浅谈舞蹈在现代社会中的作用

浅谈民族舞蹈的现代价值作者：余福娜来源：《读书文摘（下半月）》2017年第05期摘要：随着时代的变迁，许多民族民间舞蹈文化正在逐步淡化甚至消失。

深入的研究探讨当代民族民间舞蹈，注重民族特点，充分运用各族舞蹈语言及注重体现民俗性方面的价值取向，对于创作出当代优秀的民族民间舞蹈作品，推动我国民族民间舞蹈文化的全面发展和繁荣具有一定的作用。

关键词：民族舞蹈；现代价值；发展趋势前言：民族民间舞蹈既是一种视觉艺术，又是人体动作的艺术。

各民族民间舞蹈的风格是由人们长期的生活方式、社会结构、地理环境、风俗习惯、审美观念等诸多方面综合而成的，只有深层次地把握住民族民间舞蹈之属性，才能将其融会贯通，传承并发展，也才能使这些具有独特风格的艺术作品不致在历史长河中消亡。

一、民族民间舞的发展进程民族民间舞蹈是各族劳动人民群众劳动生活的写照，是人类历史上出现的最古老的表达人们喜怒哀乐内心世界和歌颂美好生活的重要文化艺术，所以有人把舞蹈称为艺术之母。

不论如何表述，也不论从哪个角度审视，从舞蹈原始狭义的祭祀、婚丧嫁娶礼仪，发展到现今的民族民间艺术形式，都与人民群众的生活水平息息相关。

二、民族民间的功能价值体现艺术在社会生活中所起的功能、作用和影响，一般来说，艺术对人们具有教育功能、认识功能和审美愉悦的功能。

舞蹈艺术对人们有自娱自乐，抒发情怀；交流情感，增进友谊；增强体质，延长青春；欣赏愉悦，陶冶情操；了解社會，认识社会；宣传教化，团结鼓励等功能。

（一）自娱自乐，抒发情怀用舞蹈来表达内心的欢悦之情是人类共同的生理现象。

这种共同的人性，不受任何的限制，可谓古今中外，概莫能外。

舞蹈的娱乐功能，不但没有改变，而且愈为普遍，更加强烈。

在公园，在湖边，在广场，在空地，总能见到不知疲倦的舞者；时值大典或是颁奖晚会，都是人民群众的歌舞海洋。

2008年，北京奥运会开闭幕式的精神呈现，全国人民都舞潮涌动，兴奋至极。

“舞以达欢”是我们的先人对舞蹈功能所所作的十分精辟的概括。

现代舞蹈与舞蹈教育现代舞蹈作为一种当代艺术表现形式，与舞蹈教育密不可分。

在舞蹈教育的过程中，现代舞蹈为学生提供了独特的表现方式和跨文化交流的机会。

本文将探讨现代舞蹈的特点以及其在舞蹈教育中的角色和价值。

一、现代舞蹈的特点现代舞蹈是20世纪舞蹈艺术的一种创新形式，它突破了传统舞蹈的束缚，以更自由、个性化的方式表达舞者的情感和意境。

现代舞蹈强调对身体的探索和自由表达，注重舞者与舞台、舞者与观众之间的互动关系。

与古典舞蹈相比，现代舞蹈更加注重舞者的身体力量、柔韧性和创造力。

二、现代舞蹈在舞蹈教育中的角色1. 培养舞蹈学生的创造力：现代舞蹈鼓励学生主动思考和创造，通过自由的肢体表达和创新的动作设计，培养学生的创造力和想象力。

2. 促进身体与情感的统一：现代舞蹈注重舞者身体的肌肉掌控和力量释放，通过舞蹈表现情感和内心感受，帮助学生更好地认识和表达自己的情感。

3. 培养学生的审美意识：现代舞蹈作为一种当代艺术形式，可以帮助学生培养对艺术的欣赏和审美能力，提高他们的审美水平和艺术素养。

4. 开拓跨文化视野：现代舞蹈的表达方式和主题涵盖了各种文化和社会问题，通过学习现代舞蹈，学生可以拓宽自己的视野，了解和尊重不同文化背景下的艺术风格和表现形式。

三、现代舞蹈教育的价值1. 促进学生的身心发展：现代舞蹈教育注重培养学生的身体协调能力、灵活性和创造力，通过舞蹈活动，促进学生的身心发展和全面成长。

2. 培养学生的团队合作意识：现代舞蹈通常需要舞者之间的紧密配合和默契配合，学生在学习现代舞蹈过程中，可以培养团队合作意识和集体荣誉感。

3. 提高学生的自信心和表达能力：舞蹈是一种非语言的表达形式，通过学习现代舞蹈，学生可以提高自己的表达能力和自信心，培养他们在公众面前自信和大胆表达的能力。

4. 培养学生的艺术素养：现代舞蹈教育通过学习和欣赏现代舞蹈作品，培养学生对艺术的理解和欣赏能力，提高他们的艺术素养和审美水平。

四、现代舞蹈教育的发展趋势随着社会的不断进步和舞蹈教育的发展，现代舞蹈教育在学校和社区得到了越来越多的关注和重视。

浅谈舞蹈的社会功能——以中国舞蹈的文化现象为例宁静发布时间：2021-09-02T08:51:56.218Z 来源：《当代教育家》2021年15期作者：宁静[导读] 从社会学的角度来看，舞蹈是一种反映社会生活的文化现象，对人类生活有着不可忽视的作用，把舞蹈置于宏观的社会环境中，对其社会环境中的起到的作用进行历时的研究和探讨，对舞蹈的交谊、宣情、健身、教育、娱乐等社会功能进行一一的揭示，它对于社会的作用和价值。

湖南师范大学音乐学院摘要：舞蹈是社会生活的文化产物，诞生于人类的物质生活需要和精神生活需要，与当下的社会发展水平息息相关，健身、交流、教育、审美等社会功能也随着社会的发展进程逐渐丰富，足以见得舞蹈对社会生活有着至关重要的作用。

本文从社会的时间维度对舞蹈的功能进行历时的探讨，揭示舞蹈作为一种文化现象在社会生活中的起到何种作用和功能。

关键词：精神需要；社会功能；文化现象从社会学的角度来看，舞蹈是一种反映社会生活的文化现象，对人类生活有着不可忽视的作用，把舞蹈置于宏观的社会环境中，对其社会环境中的起到的作用进行历时的研究和探讨，对舞蹈的交谊、宣情、健身、教育、娱乐等社会功能进行一一的揭示，它对于社会的作用和价值。

观其源于劳动、游戏、模仿、性爱、表情、交流等起源学说，可以看出大多史学者们也认为初时的舞蹈之所以产生，来源于其对人类生存需要的实用功能性，其产生某种意义上来说，具有一定的历史必然性。

舞蹈的发展也受到历史限定条件的影响；符合当下社会阶段的人类的物质生活需要和精神生活的要求。

因此，舞蹈的功能也随着社会环境历史进程的推进而逐渐丰富多元。

一、作为交际的手段原始时期，人类力求生存和繁衍，但语言和文字都相对匮乏，生活技能及生产能力低下。

在信息交流手段的限制下，人类的肢体很大程度上承担着沟通交流的职能，以手舞足蹈的肢体语言弥补文字语言的不足。

在部落内部和部落之间的联络交谊也少不了舞蹈活动。

从古到今，舞蹈作为展示自我、吸引异性的交际手段一直发挥着它的功用，在部分少数民族，善舞者一定程度上存在择偶的优势。

关于舞蹈教育的社会作用浅谈作者：谢晴岚张锦江来源：《神州》2012年第21期摘要：随着舞蹈教育的广泛开展，其社会作用的日益凸显。

本文对舞蹈教育的教育目的和发展，从健身、智力开发、审美、德育等方面的社会作用进行探讨。

从而引起全社会对舞蹈教育的高度重视。

通过舞蹈的基本训练达到锻炼身体和陶冶情操的目的，提高自我的欣赏和创造能力，增进了人们的情感交流。

关键词：舞蹈教育；意义；发展；社会作用舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。

学校舞蹈教育目的是提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力；舞蹈教师从多方面启发、开导，通过舞蹈示范、舞蹈欣赏、边歌边舞、音乐反映、模仿与想象等丰富多样的教学形式，调动学生全身的多种器官。

在提高兴趣、注意力的同时，发展幼儿的观察力、注意力、记忆力、创造力、想象力、思维能力，借助身体动作感受和表现音乐的能力。

最终为社会主义培养舞蹈专门人才。

舞蹈教育一种艺术教育也是一种美育，没有艺术教育和美育，教育是有缺陷的、不健全的。

也曾有人这样说，美育卓越的教育品质将成为教育进步的标志，成为弘扬民族精神提高全民素质、造就创新人才、推进先进文化、发展社会文明的一个根本因素。

一、我国舞蹈教育的发展舞蹈与其他艺术门类一样，起源于人类劳动实践和其他多种生活实践，是社会生活的反映。

在我国有历史记载的最早的舞蹈教育是在周代“大司乐”是当时宫廷制作表演乐舞的专门机构，也是教育机构，可以说是世界上最早的音乐舞蹈学校；到了汉武帝时期，乐舞机构叫“乐府”，专管宫廷雅乐雅舞的“太乐署”；隋炀帝时，乐舞机构又称为“太常寺”；后来到了唐代，乐舞机构有太常寺、教坊、梨园。

舞蹈教育的发展，博大精深，有着历史渊源，在我国古代的舞蹈教育文化悠久，为后人研究和从事舞蹈教育奠定了一定的实践基础。

二、舞蹈教育发挥的社会作用（一）助于强身健体舞蹈可以使身体器官灵活敏锐，从而可以养成优美的举止和正确的体态习惯，增强辨别美丑的能力，舞蹈最基本的功能就是能够强体健身，有助于学生身体的匀称发展。

舞蹈展现了人类的智慧与创造力舞蹈作为一种艺术形式，通过身体的动作、节奏和表情来传达情感、故事和观念。

它是人类文化的重要组成部分，展现了人类的智慧与创造力。

在舞蹈的世界里，人们可以通过舞姿和动作来表达内心的情感，展示他们对生活、情感和世界的理解。

舞蹈的起源与演变舞蹈的起源可以追溯到远古时代，人们在原始社会中通过舞蹈来进行祭祀、庆祝和沟通。

随着时间的推移，舞蹈逐渐演变成为一种艺术形式，融合了音乐、舞台和视觉效果。

不同地区和文化都有其独特的舞蹈风格和传统，这些舞蹈反映了不同文化的智慧和创造力。

舞蹈的多样性舞蹈具有丰富的多样性，每个文化都有自己独特的舞蹈风格和特点。

其中，古典舞蹈、民俗舞蹈、现代舞蹈和街舞等都是不同类型的舞蹈形式。

古典舞蹈注重优雅和技巧的展示，如芭蕾舞和现代舞蹈注重创意和情感的表达，而街舞则强调个性和自由的舞蹈风格。

舞蹈的表达方式舞蹈是一种非常直观和表达力强的艺术形式。

舞者通过身体的动作、姿势和表情来传达情感和故事。

他们的舞姿和舞蹈动作可以表达各种不同的情绪，如喜悦、悲伤、愤怒和爱。

舞蹈还可以通过抽象的方式来表达观念和主题，例如对生态环境、社会问题和人类情感的思考。

舞蹈的训练与技巧舞者需要经过长时间的训练和练习才能展现出高超的舞蹈技巧。

舞蹈训练包括身体的灵活性、力量、平衡、协调和音乐感等方面。

舞者必须掌握各种舞蹈动作和技巧，同时还要具备对音乐的理解和感知能力。

舞蹈是一门综合性的艺术，需要舞者全身心的投入和专注。

舞蹈的社会意义舞蹈作为一种艺术形式，具有重要的社会意义。

它不仅可以传达情感和故事，还可以成为文化交流和认同的媒介。

不同地区和民族的舞蹈风格可以反映出各自的文化特点和历史背景，促进文化多样性和交流。

此外，舞蹈还可以作为一种社会活动和娱乐形式，为人们提供欣赏和参与的机会。

舞蹈的创新和演变随着社会的发展和文化的变迁，舞蹈也在不断创新和演变。

现代舞蹈和街舞等新兴舞蹈形式的出现，为舞蹈的发展带来了新的方向和可能性。

浅谈当代中国古典舞发展古典舞是中国传统艺术的瑰宝之一，在经历了数千年的演化和发展后，如今正迎来一次全新的崛起。

本文将浅谈当代中国古典舞的发展，并探讨其在现代社会中的重要意义。

一、古典舞的历史渊源古典舞起源于中国的宫廷舞蹈，经过了漫长的历史演变而成。

最早记载于《诗经》中的《六佾舞》可谓古代舞蹈的鼻祖。

在唐朝时期，舞蹈艺术达到了巅峰，出现了许多传世经典作品。

然而，在中国传统文化受到冲击的岁月中，古典舞逐渐式微，几乎走到了濒临失传的边缘。

二、当代中国古典舞的复兴随着改革开放政策的推行，中国古典舞在上世纪七十年代得到了重新关注和发展的机会。

以“桃李芬芳中国舞”为代表的古典舞剧团相继成立，为古典舞的推广与复兴打下了坚实的基础。

随着时间的推移，当代中国古典舞艺术在技艺、编创和形式创新上都有了显著的进步。

对于当代中国古典舞的复兴可以归功于多个原因。

首先，中国政府对于文化艺术的扶持和重视为古典舞的复兴提供了坚实的保障。

其次，中国舞蹈艺术家的不断努力和创新推动了古典舞的发展。

他们在学习传统古典舞技巧的基础上，结合现代舞蹈技法，创造出了许多具有中国特色的古典舞作品。

此外，国内外交流与合作也为中国古典舞的发展注入了新鲜的活力。

三、当代中国古典舞的特点与风格当代中国古典舞在保留传统古典舞基础上，加入了现代舞蹈的元素，形成了独特的艺术风格。

在舞蹈形式上，古典舞加入了更多的动态、舞蹈技巧和肢体表现力，使得古典舞更具现代感。

在音乐选择上，传统和现代的音乐元素被巧妙地融合在一起，使得古典舞作品具备了时代感和魅力。

当代中国古典舞的艺术特点主要体现在以下几个方面。

首先，古典舞作品的编创更重视表达情感与内涵，给观众带来更加深入的体验。

其次，古典舞技巧的运用更加精准、流畅，舞姿更加优雅，给人以审美的享受。

另外，中国古典舞的题材内容也更加多元化，不仅有经典传统的神话故事，还有现代社会生活中的主题。

四、当代中国古典舞的重要意义当代中国古典舞不仅仅是传统文化的延续，更是一种具有独特艺术价值的表达方式。

浅谈普及中小学舞蹈教育的重要性在当代社会，舞蹈教育作为一种重要的文化表现形式，被广泛应用于各个领域。

中小学舞蹈教育作为未来时代的接班人，其教育价值不容忽视。

本文从舞蹈教育的意义、作用和实践过程，分析普及中小学舞蹈教育的重要性。

舞蹈教育的意义舞蹈教育，从根本上来讲，是培养学生身体能力和审美情趣。

舞蹈不仅可以锻炼人体的各项能力，如柔韧性、力量、平衡等，而且也可以激发学生创意思维和想象力，从而培养其艺术素养和审美情趣。

同时，舞蹈艺术也是国家文化的一部分，是传承和弘扬中华文化的重要载体。

通过舞蹈教育，可以让学子深入了解中国文化、习俗和传统礼仪，让其更好地了解和认识自己的文化根源和民族精神。

舞蹈教育的作用普及中小学舞蹈教育具有广泛的作用，起到健身、启迪、传承等多方面的积极促进作用。

促进身体健康现代生活节奏快，学生普遍缺乏体育锻炼，而舞蹈锻炼可以提高学生身体的协调性和柔软度，增强身体素质，帮助学生弥补缺少运动的状况。

培养艺术素养艺术源于生活，高于生活。

在舞蹈教育中，学生可以接触到各种文化艺术，从中了解各种文化元素和美学思想，提高自己的审美素养。

提升个人修养舞蹈教育可以让学生感受艺术带来的文化氛围和人文情怀，从而使学生具备更为高尚的情感和精神素质。

传承文化中国有悠久的文化历史，其中就包括丰富多样的舞蹈文化。

舞蹈教育可以让学生了解中国文化和传统，借助舞蹈这个载体，将文化和其他艺术元素有库传承下去，从而促进文化传播。

舞蹈教育的实践过程在普及中小学舞蹈教育的实践过程中，需要考虑到以下三个因素。

教育阶段分类根据教育课程设置，可以将舞蹈教育分为小学、初中和高中三个阶段。

每个阶段所学舞蹈种类、难度和表现形式都有所不同。

运动水平相似性在教授舞蹈课程时，学生的运动水平是至关重要的因素，因为只有学生能够完成使用相应身体部位的动作，才能够将舞蹈所表现的情感和意境传达出来。

正确引导观众在观众选取层面上，符合身体素质和审美强度的学生群体是最需要关注的。

浅谈舞蹈创作与社会生活之间的关系舞蹈作为一门综合性强的艺术和社会意识形态，总是鲜明地反映出人们不同的思想、信仰、生活和理想审美需求，既是供人欣赏和娱乐的艺术形式，也具有宣传教育等社会作用。

它从起源、形成至今，已有几千年的历史积淀。

在漫长的历史长河中它被人类代代相传，且得到了极大的充实和发展。

一、社会生活是舞蹈艺术的创作的源泉舞蹈作为一种意识形态，必然由客观事物来决定和制约。

它不是舞蹈工作者头脑里主观自生的东西，也不是想当然便可创造出来。

从舞蹈的起源和发展的历史来看，有什么样的社会就会产生什么样的舞蹈，但反过来它又作用与社会。

舞蹈史虽然是舞蹈本身的历史，但它也是社会文化发展史当中的一个重要的方面。

通过各个历史时期的舞蹈状况，可以直接或间接地窥见各个历史时期的社会经济政治、伦理、哲学和风俗等各个方面。

舞蹈艺术来源于社会生活，是社会生活的反映这点必须肯定。

但是，舞蹈中反映出来的生活不等于实际生活，由于人的主管作用，舞蹈对社会生活的反映不是消极的机械的反映，而是积极的能动的反映。

从生活到舞蹈艺术，不是原封不动地直接搬移，而是经过人的头脑和加工制作。

生活中的动作是生动丰富的，但这些动作还不是舞蹈，只是舞蹈动作的来源。

舞蹈动作还是在生活动作的基础上提炼加工发展而来的。

比如由舞蹈家杨丽萍主创的原生态舞蹈作品《云南印象》，它整个作品全部都是来自云南少数民族生活中的礼教、信仰、习俗等一些原生的朴素的元素。

但她不是简单的搬用，而是经过提炼、升华，让最能表现每个民族特征的舞蹈情绪化、形象化，让你一看就知道所要表达的东西，也让你看后被这场舞蹈有所震撼感动，让它更有生命力更具有世界性。

如果她没有生活中的体会和观察，她就创作不出那样形象、生动的舞蹈。

可以舞蹈一但离开社会生活，它就没有了活力，没有了市场，所以说舞蹈的创作来源于真实的社会生活。

二、舞蹈艺术的美化了社会生活舞蹈作为一门独立的舞台艺术，是经过提炼、组织、美化的人体动作为主要表现手段。

2021-04文艺生活LITERATURE LIFE声乐舞蹈浅谈舞蹈的美育功能与社会现状———以少儿舞蹈教育为例郭敏哲（湖南师范大学音乐学院，湖南长沙410000）摘要:舞蹈作为八大艺术之一，源于生活又高于生活。

舞蹈在不同时期有着不同的社会功能。

本文通过自身的舞蹈教育教学经历以及现有的认知理解，分析了舞蹈作为少儿艺术教育中的重要组成部分，其美育功能与社会发展现状。

首先阐述了舞蹈美育的内涵，简要分析了舞蹈艺术的美育功能；其次介绍了舞蹈教育在少儿教育中的地位及作用；最后结合自身经历，探讨了对当今少儿舞蹈美育所处的社会发展现状的几点认识与看法。

本文目的在于使更多的人能够正确理解舞蹈美育的内涵，更好发挥出舞蹈的美育功能，从而推动新时期素质教育的良好发展，提升舞蹈艺术教育水平。

关键词:舞蹈教育；美育功能；少儿舞蹈；社会现状中图分类号：G718文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2021）11-0060-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2021.11.030一、前言如今，随着人们生活水平的提高、生活节奏的加快，人们对于精神方面的需求也在不断的增强，所以舞蹈越来越受到人们的喜爱。

同时，随着中小学素质教育的不断深入开展，艺术教育作为素质教育的重要组成部分也被人们所广泛关注。

舞蹈具有强大的教化功能,也是美育的一种手段，其对于个人艺术修养以及美育素养的提升有着非常积极的意义。

孩子们通过肢体变化、控制节奏、感受音乐，进行自由创造，直观形象地向大众表达自身的情感。

舞蹈的学习不仅能够使他们受到美的熏陶，还能受到潜移默化的教育和启迪，促进少儿各方面综合素质的提高。

二、舞蹈艺术的美育功能什么是舞蹈美育？舞蹈美育，亦称审美教育，是一种按照美的标准培养人的形象化的情感教育。

舞蹈艺术美育指以舞蹈艺术为内容和实施手段对人们进行审美教育。

通过美育，可以使人具有美的理想、美的情操、美的品格、美的素养，具有欣赏美和创造美的能力等等。

110崔英美：浅谈舞蹈的社会功能浅谈舞蹈的社会功能崔英美（中山市文化馆　广东 中山 528400）【摘　要】舞蹈是人类社会活动的产物，它以独特的人体动作势珀走入尖社会沽动的产物，它以独特的人体动作载和传承着人类文明演进的脚步。

所谓“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”，正是舞蹈最为直接、生动和概括地表达人们内心情感的话语。

伴随历史的发展和演变，直至今日，舞蹈仍与人们的社会生活相伴而行，交相映衬，在人类的生活中发挥着重要的作用，彰显着独特的功能。

【关键词】舞蹈；功能；审美中图分类号：J7 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2019)03-0110-02舞蹈是体育健身、教育宣传的有力手段。

古往今来，舞蹈有着陶冶坚强意志、培养斗志、修炼风度和磨炼体格等多种功能，成为人们随着中国社会的进步，中国新舞蹈艺术产生巨大的变化。

一些大城市的群众文化活动把舞蹈列为主要内容，涌现出大量的优秀舞蹈，运用人民群众喜闻乐见的现实题材宣传真理，提高人们的斗志，从而达到增强国人体魄的目的。

一、审美愉悦功能一个舞蹈作品在培养观众的审美能力、提高艺术修养方面，有着重要的作用。

舞蹈通过动作、节奏、造型、表情、构图，以及舞美等所造成的情绪气氛和所抒发的情感意蕴，直接感染观众，引发情感感应，产生共鸣效应，使观众不仅获得审美情感愉悦，还可以根据自己的经历、感受，激发想象，体验出其中的情趣，得到心理的满足。

舞蹈的审美作用体现在它不仅感染着观者的感情，也鼓舞着舞者本人的情绪，在舞者与舞者之间的情绪互相影响下，从强烈的节奏感中获得更大的精神满足。

原始人之所以不能自制地陶醉于狂热的跳舞之中就是这个原因。

云南省歌舞团大型民族舞剧《阿诗玛》（周培武、赵惠和、陶春等编导，万里、黄田作曲）成功地以阿诗玛人物为主线，以“虚与实结合、心理描写与剧情发展结合、地貌风景与人物情感结合”的色块舞剧结构，以充满诗情画意的生态环境和优美动人的音乐、舞蹈、舞美交织整合，给人以极强的美感享受和心灵震撼。

2020·4广场舞作为一种现代文化存在，它以健康为目的，简单易学，不受性别、年龄、人数、场地和专业设备的限制，它的兴起促进了社会的团结和谐，有效改善了人们的身心健康，更是对群众文化的发展起到了不可估量的发展作用。

广场舞作为一种普及性的集体舞蹈形式丰富了城市居民的业余生活，它以其舞蹈形式的大众化、音乐素材的通俗化、参与人员的平民化、活动价值的多元化等等优势成为城市居民生活中主流的娱乐方式之一。

广场舞是一种极易被人民群众所迅速接受并掌握的集体舞蹈形式。

在没有门槛要求的境况下以一种开放性的姿态接受着任何人的参与。

如今的云南省蒙自市作为红河州政府所在地，广场舞活动正如火如荼进行着，也体现了很多方面的意义。

■对身心健康方面的意义随着社会的发展，在以中老年人为主体的广场舞队伍中，对于娱乐与健身的双重诉求是我们进行广场舞研究中不可忽视的局内人的心声，需要满足群众娱乐与健身的双重诉求。

中老年人随着年龄的增长，身体机能逐渐下降，对健身诉求是极为迫切的。

在对蒙自市广场舞队伍的调查统计中，老年人最怕的就是疾病缠身拖儿女的后腿，影响儿女的正常生活。

因而他们参与广场舞锻炼首当其冲的原因就是健身的诉求。

在广场舞练习中可以起到调节呼吸、放松肌肉、促进新陈代谢的好处，在自娱自乐的同时可以调节身心健康、愉悦心情。

在茶余饭后进行广场舞锻炼能有效地对骨骼、血液、肌肉、心理健康起到相当好的作用。

■对音乐方面影响和发展的意义近年来，很多旋律优美、主题欢快、通俗易懂的音乐深受广大群众的喜爱。

加上现如今广场舞的飞速发展，大街小巷，男女老少，总有那么几首熟悉的歌曲飘荡在广场舞队伍上空，这些通俗易懂的音乐不知不觉地深入到了基层群众中，大家不仅用来传唱，而且还用来排练广场舞蹈，这无疑又是对音乐的一种传承和发展。

广场舞排练和表演一般搭配拉杆式或便携式音响来实现，这又对音乐播放器技术改良迎来了革新。

由于编舞者对音乐的理解和欣赏不同，所编排出的舞蹈也有不同，但是由于广场舞的直观性和大众性，要求它的音乐大部分是欢快的，一般不用具备情绪性的表演，这样就使得在挑选和创作广场舞音乐时尽量考虑节奏型、欢快型和容易型，这样的音乐用于编排广场舞会被更加广泛使用，更受群众喜爱。

大 众 文 艺大22摘要：舞蹈作为具有光泛群众性的一种艺术形式，已逐渐被越来越多的群众接受，成为他们日常生活中重要的审美形式。

本文就舞蹈与生活的关系从舞蹈的创作来源、生活自然现象、人体律动三方面作了探讨。

关键词：舞蹈；生活；人体律动随着生活水平的提高和文化艺术的发展，人们对于精神生活的需求也日趋增多。

舞蹈作为具有光泛群众性的一种艺术形式，已逐渐被越来越多的群众接受，成为他们日常生活中重要的审美形式。

人们在舞蹈活动中，可以自娱、休闲、健体、交往。

可以这样说，舞蹈已经与人们的日常生活有着紧密的联系，成为人们可以普遍参与的艺术活动。

中外许多先贤学者曾表达对这样的意思：有的消谴，让人快乐；有的消谴，给人益处，只有舞蹈二者可以兼得。

的确如此。

舞蹈可以自娱自乐，交流感情；可以活动肢体，焕发青春；可以用肢体，焕发青春；可以用肢体语言，抒发情怀；可以通过舞蹈艺术，认识社会生活，了解世界风情。

舞蹈艺术具有鲜明的审美愉悦性。

当人们“手之舞之，足之蹈之”的时侯，内心情感的抒发，人体动作的流动，性格气质的表露，可谓进入了最畅快、最具有审美意味的境界。

尤其是随社会变革的深化，社会交往的增加，舞蹈已经成为社交的一种艺术形式，它不再是少数人的娱乐，它走向群众，走向广场，走向不同的岗位的需求。

舞蹈还是一种综合的和谐的艺术，舞者既要对音乐的旋律和节奏有敏锐的感受力，有要提高对于诗歌的鉴赏水平，能使诗乐舞到和谐的统一。

在今天，舞蹈已成为老少皆宜、生活中不可或缺的艺术形式。

一、舞蹈创作源于生活生活是艺术创作的源泉，舞蹈作品、舞蹈形象的产生都是从生活当中来的。

舞蹈创作者只有在日常的工作生活中认真细致的观察生活，逐步积累这些来自生活的大量素材，对这些素材进行科学的分析、理解和熟悉，从中筛选出典型的、具备象征意义的“材料”，并对它们有了真正的切身体会和实践感受之后，才有可能创作出打动人心的成功作品。

艺术作为一种特殊形式的社会意识形态，是社会生活在人们头脑中的反映，无论是音乐、舞蹈、文学、雕塑和建筑，概莫能外。

辩论辩题的舞蹈艺术正方辩手：舞蹈艺术对人们的生活和社会有着积极的影响。

首先，舞蹈艺术可以提升个人的身心素质。

通过舞蹈训练，人们可以锻炼身体，增强体质，提高身体协调性和柔韧性。

同时，舞蹈还可以促进心理健康，舞蹈者在跳舞时可以释放压力，舒缓情绪，增强自信心。

其次，舞蹈艺术也是一种文化传承和交流的方式。

不同国家和地区都有自己独特的舞蹈形式，通过舞蹈艺术的传播，可以增进不同文化之间的了解和交流。

此外，舞蹈还可以成为人们的职业选择，为社会培养出更多的舞蹈艺术人才，为文化产业的发展做出贡献。

因此，舞蹈艺术对人们的生活和社会有着积极的影响。

“舞者的身体是乐器，舞蹈是音乐的表达。

”这是著名舞蹈家玛莎·格雷厄姆的名言，她通过自己的舞蹈作品，向世人展现了舞蹈艺术的魅力和力量。

同时，世界各国的传统舞蹈也是文化传承和交流的重要方式，比如中国的京剧、西班牙的弗拉明戈舞等，都是国家文化的重要组成部分，通过舞蹈艺术的传播，可以增进不同文化之间的了解和友谊。

反方辩手：舞蹈艺术固然有其积极的一面，但也存在一些负面影响。

首先，舞蹈艺术的发展可能会导致一些社会问题，比如过度追求外表和舞蹈技巧，导致一些舞者过度疲劳和受伤。

其次，舞蹈艺术的传播也可能带来一些负面影响，比如一些低俗的舞蹈作品可能会对青少年产生不良影响，导致他们产生错误的价值观念。

此外，舞蹈艺术的发展也可能会导致一些文化冲突，比如一些舞蹈作品可能会引发一些宗教和道德上的争议。

因此，舞蹈艺术对人们的生活和社会也存在一些负面影响。

“舞蹈是一种无声的音乐，一种无形的艺术。

”这是著名舞蹈家玛雅·普利塞茨卡娅的名言，她通过自己的舞蹈作品，向世人展现了舞蹈艺术的魅力和力量。

同时，世界各国的传统舞蹈也是文化传承和交流的重要方式，比如中国的京剧、西班牙的弗拉明戈舞等，都是国家文化的重要组成部分，通过舞蹈艺术的传播，可以增进不同文化之间的了解和友谊。

为什么要学习舞蹈
学习舞蹈是一种艺术表现形式，它不仅可以锻炼身体，提高身
体素质，还可以培养人的审美情趣，增强自信心，促进情感交流，
提高社交能力。

下面我将详细介绍为什么要学习舞蹈。

首先，学习舞蹈可以锻炼身体，提高身体素质。

舞蹈是一项需
要高度专注和协调的运动，通过不断地练习舞蹈动作，可以增强肌
肉力量和柔韧性，提高身体的协调性和平衡感。

同时，舞蹈还可以
增强心肺功能，提高耐力和体能，使身体更加健康。

其次，学习舞蹈可以培养人的审美情趣。

舞蹈是一种艺术形式，它融合了音乐、舞蹈动作、服装等元素，通过舞蹈可以感受到美的
享受，提高对美的认识和欣赏能力。

学习舞蹈可以让人更加敏感和
细致，培养出对美的独特感悟和理解。

再次，学习舞蹈可以增强自信心。

在舞蹈表演中，需要展示自
己的舞蹈技巧和表现力，这需要克服紧张和自我怀疑，展现出自信
和自信。

通过不断地练习和表演，可以提高自信心，培养出坚定的
性格和积极的心态。

此外，学习舞蹈可以促进情感交流，提高社交能力。

在舞蹈表
演中，需要与舞伴或团队成员密切合作，共同完成舞蹈动作和表演。

通过舞蹈可以学会倾听和理解他人，培养出良好的沟通和合作能力，
提高人际关系的质量和深度。

总的来说，学习舞蹈是一种全面的锻炼和提升，它不仅可以锻炼身体，提高身体素质，还可以培养审美情趣，增强自信心，促进情感交流，提高社交能力。

因此，学习舞蹈是一种有益的活动，可以让人在身心上得到全面的提升和发展。

希望更多的人能够重视学习舞蹈，享受舞蹈带来的快乐和成就感。