王羲之楷书笔法小结—《乐毅论》基本笔画：提、折、钩王羲之是中国书法史上的一位重要人物，他的书法成就在历史上具有重要的地位。作为中国书法史上的经典之一，《乐毅论》被王羲之所书写的楷书被誉为“天下第一行书”，因此，王羲之的楷书笔法也成为了书法爱好者们研究的重点之一。本文将以《王羲之楷书笔法小结—《乐毅论》基本笔画：提、折、钩》为标题，探讨王羲之楷书笔法的基本笔画。
一、提
提是王羲之楷书笔法中最为基础的笔画之一。提的笔画特点是笔尖先于笔身，从而形成笔画的起点。在提的笔画中，笔尖的运用非常重要，它可以表现出笔画的精细和细腻，也可以表现出笔画的力度和厚重。在提的笔画中，王羲之经常使用的是“点提”、“横提”和“竖提”三种形式。
点提是指在笔画的起点处，先用笔尖点一下，然后再向下提笔。这种笔画形式常常用于书写一些细小、精细的笔画，如草书中的“点”字、楷书中的“水”字等。
横提是指在笔画的起点处，先用笔尖向左或向右移动一定距离，然后再向下提笔。这种笔画形式常常用于书写一些横向较长的笔画，如楷书中的“一”字、草书中的“龙”字等。
竖提是指在笔画的起点处，先用笔尖向上或向下移动一定距离，然后再向下提笔。这种笔画形式常常用于书写一些竖向较长的笔画，如楷书中的“人”字、草书中的“松”字等。
二、折
折是王羲之楷书笔法中常用的笔画之一。折的笔画特点是笔尖先于笔身，从而形成笔画的起点，然后向下压弯，再向上提起，形成折痕。在折的笔画中，折痕的位置和角度非常重要，它可以表现出笔画的结构和形态。在折的笔画中，王羲之经常使用的是“左折”、“右折”和“上折”三种形式。
左折是指在笔画的起点处，先向左斜着压下去，然后再向上提起，形成一条左折的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向左倾斜的笔画，如楷书中的“九”字、草书中的“草”字等。
右折是指在笔画的起点处，先向右斜着压下去，然后再向上提起，形成一条右折的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向右倾斜的笔画，如楷书中的“二”字、草书中的“鸡”字等。
上折是指在笔画的起点处，先向下压下去，然后再向上提起，形成一条上折的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向上的笔画，如楷书中的“日”字、草书中的“山”字等。
三、钩
钩是王羲之楷书笔法中最为特殊的笔画之一。钩的笔画特点是笔身先于笔尖，从而形成笔画的起点，然后向上或向下弯曲，形成钩状。在钩的笔画中，钩状的位置和角度非常重要，它可以表现出笔画的形态和特点。在钩的笔画中，王羲之经常使用的是“左钩”、“右钩”和“下钩”三种形式。
左钩是指在笔画的起点处，先向左斜着画一条线，然后再向上弯
曲，形成一条左钩的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向左倾斜的笔画，如楷书中的“口”字、草书中的“虫”字等。
右钩是指在笔画的起点处，先向右斜着画一条线，然后再向上弯曲，形成一条右钩的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向右倾斜的笔画，如楷书中的“句”字、草书中的“鱼”字等。
下钩是指在笔画的起点处，先向下画一条线，然后再向上弯曲，形成一条下钩的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些下弯的笔画，如楷书中的“人”字、草书中的“兔”字等。
四、结语
综上所述，王羲之的楷书笔法中，提、折、钩三种基本笔画是书写各种字形的基础和核心。在提、折、钩的笔画中，笔尖和笔身的运用非常重要，可以表现出不同的笔画特点和形态。因此，对于书法爱好者来说，熟练掌握这些基本笔画，对于提高书写水平和书法艺术的创作都具有重要的意义。
王羲之小楷乐毅论完整字帖临摹 1. 介绍王羲之和乐毅论 1.1 王羲之简介 王羲之（303年-361年），字逸少，号逸仙，是东晋时期著名的书法家、文学家、文化名人。他是中国书法史上的重要人物，被誉为“书圣”。王羲之在书法上主张以兰亭逸人、气韵生动为主，强调书法的艺术性和个人风格。 1.2 乐毅论简介 乐毅论是王羲之的一篇名篇，是他在书法上的代表作之一。这篇文章以乐毅为主题，论述了忠诚与背叛、功利与情义之间的矛盾。篇中以立足忠义为主的乐毅为正面形象，以功利主义为代表的春申君为反面形象，通过对两者命运的对比，表达了作者对忠诚和背叛的思考。 2. 王羲之小楷的特点 2.1 小楷的定义 小楷是汉字书法中的一种字体，也称为隶楷字。它是隶书和楷书的结合体，结合了隶书的笔势挺拔和楷书的优雅流畅。 2.2 王羲之小楷字帖 王羲之的小楷字帖以其规范、工整、秀丽而著称。他的小楷字帖通常采用勾画笔法，重视笔画精细、间架均匀，笔画有起、承、转、合之分，字形协调美观。 2.3 王羲之小楷字帖的特点 王羲之的小楷字帖具有以下特点： 1.结构平稳：王羲之的小楷字帖字形平稳，结构规整，字与字之间相互呼应， 整体调和，给人以稳定、和谐的感觉。
2.笔画纤细：王羲之的小楷字帖笔划纤细细腻，有内力而不显硬，给人一种婉 约、柔美的感觉。 3.用笔流畅：王羲之的小楷字帖运笔流畅，起筆洒脱，中间转折处自然流畅， 画笔没有任何停顿和勉强。 4.简练独特：王羲之的小楷字帖去繁就简，形式简练独特，执笔有力，给人以 简约、大气的感觉。 3. 临摹王羲之小楷乐毅论 临摹王羲之小楷乐毅论字帖是一项非常好的学习书法的方式。通过临摹，可以更好地理解王羲之的书法艺术，领悟他的笔法和创作意图。 3.1 临摹材料准备 首先，准备临摹材料，包括纸张、毛笔、墨汁等。 •纸张：建议使用宣纸或毛笔纸，因为它们适合书写临摹字帖。 •毛笔：选择一支适合自己使用的毛笔，它应该有足够的硬度和弹性。 •墨汁：选择优质的墨汁，它应该能够产生稳定的黑色。 3.2 开始临摹 1.查看字帖：仔细观察王羲之小楷乐毅论字帖，感受字体的结构和笔画的特点。 2.认真临摹：用毛笔蘸取墨汁，对字帖中的每一个字进行认真临摹。在临摹的 过程中，注意掌握笔画粗细、起笔与收笔的力度，力求准确地还原字帖中的 字形。 3.反复比对：临摹完一行字后，可以与字帖进行比对检查，找出自己临摹的不 足之处，并进行修改和改进。 4.练习反复：多次临摹同一字帖，并不断地改善临摹的技巧与水平，直至能够 达到与原字帖相近甚至相同的效果。 3.3 注意事项 在临摹王羲之小楷乐毅论字帖时，需要注意以下几个方面： 1.保持冥想：在临摹的过程中，要保持专注和冥想。沉浸于临摹的过程中，让 自己的思绪完全放空，将全部注意力集中在笔墨之间。
一、《乐毅论》简介 《乐毅论》(上图为拓本局部)系王羲之小楷法帖，创作于永和四年(348年)。《乐毅论》为三国时期夏侯玄所撰，是一篇论述战国时期燕国名将乐毅征战主事的文章。王羲之抄写这篇书迹，是付给其子王献之的。原迹久已不存，有《越州石氏帖》、《玉烟堂帖》、《快雪堂帖》等众多刻本传世。 《乐毅论》是王羲之楷书中颇负盛誉的名帖，历代名家对此赞不绝口。隋智永在《题右军{乐毅论)后》说：“《乐毅论》者，正书第一。梁世模出，天下珍之。自萧、阮之流，莫不临学。”唐褚遂良《拓本<乐毅论)记》指出：“(《乐毅论》)笔势精妙，备尽楷则。”北宋黄庭坚有诗咏《乐毅论》为：“小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》。”清人钱泳《书学》对《乐毅论》更是大为推崇：“昔人谓右军《乐毅论》为千古楷法之祖，其言确有理据。盖《黄庭》、《曹娥》、《像赞》非不妙，然各立面目，惟《乐毅》冲融大雅，方圆适中，实开后世馆阁试策之端，斯为上乘。” 《乐毅论》外标冲蔼之容，内含清刚之气；遒劲之中不失婉媚，端庄之中不失姿态；精淳粹美，清雄雅正，意境高远，静气迎人，所谓“不激不厉，而风规自远”；空灵淡荡，高怀绝俗，真大雅不群之作也。《乐毅论》是学习小楷的上乘法帖，从其学起，定能获益匪浅。 二、学习《乐毅论》应注意的几点 《乐毅论》(下图为拓本局部)是小楷名帖，它与写其他大楷碑帖不一样，因此在临写该帖(也包括临写其他小楷字帖)时必须注意以下几
点： 第一，写小楷虽仅靠锋尖运行，但仍保持“逆起、行笔、回收”的运笔过程，也按轻、重、疾、涩的方法运笔。在结构上，小楷讲究舒展，抱成一团则眉目不清。 第二，初学小楷，用笔宜缓，缓则允许我们有时间注意到笔法的完善。王羲之《笔势论》中说：“初业书要类乎本，缓笔以定其形势，忙则失其规矩。”小楷字形虽微，但用笔最要精到。端坐作书时，思想要集中，一念不可它移，精神要贯注，一毫不可苟且，使锋藏画中，力透纸背。特别是发笔、收笔、转换、过渡、中间走笔处，尤不可忽略。明末清初书法家倪苏门《书法论》中说：“轻、重、徐、疾四法之中，惟以徐为要。徐者，缓也，即留得笔住也。此法—熟，则诸法方可运用。”切忌字小而忙行笔势，犯急躁草率、信手疾书之病。 第三，初学小楷，当先从基本点画人手，后构结体。点画结字既熟，方可注意到笔势的往来和自然的韵律。小楷虽以沉静端庄为主，但亦当静中寓动，既欲态度自在，有老僧补衲之沉静；又要笔机活泼，兼天马行空之动势。 总之，学习小楷，捷则有之，忙则不可。要达到这种境界，惟一的办法就是一个“熟”字。笔法圆熟，则腕不停笔，笔不离纸，虽翰落如飞，而点画精到、结体熨帖、态度雍容，气韵自然生动。 三、《乐毅论》的点画特点 尽管点画在用笔方法上，小楷与大楷并无多大的区别，但事实上小
书圣王羲之的书法特点 书圣王羲之的书法特点说到王羲之，人们想到的第一印象自然就是他那“书圣”的身份。王羲之出生在名门世家，而且家中的长辈，像父亲王旷，伯父王导、王虞、王敦都是精通书法的大家。虽然父亲早逝，王羲之被寄养在王导家中，但是他还是拥有优越的生活以及优异的学习环境。少时的王羲之师从女书法家卫夫人，后来又受到王虞的指导。加之其后来游览名山大川研究前人书法家的作品，令其能够集众家之长开创出一种新的格局。 也许有人会说后来有很多书法家也取得了很高的成就，难道就不能取代王羲之吗?这样就要从王羲之书法的特点和整个书法发展的历史来看了。其实中国的汉字发展过程中，是有几次重大的变化的，其中一个无论是广度还是深度影响都很大的一次就是秦汉之际篆书向隶书的转变。在先秦是篆书系统的天下，是象形的字。而从西汉开始转为象意的隶书，这其中的变动自然是很大的。在隶书系统刚开始的几百年中，虽有钟繇的楷书和张芝的草书，但他们都是比较初级而质朴的阶段，正真意义上的书法艺术觉醒并没有达到。这种状态到了王羲之那里，才有了质的变化。 王羲之的确师从前人，不过并没有循规蹈矩只是一味的模仿前人。在吸收了众家的长处后，自行消化。王羲之书法没有刻意安排的痕迹，完全是自然而为的。他的书法正好符合中国人的对于美的审视理想，字体姿态丰富而不张扬，冲和雅致，刚柔相济，
体态丰盈又不失法度。所以世人愿意尊其为“书圣”。 王羲之书法的特征元明以来, 一些书家解读王羲之书法, 走向神秘化一端。本来是一看就明白的王书笔法,经过反复的引申发挥, 变得繁复而玄妙, 让人如坠云雾，这正是“仁者见仁智者见智，见仁见智，莫衷一是”，让人百思不得其解。 王羲之自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。王旷善行、隶书;王廙擅长书画，王僧虔《论书》曾评：“自过江东，右军之前，惟廙为最，画为晋明帝师，书为右军法。”王羲之从小就受到王氏世家深厚的书学熏陶。王羲之早年又从卫夫人学书。卫烁，师承钟繇，妙传其法。她给王羲之传授钟繇之法、卫氏数世习书之法以及她自己酿育的书风与法门。《唐人书评》曰：“卫夫人书如插花舞女，低昂美容。又如美女登台，仙娥弄影，红莲映水，碧沼浮霞。”今人沈尹默分析说：“羲之从卫夫人学书，自然受到她的熏染，一遵钟法，姿媚之习尚，亦由之而成，后来博览秦汉以来篆隶淳古之迹，与卫夫人所传钟法新体有异，因而对于师传有所不满，这和后代书人从帖学入手的，一旦看见碑版，发生了兴趣，便欲改学，这是同样可以理解的事。可以体会到羲之的姿媚风格和变古不尽的地方，是有深厚根源的。”王羲之志存高远，富于创造。他学钟繇，自能融化。钟书尚翻，真书亦具分势，用笔尚外拓，有飞鸟鶱腾之势，所谓钟家隼尾波。 所以，要了解王羲之书法的特征, 首先要分辨传世的王书哪些“近真”、哪些“失真”。传世的王羲之书迹不少, 真迹一件没有。传摹传刻的王书有各种书体, 同一种书体的作品, 面目又不
王羲之书法风格 王羲之书法风格王羲之的《兰亭集序》为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。” 一句来赞美王羲之的书法之美。传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”。有关于他的成语有入木三分、东床快婿等，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。 王羲之书法影响了一代又一代的书苑。唐代的欧阳询、虞世南、诸遂良、薛稷、和颜真卿、柳公权，五代的杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，这些历代书法名家对王羲之心悦诚服，因而他享有“书圣”美誉。 王羲之真迹早于不存于世，唐代的精摹本历来已被当作真迹看待。由于年代久远，且本帖享盛名久，和王羲之其它墨迹一样，对它的摹刻年代就有不同推断。有称为宋摹的，也有疑为米芾所摹的，而更多的则定为唐摹。
它著录极多，并一再被刻入各种丛帖中，元以后的公私藏印及流传历历可考与可靠，其珍贵性不言而喻。 王羲之书法风格特点王羲之是东晋著名的书法家。官至右军将军，后世称他为“王右军”。少学卫夫人，后改从叔父王庚学习。20岁后崇尚钟繇的正书、行书，草书效法张芝，后博采众长，自成一家，被尊为“书圣”，对后世影响极大。 王羲之的书作用“内撅”笔法，使笔画犹如光洁秀劲的折钗股，骨肉调和;结体平正安稳，左右揖让，似斜反正。表现出一种刚柔相济、阴阳相和、不激不厉的风格。楷书作品具有浓厚的隶意，纵向笔画短促，横向笔画张扬，字态欹侧，呈横张之势。行书作品中锋、侧锋并用，而归于中锋，点画之间的顾盼、使转翻折、牵丝引带等都十分丰富;结体欹斜反正;章法突破隶书体系的横式，而吸收草书的章法，以连贯的气势形成纵势，表现出行书的节奏美。草书作品结体开合自由，牵丝连贯，俯仰相应，不少字连成一组，笔画流畅，有强烈的节奏感。 王羲之书法用笔的六大特征一、具有楷书用笔习惯 这里所说的楷书，不是特指哪一个朝代的楷书，而是立足当代纵观整个书法史就所有楷书和其它书体相比较而言，楷书的用笔特点一是注意线条的起笔和收笔，起笔和收笔的动作做得精致、丰富而到位;二是运笔形成线条中段的动作以提按为主，很少有绞转笔法;三是横折的地方几乎都是转折，有明显的折笔动作。 王羲之所处的魏晋时期，是隶书向楷书、章草、今草发展演变时期，王羲之擅楷书，楷书也取得了很高的艺术成就，如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画像赞》等。楷书和篆隶书相比，线
王羲之的书法特点 王羲之的书法特点羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰：“飘若游浮云，矫如惊龙”。王羲之的书法精致、美仑美奂，是极富有美的观赏的。总之，他把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。 王羲之最大的成就在于变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体，开创了妍美流畅的行、草书法先河。特别是行书《兰亭序》有如行云流水，潇洒飘逸，骨格清秀，点画遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都姿态殊异，圆转自如。 王羲之是东晋伟大书法家，他一变汉魏朴质书风，开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。他行书字帖《兰亭序》是他的的代表作，被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数习书者。王羲之亦因此被后人尊称为“书圣”。唐太宗李世民倡导王羲之的书风。他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹，《兰亭序》摹制多本，赐给群臣。在中国书法史上，帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者，仅此而已。宋代姜夔酷爱《兰亭序》，日日研习，常将所悟所得跋其上。有一跋云：“廿余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观
之，颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难：一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。 王羲之书法的特征元明以来, 一些书家解读王羲之书法, 走向神秘化一端。本来是一看就明白的王书笔法,经过反复的引申发挥, 变得繁复而玄妙, 让人如坠云雾，这正是“仁者见仁智者见智，见仁见智，莫衷一是”，让人百思不得其解。 王羲之自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。王旷善行、隶书;王廙擅长书画，王僧虔《论书》曾评：“自过江东，右军之前，惟廙为最，画为晋明帝师，书为右军法。”王羲之从小就受到王氏世家深厚的书学熏陶。王羲之早年又从卫夫人学书。卫烁，师承钟繇，妙传其法。她给王羲之传授钟繇之法、卫氏数世习书之法以及她自己酿育的书风与法门。《唐人书评》曰：“卫夫人书如插花舞女，低昂美容。又如美女登台，仙娥弄影，红莲映水，碧沼浮霞。”今人沈尹默分析说：“羲之从卫夫人学书，自然受到她的熏染，一遵钟法，姿媚之习尚，亦由之而成，后来博览秦汉以来篆隶淳古之迹，与卫夫人所传钟法新体有异，因而对于师传有所不满，这和后代书人从帖学入手的，一旦看见碑版，发生了兴趣，便欲改学，这是同样可以理解的事。可以体会到羲之的姿媚风格和变古不尽的地方，是有深厚根源的。”王羲之志存高远，富于创造。他学钟繇，自能融化。钟书尚翻，真书亦具分势，用笔尚外拓，有飞鸟鶱腾之势，所谓钟家隼尾波。
王羲之的小楷的特点 王羲之的楷书在我国有着重要的历史地位，他的字体在我国有较大的艺术参考价值。那么，关于王羲之的楷书的特点，你知道多少呢?以下是由店铺为大家整理的王羲之的楷书特点，希望能帮到你。 王羲之的楷书特点 楷书体或称正书体、真书体，是在隶书体嬗变过程中形成的一种书体。在汉简中，已见雏形。在隶书盛行的东汉，楷书只在民间流行。到了东汉末、三国、西晋，由于文人士大夫的加工和提炼，形成了不同于隶书的体势，才登上了大雅之堂，成为一种趋时的书体。王羲之的楷书“俱变古形”，对今体楷书的定型做出了积极贡献。 东晋时期，王羲之异军突起，其书写的小楷书，已受时人珍视。代表作有《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》、《太师箴》、《洛神赋》、《劝进表》等。唐初，唐太宗在收罗王书时，将《乐毅》、《黄庭》、《画赞》、《兰亭》等帖收入内府。 王羲之的楷书，直接由卫夫人和叔父王廙传授，属于三国时魏国钟繇系统。他在楷书方面的“俱变古形”，应该是相对于钟繇的楷书风貌而言的。钟繇的楷书真迹，当时王羲之能见到的很多，确有记载的有《尚书宣示表》。那是他的从伯父王导从琅邪带到建邺(今南京)后，又送给他的。后来，王羲之又将这本真迹借给了小他三十岁的王修。王修死时，其母将《宣示表》陪葬。所以，传世的《宣示表》，实际上是王羲之的临本。而这个临写的《宣示表》，与传世的钟繇的《荐季直表》，都是按官样书式所写的奏表，可以代表钟繇的楷书风采。钟繇的楷书还具有浓厚的隶书笔意，特别是汉末、三国时期的隶书中那种着意翻挑、飞扬的笔势，在他的楷书里十分明显。但是，这种翻挑与飞扬的笔势，在王羲之的楷书里不见了，代之以回锋收笔、规整匀称的楷势。 作为初具规模的楷书，钟繇楷书的笔画形态，有的长而逾制，有的临时从宜，一字之内，笔画之间的结构关系尚不明确，因此，规范不全，结合松散，竖短横长，状似扁隶，有横张之势。这类态势，在
王羲之字逸少，琅琊临沂人，居会稽山阴。在东晋时官至右军将军，世称王右军。王羲之出身名门，其父、叔、伯、从兄皆善书，王羲之少年书学父叔，他自述说：“予少学卫夫人，将谓大能，及渡江北游名山，见李斯、曹喜等书，又之许下，见钟繇、梁鹄书，又之洛下，见蔡邕石经。又于从兄恰处见张昶《华岳碑》，始知学卫夫人书，徒费年月耳。遂改本师，仍于众碑学习焉。”其叔公及卫夫人的书法皆出钟繇法，可见王羲之书学是由钟法起步的。此后北游开阔心胸，又得江山之助，融汇中原雄茂古朴之风，“增损古法，裁成今体”。他的今体是在“备精诸体”，善真行草八分飞白等的基础上自成家数的。在当时“江左朝中莫有及者”。张怀瓘说王羲之“得重名者，以真、行故也”，指出王羲之在书法上的主要成就在真、行书方面。 王羲之的书法成就主要体现在新体上，抛弃分隶的质朴，变成飘逸流媚的新书体，完成了由隶书而真、行、草的过渡。并将真行草书的发展推上一个新的水平和境界，开创了真行草发展的新阶段。 王羲之在真、行书上的贡献，是经篆笔入真、行书，从而改变了钟繇左右波挑的形貌和放逸的书风，形成王氏圆转凝重的自家风貌和风格。他一生也写了大量的作品，期中尺牍书占据大部分。其楷书代表作是《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等，被孙过庭《书谱》称为“真书绝致者”，但无一件是王羲之手迹，有唐临本，也有南宋越州石氏刻本。从中我们可以看出，王羲之楷书在钟繇楷书基础上，将钟繇的结字易扁为方，使得楷书结字更加紧凑合理，并去除钟氏小楷中残存的隶书笔法，如草去长线条的横画，将掠笔的隶书意味更之以撇画等。笔法上大量运用和“一拓直下”，横、竖起笔清晰可见，三过折法已成为相当成熟的技法，此外翻折的使用，钩挑的变化与以往也大有变化。总之他在王廙的基础上摒弃了隶书笔法，使笔法趋向简洁明快，富于变化，从而为楷书立下了新的笔法规则与结字样式。同时技法之精熟也导致了情感的投入与意境的追求，最终使得王羲之楷书成为百带典范。 王羲之新体书法对后世影响至大的是行书，代表作有《姨母帖》、《兰亭序》、《丧乱帖》、《孔侍中帖》、《快雪时晴帖》等。他之书法授于王廙，得钟氏书法。我们从新书体风尚为形成前的作品《姨母帖》中可以窥见，横画多取平势，用笔起伏顿按幅度不大，中锋缓行，字字独立，隶书遗意一望可知，其中的古朴质拙之气也最接近钟繇。而王羲之在会稽任上写下的《兰亭序》、《二谢帖》等作品则全然不同，都具有生动的欹侧之势，结构上势巧形密，“纵变不端正者，爽爽有一种风气”。用笔上一改《姨母帖》中锋为主的笔法，大量运用侧锋，在翻折使转得过程中，使中侧锋混融无迹，用笔极为丰富，由此书写速度也相应加快，字与字之间牵丝应运而生，锋有八面，风神俊逸，极大丰富了书法笔法内涵。 王羲之在草书上的建树，并不是旧体的章草，而是体现在今草的新风上，以张芝打底，曾博得庾翼激赏，可见基础之深，后方转向今草。王羲之草书，多为尺牍，不加修饰，字形随势生发，技法于才情被高度融合在一起，所谓“从心所欲不逾规”，用笔以中锋为干，侧笔取妍，姿媚横生，字势的飞动又转为通篇章法的通活，显示了草书前所未有的面貌。 总而言之，王羲之对后世书法的主要贡献在于：其一是创制新体，将楷书、行书、草书推向完全成熟的阶段，最终完成了书体演变的重任。其二他极大的丰富了笔法内容，自觉地大量运用侧锋，即中即侧，即侧即中，中锋为干，侧锋取妍，中国书法笔法系统在她手上集大成，故后世赵孟頫叹曰“用笔千古不易”，即从羲之始。其三王羲之在综合笔法、结字、章法诸方面的优势后，开创了自己的风格体系，将中国书法在静态美的领域外别开一动态美世界，由正至欹，由含蕴至纵逸，似大江大河，容量至大，成为后世文人书法取之不尽的宝藏，仰止为叹的高山。
王羲之书法笔法特征 王羲之书法笔法特征(1)具有篆隶遗韵 这是王羲之笔法最为重要的特征。篆隶遗韵是篆书和隶书书体所呈现出的高古、朴拙、厚重、苍茫、大气的精神美。《东观余论》有评价：“晋史称王逸少书暮年方妙，升平帖升平二年书，距其终才三载，正暮年迹也。故结字比乐毅告誓诸帖尤古质，殊类钟元常，浑浑然有篆籀意，非遇真赏未易遽识也。” (2)具有篆隶用笔习惯(转多折少、曲多直少的绞转用笔) 篆书用笔最大的特征是笔笔中锋，所有的转折几乎都接近于平动使转，没有转折(像祁三公山碑等个性风格独特的篆书碑帖除外)，曲线较多，几乎没有提按、顿挫。隶书用笔的主要特征是横折几乎都是绞转笔法，转折很少或没有;横直线较多，横直线之中由提按、绞转笔法形成的“波曲”、“一波三折”较多。篆书和隶书共有的用笔特点是起笔和收笔都讲究藏头护尾，尤其注意线条中段的充实、厚重。在书论中，我们经常讲的古法、古质，“法”在哪里，“质”在哪里，可能就深藏在线条的中段里。 (3)具有楷书用笔习惯 这里所说的楷书，不是特指哪一个朝代的楷书，而是立足当代纵观整个书法史就所有楷书和其它书体相比较而言，楷书的用笔特点一是注意线条的起笔和收笔，起笔和收笔的动作做得精致、丰富而到位;二是运笔形成线条中段的动作以提按为主，很少有绞
转笔法;三是横折的地方几乎都是转折，有明显的折笔动作。 (4)用笔速度迟涩 用笔的速度是影响线条质量的一个重要因素。速度几乎不影响线条的形，但却能够很大程度上影响线条的质感、节奏和内蕴。包世臣云：“北朝人书，落笔峻而结体庄和，行墨涩而取势排宕，万毫齐力，故能峻;五指齐力，故能涩。分隶相通之故，原不关乎迹象……”刘熙载言：“用笔者皆习闻涩笔之说，然每不知如何得涩。惟笔方欲行，如有物以拒之，竭力而与之争，不期涩而自涩矣。” (5)转折处以绞转笔法为主 王羲之在横折的处理上有自己独到的一面，特别是与后世书家比起来，王羲之的横折处理基本以绞转使转为主、转折为辅，而后世书家除了唐代的颜真卿还有时使用绞转使转以外，其他书家在横折的处理上几乎都是采取转折的笔法，使转笔法少之又少。 (6)用笔精致细腻、丰富多变 在前文的论述中，如王羲之《初月帖》与陆机《平复帖》的笔法比较分析中，还有很多地方都提及，包括上边分析的王羲之笔法五个方面的特征，都是这一观点的论据，也都说明王羲之在用笔上的精致细腻和丰富多变，更多的时候王羲之的笔法是一种随机赋形、随形赋法，简直是神来之笔，难以捉摸。 王羲之的书法特点①笔法精妙，行笔潇洒飘逸，笔势委婉含蓄，有如行云流水。 ③结体遒美，骨格清秀，点画疏密相间。 ③章法巧妙，在尺幅之内蕴含着丰裕的艺术美。无论横竖点
俞丰王羲之《乐毅论》详解 概述《乐毅论》，夏侯玄文，传为王羲之所书。此帖无墨迹传世，今所见者皆摹刻本，著名的有南宋越州石邦哲《越州石氏帖》本（今藏日本东京国立博物馆），明代有文氏《停云馆法帖》本（内刻两种）、陈巘《玉烟堂法帖》本、吴廷《馀清斋法帖》本（今藏北京故宫博物院），清代有冯铨《快雪堂法帖》本等。关于此帖的流传，历来有不少记载和传说，纷纭莫辨，今择其要者，引述如下：南朝梁武帝在与陶弘景的书启中说：“逸少迹无甚极细书，《乐毅论》乃微粗健，恐非真迹。”陶弘景则回复表示赞同：“《乐毅论》愚心近甚疑是摹而不敢轻言，今旨以为非真，窃自信颇涉有悟。”（均见《梁文纪》卷九）这一段说明梁时所见《乐毅论》可能已经是摹本了。《法书要录》卷二载智永《题右军〈乐毅论〉后》曰：“《乐毅论》者，正书第一。梁世模出，天下珍之，自萧、阮之流莫不临学。陈天嘉中，人得以献文帝，帝赐始兴王，王作牧境中，即以见示。吾昔闻其妙，今睹其真，阅玩良久，匪朝伊夕。始兴薨后，仍属废帝。废帝既殁，又属余杭公主，公主以帝王所重，恒加宝爱，陈世诸王，皆求不得。及天下一统，四海同文，处处追寻，累载方得。此书留意运工，特尽神妙。其间书误两字，不欲点除，遂雌黄治定，然后用笔。陶隐居云，《大雅吟》《乐毅论》《太师箴》等笔力鲜媚，纸
墨精新。斯言得之矣。释智永记。”智永是王羲之七世孙，并善书法，他对此帖评价极高，但他所见的是真迹还是“梁世模出”的摹本，从文中难以判断。陈隋灭后，《乐毅论》又归入唐内府。《法书要录》卷三褚遂良《拓本〈乐毅论〉记》：“贞观十三年四月九日，奉敕内出《乐毅论》，是王右军真迹，令将仕郎直弘文馆冯承素模写，赐司空赵国公长孙无忌、开府仪同三司尚书左仆射梁国公房玄龄、特进尚书左仆射申国公高士廉、吏部尚书陈国公侯君集、特进郑国公魏徵、侍中护军安德郡开国公杨师道等六人，于是在外乃有六本，并笔势精妙，备尽楷则。褚遂良记。”褚遂良记载以为当时所藏《乐毅论》“是王右军真迹”，并摹出了六本，传之于世。后世所见的一些刻本，卷后有褚遂良的题记，可能就是当时的摹本遗留。宋代以后，关于《乐毅论》的传说又有一种新的说法，认为此帖本无墨迹，“乃羲之亲书于石”，其说见宋沈括《梦溪笔谈》卷十七：“王羲之书，旧传唯《乐毅论》乃羲之亲书于石，其他皆纸素所传。唐太宗裒聚二王墨迹，唯《乐毅论》石本在。其后随太宗入昭陵。朱梁时，耀州节度使温韬发昭陵得之，复传人间。或曰公主以伪本易之，元不曾入圹。本朝入高绅学士家。皇祐中，绅之子高安世为钱塘主簿，《乐毅论》在其家，予尝见之。时石已破缺，末后独有一‘海’字者是也。其家后十余年，安世在苏州，石已破为数片，以铁束之。后安世死，石不知所在。或云苏
王羲之的笔法特点 王羲之的笔法特点王羲之笔法是具有篆隶遗韵，汇碑、帖线条优势，集篆隶、楷书用笔习惯，以绞转为主要特点的丰富用笔，细而化之具有六个方面的主要特征。 (1)具有篆隶遗韵 这是王羲之笔法最为重要的特征。篆隶遗韵是篆书和隶书书体所呈现出的高古、朴拙、厚重、苍茫、大气的精神美。《东观余论》有评价：“晋史称王逸少书暮年方妙，升平帖升平二年书，距其终才三载，正暮年迹也。故结字比乐毅告誓诸帖尤古质，殊类钟元常，浑浑然有篆籀意，非遇真赏未易遽识也。” 王羲之的笔法之所以具有这样的“篆籀意”或者说篆隶遗韵，原因之一是这种用笔是当时相对普遍的一种用笔习惯。由于王羲之当时所处的魏晋时代是隶书向楷书、章草、今草过渡时期，从居延汉简到陆机的《平复帖》，到王羲之的《初月帖》、《姨母帖》，我们可以发现，王羲之具有篆隶遗韵的绞转笔法是在这一书体过渡时期的一种传承性笔法，这是书法史上笔法发展到这一时期应该出现的正常结果。而且从上个世纪大量出土的汉简、楼兰残纸等墨迹中可以清晰地感受到这些残纸、断简的墨迹中几乎都保留着丰富的类似于王羲之这样具有“篆籀意”的绞转笔法，见图十四。可见当时很多人在使用这样的笔法，也可以说这是当时人们一种比较普遍的用笔习惯。因为，这样的绞转笔法虽然在形成的
墨迹形态上有粗糙、精致之别，高低之分，但在用笔上却没有本质性的区别。 原因之二是王羲之的老师和其本人都擅长隶书或章草。关于王羲之的学书经历和书法师承，以“少学卫夫人”之说最为著名。 晋中书院(郎)李充母卫夫人，善钟法，王逸少之师。予少学卫夫人，将谓大能。及渡江北游名山，见李斯、曹喜等书，又之许下，见钟繇、梁鹄书，又之洛下，见蔡邕《石经》三体书，又于从兄洽处，见张昶《华岳碑》，始知学卫夫人书，徒费年日耳。羲之遂改本师，仍于众碑学习焉。 尝论右军真行草法皆出汉分，深入中郎;大令真行草法导源秦篆，妙接丞相。相传王羲之还跟其叔父王廙学书。王廙，“高朗豪举”，“性居傲”，文学艺术修养极深。他曾对王羲之说：“吾诸事不足法，惟书画可法”。 从上边所引的书论中可以梳理出王羲之书法师承的一条大体脉络：少学卫夫人，得正书的技法。十余岁至二十岁，改师叔父王廙，得众体之妙。二十岁以后，师师之所师，正书、行书宗尚钟繇，草法效法张芝。无论是卫夫人还是王廙，特别是后期王羲之所师法的钟繇和张芝都分别是当时隶书、楷书和章草的顶级大家，还有王羲之自己提到的师法众碑，说明王羲之深受其之前代隶书、章草和诸碑的影响。见图十五，王羲之《姨母帖》，帖中很多字的结体直接取法隶书，以横向取势，线条质感拙朴天真，浑穆高古;用笔上凝重厚重，不计起笔收笔的精致与严谨，突出线条中段的中实之美，横折以使转为主，尽显篆隶遗意。 而王羲之本人又特别擅长真草隶篆行诸体，在大家熟知的王
王羲之楷书笔法小结—《乐毅论》基本笔画：提、折、钩王羲之是中国书法史上的一位重要人物，他的书法成就在历史上具有重要的地位。作为中国书法史上的经典之一，《乐毅论》被王羲之所书写的楷书被誉为“天下第一行书”，因此，王羲之的楷书笔法也成为了书法爱好者们研究的重点之一。本文将以《王羲之楷书笔法小结—《乐毅论》基本笔画：提、折、钩》为标题，探讨王羲之楷书笔法的基本笔画。 一、提 提是王羲之楷书笔法中最为基础的笔画之一。提的笔画特点是笔尖先于笔身，从而形成笔画的起点。在提的笔画中，笔尖的运用非常重要，它可以表现出笔画的精细和细腻，也可以表现出笔画的力度和厚重。在提的笔画中，王羲之经常使用的是“点提”、“横提”和“竖提”三种形式。 点提是指在笔画的起点处，先用笔尖点一下，然后再向下提笔。这种笔画形式常常用于书写一些细小、精细的笔画，如草书中的“点”字、楷书中的“水”字等。 横提是指在笔画的起点处，先用笔尖向左或向右移动一定距离，然后再向下提笔。这种笔画形式常常用于书写一些横向较长的笔画，如楷书中的“一”字、草书中的“龙”字等。 竖提是指在笔画的起点处，先用笔尖向上或向下移动一定距离，然后再向下提笔。这种笔画形式常常用于书写一些竖向较长的笔画，如楷书中的“人”字、草书中的“松”字等。
二、折 折是王羲之楷书笔法中常用的笔画之一。折的笔画特点是笔尖先于笔身，从而形成笔画的起点，然后向下压弯，再向上提起，形成折痕。在折的笔画中，折痕的位置和角度非常重要，它可以表现出笔画的结构和形态。在折的笔画中，王羲之经常使用的是“左折”、“右折”和“上折”三种形式。 左折是指在笔画的起点处，先向左斜着压下去，然后再向上提起，形成一条左折的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向左倾斜的笔画，如楷书中的“九”字、草书中的“草”字等。 右折是指在笔画的起点处，先向右斜着压下去，然后再向上提起，形成一条右折的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向右倾斜的笔画，如楷书中的“二”字、草书中的“鸡”字等。 上折是指在笔画的起点处，先向下压下去，然后再向上提起，形成一条上折的笔画。这种笔画形式常常用于书写一些向上的笔画，如楷书中的“日”字、草书中的“山”字等。 三、钩 钩是王羲之楷书笔法中最为特殊的笔画之一。钩的笔画特点是笔身先于笔尖，从而形成笔画的起点，然后向上或向下弯曲，形成钩状。在钩的笔画中，钩状的位置和角度非常重要，它可以表现出笔画的形态和特点。在钩的笔画中，王羲之经常使用的是“左钩”、“右钩”和“下钩”三种形式。 左钩是指在笔画的起点处，先向左斜着画一条线，然后再向上弯
王羲之书写的特点 羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰：“飘若游浮云，矫如惊龙”。王羲之的书法精致、美仑美奂，是极富有美的观赏的。总之，他把汉字书写 从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现 书法美。 王羲之最大的成就在于变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体，开创了妍美流 畅的行、草书法先河。特别是行书《兰亭序》有如行云流水，潇洒飘逸，骨格清秀，点画 遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都姿态殊异，圆转自如。 王羲之就是东晋了不起书法家，他一变小汉魏朴质书风，上开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。他行书字帖《兰亭序》就是他的的代表作，被书法界 喻为“天下第一行书”，千百年来飞溅了无数习书者。王羲之亦因此被后人称呼为“书圣”。唐太宗李世民提倡王羲之的书风。他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，收集、绘画、观赏王羲之的真迹，《兰亭序》摹制多本，赐予群臣。在中国书法史上，帝王以九五万乘 之尊而何金一人之书者，仅此而已。宋代姜夔爱好《兰亭序》，日日研习，常将缘生法税 金跋其上时。存有一跋云：“廿余年学《兰亭》皆三则处为，今夕灯下观之，颇有所哉。”历时二十多年才稍知入门，可知摹本之容易：一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地摹 本过，何尝不敢深入细致羲之的堂奥，但最终就可以得其一体而已。因此，《兰亭序》可 以说道就是由优秀的书法智慧所营造变成的迷宫。 元明以来, 一些书家解读王羲之书法, 走向神秘化一端。本来是一看就明白的王书笔法,经过反复的引申发挥, 变得繁复而玄妙, 让人如坠云雾，这正是“仁者见仁智者见智，见仁见智，莫衷一是”，让人百思不得其解。 王羲之自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙运动。七岁善书，十二岁从父亲枕中 窃读前代《笔论》。王旷善举、楷书;王廙擅于书画，王僧憙《论书》曾评者：“自过江东，右军之前，惟廙为最，图画为晋明帝师，书为右军法。”王羲之从小就受王氏世家浓 厚的书学熏陶。王羲之早年又从卫夫人学书。卫烁，师承钟繇，妙传其法。她给王羲之传 授钟繇之法、卫氏数世习书之法以及她自己酿育的书风与法门。《唐人书评》曰：“卫夫 人书例如插花舞女，身历美容。又例如美女尼里台，仙娥搬影，红莲映水，碧沼浮霞。”今人沈尹默分析说道：“羲之从卫夫人学书，自然受她的熏染，一遵钟法，姿媚之习尚， 亦由之而变成，后来博览秦汉以来篆隶淳古之迹，与卫夫人所传钟法新体有别，因而对于 师传有所反感，这和后代书人从帖学抓起的，一旦看到碑版，出现了兴趣，便欲专攻，这 就是同样可以认知的事。可以体会至羲之的姿媚风格和变古不尽的地方，就是存有浓厚根 源的。”王羲之志存高远，富有缔造。他学钟繇，自能够融化。钟书尚甩，真书亦具分势，用笔尚外号守，存有飞鸟鶱辉之势，所谓钟家隼尾波。
王羲之楷书的特点。 一、具有楷书用笔习惯 楷书的用笔特点一是注意线条的起笔和收笔，起笔和收笔的动作做得精致、丰富而到位；二是运笔形成线条中段的动作以提按为主，很少有绞转笔法；三是横折的地方几乎都是转折，有明显的折笔动作。 王羲之所处的魏晋时期，是隶书向楷书、章草、今草发展演变时期，王羲之擅楷书，楷书也取得了很高的艺术成就，如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画像赞》等。楷书和篆隶书相比，线条的中段没有篆隶书沉实、厚重，但起笔和收笔要比篆书、隶书精致、丰富、谨严；在横折的处理上，楷书以转折为主，相比较于篆书和隶书绞转笔法的使转，虽少了厚重和沉实，但多了几分爽利，特别是向下折笔的笔势为行草书打开单个字的结构、加强连带形成字组合和字群，以致整幅作品的贯气都起到了关键作用，这种转折用笔在篆隶用笔习惯的基础上，又为王羲之的行草书创作提供了另外一种丰富的借鉴和参考。 在王羲之之前，张芝擅章草，章草的字是个个独立的，字与字之间没有连带贯气，字与字之间只是从作品整体上有气韵之间的呼应。王羲之用转折笔法改变了字中横折笔画“势”的方向，由原来使转笔法“势”的方向是向右斜下而改变为垂直向下或是向左斜下。这种垂直向下和向左斜下
的笔“势”是非常有利于行草书体加强字结构的打开、加强字与字之间的连带、加强字组合和字群组合，为从上往下书写、从右往左展开的行草书的贯气得到了笔势上的强有力支持。 王羲之之所以能成为书圣，一个很重要的原因就是他能承前启后。他之所以能把行草书推向一个新的高度，就在于他擅篆隶、精楷书，致力于发展的又是行草书，真草隶篆行所有书体的笔法他都精熟，因而他能总结他之前所有书体的用笔经验、优势为他所用，取其精华，弃其糟粕，使他的笔法成为集真草隶篆行诸书体笔法大成者。大量借鉴楷书的用笔习惯，注意起笔、收笔笔法的丰富、精致和做到位，增加了横折时的转折在王羲之的《奉橘帖》中表现得最为充分。帖中的三个“白”字、“如”字右边的“口”、“橘”字右下部分、“百”的横折等充分体现了王羲之借鉴楷书用笔的特点和风貌。 另《奉橘帖》还是“书贵瘦硬始通神”的典型代表。莫将这里的“瘦”误认为纤细，而是遒劲、内敛、爽利的一种表现。周汝昌先生曾讲“看看传世的《兴福寺碑》（俗称“半截碑”）集右军书的好拓本与日本所存的唐人钩摩的《奉橘帖》等名迹，便悟右军的‘瘦’是何等境象”。《奉橘帖》之所以能传达如此的风骨和气韵，和王羲之大量借鉴楷书的转折爽利用笔不无关系。 二、具有篆隶用笔习惯
浅析王羲之书法 1.王羲之书法特点： 总述：王羲之，字逸少，东晋时期书法家。王羲之书法精妙绝伦，没有不擅长的书体，因博采众长，所以成就斐然。他的书法委婉含蓄，遒劲俊秀，后人高度赞扬了王羲之的书法。其风格最明显特征是用字与字关键性强，妍丽，古朴。早期王羲之向有名的书法家学习，练习中探索，自己创新，而王羲之就是这样的历程，为后来的路做好了铺垫。王羲之的书法作品流传千古，如有以《黄庭经》、《乐毅论》为代表的楷书作品;以《十七帖》为代表的草书作品;还有以《丧乱帖》、《姨母帖》为代表的行书作品等 1.1楷书特点：魏晋时期，楷书初步形成，钟繇在楷书的笔画上，长短不一，一字之内，笔画之间的结构含糊，结构为松散较，竖短横长。而王羲之的书法是吸收了钟繇书法的字势和用笔后进行自我创新，如在收笔的时候，往往以轻提以后稍有回带方式进行，整个笔画处理恰到好处，看起来妍没而又不失筋骨，不仅使字的笔画之间相呼应，更是使得字与字的紧密联系起来，典雅而端庄。 1.2行书特点：其行书《姨母帖》，还有隶书的书写意味，用笔的幅度较小，几无映带。书写平缓匀速，质朴之意，然而并不脱离钟繇法度。又如《兰亭序》笔画体态都有生动之势，严密的结构，形体各异，有着蓄势待发的韵味。字与字之间有连带关，似断非断。他的《兰亭帖》变化丰富，笔力遒劲，姿态丰富、自然，结体冲和平淡。 1.3草书特点：王羲之的草书，特别是在今草艺术上颇有造诣，目前为止，人们都对他的草书都感到赞叹。吸收了前人的草书优点，加上自身的创作，造就了灵动俊秀的今草书。行笔飘逸，洒脱，方折的笔法致使章草书体所呈现的形态与今草书体流畅，别具一格。起承转合的笔意连带，最为巧妙。如代表作《十七帖》。
王羲之硬笔楷书字帖 王羲之所有字帖，一网打尽说起书法，不能不说王羲之；说起王 羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也 算是中国独特的书法文化现象。他出身于两晋的名门望族。王羲之 十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时 候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书；凝之，工草隶；徽之，善正草书；操之，善正行书；焕之，善行草书；献之，则称“小圣”。中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事 物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺 顶峰。 《兰亭序》《二谢帖》译文：二谢面未比面，迟诼良不静。羲 之女爱再拜。想邰儿悉佳。前患者善。所送议当试寻省。左边剧。 《丧乱帖》译文：羲之顿首：丧乱之极，先墓再离荼毒，追惟酷甚，号慕摧绝，痛贯心肝，痛当奈何奈何！虽即修复，未获奔驰， 哀毒益深，奈何奈何！临纸感哽，不知何言。羲之顿首顿首。
《干呕帖》《干呕帖》，又名《如常帖》、《昨还帖》。纵 14.1 厘米，横 26.4 厘米，共 4 行 36 个字，五代至北宋时期的临摹本。国家一级文物。是王羲之病中写给友人的短信。该帖笔意神采超逸，书风沉着劲健，曾刻录于《淳化阁帖》之中，是流传有序的艺术珍品。 《大观帖》大观帖，中国北宋官刻丛帖。刻帖工作由龙大渊主持，蔡京奉旨书写帖内的款识标题。因刻于徽宗大观三年（1109）正月，世人遂称之为《大观帖》。刻成之后置于太清楼下，又称《太清楼帖》，也有称《大观太清楼帖》者。 石刻成后拓本用以赐给，因此流传较少。 《十七帖》《十七帖》是著名的王羲之草书代表作，因卷首由“十七”二字而得名。 原墨迹早佚，现传世《十七帖》是刻本。唐张彦远《法书要录》记载了《十七帖》原墨迹的情况：“《十七帖》长一丈二尺，即贞观中内本也，一百七行，九百四十三字。是煊赫著名帖也。太宗皇帝购求二王书，大王书有三千纸，率以一丈二尺为卷，取其书迹与言语以类相从缀成卷。
王羲之书法的特点 王羲之书法的特点 王羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰：“飘若游浮云，矫如惊龙”。王羲之的书法精致、美仑美奂，是极富有美的观赏的。总之，他把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。 王羲之最大的成就在于变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体，开创了妍美流畅的行、草书法先河。特别是行书《兰亭序》有如行云流水，潇洒飘逸，骨格清秀，点画遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都姿态殊异，圆转自如。王羲之出神入化 王羲之是东晋伟大书法家，他一变汉魏朴质书风，开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。他行书字帖《兰亭序》是他的的代表作，被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数习书者。王羲之亦因此被后人尊称为“书圣”。唐太宗李世民倡导王羲之的书风。他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹，《兰亭序》摹制多本，赐给群臣。在中国书法史上，帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者，仅此而已。宋代姜夔酷爱《兰亭序》，日日研习，常将所悟所得跋其上。有一跋云：“廿余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观之，颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难：一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。
说起书法，不能不说王羲之；说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。 王羲之（303-361），东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。 与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、