试论中国古代园林建筑空间处理
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中国古典园林营造技法指要中国古典园林以“道法自然”为根本指导理念,在自然景观的设计营造上追求树无行次、石无定位的布局。
山有宾主朝揖之势、水有迂回萦绕之情,完全是一派峰回路转、水流花开的自然风光。
人文建筑物本身在园林中,也是按山水总体风骨走势,高低曲折、参差错落、量体裁衣、烘云托月、点染着自然山水的艺术情趣。
这种在有限的空间内,用中国传统的叠山理水造园手法将山、水、植物、建筑等巧妙构配,组合成源于自然又高于自然的有机整体,从而令人感受“天人合一”之境界和状态。
中国园林艺术大师陈从周先生在《中国诗文与中国园林艺术》一文中曾指出,“造园之高明者,运文学绘画音乐诸境,以山水花木,池馆亭台组合出之。
人临其境,有诗有画,各臻其妙。
故’虽由人作,宛自天开’”。
这点出了营造中国古典园林之四大要素——山石、泉水、花木、建筑。
如承德避暑山庄之“金山”岛,就是古典园林这种营造技法的实践典型。
避暑山庄的金山岛,仿江苏镇江金山寺修建,以石为基,石上建阁,用水环抱,水内植荷。
康熙皇帝曾称赞其:“仰接云霄,俯临碧水,如登妙高峰上。
北固烟云,海门风月,皆归一览。
”一、堆山磊石“园林之胜,唯是山与水二物。
”古典园林中,蕴涵得最深、最广的,应该是古代文人雅士时时魂牵梦萦的山水情,正所谓“一池之水,包容江海;几撮山石,喻指众岳”。
唯其如斯,才能满足文人士子“仁者乐山,智者乐水”的审美情怀。
园中山景,有真假之分。
大型苑园,常包入真山,有些地方小园,亦引入山之余脉来造景。
小型的文人园林,主要还是靠堆叠假山来创造苍郁的山林气氛。
假山的堆砌,离不开峰石。
古人认为,石是天地至精之气的凝集,一拳一石,包孕了自然山林之美,在古典文人园林中,山石的峰态变幻多姿,无一类同,它是渲染山林气氛的主要手段。
堆山叠石是营造古典园林的重要手法,它师法于自然,而高于自然。
李渔《闲情偶记》云:“磊石成山,另是一种学问,别是一番智巧。
”1、选石园林选石,看重石质。
如著名的扬州个园的四季假山,就运用了四种不同的石质,营造了不同的意境。
浅析中国传统园林的空间特征【摘要】以中国传统园林空间为对象,揭示了园林空间的有机性、系统性和完整性和空间的隐喻性。
并着重从边界与内外、层次与序列等几个方面分析了园林空间的本质特征。
旨在探究中国传统园林空间艺术,实现中国传统园林的创新与发展。
标签:园林空间;有机性;系统性;隐喻性;特征中国传统园林是由山、水、石、木及建筑等物质元素构成,空间是由物而起,却是抽象的、虚无的。
它消解了形式的羁绊,拓展了表达的界限,诠释了中国传统文化的本真。
正所谓“芥子是心,须弥是万卷,纳之于心,何所不可?”山水画家能在两度空间里用笔墨渲染皴擦“咫尺之内而瞻万里之遥,方寸之中乃辨千里之峻”。
造园者也能在三度空间中以土石营造出“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里”的无限可能。
“神与物游,思与境谐”表达了园林的实与虚、景与情的美好境界。
“园林之佳者如诗之绝句,词之小令,皆以少胜多,以咫尺面积创无限空间”。
空间一种视觉的艺术,中国传统园林它正是在既定的空间上进行经营、分割,进而深化空间、拓展空间,从而在有限的园林空间中创造出无限的精神空间。
园林中山、水、建筑、花木的高低错落、进退变化,存在着一种有机和谐的内在体系,这与西方古典园林理性、严谨的数理秩序相比,有着截然不同的景观空间形象。
这种异化也深层次的反应出中西方传统园林的空间布局结构上的差异性。
中国古典园林空间在结构上是自由的,它的系统被隐喻其中,所谓形散而神不散。
通过要素间的自由组合形成了变化莫测的空间系统,而这个自由的结构却因为“虽由人做,宛自天开”这一造园宗旨而体现出了强烈的整体性。
所谓有法无式正是这种现象的最好注解。
1 空间的整体性和有机性—边界与内外消解的视觉边界,内部与外部环境的交融与渗透,有效的拓展了园林空间的有限尺度,模糊了空间的界限,强调了空间的整体性,创造了有机的、无限的自然空间。
1.1 边界空间的构成有许多因素,如地面的延伸与起伏,植物竖向上的高低变化,都会构成环境的空间感。
《园林规划设计》复习题第一章与第二章内容第一章与第二章内容由于是《园林史与园林艺术原理》课程上的重要内容,内容重复,不作为该课程的主要考核内容,只作为知识扩展学习内容。
第三章内容一、单项选择题1、城市园林绿化的材料是有生命的绿色植物,除了具有自然属性和经济属性以外,还具有以下哪种属性。
()A. 生态属性B. 文化属性C. 社会属性D.生产属性2、从生态学角度,城市园林绿化能促进城市通风、减少风害和()。
A.降低噪音B.防风固沙C. 空气流通D.降低温度3、()是城市气候中的一个显著特征,其成因在于人类对原有自然下垫面的人为改造。
A. 城市冷岛B.城市绿岛C. 城市热岛D.温室效应4、城市中的绿带是城市的通风渠道,如绿带与该地区夏季主导风向一致,称这种绿地为()A.防风林B.引风林C. 生产林D.生态林5、城市园林绿化不仅能创造城市景观,促进精神文明建设,还能()A. 增进社会和谐B.防灾避难C.增加经济效益D.提高生活质量二、多项选择题1、城市园林绿化具有()三大综合效益。
A. 生态效益B.社会效益C.文化效益D.经济效益2、城市园林绿地生态效益主要体现在()等。
A. 维持碳氧平衡B.调节温湿度C.净化空气D.防风通风3、城市园林绿地的社会效益主要体现在()A.降低噪音B.美化城市环境C.提供休闲娱乐交往场所D.防灾避难4、不同类型绿地降温作用比较,哪些绿地降温效果较强()A.大型公园B.中型公园C.宅旁绿地D.小型公园5、城市园林绿化降低噪音中,哪些植物配置降噪效果好()A. 孤植树B.乔灌草混交C.灌木群D.自然式种植树群三、名词解释1、城市热岛:2、引风林3、社会交往空间4、城市园林绿化四、简答题1、简述城市园林绿地生态效益体现在哪些方面。
2、简述城市园林绿地社会效益体现在哪些方面。
3、简述城市园林绿化在调节温度,缓解热岛效应的主要内容。
五、论述题1、试论城市园林绿化在促进通风,防风方面的主要原理,并附图解。
中国传统园林艺术原理例子1.引言1.1 概述中国传统园林艺术是中国古代文化的瑰宝之一,它集中展现了中国人对自然美的追求和对生活艺术的理解。
传统园林艺术以自然为基础,以人为本,通过精心的设计和构思,将自然景观与人文景观有机地融合在一起。
这种艺术形式注重平衡和和谐,追求的是一种精神的宁静和自然的美好。
中国传统园林艺术的原理包括造景原理和空间布局原理。
造景原理指的是通过选择、配置和组织各种景观要素,创造出具有美感和意境的园林景观。
这包括山石、水池、亭台楼阁、花草树木等元素的运用,以及对地形、水系、植被的合理调整和布置。
空间布局原理是指通过对园林空间的划分、分隔和组织,创造出具有层次感和流动感的空间序列,给人一种变化多样的游赏体验。
在本文中,我们将通过一些具体的例子来详细探讨中国传统园林艺术的原理和特点。
通过对这些例子的描述和分析,我们可以更加深入地理解和欣赏中国传统园林艺术的独特之处。
同时,我们也将讨论中国传统园林艺术对当代园林设计的意义和影响,以及它对人们生活方式和审美情趣的塑造作用。
总的来说,中国传统园林艺术是中国古代智慧的结晶,融汇了自然、人文和艺术的精华。
它以独特的方式展现了人与自然的和谐共生,给人带来了身心愉悦和启示。
通过深入了解和研究中国传统园林艺术的原理和例子,我们能够更好地传承和发扬这一宝贵的文化遗产,同时也能够在现代社会中创造出更加美好、健康的生活环境。
1.2 文章结构本文将按照以下结构来探讨中国传统园林艺术的原理和通过实际例子进行分析:2.正文:在正文部分,首先会介绍中国传统园林艺术的原理,包括造景原理和空间布局原理。
这些原理是中国传统园林艺术的核心,通过对其理解,可以更好地欣赏和理解中国传统园林艺术的魅力。
接着,将通过两个例子来具体阐述中国传统园林艺术的原理。
第一个例子将描述一个具体景点的特色和构造,紧接着将对其进行详细的分析,以展示造景原理和空间布局原理在其中的应用和效果。
接下来,第二个例子将描述另一个具体景点,并对其进行分析。
拙政园元素设计分析报告一、引言拙政园是中国苏州城内一处古代私家园林,也是中国古代园林艺术的代表作之一。
其设计风格独特,充满了江南水乡的特色和文化内涵。
本报告将对拙政园的元素设计进行分析,探讨其在园林设计中的意义和价值。
二、建筑设计元素1. 建筑布局拙政园的建筑布局严格按照传统园林的规划原则进行设计,以中轴线为主,左右对称。
整个园林由前、中、后三部分组成,每个部分都有特定的功能和景观,形成了一个完整的空间序列。
这种布局方式体现了中国古代园林追求和谐、均衡的思想。
2. 园林建筑拙政园内的建筑大多是典型的江南水乡风格,以木材、砖石等材料为主要构造,屋顶采用重檐翘角的形式,具有独特的韵味。
建筑的装饰十分精美,常见的有雕花、彩绘等传统工艺,体现了江南文化的精髓和审美观念。
3. 园林景观拙政园的景观包括湖泊、山石、花木等多种元素。
湖泊是整个园林的核心,以“配水主”和“配景”为原则,与周围的建筑、山石相互辉映,形成了独特的水景画面。
山石被运用得恰到好处,既增添了园林的山水韵味,又起到了景障的作用。
花木点缀其中,为整个园景增添了生机和色彩。
三、艺术设计元素1. 象征意义拙政园中的建筑、山石和景观多有象征意义,寓意深远。
建筑和山石往往以龙凤、莲花、云纹等图案进行装饰,寓意着繁荣、吉祥和美好的愿望。
其中,龙凤象征着君主和贵族的权力和尊贵,莲花象征着纯洁、高雅和美好,云纹则寓意着祥瑞。
这些象征意义的运用,使整个园林充满了文化和精神内涵。
2. 艺术造型拙政园中的建筑、山石和景观都经过精心的造型设计,呈现出独特的艺术风格。
建筑的屋顶造型多变,有的如拱桥,有的如宝塔,富有变化和动感。
山石则呈现出各种形状和姿态,有的高耸入云,有的曲折蜿蜒,给人以美的享受和想像空间。
景观的设计巧妙地将山水、建筑和植物融为一体,形成了美的画面和意境。
3. 园林细节拙政园中的细节设计非常精致,体现了中国古代园林注重细节和精神内涵的传统。
例如,建筑的雕花和画栋梁上的彩绘都非常精美,展示了绘画和雕刻艺术的高超技巧。
题目:从空间结构的角度分析中西方园林的差异摘要:园林是各门学科与文化艺术融合的结晶,从原始文明的园林萌芽到现代文明,经过了几千年的历史沉淀之后,东西方无论在园林的技术成就还是艺术审美上都取得了辉煌的成就。
而同时又因为种族文化、宗教文化、语言文字,历史地理的差异,东西各自形成了自成一体的园林体系。
西方园林的恢宏壮阔,东方园林的诗情画意,差异在东西方园林中无处不在。
文章将从空间结构的角度对中国园林和西方园林做详细的解读。
关键词:园林中国西方结构空间正文:回顾园林的发展历史,依据文化体系等诸多因素,我们可以将世界园林体系划分为,欧洲园林体系,伊斯兰园林体系和中国园林体系三大体系。
欧洲园林是以古埃及和古希腊园林为渊源,以法国古典主义园林和英国风景式园林为优秀代表,追求人工美,艺术造诣精湛独到,为西方世界喜闻乐见的园林。
伊斯兰园林形式与欧洲园林相似,以古巴比伦和古波斯园林为渊源,影响到欧洲的西班牙和南亚次大陆的印度,是一种模拟伊斯兰教天国的高度人工化,几何化的园林艺术形式。
中国园林与欧洲园林和伊斯兰园林比肩,属于山水风景式园林范畴,是一种以非规则式园林为基本特征,园林建筑与山水环境有机融合,蕴含诗情画意的写意山水园林。
欧洲园林和伊斯兰园林后期相互交融、渗透,具有异曲同工之妙。
它们都强调人工美和形式美,以庄严典雅、雍容华贵为特点。
这与中国园林造园讲究自然美、源于自然而高于自然的写意式造园理念截然不同。
造成这种差异的根本是中西方园林的组成结构和空间布局的不同。
园林的组成结构主要有建筑、山石、水体、植物、动物。
首先对比中西方园林中的建筑。
中国园林建筑的特点是建筑有讲究地散布于园林之中,除了满足居住休息或者游乐的功能之外,它与山池,花木共同组成园景的构图中心,创造了丰富变化的空间环境和建筑艺术。
而且中国园林建筑的种类繁多,有门楼、堂、斋、室、房、馆、楼、台、阁、亭、轩、卷、广、廊等14种之多。
它们各自有独特的形式,或单成一座建筑、或成群组成建筑群落,与园林相互穿插、交融,做到建筑与环境协调统一,艺术造型参差错落有致,园景变化无穷。
中国古典园林的手法_中国古典园林的造园手法中国早在步入春秋战国时代,就进入和亲协调的阶段,所以在造园构景中运用多种手法来表现自然,下面由店铺为你整理中国古典园林的手法的相关资料,希望能帮到你。
中国古典园林的手法(一)抑景中国传统艺术历来讲究含蓄,所以园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色,最好的景色往往藏在后面,这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”,采取抑景的办法,才能使园林显得有艺术滋力。
如园林入口处常迎门挡以假山,这种处理叫做山抑。
(二)添景当甲风景点在远方,或自然的山,或人文的塔,如没有其他景点在中间、近处作过渡,就显得虚空而没有层次;如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景,景色显得有层次美,这中间的乔木和近处的花卉,便叫做添景。
如当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时,万寿山因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。
(三)夹景当甲风景点在远方,或自然的山,或人文的建筑(如塔、桥等),它们本身都很有审美价值,如果视线的两侧大而无当,就显得单调乏味;如果两侧用建筑物或树木花卉屏障起来,使甲风景点更显得有诗情画意,这种构景手法即为夹景。
如在颐和园后山的苏州河中划船,远方的苏州桥主景,为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙,构成了明媚动人的景色。
(四)对景在园林中,或登上亭、台、楼、阁、谢,可观赏堂、山、桥、树木…… 或在堂桥廊等处可观赏亭、台、楼、阁、檄,这种从甲观赏点观赏乙观赏点,从乙观赏点观赏甲观赏点的方法(或构景方法),叫对景。
(五)框景园林中的建筑的门、窗、洞,或乔木树枝抱合成的景框,往往把远处的山水美景或人文景观包含其中,这便是框景。
(六)漏景园林的围墙上,或走廊(单廊或复廊)一侧或两侧的墙上,常常设以漏窗,或雕以带有民族特色的各种几何图形,或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物,或雕以鹿、鹤、兔等动物,透过漏窗的窗隙,可见园外或院外的美景,这叫做漏景。
浅析中国古典园林“借景”、“对景”、“分景”手法——以苏州拙政园为例摘要:借景、对景、分景是我国古典园林组景手法中较为常用的三种,尤其是借景,《园冶》特别强调“借景”“为园林之最者”,“借者,园虽别内外,得景则无拘远近”。
而“对景”、“分景”又从不同角度对“借景”进行补充,三者包含内容颇多,极具价值,从而共同成为我国古典园林造园组景18法中的重要手法。
本文就以苏州“拙政园”为例,重点分析“借景”、“对景”、“分景”这三种组景手法。
关键词:拙政园;组景手法;借景;对景;分景1引言中国古典园林艺术博大精深,尤以造园组景手法最为精妙。
古人总结我国古典园林组景共有18种方法,即:对景、借景、夹景、框景、隔景、障景、泄景、引景、分景、藏景、露景、影景、朦景、色景、香景、景眼、题景、天景。
其中“借景”、“对景”、“分景”为组景18法中最为重要的手法,本文以苏州“拙政园”为例,重点分析这三种手法,希望在分析和总结的基础上能更深入的理解我国古典园林的造园精髓,并有效地运用于现代园林的营造之中。
2“借景”的定义及其内容2.1借景定义“借”是指园内外的联系,“借景”指有意识地把园外的景物“借”到园内视景范围中。
《园冶》特别强调“借景”“为园林之最者”。
“借者,园虽别内外,得景则无拘远近”,它的原则是“极目所至,俗则屏之,嘉则收之”[1],方法是布置适当的眺望点,使视线越出园垣,使园之景尽收眼底。
其目的是把各种在形、声、香上能增添艺术情趣、丰富画面构图的外界因素,引人到本景空间中,使景色更具特色和变化。
园林中的借景有收无限于有限之中的妙用。
一座园林的面积和空间是有限的,为了扩大景物的深度和借景的手法,收无限于有限之中。
2.2借景种类借景因距离、视角、时间、地点等不同而有所不同,可分为直接借景和间接借景。
2.2.1直接借景①近借:在园中欣赏园外近处的景物。
②远借:在不封闭的园林中看远处的景物,例如靠水的园林,在水边眺望开阔的水面和远处的岛屿。
中国古代园林中国古代园林外文名:ancientChinesegarden别称:中国古典园林地区:中国特色:师法、融于、顺应、表现自然类型:皇家、私家、北方、江南等。
古典园林是中国传统文化宝库的一支奇葩,它特色鲜明地折射出中国人的自然观和人生观。
与西方园林艺术相比,古典园林突出地抒发了中华民族对于自然和美好生活环境的向往与热爱。
其中,江南园林是最能代表中国古典园林艺术成就的一个类型,它凝聚了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧,蕴涵了儒释道等哲学、宗教思想及山水诗、画等传统艺术,自古以来就吸引着无数中外游人。
一、园林简介中国的古典园林,它的独特的艺术风格,使它成为中华民族文化遗产中的一颗明珠。
这一系列现存的技术高超、艺术精美、风格独特的建筑,在世界建筑史上自成系统,独树一帜,是灿烂辉煌的中华文化的重要组成部分,是全人类宝贵的历史文化遗产。
(一)、起源与发展1、囿—中国园林的起始时期2、苑—中国园林的进一步发展时期春秋战国时期的园林中有了进一步的风景组合,有土山等,已经开始营构自然山水园林。
在园林中造亭筑桥,种植花木,园林的组成要素已经基本具备,不再是简单的囿了。
秦汉时期出现了以宫室建筑为主的宫苑。
3、园—中国园林的转变、成熟与精深时期魏晋南北朝时期是中国园林发展中的转折点。
佛教的传入及老庄哲学的流行,使园林转向崇尚自然。
私家园林逐渐增加。
自然山水园林形成。
唐宋时期园林达到成熟阶段。
唐宋写意山水园林在体现自然美的技巧上取得了很大的成就,如叠石、堆山、理水等,都有了一定的程式。
明清时期,园林艺术进入精深发展阶段,无论是江南的私家园林,还是北方的帝王宫苑,在设计和建筑上,都达到了高峰。
现代保存下来的园林大多属于明清时代,这些园林充分表现了中国古代传统园林建筑的独特风格和高超的造园艺术。
(三)、古代园林特色1、师法自然:师法自然在造园艺术上包含两层内容。
一是总体布局、组合要合乎自然。
山与水以及假山中的各种景象要素的组合要符合自然界中山水生成的客观规律。
中国古典园林空间的图式表达初探的开题报告一、选题的背景中国古典园林是中华文化的重要组成部分,其建筑和空间布局精美绝伦,是中国传统艺术瑰宝之一。
在古代中国,园林的设计和构建是具有极高艺术价值和文化内涵的,其空间图式表达也是中国建筑中独具特色的重要表现形式之一。
然而,目前尚未有较为具体和系统的研究对中国古典园林空间的图式表达进行科学解释和分析,因此本文选题旨在对中国古典园林空间的图式表达进行初步探究。
二、选题的意义1. 填补空白。
目前尚未有较为具体和系统的研究对中国古典园林空间的图式表达进行科学解释和分析,本研究将开拓这一领域的研究,为该领域提供较为完整的理论和实践指导。
2. 丰富文化遗产。
中国古典园林是中华文化的重要组成部分,通过对空间的图式表达进行研究,在一定程度上丰富了中国古典园林文化的内涵和外延。
3. 构建美好社会。
中国古典园林是传统建筑的重要代表之一,其美学价值和文化内涵具有深远的社会意义。
通过对中国古典园林空间的图式表达进行探究,可为现代建筑提供新思路,提高人们的艺术审美水平,推动社会文化建设。
三、研究内容与方法1. 研究内容(1)中国古典园林的空间概念和图式表达。
(2)中国古典园林的建筑和景观特点。
(3)中国古典园林的空间组织方式。
(4)中国古典园林空间的图式表达的艺术形式和内涵。
2. 研究方法(1)文献资料法。
通过查阅相关文献,了解中国古典园林的空间概念和图式表达,以及其建筑和景观特点,并探究其空间组织方式及图式表达的艺术形式和内涵。
(2)实地观察法。
通过对中国古典园林的实地考察,探究其空间组织方式和图式表达的实际效果,并借鉴此类园林空间图式表达的最佳实践。
(3)比较分析法。
通过对中国古典园林和西方园林空间的比较分析,探究其空间图式表达的异同,并结合中国古典园林空间的历史和文化背景进行综合分析。
四、预期研究成果1. 分析中国古典园林空间的图式表达形式和内涵,为该领域提供一定的理论基础和研究方法。
毕业论文题目:以苏州园林为例浅析中国古典园林造园手法中国古典园林造园手法苏州园林摘要苏州是我国古典园林的萌发地之一,聚集了江南私家园林的精神,具有悠久的历史,造园技艺精湛,“江南园林甲天下,苏州园林甲江南”。
苏州园林的成就是与它独特的造园手法和造园思想分不开的。
景物是通过各人体感官直接触动人的心境的,特别是视觉有着综合触觉和运动感觉的性质,所以,在概括表现景物造型全貌方面,适宜以视觉为主。
在苏州古典园林中,为了满足人们对景物的观赏要求,除了良好的观赏路线和视觉观赏条件外,处处有景,步移景异,具有百看不厌的魅力,使人们感觉其园林空间虽小但又不觉其小。
造园手法体现在对各种造景要素进行构景设计的环节里,采用对景、敞景、分景、框景、漏景、夹景、借景等处理方式将景物与视线巧妙地组合起来,苏州园林的造园手法极大的体现出视觉传播艺术的环境认知和符号传达的优势,是最能体现视觉传播艺术的典范之一。
关键词古典园林苏州园林造园手法目录1 引言 (3)2 古典园林的本质特征 (3)2.1模山范水的景观模型 (3)2.2适宜人居的理想环境 (3)2.3巧于因借的边域 (3)2.4循环渐进的空间组织 (3)3 苏州园林的艺术特性 (4)4 古典园林的造园手法 (4)4.1人工艺术模仿自然景色 (5)4.2封闭中寻求空间突破 (5)4.2.1 曲折而自由的布局 (5)4.2.2 划分景区和空间 (6)4.3善于利用具有浓厚的民族风格的各种建构筑物 (6)4.3.1 廊 (7)4.3.2 桥 (7)4.3.3 楼 (8)4.3.4 假山 (9)4.3.5 池水 (9)结论 (11)参考文献 (12)致谢 (13)1 引言中国古典园林现存的著名古典园林数量不少,多数是明、清代的遗物,而中国古典园林的精华集中在江南。
前人有所谓“江南园林甲天下”,苏州园林甲江南”的评语。
我国建筑界也认为“中国古典园林精华萃于江南,重点则在苏州,大小园墅数量之多,艺术造诣之精,乃今天世界上任何地区所不见。
大 众 文 艺大44摘要:中国园林艺术对空间的经营是和中国传统的独特意识分不开的,以有限的园林空间表现出心目中无限的“宇宙空间”。
颐和园作为古典园林的代表之一,空间的处理很具代表性。
关键词:颐和园;空间;园林艺术园林艺术是一种视觉的空间艺术,园林设计首先必须有空间。
在自然界,空间是无限的,看不见、摸不到。
人们只能从物质空间中感受到它的存在。
园林空间正是在既定的空间上进行经营、分割,进而深化、拓展空间,从而在有限的园林空间中创造出无限的精神空间。
中国园林艺术对空间的经营方式是和中国传统的独特空间意识分不开的,以有限的园林空间表现出心目中无限的“宇宙空间”。
颐和园这座大型皇家园林,在许多方面都堪称经典,本文将解读它的空间处理手法。
一、空间序列序列空间反映了空间排列的次第关系,两个以上毗邻的空间就存着序列关系,序列空间与时间要素密切相关,是在特定时间内通过路径,穿越不同区域所体验到的,因此园林序列空间关系到园林的整体结构和布局的整体性问题。
颐和园犹如一卷优美的传统山水画卷,更似一曲动听的乐章。
有多空间、多视点和连续性变化的特点,追求空间丰富的层次与意境深远,强调动观的空间营造。
东宫门作为序列的前奏,拉开了颐和园乐章的序幕。
入口部分由一列四合院所组成,经仁寿殿前院的宏伟与气派,步入封闭的建筑群,然后是玉澜堂引人入胜的隔窗看景,跨过邀月门,进入长廊。
顺着廊往前走,突然开始转弯,从廊往外看,隐隐约约有金碧辉煌的屋檐映入眼帘;眼前出现了开阔的广场,随着长廊峰回路转,来到略微探入水中的广场,北边气宇轩昂的佛香阁引人神往,许多的建筑院落空间,构成众星捧月之势,形成了整座园林设计的高潮;由此返回长廊继续往西可绕至后山,则顿感幽静;至后山中部登须弥灵境再次形成高潮;回至山麓继续往东可达谐趣园,似乎是序列的尾声;再向南至仁寿殿便完成了一个空间循环。
二、空间对比空间对比是一项很重要的空间处理艺术手法。
将两个以上的不同空间,放在相毗邻的位置上,构成相互关系。
来自刘景山_Mr丶Shy 童鞋一.我国历代各朝宫殿发展趋势是怎样的1.规模渐小2.宫中前朝部分加强纵向的建筑空间层次,门、殿增多3.后寝居住部分由宫苑相结合的自由布置,演变为规则、对称、严肃的庭院组合。
二.概述唐宋与明清斗拱的不同特点。
、唐宋以前,斗拱的结构作用十分明显,布置疏朗,用料硕大;明清以后都斗拱的装饰作用加强,排列丛密。
用料变小,但其结构作用仍未丧失。
三.谈谈《考工记》“营国制度”及对后世的影响。
匠人营国,方九里,旁三门,国中九经九纬,经涂九轨,左祖右社,面朝后市,市朝一夫.都城九里见方,每边辟三门,纵横各九条道路,南北道路宽九条车轨,。
东面为祖庙,西面为社稷坛,前面是朝廷宫室,后面是市场和居民区.朝廷宫室市场占地一百亩。
其被认为是当时诸侯国都城规划的记录,也是中国最早的一种城市规划学说。
以后无论是隋唐都城长安、元明清都城北京,还是中小城市,都留下了《考工记》王城规划的痕迹。
四. 写出中国传统建筑的主要构件名称台基、木头圆柱、开间、横梁、斗拱、彩画、屋顶、山墙、藻井。
、五. 中国古建筑庭院布局的特点(答案不唯一。
最好自己去找)中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律,这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑,都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。
一般地说,多数庭院都是前后串连起来,通过前院到达后院,这是中国封建社会“长幼有序,内外有别”的思想意识的产物。
同时,这种庭院式的组群与布局,一般都是采用均衡对称的方式,沿着纵轴线(也称前后轴线)与横轴线进行设计。
比较重要的建筑都安置在纵轴线上,次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上。
六.中国古代建筑的平面布局答:在中国古代建筑中,基本上有两种平面布局的方式。
一种是庄严雄伟,整齐对称,一种是曲折变化,灵活多样。
刘景山_Mr丶Shy<来自李灿童鞋1:中国佛教石窟的主要特点是什么(1)建筑以石洞窟为主,附属之土木构筑很少;(2)其规模以洞窟多少与面积大小为依凭;(3)总体面积常依崖壁作带形展开,与一般寺院沿纵深布置不同;(4)由于建筑需开山凿石,故工程量大,费时也长;@(5)除石窟本身之外,在其雕刻,绘画等艺术中,还保存了许多我国早期的建筑形象。
以具体实例分析中国古典园林的自然美、空间美、意境美----------------------以无锡寄畅园为例摘要:中国古典园林是一个源远流长,博大精深的园林体系,也是全人类宝贵的历史文化遗产;中国古典园林在造园艺术手法有自己独特的特点,特别是在与自然的融入、空间的布局、意境的营造上彰显出的自然美、空间美和艺术美,达到了审美的最高境界。
这些都值得我们后人所学习和传承。
关键词:自然美、空间美、艺术美中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物,以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范,成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。
中国的造园艺术追求“虽由人作,宛自天开”的自然审美旨趣,它深浸着中国博大精深的文化内蕴,是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品,代表着中华民族内在的精神品格。
中国古典园林作为一个成熟的园林体系,若与世界上的其他园林体系相比较的话,他的个性是鲜明的。
它的主要特点是:一、本与自然、高于自然;二、建筑美与自然美相结合;三、诗画的情趣;四、意境的含蕴。
这四大特点所衍生的四大美学范畴——园林的自然美、建筑美、诗画美、意境美,乃是中国古典园林在世界上独树一帜的主要标志。
从根本上来说,这与中国传统的意识形态的方方面面以及重整体观照、重直觉感知、重综合推衍的思维方式的启导也有直接的关系。
1、自然美寄畅园在无锡市惠山东麓惠山横街。
园址原为惠山寺沤寓房等二僧舍,明嘉靖初年(约公元1527年前后)曾任南京兵部尚书秦金(号凤山)得之,辟为园,名“凤谷山庄”。
秦金殁,园归族侄秦瀚及其子江西布政使秦梁。
嘉靖三十九年(公元1560年),秦瀚修葺园居,凿池、叠山,亦称“凤谷山庄”。
秦梁卒,园改属秦梁之侄都察院右副都御使、湖广巡抚秦燿。
万历十九年(公元1591年),秦燿因座师张居正被追论而解职。
回无锡后,寄抑郁之情于山水之间,疏浚池塘,改筑园居,构园景二十,每景题诗一首。
取王羲之《答许椽》诗:“取欢仁智乐,寄畅山水阴”句中的“寄畅”两字名园。
浅析古典园林的造景手法总述培根说:“园林景观是人类一切乐章中最纯洁的艺术”。
中国的古典园林是一种以模拟自然山水为目的,把自然或经过人工改造的山水、植物和建筑物,按照一定的审美要求组成的建筑综合艺术。
欣赏、学习、研究园林,应抓住园林建筑的艺术特点,把握园林景观常见的构景类型和常用的构景手法,才能更深刻地体会出造园者的匠心和园林的意境。
中国古代园林构景,十分注重人与自然的协调和谐,运用多种构景手法表现自然之美,以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界,以取得自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术效果。
园林的构景类型和手段很多,但无论是庄严雄浑、风格粗犷的北方园林,还是明媚秀丽、淡雅朴素的江南园林,或是畅朗玲珑、简洁轻盈的岭南园林,在微观处理中, 构景基本手法有借景、添景、框景、漏景、对景、抑景、障景等,其手法因园林性质、规模,因地而宜、因时而宜。
自然的动人之处, 在于变化与不可重复性。
中国古典园林正是通过向自然学习,利用各种构景的方法,使得园内景物虚实相生, 真正达到了园林本于自然,高于自然的境界。
我们小组主要以框景、借景、障景这三者为例来总结分析这三种造景手法在中国古典园林的应用及在现代景观设计中应用这三种造景手法的一些优秀案例,最后我们小组对在现代景观设计如何更好地运用这三种造景手法给出了自己的思考和建议。
第一部分框景一、释义:1、概念:框景是在园林中用门、窗、树木、山洞等来框取另一个空间的优美景色。
主要目的是把人的视线引到景框之内,故称框景。
2、典籍解说:《园冶》中说“藉以粉墙为纸,以石为绘也。
理者相石皴纹,防古人笔意植黄山松柏、古梅、美竹,收之园窗,宛然镜游也”。
3、使用原理和意义效果:框景利用“佳则收之,俗则屏之”[2]的手法,把景象框限在从框中所看到范围之内,有意识有目的地优化组合审美对象,达到纯真、精炼、集中展现景观的目的。
在古典园林中,主要是通过“框”来观“景”,人们不是直面景物本身,而是通过“框”来进行构景认知,实现具有自然美、建筑美、意境美的艺术境界。
试论中国古代园林建筑空间处理摘要:21世纪以来,世界的环境规划与建设进入快速发展时期,而我国传统的古代园林建筑规划设计无疑受到世界大形势的冲击。
作者认为其重点在于新的艺术思想年代怎样结合情况来设计中国的园林才是关键,着重于环境优化结构发展主题;同时注意发扬传统文化与现代艺术紧密结合的新观念,要用新的理念去规划设计中国古代园林。
关键词:中国古代园林空间序列对比优化片石山房位于杨州老城区东南花园巷寄啸山庄(俗名何园,全国著名文物保护单位之内,占地1102.23平方米,建国后曾被几任研究机关占用,除假山,水榭(明楠木厅)外,已夷为平地。
经现场分析,片石山房修复设计不是文物折复原,也不是利用现存遗物就事论事,修整开放,更不是重新设计一个园林,而是以边料为参考,以遗迹为依据,以画论为指导进行修复,因为片石山房古代画家石涛所设计,因此中国画对修复设计起到了决定性作用。
中国人的空间观念可以从老子的一句名言窥见一斑,“蜓填以为器,当其无,有器之用。
凿户片房,以为室,当其无,有室之用,故有之为利,无之以为用”。
意思是捏土造器皿,器皿之壁仅是空间的边缘,而中间什么都没有的部分才是空间的内涵。
空间是两个对立力量和谐而又动态地生存在一起的统一体,它们相互依存、相互作用、相互促进又相互转换。
了解了这些对分析与理解作为我国文化魂宝之一的园林无疑有着重要的现实意义。
片石山房建筑艺术特征不仅仅在于外部造型,更为重要的是空间艺术特征。
对虚与实、明与暗、内与外、静与动、开与合、旷与奥等关系的处理,形成了中国园林独具魅力的空间艺术。
片石山房建筑的空间处理艺术手法概括起来可分为以下三个方面:一、空间对比,以小衬大对比法则是一切艺术门类普遍遵循的基本法则之一,也是中国园林建筑空间艺术处理的艺术手法的重要方面。
这种手法从概念上说很简单,就是将两个以上的不同空间,放在相毗邻的位置上,起构成的相互关系称为空间对比。
但是要用“活”用“好”并非易事,从总体布局角度看,可分为不同景区之间空间的对比;景区内不同建筑群之间空间的对比;建筑群内单体建筑之间空间的对比;建筑群单位建筑之间空间的对比;庭院之间空间的对比;以及建筑空间与自然空间的对比等。
从空间形式角度看摁扣分为空间大小的对比;空间虚实的对比;空间形体不同的对比;闭锁与开敞空间的对比;内聚与外向的对比等。
我国园林建筑师巧妙运用这些对比关系,进行园林建筑空间处理,诞生了许多令人叫决的艺术作品。
片石山房用地范围有限,在市井之内再创山林之趣。
除用微缩造景手法创造出“小中见大”的景观之外,其空间巧妙组合是其成功的关键。
比如常用欲扬先抑手法安排空间对比,在主入口部分,或围合、或曲折、或遮障,形成若干小空间而把较大的中部景区放在后面,这样强烈地产生空间对比关系突出表现“小中见大”的艺术效果。
苏州留园也是一例,初进入口空间狭长,曲折、闭锁性极强,加上光线较暗,甚感压抑,就在这沉闷的空间之后,柳暗花明,展现了中部主景区大空间豁然开朗,有山、有水、亭、廊、桥、榭点缀其间,视线通透,景致丰富,另人目不暇接,由于前面一串小空间的过渡;使人在感觉上造成了极大的错觉,不愧是空间以小衬大的典范之间。
在用地有限的私家园林中,这种空间对比手法常有运用,只是形式不同罢了。
整齐排列的一系列内聚的建筑庭院空间虽有差异,但对比关系很不强烈,所以在这些庭院空间内分别采取不同的构景处理手法,才取得了步移景异,富于变幻的空间效果。
又如皇家园林占地较广,常位于优美的风景地段,原本空间较大,似乎不必象私家园林那样以小衬大,事实上皇家园林常与宫殿相连,象私家园林与住宅相连一样,从总体结构上看是相同的。
园林一般不单设入口,而是由宫殿部分进入。
这样前面宫殿区的建筑空间严整有序,院落空间封闭,转折后进入空间开朗的自然风景中,顿觉开朗,有限的人工建筑庭院空间与无限的自然山水空间构成了强烈的对比关系,使人为之一振,美不胜收。
在保存较为完好的北京颐和园与承德避暑山庄等大型皇家苑囿作品中明显地表现出前殿后苑,空间骤变形成对比的关系。
二、时空结合,形成序列片石山房建筑空间序列的实质便是在三维空间基础上引入时间因素,即空间序列的构成是四维空间的创造。
陶渊明在《桃花源记》中描述到:“林尽水源,便得一山,山有小口,仿佛若有光,——复行数十步,豁然开朗。
”这里给我们展示了强烈对比的景观空间。
中国园林建筑的空间组合上,在整体规划布局阶段便拟定在一定的游览路线上,有前后次序地进行连续性空间展示,构成了美似中国画长卷式的空间序列。
片石山房空间序列的组合归根结底是游览路线的组织,我们可以根据游览路线组织形成的不同,将空间序列的组织分成以下几种形式:第一种是串联的规整式。
传统的宫殿、寺院及民居建筑空间序列则不能组织的知比对称,必须在规整中求得变化,才能富有自然趣味。
北京故宫乾隆花园正是这样的例子,五进院落沿一条串联严整的轴线展开,而院落本身都采取不对称布局造景,且大小旷奥度各不相同,互为对比,构成阴阳明暗、富有节奏的空间序列,在这一序列变化中第四进空间院落借高大符望图形成高潮。
第二种是闭合的环绕形式。
这种形式广泛运用于私家园林和皇家园林的园中园,如苏州的网师园、畅园,以及颐和园中谐趣园、画中游等皆属此类,属这类空间序列组织形式的园林建筑布局具有的共同特征通常是沿周边布局,在中部围成一个面积较大的中心空间,中心空间都用水面布置,既能隔离,又能通透,达到扩大空间,丰富园景的目的:出入口偏于一角,并以山石等景物遮住视线:以游廊限制入园路线,几经转折后到园中部,顿觉豁然开朗,形成高潮:转折后入尾部小空间构成结景。
第三种是中心辐射形式。
这种形式的特点某个集中内向的院落空间为中心向四周辐射,产生许多小的建筑院落空间,构成众星捧月之势。
通过中心空间,分别进入其他各小空间,即中心空间成为连通各个空间的枢纽。
承德避暑山庄的梨花伴月正是这种序列空间的代表,他的结合地形,因势而构。
主体建筑加两侧爬山廊围合成中心院落,“永怡居”居中,前半部分以水面为中心,由此辐射出其他四个小型空间来。
虽顺坡对称布局,但每个空间景致不同,各具特色。
又如北海的画舫斋以中部的水庭院为中心四周分布着特色不同的园林小院,对此强烈。
苏州留园石林小院由中心空间进入各个小院,形态、大小各不相同,再分别植以不同花木,自然情趣盎然。
或竹影班驳,或蕉声切切,或退绣球烂漫,四时之景有别,十分巧妙。
以上组织三种空间序列的组织形式皆属游览路线较为明确的。
实际上就皇家园林和大型的私家园林整体而言,园林建筑空间绝非单一的序列形式,总是多种形式并用,极为复杂。
由此可见大型园林中的园林建筑构成空间序列实际是一种综合式的空间组合,是几种“子序列”的综合运用,所以往往可有多种游览路线的组织方式,而且都能借空间变化而产生步移景异、抑扬顿挫的观赏效果,只是以其中一、两种路线组织形式的空间序列更加精彩。
三、步移景异空间优化步移景异是片石山房的造园手法。
景物随着人的移动而时隐时现,空间在这种变化中而产生情趣,在中国园林中已司空见惯。
常用的手法是,利用地面的高差,很好的配置树木,在相当于人视线高度的墙壁上,设置一些漏明窗,在人前进的道路上不断设置门洞、弯道等。
这种布景方法,使人的注意力不断分散在左右两侧,让景色一闪而现,一度又看不到了,然后又豁然出现。
就像小说情节中的伏笔一样,使人产生悬念,吸引人不断前进。
片石山房外部空间设计应该从中国造园手法中吸收一些营养。
本来一般无奇的景物,透过花窗就变得生动有趣,这一原理,就像是由照相机的观景孔望出去一样。
观景孔或花窗把自然景物进行了取舍,景色由于非常紧凑而显得异常美丽。
尤其是花窗,花窗的窗格本身在近景上形成分格的构图,近处下垂的枝叶,远处笼统的景致,都透过花窗的一收束,形成了有尺度感的空间。
花窗的功能还有点像画框,画框内的景色与画框外的墙壁形成前列的疏密关系,形成一种最为简洁明快的形式。
类似于画框的建筑形式还有我国的牌坊,牌坊不光在外部空间中起一种方位的限定作用,而且几个牌坊组合在一起时,还能起到序列空间的作用。
过去人们常说的四牌楼,就是在十字路口的每一条街上都设置一个牌楼。
四个牌楼组成一个弯曲的序列空间。
由于牌楼设置在空间中,作为画框而收束远景,牌楼的造型比较简洁,给路人暗示其纪念性。
外部空间设计中,西方技法与中国技法最大的区别之处在于:西方空间给人提供一个可以一览无余观看全貌的环境,而中国空间则是把景点分割成无数个小元素,有控制地一点一点给人看到。
现在许多空间都是集东西方的特点为一体,在一个开敞的大环境中,创造一些弯弯曲曲的道路。
道路的铺石配置,就像是一曲写在地面上的乐谱。
譬如:主要道路宽阔、铺地粗犷,可以让人刷刷刷地急步行走;次要道路弯多、铺地较为精细、耐看,供人们舒畅地漫步。
前一种道路像是乐曲中的快板,而后一种道路则是慢板。
不光有快板、慢板,在道路的中间或开头结尾处还有一些休息眺望景色之处,相当于乐曲中的休止符。
人们在这样一种乐曲般的空间中漫步,完全可以向欣赏音乐一样地去领悟外部空间设计人员的意图,并在领悟空间的过程中对造景艺术进行玩味。
简而言之,一个外部空间,如果一开始就能让人看到全貌,往往给人以强烈的印象。
而一开始不让人靠到全貌,有节制地控制景点,能使人心存期待。
这种一点一点掌握空间的布置方法,往往使人感到充实丰富。
所以,东西方并用的方法,一方面带来强烈印象,一方面创造充实丰富的空间,是现代空间设计时常用的手法。
另外在外部空间设计考虑序列空间时,还要注意到空间层次的处理。
我们知道,空间是由单一的、两个的或多数复合的等多种形式构成的。
考虑空间的顺序,往往是从用途和功能出发来构思的。
按照芦原义信先生的归类,空间领域的排列秩序有以下几种形式。
外部的半外部的(或半内部的)内部的;公共的半公共的(或半私用的)私用的;多数集合的中数集合的少数集合的;嘈杂的、娱乐的中间性的宁静的、艺术的;动的、体育性的中间性的静的、文化的。
即使在同一外部空间中,由于用途不同,也可以考虑空间的顺序,如果有两个以上的外部空间连续在一起,自然就各自产生了空间的顺序。
在外部空间设计时,如果能细致地考虑空间,也就是像设计建筑的内部空间一样周密地布置,赋予各个空间功能,那么外部空间环境就能给人提供一种温馨实用的场所。
园林建筑是园林的重要组成部分,它与山、水、植物有机结合,情景交融,构成优美的风景画卷。
“源于自然而高于自然”是中国园林创作的基本思想,而园林建筑正是情景交融的结合点。
片石山房建筑的这些空间处理艺术手法不仅运用在现代园林建筑中还在现代城市设计、现代建筑室内设计等方面广泛的运用。