第一篇：美术教案第7课图案之美
图案之美教材分析
本课属于“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次，学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。
一、教学路径
1. 欣赏——欣赏装饰图案的美，了解美化生活的意义。
发现装饰图案表现题材与内容的丰富性，赏析不同类型的图案。如：植物图案，人物图案，风景图案等。感受图案的不同风格，如：传统风格，民间风格，现代风格等等。
2. 学习——学习图案形式美法则，认知对称、均衡、对比、律动等特征，学会运用图案的形式表现特性进行设计。
3. 体验——运用现代的图形设计概念与方法，做1～2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等，体验其过程。
4. 创作——依据装饰图案的形式法则，加以独特的创意，丰富的想象力，并运用多种方法，进行某一主题的设计创作。
二、课时建议
本课课时建议为一课时。
通过对装饰图案的历史、分类、形式法则的学习，综合运用所学知识，设定某一设计主题，进行装饰图案的设计和应用实践，并进行集体讨论、展示交流。教学内容
一、教学目标
认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计装饰图案。情感目标：体验装饰图案独特的艺术美感，感受其人文精神和情感表达。
二、教学重点、难点
教学重点：了解装饰图案的分类及形式美法则。
教学难点：如何有效地运用图案的形式美法则，形成独特的设计创意。
三、教学准备
装饰图案的优秀范例、植物花卉、动物、风景的图片，纸张、颜料、画笔、多媒体课件。
四、教学内容要点1. 装饰图案的历史
装饰图案是人类最早的艺术行为之一，从原始社会的彩陶，奴隶社会的玉器、青铜器；封建社会的陶瓷器、金银器、漆器、丝绸、雕刻、家具、建筑等等，都能找到大量的装饰图案。人类通过装饰图案来美化生活，表达情感和寄托希望。因此，装饰图案不仅促进了人类文化的发生，而且也促进了人类社会文明的发展。2. 装饰图案的分类
按照图案表现的内容、题材可分为：动植物图案、人物图案、风景图案；按照表现形式可分为：传统图案、民间图案、现代图案。3. 图案的形式美法则（1）对称与均衡
对称是图案的基本形式之一。对称，是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系，这种关系如同照镜子或水面的倒影。
均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系，它既可以使画面丰富，又可以破除对称的单调，而较为活泼。（2）对比与和谐
图案中的对比因素很多，如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一，也是重要的构成形式。和谐是在对比基础上的统一调和关系，是构成图案形式美的重要因素，也是形成图案美感的最终要求。
（3）节奏与律动
节奏是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，它使图案产生秩序美感。
律动是指有规律的运动，如：有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。（4）装饰图案的文化内涵传统图案、民间图案具有丰富的象征含义和强烈的民族特色，中国的传统图案具有象征吉祥的文化特色，如象征幸福、美满、健康、长寿、丰收等。现代图案，表现时代特色和现代文化精神，如对运动、速度、科技、流行、时尚的表现。（5）装饰图案与生活的关系
图案源于生活，又为生活服务。装饰图案是一种理想化的视觉表现，它可以根据装饰的目的和人们情感的需要对物象进行自由地变化，包括改变物象的形态、色彩、关系、功能等。装饰图案作为一种实用性美术和现代设计，存在于我们生活的衣、食、住、行方方面面。教学过程与方法
一、探索与发现
1. 导入：课前学生收集各种装饰图案的实物或图片，以小组为单位在课堂上展示并进行介绍与交流。
2. 思考：从所收集的图案中探索装饰图案的作用与意义。
二、实践与讨论1. 尝试存疑
以各自喜欢的内容为题材，初步尝试设计一幅装饰图案作品，并思考遇到了哪些问题与困难？
2. 运用“创新法”尝试发现：（1）与众不同的新意（2）具有表现力的画面
（3）是否有效运用了形式法则（4）平淡的画面，可以有哪些突破3. 讨论释疑，突破难点
从实践中引发讨论：图案设计的重要问题是“统一与变化”。
先尝试掌握“对称”与“对比”的形式。继而通过听音乐的方式，体会节奏的存在，并将这种节奏转化为视觉的形式。如有规律的重复形态、渐变的形态所具有的节奏感，发现节奏与律动美。
三、构思与创作
选择某一内容为题材，运用不同的形式美的法则进行创意，小组讨论完善构思并动手创作。教师巡回辅导，可播放有节奏感的背景音乐。
四、展示与评价
以小组为单位进行集体展示，并分析评价。
五、课后拓展在日常生活的衣、食、住、行等各个方面中寻找装饰图案如何被运用，观察我们身边的物品，并从形式美的角度审视其设计方法。教学评价建议
装饰图案的形式法则知识是本课程的基础内容，在对真实植物和动物了解的基础上进行大胆设计，完成一幅有主题的图案作品。通过对图案的认知和再创造培养学生的设计意识。关注作业主题的多样性和展示的独特性，并对整个学习过程进行全面评价。参考案例1
一、教学目标
1. 了解装饰图案发展的历史、分类，感受装饰图案的美，激发对生活的热爱。
2. 初步认识图案的形式美感，并能够运用基本的形式法则进行图案设计。
二、教学重点、难点
教学重点：认识图案形式美法则，了解图案的历史和分类，体验图案美。教学难点：有效运用图案的形式美法则进行图案设计。
三、教学准备
图案的绘制材料与工具、音乐、实物、图片、多媒体课件。
四、教学过程1. 探索与发现
展示各自课前收集的有装饰图案的图片或实物并交流讨论问题：（1）你觉得最吸引你的是哪一件，为什么？
（2）这些物品中的装饰图案都是以什么内容进行装饰的？装饰图案可以以植物、人物、风景为题材；图案的表现风格可以是传统的、民间的或现代的。（3）这些图案的形式符合哪一种形式法则？2. 尝试存疑
要把生活中的具象元素变成装饰图案时，需要通过一定的设计创意、构思和一定的设计技巧；除了要表达的内容之外，还需要具有独特的形式，形成特定的形式美感。请选择一主题进行大胆尝试，并思考遇到的困难。集体讨论、提问：
在尝试中，要想设计一幅富有装饰趣味的图案，我们遇到的问题是什么？问题一：选择什么题材来创作？问题二：怎样使画面产生美感？
问题三：怎样处理画面才能既不呆板，也不凌乱；既具有丰富性也能够统一和谐？3. 讨论解惑
通过对图片的欣赏分析，设计图案必须依照某种基本的形式，并按照美的法则来构成形式的美感，如：对称与均衡、对比与和谐、节奏与律动。（1）分组讨论并介绍各自对三组法则的理解。
（2）以某一作品为例，师生共同分析体会什么是“对称与均衡”、“对比与和谐”；听音乐体会节奏，运用通感，感受图案中重复或渐变所产生的节奏与律动的美感。节奏是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，产生秩序美感。律动是指有规律的运动，如有规律的重复与渐变。 4. 构思创作
选择鸟、鱼、花卉或树木为主题，进行创意，设计完成一幅有主题的装饰图案。如：“花好月圆”、“年年有余”、“春华秋实”等等。5. 作品发布会
全班作品集体展示在黑板上，拼成这一主题的大作品。互相欣赏并讨论评价。6. 课后拓展
思考形式美在其他领域中的表现，用装饰艺术的眼光发现生活中的美，动手实践，美化自己的生活。参考案例2
一、教学目标
情感目标：认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。技能目标：体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。创造目标：学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大。
二、教学重点和难点
教学重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用教学难点：如何有效的运用图案的形式美法则
三、教学准备（教师）各类装饰图案的图片；植物、花卉、动物的图片；用彩纸印出各种鱼的形状；圆形、方形、三角形、椭圆形、长方形的大彩色作业底纸。（学生）准备一套色彩工具（蜡笔或水彩或水粉）；一支黑色勾线笔、剪刀、胶水等。
四、教学过程：
（一）感受形式中的美1. 导入（1）对称
教师：老师想给你们看几张装饰图案，你能找出它们的共性么？引出形式美法则中的“对称美”的概念。（2）均衡
（教师在实物投影仪上拼出一张对称的花卉图案）
（请同学们思考）你能不能把对称的图案稍加改动，让它变得不是完全对称，但又看上去很平衡呢？
（请学生把实物投影仪上对称的花卉图案改成均衡）引出形式美法则中的“均衡美”的概念。提问：对称与均衡分别给你什么不同的美感（安静、稳定的与活泼动感的）？
对称与均衡，都是一种视觉形式，它们表现了自然的基本形式规律，具有一定的美感，是形式美的法则之一。
图案的美还有很多形式，今天我们就来学习《图案之美》。（板书）导入课题2. 实践与讨论
（1）欣赏传统图案和民间图案
图案是最为古老和广泛的文化存在，伴随着人类文化的历史发展。老师给你们看一些中国的传统图案和民间图案，看看这些图案里有什么美好的寓意？（一边欣赏图片，一边出示一些中国古代和民间图案中的文化符号，并贴在黑板上）。
这是我国原始社会的彩陶，上面一个罐的纹饰像花朵，它采用了二方连续的排列方法，围绕在陶罐四周，形成独特的彩陶纹样。
下面一个壶身上的纹饰像什么？对！像鱼网。我们把这种纹饰叫“网纹”，这是古人在陶器上记录了用网捕鱼的生活。（把纹饰草图贴在黑板上）这是敦煌石窟顶上的藻井图案，可以看出，它无论上下左右都是对称的。图案的中间是什么？（学生）莲花！对莲花是佛教里经常用到的纹样，莲花出污泥而不染，非常圣洁，象征佛与菩萨超脱红尘，四大皆空；入冬，莲花败落，但根茎不死，来年又生发，象征不断轮回。（把纹饰草图贴在黑板上）
这是什么？古代官服前面的刺绣补子。绣着飞禽的是文官的，我们可以看到在这只飞鸟上面有什么？蝙蝠？它代表了什么？福气。在飞鸟的下方有什么？水纹。绣着走兽的是武官的，我们依然能找到蝙蝠的图案，在背景上和太阳在一起的是云纹。（把纹饰草图贴在黑板上）蝙蝠、飞禽、走兽、水、云这些不相关联的东西融合在一个图案里，图案的魅力就在于它来源于生活又高于生活。这是两幅民间剪纸作品，两只喜鹊代表了什么？牛的身上装饰了什么图案？这些也是民间剪纸中常用的装饰纹样，月牙纹和锯齿纹。（把纹饰草图贴在黑板上）小结：
生活中的万事万物（风景、动物、植物、人物）都可以成为我们创作的源泉。（2）图案还和音乐有着紧密的联系，给学生听一段音乐（PPT播放音乐），你会怎么表达这些节奏呢？可以用从小到大的圆来表示。小结：
这种重复表现出一种音乐的旋律感和运动感，我们把它称为韵律。形式美法则：节奏与韵律
展示听了这段音乐之后用一些点线面重复组合的作品（3）小练习
每个学生在鱼形的纸上用黑色勾线笔进行装饰，要求充分运用节奏与韵律。（建议学生适当考虑贴在黑
板上的文化符号）
作业赏析（欣赏2－3名学生的作品，找出其中的节奏和韵律，教师分析）
（4）让我们一起来欣赏一些现代图案和卡通图案，看看他们是怎么表现节奏和韵律的？图例之一：现代图案图例之二：电脑图案图例之三：卡通图案总结：
对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律都是形式美的基本法则，在一幅具体是图案作品中，它们往往会综合呈现。
（二）构思创作以鱼为基本元素，把小练习的作业通过剪贴绘画的形式进行创意。分组合作设计完成一幅关于鱼的装饰图案，分别完成在各种形状的纸上。
要求：合理运用形式美法则中的对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律。
（三）作品发布会
全班作品分组展示。互相欣赏讨论评价。体验成功感。
（四）课后拓展
图案在不同领域中应用，小到生活的每一个细节，大到我们生存的空间，图案已经无处不在，图案用它独特的美装点着我们的生活，有了图案的陪伴，我们的生活变得丰富起来，它表达了人们的审美追求和吉祥的愿望。调查、收集生活中有意义的图案，如：花开富贵、春华秋实、岁寒三友等等。相关链接
古蜀国的太阳鸟纹饰金沙遗址出土了一件震惊中外的文物——太阳神鸟金箔。太阳神鸟呈圆形、极薄、镂空，分内外两层，内层为十二条旋转的齿状光芒，外层是四只逆时针飞行的太阳鸟。四只三脚神鸟，引颈伸腿，在外沿逆向展翅飞翔，似象牙似漩涡，像云朵像光芒，如同一幅剪纸图案般对称和谐。这是中国文化遗产的标志，但设计者却是数千年前的古蜀人。
第二篇：美术教案第7课图案之美（大全）
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
图案之美
教材分析
本课属于“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次，学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、
对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。
一、教学路径
1. 欣赏——欣赏装饰图案的美，了解美化生活的意义。
发现装饰图案表现题材与内容的丰富性，赏析不同类型的图案。如：植物图案，人物图案，风景图案等。感受图案的不同风格，如：传统风格，民间风格，现代风格等等。
2. 学习——学习图案形式美法则，认知对称、均衡、对比、律动等特征，学会运用图案的形式表现特性进行设计。
3. 体验——运用现代的图形设计概念与方法，做1～2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等，体验其过程。
4. 创作——依据装饰图案的形式法则，加以独特的创意，丰富的想象力，并运用多种方法，进行某一主题的设计创作。
二、课时建议
本课课时建议为一课时。
通过对装饰图案的历史、分类、形式法则的学习，综合运用所学知识，设定某一设计主题，进行装饰图案的设计和应用实践，并进行集体讨论、展示交流。
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
教学内容
一、教学目标
认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计装饰图案。情感目标：体验装饰图案独特的艺术美感，感受其人文精神和情感表达。
二、教学重点、难点
教学重点：了解装饰图案的分类及形式美法则。
教学难点：如何有效地运用图案的形式美法则，形成独特的设计创意。
三、教学准备
装饰图案的优秀范例、植物花卉、动物、风景的图片，纸张、颜料、画笔、多媒体课件。
四、教学内容要点1. 装饰图案的历史
装饰图案是人类最早的艺术行为之一，从原始社会的彩陶，奴隶社会的玉器、青铜器；封建社会的陶瓷器、金银器、漆器、丝绸、雕刻、家具、建筑等等，都能找到大量的装饰图案。人类通过装饰图案来美化生活，表达情感和寄托希望。因此，装饰图案不仅促进了人类文化的发生，而且也促进了人类社会文明的发展。
2. 装饰图案的分类
按照图案表现的内容、题材可分为：动植物图案、人物图案、风景图案；按照表现形式可分为：传统图案、民间图案、现代图案。
3. 图案的形式美法则（1）对称与均衡
对称是图案的基本形式之一。对称，是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系，这种关系如同照镜子或水面的倒影。
均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系，它既可以使画面丰富，又可以破除对称的单调，而较为活泼。
（2）对比与和谐
图案中的对比因素很多，如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一，也是重要的构成形式。
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
和谐是在对比基础上的统一调和关系，是构成图案形式美的重要因素，也是形成图案美感的最终要求。
（3）节奏与律动
节奏是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，它使图案产生秩序美感。律动是指有规律的运动，如：有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。
（4）装饰图案的文化内涵
传统图案、民间图案具有丰富的象征含义和强烈的民族特色，中国的传统图案具有象征吉祥的文化特色，如象征幸福、美满、健康、长寿、丰收等。现代图案，表现时代特色和现代文化精神，如对运动、速度、科技、流行、时尚的表现。
（5）装饰图案与生活的关系
图案源于生活，又为生活服务。装饰图案是一种理想化的视觉表现，它可以根据装饰的目的和人们情感的需要对物象进行自由地变化，包括改变物象的形态、色彩、关系、功能等。装饰图案作为一种实用性美术和现代设计，存在于我们生活的衣、食、住、行方方面面。
教学过程与方法
一、探索与发现
1. 导入：课前学生收集各种装饰图案的实物或图片，以小组为单位在课堂上展示并进行介绍与交流。
2. 思考：从所收集的图案中探索装饰图案的作用与意义。
二、实践与讨论1. 尝试存疑
以各自喜欢的内容为题材，初步尝试设计一幅装饰图案作品，并思考遇到了哪些问题与困难？
2. 运用“创新法”尝试发现：（1）与众不同的新意（2）具有表现力的画面（3）是否有效运用了形式法则
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
（4）平淡的画面，可以有哪些突破3. 讨论释疑，突破难点
从实践中引发讨论：图案设计的重要问题是“统一与变化”。
先尝试掌握“对称”与“对比”的形式。继而通过听音乐的方式，体会节奏的存在，并将这种节奏转化为视觉的形式。如有规律的重复形态、渐变的形态所具有的节奏感，发现节奏与律动美。
三、构思与创作
选择某一内容为题材，运用不同的形式美的法则进行创意，小组讨论完善构思并动手创作。
教师巡回辅导，可播放有节奏感的背景音乐。
四、展示与评价
以小组为单位进行集体展示，并分析评价。
五、课后拓展
在日常生活的衣、食、住、行等各个方面中寻找装饰图案如何被运用，观察我们身边的物品，并从形式美的角度审视其设计方法。
教学评价建议
装饰图案的形式法则知识是本课程的基础内容，在对真实植物和动物了解的基础上进行大胆设计，完成一幅有主题的图案作品。通过对图案的认知和再创造培养学生的设计意识。关注作业主题的多样性和展示的独特性，并对整个学习过程进行全面评价。
参考案例1
一、教学目标
1. 了解装饰图案发展的历史、分类，感受装饰图案的美，激发对生活的热爱。
2. 初步认识图案的形式美感，并能够运用基本的形式法则进行图案设计。
二、教学重点、难点
教学重点：认识图案形式美法则，了解图案的历史和分类，体验图案美。
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
教学难点：有效运用图案的形式美法则进行图案设计。
三、教学准备
图案的绘制材料与工具、音乐、实物、图片、多媒体课件。
四、教学过程1. 探索与发现
展示各自课前收集的有装饰图案的图片或实物并交流讨论问题：（1）你觉得最吸引你的是哪一件，为什么？
（2）这些物品中的装饰图案都是以什么内容进行装饰的？
装饰图案可以以植物、人物、风景为题材；图案的表现风格可以是传统的、民间的或现代的。
（3）这些图案的形式符合哪一种形式法则？2. 尝试存疑
要把生活中的具象元素变成装饰图案时，需要通过一定的设计创意、构思和一定的设计技巧；除了要表达的内容之外，还需要具有独特的形式，形成特定的形式美感。请选择一主题进行大胆尝试，并思考遇到的困难。
集体讨论、提问：
在尝试中，要想设计一幅富有装饰趣味的图案，我们遇到的问题是什么？问题一：选择什么题材来创作？问题二：怎样使画面产生美感？
问题三：怎样处理画面才能既不呆板，也不凌乱；既具有丰富性也能够统一和谐？
3. 讨论解惑
通过对图片的欣赏分析，设计图案必须依照某种基本的形式，并按照美的法则来构成形式的美感，如：对称与均衡、对比与和谐、节奏与律动。
（1）分组讨论并介绍各自对三组法则的理解。
（2）以某一作品为例，师生共同分析体会什么是“对称与均衡”、“对比与和谐”；听音乐体会节奏，运用通感，感受图案中重复或渐变所产生的节奏与律动的美感。
节奏是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，产生秩序美感。
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
律动是指有规律的运动，如有规律的重复与渐变。4. 构思创作
选择鸟、鱼、花卉或树木为主题，进行创意，设计完成一幅有主题的装饰图案。如：“花好月圆”、“年年有余”、“春华秋实”等等。
5. 作品发布会
全班作品集体展示在黑板上，拼成这一主题的大作品。互相欣赏并讨论评价。6. 课后拓展
思考形式美在其他领域中的表现，用装饰艺术的眼光发现生活中的美，动手实践，美化自己的生活。
参考案例2
一、教学目标
情感目标：认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。技能目标：体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。创造目标：学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大。
二、教学重点和难点
教学重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用教学难点：如何有效的运用图案的形式美法则
三、教学准备
（教师）各类装饰图案的图片；植物、花卉、动物的图片；用彩纸印出各种鱼的形状；圆形、方形、三角形、椭圆形、长方形的大彩色作业底纸。（学生）准备一套色彩工具（蜡笔或水彩或水粉）；一支黑色勾线笔、剪刀、胶水等。
四、教学过程：
（一）感受形式中的美1. 导入（1）对称
教师：老师想给你们看几张装饰图案，你能找出它们的共性么？引出形式
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
美法则中的“对称美”的概念。
（2）均衡
（教师在实物投影仪上拼出一张对称的花卉图案）
（请同学们思考）你能不能把对称的图案稍加改动，让它变得不是完全对称，但又看上去很平衡呢？
（请学生把实物投影仪上对称的花卉图案改成均衡）引出形式美法则中的“均衡美”的概念。
提问：对称与均衡分别给你什么不同的美感（安静、稳定的与活泼动感的）？对称与均衡，都是一种视觉形式，它们表现了自然的基本形式规律，具有一定的美感，是形式美的法则之一。
图案的美还有很多形式，今天我们就来学习《图案之美》。（板书）导入课题2. 实践与讨论
（1）欣赏传统图案和民间图案
图案是最为古老和广泛的文化存在，伴随着人类文化的历史发展。老师给你们看一些中国的传统图案和民间图案，看看这些图案里有什么美好的寓意？（一边欣赏图片，一边出示一些中国古代和民间图案中的文化符号，并贴在黑板上）。
这是我国原始社会的彩陶，上面一个罐的纹饰像花朵，它采用了二方连续的排列方法，围绕在陶罐四周，形成独特的彩陶纹样。
下面一个壶身上的纹饰像什么？对！像鱼网。我们把这种纹饰叫“网纹”，这是古人在陶器上记录了用网捕鱼的生活。
（把纹饰草图贴在黑板上）
这是敦煌石窟顶上的藻井图案，可以看出，它无论上下左右都是对称的。图案的中间是什么？（学生）莲花！对莲花是佛教里经常用到的纹样，莲花出污泥而不染，非常圣洁，象征佛与菩萨超脱红尘，四大皆空；入冬，莲花败落，但根茎不死，来年又生发，象征不断轮回。（把纹饰草图贴在黑板上）
这是什么？古代官服前面的刺绣补子。绣着飞禽的是文官的，我们可以看到在这只飞鸟上面有什么？蝙蝠？它代表了什么？福气。在飞鸟的下方有什么？水纹。绣着走兽的是武官的，我们依然能找到蝙蝠的图案，在背景上和太阳在一起
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
的是云纹。（把纹饰草图贴在黑板上）蝙蝠、飞禽、走兽、水、云这些不相关联的东西融合在一个图案里，图案的魅力就在于它来源于生活又高于生活。
这是两幅民间剪纸作品，两只喜鹊代表了什么？牛的身上装饰了什么图案？这些也是民间剪纸中常用的装饰纹样，月牙纹和锯齿纹。（把纹饰草图贴在黑板上）
小结：
生活中的万事万物（风景、动物、植物、人物）都可以成为我们创作的源泉。（2）图案还和音乐有着紧密的联系，给学生听一段音乐（PPT播放音乐），你会怎么表达这些节奏呢？可以用从小到大的圆来表示。
小结：
这种重复表现出一种音乐的旋律感和运动感，我们把它称为韵律。形式美法则：节奏与韵律
展示听了这段音乐之后用一些点线面重复组合的作品（3）小练习
每个学生在鱼形的纸上用黑色勾线笔进行装饰，要求充分运用节奏与韵律。（建议学生适当考虑贴在黑板上的文化符号）
作业赏析（欣赏2－3名学生的作品，找出其中的节奏和韵律，教师分析）（4）让我们一起来欣赏一些现代图案和卡通图案，看看他们是怎么表现节奏和韵律的？
图例之一：现代图案图例之二：电脑图案图例之三：卡通图案总结：
对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律都是形式美的基本法则，在一幅具体是图案作品中，它们往往会综合呈现。
（二）构思创作
以鱼为基本元素，把小练习的作业通过剪贴绘画的形式进行创意。分组合作设计完成一幅关于鱼的装饰图案，分别完成在各种形状的纸上。
要求：合理运用形式美法则中的对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律。
（苏少版）凤凰中学美术教学设计
七年级上册
第7课
（三）作品发布会
全班作品分组展示。互相欣赏讨论评价。体验成功感。
（四）课后拓展
图案在不同领域中应用，小到生活的每一个细节，大到我们生存的空间，图案已经无处不在，图案用它独特的美装点着我们的生活，有了图案的陪伴，我们的生活变得丰富起来，它表达了人们的审美追求和吉祥的愿望。调查、收集生活中有意义的图案，如：花开富贵、春华秋实、岁寒三友等等。
相关链接
古蜀国的太阳鸟纹饰
金沙遗址出土了一件震惊中外的文物——太阳神鸟金箔。太阳神鸟呈圆形、极薄、镂空，分内外两层，内层为十二条旋转的齿状光芒，外层是四只逆时针飞行的太阳鸟。四只三脚神鸟，引颈伸腿，在外沿逆向展翅飞翔，似象牙似漩涡，像云朵像光芒，如同一幅剪纸图案般对称和谐。这是中国文化遗产的标志，但设计者却是数千年前的古蜀人。
2005年，“太阳神鸟”金饰正式成为中国文化遗产标志。
第三篇：图案之美教案
图案之美教材分析
本课属于“设计·应用”领域，教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，让学生了解装饰图案历史。再学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强
的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此在图案的表现中展现自己的想象力，创造力和审美情趣。
教学目标
认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计装饰图案。情感目标：体验装饰图案独特的艺术美感，感受其人文精神和情感表达。
教学重点、难点
教学重点：了解装饰图案的分类及形式美法则。
教学难点：如何有效地运用图案的形式美法则，形成独特的设计创意。
教学内容导入：
图案是最为古老和广泛的文化存在，伴随着人类文化的历史发展。老师给你们看一些中国的传统图案和民间图案，看看这些图案里有什么美好的寓意？
（课件展示图片）1. 装饰图案的历史装饰图案是人类最早的艺术行为之一，从原始社会的彩陶，奴隶社会的玉器、青铜器；封建社会的陶瓷器、金银器、漆器、丝绸、雕刻、家具、建筑等等，都能找到大量的装饰图案。人类通过装饰图案来美化生活，表达情感和寄托希望。因此，装饰图案不仅促进了人类文化的发生，而且也促进了人类社会文明的发展。
2. 装饰图案的分类
按照图案表现的内容、题材可分为：动植物图案、人物图案、风景图案；按照表现形式可分为：传统图案、民间图案、现代图案。
3. 图案的形式美法则（1）对称与均衡
对称是图案的基本形式之一。对称，是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系，这种关系如同照镜子或水面的倒影。
均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系，它既可以使画面丰富，又可以破除对称的单调，而较为活泼。
（2）对比与和谐
图案中的对比因素很多，如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一，也是重要的构成形式。
和谐是在对比基础上的统一调和关系，是构成图案形式美的重要因素，也是形成图案美感的最终要求。
（3）节奏与律动
节奏是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，它使图案产生秩序美感。律动是指有规律的运动，如：有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。
4 小练习
每个学生在鱼形的纸上用黑色勾线笔进行装饰，要求充分运用节奏与韵律。（建议学生适当考虑贴在黑板上的文化符号）
第四篇：图案之美教案
《图案之美》教学设计
郧西县店子镇初级中学
王慧
教材分析
本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。教学目标
1.了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。
2.体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。
3.学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大，认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。教学重难点
重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。难点：如何有效的运用图案的形式美法则。教学准备
笔、纸张、画笔颜料等。
第一课时教学过程：引导阶段
1.从身边的事物入手，说一说在你的身边有哪些你认为很漂亮的装饰图案。
生：有的展示水杯上美羊羊的图案、有的展示文具盒上的风景图案、衣服上的字母图案，还有的展示作业本上的几何图案，有的女学生展示头饰上的向日葵图案．．．．．．2.师：今天就让我们一起走进装饰图案的世界，了解图案之美。板书课题——《图案之美》探究阶段
1.师：不仅现在的人们喜欢用图案装点生活，古时候的人类他们的生活中也出现了许许多多漂亮的图案，不信请看教材第30页。
2.小组交流，说说自己最喜欢的图案及喜欢的原因。（提示：从色彩、造型、内容、线条等分析）
3.班级展示交流自己喜欢的图案。
如：《古蜀国的太阳神鸟纹》圆形，金黄色，它极薄、镂空，分内外两层，内层为十二条旋转的齿状光芒，外层是四只逆时针飞行的太阳鸟。四只三脚神鸟，引颈伸腿，在外沿逆向展翅飞翔，似象牙似漩涡，像云朵像光芒，如同一幅剪纸图案般对称和谐。
．．．．．．
4.师：古文化源远流长、博大精深，同学们不仅要热爱现代文化，更要热爱古代文化。刚才大家说了自己喜欢的图案，那你知道图案的内容有哪些吗？生：动物、植物、人类、风景、几何形等。
5.自学教材31—32页，点生说图案的分类有哪些？
板书：传统图案、民间图案、现代图案发展阶段
6.游戏体验，师生共同游戏。（1）师画，生发现问题进行点评。
师画：师画：
生：不对称生：要倒了，不平衡板书：对称平衡
师:怎样才能使图案变得对称？怎样才能使图案变得平衡？点两名学生在黑板上演示，分别使两幅图案变得对称、平衡。（2）设计钻石
师画，生观察，说说从这个图案中你发现了什么?你是用什么方法发现的？师画：
生：通过对比发现三角形大小、形状不同．．．．．．板书：对比
师：那么怎样才能使钻石显得更生动形象呢，可不可以添加点什么呢？点一名学生在黑板上演示，其他学生在美术本上画。
师：图案中的对比因素很多，如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一，也是重要的构成形式，是形成图案美感的最终要求。（3）冬天到了，天气转冷，大雁南飞。师画：
点学生说说这个图案给你的感觉是什么？
生：有规律，有秩序，从大到小的渐变，有律动感．．．．．．板书：律动
师：如果老师画个圆圈，你怎么用圆圈来表现律动呢？生演示
7.点生总结图案形式美的基本规律。
对称、平衡、对比、律动
8.欣赏教材32页的《现代图案》，点生评价其运用了图案形式美的哪些基本规律？实践阶段
1、工作坊：（师：图案源于生活，有为生活服务，请根据自己的喜好完成一幅作品）a.开启你的想象力，积极创意，运用本节课所学知识进行各种图案的设计，作业可以由个人、同桌或小组完成。
提示：同学们可以选择鸟、鱼、花卉或树木为主题，进行创意，设计完成一幅有主题的装饰图案，并给它命名。如：“花好月圆”、“年年有余”。b.选择课本中一个图案临摹完成。2.学生作业练习，教师巡视指导
教师在巡视中适当的提醒学生注意一些图案制作方法、技巧。评价阶段
1.全班作品分组展示。
2.互相欣赏讨论评价，体验成功感。（自评——互评——师评）拓展阶段
图案在不同领域中应用，小到生活的每一个细节，大到我们生存的空间，图案已经无处不在，图案用它独特的美装点着我们的生活，有了图案的陪伴，我们的生活将变得更加丰富课后，请同学们调查、收集生活中有意义的图案，如：花开富贵、春华秋实、岁寒三友等等。希望同学们用装饰艺术的眼光发现生活中的美，学以致用，动手实践，美化自己的生活。教学反思：
本课是一节“设计、应用”课，教学目标是以我国装饰图案为基础，让学生了解它的历史和分类，并学习它的形式美是多种多样的。通过这节课学生懂得了对生活环境的观察、感悟和反思，从而更全面、更深刻地领略了生活中的艺术美；这样学生能从多元文化和生活美术的视角感悟艺术与生活的息息相通。探究阶段大家讨论的非常热烈，有的学生对一些民风民俗了解的比较多，谈论起来非常新颖吸引人，创作过程中，不少学生选择作业2都照葫芦画瓢，能够创新的较少，反思原因，主要是现在学生很少见到这些乡土气息的图案，再者平时对生活的观察不够细致，通过这课的学习，我鼓励学生应多关注一下我国传统的优秀文化，因为她会带给我们很深厚的文化熏陶。本课虽然结束了，但留给自己的思考还很多，本课在这些方面还显得略有不足。新课程的理念非常注重教学活动中的“学”的过程，在本教案例中，学生既要了解装饰图案的相关知识，又要体验装饰图案独特的艺术美感，进而培养他们热爱生活的品质，还要运用图案设计的方法去创意设计装饰图案。这么多的内容显然不是靠一节课就能全部达到的，应该是美术教学活动长期的、共同的目标。
第五篇：图案美教案
第二单元图案美
课题：轴对称图形
一、简介
本节课的主题是：认识轴对称图形、画对称图形和对称轴。关键信息：
1．将学具盒中提供的学习材料融入到教学过程中，最大限度的使学生的知识技能、情感等目标较好的
完成。
2．教师在教学过程中起穿针引线的作用，激发学生的兴趣，满足学生探究的需要。
第一板块：激情导课，揭示课题。1．检查对“对称”含义的理解。
课前预习的作业让同学们通过各种手段了解“对称”的含义，谁能讲一讲？用自己的话说一说。
2．找出生活中的对称
根据你对“对称”含义的理解，找一找在我们周围有哪些物体或图形是对称的。
3．揭示课题【说明】让学生逐一汇报课前调查、课前发现，激发了学生的学习热情，初步完成了从理性认识到感性认识的一个过程。
第二板块：自主探索，体验新知
1．课件出示课本中的轴对称图形的实例，根据你对“对称”的理解，这些图形是轴对称图形吗？
2．什么是轴对称图形？谁能根据这些图形的特点用自己的话说一说？还有谁能说出生活中有哪些物体是轴对称图形？
3．课件展示定义
【说明】通过生活中的图形的观察，培养学生的概括能力，自然而然的学会了“轴对称图形”的含义。
第三板块：应用拓展，练习
1．课件出示P19自主练习判断是不是轴对称图形。2．分小组讨论课前准备的平面图形是不是轴对称图形3．小组讨论交流：在前面找出的轴对称图形中画出对称轴，找出它们的对称轴在数量上的特点。
4．补充轴对称图形的另一半，多媒体出示轴对称图形其中的一半，找出它的另一半。【说明】通过一系列的练习，自始至终让学生置身于动手操作、探索的氛围中，使学生始终保持高度的学习积极性。
第四板块：自我评价、课后小结
【说明】鼓励学生总结出本节学习过程中学到的知识，以及在学习过程中的感悟，教师对本节课做一个综合的总结。
课后反思
1．在教学过程中，要保持学生学习的兴趣，不能只停留在表面，而是要激发学生的学习潜能，这样才能保持学生浓厚的学习兴趣，从而使每一个学生都能在原有的基础上获得不同程度的发展。
2．在整个教学过程中，让学生经历从理性认识到感性认识，在此基础上，又提升到理性认识，再回归生活中去的一个过程。在这个过程中，让学生体会到了学习之乐。
课题：平移[教学目标]
1、让学生进一步认识图形的平移，能在方格纸上把简单图形先沿水平(或竖直)方向平移，再沿竖直(或水平)方向平移。
2、使学生通过实物操作以及与同伴合作交流，逐步掌握平移要点，学会在方格纸上把简单图形进行分步骤的斜向平移，进一步发展学生的空间观念。
3、使学生在学习过程中获得克服困难取得成功的体验，增强学习的自信心。
[教学过程]
一、创设情景引入新知
1、我们以前学习过平移和旋转，你能说说生活中哪些物体运动时属于平移，哪些属于旋转？（学生举例生活中的平移和旋转现象，教师引导学生进行判断。）
2、课件出示：信息窗2的6幅图片。提问:
1、你能提出什么问题？（问题是开放的，教师要把学生的问题归结到“怎样用平移和旋转的方法得到这些图案？”）
2、你认为这6幅图中，哪些是用平移的方法得到的？（明确其中的第
2、
3、4幅图案是用平移的方法得到的）
揭示课题并板书：图形的平移
二、自主探究学习新知
1、出示例题图：（5个小正方形的图案）提问：怎样用平移的方法得到这个图案呢？你能把中间的正方形平移到左上方吗? （适当提示方法：先向哪儿移、再向哪儿移）
2、学生独立思考观察，尝试平移。小组交流平移过程。教师巡视，对学困生适当指点、帮助。
3、集中交流：怎样才能把中间的正方形平移到左上方？（视学生汇报情况，只要合理即可）
先向左平移2格，再向上平移2格；或者先向上平移2格，再向左平移2格。
4、提问：你是怎么知道先向左平移2格，再向上平移2格，或先向上平移2格，再向左平移2格的？（有困难时适当提示）
讨论交流（以某一点为例：先向左平移2格与左上方的图在同一竖线上，再向上平移2格重合……）
小学美术冀美版四年级上册第7课《吉祥纹样》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案 1教学目标 1、知识目标:了解常见吉祥纹样的寓意及表现手法,用剪纸的形式制作吉祥纹样。 2、能力目标:提高学生手工制作的技能及审美能力,进一步丰富学生的想象力和创造力。能用剪纸的形式设计制作吉祥图案。 3、情感目标:通过生动有趣的教学活动,培养学生健康向上的情感态度,使学生感受生活中的美好事物,从而体验到生活的乐趣。 2重点难点 教学重点:欣赏中国传统吉祥纹样,了解常见吉祥纹样的寓意及表现手法。 教学难点:尝试用剪纸的形式表现自己对美好生活的喜爱之情,表达对未来生活美好的祝愿。3教学过程 3.1第一学时 3.1.1导入 师:今天大家表现这么好,老师决定告诉大家一个小秘密,作为奖励。过几天是张老师的生日,老师悄悄的给张老师准备一件礼物,大家想看看吗?看,这是什么作品? (教师张贴剪纸—连年有余) 师:我们来看看这件剪纸作品剪的是什么图案?谁来给大家介绍一下? 师:这件剪纸作品剪的是一条鲤鱼,嘴里吐出一朵 莲花。这两个图案组合在一起有一个美好的寓意,你们知道这个寓意是什么吗? 师:寓意是连年有余,祝愿人们的生活越过越好。 师:这四个字中有两个字是根据图案取的谐音字,你们知道是哪两个字吗? 师:人们把这种借用具象图案表达抽象概念的图案称为吉祥图案。 师:今天让我们共同走进中国剪纸艺术中,感受一下中国传统的吉祥纹样。(板书:吉祥纹样)。 3.1.2欣赏感受、拓展思维 1、小组介绍搜集到的吉祥图案 生活中,我们经常能看到各种各样的吉祥图案。同学们,请仔细想想,你们见过哪些吉祥图案,向大家介绍一下。 (小组介绍作品)这些作品主要运用了象征的表现手法. (小组介绍作品)那这些作品运用什么表现手法呢?(谐音) 2、考眼力,你能从图中找出与题目中的字相对应的图案吗?你知道图案的寓意吗?
美术画画教案（精选18篇） 美术画画教案第1篇 活动目标： 尝试运用图形粘贴、添画变出动态小猪的造型，进一步激发幼儿对动物的喜爱之情。 引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。 尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。 活动准备：颜色、大小不一样的圆若干、椭圆若干、课件活动重点：小猪头部及五官在画纸上的定位。 活动过程： 一、游戏深入——图形粘贴 1、滚皮球(幼儿根据儿歌在画纸上的任意位置固定大圆) 1)出示大圆，说说大圆的特征，如颜色、大小等，引起幼儿游戏的兴趣。 2)教师边念儿歌边示范，将大圆滚在画纸的任意位置上，并用胶水固定。 3)幼儿在游戏的情境中固定大圆的位置，并说说圆在纸上的方位，(上、下、旁边)。
2、转转转(将椭圆固定在大圆的任意位置)。 幼儿操作——教师提炼小结并演示。 3、找朋友(固定小圆的位置)要求：寻找2个颜色一样的小圆，在椭圆形里排排坐。 二、大胆想象拓展经验 1、引导幼儿观察，这些圆合在一起像什么?(小猪的头) 2、引发讨论 1)怎样能使它更像?(添画眼睛和耳朵) 2)眼睛和耳朵的位置在哪里?(教师示范) 3)体验小猪头部不同位置的动作。(引导幼儿理解眼睛、耳朵应画在与小猪鼻孔相对应的位置上) 三、添画身体体验快乐 1、交代要求，尝试添画猪身。 提示：怎样使小猪看上去胖乎乎?——引导身体往画纸的空白处画，并与头部连接。 2、作品展示，引导幼儿大胆模仿自己绘画的小猪动作，体验成功的快乐。 3、欣赏“小猪睡觉”的课件，鼓励幼儿和着音乐边唱边表演。 活动反思： 本节课主要使用课件教学，故事比较生动，小朋友都能很好的根着老
第一篇：美术教案第7课图案之美 图案之美教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次，学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 一、教学路径 1. 欣赏——欣赏装饰图案的美，了解美化生活的意义。 发现装饰图案表现题材与内容的丰富性，赏析不同类型的图案。如：植物图案，人物图案，风景图案等。感受图案的不同风格，如：传统风格，民间风格，现代风格等等。 2. 学习——学习图案形式美法则，认知对称、均衡、对比、律动等特征，学会运用图案的形式表现特性进行设计。 3. 体验——运用现代的图形设计概念与方法，做1～2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等，体验其过程。 4. 创作——依据装饰图案的形式法则，加以独特的创意，丰富的想象力，并运用多种方法，进行某一主题的设计创作。 二、课时建议 本课课时建议为一课时。 通过对装饰图案的历史、分类、形式法则的学习，综合运用所学知识，设定某一设计主题，进行装饰图案的设计和应用实践，并进行集体讨论、展示交流。教学内容 一、教学目标 认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计装饰图案。情感目标：体验装饰图案独特的艺术美感，感受其人文精神和情感表达。 二、教学重点、难点 教学重点：了解装饰图案的分类及形式美法则。
关于美术教案模板七篇 关于美术教案模板七篇 美术教案篇1 目的： 1.能大胆地用绘画表现自己的面部特征。 2.能发现自己的五官特点，喜欢自己。 准备：舞蹈房的大镜子，图画纸，画笔 过程： 1.激发幼儿观察自己的兴趣。 〔1〕我们每个人都长得不一样，你知道自己长着什么样子吗？ 〔2〕带着幼儿到镜子前面观察自己。 看得到自己吗？看到自己长什么样子吗？ 你的脸是什么形状的？像什么？ 脸上有什么？在什么地方？是什么样子的？ 〔小结〕：在美术活动“这是我”的组织过程中，开场我按照综合课程上的教材少许进展了一些调整，把幼儿带到了舞蹈房，面对大镜子照照、说说。 〔3〕幼儿做各种表情，引导幼儿感知无关的位置，并知道与别人长相的不同。
开心的时候和不快乐的时候眼睛是什么样子的？嘴是什么样子的？和别人有什么不同？ 2.画出自己的五官。 幼儿在有脸型的图画纸上，画出自己五官的特点。 〔小结〕由于环境的改变，孩子们的兴趣非常高，看着镜子里的 “我”有说有笑，可动笔的时候大多数幼儿都不知从何下笔，最终在老师的指导下根本完成了作品，但有的孩子说：“老师，这不像我。” 活动反思： 活动完毕后，我进展了反思，认为临摹画对小班年龄的孩子是有点难度。于是我根据本班孩子的年龄特点，在区角活动中投放了镜子和画笔，对于那些不敢下手的孩子，我会鼓励他们大胆作画，并指导孩子我画一笔，孩子画一笔的方法，鼓励孩子画出人物的根本特征，当一孩子画面上很乱，很多的圆圈连在一起，这时，我会蹲下来问你画的自己呢，孩子会指给我看。当孩子的作品展如今作业栏中后，不管是色彩还是形态较第一次活动相比，效果非常好。 总而言之，老师应根据小班幼儿的年龄特征进展绘画教学，表扬、肯定和蔼于发现美，是老师进展美术教学时所不可缺少的。小班孩子的创作还不能像大班孩子那么成熟，只要老
(一)知识与技能 1、了解图案的几种常见分类方法,通过不同类型图案的赏析,体会图案的内容美特征; 2、掌握对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律等图案的形式美法则,能够用形式美法则发现图案之美、生活之美; 3、能够从内容美与形式美两方面进行思考,运用图案设计方法,有创意地设计装饰图案。 (二)过程与方法 1、通过大量图片的展示、分析与讨论,培养学生观察、思考、总结知识的能力。 2、通过多媒体互动教学使学生主动参与到课堂中,提高其学习知识的效率和运用知识的能力。 (三)情感态度与价值观 1、体验装饰图案独特的艺术美感,感受其人文精神和情感表达。 2、学会用美的眼光欣赏生活,用美的方式装点生活。 2学情分析 本课属于“设计·应用”领域,是《花的变化》一课的延续和发展。课程内容从花卉图案扩展到植物、动物、风景、人物等多种图案,更加丰富与抽象。本课面对的是七年级的学生,该阶段的学生已经具备了一定的美术基础和思维能力,但由于年龄和认知水平的限制,抽象思维能力较弱,需要教师运用多种方法,引导学生从大量直观的形象中提炼出抽象的内容,帮助其理解、记忆、运用课程知识点。 总体来说,七年级学生对美术学习有着浓厚的兴趣,但学习的自控力较弱,需要教师设置各种活动,借助多媒体等辅助工具,增强课堂教学的趣味性和学生的参与度,以提高学生美术学习的效率,达到更好的教学效果。 另外,现代学生处于科技迅速发展的时代,思维较活跃,对新鲜事物的接受能力较强,但在创造力方面还需要教师的启发与引导。多媒体的应用可以使教师在较短的时间里展示大量的创意设计,从而达到发散学生思维的目的。 3重点难点 重点:了解装饰图案的分类及形式美法则。 难点:如何有效地运用图案的形式美法则,形成独特的设计创意。
人美版二年级美术上册第7课百变团花公开课精品教案 教材分析： 义务教育课程标准实验教材美术第三册《百变团花》。本课讲授的内容为剪纸团花，是设计应用领域里的一课内容。它是由折纸和剪纸相结合的艺术，它简单易学，装饰性和艺术性都很强。学生在已学过的《小花饰》的基础上基本掌握了画、折、剪等操作技能，学习剪纸团花主要训练学生折、剪的操作技能和图案的简单设计能力。一张纸、一把剪刀，通过巧妙的构思和不同的折剪方法，便可以剪出令人喜出望外的图案来，给人以美的感受，给生活增添了许多乐趣。 教学内容与目标： （一）、显性内容与目标 1、了解团花的基本特点、历史、制作方法及应用。 2、在学习过程中，有意识的培养学生感知、思考、观察与探究的能力及提高学生的动手动脑的能力。 （二）、隐性内容与目标 通过欣赏、设计、制作与应用，培养学生热爱生活的情感以及对美术的学习兴趣。 教学重难点： 重点：了解团花的特点及设计制作方法。 难点：镂空图案纹样的设计。 教学准备：多媒体课件、教具、范例作品、剪刀、彩纸、胶带等。 课时安排：一课时
教学活动设计及意图： 一、激趣导入部分： 教师出示一个自制的花瓶教具，让学生思考漂亮的花瓶上面还缺少什么？学生发现没有花要在花瓶上面添上花，教师顺势拿出剪刀与彩纸剪出漂亮的花朵贴在花瓶上，并告诉学生这是团花由此导入新课板书课题。这一环节的设计意图是提高学生的审美能力，激发学生的学习兴趣。 二、学习探究部分： 首先从课题入手，结合学生看到的团花和图片想一想什么是团花？为什么叫百变团花呢？先让学生自由说，教师再小结。这个环节的设计主要目的是了解团花的特点，培养学生的语言表达能力。为了加深了解，利用课件演示图片，欣赏团花的历史、图案的寓意。由此能激发学生热爱祖国传统民间艺术的情感。 其次进入探究学习的想一想、做一做环节。课件出示团花的制作步骤图片，请学生将正确的顺序排列出来，由此看出剪纸团花的关键在折和剪，教师板书，然后播放课件请学生来想一想并判断谁折的好、哪种方法折的正确、哪种方法剪的圆、怎样剪不会散，学生做出判断后让他们做一做，学生分组尝试2折、3折、4折、5折后剪出外形比一比哪种折法剪的圆，教师演示课件小结并鼓励学生在创作中多尝试。 最后是小组合作学习，教师将做好的团花范例分发给各个小组，然后出示合作学习目标分别讨论剪去的部分是团花的什么地方？团花的外轮廓有什么相同的地方？团花的外形与图案有什么不同？团花由几层图案组成？教师结合课件检验学生合作学习的情况。这一环节的设计目的在于利用想一想、做一做的环节教师强调了剪纸团花制作过程容易出现的问题，学生在观察、思考、讨论、归纳总结的合作学习过程中，了解团花的制作过程，抓住团花的特点学会镂空
书法的点画之美 1教学目标 一、教学目标 1.知识与技能:能够明确形象地描述不同书体的点画特征。 2.过程与方法:能够按照点画书写的要求临写不同的字体,并说出自己的感受和见解。 3.情感态度价值观:体会书法艺术的博大精深并能够按所学知识自觉规范平时的书写方法。 2学情分析 刚刚进入初中学习的学生活泼好动,参与性很强,观察、记忆、想象、认知能力迅速发展,思维的独立性和批判性显著增强,不满足于简单的说教和现成的结论。好奇心、求知欲加强,对事物表现出极大的兴趣。因此,教学中选择恰当的传达教授方式,开展互动交流,重视引导、评价,教学效果就会事半功倍。 3重点难点 重点:了解书法的常见形式,认识不同书体的点画特征。 难点:按照点画的书写要求临写不同字体。 4教学过程 4.1 第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】视频导入，激发兴趣。 一、欣赏感受
播放视频《文化中国-汉字》(影片)。 引导学生结合影片中说说中国文字的魅力。 每一个汉字就像是一幅画,每一个汉字都在向我们诉说着一个故事,每一个汉字都能给我们带来无尽的遐想。今天就让我们一同领略汉字书法神奇与美丽的旅途,体会书法的点画之美。 揭题(板书课题):《书法的点画之美》 活动2【活动】创设情境引入课题 ?二、创设情境,引入课题 在5000多年前,那时还没有文字,没有电脑,人们为了记录每天发生的事情,就在绳子上打一些结用来记录所发生的事情,但是这十分复杂不方便,后来,人们就开始思考是否可以用其他的方式去记录这些事情。同学们知道我们的先祖们想出了什么方法吗? 学生思考回答(画、写) 古人就像同学们说的一样,想要记录事情、表达意思,于是画了一张画,便有了文字。 多媒体出示图片:中国最早的文字——甲骨文(多媒体展示甲骨文的十二生肖图片) 学生欣赏甲骨文字,用手指在空中把自己的属相写一写、画一画。 活动3【讲授】欣赏讨论 三、欣赏讨论 1.汉字的发展经历了甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书 2、具体分析两种字体“小篆”“隶书”(多媒体出示小篆和隶书图片各一幅) 学生尝试回答,教师总结 小篆:整体简洁、质朴、不做任何装饰,笔画粗细均匀、线条劲挺圆润,直线与曲线的对比,曲线长短的对比,曲线弧度的对比,小篆独特的点画之美 隶书:隶书以波势著称。“蚕头燕尾”是的典型的隶书笔画。笔画舒展平直,确立了汉字的横、撇、点折。 活动4【活动】体验点画之美
美术教学设计（精选5篇） 美术教学设计1 教学目标： 1、通过对花瓶形状的认识，发挥自己的想象运用卷、粘的形式设计花瓶。 2、感受花图案与线条的美，并能以绘画的形式表现出来。 3、喜欢擦袄做活动，能主动参与活动。 教学准备： 1、剪好的废旧报纸若干 2、彩纸剪刀、固体胶、水彩笔 3、教师预先做好的一个花瓶、各种花 教学过程： (一)引题 1、春天来到了，大地万物复苏，树木、小草都发芽了，还有好多好多的花儿都开得漂亮极了，老师实在忍不住跟春姑娘要了好多花送给我们小朋友当礼物呢? 2、教师把各种花朵分给幼儿。 3、那么漂亮的花儿，我们得用一个漂亮的花瓶来陪衬。 (二)教师示范操作 1、我先做好了一个花瓶，教师出示已经做好装饰好的花瓶。
2、它是怎么做的?(请幼儿说出自己的想法) 3、教师讲解方法：先用废旧报纸以卷的形式卷成一个小棒，用固体胶固定，想好你要做的花瓶，用报纸卷好的小棒来粘出花瓶的轮廓，最后用水彩笔装饰，画上线条与图案。 4、花瓶可不止一种形状，还有很多漂亮的形状呢，教师出示各种形状的花瓶。请幼儿参考。 5、你想要怎么做?与旁边幼儿讨论。 (三)幼儿操作 1、教师提要求： (1)与你的合作伙伴商量好，然后分工合作。 (2)制作好了花瓶要把桌子上的东西收拾干净，并把你们的作品放到前面向大家展示。 2、教师巡回指导，帮助有困难的幼儿，适当提醒。 (四)讲评 1、你们的作品都做得很不错哦，你喜欢哪幅作品，为什么呢? 2、现在我们拿着自己的花朵到外面去插吧! 美术教学设计2 教学目的： 1、使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
《巧手编织》教学设计 各位评委老师大家好： 今天我授课的内容是《巧编妙织》，本课是江西美术出版社，四年级上册第9课的内容，属于“设计·应用”学习领域，其主要内容是通过学习了解编织的传统文化，掌握编织制作的方法，能运用编织技法制作一件编织品，美化生活，形成初步的设计意识。 下面我将从教材、教学目标、教法、学法、教学过程等几个方面阐述我对本课的教学设计。 一、教材分析 本课的学习领域是设计应用领域。主要是让学生了解我国民间的各种编织种类，感受艺术之美，了解在日常生活中编织物的广泛应用和其制作的精巧及美感，分析编织的材料和基本方法，教材中展示了不同材料的编织作品，其中以热带鱼图案为编织范例，让学生模仿编织，使学生掌握交叉编织的方法。 教学目标： ①知识与技能：学习编织的文化和掌握编织中捆、扎、穿的工艺技法，并能制作完成一件编织品。 ②过程和方法：了解欣赏编织品，掌握编织品制作工艺。 ③情感态度及价值观：通过学习编织，体验中华民族传统编织乐趣，增强对美术的学习兴趣，对生活的热爱。
依据学生的认知结构、心理特征的实际情况，我确定本课的教学重点是：能将所学的设计原理和编织方法，运用到动手制作完成编织作品中。 教学难点：引导学生对编织文化的独特认识和理解。 教具：多媒体、实物编织品、卡纸及剪刀 学具：废旧挂历、剪刀、毛线及卡纸等 我面对的学生是四年级的学生，相对三年级的学生，他们的生活范围、认知领域都有进一步的扩展，他们的体验感受和创新能力有了进一步的增强，但是他们对于编织文化了解不够多，对编织工艺知识了解较少，因此，为了上好这节课，我准备了一些关于编织历史发展的图片，以及实物样本。以便学生可以直观感受编织物的特征。 我打算采用情景导入，欣赏、讨论、谈话等多种教学方法相结合，在突出重点，解决难点时选用直观演示方法，在课堂中示范编织热带鱼，便于学生掌握。 学生是学习的主人，在学习过程中，我不仅重视学生的学习结果，还重视学习方法，而在学法上采用自主、合作、探索的学习方法，提高合作学习能力。因此，我将教学过程设计为以下几个环节： 第一个环节：创设情景，激趣导入 1、谈话导入，教师拿出各种材料：废旧挂历纸、塑料袋等。让学生发挥联想：这些生活中看似废弃的材料还有什么别的
《有趣的图形》 教学目标： 1、了解甲骨文等象形文字的来由及它们与线条绘画的关联。 2、尝试运用线条描绘事物的外形，在此基础上进行概括和简化，并根据形式美的法则来装饰。 3、感受象形文字的变化之美，体会中国文字的博大精深，增强民族自豪感。 教学重点：学生了解线条概括和简化事物的思路方法。 教学难点：用淡墨和色彩根据形势没的法则装饰画面 学习工具：墨汁、毛笔、毛毡、宣纸、小瓷碟 教学工具：课件多媒体、墨汁、毛笔、毛毡、宣纸、小瓷碟 教学流程： 一、趣味示范、引入课堂 1、通过趣味性地故事引导，让学生进入课堂。 师：同学们，今天这堂课，老师想通过一幅画，给大家讲一个故事. 故事：在一片大森林里面，长着高的，低的，茂密的，稀疏的，各种有趣的树（讲：树干的长线条，用笔缓缓地画出来，树枝的短线条，
因为比较短，可以用笔迅速一点）。天空中，太阳照耀着大地，（讲：画弧线用笔平缓一点，慢慢地将弯线描画出来），地上的大象，正一步一步缓缓地往森林深处走去，（讲：我用笔缓缓地将几根弯线画出来，具体说出这是大象的背部，线条弯弯的躬起来，大象可高兴了，俏皮的象鼻子，瞧！都翘起来了，描画弯线的时候要注意慢慢地来画）。森林中正举办一场异常精彩的图形舞会。 2、找到区别，激发兴趣 老师：在这幅画中的小动物和我们印象中的小动物有什么不同吗？（学生回答。） 3、教师小结，引入新课。 老师：恩，这位同学说的非常好，小动物们被一些简单的线构成的图形来表示了，这些可不是魏老师的创意，这些都是我们老祖先的智慧，也是我们汉字最初的样子，它们被称为——甲骨文。 师：想知道老祖先到底是怎么想出这些有趣的，形象的图形的吗？今天就让我们一起走进“有趣的图形”吧！（板书课题） 二、探究讨论、领会规律。 1、连线悟形、看形猜物。
图案之美教材分析本课属于“设计·应用”领域是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次学习装饰图案的形式美法则使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术具有很强的形式审美特性这些特性诸如对称、均衡、对比、律动等等同时也让学生了解图案的审美创造就是按照一定的形式美的法则通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后通过欣赏、讨论、体验、创作的过程让学生感受图案的创意与设计美并以此延伸至自己的生活美化自己的生活改善人与物、人与环境的关系体会装饰图案所蕴含的文化。 表现题材与内容的丰富性赏析不同类型的图案。如植物图案人物图案风景图案等。感受图案的不同风格如传统风格民间风格现代风格等等。2. 学习——学习图案形式美法则认知对称、均衡、对比、律动等特征学会运用图案的形式表现特性进行设计。3. 体验——运用现代的图形设计概念与方法做12个图形练习。如对称的图形、对比的图形等体验其过程。4. 创作——依据装饰图案的形式法则加以独特的创意丰富的想象力并运用多种方法进行某一主题的设计创作。 二、课时建议本课课时建议为一课时。通过对装饰图案的历史、分类、形式法则的学习 综合运用所学知识设定某一设计主题进行装饰图案的设计和应用实践并进行集体讨论、展示交流 教学内容 一、教学目标认知目标了解装饰图案的历史和分类学习装饰图案的形式美法则。技能目标运用图案设计的方法和形式美法则创意设计装饰图案。情感目标体验装饰图案独特的艺术美感感受其人文精神和情感表达。 二、教学重点、难点教学重点了解装饰图案的分类及形式美法则。教学难点如何有效地运用图案的形式美法则形成独特的设计创意。三、教学准备装饰图案的优秀范例、植物花卉、动物、风景的图片纸张、颜料、画笔、多媒体课件。四、教学内容要点 1. 装饰图案的历史装饰图案是人类最早的艺术行为之一从原始社会的彩陶奴隶社会的玉器、青铜器封建社会的陶瓷器、金银器、漆器、丝绸、雕刻、家具、建筑等等都能找到大量的装饰图案。人类通过装饰图案来美化生活表达情感和寄托希望。因此装饰图案不仅促进了人类文化的发生而且也促进了人类社会文明的发展。 2. 装饰图案的分类按照图案表现的内容、题材可分为动植物图案、人物图案、风景图案按照表现形式可分为 传统图案、民间图案、现代图案。3. 图案的形式美法则1对称与均衡对称是图案的基本形式之一。对称是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系这种关系如同照镜子或水面的倒影。均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系它既可以使画面丰富又可以破除对称的单调而较为活泼。2对比与和谐图案中的对比因素很多如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一也是重要的构成形式。 的最终要求。3节奏与律动节奏是指有规律的重复包括完全重复和渐变重复它使图案产生秩序美感。律动是指有规律的运动如有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。4装饰图案的文化内涵传统图案、民间图案具有丰富的象征含义和强烈的民族特色中国的传统图案具有象征吉祥的文化特色如象征幸福、美满、健康、长寿、丰收等。现代图案表现时代特色和现代文化精神如对运动、速度、科技、流行、时尚的表现。5装饰图案与生活的关系图案源于生活又为生活服务。装饰图案是一种理想化的视觉表现它可以根据装饰的目的和人们情感的需要对物象进行自由地变化包括改变物象的形态、色彩、关系、功能等。装饰图案作为一种实用性美术和现代设计存在于我们生活的衣、食、住、行方方面面
《图案之美》教学案例设计 [教材分析]： 本课内容为苏少版初中美术七上第七课的教学内容，属于“设计·运用”模块，是《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了总结。其次，重点介绍了图案的形式美法则，诸如：对称、均衡、对比、律动等，最后，通过鉴赏和体验让学生感受图案的创意和设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活。 [学情分析]： 本课的教学对象为七年级学生，他们通过日常的学习和生活的接触已经具备了图案的一些基础知识，但是对图案的审美特性和审美创造了解较少。七年级处于张扬个性的年龄阶段，会萌发许多奇思妙想并急于表达出来。图案的设计和学习即联系学生的生活实际，又有很强的实际应用性，它能很好地激发学生的学习兴趣，激发他们为美化生活进行创新设计的愿望。 [教学目标]： 1．知识目标：让学生了解装饰图案源远流长的历史。 2．技能目标：学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性的。诸如：对称、均衡、对比、律动等等； 3．情感目标：让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 [教学重点和难点]： 教学重点：了解装饰图案的分类及形式美法则。 教学难点：如何有效地运用图案的形式美法则，形成独特的设计创意。 [设计思路]： 图案它广泛应用于人类的衣食住行等各个方面。同学们的衣服上、鞋帽上以及身边的文具上随处可见，也许正因为如此，司空见惯的形象反而缺少了关
注和好奇，而且大多数的图案的呈现是以平面为主，加之图案复杂的点、线、面关系对他们而言了也缺少了亲近。针对这种情况，做了以下的教学安排：在课前，要求学生收集与查找身边的图案，可以帮助学生顺利进入课堂学习活动。课堂教学中，用浮雕的形式把平面的图案变成立体的可视性的展示来导入教学，引发学生的好奇心，可以顺利的帮助他们解决本课的重难点。而最后的讨论和作品的汇报展示也将是多彩纷呈的。从体验、感悟到创造、实践，由生活到艺术，层层递进。而西沃手机投屏助手的运用，实时投屏，随时放大缩小，观察细节，增加了孩子们直观的感受。 [教学准备]：装饰图案的优秀范例、软陶条、器皿、多媒体课件。 [教学过程]： 一、尝试、存疑与解惑 1．（出示一个白色的盘子）同学们也注意到了老师手里有一个白色的瓷盘，釉色很亮，但是我觉得有点单调了，想给它装饰一下。选什么形象呢?植物吧，菊花寓意很好，色彩也漂亮，但是老师想用一种不常用的颜色——青色，好不好？因为我想到了青花瓷。 2．在实物投影屏下，教师用课前准备好的青、白软陶组合做成的软陶条切割造型的菊花瓣一层一层的分别组合成一个盛开的菊花和一个含苞欲放的花朵，用细条做成花杆，用软陶片做成荷叶。 3．引出图案的概念：图案指按对某种器物的造型、色彩、纹饰进行工艺处理事先设计方案所制成之图样的统称。狭义则指器物上的装饰纹样和色彩。 【设计意图】短短三分钟的导入，让学生对图案的平面理解变成了立体的浮雕，形象明朗而亲切。同时，与软陶这种新材料的接触，唤醒学生的兴趣，激发学生尝试的动机，水到渠成地进入新课。
第一篇：幼儿园大班美术教案《装饰画制作》及教学反思 《大班美术教案《装饰画制作》含反思》这是优秀的大班美术教案文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助，快来看看大班美术教案《装饰画制作》含反思！ 活动设计背景 冬天到了，如何废物利用给自己家里制作一幅暖暖的画装饰自己的房间。 活动目标 1、通过自己的手工制作，简单的了解色彩的搭配。 2、设计图案，开发孩子的想象力。 3、废物利用，侧面教育要爱护环境。 4、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。 5、培养幼儿的技巧和艺术气质。 教学重点、难点 重点：自己动手制作，培养动手能力 难点：图案的设计，颜色的搭配 活动准备 胶水，毛线，硬纸板，小剪刀，铅笔。 活动过程 老师先展示利用家里的废弃的毛线制作的装饰画 激发孩子想动手的兴趣， 然后要求学生自己设计自己制作的图案 用铅笔在硬纸板上画出自己的设计图案。 图案设计好后，老师也就开始动手教孩子如何制作 让孩子仔细观察是如何将毛线拼贴成美丽的图案的
如何将毛线固定在纸板上 孩子自己动手制作， 在孩子的制作过程中老师可以适当的帮助孩子， 观察孩子的制作方法， 在制作过程中注意鼓励孩子，让孩子能够不怕困难 完成一幅美丽的装饰画 教学反思 本堂课程真的做到了学生为主，老师为辅的教学过程， 在教学过程中先展示制作好的画，激发学生想自己动手的兴趣 学生在制作过程中对他们来说装饰画制作有点难度 毛线如何固定对学生来说有点难以把握，胶水的多少学生很难把握， 孩子在遇到困难的时候就很需要别人的帮助，如果这个时候老师积极的帮助的话会提高老师在孩子心理的地位。 作品制作成功后很多和孩子在脑海中的构思有一定的出入 在这个时候要鼓励孩子，不让他们失去信心， 提高孩子的自信 让他们认为自己是最棒的， 大班美术教案《装饰画制作》含反思这篇文章共1915字。 第二篇：幼儿园大班美术公开课教案及教学反思：搪瓷盘装饰画 幼儿园大班美术公开课教案及教学反思： 搪瓷盘装饰画 设计意图： 班级里有位幼儿过生日，老师将盘子分到幼儿手中，好几位幼儿像发现新大陆一样说：“哇，多漂亮的盘子呀，怎么有这么多的花边啊？”于是，许多幼儿都在那边讲起了“悄悄话”。我发现，幼儿对盘子上精
第一篇：幼儿园中班美术教案《漂亮的小鱼》及教学反思 中班美术教案《漂亮的小鱼》含反思适用于中班的美术主题教学活动当中，让幼儿大胆选择自己喜欢的颜色，表达对色彩喜好的倾向，能选择与小鱼相吻合的色彩，均匀地涂色，体验色彩构成的画面感觉，快来看看幼儿园中班美术《漂亮的小鱼》含反思教案吧。 活动目标： 1、能选择与小鱼相吻合的色彩，均匀地涂色。 2、大胆选择自己喜欢的颜色，表达对色彩喜好的倾向。 3、体验色彩构成的画面感觉。 4、能理解底色，会注意底色和纹样之间的冷暖对比。 5、培养幼儿的技巧和艺术气质。 活动重点难点： 活动重点： 能大胆地给小鱼涂上相应的颜色。 活动难点： 学习在轮廓朝一个方向均匀涂的技能。 活动准备： 1.每人一份水彩笔及小鱼简笔画的画纸。 2.小鱼的图片。 活动过程： 一、情景表演：小鱼妈妈来客导入活动。 1.提问：今天我们教室来谁了?这些小鱼都穿着什么颜色的衣服? 2.通过《小鱼捉迷藏》游戏，巩固对小鱼颜色的认知 二、幼儿独立涂色，教师巡回指导，并提出要求 颜色要涂在轮廓内，并且顺着同一方向涂色。
教学反思： 小朋友在活动前欣赏过故事《美人鱼》，因此对该活动比较感兴趣，都能积极、专注地投入涂色活动中。有个别孩子在握笔和涂色方面技能掌握得不太好，且不能大胆表现自己，我也未能及时关注到个别幼儿的表现，不足之处我会改正的。 本文扩展阅读：鱼类是体被骨鳞、以鳃呼吸、通过尾部和躯干部的摆动以及鳍的协调作用游泳和凭上下颌摄食的变温水生脊椎动物，属于脊索动物门中的脊椎动物亚门，一般人们把脊椎动物分为鱼类(53%)、鸟类(18%)、爬行类(12%)、哺乳类(9%)、两栖类(8%)五大类。根据已故加拿大学者"Nelson"1994年统计，全球现生种鱼类共有24618种，占已命名脊椎动物一半以上，且新种鱼类不断被发现，平均每年已约150种计，十多年应已增加超过1500种，目前全球已命名的鱼种约在32100种。 第二篇：幼儿园中班美术教案《小鱼》及教学反思 中班美术教案《小鱼》含反思适用于中班的美术主题教学活动当中，让幼儿体验插编的有趣，喜欢编织活动，引导幼儿尝试用多种颜色的纸条间接穿插编织的方法进行编织小鱼，培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流，快来看看幼儿园中班美术《小鱼》含反思教案吧。 设计意图： 通过前几次活动的开展，孩子们对间接穿插编织方法有了一定的巩固，为了体现孩子的个性化创作和材料的丰富性，这一次增加了难度，只提供纸条，让幼儿编织可爱的小鱼，幼儿要根据鱼的特征，先编出鱼的形状，然后用多种颜色的纸条进行横竖交叉编织，最后画上鱼的眼睛，在编织的方法上，虽然跟以前差不多，但是没有了规律性的排列，但是插编的方法还是要运用，这也考验了孩子对插编丰富的掌握，也是孩子再一次的巩固学习。 活动目标： 1.引导幼儿尝试用多种颜色的纸条间接穿插编织的方法进行编织小鱼。 2.体验插编的有趣，喜欢编织活动。 3.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。 4.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。 5.培养幼儿的技巧和艺术气质。 活动重点难点： 活动重点： 尝试用多种颜色的纸条间接穿插编织的方法进行编织小鱼。 活动难点：
第一篇：三年级美术下册《迷彩服》微型课微格课教案 三年级美术下册《迷彩服》微型课/微格课教案 祁连路小学柳冰玉 一、教学重点难点 1、 2、教学重点：掌握动物纹理纹路迷彩创作方法。 教学难点：与同桌合作创造一幅独一无二的动物迷彩服作品。 二、教学目标 1、知识与技能：知识上要求学生了解迷彩纹理的特征，并且通过观察培养学生的观察能力，通过欣赏提高美术的鉴赏能力。 2、过程与方法：通过欣赏与课堂创作的练习使学生能初步掌握绘制或制作一幅漂亮的独一无二的作品方法。 3、情感与态度：希望学生能通过我的教授及这堂课的学习，体验迷彩的自然美，体验迷彩的人工创造美。 三、教学过程 1、游戏引题 我将出示一边是天然纹理花纹的图片，一边是适合这些花纹纹理的动物载体，请学生连线，用这样的活动来体会我们自然界中迷彩图案的魅力。（微课上只提一下，不必展示，重点展示部分是 2、3环节）。 2、观察学习授之以渔 （1）这个环节我将展示一些制作迷彩纹理的方法，请学生通过观察得出我的这些方法能得到怎样的画面效果，同时学会这种方法。 ①、干燥的水彩笔——粗糙线条效果。②、报纸揉捏——天然印纹效果③、其他一切能想到的材质…… （此环节教师一边展示示范，一边在事先准备好的大白纸上做效果）
（2）第一种直观效果：各种方式印制印纹后，将动物的剪影覆盖上去，突出动物迷彩服的主题效果。 第二种直观效果：将动物的剪影覆盖在纸的上边，然后在用各种方法印制印纹，最后取下剪影，留下动物的迷彩服图案。 3、游戏体验学习 这里的游戏与第一环节游戏有所不同，应为学生学习美术是以兴趣为主的，所以游戏的环节在我的课堂教学中也会贯始至终。准备5——10幅大白纸贴在黑板或者墙壁上。 如果是30个人的班级，5人一组，以小组的形式上台在这些画面当中自行填画。 填画选择自己想到的一切方式。教师前三幅可以选择先复上动物剪影在印制的方式，后三幅可以选择先印制在复动物剪影的方式，让学生在游戏中充分体验。 4、小结 当学生做完活动之后，教师进行游戏小结，方式多样，可以生生互评、组组互评、教师总结。 5、课堂创作（一下几项教学过程的环节，在微格课中不进行展示） 教师引导学生指导学生进行课堂实践，应为是微格课，所以这一环节根据时间推算，15分钟内展示不到这一环节。 6、课堂展评体验成功 这一环节教师将点评每一位学生的作品。点评要求在以往的以视觉效果评价为主的基础上，重点评价学生的创造性，创新性评价。 7、总结拓展升华教学 内容可以欣赏艺术大师或者别的班的小朋友关于迷彩服的设计图片。 第二篇：美术课《迷彩服》教案 美术课《迷彩服》教案 执教：虞阳小学 陈莺指导：综合科教研组 【教学目标】 1、了解迷彩服的特点与作用，学习制作方法，让学生学会画并剪的方式，让动物们穿上漂亮又具有保护作用的迷彩服。
浙美版小学美术四年级上册教案优秀8篇 作为一名静默奉献的教化工作者，时常要开展教案打算工作，借助教案可以让教学工作更科学化。来参考自己须要的教案吧！下面是我辛苦为大家带来的浙美版小学美术四年级上册教案优秀8篇，您的确定与共享是对我最大的激励。 篇一：浙美版小学美术教案篇一 一、教学目标： 1、初步了解有关资源的学问，初步学习招贴设计的基本方法 2、通过小组合作学习、综合应用活动，提高对水资源的危机感的相识，知道用美术的方式关注生活 3、初步学习利用招贴画宣扬节约水资源，唤起以实际行动爱护和节约水资源的意识 二、教学重难点： 1、重点：了解水资源学问，能设计爱护水资源的宣扬招贴 2、难点：奇妙地设计并进行一次以节约用水为主题的美术宣扬活动 三、教学课时：2课时 四、课前打算： （学生）彩色水笔或油画棒、纸张
（老师）多媒体课件、小组合作学习任务单 五、教学过程： 第一课时： 1、揭示课题后引导学生了解自然界的水循环，相识世界水日等学问，初步了解我国的水资源建设事业发展史、文化等。 2、引导学生在小组内探讨沟通名画家笔下水姿态的观赏体会，完成第一次练习；用合适的线条画某一种水的姿态 3、展示学生用线条描绘的各种水姿态的作业，师生共同进行简洁的评价 4、引导学生视察、分析水资源被破坏前后的现状对比，启发学生关注身边的水资源 5、引导学生小组探讨、调查了解家乡水资源的现状，总结爱护水资源的方法，制定针对该方法的宣扬活动方案 6、学生在进行小组作业时，老师巡察并进行评价 7、引导学生展示介绍完成的作业，相互观赏并进行评价 8、启发学生视察、探讨中国国家节水标记的设计手法，老师介绍其他地区先进的水资源爱护方法 9、拓展：要求学生课后找寻关于水的各种学问材料 其次课时 1、请学生展示第一课时学习后搜集的关于水的各种学问的资料 2、引导学生进行小组学习：依据课本的图片观赏，探讨以