下载文档原格式
九年级上册音乐教学计划人教版教案一、教学目标：通过本学期的音乐教学，使学生进一步感受音乐的魅力，培养他们对音乐的兴趣和爱好，提高他们的音乐素养。
在学习过程中，让学生了解和掌握一些基本的音乐知识和技能，培养他们的音乐欣赏能力，发展他们的创造力和想象力。
二、教学内容：1. 学习一些基本的音乐理论知识，如音符、节拍、音阶等。
2. 学习一些常见的音乐体裁，如交响乐、合唱、独唱、民族音乐等。
3. 欣赏一些经典的中外音乐作品，如《梁祝》、《茉莉花》等。
4. 通过实践活动，让学生体验音乐表演的乐趣，提高他们的合作能力和表现力。
三、教学方法：采用讲授法、示范法、练习法、欣赏法、实践法等多种教学方法，引导学生主动参与学习，培养他们的自主学习能力。
四、教学评价：本学期的音乐教学评价将采用过程性评价和终结性评价相结合的方式进行。
过程性评价主要通过学生的课堂表现、练习完成情况、作业完成情况等方面进行。
终结性评价主要通过期末的音乐测试和课堂表演进行。
五、教学时间安排：本学期的音乐教学共安排20课时，每课时40分钟。
教学时间将根据教学内容和学生的实际情况进行合理分配，确保每个教学目标都能得到有效实现。
六、教学资源：1. 人教版九年级上册音乐教材2. 音乐播放设备，如音响、CD机等3. 钢琴或其他键盘乐器4. 各种乐器的实物或图片5. 音乐欣赏的视频或音频资料6. 互联网资源，如音乐网站、视频网站等七、教学环境：为了确保音乐教学的顺利进行，我们需要一个安静、整洁、舒适的课堂环境。
教室内应配备必要的音乐教学设备，如音响、钢琴等，并确保音响设备的音质良好。
教室的布置也应充满音乐氛围，如悬挂乐器图片、音乐家海报等。
八、教学进度安排：九、学生学习指导：1. 引导学生掌握基本音乐理论知识，如音符、节拍、音阶等。
2. 教授正确的音乐演唱和演奏技巧，如呼吸、发音等。
3. 指导学生如何欣赏和分析音乐作品，提高他们的音乐鉴赏能力。
4. 鼓励学生参与音乐实践活动，如合唱、合奏等，培养他们的合作精神。
人教版九年级音乐上册教案全册第一单元乐理基础第一课声音的由来和特征教学目标- 了解声音的由来和特征- 能够区分不同音高和音长的声音- 能够通过听觉感受音乐的美感教学内容1. 声音的产生：敲击、拉弦、吹奏等方式2. 声音的特征：音高、音量、音色、音长等3. 听觉感受音乐的美感：欣赏不同乐器演奏的声音教学步骤1. 导入：通过观察演奏乐器的视频，引发学生对声音的认识和兴趣2. 演示：示范使用不同方式产生声音（敲击、拉弦、吹奏），让学生观察和听觉感受3. 讨论：引导学生讨论声音的特征，并归纳总结4. 听觉训练：播放不同音乐片段，要求学生区分不同的音高和音长5. 欣赏乐器演奏：播放不同乐器的演奏片段，让学生欣赏并表达感受6. 小结：对本课内容进行简要总结，引导学生思考声音在音乐中的重要性教学评估1. 观察学生对声音的观察和感受能力2. 参与讨论的积极程度3. 对音乐片段的听觉辨别能力4. 对乐器演奏的欣赏和表达能力教学资源1. 视频：演奏乐器的视频、不同乐器演奏片段2. 音乐片段：不同音高和音长的音乐片段第二单元乐器与练第二课乐器的分类和演奏方法教学目标- 掌握乐器的分类和特点- 了解乐器演奏方法和技巧- 能够简单演奏一种乐器教学内容1. 乐器的分类：弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等2. 乐器的演奏方法：指弹、吹奏、敲击等3. 乐器的特点：音色、演奏难度等4. 简单演奏一种乐器：学生自选乐器进行简单演奏教学步骤1. 导入：通过展示乐器图片，引起学生对乐器的兴趣2. 乐器分类和特点介绍：用简单明了的语言讲解乐器的分类和特点3. 乐器演奏方法介绍：示范不同乐器的演奏方法和技巧4. 分组练：将学生分成小组，每个小组选择一种乐器进行练和演奏5. 演奏展示：各小组轮流演奏所选乐器6. 小结：总结乐器分类和演奏方法，引导学生对乐器的理解和认识教学评估1. 对乐器分类和特点的理解2. 对乐器演奏方法的掌握程度3. 演奏展示的表现和技巧教学资源1. 乐器图片2. 不同乐器演奏示范视频3. 各种乐器供学生选择进行演奏的实物。
九年级上册音乐教学计划人教版教案一、教学目标：1. 让学生了解并欣赏各种音乐体裁，提高音乐审美能力。
2. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，丰富学生的精神生活。
3. 引导学生参与音乐实践，提高学生的音乐表现力。
4. 加强音乐基础知识的学习，提高学生的音乐素养。
二、教学内容：1. 第一单元：歌曲欣赏歌曲：《我的中国心》、《歌唱祖国》、《保卫黄河》等。
2. 第二单元：民族音乐歌曲：《茉莉花》、《康定情歌》、《赛马》等。
3. 第三单元：外国音乐歌曲：《月光奏鸣曲》、《欢乐颂》、《土耳其进行曲》等。
4. 第四单元：流行音乐歌曲：《童年》、《晴天》、《大海》等。
5. 第五单元：合唱与合奏歌曲：《梁祝》、《步步高》、《二泉映月》等。
三、教学重点与难点：1. 重点：让学生掌握基本的音乐欣赏方法，培养音乐审美能力。
2. 难点：理解并欣赏不同音乐体裁的特点，掌握一定的音乐鉴赏技巧。
四、教学方法：1. 欣赏法：通过聆听、观看音乐作品，让学生感受音乐的美。
2. 讲授法：讲解音乐作品的历史背景、创作特点等。
3. 实践法：引导学生参与合唱、合奏等音乐实践活动。
五、教学进度安排：1. 第一单元：2课时2. 第二单元：2课时3. 第三单元：2课时4. 第四单元：2课时5. 第五单元：2课时六、教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、积极性和对音乐的理解表达能力。
2. 作业完成情况：检查学生歌曲演唱、音乐欣赏笔记等作业的完成质量。
3. 音乐实践活动：评估学生在合唱、合奏等实践活动中的表现和进步。
七、教学资源：1. 教材：人教版九年级上册音乐教材。
2. 音响设备：CD机、音响、投影仪等。
3. 网络资源：音乐网站、视频网站等。
八、教学拓展：1. 组织音乐欣赏音乐会，让学生亲身体验音乐的魅力。
2. 开展音乐知识讲座，增加学生对音乐的了解和认识。
3. 组织学生参观音乐厅、博物馆等，拓宽视野。
九、教学反思：在教学过程中，及时反思教学效果，根据学生的反馈调整教学方法和内容。
人教版九年级音乐上册全册教案1（最终5篇）第一篇：人教版九年级音乐上册全册教案1人教版九年级音乐上册全册教案1单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容.唱歌：《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2.欣赏：（1）中国作品：《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
（2）外国艺术歌曲作品：《月夜》。
单元教学目标.欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品，了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2.学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点，用情带声提高演唱能力。
3.初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识，提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点：.学唱《月之故乡》，并能有感情地背唱。
2.对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》，并在音色、风格上进行比较，细心体会乐曲的内涵。
3.通过学生的艺术实践活动，让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点：（1）准确演唱切分节奏和临时变化音。
（2）对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
（3）分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开，让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动，培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧（阿炳）的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲，后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》，一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力，另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像，积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3．歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀，线条流畅，音色柔美，还要注意演唱情绪的细微变化，以形成对比。
人教版九年级音乐上册全册教案九年级音乐上册全册教案第一单元光辉的历程教学设计《游击队歌》教学目标：【情感态度与价值观】了解《游击队歌》的相关文化及历史背景，感受抗日战争时期游击队战士英勇、豪迈的精神风貌。
【过程与方法】能积极参与听赏、创编等音乐实践活动，并从中体验上音乐课的乐趣。
【知识与技能】能辨别歌曲的演唱形式，用轻巧、弹性有力的声音来背唱《游击队歌》。
教学重难点：用轻快有力的声音演唱《游击队歌》。
掌握弱起节奏的正确演唱。
教学准备：多媒体、小卡片教学过程：一、情景导入1.播放视频《咱当兵的人》，师生一起跟唱，体验军旅歌曲的特点。
(军旅歌曲大多反映了军人热情、乐观、坚强、豪迈的性格，同时，它也表达了人们对军人的一种情感。
)2.介绍作曲家和创作背景，导入新课。
二、新课讲授：1.听赏不同演唱形式的《游击队歌》①听赏合唱版本《游击队歌》，整体感受歌曲的情绪。
通过一些影视作品，如《地道战》《南京大》《铁道游击队》等，联合所了解的历史，谈谈歌曲的时代背景，游击队员的作战方式，学生眼中的抗日战争。
②观看大型舞蹈史诗《东方红》片段，再一次听赏《游击队歌》。
引导学生分析歌曲旋律、节奏的特点，进一步感受歌曲的情绪。
(旋律采用级进、四度跳进逐渐上行的写作手法，节奏紧密、富于变化。
歌曲具有鲜明的进行曲风格，生动刻画了游击战士坚强、勇敢、豪迈、乐观的英雄形象，深刻地反映了抗日战争时期中国人民反击侵略者的坚强决心。
③聆听《游击队歌》(轮唱)，进一步感受歌曲的表现形式以及音乐的艺术魅力。
帮助学生分析歌曲的几种演唱形式，区分合唱与齐唱、轮唱与重唱、领唱与独唱。
3.学唱歌曲：①学生轻声视唱旋律，注意后拍起唱的弱起节奏。
②随琴用lu模唱旋律，声音要求轻巧、有弹性。
③学生按节奏有感情地朗读歌词。
④学生跟琴唱词。
4.分析歌曲结构：①分析歌曲结构(带再现的单二部曲式结构A—B—A)②歌曲第一乐段的旋律、节奏特点，接纳什么样的声音演唱? (旋律：级进、四度跳进逐渐上行。
九年级上册音乐教学计划人教版教案一、教学目标1. 让学生了解和感受不同风格的音乐作品，提高音乐审美能力。
2. 通过音乐教学，培养学生的集体合作意识，提高团队协作能力。
3. 引导学生掌握基本的音乐知识和技巧，为终身爱好音乐打下基础。
二、教学内容1. 歌曲学习：《我的中国心》、《长江之歌》、《故乡的云》、《唱脸谱》等。
2. 音乐欣赏：欣赏《梁祝》、《步步高》、《二泉映月》等经典音乐作品。
3. 音乐知识：了解民族五声调式、节奏、拍子等基本音乐理论知识。
三、教学重点与难点1. 重点：学会歌曲演唱，提高音乐欣赏能力。
2. 难点：掌握音乐理论知识，能够分析简单音乐作品。
四、教学方法1. 采用集体授课、分组讨论、个人练习等多种教学方法。
2. 运用多媒体设备，播放音乐作品，提高学生的学习兴趣。
3. 结合实践，让学生在演唱和欣赏中感受音乐的魅力。
五、教学进度安排1. 第一周：学习歌曲《我的中国心》，了解民族五声调式。
2. 第二周：学习歌曲《长江之歌》，掌握节奏、拍子知识。
3. 第三周：学习歌曲《故乡的云》，欣赏《梁祝》。
4. 第四周：学习歌曲《唱脸谱》，欣赏《步步高》。
5. 第五周：复习所学歌曲，进行音乐知识测试。
六、教学评估1. 定期进行歌曲演唱和音乐理论知识测试，了解学生的学习进度。
2. 通过课堂表现、小组讨论和作业完成情况，评估学生的参与度和学习态度。
3. 鼓励学生参与学校音乐活动，如合唱团、乐队等，以提高实践能力。
七、教学资源1. 音乐教材：人教版九年级上册音乐教材。
2. 多媒体设备：音响、投影仪、音乐播放器等。
3. 乐器：钢琴、吉他、鼓等。
4. 音乐软件：用于音乐创作和欣赏的软件。
八、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在音乐学习中找到乐趣。
2. 注重培养学生的音乐素养，而非仅仅技能训练。
3. 鼓励学生积极参与课堂活动，营造轻松、愉快的学习氛围。
4. 注意调整教学难度，确保学生能够顺利完成学习任务。
新人教版九年级音乐上册教学计划一、教学目标本教学计划旨在帮助九年级学生掌握音乐的基本知识和技能，提高音乐欣赏能力和表演水平，培养学生对音乐的兴趣和热爱。
二、教学内容1. 音乐基础知识：乐谱符号、音符、节拍等基本概念和理论知识；2. 曲式分析：了解音乐曲式的基本结构和特点；3. 声乐训练：通过唱歌练，提高音准和声音的发声技巧；4. 合奏练：通过合唱和乐器合奏，培养学生的团队合作意识和演奏技能；5. 音乐欣赏：听取不同风格和时期的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力；6. 音乐创作：引导学生进行简单音乐创作，培养学生的创造力和表达能力。
三、教学活动安排1. 基础知识教学：通过教师讲解、课堂练和小组讨论等方式，帮助学生掌握音乐基础知识；2. 曲式分析探究：组织学生分组进行曲式分析，通过讨论和演示，加深对曲式结构的理解；3. 声乐训练实践：通过唱歌练、音准训练和发声技巧指导，提高学生的声乐表现能力；4. 合奏乐团组建：组织学生形成合唱团和乐器合奏团，进行合奏练和演出准备；5. 音乐欣赏活动：组织学生听取不同风格和时期的音乐作品，进行音乐欣赏和讨论；6. 音乐创作实践：引导学生进行音乐创作活动，包括编曲、创作歌词等。
四、教学评价方式1. 平时表现评价：包括参与度、课堂表现、课后练等；2. 能力测试评价：通过定期测试学生的音乐知识和技能掌握情况；3. 创作评价：评估学生的音乐创作作品的创造性和表达能力。
五、教学资源1. 教材：《新人教版九年级音乐上册》；2. 录音设备：用于录制学生合奏和唱歌的声音；3. 乐器：提供适合九年级学生使用的乐器供合奏练。
六、教学安全注意事项1. 使用乐器时要注意安全操作和保护乐器的完好性；2. 避免过度使用声音和音乐设备，以免对学生听力造成损害。
以上为《新人教版九年级音乐上册教学计划》，旨在帮助九年级学生全面发展音乐能力和兴趣。
教学过程中，教师应根据学生的实际情况和教学进度，灵活调整教学活动和评价方式，确保教学效果的达成。
人教版音乐九年级上册教学计划一、教学目标本教学计划旨在通过音乐课程的研究，帮助学生提高音乐素养和审美能力，培养学生的音乐兴趣和创造力，使他们能够欣赏和理解音乐作品，掌握音乐基本知识和技能。
二、教学内容本学期音乐教学将涉及以下主要内容：1. 音乐基本知识：音符、节拍、音阶等基本概念的研究与掌握。
2. 音乐表现形式：合唱、独唱、伴奏等不同形式的音乐表现的研究和实践。
3. 音乐作品欣赏：通过欣赏经典音乐作品，了解不同风格、不同时期的音乐作品，培养学生的音乐审美能力。
4. 音乐创作与表演：通过小组合作，引导学生进行简单的音乐创作和表演，培养他们的创造力和团队合作精神。
三、教学方法本教学计划将采用多种教学方法和手段，包括：1. 讲授式教学：通过讲解、示范等方式，向学生介绍音乐基本知识和技能。
2. 合作研究：通过小组合作的方式，让学生共同完成一些音乐创作和表演任务，提高他们的团队合作能力。
3. 教师引导式教学：通过教师的引导和鼓励，激发学生的研究兴趣和创造力。
4. 创造性教学：鼓励学生在研究过程中进行创造性思考和表达，培养他们的音乐创作能力。
四、教学重点与难点本教学计划的重点是培养学生的音乐兴趣和创造力，使他们能够通过音乐表达自己的情感和思想。
其中的难点在于学生对音乐基本知识和技能的掌握，以及音乐创作和表演的实践能力的培养。
五、教学评价本教学计划将根据学生的研究情况和表现，进行多种形式的教学评价，包括：1. 口头评价：通过学生表达和自主演奏的方式，评估他们对音乐知识和技能的掌握程度。
2. 书面评价：通过考试、作业和小组音乐创作的评价，评估学生对音乐理论知识的理解和运用能力。
3. 实际表演评价：通过观察学生的音乐表演和创作，评估他们的音乐创造力和表达能力。
六、教学安排本教学计划将按照每周2节课的教学安排，共计16周，每周的教学内容和活动安排如下：1. 第1-2周：音乐基本知识的介绍和研究。
2. 第3-4周：音乐表现形式的研究和实践。
九年级上册音乐教学计划人教版教案一、教学目标1. 让学生了解并欣赏各种音乐风格和流派，提高音乐审美能力。
2. 培养学生对音乐的热爱，激发学生创作和表现音乐的兴趣。
3. 通过对音乐作品的学习，使学生感受到音乐与生活、文化、情感的紧密联系。
4. 提高学生的音乐技能，如识谱、唱歌、演奏等。
二、教学内容第一单元：歌唱教学1. 歌曲：《我和我的祖国》、《黄河大合唱》、《歌唱祖国》等。
2. 教学重点：学会正确呼吸，掌握基本的唱歌技巧。
第二单元：器乐教学1. 乐器：钢琴、小提琴、长笛等。
2. 教学重点：学习乐器的演奏技巧，理解乐器的音乐特点。
第三单元：音乐欣赏1. 作品：《梁祝》、《茉莉花》、《二泉映月》等。
2. 教学重点：学会欣赏音乐，理解作品的艺术特色和历史背景。
第四单元：音乐常识1. 内容：音乐的基本元素（节奏、旋律、和声等）、音乐形式（如奏鸣曲、交响曲等）等。
2. 教学重点：了解音乐的基本知识和概念。
第五单元：创作与实践1. 活动：创作歌曲、器乐曲，举办小型音乐会等。
2. 教学重点：培养学生的创作能力和实践能力，提高学生的音乐表现力。
三、教学方法1. 采用欣赏、讲解、示范、练习、创作等教学方法，结合视听、互动、小组讨论等形式进行教学。
2. 利用多媒体设备，如音响、投影仪等，为学生提供丰富的音乐材料。
3. 注重个体差异，因材施教，鼓励学生积极参与音乐活动。
四、教学评价1. 学生音乐知识的掌握程度，如音乐基本元素、音乐形式等。
2. 学生音乐技能的提升，如唱歌、演奏、创作等。
3. 学生对音乐的兴趣和热情，以及学生在音乐活动中的表现。
五、教学时间安排第一单元：2课时第二单元：3课时第三单元：4课时第四单元：2课时第五单元：3课时六、教学资源1. 教材：人教版九年级上册音乐教材2. 音响设备：音响、耳机、投影仪等3. 乐器：钢琴、小提琴、长笛等4. 网络资源：音乐网站、视频网站等5. 辅助材料：乐谱、音乐卡片、创作手册等七、教学环境1. 教室：设有音乐角，配备音响、钢琴、乐器等2. 音乐实验室：配备音响、乐器、创作设备等八、教学进度安排1. 第一单元：2课时2. 第二单元：3课时3. 第三单元：4课时4. 第四单元：2课时5. 第五单元：3课时6. 第六单元：2课时7. 第七单元：2课时8. 第八单元：2课时9. 第九单元：2课时10. 第十单元：2课时九、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，充分调动学生的积极性。
单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容1. 唱歌：《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2. 欣赏：（1）中国作品：《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
（2）外国艺术歌曲作品：《月夜》。
单元教学目标1. 欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品，了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2. 学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点，用情带声提高演唱能力。
3. 初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识，提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点：1. 学唱《月之故乡》，并能有感情地背唱。
2. 对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》，并在音色、风格上进行比较，细心体会乐曲的内涵。
3. 通过学生的艺术实践活动，让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点：（1）准确演唱切分节奏和临时变化音。
（2）对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
（3）分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导1.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开，让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动，培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧（阿炳）的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲，后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》，一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力，另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像，积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3．歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀，线条流畅，音色柔美，还要注意演唱情绪的细微变化，以形成对比。
歌唱艺术的核心是情，是情动于中而形于外。
切分节奏和临时变化音#4的演唱。
可以借助节奏的对比×××××|××××××|和固定音高的方法，先唱#4（升4）→(还原4）→3；再过渡到23#4 3—|的演唱加以解决。
4．变奏曲式变奏曲式是采用同一主题材料，根据乐曲的发展要求而加以变化重复，形成主题─变奏1─变奏2─变奏3─变奏4……的曲式结构。
这种曲式在民族民间音乐和说唱音乐中用得较多。
变奏曲式也常用以写成独立的器乐曲或用于奏鸣曲、交响曲等大型乐曲中，其变奏的次数并无限制，少则四、五次，多则数十次。
第一节教学目标1. 用自然圆润的声音，有感情地演唱歌曲《月之故乡》。
2. 了解变奏曲式的相关知识。
3. 围绕着“月亮”的主题展开，让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
4. 启发学生用真挚的情感，演唱歌曲《月之故乡》。
教学重、难点1. 指导学生用自然、圆润的声音演唱《月之故乡》，体会歌曲内在的情感，表现歌曲的意境。
2. 辨别弦乐合奏、二胡独奏《二泉映月》的不同，从而进一步理解乐曲的内涵。
3. 临时变化音#4的演唱。
教材分析1.《月儿高》是著名琵琶传统大套文曲，器乐艺术中描写月亮的极品之作。
全曲古朴动人，委婉缠绵，优雅华丽，是人类文化宝库中的一份无比珍贵的音乐遗产。
全曲共分十二段：海岛冰轮江楼望月海峤踌躇银蟾吐彩风露满天素娥旖旎皓魄当空琼楼一片银河横渡玉宇千层蟾光炯炯玉兔西沉2. 歌曲《月之故乡》歌曲《月之故乡》由彭邦桢作词，由刘庄、延生作曲，是一首游子怀念故乡的歌曲。
语言质朴、真挚、感人，抒发了海外赤子的思乡之情。
全曲是起、承、转、合四句体乐段结构，连续三次变化重复构成。
音调用的是雅乐七声羽调式，与清乐七声羽调式的交替，使该曲具有浓郁的、古典的民族风格，柔和的色彩和深沉、优美的旋律，使人感到思乡之情更加深沉内在。
韵辙是“江阳”韵，教学要点是：首先要求每一句的收声要到后鼻腔，并始终保持在同一个位置上；其次，声音要求连贯自然，字与字之间要在声母之间连接，过渡自然；再次，情感要真挚，体现两岸同胞的骨肉情深和祖国人民对宝岛早日回归的期盼。
3.《二泉映月》《二泉映月》是我国民间音乐家华彦钧（阿炳）的代表作之一，创作于20世纪30年代。
原曲为二胡独奏曲，后改编成多种形式的器乐曲。
如：二胡与乐队、弦乐四重奏等。
乐曲由引子和六个段落构成。
（引子A+A1+A2+A3+A4+A5）它以一个音乐主题为基础，在全曲中进行了五次变奏和发展。
这是我国民间音乐中最为常见的变奏体曲式结构。
解放以来改编的《二泉映月》，一般都将原曲的六段谱缩减成四段谱。
许多演奏家对乐曲也作了各自独特的处理和解释。
如：张锐的柔美纯净，王国潼的浑厚苍劲，闵惠芬的哀怨深沉，姜建华的激昂悲愤，呈现了艺术风格的多样化。
《二泉映月》的主题音乐带有倾诉性的、令人沉思的，旋律则富于起伏变化，恰如海潮般的感情在奔腾。
音乐主题以及后来的一系列交替出现和变奏，把阿炳由沉思而忧伤，由忧伤而悲愤，由悲愤而怒号，由怒号而憧憬的种种复杂感情表达得淋漓尽致。
教学过程（一份供任课教师参考的完整教案）一、导入1. 教师朗诵著名诗人李白的古诗《月下独酌》。
（《月儿高》片段）2. 教师提问：此首诗作者抒发了何种感受，背景音乐是由哪种乐器演奏的？学生回答：李白、《月下独酌》，诗人以明月、身影为伴，对月高歌，抒发的是作者在孤独中向往自由和光明，琵琶独奏等。
3. 师：古往今来,月亮是中国人永恒的话题，也是文人骚客吟唱的对象。
因为月亮倾注了无尽的情思，寄托着人们对故乡的无限眷恋。
提起月亮，胸中涌起无限期望。
千百年来，多少人把月亮的赞歌唱响！今天让我们一起歌唱、赞美月亮，一起学习第一单元《月亮颂》。
(出示月亮图片)二、欣赏琵琶独奏曲《月儿高》师：月亮，这个大自然赐给我们的宝贵礼物，月中有美丽的嫦娥，有古老的传说。
（欣赏嫦娥奔月动画）让人感到月亮也有了生机和活力，有了灵性和感悟。
那份眷恋之情油然而生，我们自然会联想到与她相关的优美音乐作品。
音乐家是如何运用不同的音乐形式描写月亮的呢？刚才大家听到的背景音乐就是琵琶独奏曲《月儿高》的片段，下面就请同学们完整地欣赏《月儿高》这首作品。
1. 聆听过程中请同学们思考问题：（1）在聆听中，想象乐曲表现了怎样的一幅画面？（2）《月儿高》的旋律有何特点？音色是怎样的？（3）琵琶属于哪个乐器组？2. 学生回答问题：a.（1）乐曲描绘了晴朗夜空、明月高挂的情景。
b.（2）用舒展的旋律，清亮的音色，典雅的风格把我们带到了美丽的月夜之中。
师可提示：这首乐曲的旋律是（舒展、紧张）？音色是怎样的（明亮、暗淡）？（3）琵琶：是民族乐器，属弹拨乐器组。
师补充：弹拨乐器琵琶常用的定弦法是A、d、e、a低音区浑厚、低沉；中音区柔和、明亮；高音区清脆、坚实。
三、学唱歌曲《月之故乡》1. 最佳的赏月时间是哪一天？说一说这一天我们都要做什么？（八月十五，家人团聚、吃月饼、赏月……）2. 我们来了解一下关于中秋节的一些小知识。
每年农历八月十五日，是传统的中秋佳节，这时是一年秋季的中期，所以被称为中秋。
在中国的农历里，一年分为四季，每季又分为孟、仲、季三个部分，因而中秋也称仲秋。
八月十五的月亮比其他几个月的满月更圆，更明亮，所以又叫做“月夕”，“八月节”。
此夜，人们仰望天空如玉如盘的朗朗明月，自然会期盼家人团聚。
远在他乡的游子，也借此寄托自己对故乡和亲人的思念之情。
所以，中秋又称“团圆节”。
3. 中秋节这天我们都能和家人团聚在一起欢度佳节，但是往往有很多人却一直漂流在他乡，不能和家人团聚。
他们又发出了怎样的感慨呢？下面就请大家欣赏一首思念故乡的歌曲《月之故乡》。
4. 欣赏歌曲《月之故乡》后，让学生描述歌曲所表达的情感。
（表达了海峡两岸人民月夜思乡、心系中华的共同情愫。
）5. 发声练习：（解决作品中大量出现的切分节奏型和临时变化音的音准问题。
）1=C 4/4Liang~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ （用此音作为发声练习，为了配合歌词的韵辙“江阳”韵。
）Liang~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~1=C 4/4#4 — 3 —|2 3#4 3 —||Lu lu lu lu lu lu6. 视唱乐谱。
(《月之故乡》歌曲学习)7. 填唱歌词。
歌曲表现了怎样的意境？哪些地方应做强弱处理？感受乐曲的力度变化：当唱到“看月亮，思故乡”时，声音和感情要有推进，而后的“一个在水里，一个在天上”，可以加大力度，放慢速度，然后恢复原速，最后的结束渐慢、渐轻，把人带入遐想的空间。
8. 今年的春节，两只熊猫团团、圆圆在台北的动物园和宝岛台湾的同胞们一起过年。
它们带着我们的期盼和思念，更带去了我们的祝福和挂牵。
让我们用轻柔圆润的声音，有感情地演唱作品。
歌唱艺术的核心是情，情动于中，而形于外。
（大熊猫团团、圆圆的生活照）四、欣赏《二泉映月》唐代诗人张若虚《春江花月夜》中提到：“江畔何人初见月，江月何年初照人，人生代代无穷已，江月年年只相似。
”月亮见证了人间的悲欢离合，人类对月亮也倾诉了无数的人生梦想。
下面请欣赏一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人对月的感情流露。
1. 播放《二泉映月》音乐主题，结合阿炳的身世，你从音乐中感悟到了什么？学生能说出痛苦、辛酸的心情。
能力强的学生还说出音乐优美、朴实、时而也激动。
2. 介绍民间音乐家阿炳。
（《二泉映月》电影片段）3. 边听二胡独奏《二泉映月》音乐边哼唱、记忆主题，注意主题有几个乐句？每句之间最明显的变化是什么？反映了作者怎样的思想感情？4. 听赏后，请学生稍加议论，共同归纳有三个乐句。
各句之间以什么为划分标志？如何正确判别？各句之间主要是音区逐渐向高发展，表现作者不安于现状，要斗争的激动心情。
继短小的引子之后，旋律由商音上行至角，随后在徵、角音上稍作停留，以宫音作结，呈微波形的旋律线，恰似作者端坐泉边沉思往事。
第二乐句只有两个小节，在全曲中共出现六次。
它从第一乐句尾音的高八度音上开始。
围绕宫音上下回旋，打破了前面的沉静，开始昂扬起来，流露出作者无限感慨之情。
进入第三句时，旋律在高音区上流动，并出现了新的节奏因素，旋律柔中带刚，情绪更为激动。
主题从开始时的平静深沉逐渐转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。
5. 初听《二泉映月》。
在主题A的基础上变奏五次。
高潮部分在第四次变奏。
全曲将主题变奏五次，随着音乐的陈述、引伸和展开，所表达的情感得到更加充分地抒发。
6. 复听乐曲：主题每次变奏的主要音乐要素是什么？如何帮助学生聆听到每次变奏的音响变化？其变奏手法，主要是通过句幅的扩充和减缩，并结合旋律活动音区的上升和下降，以表现音乐的发展和迂回前进，深化主题。
