,多种研究方法的综合,这种复合不是来自教师的人为复杂化,而是来自于学生个体对实践活动主题的更深入认识和挖掘过程。
小学美术单元化教学的设计与实践分析林佳【摘要】在进行小学美术教学过程中,教师要能够摸清教学的脉络,并且合理地定位课程。
目前这些标准的课程流程并没有被有效地落实下去。
基于此,本文讨论了小学美术教学中存在的问题,其次分析了小学美术单元化教学设计,然后介绍了小学美术单元化教学实施要点。
目前我国教育事业在不断改革,并取得了一定的突破。
在教育事业中,美术教师也要与时俱进,进行创新发展,开展更多的课外活动,培养学生的能力,把美术学习和生活相互结合,设计更加丰富的实践课程,让学生可以产生自主学习的兴趣,从而提升学生的综合素养。
在美术学习过程中,教师要以人为本,提升学生的审美观念,并且更加科学合理地进行教学设计,使学生的学习得到突破。
一、小学美术教学中存在的问题(一)课时目标定位不合理因为在教学过程中比较容易缺乏整体性目标,导致教师在定位相关课时目标的过程中存在一些并不合理的情况。
有很多教师会把教学过程当中的内容作为课时目标,这会让美术课程逐渐转换成为一种手工实践类的课程,不管是帮助学生培养审美意识,或者是提高学生的审美能力,教学效果都会有所降低[1]。
(二)美术活动安排缺乏针对性在之前进行小学美术教学的过程中,课程内容大多都比较分散,而且教师安排的美术活动过程大多都是按照教材内容的相关顺序进行设置的,在这样的情况下,教师并不能完全了解不同学生的美术能力。
因此,在进行美术教学的过程中,很有可能导致教学缺乏针对性,学生学习起来往往感到十分吃力。
小学进行美术教学,不但要求培养学生去发现美,同时也要让学生能够注意观察生活当中常见的美,并且通过观察,激发其内心正能量的一面和积极的情感。
学生也要通过这样的方式来刻意地创造美,利用生活中经常见到的一些素材来装饰自己的生活空间,从而创造出一系列非常独特并且具有意境的作品。
目前,我国教育事业改革在不断进行,因此小学美术教师也要尽可能地转换之前传统的教学方式,把关注点放在小学生美术能力的培养方面,结合小学生的实际学习情况来完成相关的美术活动;同时要坚持单元化教学理念,通过正确的引导方式,让学生了解和美术相关的知识,从而促使学生的能力得到培养。
《新课程教学设计与案例分析》中小学美术第一部分基本概念题1、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等2、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。
3、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地,建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流,谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。
4、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是达.芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。
5、人言“墨分五彩”,墨色:焦、浓、重、淡、清五个浓淡色阶。
6、本次课程改革,要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域。
因此,新课标划分了“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”和“综合•探索”四个学习领域。
第二部分简答题1、什么是美术教育?以美术学科为基础的教育门类。
其目的主要是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。
2、什么是素描?素描一般是指单色绘画形式。
(工具多采用钱币、木炭、钢笔、毛笔等。
)运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。
这种绘画称为素描。
3、什么是案例?案例是指具有典型性的具体事例,通过它们能印证某种理念或提示某种方法。
4、什么是自主学习?自主学习是学习的在品质而言,相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。
它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。
美术课最容易接近自主学习。
5、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思,而反思首先是能发现问题,在教学实践中,可以从哪些途径去发现问题?要点:⑴检视教学设计后的教案与教学实际的差距,如问自己:在课堂教学中是否发现了预料之外的问题?是否利用这些问题作为教学资源了?下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾?。
⑵请自己的同事进课堂观察自己的教学,然后听取教学设计的问题。
⑶用录像的手段全程记录自己的教学,分析教学设计存在的问题。
6、什么是美术语言?答:指造型艺术的基本构成因素,如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等,以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理,包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。
7、什么是文化情境?文化情境是指一件美术作品被创作出来时所依托的文化环境、条件以及特征。
8、教师教学行为选择的依据有哪些?⑴依据教学目标与教材的特点。
⑵依据学生的特征。
⑶依据学习环境的条件。
⑷依据教师自身的素质与条件。
9、教学目标在教学设计中具有什么意义?教学目标是教学开始之前预期的学生学习的结果。
教学目标大体来说具有指导测量与评价、指导教学策略的运用和指引学生学习三大功能。
因此,教学目标的设计对于教学设计来说是前提性的工作、是设计的基础。
教学目标为选择教材容、安排教学主题的顺序以及配置教学时间提供了依据。
教学目标也是作为实际教学过程中选择教学容与程序的直接依据。
另外,教学目标还提供了测量学生学习成绩的标准。
最后,目标本身还是评价教学质量和效果的标准。
10、案例区别于其他文字材料的特征是什么?案例的来源是课堂教学实践。
案例是教师当前教学中面临疑难的典型事件,有一定普遍性,有一定的现实意义。
案例必须描述真实的教学情境。
案例必须完整叙述一件事例或一个片断,有起因、冲突、结果等。
案例叙述的流畅性。
第三部分辨别题1、美术教师最重要的是教会学生掌握美术基本知识和技能。
要点:片面。
美术教育是一种学科教育,而任何一种学科教育都是有两部分构成的,一是学科本体,也就是学科的知识与技能系统;二是该学科教育的功能,也就是通过对该学科的学习使学生的心理、行为产生种种良性的变化。
美术活动需要感受、体验、情感、想象、创造,通过美术教育也有助于形成学生敏锐的观察力、丰富的情感、活跃的想象力、大胆的创造力和灵巧的动手能力。
同时,美术活动也能作为道德教育、人文教育、社会学习、跨学科学系的工具。
美术学科本体始终是教育功能生成的基础;美术学科也应该注重自身教育功能的拓展,尽量增强美术学科对人的身心发展的积极影响;美术本体和教育功能是一种相辅相成的关系。
当然,不同的学科教育的不同层次有着不同的侧重,这种侧重体现了学科教育不同层次的特征。
2、在教学中,教师应该懂得“教学有法,但无定法,贵在得法”。
要点:正确。
教学是有方法的,但教学方法的选择不能机械地死板地去硬套,而要因容而异,因教师而异,因条件而异。
教学方法的选择更重要的是考虑学生如何“学”的活动设计。
任何教学方法都是相对的,并且是在不断发展的。
教师应以“课标”精神为依据,遵循一定的教学规律,灵活地、创造性地、多样性地去发挥,从而形成自己独特的教学风格。
3.综合性学习是世界教育发展的一个新特点,是美术课程应该具有的特征。
参考要点:正确。
《美术课程标准》指出:美术学科并不是单独孤立地存在的,它是文化教育的一个部分。
强调美术学科部的综合,美术学科与其他学科之间的综合以及美术学科与社会、与学生生活实际的综合。
一幅美术创作作品的诞生,除了作者精湛的美术技能技巧的表现以外,与当时的历史背景、地域环境、经济发展、民俗风情、人文修养等有着密切的联系和影响。
4.美术课应该重视对学生的个性培养,放手让学生动手,教师不能指导。
参考要点:片面。
美术课应该重视对学生的个性培养,因为个性就是创造力。
试想如果学生的美术作品都画的一模一样、整齐划一,那等于就失去了美术作品的生命力以及美术课的意义。
但是,在创作的过程中,教师应该在关键处作适当的引导和点拨,不能一味地放手让学生自己去描去画去涂色,因为义务教育阶段的学生还不具备这样的能力。
第四部分观点论述1.你在美术教育中,如何理解与运用“以直观形象传递信息的教学方法”的?请联系教学实际进行阐述。
要点:以直观形象传递信息的教学方法,更能体现美术学科同属于视觉艺术的特点,人们是通过眼睛的“看”来“感知”和“解读”的。
因此运用直观形象传递美术信息,这是美术教学中非常重要的教学方法。
其包括演示法、观摩法、观察比较法等。
如绘画、制作方法步骤的现场示演示、工具性能及技能特点演示,或实物、画、录像、课件的展示等。
在采用直观形象传递信息的教学方法时,必须做到画、作要精选并具有典型性、代表性,教师演示的每一个过程、步骤都要让学生看清楚。
2、你是怎么理解教师“教”与学生“学”的关系?要点:教师角色的转变:由传授者转化为促进者;由管理者转化为引导者;由居高临下转向“平等中的首席”。
①积极地旁观。
学生在自主观察、实验、讨论时,教师要积极地看、听,设身处地感受学生的所作所为,所思所想,随时掌握课堂中的各种情况,考虑下一步如何指导学生学习。
②给学生心理上的支持,创造良好的学习氛围,采用各种适当的方式,给学生以心理上的安慰何精神上的鼓舞,使学生思维更加活跃,探索热情更加高涨。
③注意培养学生的自律能力,遵守纪律,友好相处,培养合作精神。
教师需要新的工作方式:学生学习方式带来的挑战:①指导学生开展研究性、探索性学习②创设丰富的教学情境③注重学生的亲身体验④引导学生将知识转化为能力3在美术教学中,我们强调了美术的文化学习,是不是就可以忽略美术的基本知识技能?要点:新课程我们强调了美术文化的学习,但不可以忽视美术的基本知识与技能。
因为美术的基本知识与技能是美术文化学习的一个部分,美术文化的学习不能脱离美术知识技能的学习。
学生只有在了解了基本的美术语言及其表达方式的基础上,才能学会欣赏、评述和美术文化的学习,才能形成基本的美术素养。
4新课程主三维教学目标的实现,是要求每一节课的三维目标都能均衡实现吗?要点:不是的,而是要求在全部教学中来实现的。
三维目标的出发点在于关注学生发展为本的课程思想。
三维目标只是它的体现。
第五部分案例分析1.水彩画中水、色的相互渗化,会产生丰富的色彩变化。
但学生在实践的过程中,往往不能较好地掌握用笔、用水、用色等要领。
请你结合教学实际,列举学生在运用水、色的相互渗化时容易出现的问题,并提出解决的方法。
参考要点:水、色相互渗化会产生丰富的色彩变化,这是水彩画技法的最主要特点。
容易出现的问题:用笔习惯来回涂、西画用小笔描等。
用水滥没有形,或用水少没有滋润的感觉。
用色厚不透明,用色少,干后太淡,调配颜色脏、暗、灰,用色过火。
解决办法:用笔:要求流畅、肯定、迅速、一气呵成。
要有笔触,养成用大笔处理画面;以小笔处理局部的体和面;最后用小笔画点勾线。
用水:要求饱满,进行笔中含水量不同会产生不同效果的尝试;用先湿润纸面再画的方法,使水分饱满;还可以进行水分流动的尝试,体会趁湿渗化的效果。
用色:了解水彩画要画的干净、明快,首先要熟悉各种颜色的性能;调配颜色要水多色少,为避免色彩灰暗,以两色相混为宜;慎用黑白两色。
2、对下例案例设计进行评析。
评析(参考):教育的重要目的就是要发挥学生身上蕴藏着的创造潜能,设法激发学生去寻找、去发现、去创造的热情。
这一节《会过东的玩具》美术课最成功的一点,是这位老师在整个教学过程中,能始终注意激发、调动学生各自的创造潜能。
在教学一开始,老师就紧紧围绕着“滚“字来启发学生。
由于教学的对象是小学一年级的学生,对物理学的原理不了解。
因此,老师通过用可乐瓶、纸杯、盘子当场滚动演示,让学生直观地感受到:圆形的物体能够滚动,但是如果失去平衡,就难以滚动起来的道理,以此来培养学生发现问题、勇于探索的欲望。
接着,老师又要求学生根据自己所带来的材料,开动脑筋,设计一个与别人不一样的滚动玩具。
由于,学生的材料是由学生自己选择所带来的,而不是老师统一发给的材料,这样可以鼓励学生发挥各自的想象力和创造力,去尽情地释放生命中的创造能量,拓宽学生自由创作的空间。
当学生完成了各自的作品后,老师又要求一些同学来谈谈自己玩具的特点,并展示一下,以此培养学生的交流能力。
对于学生中那些有独创性和富有个性的作品,哪怕是只有一丁点儿的智慧火花,老师像母亲呵护孩子一样精心地保护,给他们以成功的鼓励。
因此,从整个班级学生所创作的作品来看,每个学生的作品都互不相同,真正挖掘了学生的创造潜能。
最后,老师又拿出一个他自己做的玩具,让学生们仔细观察,去发现其中的奥秘,并要求学生们留着课后去探索、研究。
使学生带着问题来,又带着新的问题走,并通过美术可课的学习,培养学生发现问题、提出问题、分析问题、解决问题的能力;培养学生乐于动手、勤于实践的意识和习惯。
切实提高学生的动手实践能力,激发学生的创新精神,这也正是本次国家课改所提倡的。