浅谈景观设计手绘表现

（下转第132页）一、景观设计手绘表现技法教学简析1.手绘表现技法的主要内容手绘表现技法主要包括钢笔塑形、马克笔上色、彩铅辅助上色等。

通过学习手绘表现技法这门课程，可以提升学生对空间的把控能力，加强对空间物体色彩的认知能力，熟练掌握各种表现技法，培养审美能力，提高自身的设计水平。

整个教学过程主要有以下内容。

第一，学习基本透视课程，熟练掌握各种透视基本原理。

前期课程对一点透视（又叫平行透视）、两点透视（又叫成角透视）等内容的讲授，使学生准确掌握透视原理，提高空间感知力，准确把握空间透视、空间造型等，为后续相关课程的学习打下基础。

第二，景观单体造型训练。

课程前期，学生临摹一些单体，如景观山石、植物、水体、廊架、景观亭等，把握透视比例，在临摹形体的同时观察马克笔上色、彩铅上色等不同技法的表现特点。

课程后期，教师带领学生在校园、公园等场所实地进行景观单体观察并进行单体写生，让学生将临摹和实践结合起来，深刻了解景观设计中单体的造型与色彩搭配，加深学生对景观单体的认识，不断丰富学生的景观知识储备。

第三，空间整体训练，提高综合技能。

通过前面的课程学习，学生对空间和景观物体形体特征与色彩搭配有较为准确的把握。

这个阶段对学生进行综合实训，将虚拟景观空间与实地景观设计写生相结合，使学生独立完成景观手绘黑白线稿表现图，继而利用马克笔或彩铅上色，在手绘效果图中将课程所学的知识充分而完整地表达出来，真实地体现设计效果。

2.手绘表现技法实用性表达教师在进行授课之前应该向学生简单阐述这门课程对于今后学习和工作的实际应用性。

首先，教师应该在课程开始前与学生沟通、互动，告诉学生不能错误地认为电脑绘图比手绘表现技法好，而是要比较两者各自的优点和不足，并从专业的角度分析本专业的发展前景与提高个人能力的重要性，让学生在课堂中认识到作为专业设计人员，将来在工作中不仅要有一定的专业素养，还要有独立思考的设计头脑和设计表现能力，而不是只依赖电脑机械地完成制图。

手绘表现在环境设计中的重要作用手绘在环境设计中扮演着极为重要的角色。

它不仅能够帮助设计师传达自己的想法，还能激发创造性思维，产生更丰富的设计理念。

手绘的魅力在于它的独特性和个性化，能够在设计过程中为环境增添更多的情感和艺术感。

本文将探讨手绘在环境设计中的重要作用，并剖析其在实践中的具体应用。

手绘在环境设计中的重要作用之一是帮助设计师快速表达创意。

在设计的初期阶段，设计师可能会有很多创意涌现，而手绘能够帮助设计师迅速将这些想法记录下来，并将其转化为具体的设计方案。

相比电脑软件的设计工具，手绘更加自由、快速，而且能够将设计师的个性和情感融入其中。

通过手绘，设计师可以直观地将创意思路呈现出来，这样有助于团队成员更快地理解和吸收，从而更好地展开讨论和深化设计。

手绘在环境设计中能够帮助设计师更好地捕捉和表现环境的情感与氛围。

环境设计不仅仅是建筑结构和装饰，更重要的是要创造出一种令人愉悦、舒适的感觉。

手绘的独特线条和色彩能够更加生动地表现出环境的氛围和情感，使人能够更深切地感受到设计师的初衷和理念。

通过手绘的表现形式，设计师可以将自己所希望营造的场景感受传达给观者，让其更有共鸣和情感上的共振。

手绘在环境设计中还能够帮助设计师更好地与客户进行沟通和交流。

在设计过程中，设计师与客户之间往往需要进行频繁的交流和沟通，以确保设计方案符合客户的要求和期待。

而手绘可以帮助设计师将自己的想法更加形象地呈现给客户，使客户更容易理解和接受设计方案。

手绘也能够使客户更加直观地感受到设计师的用心和专业，从而增加客户对设计师的信任和认同。

手绘还能够帮助设计师更好地理解和把握环境的整体布局和比例。

在设计过程中，设计师需要考虑到环境的整体结构和布局，包括建筑的形态、空间的比例以及各个元素之间的关系。

而通过手绘，设计师可以更加直观地感受和表现出环境的整体结构和布局，使其能够更好地把握环境的整体感觉和氛围，从而更好地进行设计和调整。

在实际的环境设计实践中，手绘的应用也是非常广泛的。

景观创意手绘设计理念景观创意手绘设计理念：在现代社会，园林景观设计已经成为城市发展不可或缺的一部分，而手绘设计作为一种传统的设计方式，仍然具有独特的魅力。

我认为，手绘设计与现代园林景观设计的结合可以为城市带来新的活力和美感。

首先，手绘设计能够表达设计师的创意和想法。

相比于电脑绘图软件，手绘设计更加自由和个性化。

设计师可以通过手握笔的方式，直观地勾勒出设计的形象和感觉，让人们更容易理解和接受。

例如，在一个公园的设计中，设计师可以用手绘设计来表达自然、舒适的氛围，让人们感受到大自然的美好。

其次，手绘设计能够突破传统设计的限制，创造出更加独特的景观。

手绘设计可以灵活地运用各种绘画技巧和材料，如水彩、素描、线描等，将设计的元素和特点充分发挥出来。

例如，设计师可以用明亮的色彩和自由的线条来表达设计中的主题和概念，让人们在欣赏景观的同时也能够感受到设计师的用心和情感。

另外，手绘设计能够更好地与环境相融合，创造出与周围环境和谐统一的景观。

手绘设计可以更加贴近自然，并且可以根据实际情况进行修改和调整。

例如，在一个山水景观的设计中，设计师可以通过手绘设计来表达山水的曲线和形状，让人们在欣赏景观的同时也能够感受到自然的力量和美感。

最后，手绘设计可以给人带来更加真实和亲近的感受。

在现代社会，人们常常通过电子画面来观赏景观，但是电子画面往往只能给人一种虚幻和遥不可及的感觉。

而手绘设计能够通过纸张和颜料的实体触感来给人带来真实和亲近的感受。

例如，当人们在一个手绘设计的园林景观中漫步时，可以感受到纸张的质感、水彩的颜色和线条的力度，让人们更加沉浸在景观中，享受其中的美好。

总之，手绘设计作为一种传统的方式，与现代园林景观设计的结合可以为城市带来新的活力和美感，可以在表达创意和想法、突破设计限制、与环境相融合以及给人带来真实和亲近的感受等方面发挥独特的作用。

我相信，通过手绘设计的创新和发展，将能够为城市的景观设计带来更多的精彩和惊喜！。

手绘表现技法在快题设计中的应用CHAPTER SIX第6章113第6章手绘表现技法在快题设计中的应用6.1 快速设计的过程6.1.1 任务分析解读任务书是明确设计任务和要求的第一步，设计者应尽快阅读设计信息，包括文字说明和地形、环境、原有建筑物等重要设计限定信息。

将这些重要信息整理、归纳后，形成思维活动的初始条件。

需要说明的是，这个过程在应试时要用较短的时间完成，不要占用太多的设计表达时间，但是这个过程也要求设计者细致严谨，防止看错或遗漏一些隐蔽性的重要信息，导致整个设计出现偏差。

这个过程可在纸上用图示的方式，提取所有设计信息和重点内容，根据设计意图进行逻辑组织，从而指导下一步设计工作的开展。

（图6-1）6.1.2 设计构思明确题设的要求后，设计者应尽快进入角色，整理出符合设计条件的概念草图。

概念草图通常是随意的、自由的创作。

然而，概念草图可以表达比预期的更多的东西——即使是硬线条表现图。

每一根线条都传递着长、形式、光线和空间的信息，也暗示了细部和表面的特征。

一幅优秀的概念草图可以揭示先前没有考虑到的可能性，换言之，草图可以指导接下来的设计。

快题设计又称快速设计、快图设计，要求在一个限定的较短时间内完成设计方案构思和过程及成果，是景观设计过程中方案设计的一种特殊表现形式，同时是园林专业研究生入学考试的科目之一，也常为设计单位招聘人员时所采用。

因此提高快速构思、设计和图纸表达的综合能力，是我们学习手绘表现技法的最终目的。

方案设计作为景观设计的第一阶段工作，有着重要的纲领统领作用，它对于整个设计而言是一个“从无到有”的决定性过程。

在这个过程中，我们要构思方案，整体设计理念，然后将思维整理、记录，并用概念草图的方式形象化地表达出来，经过反复的推敲和修改，将设计草图用手绘表达的形式规范化地表达设计成果。

这一阶段的工作完成之后，初步设计和更深一步的施工图设计都以此为基础，逐步完善和深化，同时将其他工种的技术、设备等物质化条件逐一落实，最终形成可以实施的设计成果。

现代商业MOD RN BUS IN SS广角Wide Ang le手绘表现是传统绘画艺术语言的一种表现形式，是表现和再现结合的艺术。

通常手绘表现包括素描、徒手画、涂鸦、草图、速写、图示记录、视觉笔记等,它是设计师设计过程中设计思维的记录。

就目前高校环境艺术设计专业而言，学生普遍都热衷于电脑绘图。

事实上，电脑设计目前只能在制图效率和质量上加以改善。

其自身有难以克服的弱点：缺乏思维与感觉上的原创性和艺术性。

而且用电脑进行高水平的效果图设计必需借助于美术基础，否则绘图员与设计师也就没有区别了。

1、环境景观设计中手绘表现是体现艺术思维的重要途径环境艺术设计是艺术设计中一门新兴的边缘学科。

从中国国家学科专业目录上来分，它属于一级文学学科门类，二级学科艺术学和三级学科为设计艺术学下的一个方面。

它和美术学密切相关，但它的教学内容和社会实践却决定它在工科学门类上占有很大部分，特别是建筑学。

所有艺术行业都需要创造力和艺术思维，环境艺术设计同样也是以艺术方法为基础。

艺术思维是艺术设计方法的必要条件，创造力是所有艺术设手绘表现在环境景观设计中的作用及影响傅瑜芳　绍兴托普信息职业技术学院　312000【文章摘要】本文旨在手绘表现对于环境景观设计表现的作用及影响进行分析与思考。

创造力是所有设计工作的核心，艺术思维是设计的必要条件，手绘表现则是艺术设计创作的基础和艺术思维的最直接的体现。

在如今电脑绘图盛行的时代和人们依赖科技产品绘图的同时，提倡用手绘表现在景观设计当中有着它特有的艺术魅力和意义。

【关键词】手绘表现;电脑绘图；景观设计；草图；速写计工作的核心。

那么，在创造过程中手绘则是作为设计创作的基础和艺术思维最直接的体现。

众所周知，在一项环境项目工程方案之初，设计师灵感的体现、艺术的感知等无不是用手绘来记录和表现的，手绘是解决设计问题的一个过程。

笔者在接触到的项目中，如景观墙、浮雕墙和壁画等上面的“文章”必须得用手绘。

方案中很多概念性、写意性和趣味性的东西电脑是表现不出来的。

环境艺术设计中的手绘表现随着科技迅猛的发展，数字信息已完全走入我们的生活，计算机绘制环境艺术设计在这种背景下得到了迅速发展，可谓是环境艺术设计另一个全新的天地。

但电脑绘图有其不可改变的缺陷，比如绘制的效果图显得生硬、呆板等，不能像手绘制图那样给人以身临其境、自然洒脱的视觉冲击。

因此注重环境艺术设计中的手绘表现是非常重要的，且手绘不会因电脑的普及而削弱其影响力，因此设计师一定要注意手绘在艺术设计中的重要性。

环境艺术设计手绘电脑视觉多年的教学工作中，许多学生都在多次提到过同一个问题“信息高速发展的今天，为何还要注重手绘呢？”甚至一些同学认为有了电脑，根本就不再需要手绘了，在我看来，这一点应是当今手绘人才缺乏最原始的原因之一。

从手绘和环境艺术设计的本身谈起，流畅的手绘很容易助你在构思过程中捕捉设计的灵感，拿电脑与手绘图进行相比不难发现，手绘则更能体现出作品原创性及不可替代性。

一、相关概念手绘，是一个较为广义的概念，它是指一切可以通过手工来完成的绘画作品的创作过程。

虽然它同样属于传统艺术语言中的一种表现形式，但它却是表现与再现的结合所形成的一种艺术。

一般将其分为两种：一种是讲究细致、准确、完整、全面的传统意义当中纯艺术的绘画；还有一种讲求精炼、快速、生动、简洁的手绘表现艺术，都被统称为“现代手绘”，通常用于建筑、景观以及室内设计等领域。

文中笔者重点谈的是第二种手绘“现代手绘”。

环境艺术设计作为一门综合性较强的边缘学科，同时也是一项创造性极强的形象思维活动，所呈现出的成果如同艺术作品一样具备较强的观赏和可视性，因而，人们也常常将环境艺术设计规划到艺术的范畴，并将其称为景观艺术设计，赋予了它更多的审美形式和文化内涵，归根结底，核心部分就是设计。

所谓设计，也即是根据一定的要求及目的形成的相关构思，并通过形象的视觉语言将其表现出来，最终形成按成的形象或造型设计。

二、环境艺术设计中对手绘的需要1.流畅的手绘有助于在构思中捕捉灵感“设计，是一种计划、规划、设想、问题解决的方法，并通过视觉的表现形式进行表达。

手绘表现在环境设计中的重要作用
手绘可以帮助设计师更好地表达创意思想。

环境设计通常需要将复杂的概念和主题转化为可视化的形式，以便能够让人直观地理解和感受。

手绘可以通过绘制草图、透视图和立体图等方式，将设计师的构思呈现出来，使得观察者能够更加直观地感受到设计的概念和情感内涵。

手绘可以帮助设计师更好地探索和发现设计的可能性。

在环境设计中，设计师需要通过不断的试验和尝试来找到最佳的解决方案。

手绘可以帮助设计师快速地将自己的想法表达出来，并且可以在纸上进行修改和调整。

通过手绘，设计师可以更加灵活地探索各种可能性，从而找到最能满足需求的设计方案。

手绘还可以帮助设计师更好地体现细节和特色。

环境设计中的细节和特色是设计的重要组成部分，可以为设计带来独特的魅力和吸引力。

手绘可以帮助设计师更好地捕捉和表现各种细节和特色，比如建筑物的纹理、物体的光影效果等。

通过手绘，设计师可以更加准确地表达和展示设计的细节和特色，使得观察者能够更加真实地感受到设计所传达的信息和情感。

手绘还可以帮助设计师更好地保留历史文化遗产和地方特色。

在环境设计中，设计师常常需要考虑如何保护和传承历史文化遗产和地方特色。

手绘可以帮助设计师更好地记录和表达这些特色，比如建筑物的风格、街道的布局等。

通过手绘，设计师可以更好地呈现历史文化遗产和地方特色的美丽和独特之处，为设计增添深厚的文化底蕴和地域特色。

手绘在环境设计中发挥着重要作用，可以帮助设计师更好地表达创意、探索可能性、沟通交流、体现细节和特色、保护历史文化遗产和地方特色等。

手绘在环境设计中具有不可替代的重要性。

探讨环境艺术设计中的手绘技法在环境艺术设计的过程中，手绘的地位举足轻重，手绘表现技法的高低会直接影响手绘效果的设计最终成果，因为手绘表现技法的形式以及种类的多种多样，这就需要设计者具备扎实的绘画基本功，并且通过长期的训练，得到突破性的的发展，只有这样，设计者才会设计出一套精美的手绘图纸。

为此，本文对手绘特点、价值以及风格进行简要分析，同时对环境艺术设计中的手绘技术进行论述。

手绘是环境艺术设计展示艺术形象的表现手法之一，手绘可以生动形象的呈现出部分环境蕴含的内容，充分展示设计者的创意，比较直观的表达设计者的设计意图和方案。

为了提升设计者手绘表现的技巧与方法，我们需要对设计者进行空间构图、线条、造型、空间透视以及造型灯方面的训练。

手绘表现技法的特点和风格在手绘表现技法中手绘效果图主要是通过对色彩、线条、结构、物质形态以及空间这几种形式进行表现的，同时手绘的效果还可以将设计者设计的对象的艺术形象展现的惟妙惟肖。

因为手绘效果图中主要是典藏了设计者的真实情感，让艺术形象的存在价值更加的生动形象。

设计人员在进行手绘创作的过程中，将自己真实的情感以及激情完全的融入到了自己的作品中。

所以，手绘效果图可以淋漓尽致的表现创作人员的理念以及风格，更加生动形象的让人体会到真实的情感。

进行手绘，会在最短的时间内更快更直接的表达出自己设计的方案与设计的主要思想，这是对设计方案进行对比分析以及创意设计的快捷高效的一种方式。

因为没有手绘的极限制作也在很多方面都被限制的性能，设计师的话，旧的考虑为了赶走的束缚，他们的知识和技术，各种资源的有效整合，大胆艺术性的创造。

艺术处理，图用手的渲染结束了。

手绘的整个过程的把握，本地的部分之间的关系，调整部分和全体之间。

环境的整体的统一性的把握，附近还有，空间的处理良好的环境的各种各样的水平之间的关系的媒介的镜头，屏幕等。

颜色和调子的正确理解和之间的平衡，是为了达成环境气氛和艺术性的影响的努力。

景观园林手绘心得体会景观园林手绘是一种以绘画的形式表达出景观园林设计的艺术手法。

我从事景观设计多年，最近也开始学习手绘技巧，并通过实践参与了一些手绘作品的创作。

在这个过程中，我有了一些心得体会，下面我将分享给大家。

首先，景观园林手绘要注重细节的表达。

细节决定着作品的质感和真实感，所以在手绘时需要对细节进行仔细描绘。

比如，对于园林中的花草树木，我们除了要描绘它们的形状和颜色外，还要注意它们的纹理和质感。

另外，对于建筑物和石桥等人工结构，我们要注意描绘出它们的材质和细节，比如砖石的纹理和门窗的细节等。

只有细致入微的表达才能让手绘作品更加生动有趣。

其次，景观园林手绘要注重用色的表达。

色彩是手绘作品中非常重要的一个方面，它可以表达出不同的情绪和感觉。

在景观园林手绘中，我们要根据景观的特点选择适合的色彩，比如温暖的色调可以表达出阳光明媚的感觉，而冷静的色调则可以表达出宁静和安详的感觉。

在选择颜色时要注意色彩的搭配和运用，避免出现过于鲜艳或者过于单调的情况。

另外，要注意色彩的层次感和过渡效果，以增强画面的立体感和层次感。

再次，景观园林手绘要注重构图的布局。

构图是手绘作品中影响视觉效果的一个重要方面，它关系到画面的平衡和美感。

在景观园林手绘中，我们可以使用一些构图原则，比如对称、平衡、重心等，来营造出和谐美观的画面。

另外，要注意景深的表达，通过远近的对比来营造画面的透视效果。

在布局时要注意画面的整体结构和主题的突出，避免画面过于杂乱或者重点不明确。

最后，景观园林手绘要注重观察和感知。

只有充分观察和感知了实际景观，才能更好地表达出来。

在实际创作中，我经常会到实地进行观察和拍摄，这样有助于我更好地理解景观的特点和细节。

对于一些特殊的植物和建筑物，我还会进行专门的研究和学习，以便更加准确地进行描绘。

观察和感知是手绘作品成功的基础，也是我们提高绘画技巧和创作水平的关键。

通过学习和实践景观园林手绘，我不仅提高了绘画技巧和观察力，更深刻地理解了景观设计的本质和特点。