人教版九年级音乐上册全册教案1.doc
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部编人教版九年级音乐上册第五单元整体教学设计前言本文档旨在设计九年级音乐上册第五单元的整体教学方案,帮助教师有效地教授该单元的内容。
教学目标- 了解音乐的基本元素和音乐要素的组合方式。
- 能够听辨不同的音乐风格和音乐元素。
- 能够演奏简单的乐曲,并理解乐谱的基本符号和表示方法。
- 能够欣赏音乐作品,并表达自己对音乐的感受和理解。
教学内容本单元的教学内容主要包括以下几个方面:1. 音乐的基本元素:音高、音长、音乐旋律、节奏等。
2. 音乐要素的组合方式:音乐的和声、节奏和韵律等。
3. 不同的音乐风格:古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
4. 乐曲的演奏和乐谱的基本符号和表示方法。
5. 音乐的欣赏和表达:学生通过欣赏音乐作品,表达自己对音乐的感受和理解。
教学方法根据九年级学生的特点和课程要求,本单元的教学应采用以下方法:1. 多媒体教学:使用多媒体设备播放不同音乐风格的音乐作品,帮助学生理解音乐的特点和风格。
2. 听辨训练:组织学生进行听辨练,培养学生对音乐元素的敏感性和辨别能力。
3. 合作研究:组织学生进行小组合作研究,通过集体讨论和合作演奏,提高学生的合作能力和乐器演奏技巧。
4. 创意表达:鼓励学生通过创作音乐作品或表演等方式,表达自己的音乐理解和想法。
教学评价为了评价学生的研究情况和教学效果,可以采用以下评价方式:1. 课堂表现:包括学生的参与度、课堂表现和互动情况。
2. 作业完成情况:检查学生对乐谱符号的理解和作业的完成情况。
3. 小组合作评价:评价学生在小组合作研究中的贡献和表现。
4. 创作表达评价:评价学生的创作音乐作品或表演的水平和表达能力。
教学资源为了支持教学工作,可以准备以下教学资源:1. 多媒体设备:用于播放音乐作品和演示乐谱。
2. 乐器:提供各种乐器供学生进行演奏练。
3. 教材和乐谱:为学生提供相关的教材和乐谱。
结束语本文档提供了九年级音乐上册第五单元的整体教学设计,旨在帮助教师进行教学工作。
人音版初中音乐九年级上册全册教案【完整版】义务教育课程标准实验教科书音乐教学设计17(人音版)第一单元《祖国情》(三课时)第二单元《西北放歌》(二课时)第三单元《曲苑寻珍》(二课时)第四单元《经典交响》(二课时)第五单元《月光》(二课时)第一单元《祖国情》(三课时)第一课时《爱我中华》教学内容:歌曲《爱我中华》教具准备:钢琴、电视机、电脑、投影、VCD和打击乐器教学目标:1、通过歌曲《爱我中华》的学唱,激发学生的爱国热情及民族自豪感。
了解此歌在增进民族团结和各民族共同繁荣方面所作的贡献。
2、通过学生欣赏以歌唱祖国为主题的歌曲以及为歌曲创编舞蹈动作等音乐活动的积极参与,培养学生的创新精神及实践能力。
教学难点:歌曲的演唱处理及创编活动教具准备:钢琴、电视机、电脑、投影、VCD和打击乐器教学过程:一、情景导入创设情景导入:课件出示我国的体育健儿在国际奥运会上为祖国赢得荣誉,在领奖台上赢得金牌,五星红旗冉冉升起的激动人心的画面。
教师导入:每当我们的奥运健儿为祖国赢得荣誉,每当五星红旗随着庄严的国歌一遍又一遍地升起,我们的奥运健儿,我们全国人民的共同心愿,那就是——爱我中华!二、学习歌曲《爱我中华》1、提问学生:我国有多少个民族?答:有56个。
师总结:56个民族亲如一家,精诚团结,共同建设我们的祖国,热爱我们的祖国。
2、师播放《爱我中华》歌曲的MTV(同学们从画面上可以看到我国各族人民身着绚丽多姿的少数民族服装,舞姿婆娑,在鲜花盛开的辽阔大地上高歌一曲《爱我中华》。
这首歌赞颂了民族的大团结,赞颂了祖国的繁荣富强。
此歌歌词简洁生动,旋律欢快明朗,唱出了我国56个民族亿万人民的共同心声。
并且易唱易记,深受全国各族人民的喜爱,曾被定为第四届全国少数民族运动会会歌。
)3、学唱歌曲:A、引导学生自主地学唱歌谱(单旋律慢速轻唱歌谱)B、找出歌曲的典型节奏。
C、把歌谱填词轻声哼唱。
D、配合歌曲的演唱,应该把连音和跳音结和起来。
第三单元西南情韵——《苏木地伟》教学设计一、教学分析《苏木地伟》是凉山彝族的祝酒歌,汉意为“远方的客人”。
这首歌是当地一首耳熟能详的歌曲,来了客人无论男女老少,都会为你唱这首《苏木地伟》。
该曲歌词简练、质朴,没有华丽的修辞,却充分表现了彝族人民粗犷、豪放、热情的个性,是一首地地道道的原生态歌曲。
二、教学目标1.通过歌曲的演唱和处理,感受歌曲音乐情绪,体验彝族酒歌高亢、奔放的音乐特点。
2.通过参与彝族酒歌的聆听、演唱、伴奏等音乐实践活动,激发学生对我国西南地区少数民族音乐的感性认知;能用自然的声音、欢快的情绪热情地演唱歌曲;基本上能够对节奏、旋律、速度、力度、声部等音乐要素在歌曲中的作用进行分析,从而更好表达歌曲情感。
3.通过学唱歌曲,体验彝族人民热情好客的酒歌文化,激发学生积极参与歌曲表演;通过欣赏、分析,体会歌曲所表达的意境。
三、教学重难点1.能用自然、科学的声音,欢快、热情的情绪演唱歌曲;2.学习音乐体裁酒歌,了解彝族民族音乐风格特点。
四、教学过程(一)激趣导入1.教师播放由吉克隽逸演唱的《酒歌》。
师:同学们有没有人听过这首歌曲?这是一首彝族的敬酒歌。
引出问题:什么是酒歌呢?酒歌的概念:酒歌概指民间喜庆节日间饮酒时所唱的歌,主要流传在我国一些少数民族地区,且多为即兴编唱,演唱形式多样。
同学们,刚刚欣赏的这首歌曲中的主旋律,你们还记得吗?我们一起来哼唱吧!(二)初听歌曲1.酒歌中国民歌体裁风俗歌的一种,流传于全国各民族中,演唱于传统节庆、婚丧、祭祀等礼仪活动的宴饮时刻,故亦称“酒礼歌”“酒曲”等。
酒歌具有较强的娱乐性和实用性,人们通过互唱酒歌来交流感情和增进友谊。
2.彝族火把节彝族火把节是所有彝族地区的传统节日,流行于云南、贵州、四川等彝族地区。
白、纳西、基诺、拉祜等族也过这一节日。
农历六月二十四日的火把节是彝族隆重、盛大、富有浓郁民族特征的节日。
火把节多在农历六月二十四或二十五日举行,节期三天。
初中九上音乐教案课程名称:九年级上册音乐课程课时安排:2课时(90分钟)教学目标:1. 让学生了解和欣赏各种音乐风格和形式,提高学生的音乐欣赏能力。
2. 通过音乐教学,培养学生的音乐素养和审美能力。
3. 引导学生参与音乐实践活动,提高学生的音乐表现力。
教学内容:1. 欣赏各种音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 学习基本的音乐理论知识,如音阶、和弦、节奏等。
3. 进行音乐实践活动,如唱歌、演奏、作曲等。
教学过程:第一课时:一、导入(10分钟)1. 教师播放一首音乐作品,让学生闭目聆听,感受音乐的美妙。
2. 学生分享自己的感受和体验。
二、欣赏音乐作品(40分钟)1. 教师播放一首古典音乐作品,如巴赫的《 Brandenburg Concertos》。
2. 学生聆听并欣赏音乐作品,注意音乐的旋律、和声、节奏等元素。
3. 教师引导学生分析和讨论音乐作品的特点和魅力。
三、学习音乐理论知识(20分钟)1. 教师讲解音阶、和弦、节奏等基本音乐理论知识。
2. 学生跟随教师学习并练习相关知识。
第二课时:一、音乐实践活动(20分钟)1. 学生分组进行唱歌、演奏等实践活动。
2. 教师指导和评价学生的实践活动。
二、欣赏音乐作品(40分钟)1. 教师播放一首流行音乐作品,如周杰伦的《青花瓷》。
2. 学生聆听并欣赏音乐作品,注意音乐的旋律、和声、节奏等元素。
3. 教师引导学生分析和讨论音乐作品的特点和魅力。
三、学习音乐理论知识(20分钟)1. 教师讲解基本的音乐分析和欣赏方法。
2. 学生跟随教师学习并练习相关方法。
教学评价:1. 学生音乐欣赏能力的提高。
2. 学生参与音乐实践活动的积极性和表现力。
3. 学生对音乐理论知识的学习和掌握程度。
教学资源:1. 音乐作品的光盘或U盘。
2. 音乐理论知识的相关教材或资料。
3. 音乐实践活动的乐器和音响设备。
教学建议:1. 注重学生的个体差异,因材施教。
2. 鼓励学生积极参与音乐实践活动,培养音乐表现力。
第二单元魅力歌剧——《饮酒歌》教学设计一、教学分析《饮酒歌》是节选自著名意大利歌剧《茶花女》的第一幕唱段,是由著名意大利作曲家威尔第作曲,皮阿维作词的一首经典歌剧作品。
1853年首演于威尼斯凤凰剧院,脚本由威尔第的好友阿威根据法国作家小仲马的小说《茶花女》编写。
这首歌曲是一首以降B大调,3/8拍子来谱写的单三部曲式。
3/8拍节奏自由欢快,具有轻快的圆舞曲节奏,降B 大调又明显体现出明朗的大调色彩,旋律轻松而又不失典雅。
哪怕只是听过一遍,也会对人产生比较深刻的印象,单三部曲式即歌曲的旋律重复了三遍,第一遍是阿尔弗莱德的独唱,第二遍是维尔丽塔的独唱以及两位主人公的对唱,第三遍是所有客人们的合唱。
这首歌曲是国外歌剧中人们比较熟悉的曲调,也是最受欢迎的歌曲之一,在国内舞台上演唱次数众多的歌曲之一。
二、教学目标1.知识与能力:了解陶渊明的文学常识及本文的写作背景;赏析本诗的重要意象和炼字;背诵全诗2.过程与方法:诵读涵咏法;批注法3.情感态度与价值观:感悟诗人远离世俗名利,回归自然、田园的人生态度三、教学重难点教学重点:什么是歌剧及歌剧的艺术特点。
教学难点:歌剧音乐对刻画人物和叙述情节时的戏剧性和表现力。
四、教学过程(一)激趣导入——浪漫主义音乐先欣赏一段古典音乐(复习旧知识),然后再欣赏一段浪漫主义音乐。
1.复习古典音乐特点及代表人物(学生欣赏音乐后回答,教师评价)。
2.学习浪漫主义音乐:①欣赏一段浪漫主义音乐,学生谈感受,教师评价并讲述浪漫主义音乐;②了解其概念、特点及代表人物;③代表人物图像运用投影播放,加深学生对这一时期人物的印象。
(二)初听歌曲什么是歌剧(0pera)——由声乐与器乐、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术,其中以歌唱为主。
师:歌剧起源于l6世纪末的意大利。
出示:(采用连线的形式)歌剧——(正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧)音乐部分——(独唱、重唱、合唱、管弦乐)演唱部分——(女高音、次女高音、女中音、男高音、男中音、男低音)管弦乐——(声乐伴奏、舞蹈伴奏、序曲、前奏曲、间奏曲)独唱的声乐体裁——(咏叹调和宣叙调)★咏叹调和宣叙调(各描放一段歌剧片段举例说明并总结什么是咏叹调和宣叙调。
第一单元流行乐风——《茉莉花》教学设计一、教学分析《茉莉花》旋律源自《鲜花调》,主要表现隐喻爱情内容,曲调大多婉转抒情。
中国民歌《茉莉花》是众多《茉莉花》中流传最广的一首,单乐段结构,徵调式,由三个乐句组成。
江苏民歌《茉莉花》曲调细腻优美、旋律婉转流畅,具有典型的江南民歌的特点。
同样是徵调式,单乐段结构,表达了姑娘惜花、爱花的情感,生动而又含蓄地表达了人们对真善美的向往和追求。
二、教学目标1.通过欣赏多首以“茉莉花”为题的音乐作品,使学生认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠,是中国音乐文化的代表之一。
2.用柔美的声音,细腻、自豪的情感演唱《茉莉花》。
3.通过欣赏各个版本的《茉莉花》,激发学生对民族音乐的热爱,培养其爱国情怀。
三、教学重难点教学重点:通过歌曲《茉莉花》在不同场合的作用,引发学生的民族自豪感。
教学难点:引导学生用自然、柔美的情感,准确地演唱《茉莉花》。
四、教学过程(一)激趣导入视频导入,老师引导学生欣赏2004年雅典奥运闭幕式的《茉莉花》,并通过视频了解茉莉花,从而引入本课的主题《茉莉花》。
(二)初听歌曲1.创作背景1942年冬天,新四军淮南大众剧团来到南京六合金牛山脚下演出。
当时,随团而至的何仿慕名拜访了当地一位弹唱艺人。
随后,弹唱艺人为其表演了民歌《鲜花调》。
何仿一下子就被《鲜花调》的旋律迷住了,于是他花了大半天的时间,用简谱记下了该曲,而且按照艺人的方法准确唱了出来。
因为《鲜花调》是来自中国民间的创作,所以在整体上显得有些粗糙。
为了打磨该曲,何仿考虑再三,将《鲜花调》进行了改编,将歌词中描述的三种花统一改写为茉莉花。
1957年,在北京全军文艺会演上,何仿策划由前线歌舞团首次公开演出该曲。
由于该曲在此次演出中获得反响,因此发行了录音版本。
此后两年间,何仿又对该曲歌词作了修改,将“满园花草”改为“满园花开”,将“看花的人儿要将我骂”改为“又怕看花的人儿骂”,并对旋律进行了进一步的丰富。
进行曲-人教版九年级音乐上册教案一、教学目标1.了解进行曲的定义、起源及特点;2.了解拍子、节奏、旋律、和声、曲式等音乐基本概念;3.能演唱适当的歌曲,并指挥学生跟随节奏拍打乐器、扭动身体等方式活动;4.培养学生听音乐的能力,欣赏音乐的美;5.在参与音乐活动中增强个人自信心和团队合作意识,倡导积极、健康的音乐风尚。
二、教学内容1.进行曲的定义、起源和特点;2.节奏麻球敲打活动,培养学生对拍子的感觉;3.通过进行曲的演唱,掌握学生对旋律的感知;4.学习进行曲的基本和声,理解音乐中的和声概念;5.集体演出、欣赏,感受音乐的魅力。
三、教学过程1. 导入通过播放进行曲音乐,让学生先听一段时间,让大家了解什么是进行曲。
2. 学习进行曲的定义、起源及特点1.口头讲解:进行曲是军乐和游行中最常用的曲子,乐曲具有旋律明快、节奏清晰、和声简洁、鼓点显著等特点。
2.通过展示几个国内外知名的进行曲的演出视频,让学生了解到不同国家、不同地区的进行曲特点。
3. 节奏麻球敲打活动1.教师发放麻球,要求学生在节奏的指导下,跟着教师一起鼓掌、拍手、敲麻球等打击乐器。
2.增加难度,在教师的指挥下,学生按照麻球的颜色改变打击,并在最后停止的时候一起举起手来。
4. 进行曲的演唱1.教师分发歌曲《红旗颂》,讲解歌曲的背景、歌词的含义。
2.教师示范歌曲演唱,并指挥学生跟随歌曲,合唱歌曲。
5. 学习进行曲的基本和声1.教师讲解进行曲的基本和声,将和声进行分解,让学生更好的理解进行曲。
2.分组乐器练习。
让学生按照分组分配各自拿到的乐器,按照和声律动,演奏出整齐的节奏感。
6. 集体演出、欣赏1.教师指挥学生,进行进行曲合唱。
2.放映进行曲相关的视听素材,并请学生进行欣赏。
3.总结教学内容,让学生发表自己的感受。
四、课堂小结1.进行曲是一种节奏明快、旋律简单、和声鲜明的音乐类型,是军乐和游行中最常用的曲子。
2.学习进行曲需要对拍子、节奏、旋律、和声和曲式等基本概念有一定的理解和掌握。
水草舞人教版九年级音乐上册教案一、教学内容本节课我们将学习人教版九年级音乐上册第6课《水草舞》。
本课主要章节内容包括:欣赏《水草舞》,学习其音乐特点、演唱技巧以及了解其背后的文化内涵。
二、教学目标1. 让学生了解并熟悉《水草舞》的音乐风格、旋律特点,提高音乐鉴赏能力。
2. 通过学习《水草舞》,培养学生的音乐表现力和集体协作精神。
3. 了解《水草舞》所蕴含的文化背景,增强学生的民族自豪感。
三、教学难点与重点重点:学习《水草舞》的旋律、节奏以及集体舞蹈的表现。
难点:准确地把握《水草舞》的音乐风格,理解其文化内涵。
四、教具与学具准备教具:钢琴、音响设备、黑板、粉笔。
学具:音乐课本、笔记本、彩色笔。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)播放《水草舞》视频,让学生初步感受舞蹈的美感。
邀请学生分享观看视频的感想,引出本节课的学习内容。
2. 学习音乐理论知识(15分钟)分析《水草舞》的旋律、节奏特点。
讲解音乐符号,指导学生正确阅读乐谱。
3. 欣赏并学唱《水草舞》(10分钟)播放《水草舞》歌曲,让学生跟随音乐学唱。
教师示范演唱,指导学生掌握正确的演唱技巧。
4. 集体舞蹈学习(10分钟)分组学习《水草舞》的舞蹈动作。
教师逐一指导,纠正动作不规范的地方。
5. 随堂练习(10分钟)学生分组进行舞蹈练习,互相纠正动作。
教师巡回指导,解答学生疑问。
各组进行舞蹈展示,全班同学共同评价、交流。
六、板书设计1. 《水草舞》2. 内容:旋律特点:优美、抒情节奏特点:舒缓、悠扬音乐符号:音符、休止符、附点音符等舞蹈动作:分组展示,注明动作要领七、作业设计1. 作业题目:学唱《水草舞》,并编写一段关于舞蹈的感受。
2. 答案示例:通过学习《水草舞》,我感受到了民族音乐和舞蹈的魅力,它的优美旋律和舒缓节奏让人陶醉。
在舞蹈中,我学会了与同学们协作,共同完成任务。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课的教学效果较好,学生积极参与,课堂氛围活跃。
人教版九年级音乐上册全册教案1一、教学内容本节课教学内容为“音乐素养与音乐教育”。
1.理解音乐的概念,并掌握音乐的种类和特征;2.培养学生的音乐鉴赏能力,了解音乐历史和文化;3.提高学生的音乐表现能力,培养学生对音乐的热爱和兴趣。
二、教学目标1.理解音乐的基本概念、种类和特征;2.了解音乐历史和文化;3.能够通过鉴赏音乐表现出对音乐的理解和感受;4.培养学生的音乐表现和创作能力,提高学生对音乐的热爱和兴趣。
三、教学重点难点重点1.理解音乐的种类和特征;2.培养学生的音乐鉴赏能力。
难点1.了解音乐历史和文化;2.提高认识水平,培育学生音乐素养。
四、教学方法1.课堂讲授;2.音乐欣赏;3.学生参与式教学。
五、教学流程第一步:导入向学生介绍本节课的教学内容和目标,对音乐的概念、种类和特征进行简单的介绍和讲解。
第二步:理论学习1.让学生看视频,了解音乐的基本概念、种类和特征;2.通过PPT讲解音乐的基本知识,加深学生对音乐的理解。
第三步:音乐欣赏1.选择一段音乐作品进行欣赏,让学生从声音、节奏、旋律等方面去感受音乐;2.分析音乐作品的基本特征,让学生更深入了解音乐的元素。
第四步:课堂讨论引导学生对音乐进行深入的思考和讨论,对音乐的历史和文化方面进行探究,让学生了解音乐的背景和文化底蕴。
第五步:拓展通过简单的创作活动,拓展学生的音乐表现和创作能力,提高学生对音乐的热爱和兴趣。
第六步:让学生本节课所学习的知识和感受,加深对音乐的理解和认识。
同时,设计适当的练习,加强对知识的巩固和理解。
六、教学评价1.学生的课堂表现;2.课后作业和考试成绩。
本节课主要是为了提高学生的音乐素养和音乐教育水平,通过理论教育和音乐欣赏的方式,让学生更深入地了解音乐的种类和特征,加深对音乐历史和文化底蕴的理解。
同时,在课程的最后,学生还能够通过创作来表现自己,加强对音乐的兴趣和热爱。
希望通过这节课的学习,能够培养学生的音乐素养和创造能力,提高他们对音乐的热爱和兴趣。
人教版九年级音乐上册全册教案1单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容1. 唱歌:《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2. 欣赏:(1)中国作品:《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
(2)外国艺术歌曲作品:《月夜》。
单元教学目标1. 欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品,了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2. 学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点,用情带声提高演唱能力。
3. 初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识,提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点: 1. 学唱《月之故乡》,并能有感情地背唱。
2. 对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》,并在音色、风格上进行比较,细心体会乐曲的内涵。
3. 通过学生的艺术实践活动,让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点:(1)准确演唱切分节奏和临时变化音。
(2)对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
(3)分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导1.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开,让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动,培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧(阿炳)的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲,后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》,一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力,另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像,积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3.歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀,线条流畅,音色柔美,还要注意演唱情绪的细微变化,以形成对比。
歌唱艺术的核心是情,是情动于中而形于外。
切分节奏和临时变化音#4的演唱。
可以借助节奏的对比× × × × ×|× × × × × ×|和固定音高的方法,先唱#4(升4)→ (还原4)→3;再过渡到23 #4 3—|的演唱加以解决。
4.变奏曲式变奏曲式是采用同一主题材料,根据乐曲的发展要求而加以变化重复,形成主题─变奏1─变奏2─变奏3─变奏4……的曲式结构。
这种曲式在民族民间音乐和说唱音乐中用得较多。
变奏曲式也常用以写成独立的器乐曲或用于奏鸣曲、交响曲等大型乐曲中,其变奏的次数并无限制,少则四、五次,多则数十次。
第一节 3456789单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容1. 唱歌:《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2. 欣赏:(1)中国作品:《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
(2)外国艺术歌曲作品:《月夜》。
单元教学目标1. 欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品,了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2. 学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点,用情带声提高演唱能力。
3. 初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识,提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点: 1. 学唱《月之故乡》,并能有感情地背唱。
2. 对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》,并在音色、风格上进行比较,细心体会乐曲的内涵。
3. 通过学生的艺术实践活动,让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点:(1)准确演唱切分节奏和临时变化音。
(2)对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
(3)分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导1.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开,让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动,培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧(阿炳)的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲,后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》,一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力,另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像,积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3.歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀,线条流畅,音色柔美,还要注意演唱情绪的细微变化,以形成对比。
歌唱艺术的核心是情,是情动于中而形于外。
切分节奏和临时变化音#4的演唱。
可以借助节奏的对比× × × × ×|× × × × × ×|和固定音高的方法,先唱#4(升4)→ (还原4)→3;再过渡到23 #4 3—|的演唱加以解决。
4.变奏曲式变奏曲式是采用同一主题材料,根据乐曲的发展要求而加以变化重复,形成主题─变奏1─变奏2─变奏3─变奏4……的曲式结构。
这种曲式在民族民间音乐和说唱音乐中用得较多。
变奏曲式也常用以写成独立的器乐曲或用于奏鸣曲、交响曲等大型乐曲中,其变奏的次数并无限制,少则四、五次,多则数十次。
第一节 3456789单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容1. 唱歌:《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2. 欣赏:(1)中国作品:《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
(2)外国艺术歌曲作品:《月夜》。
单元教学目标1. 欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品,了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2. 学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点,用情带声提高演唱能力。
3. 初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识,提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点: 1. 学唱《月之故乡》,并能有感情地背唱。
2. 对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》,并在音色、风格上进行比较,细心体会乐曲的内涵。
3. 通过学生的艺术实践活动,让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点:(1)准确演唱切分节奏和临时变化音。
(2)对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
(3)分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导1.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开,让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动,培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧(阿炳)的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲,后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》,一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力,另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像,积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3.歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀,线条流畅,音色柔美,还要注意演唱情绪的细微变化,以形成对比。
歌唱艺术的核心是情,是情动于中而形于外。
切分节奏和临时变化音#4的演唱。
可以借助节奏的对比× × × × ×|× × × × × ×|和固定音高的方法,先唱#4(升4)→ (还原4)→3;再过渡到23 #4 3—|的演唱加以解决。
4.变奏曲式变奏曲式是采用同一主题材料,根据乐曲的发展要求而加以变化重复,形成主题─变奏1─变奏2─变奏3─变奏4……的曲式结构。
这种曲式在民族民间音乐和说唱音乐中用得较多。
变奏曲式也常用以写成独立的器乐曲或用于奏鸣曲、交响曲等大型乐曲中,其变奏的次数并无限制,少则四、五次,多则数十次。
第一节 3456789单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容1. 唱歌:《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2. 欣赏:(1)中国作品:《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
(2)外国艺术歌曲作品:《月夜》。
单元教学目标1. 欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品,了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2. 学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点,用情带声提高演唱能力。
3. 初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识,提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点: 1. 学唱《月之故乡》,并能有感情地背唱。
2. 对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》,并在音色、风格上进行比较,细心体会乐曲的内涵。
3. 通过学生的艺术实践活动,让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点:(1)准确演唱切分节奏和临时变化音。
(2)对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
(3)分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导1.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开,让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动,培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧(阿炳)的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲,后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》,一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力,另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像,积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3.歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀,线条流畅,音色柔美,还要注意演唱情绪的细微变化,以形成对比。
歌唱艺术的核心是情,是情动于中而形于外。
切分节奏和临时变化音#4的演唱。
可以借助节奏的对比× × × × ×|× × × × × ×|和固定音高的方法,先唱#4(升4)→ (还原4)→3;再过渡到23 #4 3—|的演唱加以解决。
4.变奏曲式变奏曲式是采用同一主题材料,根据乐曲的发展要求而加以变化重复,形成主题─变奏1─变奏2─变奏3─变奏4……的曲式结构。