下载文档原格式
教案本课程名称：室内外设计效果图表现技法任课教师：职称：系部：美术与设计学院教研室：环境设计专业班级：级环境设计20 — 20 学年度第学期画直线的技法要领：运笔要放松，一次一条线，切忌分小段往返描绘；过长的线可断开，分段再画；宁可局部小弯，但求整体大直；两头重，中间轻；快速、力量、刚劲、徒手设计感。
（2）曲线（弧线、齿轮线、锯齿线、波浪线、骨牌线）画曲线的技法要领：手腕以及指关节要放松；画凹凸线条时不要停顿、犹豫，确保线条流畅；运笔要放松，一次一条线，切忌分小段往返描绘。
齿轮线：常用于表现植物。
它没有弧线成分，线与线之间都成角的关系，在练习时需要有一定的控制，是线条的轨迹，有机械感，略显坚硬。
练习时不宜求快，要注意力集中，且较为随意。
锯齿线：常用于表现植物轮廓。
速度要快、保持平稳，笔尖基本保持同向运动，手轻微平移。
锯齿微翘，齿尖的朝向不可过于随意，整体上保持统一。
波浪线：要训练眼睛的水平观察能力，要刻意强调线的虚实。
骨牌线：画草皮时使用，多条短线排列组成，长短不一结合，很有秩序感。
在实际表现中，短线间虽然有不规律的平衡关系，但间距尽量保持紧密，整体方向保持统一。
2.3.4 线条的排列与重叠直线条的排列与重叠组合线点圆圈线段的拼接线段的拼接依靠线条的重叠产生的疏密变化能产生多层次的灰色调：直线、曲线、点、斜线的渐变退晕直线、曲线、点、斜线的分格渐变退晕2.3.5 线条的实际运用作业：1.练习各种线条，深刻理解和掌握其绘制技巧和方法；2.利用各种资源搜集整理室内外手绘线稿及效果图图片或纸质资料。
课程名称室内外设计效果图表现技法授课内容3.1透视特点（1）等高物体距离人的视点愈近则感觉愈高，反之则愈低；（2）等距间的物体距离与人的视点愈近则感觉愈疏，反之则愈密；（3）等体量的物体距离人的视点愈近则感觉愈大，反之则愈小；（4）消失点愈低物体则感觉愈高大，反之则愈矮小。
透视的三大要素：近大远小、近明远暗、近实远虚。
《效果图手绘技法》课程标准一、课程说明二、课程定位本课程是环境艺术设计专业核心课程、环境艺术设计专业必修课程。
具有很强的综合性和应用性，专业理论及技术层面跨度很大，通过美术基础的基本理论、应用知识的学习，了解手绘效果图的表现技法。
使学生掌握画面的构图、比例、透视、造型、明暗、质感等绘画基本因素，能够运用表现技法绘制建筑效果图，具有一定的画面组织能力，对培养学生的设计应用能力具有重要的作用，对形成学生的综合思维能力与设计技巧的基本专业素质有重要影响。
三、设计思路本课程标准以环艺室内外设计表现技法的学习，使学生通过室内外效果图的绘制能快速、准确地表达设计意图，培养学生的表现能力及审美品味，使其设计意识不断提高。
室内设计手绘效果图表现技法是以教授学生专业表现技法为主的基础必修课程，也是学生们从基础绘面课程向室内设计专业课程过渡的一门重要课程。
当然，在实际案例设计投标与施工中,手绘效果图表现也起着举足轻重的作用，所以，对于室内设计专业教师来说，手绘效果图表现技法的正确教学方法尤为重要，不仅要交给学生如何对将要进行设计的室内空间有明确的认识，还要让学生学会如何更好地运用手绘效果图表现技法进行一系列有效的设计活动。
四、课程培养目标本课程的总体教学目标就在于对学生综合性应用能力的培养。
通过对效果图表现技法的理论、原则、内容、方法的讲解与实际设计案例的剖析；并且引导学生学习各类设计风格的同时促进学生个性设计的发展，培养学生谦虚、好学的能力，培养学生勤于思考、做事认真的良好作风，培养学生良好的职业道德，培养学生具有良好的自学能力。
1．专业能力：通过该门课程的学习，使学生能基本认识和把握效果图表现甲方的基本原理和绘制方法。
2．方法能力：通过该门课程的学习，使学生能基本掌握效果图表现技法技巧与处理方法，培养学生的设计思维和设计表达能力，突出的综合设计应用能力与技术运作能力，并达到高级职业技能等级水平证书的要求。
3．社会能力：通过该门课程的学习，培养学生独立、严谨的工作作风和团队意识，培养学生良好的职业道德，使学生就业走上设计工作岗位后，能较好地具备承担实际项目的工作能力，与设计团队一起创造高质量的空间环境。
室内外设计效果图表现技法总结
室内外设计效果表现的各种技法，设计过程中一般室内外环境设计效果表现的技法很多，归纳起来看主要有以下几种。
1、铅笔画包括彩色铅笔画技法铅笔是透视效果表现技法中历史最久的一种，由于工具简单、技法容易掌握、绘制速度快、表现能力强而受到普遍的欢迎。
2、钢笔画包括针管笔画技法钢笔质坚，画线易出效果，虽没有颜色，但画出的风格严谨，在透视表现技法中，除了用于淡彩画的实体结构描绘外，自己也可独立成画。
3、水彩画技法水彩色彩淡雅、层次分明，结构表现清晰，适合表现结构变化丰富的空间环境。
水彩的色彩明度变化范围小，设计不够醒目，作图比较费时间。
从水彩渲染的技法来看有平涂、叠加、退晕等，颜色分瓶装、袋装与块装。
颜色透明，便于多次叠加渲染。
4、国画技法这是以中国传统绘画的笔墨、颜色、纸张等为工具手段，从中国绘画中吸取营养，以其特有的内涵、神韵、气质来表现室内空间效果的一种技法，绘制时多用兼工带写的手法。
室内效果图手绘画法/理性色彩练室内表现图具有说明性的特征，它要求在画面塑造的环境氛围中，对所有设计对象的色彩应有其固有的真实性。
因而处理好实物色彩与画面色彩的关系十分重要。
在一般情况下，光源色和环境色不应淹没或改变固有色，而只有一定程度地影响它。
下面我们着重探讨色彩的对比与调和及色彩与情感两个问题。
1 色彩与情感物像的色彩通过光的作用刺激人的视觉神经，这是一种生理现象，再由视觉神经传递给大脑，在大脑中枢神经细胞中产生各种情感反应。
这种情感反应来自人们对自然环境观察、感受而得来的经验。
比如：金黄色、橙红色使人联想到太阳、温暖和喜悦;蓝色使人联想到海洋、寒冷和冷清;绿色使人联想到原野、清爽和生机。
这都是大自然和社会给人身心的实际感受。
对色彩的感受也因人而异，比如：某君一生为红色政权而奋斗，特别偏爱红色系列的色彩;而另一位曾因外伤流血受过惊吓的人，一见到红色就恐惧、痛苦。
这两人对红色的心理感受截然不同。
对同一色彩还可因地域、气候、民族习惯和时令季节的差异而产生好恶与爱憎，这些都是需要在处理画面色彩(应该说在设计色彩时必须加以考虑的。
以下是一般人对各种色彩引发的心理感受和产生的联想，仅供参考：红——大喜、兴奋、热烈、太阳、火焰、血液、活力、势力、积极、革命、爱情、愤怒、警告、恐惧(暗红、卑俗(玫瑰红。
橙——欣喜、甜蜜、活泼、朝气、乐天、嫉妒、虚伪。
黄——光辉、明朗、庄重、高贵、希望、愉快、智慧、刺激、佛教。
绿——青春、新鲜、生命力、生长、未成熟、和平、安全、运动。
蓝——爽朗、明快、肃穆、冷静、深远、科技。
青——诚实、磊落、沉静、悠久、广漠、消极、阴郁、悲哀。
紫——优雅、高贵、庄严、神秘、不安、长远。
黑——严肃、稳重、沉闷、寂静、黑暗、罪恶、恐怖、悲哀、死亡。
白——干净、纯真、清爽、明快、欢喜、信仰、无为。
灰——平静、平凡、温和、谦虚、中立、中庸、无力、忏悔。
2.色彩的对比与调和(1色相的对比与调和从色相环上看，圆周角60。
效果图表现技法一、马克笔表现基本技法1.马克笔的笔触排列正是它的优势所在，不同的笔触给人带来的心理感受是不同的，以下十几种基本的排列方式：以上排列方式，在实际运用中应灵活使用，既不可死搬硬套，也不可太花哨，应根据对象作不同处理，原则是笔触在统一中求变化，变化中应求整体。
马克笔绘的色彩不便于修改，应注意着色顺序，一般是先着浅色，后着深色。
马克笔用纸规格受笔触宽度的限制。
马克笔作画时，画幅不宜过大，以控制在2号图幅为宜，现在A3复印纸也较常运用。
如果需要画面很大，可以先画在描图纸上，再将底稿影印在PAD上，然后在影印稿上上色。
这样即使上色失败，只要再影印一张重画就行了。
2．马克笔和其他材料配合使用的效果在我们见到的马克笔表现作品中，有以马克笔独自完成的(往往与钢笔勾线配合)，也有．很多是与其他材料搭配使用的。
这是根据画面的需要决定的，止所谓“为求效果，不择手段”，如以马克笔表现建筑的重点部位，而以水彩色或水粉色表现天空或地面等人面积部位，使其相得益彰、扬长避短。
现在比较流行的马克笔画法并不是单纯的使用马克笔—种绘图工具，而足基本卜属于一种综合技法，但马克笔是主体。
这是因为大面积着色，马克笔就不如透明水彩那样既均匀又节省时间。
下面介绍马克笔几种有代表性的和其他材料配合绘画的范例。
3．作画步骤图马克笔表现是有一定规律可循的，只有了解了相关步骤和程序，就可以达到到事半功倍的效果。
以下是马克笔的作画步骤及基本方法：(1)准备将各种需要的工具、材料准备好修正液等，一一排列在桌面上方。
例如：钢笔、马克笔、铅笔、纸张、橡皮、(2)草图首先是构图，然后再考虑其他的关系。
草图可以多次反复描绘，直到画出自己满意的图为止。
(3)正稿保留草图阶段的生动性。
这一步与草图阶段有所不同，切忌对线条反复描画，应从主体入手，用笔流畅、一气呵成。
先从远景着手，以天空为例，遵照大自然规律，用浅紫灰色画最远处的天空，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，用笔要旨定、果敢，尤其是画天空不要太多的停顿，几种色之间衔接要快，使其迅速溶到一起，并在适当的地方留出方形，笔触不能过强、以免呆板；接下来应是表现主体的主要色彩，从浅色入手刻画，不要一次性画完，紧跟着要铺前景色彩，也是从浅至深。
《专业表现技法》课程标准课程编码：34901040 课程类别：理实一体适用专业：室内艺术设计专业授课系（部）：建筑与艺术系学分学时：4学分/64学时编写执笔人：专业负责人审核签字：教研室主任审核签字：审核日期：2019年9月5日系教学指导委员会会议审定审定日期：2019年9月15日1．课程性质和课程设计1. 1课程定位与作用课程的定位：课程是室内艺术设计专业的专业选修课。
课程的作用：课程是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。
主要探求室内设计方案的表现技巧，了解室内表现图中各种表现手法的特点和步骤，提高鉴赏能力和空间想象力，加强画面意识，掌握并熟练运用各种快速简便的表现方法，在今后的设计学习及工作中，能准确而表速的表达设计构思。
前导与后续课程：该课程以美术课程为前导，需具有一定的素描、色彩基础。
后续为室内设计、室内陈设设计课程打下基础，培养能在创作过程中快速追踪不断涌现在头脑中的创作力。
1.2课程设计基本理念本课程教学的目标是建立一套由浅入深、由低到高、由刻板到活跃，由陈旧到实用的科学的教学体系，体现出现代职业教育的特征的现状，着眼于室内艺术设计图手绘表现能力的培养，并充分利用现有教学资源，实现教、学、做的有机统一，注重动手能力、分析问题、解决实际问题的能力、创新能力的培养。
课程教学的基本原则是：（1）教学内容模块化。
目前并没有相关的现行教材来体现本课程的系统知识体系，所要求的内容多而广，针对这一问题，本课程在确定教学内容的时候，根据“实用”为原则进行筛选，对教学内容进行重新构架课程内容并进行能力分解。
（2）学习过程自主化。
学生是学习的主体，在课程内容的教学过程中采用理论教学、现场示范、临摹、默写、教师指导、课件观摩等手段，充分融入到学习过程中，从而提高自主学习的兴趣。
（3）教学评价多样化。
教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，过程评价使学生及时知道学习结果，多样的教学评价反馈有利于强化学生的学习效果和激发学生的学习兴趣。
