第7课书法的点画之美
第1课时
教学目标：
1.认识篆书和隶书的点画特征。
2.能够按照点画书写的要求临写不同的点画。
3.体会书法艺术的博大精深，在书法中感悟做人的道理。
教学重点：认识篆书和隶书的点画之美。
教学难点：按照点画的书写要求临写不同字体。
教学用具：毛笔、墨汁、宣纸、毛毡、墨盘
教学方法：欣赏法、练习法、讲授法
教学过程：
一、欣赏导入
1、播放视频《汉字五千年》提问：视频向我们展示了什么内容？
2、书法，在我国有着五千年的历史，古往今来，我国涌现了许多著名的书法家，有王羲之、柳公权、颜真卿等等。这一个个汉字，在他们的笔下，更能呈现出无穷的魅力。今天就让我们一同领略书法的神奇，感受书法的点画之美。
揭示课题：《书法的点画之美》
二、新授：
1、教师讲解书法艺术的由来。
2、文字从无到有，从刻画到书写，随着历史的发展它的一横一竖，一撇一捺都发生了多次的美妙嬗变。
3、师问：总体看，汉字的笔画发生了怎样的变化？由圆变方，由繁到简
4、点画特点直接决定了字体的风格，什么样的点画线条才是美的呢？
书法的点画之美？
书法的线条是一种审美感受，它有一定的标准，须具有力度、厚度、韵律节奏，并能传达神情意趣。力度、厚度、韵律节奏（板书）重点讲解：力度：有弹性。厚度：立体感。韵
律节奏：音乐。下面就让我们感受篆书和隶书的点画之美。
5、对比分析两种字体“小篆”、“隶书”，来体会书法的点画之美。
小篆：整体简洁、质朴、不做任何装饰，笔画粗细均匀、线条劲挺圆润，“铁线篆”“玉箸篆”起笔收笔都一样，直线与曲线的对比，曲线长短的对比，曲线弧度的对比，小篆独特的点画之美。
隶书：一丝不苟，精致多变，笔画横平竖直，方整隽美，直线居多但直中见曲，提按变化丰富，形成有节奏归律的隶书点画之美。
6、教师示范，学生尝试练习美的东西都有一定的艺术性，艺术来源于生活，我们看看书法的点画是否能与我们的生活、自然相呼应？通过篆书和隶书不同的横画特点，我们再来感受一下书法的点画之美。
（1）篆书为例，多媒体展示横画图片和玉簪图片教师示范讲解：横、竖
（2）隶书为例，多媒体展示横画图片和蚕头燕尾图片教师示范讲解：横、竖（3）临写练习：篆书和隶书的王字学生尝试临写完毕，找生点评。教师再次示范书写，并强调注意事项。教师总结：书法的学习，需要反复的练习和体会，才能更好的认识书法的点画之美，感受书法的点画之美。
7、学生讨论：写字等于书法吗？多媒体出示两张图片，一张为某同学作文本上较为工整一页，一张为柳公权的《玄秘塔碑》师问：两张纸上都写满了字，都是一笔一画写成的，哪一张可以称之为书法？哪一张不能？为什么？师总结。8、作品欣赏。（多媒体展示图片）教师适当讲解，强调书体和字面意思，对学生进行德育教育。
四、课堂小结
第2课时
教学目标：
1.能依据汉字点画线条形质的变化区分各类书体。
2.通过欣赏不同书体的点画线条，感受其形质之美，体验其笔画的认识。
3.体悟“书画同源”的审美愿则。
教学重点：感悟、体会“楷”、“草”的点画特点之美。
教学难点：体验“楷、草”的提按等运笔技巧。
教学用具：毛笔、宣纸、墨汁、砚台等。
教学方法：讲授法、练习法
教学过程：
一、引导思考
1、学生预习教材内容，思考：
（1）楷书点画有什么突出的特点？
（2）草书笔画有什么特点？
2、小组代表交流“楷”、“草”的点画特点
（1）楷书点画特点：
“精严整饬、仪态万方”
法度森严、一笔不苟、精致多变、
横平竖直、直中见曲、方整妍美、藏露结合、藏锋为主、提按变化、对比强烈、横轻竖重、撇轻捺重。
重点分析：“律”字的点画变化之美。
（2）草书的点画特点：
“连绵盘曲、纵逸奔放”
曲线为主、不规则形状、圆转多于方折、忽引忽驻、或藏或露、时连时断、泉注蛇惊、似流星电闪、如烟云缭绕、变幻莫测。
二、自我提高
1、学生体会：“楷”、“草”点画与自然生活之美的联系。
2、引导欣赏：黄庭坚的草书“廉頗蔺相如列传”，郑板桥、吴昌硕的国画，体会“书画同源”的审美原则。
三、作业：学习活动二
临摹“不及”二字的楷、草、隶、篆点画线条的提按、运笔等变化技巧。
四、作品展评
五、课堂小结
湘教版七年级上册美术教案七 年 级 上 册 XXX 术 教 案 XXX：XXX
教师：*** 班级：七年级165、167班 时间：2017年9月 XXX《画画你我他》 教学内容分析： 本课依据国家美术课标准中“造型表现”研究领域阶段目标设置，让学生通过描述、分析、感受、尝试来研究人物特征的表现方法。让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。培养学生在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言，以趣启智、以情动人。 教学目标： 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，能体验肖像画如何表现人物的外貌神情的。 2、了解表现人物肖像画特征的方法，能够大胆地尝试运用某种造型方法表现人物。 3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 教学重点：人物的脸型和神情
教学难点：人物肖像画的表现 教具准备：多媒体教学设备，PPT课件 学具准备：丹青本、画图铅笔、橡皮等 课时安排：２课时 第一课时 一、预反馈，明确目标: 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，能体验肖像画如何表现人物的表面神情的。 2、了解表现人物肖像画特征的方法。 二、创设情境，自主探究导语引入： 1、出示一张肖像漫画：他是谁？同学们都说画得像，能说出哪里像吗？ 2、生答：描述特征 教师总结：五官、脸型、发型，总称为头部特征 3、每个人都有自己的外貌特征，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征？（如脸型、五官、性格等）引出课题，你、我、他 三、展示交换，点拨提升【布置举动内容】 1、学画人物肖像画
人物头部是反映人物特征最首要的中央，包括相貌，精神状况，还有性格特征。 人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。 1 2、人物的脸部比例——三庭五眼。 举例说明：人脸的长：从发际线到眉弓、眉弓到鼻尖、鼻尖到下巴，三段等长人脸的宽：五眼的距离，学生观察、体验。 3、脸型的区别。 圆脸、方脸、三角脸、瓜子脸、鹅蛋脸等等。 4、神情的变化——喜怒哀乐。 请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。 其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？ 教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。 （出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律） 5、小结：画人物头部时，我们应该先团体掌控人物的脸型，再去刻画人物的五官。
湘教版七年级上册美术教案全册(湘版) 课题：初中美术教案7年级上册01课你、我、他 一、教材分析（初中美术教案7年级上册01课你、我、他） 初中美术教案本单元依据国家美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标设置，学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。初中美术教案7年级上册01课你、我、他 本课初中美术教案是入学后美术课的第一个教学单元，有意识让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握，这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限，降低专业要求的精神，本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力，通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征，尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间，其目的让学生细心观察人物特征，形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片，具有亲切感，以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析，引导学生感受画家如可表现人物特征。 教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征，和学生一起探讨人物特征的表现方法，有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。 教材学习活动安排环环相扣，层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动，临摹画家的人物头像作品，分析人物特征，体会用笔技巧，学生通过初步体验，感受人物头像的基本画法，为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图，使学生对不同媒材的表现效果有一定认识，而且难度上适合学生的实际水平。 “活动三”是本单元的重点，即让学生自主表现，为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考，鼓励其采用夸张的手法大胆表现，使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。 [url=https://www.doczj.com/doc/c619080066.html,/bbs]https://www.doczj.com/doc/c619080066.html,/bbs[/url] “评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准，以供学生、教师参考。 资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。 学习大空间中选择了不司画种的头像作品，引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。 二、教学目标 ◆学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，初步了解表现人物特征的方法。 ◆学生能尝试运用一定的方法，大胆地表现同学的特征。 ◆学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。 三、教学思路
新湘美版七年级上册初中美术全册教案 湘美版七年级上册初中美术全册教案《画画你我他》 教学目标： 情感态度与价值观： 通过研究，培养学生的分析、观察、表达能力，了解同学的个性特点，加深同学之间的友谊，培育关爱他人、尊重他人的品质。 知识与技能： 1、能够说出身边人物和艺术作品中典型人物的主要特征。 2、初步研究人物头部外型、五官及表情的表现方法，能 够大胆地表现自己和同学的相貌。 教学重点：能够说出人物头部的形状特征和表情。 教学难点：用自己喜欢的方式画出自己的好伙伴，能抓住特征并适当夸张。
教学准备： 教师：PPT课件、学案。 学生：图画本、铅笔、橡皮等。 教学过程： 一、谈话导入 谈论新同桌的特征和性格，培养学生的观察和评价能力，加深同学之间的友谊。（板书：画画你、我、他——画画好伙伴） 二、分析与表现 1、出示肖像漫画，让学生分析人物头部的组成部分，包括脸型、五官和发型，并指出哪些地方夸张了。 2、分析脸型和发型的区别，以及神情的变化，让几名学生上台表演不同表情，并让其他同学讨论人物表情是如何通过眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。 3、教授五官的画法，让学生尝试用线条进行表现。 4、介绍人物的面部比例——“三庭五眼”，并举例说明人脸的长和宽。
三、创作与表现 1、让学生观察教师和其他同学的作品，并研究绘画步骤。 2、让学生给同桌画一张肖像画，要求能够根据伙伴的脸型、发型、五官特点画出个性鲜明的肖像画，并自主创新，大胆表现，适当夸张。教师巡回指导。 教学目标： 本节课的教学目标是让学生了解卡通造型的方法特点及表现方式，尝试用夸张、幽默、变形的手法创作卡通形象。通过欣赏卡通形象，激发学生研究美术的兴趣，培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。同时，帮助学生树立健康的审美观。 教学重点： 本节课的教学重点是卡通形象创作。学生需要尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象。 教学难点： 本节课的教学难点是如何用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。
书法的点画之美 1教学目标 一、教学目标 1.知识与技能:能够明确形象地描述不同书体的点画特征。 2.过程与方法:能够按照点画书写的要求临写不同的字体,并说出自己的感受和见解。 3.情感态度价值观:体会书法艺术的博大精深并能够按所学知识自觉规范平时的书写方法。 2学情分析 刚刚进入初中学习的学生活泼好动,参与性很强,观察、记忆、想象、认知能力迅速发展,思维的独立性和批判性显著增强,不满足于简单的说教和现成的结论。好奇心、求知欲加强,对事物表现出极大的兴趣。因此,教学中选择恰当的传达教授方式,开展互动交流,重视引导、评价,教学效果就会事半功倍。 3重点难点 重点:了解书法的常见形式,认识不同书体的点画特征。 难点:按照点画的书写要求临写不同字体。 4教学过程 4.1 第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】视频导入，激发兴趣。 一、欣赏感受 播放视频《文化中国-汉字》(影片)。 引导学生结合影片中说说中国文字的魅力。
每一个汉字就像是一幅画,每一个汉字都在向我们诉说着一个故事,每一个汉字都能给我们带来无尽的遐想。今天就让我们一同领略汉字书法神奇与美丽的旅途,体会书法的点画之美。 揭题(板书课题):《书法的点画之美》 活动2【活动】创设情境引入课题 ?二、创设情境,引入课题 在5000多年前,那时还没有文字,没有电脑,人们为了记录每天发生的事情,就在绳子上打一些结用来记录所发生的事情,但是这十分复杂不方便,后来,人们就开始思考是否可以用其他的方式去记录这些事情。同学们知道我们的先祖们想出了什么方法吗? 学生思考回答(画、写) 古人就像同学们说的一样,想要记录事情、表达意思,于是画了一张画,便有了文字。 多媒体出示图片:中国最早的文字——甲骨文(多媒体展示甲骨文的十二生肖图片) 学生欣赏甲骨文字,用手指在空中把自己的属相写一写、画一画。 活动3【讲授】欣赏讨论 三、欣赏讨论 1.汉字的发展经历了甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书 2、具体分析两种字体“小篆”“隶书”(多媒体出示小篆和隶书图片各一幅) 学生尝试回答,教师总结 小篆:整体简洁、质朴、不做任何装饰,笔画粗细均匀、线条劲挺圆润,直线与曲线的对比,曲线长短的对比,曲线弧度的对比,小篆独特的点画之美 隶书:隶书以波势著称。“蚕头燕尾”是的典型的隶书笔画。笔画舒展平直,确立了汉字的横、撇、点折。 活动4【活动】体验点画之美 四、课堂活动——体验点画之美 隶书为例,教师示范: 古筝《高山流水》
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 湘版七年级上册美术教学计划3篇 篇一：湘教版七年级美术下册教学计划 一、指导思想 以《美术新课程标准》为指针，践行美术新课标基本理念，实施美术新课 程改革，探索适合我校艺特色的新美术课程教学。 二、教学目标 1、在课堂中，运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，以绘画和雕塑的形式，探索不同的创作方法；了解设计类别、功能，利用媒材特性，进行创 意和设计；2、多角度欣赏和认识自然美和美术作品材质、形式和内容等特征，获得初步审美经验和鉴赏能力；美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段 进行记录、规划与制作。 三．教材分析 教材重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现 人文关怀，关注学生健康成长，在课目设计中，注意到将观察力、想象力的 发展结合到具体的学习活动中。 四．学生分析 七年级的学生，想象力较丰富，同时开始倾向于写实。具备一定的理解能 力和造型能力。他们对周围事物的新鲜感特强，易于接受。因此，在教学过程 中应多联系学生生活实际。提高学生美术兴趣，丰富学生想象力。通过综合.探索领域的学习，让学生动脑、动手，培养他们的美感，提高审美能力。 五．教学进度安排 第一周——第二周，欣赏课《过去的日子》 第三周——第四周，《桥》 第五周——第六周，《绿洲》
第七周——第八周，《中国结》 第九周——第十周，《远古的呼唤》 第十一周——第十二周，《星空》 第十三周——第十四周，《运动》 第十五周——第十六周，〈〈我们的奥运〉〉 第十七周《黑板报》 第十八周《剪纸工艺》 第十九周《校园漫画》 第二十周美术期末测试。 六、教学中需要改进的方面 1、注重学生审美能力的培养，重视激发学生的创新精神， 2、确立学生主体地位，美术学习应从单纯的技能、技巧层面提高到美术文化学习层面。 3、教学中尽可能用多媒体教学。 篇二：湘版美术七年级上学期教学计划 一、基本情况分析： 本计划是针对初一年级（6-10班）学生制订的，通过初步摸底，该年级学生虽然美术基础较差，主要原因是小学阶段没有专职老师辅导，学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。 二、教材分析： 本学期为初中学习阶段的起始，学习过程应尽量避免概念的牵引和解读，注重联系学生生活经验，激活情趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。教学中应注重知识的可通融性，依据不同的知识类型设置学习情境，建构学习程序。 “造型·表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置中相对集中。在“造型·表现”的学习过程中无疑也会设计“欣赏·评述”和“设计·应用”等领域。“综合·探索”在各个单元都有体现，不局限于某种形式，使学习做
第7课书法的点画之美 第1课时 教学目标： 1.认识篆书和隶书的点画特征。 2.能够按照点画书写的要求临写不同的点画。 3.体会书法艺术的博大精深，在书法中感悟做人的道理。 教学重点：认识篆书和隶书的点画之美。 教学难点：按照点画的书写要求临写不同字体。 教学用具：毛笔、墨汁、宣纸、毛毡、墨盘 教学方法：欣赏法、练习法、讲授法 教学过程： 一、欣赏导入 1、播放视频《汉字五千年》提问：视频向我们展示了什么内容？ 2、书法，在我国有着五千年的历史，古往今来，我国涌现了许多著名的书法家，有王羲之、柳公权、颜真卿等等。这一个个汉字，在他们的笔下，更能呈现出无穷的魅力。今天就让我们一同领略书法的神奇，感受书法的点画之美。 揭示课题：《书法的点画之美》 二、新授： 1、教师讲解书法艺术的由来。 2、文字从无到有，从刻画到书写，随着历史的发展它的一横一竖，一撇一捺都发生了多次的美妙嬗变。 3、师问：总体看，汉字的笔画发生了怎样的变化？由圆变方，由繁到简 4、点画特点直接决定了字体的风格，什么样的点画线条才是美的呢？ 书法的点画之美？ 书法的线条是一种审美感受，它有一定的标准，须具有力度、厚度、韵律节奏，并能传达神情意趣。力度、厚度、韵律节奏（板书）重点讲解：力度：有弹性。厚度：立体感。韵 律节奏：音乐。下面就让我们感受篆书和隶书的点画之美。 5、对比分析两种字体“小篆”、“隶书”，来体会书法的点画之美。
小篆：整体简洁、质朴、不做任何装饰，笔画粗细均匀、线条劲挺圆润，“铁线篆”“玉箸篆”起笔收笔都一样，直线与曲线的对比，曲线长短的对比，曲线弧度的对比，小篆独特的点画之美。 隶书：一丝不苟，精致多变，笔画横平竖直，方整隽美，直线居多但直中见曲，提按变化丰富，形成有节奏归律的隶书点画之美。 6、教师示范，学生尝试练习美的东西都有一定的艺术性，艺术来源于生活，我们看看书法的点画是否能与我们的生活、自然相呼应？通过篆书和隶书不同的横画特点，我们再来感受一下书法的点画之美。 （1）篆书为例，多媒体展示横画图片和玉簪图片教师示范讲解：横、竖 （2）隶书为例，多媒体展示横画图片和蚕头燕尾图片教师示范讲解：横、竖（3）临写练习：篆书和隶书的王字学生尝试临写完毕，找生点评。教师再次示范书写，并强调注意事项。教师总结：书法的学习，需要反复的练习和体会，才能更好的认识书法的点画之美，感受书法的点画之美。 7、学生讨论：写字等于书法吗？多媒体出示两张图片，一张为某同学作文本上较为工整一页，一张为柳公权的《玄秘塔碑》师问：两张纸上都写满了字，都是一笔一画写成的，哪一张可以称之为书法？哪一张不能？为什么？师总结。8、作品欣赏。（多媒体展示图片）教师适当讲解，强调书体和字面意思，对学生进行德育教育。 四、课堂小结 第2课时 教学目标： 1.能依据汉字点画线条形质的变化区分各类书体。 2.通过欣赏不同书体的点画线条，感受其形质之美，体验其笔画的认识。 3.体悟“书画同源”的审美愿则。 教学重点：感悟、体会“楷”、“草”的点画特点之美。 教学难点：体验“楷、草”的提按等运笔技巧。 教学用具：毛笔、宣纸、墨汁、砚台等。 教学方法：讲授法、练习法 教学过程：
隶作品赏析。作 交 流 、 全 面 提 高 。 一，由李斯所书，此碑后毁，由后人 临写，重刻，现存于西安碑林。 以“铁线”“玉箸”等比喻，帮助学 生分析小篆匀细而挺拔、简洁而圆润 的线条特点。以“禁”“及”两字解 释“藏头”“护尾”“向下垂引”“转 笔”等术语。 2、《曹全碑》是东汉时期的碑刻， 明万历初在山西合阳出土，现存于西 安碑林。 引导学生分析并初步领会《曹全碑》 学 生 欣 赏 各 阶 段 汉 字 的 笔 画 变 化。 2、 学 生 评 述。 受 摄 影 书 法 的 魅 力、 表 他 自 己 的 真 实 感 受。 5 三、临写品1、小组讨论：按照教材将“定”、学“1
体验。味 、 提 高 。“史”两字的转折提按处标示出来。 2、用小篆和隶书两种字体对临“定”、 “史”两字，体会用笔的转折、连断、 提按、藏露及线条的粗细变化。 生 临 写。 实 战 训 练” 5 四、讨论交流。合 作 、 交 流 、 提 高 。 1、小组内或小组间交流、讨论临写 的体会。说说自己在临写时是否注意 了转折、连断、快慢、提按、藏露及 线条的粗细变化。 2、教师选学生优秀临写作业，指出 优点和不足，并小结学生的临写活动 1、 交 流、 合 作。 3、 展 示、 点 评、 补 充。 取 长 补 短， 共 同 提 高。 3 第二课时 一、故事导入。品 味 王羲之学习书法的故事 王羲之大约五六岁的时候，就拜 学 生 榜 样 2
王羲之。卫夫人为老师学习书法。他的书法进 步很快，7岁的时候，便以写字而在 当地小有名气了，很得前辈的喜爱和 夸奖。 王羲之在11岁的时候，就读了 大人才能读懂的《笔说》。他按照《笔 说》中所讲的方法，天天起早摸黑地 写呀，练呀，简直都入了迷。过了一 段时间，看看自己写的字，与以前写 的比较，果然有些变化。一天他的老 师卫夫人看了后吃了一惊，对人说： “这孩子一定是看到书法秘诀了，我 发现他近来的字，已达到成年人的水 平了，照这样发展下去，这孩子将来 在书法方面的成就一定会淹没我的 名声的。” 王羲之并没有因老师称赞而沾沾自 喜，骄傲自满，他临帖更用心、更刻 苦了，甚至达到了废寝忘食的地步。 有一次吃午饭，书童送来了他最 听、 思 考。 的 力 量 是 无 穷 的！ 拓 展 到 学 习。
湘版七年级美术上册知识点 一、画画你我他 1、脸部形状和头发的形状构成头部形象的整体轮廓，形成了人物头部形状的大 体特征。 2、漫画自画像运用省略、夸张、比拟、象征等手法可以更好地表达自己的性格 和爱好，描述自己的形象特征。 3、面部表情是刻画人物性格和内心活动的重要依据。面部表情的不同主要体现 为眉、眼、嘴唇等部位的变化。 4、人物画法中的“五官”指人的耳、眉、眼、鼻、口等五种人体器官。 5、油画《父亲》的作者是罗中立。 二、卡通故事 1、卡通形象常常是在生活原型的基础上，通过简化，再运用夸张、拟人等表现 手法，塑造其特有的性格、内涵与外在特征。 2、卡通可以从表情、动作或者形体方面进行夸张表现，以达到突出形象个性和 性格特征等效果。 3、张乐平是中国杰出漫画家，创造了中国著名的三毛形象。 4、华特.伊利亚斯.迪士尼创造了世界著名卡通形象----米老鼠和唐老鸭。 三、画家笔下的色彩 1、《向日葵》的作者是荷兰画家凡高 2、色相：色彩的相貌名称，如红、黄、蓝等。 3、纯度：指色彩的饱和度。 4、明度：指色彩的明亮程度。 5、冷暖对比：人们根据经验，把色彩分为冷暖两大调子。倾向红、黄、橙的色调为暖调子，倾向蓝、绿的色调为冷调子。冷色、暖色互为对比色。 6、补色对比：色轮中成180°相对两色的对比，是色彩对比中最强烈的一种对比关系。如：黄—紫，橙—蓝，红---绿。 四、标志设计 1、标志：是一种具有象征意义和一定内涵的视觉符号。 2、标志可以分为两大类：一是国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志；一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。 3、标志的表现形式，既可以单独采用图形、文字、数字，也可以采用图形、文字、数字之间的组合。 4、标志设计的原则：简洁明了，便于识别记忆；定位准确，内涵深刻；新颖独特，造型优美；具有较长的时效性与较广的适用范围。 五、喜庆吉祥的民间美术 1、北方的剪纸多粗犷简约为特征，南方剪纸则以精巧秀美而著称。 2、民间剪纸常用的装饰纹样有点纹、月牙纹、云纹、锯齿纹、水滴纹、叶纹等。 3、剪纸的形式有单色剪纸、套色剪纸和染色剪纸等。剪纸艺术在造型方面除了平面造型外，在现代还有立体造型的剪纸。 六、让图表说话 1、图表是表示各种情况、注明各种数字的图和表的总称，包括示意图、统计表等。常见的有进程图表、地形图表、分类图表和统计图表等。常见的统计图表有折线图、柱形图、饼形图等。
湘美版七年级美术上册第七课书法的点画之美教案 一、教材简析 本课属于“欣赏·评述”学习领域。第一课时通过欣赏、比较、分析等方式让学生着重感受汉字书法的点画特点及美感，第二课时学生以实践为主，重点尝试体验对汉字书法点画的认识。 从汉字的不同历史阶段的形态入手，让学生了解汉字的起源、演变与发展历程，以甲骨文的空中临写激发学习兴趣。了解汉字点画的发展变化，重点分析两到三种字体的笔画。深入感受汉字的点画之美。本课不是对书法笔画技法的讲解，是通过汉字书法点画与自然生活艺术之间的联系，感受汉字书法点画的形态、质感、节奏之美。学生活动可有所创新，运用不同形式、材质去简单体验书法点画之美，提升兴趣，开阔思维。 二、课时安排约2课时 学习活动一：引导学生欣赏、比较、分析汉字书法的演变历程，重点感受“小篆”、“隶书”的点画特点及美感。1课时 学习活动二：尝试体验对汉字书法点画的认识。重点感受、体验楷书的点画之美与自然生活艺术之间的联系。1课时 第1课时
2.作业：学习活动一 体验篆、隶两种例字“定、史” 的用笔“转折、连断、粗细”以及“提、 按”和“藏露”锋的变化。 第2课时 学习目标 1.知识与技能：能依据汉字点画线条形质的变化区分各类书体。 2.过程与方法：通过欣赏不同书体的点画线条，感受其形质之美，体验其笔画的认识。 3.情感态度价值观：体悟“书画同源”的审美愿则。 学习重点：感悟、体会“楷”、“草”的点画特点之美。 学习难点：体验“楷、草、隶、篆”的提按等运笔技巧。 教学流程 学生活动教师活动 一、自主预习 教材p41—42的内容，思考：（1）楷书点画有什么突出的特点？ （2）草书笔画有什么特点？ ————智慧引领———— （1）楷书点画特点： “精严整饬、仪态万方” 法度森严、一笔不苟、精致多变、 横平竖直、直中见曲、方整妍美、藏露结合、藏锋为主、提按变化、对比强烈、横轻竖重、撇轻捺重。 二、自信展示 小组代表交流“楷”、“草”的点 画特点。 重点分析：“律”字的点画变化之美。 三、自我提高 “律”
七年级美术教学学情分析 本年级有四个教学班，学生美术知识掌握的不很牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画，传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对毛笔和宣纸等材料做多种试验，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基础知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、组合等方法进行活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行美术创作和应用设计，能用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的是=事，表达自己的兴趣与愿望；用口记画的形式，记录所见所闻，表达自己的情感，同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。但是学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。 效果分析 通过欣赏比较分析等方式，让学生着重感受汉字书法的点画特点及美感。通过两种书体的对比，学生了解不同书体点画的特点。 教材分析：我校采用湘美版美术教材，每课都充满了趣味。这册教材共7课，每课都侧重于造型，表现，绘画，应用，综合等学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基础的美术知识。 课题：书法点画之美 教学目标： 知识与技能： 1.了解汉字书法点画的发展变化及个别字体点画的独特之处。 2.自然生活艺术与汉字书法点画之间的联系。 3.体会汉字书法点画的形态、质感、节奏之美。 4.尝试不同形式、材质在书法点画中的运用。 过程与方法：欣赏感受、寻找发现、临摹对比、分析表达、肢体语言表现书法。 情感态度价值观： 1.尊重汉字，体会汉字的生命感。 2.传承汉字书法，体会书法艺术的博大精深。 第一课时 一、导入新课 1、今天，我们来学习欣赏书法的点画之美。（板书课题）书法是中国汉字特有的传 统艺术，它的艺术魅力感染了每一位书法爱好者，造就了许多书法艺术家。（欣 赏艺术家的书法作品。感受书法的艺术魅力） 2欣赏优秀的书法作品，先感受书法的艺术魅力。 3、书法艺术是从书写衍生而来的，它的美妙是靠汉字来表现的，汉字书体不同源于汉字的演变。我们来看一组汉字，了解汉字的发展。 师：汉字的发展史让我们大开眼界，让我们知道了不同书体的样子。除此之外，从汉字的形态、字型结构、笔画特点上你还发现了什么？笔画特点：由圆变方，由繁到简。 下面，我们从小篆开始细致品味。 二、汉字的发展 1、先来了解汉字的点画之美（PPT展示几个字以及点画之美的概念。）
七年级上册《书法的点画之美》第二时 学案新湘版 题 第7 书法的点画之美 共2时 第2时 教 学 目 标 知识与技能目标：能够明确、形象地描述不同书体的特征，体会汉字书法点画的形态、质感、节奏之美。 过程与方法目标：能够按照点画的书写要求临写不同字体，并说出自己的感受和见解。 情感与态度目标：传承汉字书法，体会书法艺术的博大精深，能够按照所学知识自觉规范平时的书写方法。 教学重 难
点 重点：认识不同书体你的点画特征。 难点：按照点画的书写要求临写不同字体。 教法学法 欣赏、分析归纳总结、体验练习、评价 教师教学活动设计 学生学习活动设计 一、 故事导入 王羲之学习书法的故事。 二、碑帖赏析 、《自叙帖》为唐代书法家怀素的狂草代表作。该贴的特点：笔势新奇迭出、不拘定则，线条如龙蛇飞动，点画如骤雨旋风。 2、《兰亭序》具有很强的艺术特色。其突出之处就是章法自然，气韵生动。通观全文，从容不迫，得心应手，使艺术风格同文字内容有机结合起来，充分表现了王与朋友聚会时。流觞曲水，怏然自足之情怀。 三、认识书体特点 （一）楷书：精严整饬，仪表万方的楷书点画。 、欣赏字帖：柳公权的《玄秘塔》。 2、分析柳体字形结构特点及笔画特点。
3、教师讲解楷书柳体各字、部首及笔画的特点及写法。 4、教师详细讲解字体的结构。 、以字“律”为主，讲解并演示结构及笔画写法。 （二）草书：连绵盘曲，纵逸奔放的草书点画。 、欣赏王羲之的《兰亭序》和怀素的《自叙帖》草书写法特点，比较行书与草书的不同特点。2、简单了解草书的结构和笔画特点。 （三）行书的书写特点和笔画特点。 四、临写体验、交流 分别用楷书、隶书、小篆、草书四种书体临写教材中“不及”两字，强调呈现四种书体笔画的各自特点。 五、教学拓展（线条之美、书画同源） 学生自述等。 、学生欣赏书法作品。 2、学生欣赏《兰亭序》。 、学生欣赏，体会。 2、比较不同的的书体。 小组之间交流、探讨四种书体如何通过提按、快慢、断连、行止、藏露等用笔方法来表现出线条的不同形态和质感。 教学反思
《书法的点画之美》学生学习情况分析 经过小学高年级的学习，学生对汉字的发展演变并不陌生，这部分内容的教学应该着重于汉字点画造型特点的变化，从依附汉字的点线造型的角度出发，对汉字成为独特艺术变现形式的原因形成认识。 七年级学生对新知识充满了兴趣，尤其是美术类课程，教师应该应用这点，但学生活跃的年龄特征，需要教师控制。 学生现在繁重的学习任务会是的美术学科的学具准备出现问题，需要教师有所预计和准备。 初中七年级的学生和低年级学生相比具有比较强的自行探究的能力，学生在观察能力、思维能力、语言表达能力方面都有了较好的提高，有着强烈的好奇心与动手操作的能力。他们喜欢在自己的探索中获取知识，喜欢在玩中学，喜欢在做中学，喜欢在想中学，喜欢在用中学。对周边的事物产生着浓厚的兴趣，有着强烈的学习愿望，但不能自觉地从生活中进行学习，也不能很好地把美术书法知识用于生活中。在学习的方式上，存在着单一式的学习，缺乏合作学习的习惯，不能做到与人交流，与人对话。喜欢受到表扬或赞美，喜欢发表自己的见解，有时是很幼稚的见解。 本班不少同学在学习上好胜心强，乐于学习，勇于克服学习上的困难，思维活跃，有较好的学习习惯，有较有成效的学习方法；但也有不少同学厌倦学习，畏惧困难，或是学习方法不当，或是学习习惯较差，积年累月，致使学习基础薄弱。学生的识读量不足，阅读感悟能力较差，学生搜集和存贮的书法专业名词较少，能灵活运用所积累材料的学生寥寥无几。 学生对于“认准目标，不懈努力”这个道理都明白，但往往在挫折中放弃，因此，应引领学生走进文本，品味书法，来感受书法的点画之美。本课将针对以上情况，结合学生的年龄特征，以个性化图像识读为指导，进行教学。 《书法的点画之美》效果分析 本课达标练习共设计了四组习题，侧重了学生基本知识、技能检测，有效落实核心素养和三维目标。既有书法临摹书写的专项训练，又有方法感知的训练。从学生练习的情况来看，总体较好，大部分学生能够做到有意识临写，有部分学生出现偏离题目错误。下面将进行逐
湘版美术七年级上册教材分析 美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，本学期为初中学习阶段的起始，学习过程注重联系学生生活经验，激活情趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。 “造型·表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置相对集中。在“造型·表现”的学习过程中无疑也会涉及“欣赏·评述”和“设计·应用”等领域。“综合·探索”在各个单元都有体现，不局限于某个形式，使学习做到既源于生活中得到的审美经验，又在实际运用中得到综合应用和提升；既保证了学科内多样知识内容的综合运用，又建立起综合实践的通道。 一、教学内容分析 第一单元《画画你我他》依据美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标，即学生通过描述、分析、感受、尝试来学校认为形象特征的表现方法而设置。课题和导语所交代的学习任务包括：尝试描绘人物头部外形特征，五官表情特征，并以绘画方式进行表现。强调观察感受并通过归纳描述，把握人物形象的性格、精神状态，以简单概括的表意手法描绘人物肖像。通过观察方法和表现方法的教学，帮助学生建立初步的艺术感知力和造型表现能力。软化严格的人物造型、比例、结构等相当难度的专业要求，从而使教学难度适合大多数没有专业训练经历的学生。同时，本单元还在于力图通过学习活动使学生关注身边的新同学，为发展同学时间的友谊营造良好的环境氛围。
第二单元《卡通故事》围绕卡通展开，分为卡通形象的绘制与卡通故事的绘制两个部分的学习内容，两个学习活动设置各支撑一个课时教学。主要帮助学生通过学习，强化对卡通绘画创作的兴趣，提升对卡通形象及卡通故事编绘的认识与绘制水平。 第三单元《画家笔下的色彩》教学内容为感受色彩、学习色彩知识、尝试色彩表现。两个学习活动的设置旨在努力培养学生对色彩的艺术感受，运用色彩知识技能表达自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。 第四单元《标志设计》按照“设计·应用”学习领域的内容校准设置，选择属于视觉传达设计范畴的标志设计的相关知识组织编写。教学内容从认识生活中的标志，到标志的设计方法与运用，结合校园公共标志设计和运动会标志设计与应用，力求激发学生的参与热情，让学生在实际生活中了解标志学习的意义，加强对整体宣传形象设计的认识，从而领悟美术的独特价值。 第五单元《喜庆吉祥的民间美术》旨在帮助学生了解民间美术的图形及其寓意，尝试学习制作剪纸与中国结的基本技法。唤起孩子们对传统民间美术的关注和热爱，让优秀的民间文化薪火相传。 第六单元《让图表说话》涉及设计·运用与综合·探索学习领域，学生通过学习运用图表知识培养其形象思维能力及学科知识综合运用能力。图表是我们今天生活中交流信息的重要工具。它直观、形象的传达信息，让繁杂的内容一目了然，并且清晰简洁的展示其错综复杂的内在关系。学会制作美观的图表，使学生了解美术与社会生活、
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 课题：初中美术教案7年级上册01课你、我、他 一、教材分析（初中美术教案7年级上册01课你、我、他） 初中美术教案本单元依据国家美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标设置，学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。 本课初中美术教案是入学后美术课的第一个教学单元，有意识让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握，这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限，降低专业要求的精神，本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力，通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征，尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间，其目的让学生细心观察人物特征，形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片，具有亲切感，以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析，引导学生感受画家如可表现人物特征。 教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征，和学生一起探讨人物特征的表现方法，有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。 教材学习活动安排环环相扣，层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动，临摹画家的人物头像作品，分析人物特征，体会用笔技巧，学生通过初步体验，感受人物头像的基本画法，为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图，使学生对不同媒材的表现效果有一定认识，而且难度上适合学生的实际水平。 “活动三”是本单元的重点，即让学生自主表现，为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考，鼓励其采用夸张的手法大胆表现，使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。 “评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准，以供学生、教师参考。 资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。 学习大空间中选择了不司画种的头像作品，引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思