教学设计表
课题：服装设计
学生年级：初二课时：1
科目：美术
教师：单位：
一、教学内容分析
《我们的Ｔ型舞台——多姿多彩的服装设计》是广东省八年级岭南版第十五册第五单元属于“设计与应用”的学习领域。主要是介绍各种有趣的服装，和基本设计理念和要素来进行教学。让学生初步学会运用设计的功能性，和设计的基本知识比如对比和谐、对称与均衡、节奏与韵律等设计出自己认为有趣的极具个性的服装设计图。充分发挥学生的个性潜质和创意，形成初步的设计意识。
二、教学目标
1、了解国际服装设计走向，捕捉时尚动态。
2、学会运用简单的服装设计元素进行设计。
3、了解并掌握服装色彩的搭配，并尝试画出效果图。
三、教学策略
通过视频教学可以播放一些国际服装T台的show给学生观看，从而激发他们对服装设计的一个初步了解，随后通过一些创意性服装与实用性服装的图片让学生更直观地了解它们的区别，在服装色彩上让学生大胆地运用色彩进行服装的搭配练习，让他们更容易去接受和体验服装的设计。
四、教学重点及难点
1.运用简单的服装设计元素进行设计。
2.掌握色彩搭配，画出效果图。
五、教学过程
《青春风采》教案 一、教学目标 1、了解服装色彩和花色搭配的基础知识，学习简单的服装设计方法。 2、尝试运用手绘线描、剪贴或材料拼贴，进行简单的服装设计和服装搭配练习，并尝试服装展示。 3、进一步了解着装的意义和服装的文化内涵，提升对着装美的鉴赏能力和审美情趣。激发创新意识，增强热爱生活、美化生活的能力。 二、教学重点、难点 重点：初步掌握服装搭配的基本要素，进行着装的审美体验，培养正确的审美观。 难点：搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点的着装，提高对着装美的鉴赏能力。 三、教学设计 第一课时 教学过程 1、欣赏视频，激发兴趣，导入教学。 教师：随着人们生活水平的逐渐提高，人们对着装的要求也越来越重视。有人说：“服装是无声的语言，服装是人的第二张面孔”，服装的“美”能使自己显得更加美丽、大方，充满自信。今天我们一起来进行服装的欣赏。 （1）请同学们看一段时装表演的录像。 教师：同学们，这是我校职高同学一年一度的服装设计作品。这些作品充分体现了我们高中同学的艺术才华和创造能力。那么同学们有没有想过，片中所展示的服装能否在日常生活中穿着？为什么呢？ （2）观赏片中服装，学生小组讨论交流：你喜欢这样的服装吗？为什么？这种服装能否在是常生活中穿着？为什么？这类服装被称为什么？它的作用是什么呢？ （3）教师小结：这类服装统称展示服，是服装设计师设计的，代表最新的理念和思潮的服装，并利用音乐、灯光、模特在舞台上表演来展示。它源于生活，但高于生活。 2、图片欣赏，深入探究。 （1）既然展示服无法满足我们的日常穿着需要，那么日常生活中我们一般会穿什么样的服装？请同学举例说明。
《服装设计》教学设计 学校：执教： 【教材分析】：本节课是岭南美术出版社八年级上册第五单元设计·应用学习领域的课程内容。《服装设计》要求学生了解服饰设计的基本知识、意义、特征与价值 以及“物以致用”的设计思想，学会服饰设计与制作的方法，并能关注身 边事物、善于发现和解决问题。本节课主要以服装多元素灵感为引入，选 取不同元素风格的主题为木偶小模特设计一款造型新颖漂亮的服装。 【教学目标】： 1、知识与能力：了解服装的基本款式和色彩的搭配规律；运用纸艺技能和方法，设计并制作一款服装。 2、过程与方法：通过欣赏和探究，学会了服装的款式特点和色彩搭配规律，能运用各种元素以小组合作的方式尝试与探究，运用纸艺的方法设计一款造型独特的服装。 3、情感态度价值观：感受服装的款式美、色彩美、建立设计意识，培养学生发散思维、激发学生的创造力、提升学生的的动手能力。 【教学重点】：了解服装设计的基本要素，并设计制作一款纸艺服装。 【教学难点】：能灵活运用设计要素，设计一款元素独特，主题明确的服装。 【教学准备】：教具材料、ppt、微课视频、木偶模特、各种材质的纸和相关制作工具。【教学过程】： 一、激趣引题 1.微视频欣赏《服装秀》 2.引入课题《服装设计》（板书） （1）同学们看完视频知道今天上什么课了吗？非常棒，今天我们的课题就是《服装设计》（2）同学们，视频里的服装都有什么特点？哪些是融入我们的民族元素的呢？(山水绘画、青花瓷、敦煌壁画。)视频里其他元素都是来自哪里的灵感呢？绘画，大自然，报纸....很好我们一起欣赏下部分服装具体借鉴的什么元素。（借鉴了敦煌壁画、莫奈的《睡莲》、梵高的《向日葵》、中国的山水画、青花瓷。）这些服装是不是很漂亮。 （3）很好，那今天我们的学习任务就是借鉴视频中多种元素的服装设计，为我们的小木偶模特设计一款时尚新颖的纸艺服装。 二、探究发展 1、在设计服装之前，老师问同学们一个问题，你们在逛街的时候看中一款衣服，“我的天啦，这件衣服好好看呀，好适合我啊，我要买它”请问这件衣服吸引你的具体因素有哪些呢？ 生：样子、颜色、款式、价格等等！ 2、很好，我们服装设计的第一大要素就是款式，服装的款式是指服装的外形和基本轮廓
服装设计优秀教案
服装设计优秀教案 【篇一：我设计的服装教案】 第五课我设计的服装 一、设计思路： （一）、指导思想： 《美术课程标准》当中指出，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 (二)、教材分析： 本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多，包括服饰的基本知识、古代服饰的发展，中国少数民族服饰的了解，现代服饰的欣赏。 通过欣赏古今服饰，培养学生的审美情趣；通过设计制作，锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入，而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索，让学生认为设计服装是一件有趣的事情，能在自己的探索中把知识转变成技能，会把一些基本形状组合、装饰、美化，在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配，从而创造出不同款式的服装，使他们的一种成功感更适应未来的需要。 （三）、学情分析：
六年级学生已经很熟悉美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已很熟练，对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，动手能力也较强，不过缺乏细致认真的态度，手工作品较为粗糙，因此在《我设计的服装》这节课中，我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配，从而让每个小组的水平相当，平衡发展。同时在课程的安排上，尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，从而符合学生发展的特点。 （四）、设计理念： （五）、教学方法： 互动法、探究法、启发式、合作分工法 二、教学目标： 1、认知目标： 1）、让学生初步了解我国历代服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2）、了解服装设计的基本方法，并学会设计制作。 3）、通过对本组模特进行服装设计，加强学生对服饰进行有针对性地设计。 2、情感目标： 1）、通过对中国历代服饰的了解，培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。 2）、通过与同学分工合作，提高集体合作的能力。 3、技能目标：
《初中美术_服装设计》教案教案：初中美术《服装设计》 教学内容：服装设计 教学目标： 1.了解服装设计的概念和历史背景。 2.掌握服装设计的基本原则和技巧。 3.培养学生对服装设计的创新思维和审美眼光。 4.培养学生的动手能力和艺术表现力。 教学重点： 1.了解服装设计的概念和历史背景。 2.掌握服装设计的基本原则和技巧。 教学难点： 1.培养学生对服装设计的创新思维和审美眼光。 2.培养学生的动手能力和艺术表现力。 教学准备： 1.多媒体教学设备。 2.服装设计的相关图片和资料。 教学过程： 第一课时：服装设计的概念和历史背景（30分钟）
1.呈现服装设计的相关图片，让学生观察和描述，并引导学生思考： 服装设计是什么？为什么服装设计如此重要？ 2.通过简短的讲解，向学生介绍服装设计的概念和历史背景，让学生 了解服装设计对人们生活的影响和意义。 3.组织学生进行小组讨论，让学生分享自己对服装设计的看法，并就 服装设计的重要性展开讨论。 第二课时：服装设计的基本原则和技巧（40分钟） 1.通过多媒体展示服装设计的基本原则和技巧，如线条的运用、色彩 的搭配、服装的剪裁等等。并通过实例分析，解释这些原则和技巧的作用。 2.让学生进行小组合作活动，每个小组选择一个服装设计主题，并根 据所学的原则和技巧，设计一套符合主题的服装。 3.学生展示自己设计的服装，并进行同伴评价和讨论，让学生发表自 己的观点和听取他人的意见。 第三课时：创新思维和审美眼光的培养（50分钟） 1.向学生介绍一些有创意的服装设计作品，启发学生对服装设计的创 新思维和审美眼光。 2.组织学生进行创意设计活动，让学生选择一个普通的物品，通过创 新的方式将其转化为服装设计的元素，并呈现自己的设计作品。 第四课时：动手能力和艺术表现力的培养（40分钟） 1.让学生选择一个自己喜欢的服装设计作品，并通过素描或绘画的方 式将其表现出来。
《服装设计》教案 教学目标： 1、了解汉族服饰发展的演变史和部分民族服饰。 2、培养健康美术情趣和积极与创意实践的团队精神。 3、感受服装给生活带来的精彩,体验民族服饰的个性美。 4、在理解服装设计八要素基础上，结合畲族服饰风格设计服饰。 教学重点： 汉族服饰的演变，畲族服饰的艺术特点。 教学难点： 发挥学生的主观意识，根据现有的材料进行创作设计有民族特色的服饰。 教学准备： 畲族服饰图案、不同年龄的服饰图、服饰制作材料。 教学过程： 一、复习导入： 我们学习过服装设计的八个要素： 1、人体尺度 2、男女性别 3、年龄特征 4、色彩调配 5、流行趋势 6、服饰个性 7、季节环境 8、职业身份 二、讲授新课 1、引入：衣、食、住、行是人们生活的重要组成部分，在古代就有很多有关服饰的讲法，如：“佛靠金装，人靠衣装”。还有：“人靠衣裳马靠鞍”等。都充分体现了服装的重要性。服饰作为一种文化而存在，是时代进步和社会发展的标志之一。 2、下面让我们一起欣赏服装的历史演变及艺术特点。 (用幻灯片展示)： 原始服饰(自然简单)、周商贵族服饰(秩序井然)、秦代服饰(威严庄重)、汉代士兵铠甲(凝重)、唐代礼服(丰满华丽)、宋代服饰(质朴保守)、元代贵族便服(粗壮豪放)、明朝服饰(敦厚繁丽)、清朝服饰(纤巧) 3、引入民族服饰
我国是一个有着五十六个民族的国家。各个民族都拥有悠久的历史，灿烂的文化，在宗教信仰风俗习惯与服饰方面都有着自己的特色。同时服装可以体现不同的地域特色。 (展示不同民族服饰)： 彝族、白族、苗族、藏族、朝鲜族、维吾尔族、畲族(重点)： 1、畲族头饰 2、畲族服饰图案 3、畲族风情 4、畲族服饰现场走秀 5、畲族简介：畲族自称“山哈”，意为居住在山里的客人。畲族主要居住在福建，浙江两省的广西大山区。有姓“蓝”“钟”“盘”“雷”四大姓。 畲族服饰图案的创造者大多是土生土长的劳动妇女，他们制的服饰用品全是为了自用，不受商品需求的制约，所以制作过程随心所欲，独出心裁。图案取材于生活中的自然现象如：“飞禽走兽、花鸟鱼虫、风云雾雨。” 精美邮票(不同民族服饰) 1、让学生体验灿烂的历史文化。 2、让学生在民族服饰欣赏中体验到具有深厚历史文化内涵的民族服饰，是中华民族文化艺术宝库中取之不尽的瑰宝。 3体会到服装作为一种文化而存在。 三、创作作品： 让我们在各种民族服饰中寻找灵感，结合今天所学的知识，设计创作既有民族特色又符合当今时尚的服饰。比一比，看看哪个小组同学配合得最好，完成的作品最有新颖性。 (我们拥有20分钟的时间完成作品)在小组合作的过程中积极配合，较好的调动学生的创新意识。 四、作业评比： 1、展示学生服装作品。 2、作品设计意图。 3、学生给予评价并提出个人见解。让学生互评，提高审美意识。 五、课堂提升： 我知道同学们在课堂短短的时间里还来不及把好的想法大胆的设计出来体现出来，这还有些优秀的图稿，他们都很不错，希望同学们在以后的生活中保持这份敢于创新的精神。
岭南版第八册美术教案 教案标题：岭南版第八册美术教案 教案目标： 1. 帮助学生了解岭南版第八册美术教材的内容和学习要求。 2. 提供适当的教学策略和指导，以促进学生对美术的兴趣和创造力的发展。 3. 培养学生的观察力、想象力和表现力，提高他们的美术技能。 4. 培养学生的艺术欣赏能力，让他们能够欣赏和理解不同类型的艺术作品。教学内容： 1. 第一单元：色彩的运用 - 学习基本的色彩知识，如主色、辅色、冷暖色等。 - 进行色彩的混合实验，了解不同颜色的混合效果。 - 创作一幅以色彩为主题的作品。 2. 第二单元：线条的运用 - 学习线条的分类和表现方法，如直线、曲线、粗细线等。 - 进行线条的练习，提高学生的线条掌握能力。 - 创作一幅以线条为主题的作品。 3. 第三单元：形状的运用 - 学习形状的分类和表现方法，如正方形、圆形、三角形等。 - 进行形状的练习，培养学生对形状的观察和表现能力。 - 创作一幅以形状为主题的作品。 教学步骤： 1. 引入：通过展示一些具有色彩、线条和形状的艺术作品，激发学生的兴趣和
好奇心。 2. 导入：简要介绍本单元的学习内容和目标，让学生对即将学习的内容有所了解。 3. 演示与讲解：通过示范和解释，向学生展示如何运用色彩、线条和形状进行 美术创作。 4. 练习与实践：让学生进行一系列的练习活动，巩固他们对色彩、线条和形状 的理解和掌握。 5. 创作与表现：引导学生根据所学内容创作一幅个人作品，并鼓励他们表现自 己的想法和创意。 6. 展示与评价：学生完成作品后，进行展示和评价，鼓励他们相互欣赏和交流。 7. 总结与反思：与学生一起回顾所学内容，并让他们思考自己在学习过程中的 收获和不足之处。 教学策略： 1. 多媒体辅助教学：利用图片、视频等多媒体资源，帮助学生更好地理解和掌 握美术知识。 2. 激发学生的兴趣：通过展示艺术作品、提出问题等方式，激发学生对美术的 兴趣和好奇心。 3. 合作学习：鼓励学生在小组中合作，相互学习和帮助，促进他们的交流和合 作能力。 4. 创意发散：引导学生思考和表达自己的创意和想法，鼓励他们在创作中展示 个性和创造力。 5. 艺术欣赏：通过欣赏和分析不同类型的艺术作品，培养学生的艺术鉴赏能力
——教学资料参考参考范本——【初中教育】最新八年级美术上册第9课服装设计教案2岭南 版 ______年______月______日 ____________________部门
1教学目标 1.赏析各种款式的服装,了解服装设计的意义和内涵。 2.学习服装设计种类以及服装设计步骤等基础知识。 3.能用手绘设计并制作出服装效果图。 2学情分析 八年级学生思维正在逐渐由感性思维向理性思维转变,是非判断能力正处于养成的阶段,而服装设计所带来的视觉冲击力与趣味性的形象感给初中生带来耳目一新的震撼,教师此堂课的细心正确引导对学生的心理成长尤为关键。美术是一门比较多元化的学科,是培养初中生健全的人格及健康的审美情趣的一门学科,因此老师在课堂教学中应多关注学生的情感培养,从感性认识着手,使学生身边的事物作为课堂抛砖引玉的感情线,课堂上营造出融情于景的布置,使师生的情感从感性的情景中获得共鸣,由此拉近心灵的距离,在熟悉的事物中打破迷茫的防线,使枯燥、乏味的理论认知在趣味中得到升华。 3重点难点 【教学重点】了解服装设计的款式及服装设计的手法,绘制服装效果图。 【教学难点】运用服装设计的手法,设计出独特的服装。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】服装设计
教师累积七年的服装设计作品导入,引领学生们走进从未见过的世界 走进教室,同学们看到我的两个模特人台身着两件有趣的服装设计作品(190cm*200cm;190cm*50cm)屹立在讲台右侧。 灯光打下,我将学生时代七年里从事服装设计专业所累积下的设计作品,制作成一个动感的PPT,配合慷慨激昂的音乐,在激发学生们对课堂上这位老师的尊重与好奇心的同时,也将同学们带入一个从未见过的时装世界。 音乐声停,灯光开启。学生们第一眼看到的是讲桌上布满的、身着各色时装的、我亲手制作的芭比娃娃与其美丽的服装,它们五彩缤纷,它们 时尚纷呈,有礼服、有旗袍、有家居服,有夏装、有冬装。 我顺势拿起其中一个制作最精美的芭比娃娃,将PPT中的设计作品和制作流程配合自我介绍作了讲解,并融合讲解一些我在服装公司当设计师时的一些经历。在同学们惊喜的眼光中,我提出了此节课的规则与要求,并以一个最让人激动的方式赢得同学们整堂课的聚精会神:“积极回答问题者,有机会获得我亲手设计并制作的一件小礼服!” 活动2【讲授】服装设计 上课 对于从导入到正式开始上课而提出的问题,作为一个重要的过渡问题, 我思考了许久,我依然选择了最直接、最能引发学生回答欲望的一个问题: “同学们,你们喜欢看漂亮的衣服吗?” “喜欢!”(所有同学几乎异口同声地回答) “那么,你们都看过哪些印象深刻的服装,喜欢怎样的服装风格呢?”“带小碎花的”…“校服”…“酷酷的”
岭南版八年级美术教案 教案标题：岭南版八年级美术教案 教学目标： 1. 了解岭南画派的特点和代表作品； 2. 掌握岭南画派的绘画技法和表现手法； 3. 培养学生的审美能力和创造力； 4. 提高学生的绘画水平和艺术欣赏能力。 教学重点： 1. 理解岭南画派的发展历程和特点； 2. 学习岭南画派的绘画技法和表现手法； 3. 运用岭南画派的绘画技法和表现手法进行创作。 教学准备： 1. 岭南画派的相关资料和图片； 2. 绘画工具和材料，如纸张、颜料、画笔等； 3. 学生的绘画作品和实例。 教学过程： 一、导入（5分钟） 1. 利用图片和简短的介绍引入岭南画派的概念和背景； 2. 提问学生是否了解岭南画派，鼓励他们分享自己的观点和知识。 二、知识讲解（15分钟） 1. 介绍岭南画派的发展历程和特点，包括创始人、代表作品和艺术风格等； 2. 分析岭南画派的绘画技法和表现手法，如写意、水墨、用色等；
3. 展示相关的图片和作品，让学生感受岭南画派的艺术魅力。 三、实践操作（30分钟） 1. 给学生提供绘画工具和材料，让他们亲自尝试使用岭南画派的绘画技法进行创作； 2. 引导学生选择合适的题材和表现方式，鼓励他们发挥创造力； 3. 在学生绘画的过程中进行指导和点评，帮助他们提高绘画水平。 四、作品展示与分享（10分钟） 1. 邀请学生将自己的作品展示给全班同学，并进行简短的介绍； 2. 学生之间进行互相欣赏和评价，鼓励积极的反馈和建议； 3. 教师进行总结和点评，给予学生肯定和鼓励。 五、课堂延伸（5分钟） 1. 提供相关的阅读材料和网上资源，让学生进一步了解岭南画派； 2. 鼓励学生在课后继续进行绘画创作，并分享自己的作品。 教学评价： 1. 观察学生在课堂上的参与度和表现，包括积极性、创造力和绘画技巧等； 2. 评价学生的绘画作品，包括表现力、构图和细节处理等； 3. 收集学生的反馈和意见，了解他们对于课堂内容和教学方法的理解和认可程度。 拓展活动： 1. 组织学生参观美术馆或画廊，让他们亲身感受岭南画派的艺术魅力； 2. 邀请美术专家或艺术家来学校进行讲座或工作坊，与学生进行交流和互动； 3. 组织学生参加美术比赛或展览，展示他们的绘画才华和创作成果。
《我设计的服装》教案 课时：2课时 学习领域：综合探索 教学目标： 1、知识：有兴趣的讨论学生着装问题，能从服装的色彩、款式等不同角度进行审美思考，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，。 2、技能：了解服装设计的基本知识，通过服装设计激发创新意识。 3、情感：培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。 教学重点： 赏析服装的作品，运用所学的服装设计知识进行设计练习。 教学难点： 服装设计过程中运用传统及民间图案进行创作。 教具学具准备： 搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸，剪刀，胶水、胶带等。 教学过程： （一）导入（设计意图：以传统图案装饰、设计的服装启发学生，激发创作欲。） 1、老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案，问：看看老师的衣服独特吗？为什么？这是老师运用我国民间剪纸图案设计的，你们想不想也设计自己的服装？ 2、揭示课题：今天我们就来动手试一试：我设计的服装（板书课题） （二）新授： 欣赏、交流、学习 1、课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。（1）服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 （2）我们查找了关于服装的相关资料： 服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古
国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 （3）我收集了服装的一些图片，从中我们知道每个国家还有自己独特的民族服装，如：中国的旗袍、日本的和服、韩国的韩服等 （4）现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。 师小结：同学们搜集的资料真是丰富多彩，我们从中增长了不少的见识。老师也带来了一些资料，想不想看一看？ 2、我们中华民族是一个多民族的国家，又是一个历史悠久的古国，历代的服装样式和各民族的服装真是色彩斑斓。 最原始的服饰就是山顶洞人用动物的毛皮制成的衣服，这在纺织技术尚未发明之前，是人们服装的主要材料。当时佩戴这些饰物有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳，可能不仅是为了装饰，也许还包含着对渔猎胜利的纪念。（欣赏毛皮服饰） 秦始皇陵兵马俑的发现，让我们看到了当时汉代铠甲的样子。（铠甲图片） 历代帝王的服饰与众不同，这是汉代皇帝的服装，冕冠的颜色以黑为主，此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等，组成一套完整的服饰。这种服装始于周代，历经汉、唐、宋、元诸代，一直延续到清代，绵延两千多年。（汉代皇帝服装图片） 这是唐朝画家周昉的一幅画，名叫《簪花仕女图》，表现了当时宫廷妇女穿着的服装，这种开身肥袖的服装样式当时流传到日本，成为当今日本和服的主流样式。（看簪花仕女图） 清朝在我国历代中服装最丰富，最具民族特点，以满族服饰为主流，深刻影响着各民族的穿戴，为现代中国服饰奠定了基础，如中山装、旗袍、坎肩等。（清朝皇帝、皇后服饰图，）3、了解少数民族服饰（直观的了解少数民族服饰） 师问：我国有多少个民族？（56个民族） 56个民族，56朵花，你了解他们特有的服装吗？现在我们来做一个小游戏连连看： 在黑板出示7幅图片，给出相应的民族名称：蒙古族、藏族、朝鲜族、白族、彝族、傣族、高山族 请小组同学连连看。 4、现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲
岭南版九年级上全册美术教案第一课齐白石徐悲鸿 学习目标： 1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。 2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。 3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。 学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。 教学环节： 生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。 展示齐白石、徐悲鸿的照片。 2、板书课题：齐白石徐悲鸿。 生：学生回答。 说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。 可分小组派代表发言。 2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？ 3、简单小结。
4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的`情感？ 5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？ 生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。 评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？ 第2课达·芬奇毕加索 学习目标： 1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。 2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。 3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响，及两位大师创新的轨迹。学习重点：达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。 学习难点：如何读懂毕加索的艺术作品。 教学环节：师：收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。 生：课前布置作业，分组收集两位大师的不同资料。1、提问导入：达·芬奇和毕加索的图片导入。 提问：你认识这两位美术家吗？他们的艺术特征有何不同，我们应该向他们学些什么呢？ 2、板书课题：达·芬奇毕加索。1、欣赏感受：达·芬奇和毕加索代表作品欣赏。 2、重点分析：达·芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想：为什么同样是女人像，表现出来的完全不一样？你更喜欢哪种表现风格？为什么？ 3、欣赏分析：通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的晚餐》。
岭南版美术第八册全册教案 1、小桥、流水、森林教学课时：1 课时教学目标： 1、认知：认识欣赏自然界小桥、流水、森林的美景，学会欣赏大师的风景画。 2、智能：比较三者的不同的美感。 3、操作：能够用适合的词汇表达自己的审美感受，并能够用绘画的形式表现出来。 4、情感：热爱大自然，培养爱好环境的良好意识。教学重点： 小桥、流水、森林的美丽景色带来的感受。教学难点： 对绘画表现自然美景的感受。 作业要求：用词汇表达感受，并画一幅风景画。 教学用具：欣赏图片、课本、绘画用具等。 教学过程： 一、引入新课：教师板书课题：《小桥、流水、森林》二、讲授新课： 1、引导学生欣赏小桥、流水、森林的美丽景色。 谈一谈：这些类型的美景有什么特点？ 2、教师播放音乐，欣赏三幅作品。 A国画齐白石——《蛙声十里出山泉》画面看不见青蛙，为何不把作品名称改为其他？假如你来改这幅作品，你如何修改？ B油画列维坦（俄罗斯）一一《深渊》 C油画希施金（俄罗斯）一一《松林的早晨》 用适合的词汇表达你的感受，如抒情、欢快、轻松、舒缓、祥和、宁静、流动、甜美…… 3、教师演示线条的情感表现特征： 三、布置作业：各人在优美的音乐背景中，画一幅风景画。 四、学生练习，教师巡视辅导。 五、展现自我。 2、高山、大海、江河教学课时：1 课时教学目标： 1、认知：认识欣赏自然界高山、大海、江河的雄壮美，学会欣赏评价大师的作品。 2、操作：能够用适合的词汇表达自己的审美感受，并能够用绘画的形式表现出来。 3、情感：热爱大自然，培养爱好环境的良好意识。教学重点： 感受高山、大海、江河的雄壮美。理解欣赏大师作品。
教学难点：理解掌握画家作品中体现的雄壮美。 作业要求：临摹或画一幅有气势的风景画，可以画出你的联想与感受。 教学用具：图片、绘画工具等。 教学过程： 一、引入新课：教师板书课题：《高山、大海、江河》 二、讲授新课： 1、引导学生欣赏高山、大海、江河的美丽景色，感受大自然雄壮的气势。 谈一谈：这些类型的美景有什么特点，与前课的有什么不同？ 2、教师播放激昂的音乐，欣赏课本中四幅作品。 A 国画关山月《秋山关外月》 杜键一一《黄河激流》 B 油画 吴冠中一一《香雪》 C 国画 D浮世绘曷饰北斋《神奈川冲浪》 用适合的词汇表达你的感受，如粗犷、有力、雄伟、壮丽、激动人心、振 奋、强烈、激越、震撼…… 3、教师演示大海印象：用水粉颜料，水粉笔有节奏、笔触的表现大海汹涌澎湃的样子 三、布置作业：临摹或画一幅有气势的风景画，可以画出你的联想与感受。四、学生练习，教师巡视辅导。 五、展示，评价。 3、从不同角度画物体教学课时：2 课时教学目标： 1、通过不同角度细心观察后进行写生，使学生能够线条画出物体的大体形状和特征。具有基本的透视规律。 2、使学生初步接触“整体—局部”的绘画原则，并养成细致观察和认真表现的良好习惯。 教学重点：文具的形状比例。 不同角度物体的形象特征。 教学难点：掌握用线条表现不同角度物体的大体形状和特征。 作业要求： 选一个你喜欢的文具，从不同角度画出它的形象。 教学用具：写生用的小文具、范画、文具样品。 教学过程：
岭南版美术教案精选7篇 作为一位不辞辛劳的人民教师，时常需要编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么问题来了，教案应该怎么写？的小编精心为您带来了岭南版美术教案精选7篇，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。 岭南版美术教案篇一课题：画方形物(记忆画) 两课时 教材分析 运用线条表现物体形状，是美术造型的基本训练。学会用几何形去观察和概括物体形象，是培养学生观察力和表达力的一个重要训练。教材要求的是在学生掌握画线之后，进一步学习用方形来表现自己所观察、认识、记忆的客观事物。要学生运用直线表现各种方形物体。方形物，在家庭里，在学生的学习用品中随处可见。学生对这些是印象鲜明的。方形物，有正方的和长方的；平面的和立体的。如课本里示例的挂包、书包、热水器、洗衣机、燃气炉、电话机之外，还有学生作品中所画的镜框、电视机、储物柜、书架、电冰箱、碗柜等。此外，学生的课桌、课本、黑板、铅笔盒等都是方形物。启发学生把记忆中的方形物画出来，变化是无穷无尽的。一年级学生的线描能力还比较低，要画出四边直线，构成四个“直角”的方形，有一定难度。教师宜多作画法示范，使学生能逐步掌握直线画法。 教学目的 认识方形物的共同特点，学生用方形概括的方法观察记忆物象，培养学生形象思维和凭记忆作画的能力。 作业要求 要求徒手画线，能画出方形物的大体和基本特征。 课前准备 一、教师准备几种不同的方形实物如书本、方形盒子等，再各正方形和长方形的白纸各一张。 二、把准备好的实物画成线描示范图。 教学过程 第一节 一、用谈话方式向学生介绍，生活中很多物象都有一个基本相似的形，如书、橱、电视机、邮票、信封等，这些都叫方形物。 二、说明方形物的特点。把正方形和长方形的白纸贴在黑板上，引导学生比较，认识其特点。 三、启发学生谈谈哪些是方形物，让学生从谈话中加深记忆。再启发学生讲讲方形物内还有些什么(教师指明：记牢方形物的外形后，还要仔细观看方形物内部有什么，在什么位置，就会画得像了)； 四、布置作业，让学生把自己熟悉或喜欢的方形物都画出来，看谁画得多。 五、学生作画，教师辅导检查(注意辅导学生画出方形物的特点)。 六、下课前把能在课堂上缴交的作业择优评讲，布置学生在课外多观察方形物，并注意它们放置在什么地方。 第二节 一、复习：指名学生在黑板上面两三个方形物。大家评议：有没有画出方形物的内部细节。 二、继续前课作记忆画练习，启发谈话： 1．黑板上的方形物是放在什么地方？让学生讲讲自己最熟悉的地方有哪些方形物、怎样放置、大小有什么不同、颜色有什么区别？ 三、布置作业：你最熟悉的地方里有什么方形物，摆在什么位置上？请回忆一下，然后画一幅记忆画。岭南版美术教案 四、学生作画，教师辅导。 五、讲评：观察记忆方法的复习；表扬能掌握表现方法的学生。
岭南版初中美术八年级上册精品教案全册走进美术馆教学目标： 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。 教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 教学重点：能为学校或班级策划一次展览。教学过程：一、美术展览展示方式。 1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925 年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959 年落成的中国美术馆，是 20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。 2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。 3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗？你知道世界博物馆日是哪一天吗？ 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。二、走进中国美术馆 1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。 2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？ ②美术馆是如何布置、展示美术作品的？ ③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。 了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。 让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。美术博览与拍卖 教学目标： 1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。 2.了解艺术品投资和市场化的进程。 3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。 4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。教学重点： 艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。教学难点： 艺术品的艺术价值和商品价值的确定活动方式：阅读→探究→辩论→模拟→评价课前准备：小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画教学过程： 艺术品真伪谈趣。教师引导学生阅读。 对学生的表现开始进行评价，对表现好的组加分。 展示课余收集有关艺术品收藏鉴赏和拍卖的资料，并介绍自己对教材上美术作品的认识和感想，与其他组答辩。 锻炼学生研究问题能力，逐渐引导学生适应小组合作模式的教学。价格竟猜 展示拍卖成交的艺术品和文物：《毛泽东去安源》刘春华 《全国山河一片红》四方连《浔阳遗韵》陈逸飞《向日葵》荷兰凡高 分小组进行价格竟猜，最接近的组得分。 提高课堂的趣味性，体会艺术品的价值，提高学生审美能力和分析能力。培养团结协作的精神。模拟拍卖拍卖程序选两位学生充当拍卖师并进行拍卖 准备自己的收藏品和钱进行拍卖和竟价交易。 选择一位学生充当拍卖师，一位学生监督交易过程。 创设真实情境，激发学生兴趣。增强学生敢于对艺术品进行价值判断的勇气。 评价总结 1、艺术品的商业价值：艺术标准、作品量、画家知名度…… 2、评价课堂上各组同学的表现 3、下节课的学具准备。笔情墨趣一、教学目标：
美术八年级教案走进美术馆.一教学目标：了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。1.教学难点：拓宽美术视野、了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。2. 增长知识、陶冶情操的目的。教学重点：能为学校或班级策划一次展览。教学过程：一、美术展览展示方式。年组建的故宫博物院是以美术为主的博1925宫廷中就一直收藏美术品。中国自西周以来，1.世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世20年落成的中国美术馆，是1959物院。界各国美术展览。美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术 2.向理论工作者提还可为美术家的创作提供参考和借鉴，而且可协助学校的美术教育，修养，供资料和信息。今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。3. 博物馆4. 你知道世界五大博物馆吗？你知道世界博物馆日是哪一天吗？美术馆与博物馆的关系5.也包括具有美美术馆既特指美术馆，它从博物馆中分化而出。美术馆是博物馆的特殊类型，术馆性质的博物馆。二、走进中国美术馆总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。1. : 同学们生思考2. ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？②美术馆是如何布置、展示美术作品的？③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？提加深学生印象，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，比较各
地美术馆的建筑外观，高学生的学习兴趣。了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。让学生也可以是手工制作或个人收藏品，可以是绘画作品，让学生做策展人策划一次展览，开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。美术博览与拍卖.二教学目标：增强学生对艺术品收藏的兴趣。1. 了解艺术品投资和市场化的进程。2. 了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。3. 锻炼学生收集资料，研究问题的能力。4. 教学重点： 艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。教学难点：艺术品的艺术价值和商品价值的确定活动方式：对学生的表现开始进行评价，对表现好的组加分。并介绍自己对教材上美术作品的认识和感展示课余收集有关艺术品收藏鉴赏和拍卖的资料，想，与其他组答辩。价格竟猜锻炼学生研究问题能力，逐渐引导学生适应小组合作模式的教学。展示拍卖成交的艺术品和文物： ) 刘春华(《毛泽东去安源》《全国山河一片红》四方连《浔阳遗韵》陈逸飞荷兰( 《向日葵》凡高) 分小组进行价格竟猜，最接近的组得分。培养团结协作的精提高学生审美能力和分析能力。体会艺术品的价值，提高课堂的趣味性，神。模拟拍卖拍卖程序选两位学生充当拍卖师并进行拍卖准备自己的收藏品和钱进行拍卖和竟价交易。选择一位学生充当拍卖师，一位学生监督交易过程。创设真实情境，激发学生兴趣。增强学生敢于对艺术品进行价值判断
岭南版九年级(上)全册美术教案
九年级上册美术教案 第一课齐白石徐悲鸿 学习目标： 1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。 2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。 3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。 学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。 学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。 教学环节： 课前准备： 生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。 课堂导入： 展示齐白石、徐悲鸿的照片。 2、板书课题：齐白石徐悲鸿。 生：学生回答。 说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。 可分小组派代表发言。 课堂发展： 2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？ 3、简单小结。 4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？ 5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？ 生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。 展示与评价： 评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸：
用喜、怒、哀、乐等表情照片来提示五官变化对人物表情的影响。 1、活动激趣：在活动中观察、了解头部五官比例及面部特征。总结三庭五眼，并向学生简单总 结介绍不同的脸型。 2、方法示意：头像写生步骤及不同表现形式的学生作品展示。 提问：你比较喜欢哪一种表现形式？从这张脸由具象到抽象的变化过程中，你看到了哪些变化？ 3、创作体验：可以以小组写生的方式，引导学生仔细观察人像，抓住特征加以表现。 展示与评价： 作业展示：哪位学生画的人像能生动地刻画出人物特征？能够表现出人物的年龄、个性与气质？哪位学生能大胆采用非具象的表现手法？ 画面的线条变化与细节描绘是否生动美观？ 课后延伸： 展示作品，继续评述活动。请其他老师来参观学生们的人像作业，猜猜画的是谁。 第4课独具魅力的面具 学习目标： 1、能掌握面具的特征和制作方法。 2、能积极动脑，大胆创新，运用夸张、变形的方法制作面具。 3、能欣赏各民族、各地区的面具艺术，了解面具中包含的人文知识。 学习重点：面具的设计制作方法。 学习难点：面具造型的创意设计。 教学环节： 课前准备： 师：收集中外面具艺术的图文及视频资料。
走进美术馆 教学目标： 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。 教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 教学重点：能为学校或班级策划一次展览。 教学过程： 一、美术展览展示方式。 1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。 2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。 3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗？ 你知道世界博物馆日是哪一天吗？ 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。 二、走进中国美术馆 1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。 2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？ ②美术馆是如何布置、展示美术作品的？
③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？ 比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。 了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。 让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。 美术博览与拍卖 教学目标： 1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。 2.了解艺术品投资和市场化的进程。 3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。 4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。 教学重点： 艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。 教学难点： 艺术品的艺术价值和商品价值的确定 活动方式： 阅读→探究→辩论→模拟→评价 课前准备： 小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画 教学过程： 艺术品真伪谈趣。教师引导学生阅读。 对学生的表现开始进行评价，对表现好的组加分。