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首饰设计课程介绍

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首饰设计课程介绍

首饰设计课程介绍

一、课程性质

本课程是首饰设计专业课程中的核心课程之一,对学生掌握首饰设计表现技能有着重要的支撑作用,是学生学习首饰设计表现的主要技能课程。其性质是通过视觉化的表现形式,使设计的主题创意、拓展性构思及设计方案的定位、立意、构思等抽象概念“物化”的过程,在这一过程中,教学的重点是让学生了解首饰行业发展,了解产品知识,掌握各种形式的表现手段,表现首饰设计的方式因素、结构因素、形态因素、材质因素和工艺制作因素等。

二、课程作用

作为首饰设计专业的核心课程之一,它以连接基础课(造型基础课)与专业设计课(命题设计)为教学的方向;以培养学生能够熟练地运用各种表现技法来表现具体的、生动的、富有视觉冲击力的设计形态为目标,首饰设计表现课程的作用包括:一、真实与全面地表达或再现设计“物”主体立意视觉化;二通过设计“物”的视觉化表现,重新分析、分解、评价设计,进而重拟设计的定位、形态等。目的是提高学生的首饰设计表现能力和艺术素养,通过教学实训,使学生能够了解首饰设计图稿制图基础知识、相关的平面及立体表现技法,掌握各种不同的表现手法来表达设计意图,能够运用一定的专业技能描绘及塑造首饰设计形态。

三、学内容的针对性

教学内容的针对性,依据首饰行业的设计需要,贴近岗位的技能实际,对首饰设计中效果图的表现技法,进行针对性的训练,以首饰设计的创意表现、珠宝材料、金属材料的质感效果为内容,以手绘和电脑处理等多种表现手段,完成对首饰设计效果的表现。以培养学生掌握并灵活运用各种表现技法、表现手段(传统的和现代的)来表现抽象的概念设计,能够准确、生动、具体地再现设计理念、完成设计理念的视觉化和具体化过程。

四、教学内容的适用性

基础学科教学的适用性包括:首先教学的目的、内容与方式适用于珠宝首饰的专业设计需要,为专业设计提供表达的方式和手段;其次技法训练完善了具体设计项目全部程序和流程,提升了设计主体价值。

五、教学内容的组织与安排

教学内容着重强化基础训练的全面性和表现手段的重点性,二者相互整和,大体分为:

(一)、教学内容:

着重强化首饰设计工作岗位需要的确专业技能,以技能表现的训练完整性和表现手段的多样化为重点,二者相互整和,大体分为其一:“循序渐进”式的内容组织和安排,如传统表现手段与现代化辅助设计的循序渐进;从分析设计立意、构思草图方案到效果图表现及设计说明整个流程的循序渐进。其二“以点带面”式的教学内容和特色,如针对某一具体的设计项目,从分析其形态因素、材质因素、工艺因素及设计所传达的价值因素、心理因素等方面,选某一或二、三点作为设计表现的主要诉求点,来引领基础技法表现方式的最大化和最优化。

(二)、课题结构:

在课程标准的要求下,确定设计方向,以此方向为依据,学生可自选目标课题,形成各具特色的教学内容与训练表达方式。

(三)、组织方式:

在课程标准的要求下,以系统化表现手段,建构出“系统化课程”,以课题之间的串联关系形成内部结构,将一定的内容、知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识,实行真正意义上的整合。

(四)、实践教学:

课程教学通过聚散、讨论、实践操作等多种教师指导方法与组织形式实施教学。其中有 88 %的比例为实践创作性课程教学,教师针对学生的不同个案、不同过程进行有关首饰设计表现诸方面的辅导教学。

六、教学内容的具体表现形式

(一)、教材选用:

教材选用由孙家英编著、辽宁美术出版社出版的《首饰艺术设计》。

(二)、相关资料——

参考教材:

《工业设计》作者:程惠琴广西美术出版社

《首饰设计基础》作者:任进中国地质大学出版社

《首饰设计》作者:伊丽莎白奥尔弗中国纺织出版社版社

《金相玉质——首饰》作者:沈成旸上海科技教育出版社

《现代首饰工艺与设计》作者:邹宁馨等中国纺织出版社

《珠宝首饰设计与加工》作者:干大川化学工业出版社

参考资料

①首饰设计表现技法汇编(见《首饰设计表现》 PPT课件第六章)

②首饰设计表现的运用汇编(见《首饰设计表现》 PPT课件第六章)

③首饰设计表现图与首饰设计产品的对照汇编(见《首饰设计表现》 PPT课件第六章)

④订阅了国内外著名的首饰设计专业期刊,购买了一批中外首饰设计专业书籍,为教师和同学

的首饰设计表现扩充性学习资料。

⑤在学院校园网的支持下,从互联网上及时收集大量的最新首饰设计表现资料,为师生拓宽首

饰设计表现的视野。

(三)、教学内容的表现形式分为:

1、首饰设计产品效果图的临摹训练——从草图、三视图、效果图等方面认知、理解、掌握各种表现手段、表现技法;

2、首饰设计图片资料的再创造表现——从分析图片资料的形态、色彩、材质、工艺等方面来重构设计的主体立意,并进行表现技法的再创造;

3、实际设计项目(命题设计)创新表现——根据设计课题从设计主体、创意、构思、草图、三视图、效果图、设计说明等确定系统全面的设计与表现,完成设计到表现的“物化”过程。课时分配可根据具体的班级人数、生源质量、设备、师资等主客观因素灵活安排。

七、教学方法的运用

首饰设计作为一门学科或专业,它是以一种全新的姿态来到当今的社会。因此首饰设计的基础学科——首饰设计表现,也应与时代的发展同步,与人的价值观、审美取向相一致。

在教学方法与模式上贴近岗位需要的确技能,以互动性统领整个课程系统,包括传统教学与现代教学模式的互动;理论知识与实际设计表现能力训练的互动;教师与学生在教学研讨中的互动等。其中多媒体教学手段、计算机辅助设计与表现等三维视觉手段,与手绘表现、创意分析、创意评价融入整个表现技法的系统中。

(一)、以应用指导教学、以课件辅助教学、以案例实训检验教学

1、运用首饰设计表现工作室和多媒体课件进行理论教学,以优秀首饰设计表现案例作品来演示首饰设计表现的基本要素,化抽象为具象,化静态为动态;对首饰设计表现的知识与技能要点,做出实际的讲授,让学生一目了然,达到了易学、易懂、易记的好效果。

2、实践教学和理论教学交叉互动,在首饰设计表现实训中进行理论指导或理论教学之后立即进行实践操作。这样可以充分利用完善的实训条件强化课程教学;充分利用地方企业优势进行现场实训教学,以强化应用为本的指导原则。课内课外实训两个环节循序渐进,对不同基础的同学因材施教,基础好的同学与中等同学和较差的学生都有提高和进步。促进了学生理论联系实践实训机会,提高学生的专业知识和专业能力。

3、采取灵活的考查考试手段,阶段实训各占15%、团队协作、课堂纪律、行为规范占25%,(其中企业评分占40%,学校40%,学生互评20%)

(二)、工学交替的多层次实训

在设计实践性教学环节过程中,始终坚持以提高技术应用能力为本位的原则,倡导以学生为主体的教育理念,把提高学生的技术应用能力放在重要位置,实行层次化分阶段的能力培养方法,将课程的实践性教学环节,划分为三个层次:第一是与课堂教学相对应的实训,突出基本技能的训练;第二是集中时间的实践教学(集中实训),突出基本技能的强化和运用;第三是结合专业的社会实践及企业顶岗实训,突出综合技能的训练。通过这种方法,学生有层次、由浅入深地完成各项技能实训,实践技能得到了全方位训练。

(三)、现代教育技术应用

1、本课程的理论课程在多媒体课室上课,教师备齐电子课件、教案、进度授课计划、教学大纲等教学文件进行教学。

2、实训课程在工作室进行,配有大量的优秀首饰设计表现作品,能直接激发学生学习兴趣,直观地观察分析首饰设计表现作品,启发学生的表现灵感。

3、本课程已制成网络课程形式,具有高度的集成性、再扩充性和交互性。可以加入多样和丰富的教学元素,可以利用先进的网络技术进行本课程信息扩充和交流。师生互动答疑、批改作业、查阅成绩等交流。

4、本课程不断修改教学计划,以教学效果和企业需要指导教学标准的修订。指导多种教学方法的运用。

(四)、根据课程内容和学生特点,灵活运用案例分析、分组讨论、角色扮演、启发引导等教学方法,引导学生积极思考、乐于实践,提高教、学效果。

如:

资料收集——上网、博物馆、图书馆查阅

参观考察——上海工艺美术研究所、上海首饰研究所、上海老凤祥有限公司首饰厂、上海老庙黄金有限公司等

社会活动——行业协会、参赛、讲座、展览

学习交流——手绘、电脑稿的自评、互评

讲评分析——分析、提高

作业展示——汇报成果

八、课程的重点、难点及解决办法

(一)、教学重点及解决办法:

1、教学重点:全面、系统掌握《首饰设计表现》的知识结构,培养动手的表现能力、视觉的鉴赏能力、语言的表达能力、创造性的思维能力。

2、解决办法:在教学设计时始终按照教、学、做一体化的教学模式,通过必要的理论教学和大量的实践训练,以项目导向和任务驱动的方式来组织教学。在组织教学的过程中,通过导向任务、讲解技法要领、实际操作示范、训练与逐个指导、作业评价、总结等几个环节,把培养学生职业单

元能力的过程设计为边讲边练的过程,注重理论知识与实践操作的穿插安排,做到理论教学与实践教学一体化,教学内容与实践内容一体化,实训教学与工学结合一体化。

(二)、教学难点及解决办法:

1、教学难点:鉴赏、分析、重构自己对本专业的认知、理解,最终整和《首饰设计表现》的知识结构,形成独特的《首饰设计表现》知识体系,如:设计理论与设计实践的结合;表现能力与设计的结合;解决实际问题的能力及创新能力。

2、解决办法:在教学设计时注重相关知识的衔接,使多门课程有机融合,完善课程体系。在职业道德和职业素质养成方面,通过创造真实的职业环境,以真实的产品或生产任务为载体,按照企业岗位职责要求,促使学生加强沟通协作,培养解决实际问题的能力及设计创新的能力。

九、现代教学技术手段的应用

在首饰设计表现的教学中,充分发挥现代化技术手段的特点,学校专业教室(多媒体)、电脑房、实习工作室提供首饰设计表现实训场所,直观、真实地再现课程模式,使学生在学习中体会身临其境感受及虚拟产品设计模拟与客户的交流等。

包括:

1、仿真教学环境——分虚拟演示与设计区域,通过多媒体演示首饰设计表现流程,进行流程演示说明。

2、首饰设计表现区域——配有电脑辅助设计系统、多媒体设备、教学软件,进行电脑设计演示说明。

3、首饰设计表现课件的应用——系统、全面地讲授首饰设计表现的全貌。

4、多媒体设计任务的评价——课程训练的效果通过多媒体的演示,进行首饰设计表现任务的评价。

5、多媒体设计案例分析——利用多媒体的特点,快速、准确、生动形象地进行分析、讲解。

6、计算机辅助设计——采用现代手段,真实、细仔地表现首饰设计意图。

十、网络教学资源和硬件环境

我校校园网已具有开展进行网络教学的良好条件。《首饰设计表现》课程的教学资源已载入校园网,提供了丰富的教学资源,包括课程标准、课程讲义、课程授课计划、课程教案首页、教学课件、教学录像、电子教案和课件等,利用互联网的设计资源,进一步扩充了学生的专业设计学习资料,以促进学生主动学习并扩充性运用相关资讯。开通《首饰制作工艺》课程的网上答疑平台,为学生提供及时的解答和耐心的指导。

利用校园网络快速、准确的特性,完成教与学、教师与学生之间的互动,如:师生可在网上学习浏览,互动问答,批改作业,查阅学生成绩和学分;草图方案的分析、说明;表现技法与社会实践的整和点评等。

利用社会网络资源,参与课程训练与社会设计项目的交接,如:任务引领课题的选定;设计大

赛的竞标活动;设计理论与设计表现研究与探讨;新的观念、新的设计思潮、最新科技手段的掌握等。

网络教学资源的建设,方便学生自主学习,扩充知识面,方便学生与教师随时进行讨论,在教学中发挥了积极作用。

十一、校内实训设备与实训环境

本课程制定了首饰设计表现有关课程(工作室)性质、分类、人员,设备的添置、设备的管理以及工作室管理的日常规范等细则文件,有序、有效的保证课程实践性教学的运行。

学校专业教室(多媒体)、电脑房、实习工作室提供首饰设计表现的实训场所:

(一)、首饰设计多媒体教学实训室设备

电脑(联想-开天6200)教师机1套、电脑桌/椅(编号:Teacher)教师机用1套;

电脑(联想-开天6200)学生机34套、电脑桌/椅(编号:01-34)学生机用34套;

投影机(日立CP-HX3080)教师机用1套、投影布(红叶幕布)教师机用1套;

视频分配器(D-link/MSV1225)教师机用1套、有源音箱漫步者(R800TC)教师机用1套;

交换机锐捷(STR-S 926F +)数据交换2台、交换机柜图(腾机柜)安装交换机1个;

中央空调(大金 -DAIKIN)设备控温2台、配电箱(PZ-30)设备供电1个;

红外探测器(博士-DS8351)防盗报警1个、报时音箱(旗胜CS-130R)课时控制1个。

(二)、首饰工艺制作教学实训室设备

首饰制作台(36只)、吊机(32只)、超声波清洗机(1只)、电磁抛光机(1只)、钨钢拉线板(2只)、套装螺丝生板(1只)、电子磅(1只)、抛光机(2只)、镶石座(1只)、手动压片机(1只)、容焊机(32只)、柜式空调(1只)、工具桌(2只)、工作凳(33只)

(三)、工艺雕塑制作实训室设备

雕塑练泥机(41台)、空调(2.5 匹6台)、雕塑货架(10件)、照明灯具(12套)、玻璃陈列厨(12组)、雕塑翻模工具(10套)、互动电子白板(100寸2套)、电脑(2台)、雕塑骨架样品(5件)、

(四)、首饰设计表现工作室

配有电脑辅助设计系统、多媒体设备、教学软件,进行首饰设计表现的演示说明。工作室化教学既方便了学生的自主学习,又方便学生与教师随时进行讨论,在教学中融“教、学、做”为一体,发挥其功能的积极作用。

校外实习基地

在建立坚实的校内实践教学基地的同时,还在校外建立了上海老凤祥有限公司首饰厂、上海老凤祥首饰研究所等多个稳定的校外实训基地。学生在每年的暑期都要派送到这些企业进行为期 8 周的实习,在第六个学期,学生全部进入到校外实训基地及其它首饰企业参加顶岗实训,进一步提升

了学生的实践技能和职业素质。

另外目前还在建设多个校外顶岗实习基地:与上海礼品厂、上海老庙黄金有限公司、亚一金店、上海工艺美术工厂等企业和商场落实顶岗实习计划。

顶岗实习内容。按珠宝首饰专业人才的培养规格,学生以顶岗实习的方式,在实际工作中体会专业知识,运用首饰设计的表现技法,充分发挥校外顶岗实习基地作用,为学生尽快掌握首饰生产的岗位技能创造条件,为企业培养后继人才。

同时加强学生顶岗实习管理。顶岗实习围绕专业内容展开,学生下企业后继续跟踪调查,做好学生的学习进度、实习情况记录;及时地调整不适合学生实习的职业岗位,并做好学生顶岗实习后的技能鉴定工作。

十二、教学模式的设计与创新

(一)、任务引领式课程模式,即按照课题任务的相关原则进行课程设置、教学内容安排、相关联教学方式的组合等,通过表现技法训练的三个阶段,以课题任务为中心引领理论知识、表现技能及学习方式的互动性,让学生在完成课题训练的过程中,学习除技法表现能力以外的其他相关知识,如:设计思维、设计心理学、行为学等。

(二)、针对某一设计任务,全面领会、掌握从传统到现代的各种表现技法及具有针对性的诉求表现形式,融“教、学、做”为一体。

(三)、在广泛调研,听取首饰企业的意见和建议后,课程内容设计紧密围绕学生的能力培养来进行,采用模块化结构来构建课程内容体系。将首饰设计手绘表现作为第一大模块,并针对当前珠宝首饰设计企业主要采用的手绘珠宝首饰的现状,将三种主要表现技法的模块作为本课程的主要内容。此外,结合当前首饰行业出现的计算机辅助设计表现,在课程中还专门进行了讲述和训练。每个模块的内容都由理论知识和课堂实践内容共同构成,理论知识按照“必需、够用”的原则,课堂实践的实训条件、实训内容与企业实际情况一致。每个模块又根据其表现技法的特点分成若干个子模块,体现了教学内容的职业性、实用性和先进性。尤其是对各种手绘表现技法进行了重点介绍。

模块一:首饰设计草图绘制

主要内容:包括首饰设计表现概述、首饰设计表现的意义与特点、首饰设计表现的种类、首饰设计表现的工具和材料、首饰设计透视、首饰设计草图绘制的功能、首饰设计草图的种类和方法等。

选取依据:首饰设计草图绘制是学习本门课程的基础,是设计创意的创作源泉,是设计构想的拓展性思维方式。通过本模块学习,使学生了解首饰设计表现的相关知识,了解首饰设计表现的基本工具和材料,了解首饰设计草图的功能和种类,能按照首饰设计要求表现首饰设计的创意草图。

模块二:首饰设计三视图表现

包括首饰设计三视图的特点、首饰设计三视图的表现方法二个子模块。

选取依据:三视图表现是首饰设计表现的主要技法之一,直接运用于生产制作,是设计创意、设计表现的具体制作与实施的重要环节,通过本模块学习,使要求学生了解首饰设计三视图的表现方法,能用三视图的绘制方法表现首饰的各个面。

模块三:首饰设计手绘效果图

包括首饰设计效果图相关知识、首饰设计效果图绘制方法二个子模块。

选取依据:水彩色的画法(钢笔淡彩画法)、水粉画法、马克笔画法、底色画法(高光画法)、其它(综合画法、彩色铅笔画法、色粉等)画法,是训练学生表现首饰珠宝材料、金属材料质感效果的重要表现技法。通过本模块学习,使学生了解首饰效果图的相关知识,能运用多种不同的表现技法来表达首饰设计的造型、结构、色彩和质感。

模块四:首饰设计电脑效果图

包括专业软件JEWELRY CAD的运用、其它软件如RHINO、3DMax、CorelDraw、Photosho等软件的运用等。

选取依据:电脑效果图是利用现代科技手段,来实现首饰设计表现的视觉效果。通过本模块学习,使学生能综合运用专业软件JEWELRY CAD及其它软件如RHINO、3DMax、CorelDraw、Photoshop 等软件绘制首饰设计效果图。

十三、本课程进行的教学改革和教学研究

(一)、以首饰行业的发展需要出发,突出工学结合的教学内容

在选择课程教学内容时,在广泛调研的基础上,充分听取行业专家的意见,不断对教学内容进行改进和更新,使其紧跟行业发展的步伐,贴近岗位技能的需要,学习多种首饰产品的设计表现,将表现技法的学习,结合产品设计,将创意闪光,转化为生动直观的设计可能;课程突出首饰设计表现技能的多样性、系统性和针对性,学习手绘表现技法,电脑设计表现技法,充分体现首饰设计专业发展对职业设计人才培养的要求。

(二)、探索以工作任务引领,工学结合的教学方式

随着职业教育改革的不断深化,在教学过程中,采取“做中学、学中做”的教学模式,结合首饰设计项目的引入或模拟产品,将理论教学与技能训练紧密结合,以首饰设计表现的技能训练为主,选者典型的工作任务,将首饰设计岗位的工作流程、工作技能紧密结合教学实训,培养学生的职业技能。其次,采用多种形式的教学方法,借助多媒体课件、现场示范、逐个指导等多种方式,结合实训评价、综合考核等多个环节,把普通的专业基础课程转换为“工学结合”的教学实践过程。

(三)、强化专业技能的实践训练

依据“理论够用,工艺实用,学以致用”的原则,对教学内容、教学过程、教学方法、考核方式等进行有效设计,将首饰设计表现中的创意表达、质感表现等关键技能强化训练,突出动手技能的培养,同时鼓励学生善于突破原有技法,以培养大胆创新的能力。课程总计开设60学时,其中理论课时14学时,实践课教学46学时,理论与实践教学课时的比例为3:7。

(四)、改革考核方式

加强学习过程的考核,重点考核学生的应用能力和专业技能,让学生在实训过程中掌握知识内容和操作技能,并把职业道德、职业规范和职业技能三者有机结合,培养学生的职业素质。另外,在实训作品成绩评定时,鼓励学生创新,以培养创新思维的养成。

(五)、展开校企合作的产学研实践

校企合作是高职教育的必由之路,合作的广度和深度在很大程度上决定了专业建设和课程建设的水平。课程组主讲教师在专业成立之初,积极珠宝首饰行业和企业(上海老凤祥有限公司)进行深度沟通,以行业、企业的人才需求出发,全面展开产学研合作,如举办老凤祥杯首饰礼品大赛,校企互兼互聘,企业大师、高级工艺师参与学院教学、建立校外顶岗实习基地的、教材的合作开发、使学院与企业深度融合,为共同促进行业的发展提供合作和服务。

十四、结语

通过本课程的学习,要求学生对首饰效果图表现技法的过程有所了解和体会,并且掌握最基本的首饰设计表现方式,同时由于在以往课程当中发现学生素描底子差,草图表现能力弱,希望在课程当中加强对草图能力的训练。

通过实践活动训练,使学生了解首饰设计表现的要求和职业标准,培养学生严谨的造型观念。掌握首饰设计表现的技巧,能从事首饰设计草图绘制 , 三视图和效果图绘制 , 并能运用计算机辅助表现设计。

首饰设计中的创意构思

首饰设计中的创意构思 首饰设计中的创意构思是十分重要的,在大多数优秀的首饰图纸,我们可以发现设计大师的设计就是创意的行为,是一种创意的实施和行动。它包括对首饰造型的理念、功能、色彩、工艺以及表达意图的想法,是以多么不平凡的理念和技巧,在设计界中赢得了一席之地。他们的设计构思或出奇至胜,有的以其中的功能结构想法独特而见长、或者以设计奇特的意念而注目,而有些以广大的市场为基础,其设计观点赢得了众多消费者的认同。 创意的构思可涉及的范围十分宽广,可取材于抽象的,也可取材于具象的,它可以是植物、动物、人物,器皿,也可以是山川、风云、以及大自然的任何可以看见或可以想象的概念。而艺术的创意可以来源于生活,同时也可以来源于想象。生活的来源是具体的,而想象的来源可以是抽象的,来源于生活的东西,经过艺术的提炼而高于生活,因而更具有艺术的魅为,其作品就更有感召力。 创意的提炼和构思及对构图的提炼,应是设计者创作水平高低的标准之一。 首饰设计作品如何进行构思,我们主要从表达的主体开始,对主体对象进行分析,从外观造型,表达的概念入手,结合掌握的各种知识,分析各类造型是否可进一步提炼和变

化,意念表达是否丰富和准确。有没有进一步提升和归纳的必要?对材料的使用是否物尽其用,从使用功能和表示功能上有否改进?造型的细小区域和整体的造型是否可以改进?以求其更高意境。从创意构思的基本步骤可以概括为:明确主题---归纳知识---比较异同----提炼精华---寻求突破---结合 工艺---注意细化---追求完美。一个良好的构思可能要经过千锤百炼和见解的独辟蹊径,可能要有独到的审美情趣和对处理信息的迅速敏锐的眼光。同时考虑主体图案中哪些起到主创部份而影响全局,哪些是辅助部份,哪些是功能部份,同时还有功能的角度,购买者身份,性别,信仰、宗教、季度的变换等问题。以综合性的眼光来审视创作的作品,该加强的部份去加强,该减弱的去弱化,什么部份需要补充,而加以统筹规划。即有整体的创意,又有微化的处理,使具达到完美的境地。 大师们看一个好作品,绝不会象数学公式似的,一加一等于二。好作品是一种好的意念,一种好的有机组合,它是一种感觉。它的造型即可含蓄、细腻。也可动态十足,富有变化。它可以在工艺上,运用古老的镶嵌方式,也可以用最现代化的计算机成型工艺,二者使用的工具或工艺虽然不同,但都要表达某一种感觉和理念。设计本身就是设计,就是统筹规划,感觉到位才是好作品。 创意的设计,可能是时尚的,时尚的主要元素应该是前

首饰设计表现课程标准

首饰设计表现课程标准 一、前言 1.【课程名称】:首饰设计表现 2.【适用对象】:珠宝首饰工艺与鉴定专业(首饰设计专门化)二年级学生 3.【课程性质】: 本课程是首饰设计专业课程中的核心课程之一,对学生掌握首饰设计表现技能有着重要的支撑作用,是学生学习首饰设计表现的主要技能课程。其性质是通过视觉化的表现形式,使设计的主题创意、拓展性构思及设计方案的定位、立意、构思等抽象概念“物化”的过程,在这一过程中,教学的重点是让学生了解首饰行业发展,了解产品知识,掌握各种形式的表现手段,表现首饰设计的方式因素、结构因素、形态因素、材质因素和工艺制作因素等。 作为首饰设计专业的核心课程之一,它以连接基础课(造型基础课)与专业设计课(命题设计)为教学的方向;以培养学生能够熟练地运用各种表现技法来表现具体的、生动的、富有视觉冲击力的设计形态为目标,首饰设计表现课程的作用包括:一、真实与全面地表达或再现设计“物”主体立意视觉化;二通过设计“物”的视觉化表现,重新分析、分解、评价设计,进而重拟设计的定位、形态等。目的是提高学生的首饰设计表现能力和艺术素养,通过教学实训,使学生能够了解首饰设计图稿制图基础知识、相关的平面及立体表现技法,掌握各种不同的表现手法来表达设计意图,能够运用一定的专业技能描绘及塑造首饰设计形态。 4.【设计思路】: 本课程以就业为导向,通过工艺美术行业的调查,对首饰设计与制作专门化方向所涵盖的工作岗位进行工作任务与职业能力分析,以设计表现的工作任务为引领,以专业造型能力为主线,选择与工作任务相关的、与首饰职业技能鉴定相关的、学生比较感兴趣的操作实训为内容,按照能力掌握的难易程度以循序渐进的方式组合,由浅入深、从易到难地培养学生的设计表现能力。 本课程以首饰设计表现中典型内容为载体组织教学活动,按照首饰设计表现工作过程设计教学过程,将工作任务与基础知识、基础技能的学习和掌握紧密联系起来。强调动手能力的培养,强调对设计表现的新工具、新技术、新材料的学习和应用,增强学生的就业能力,增加学生的职业知识,激发学生的学习热情和兴趣。 首饰设计表现的课程设置分为两大板块:一是手绘表现手段的训练;二是掌握现代的多媒体诉求方式。这两大板块在教与学的过程中应相互渗透,并非以机械的、呆板的划分来区别,而是在具有灵活倾向性前提下的相互反馈和相互补充。两大板块的课程设计首先注重基础训练的社会性、实用性及设计创意与人的需求相互依存的特点,在教学的主要目的、教学方式、教学手段等方面,着重强化学生设计的创造性思维、表现能力、塑造能力、实践能力的培养;其次注重理论教学与基础塑造、技能表现的互动性,在传统表现手段的基础上强化计算机辅助表现在设计中的优势和作用;再者明确基础教学的实践性和针对性特点,要求基础的技法训练与具体设计项目结合,各种技法的表现形式应与设计形态、材质、工艺的特点结合。

首饰设计基本方法

首饰设计基本方法(1) 1.1.1.1 点要素在设计中体现 点可以说是面和体的缩影。它也有大小和形状,他的判别依据个人经验而定。点的大小是在与其周围要素的比较中来表现的,在相同的视觉环境下,相对面积的大小越悬殊,点的感觉就越强。相反就失去了点的性质。首饰设计中的所涉及的小的宝石就可以理解成“点”。 点的形状不同,给人的视觉及心理的反应也不同。一个外形凸的点给人的感觉是向外扩张的,反之,一个外形向内凹陷的点,视觉感觉也是向内收缩的。 虽然点有形状和大小,但由于能感觉出的点之大小尺度很有限,要在点上表现出无限的形的变化是有些困难的。所以在实际的运用中,对于点的利用,重点不要放在太刻意追求点的外形变化上,而以点的空间关系为重点。 点通过各种方式(主要是点的连接构成,点的不连接构成,点的重叠构成,点的面化和线化及点的自由构成)可以构成线和面。设计中点的各种使用可以产生各种丰富的联想和情感(图一及图二)。 图一:线状群镶的小宝石铂金吊坠图二:面状群镶的小红蓝宝石18K黄金戒指 1.1.1.2 线要素在设计中的表现 线由点构成,是点移动的轨迹。 线是设计造型的基本要素。线的粗细,曲直,倾斜,刚柔,起伏,波动等都是代表者或动或静,或是某种情感的表露。如粗线条富有男性强有力的感觉,但缺少线特有的敏锐感;细线具有锐利,敏感和快速度的感觉;由粗至细的一组射线给人一种现代的锋利之感,弧形曲线给人柔美之感(图三)。这需要大家用心观察体会。常用的直线有平行直线,放射线,折线

和交叉线;曲线有平行波浪线,弧线,同心圆线,心型线和花瓣型线等。线的密集化则产生面。 图三:曲线在项饰中的应用 1.1.1.3 面要素在设计中的表现 面是线的移动轨迹,是体的外表。

首饰设计与工艺专业就业方向与就业前景

首饰设计与工艺专业就业方向与就业前景 1、首饰设计与工艺专业简介 首饰设计与工艺专业主要学习宝石基础知识、珠宝营销策略、珠宝鉴赏、金银倒模工艺、宝石切割、珠宝设计、金银饰品打造、金银饰品镶嵌、金银饰品打磨抛光、蜡雕艺术、电镀技术、毕业实习等课程。首饰设计与工艺专业要求学生掌握珠宝鉴定、首饰营销、首饰制作工艺等能力。首饰设计与工艺专业培养具有珠宝首饰设计、工艺品设计、服装配饰设计、流行饰品设计、珠宝广告设计、首饰包装设计、展示设计等方面的专业知识和设计技能,具备与首饰行业相关的珠宝鉴定、首饰营销、首饰制作工艺等能力,适应珠宝首饰行业的发展方向,满足相关工艺品和服饰品行业的一线需求的高素质技能型人才。 2、首饰设计与工艺专业就业方向 本专业的毕业生可以去珠宝首饰企业从事首饰设计、新产品开发、珠宝首饰生产管理、首饰品牌开发与策划、珠宝首饰产品营销与经营、珠宝鉴定与检测等工作岗位,可担任首饰设计师、首饰工艺师、珠宝首饰鉴定师、珠宝首饰营销师、珠宝店店长。首饰设计与工艺专业的学生毕业也可自己成立首饰设计工作室或创立珠宝自营店,进行自主创业。主要就业岗位为:玉雕设计加工行业设计、雕刻,营销导购、行政后勤和门店经理,典当公司、拍卖公司及相关企业。

从事行业: 毕业后主要在奢侈品、互联网、家具等行业工作,大致如下:1奢侈品/收藏品/工艺品/珠宝/工艺品/珠宝 2互联网/电子商务 3家具/家电/玩具/礼品 4计算机软件 5批发/零售 6贸易/进出口 7服装/纺织/皮革 8其他行业 从事岗位: 毕业后主要从事珠宝设计师、珠宝设计等工作,大致如下: 1、珠宝设计师 2、珠宝设计首饰设计钟表工艺品艺术礼品美术设计师 3、珠宝首饰设计师珠宝设计 4、手绘设计师 5、首饰设计师 工作城市: 毕业后,深圳、上海、广州等城市就业机会比较多,大致如下: 1深圳 2上海 3广州 4北京

工艺美术专业工艺品设计课程标准

工艺美术专业(工艺美术品设计与制作专门化)课程标准工艺品设计课程标准 [课程名称] 本课程以就业为导向,通过工艺美术行业的调查,对工艺品设计与制作专门化方向所涵盖的工作岗位进行工作任务与职业能力分析,以专业设计与制作的工作任务为引领,以工艺美术行业相关企业应具备的岗位职业能力依据,引导学生熟悉工艺美术行业,选择与工作任务相关的内容,按照能力掌握的难易程度以循序渐进的方式组合,由浅入深、从易到难地培养学生的设计创造能力。建议本课

程课时为80 学时。 2.课程目标 通过任务引领的工艺设计项目训练活动,使学生了解工艺设计的基础知识,掌握工艺设计的方法和工艺美术造型规律,引导学生了解工艺造型的特点,认识造型设计中的形式表现手段,开发设计思路和创意能力,同时提高学生的艺术感

4. 实施建议 4.1 编写教材 (1)必须依据课程标准编写教材。

(2)教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 (3)教材应根据工艺美术专业设计与制作岗位职业能力的要求,加强对造型表现速度和准确度等方面能力的训练。 (4)教材应以学生为本,理论知识以够用为原则,文字简明扼要,要图文并茂。要多介绍优秀的与本专业联系比较紧密的工艺雕塑作品,并加以分析评述。 材施教,注意发现和发展每个学生的个性和特长,培养学生的自主创新能力。4.3 教学评价 1、突出形成性评价,结合课堂训练、模块考核等手段,加强实践性教学环节的考核,注重平时成绩记录。

2、强调目标评价,尽可能在课程设计中,将设计内容与企业项目相结合,让学生在设计实务中体会设计的整个环节。 3、强调课程结束后总结性评价,注重考核学生的职业素养及职业能力。 4、建议在教学中分任务模块评分,课程结束时进行综合模块考核。 各任务模块可参照下表进行评价 导学生的实践能力,以利于学生在动手制作中体会工艺雕塑的艺术语言。 (2)注重利用博物馆和艺术展览等社会条件,观摩学习优秀的艺术作品,让学生从中提高艺术鉴赏能力,结合学习任务提高学生的设计表现能力。 (3)搭建产学合作平台,充分利用工艺美术行业的企业资源,组织学生参观、实训和毕业实习,并在合作中关注学生职业能力的发展和教学内容的调整。

珠宝设计专业开题报告

珠宝设计专业开题报告 开题报告是指开题者对科研课题的一种文字阐明资料。这是xx为大家整理的,喜欢的朋友来看下吧。 目的: 随着经济的发展、生活水平的提高,使得人们对首饰的需求已超越功能需求进入到了感性需求的阶段。复古风格对现代设计的影响是包括方方面面的,是连普通消费者都深切感受到的。我希望可以运用复古这一概念,在首饰设计中加以体现,运用所学基本理论知识、专业技能针对古着——复古风格首饰设计的专业问题进行分析研究及再次设计,打破传统思维对首饰设计的局限与禁忌,突出复古首饰的特点与美感。 意义: 我的这一次设计的命题叫古着——复古风格首饰设计。古着是指真正有年代的而现在已经不生产的东西,这些东西使用的材料、细节甚至用途都是当时那个时代的缩影,所以有着特殊的价值。我想通过这些我们平时不起眼的边角余料,或者是废旧品,一些便宜材料,打破我们对首饰材料的传统禁忌。 国外趋势: 现代随着社会经济的迅猛发展,世界各民族的文化和艺

术产生着多种多样的变化,人们对社会的变革、竞争以及环境污染产生焦虑,人们从内心上渴望得到一种宁静,情感上希望有一片温馨的绿洲,在首饰设计中,人们崇尚复古风格,追求传统风格和民族特色,回归自然、返朴归真,这些将成为永恒的主题。这个永恒的主题被首饰设计师们敏锐地捕捉到。随着近几年时尚界的复古之风,首饰设计师们也追赶着这个潮流纷纷挤进复古阵营中来。从08年底Dior的首饰系列主打的巴洛克宫廷风格开始,各大品牌接踵而至地发布古典新品,复古、宫廷这些元素正式地登上了首饰设计的潮流舞台。 国内趋势: 国内首饰行业虽然起步较晚,但发展是迅速的。随着综合国力的提高,国内的珠宝行业也紧跟世界的风潮。思考着如何让复古的风潮进入中国人的视野,再次让复古潮流聚焦中国宫廷。 20XX年初,国内的著名珠宝奢侈品牌-昭仪新天地与中国非物质文化遗产“花丝镶嵌”传承人白静宜大师合作创建了花丝镶嵌传承基地。此消息一经传出,不少的花丝作品也进入了公众视野,进而引起珠宝首饰界一片哗然。 白静宜已经七十多岁高龄了,从事花丝镶嵌的设计工作五十余年。在20XX年6月,花丝镶嵌正式被国家列为非物质文化遗产后,白静宜也被列入了该项技艺的重点保护传承

首饰创意与设计课程大纲

首饰创意与设计课程大纲

《首饰创意与设计》课程标准 【课程名称】 首饰创意与设计 【适用专业】 中高职贯通珠宝首饰工艺及鉴定专业 1.课程性质和作用 1.1课程性质 《首饰创意与设计》是珠宝首饰工艺及鉴定专业的专业基础课,安排在第八学期完成,是在学生有了一定的造型基础之后,开设的掌握珠宝首饰设计方法、培养创新思维的一门专业课程,首饰创意与设计侧重于创造性、综合设计能力和方法的训练。这门课程既可作为基础专业课,又可直接支持学生进行首饰毕业创作设计。 1.2课程作用 (1)通过课程的学习使学生全面系统地掌握首饰设计的基本概念、过程和方法,具备熟练绘制完整专业的设计图能力。 (2)能够综合把握首饰的功能、形态、技术、经济等基本要素,设计出符合市场需要的首饰,并通过深入生活,对市场、信息进行调研分析,了解更多的经典设计的精髓,培养学生的设计表达能力及创造性思维能力。 (3)通过大量主题实训让学生运用首饰设计的原理及方法进行首饰原创设计练习,让学生能够掌握原创设计能力,为以后涉入首饰设计行业工作打下基础。 2、课程目标 本课程主要通过实践教学和理论教学使学生掌握首饰设计创意的能力。就首饰特点、趋势、风格、设计方法、材料与工艺等进行系统讲述,使学生掌握基本的首饰设计知识。利用多种教学手段,以主题式案例讲解与实训,提高学生的创新意识、系统观念和团

队精神,并能够养成其独立设计,避免抄袭,尊重原创的职业精神。 职业能力目标 ●掌握首饰设计图的专业画法 ●掌握设计过程中的常用思维与设计方法 ●掌握阐述设计说明与分析设计主题案例的能力●培养独立设计的能力 ●通过首饰设计师(高级)的考试 3.课程设计理念和思路 3.1课程设计理念 首饰设计式从产品理形和感性两方面对首饰的外观进行形态设计。要求学生通过前期的学习中打下的坚实基础,来系统的进行首饰专题设计。所以在本课程教学中着重提高学生对首饰设计专题的分析以及对形态的感性演绎能力。在课程讲述中遵循从简到繁、由易到难的原则,讲授、示范、辅导、作业讲评相结合,通过各种教学手段和方法来进行课堂知识的传授,从而提高学生对首饰设计的理解以及创新设计能力。 3.2课程设计思路 (1以团队的方式来进行专题的头脑风暴,通过考察来切身了解首饰制作过程与工艺,通过市场调查来加深对首饰设计的理解,通过首饰形态的感性演绎与理性综合来认识首饰创意设计的魅力。 (2)运用比赛来代替传统封闭的首饰设计实践技能训练,每年参加2-3个具有一定影响力的首饰设计大赛和职业技能大赛,如上海新锐首饰设计大赛、上海首饰设计大赛和首饰设计师职业技能大赛,以比赛要求的设计环境进行全新的首饰设计教学。 (3))研究商业首饰的设计案例,并指导学生掌握商业首饰的设计原则,紧跟时尚潮流。 4、课程内容与要求

创意服装设计课程标准

《创意服装设计》课程标准 课程类别:专业必修适用专业:服装与服饰设计授课学院:美术学院 学分学时:64学时 编写执笔人:审核人签字: 1.课程性质和课程设计 1. 1课程定位与作用 创意服装思维表达与训练课程是服装与服饰设计专业方向的学科基础必修课。在服装设计领域内,寻求创新的思维设计观念和多角度的探讨新设计的表达方式,从而达到设计创意的目的。它的任务在于培养学生对设计的思考更富有艺术创造力和想象力的能力,并在此课程的教学中学习将艺术设计的创意要素融入服装设计中。 后续课程:《服饰配件设计》、《民族元素服装设计》。 1.2课程设计基本理念 坚持以学生为主体,建构主义的学习观和教学观,树立终身学习的理念,突出课程的职业性、实践性和开放性,紧紧盯住产业需求、牢牢贴近一线服务,专业融入产业、规格服从岗位、教学贴近生产。在对行业岗位调研及分析的基础上,确定了我院服装设计专业的人才培养目标为懂设计的服装设计师,而服装创意表达能力是我院服装设计专业学生必须掌握的核心技能之一。培养具备服装创意产品设计能力、创意材料研发能力、创意服装设计能力,能够适应服装行业需要的生产、建设、管理、服务第一线高等技术应用性专门人才。

1.3课程设计思路 本课程以就业为导向,以职业能力为本位,通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事服装设计与服装制版应具 备的职业能力;在课程分析、课程内容分析的基础上,以工作岗位为专门化方向模块;以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容;以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整,为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式,以工作流程和任务为线索设计项目,把工作过程设计成项目过程,以工作任务负载知识,通过技能操作、现学习、范例教学、案例分析、实地参观、市场调查、小组合作等多种教学模式,在工作情境中开展学习过程。 2.课程目标 总目标:通过任务引领的项目教学活动,使学生掌握服装设计工作必备的知识、工作规范、工作流程、操作技能和技巧。本课程以专业教学大纲为依据,掌握服装结构制图的基本理论、基本方法、提高解决实际问题的能力。 具体目标:掌握服装设计理念的创意、形式创意、色彩创意、材料创意,使学生具有独立完成创意服装从草图到成品的重要过程。同时在平时的练习中训练学生精细的工作态度,严谨的工作作风,并在课堂知识的基础上训练学生的创新与设计能力。 (1)知识目标: 1、掌握在服装的分类 2、掌握创意服装、高级定制、高级成衣、普通成衣的概念和区别

中国珠宝设计行业现状分析

NASA奈莎珠宝 https://www.doczj.com/doc/7714229847.html, 分析中国珠宝设计行业现状 索引:分析中国珠宝设计行业现状及目前中国珠宝设计还存在哪些方面的问题。在中国,传统文化影响了人们对珠宝的态度,长久以来都忽略了珠宝本身应该具备的审美价值。 在一些知名品牌首饰店,记者看到,虽然黄金首饰的价格包括金价本身和人工费,但大多是流水线模具压制而成,谈不上个性,也没有手工打造。商家的标价牌上也明确显示,首饰加工费用属于“工费”,而并非“设计费”。

NASA奈莎珠宝 https://www.doczj.com/doc/7714229847.html, 业内人士指出中国的珠宝观念和外国人存在差异。在国外,人们在意的是珠宝的设计,而不是自身价值多少;在中国,传统观念普遍认为购买珠宝要能保值、增值。比如有色宝石,国外允许经过加温处理,去除杂质、裂纹,提高晶莹度,美化色泽;但在中国,有色宝石一经加温,价值就要跌到十分之一,甚至连鉴定证书都拿不到。” 珠宝设计人才“吃香” 近年来,随着观念的转变,珠宝设计受到越来越多人的关注,并吸引着不少学子立志投身其中。据悉,目前我国多个省市院校已经开设了珠宝首饰设计专业,如中央美术学院珠宝设计专业、上海工艺美术职业学院首饰设计与鉴定专业等。 中央美术学院珠宝设计专业指导老师张凡表示:“我国珠宝首饰设计领域目前水平参差不齐,情况差别也比较大。与发达国家相比,我国的珠宝首饰行业的潜力很大,已经开始不

NASA奈莎珠宝 https://www.doczj.com/doc/7714229847.html, 断涌现出好的设计作品,但需要技术的研发与设计的创新齐头并进,才能出现具有竞争力的好设计。” NASA提示:专业人才有待法规保护 目前不少品牌店也开始为顾客提供个性化的设计服务。NASA奈莎珠宝 https://www.doczj.com/doc/7714229847.html,/article.php?id=29提供珠宝首饰个性化订制服务。专家介绍:“顾客可以自带裸石来加工,品牌店会为其设计图样,然后经过2周左右的时间成品。收费要视乎宝石价格和工艺难度而定,一般在四五百元。”在他看来,目前珠宝设计虽然已经受到关注,但说到设计费用,还是会相对滞留在人工费用,这也在某种程度上阻碍了珠宝设计行业的发展。 调查显示,目前珠宝设计师在全国的平均月薪为6000元/月左右,薪资范围在 2000~12000元/月;独立珠宝设计师的待遇比较高,但只有处于金字塔尖的极小部分设计师

首饰创意效果图方案设计方案

首饰创意效果图项目设计方案 项目一首饰创意草图绘制(学时6) 一、教学目标 最终目标: 能按照首饰创意要求表现首饰创意草图 促成目标: 1.了解首饰创意效果图的概念、意义与特点 2.掌握首饰创意效果图的工具材料、透视等知识 3.了解首饰创意草图的功能和种类 二、工作任务 1.优秀草图创意作品欣赏 2.熟悉首饰创意效果图的种类 三、活动设计 1.临摹优秀草图 (选择优秀的中外首饰创意的草图进行临摹,学习表现技法。)2.训练绘制方法 (选择首饰创意图片资料,用草图绘制方法表现。) 模块1 优秀首饰创意草图赏析(学时2)一、教学目标 最终目标: 了解首饰创意效果图的概念、意义与特点 促成目标: 1.了解首饰创意效果图的工具、材料 2.掌握首饰创意效果图的透视 3.了解宝石、贵金属、镶爪的画法 4.了解首饰创意效果图的种类 二、工作任务 1.课前首饰创意图片积累资料 2.熟悉首饰创意效果图的透视 3.熟悉宝石、贵金属、镶爪的画法

4.熟悉首饰创意效果图的种类 三、活动设计 1.提前安排学生进行首饰创意图片资料的积累 2.优秀草图创意作品赏析 四、相关理论知识 1.首饰创意效果图的概念 2.首饰创意效果图的意义与特点 3.首饰创意效果图的种类 4.工具与材料 五、相关实践知识 宝石、贵金属、镶爪的画法 六、思考与练习 研究学习首饰创意效果图的意义与作用,训练宝石、贵金属、镶爪的画法 模块2 首饰创意草图表现(学时4) 一、教学目标 最终目标: 能按照首饰创意要求表现首饰创意草图 促成目标: 了解首饰创意草图的功能和种类 二、工作任务 1.熟悉首饰创意草图表现程序 2.熟悉首饰创意草图表现技巧和要领 三、活动设计 1.临摹优秀草图 选择优秀的中外首饰创意的草图进行临摹,学习表现技法。 2、训练绘制方法 选择首饰创意图片资料,用草图绘制方法表现。 四、相关理论知识 1、首饰创意草图表现程序 2、首饰创意草图表现技巧和要领 五、相关实践知识

首饰制作课程设计

一.参观吉林大学合成材料实验室 目的:对钻石合成仪已有一个感性认识并深入了解钻石合成的原理和方法及相关历史和发展趋势等。 内容:参观PECVD钻石合成仪和马弗炉并收集相关资料。 1.关于钻石合成: 20世纪80年代以来,世界范围内掀起了一股利用化学气相沉积(Chemical Vapor Deposition—CVD)方法制备金刚石材料的科技研发浪潮,新方法制备的金刚石材料几乎实现了天然单晶金刚石的全部特性,被认为是未来最具发展前景、能够实现金刚石全方位功能应用的新金刚石材料。利用化学气相沉积方法合成金刚石材料的技术最早起源可追溯到20世纪50-60年代,当时为了研究单晶金刚石的人工合成方法,美国和前苏联的科学家曾先后在低压下实现了金刚石多晶膜的化学气相沉积(CVD方法)[1],虽然当时的沉积速率非常低,金刚石的各项技术指标也不完美,但是它为金刚石的CVD合成方法奠定了基础。然而,在随后的几十年间,国内外研究人员并未把主要精力用在化学气相沉积方法合成金刚石的研究方面,而是着重研究和发展了静态、高温、高压方法金刚石的合成技术。直到20世纪80年代中期,世界范围内才开始了大规模CVD金刚石技术研究及产业化推广工作,经过研究人员近20年的研究探索,CVD金刚石技术已经取得了令世人瞩目的成就。目前,已有多种方法可以制备CVD金刚石材料,并且在生长速率、沉积面积、沉积厚度、结构性质、内在结晶质量、金刚石纯度等方面均取得了重大研究进展。 一、CVD金刚石的主要制备技术和方法 近20年来,化学气相沉积(CVD)金刚石制备技术取得了很大进展,由于用途的不同,CVD金刚石制备技术和方法也有所不同,目前世界上最具有代表性的CVD金刚石制备方法主要有以下几种: 1.热丝直流等离子体(H F C V D)CVD金刚石制备方法 热丝CVD技术是目前比较成熟并广泛应用的产业化技术,由于它具有可生长大面积膜片和较低成本的优势,所以,是目前工具和涂层应用的最主要生长技术,它的生长面积直径和厚度分别已达到φ300mm和2mm以上,该方法在涂层中的应用最为成功,代表性的企业有著名的美国S P 3、Crystallame、CVD-diamondDiamonex、DDK等公司。这种制备方法的技术特点是投资少、技术相对简单、生长速度快(可达1~15μm/h)具有很高的加热效率、较为容易控制金刚石的生长质量、可实行大面积生长且生产成本较低,生产的金刚石适用于制作各种金刚石工具并能在热沉等方面得到广泛的应用;但是,该方法也存在生产的膜片结晶质量相对较差,所适合的应用领域较少等不足。 2.大功率(6 0~1 0 0 k W)微波(MPACVD)CVD金刚石制备方法 大功率(60kW)微波CVD技术是另一种有代表性的CVD金刚石产业化生长技术,该技术可制备直径为φ150mm、厚度为2mm的金刚石膜片,其质量几乎可达到高质量天然单晶金刚石水平。微波(MPACVD)CVD金刚石生长技术可以沉积高纯度多晶金刚石膜和外延单晶金刚石,可在热学、光学以及未来的半导体材料(耐高温、高载流子迁移速率、宽带隙)等领域中得到广泛的应用。利用该技术制备大单晶金刚石已获得了成功,制备的CVD 单晶金刚石质量已经达到10克拉,体积约550mm3,这对于未来半导体金刚石的应用和代替来源匮缺的天然金刚石首饰原料具有重大的意义。 3.电弧等离子体喷射CVD金刚石制备方法 直流电弧等离子体喷射CVD金刚石制备技术,在金刚石生长产业化和应用方面也取得

2018首饰设计与工艺专业就业方向与就业前景分析

2018首饰设计与工艺专业就业方向与就业前景分析 首饰设计与工艺专业主要学习宝石基础知识、珠宝营销策略、珠宝鉴赏、金银倒模工艺、宝石切割、珠宝设计、金银饰品打造、金银饰品镶嵌、金银饰品打磨抛光、蜡雕艺术、电镀技术、毕业实习等课程。首饰设计与工艺专业要求学生掌握珠宝鉴定、首饰营销、首饰制作工艺等能力。首饰设计与工艺专业培养具有珠宝首饰设计、工艺品设计、服装配饰设计、流行饰品设计、珠宝广告设计、首饰包装设计、展示设计等方面的专业知识和设计技能,具备与首饰行业相关的珠宝鉴定、首饰营销、首饰制作工艺等能力,适应珠宝首饰行业的发展方向,满足相关工艺品和服饰品行业的一线需求的高素质技能型人才。 2、首饰设计与工艺专业就业方向 本专业的毕业生可以去珠宝首饰企业从事首饰设计、新产品开发、珠宝首饰生产管理、首饰品牌开发与策划、珠宝首饰产品营销与经营、珠宝鉴定与检测等工作岗位,可担任首饰设计师、首饰工艺师、珠宝首饰鉴定师、珠宝首饰营销师、珠宝店店长。首饰设计与工艺专业的学生毕业也可自己成立首饰设计工作室或创立珠宝自营店,进行自主创业。主要就业岗位为:玉雕设计加工行业设计、雕刻,营销导购、行政后勤和门店经理,典当公司、拍卖公司及相关企业。 从事行业: 毕业后主要在奢侈品、互联网、家具等行业工作,大致如下: 1奢侈品/收藏品/工艺品/珠宝/工艺品/珠宝 2互联网/电子商务 3家具/家电/玩具/礼品 4计算机软件 5批发/零售 6贸易/进出口 7服装/纺织/皮革

8其他行业 从事岗位: 毕业后主要从事珠宝设计师、珠宝设计等工作,大致如下: 1、珠宝设计师 2、珠宝设计首饰设计钟表工艺品艺术礼品美术设计师 3、珠宝首饰设计师珠宝设计 4、手绘设计师 5、首饰设计师 工作城市: 毕业后,深圳、上海、广州等城市就业机会比较多,大致如下: 1深圳 2上海 3广州 4北京 5苏州 6东莞 7福州 3、首饰设计与工艺专业就业前景 我国每年在珠宝首饰上的消费都是很大的,而深圳市有2000多家和珠宝首饰相关的企业,是全国的珠宝首饰产业聚集地,珠宝首饰生产量占据全国70%以上,对珠宝首饰专业人才长期供不应求,为人才紧缺专业。所以首饰设计与工艺专业的就业前景是非常不错的。首饰设计与工艺专业属于朝阳产业,国内和国际有巨大落差,眼下中国没有世界知名的设计师,而中国的经济发展却肯定要造就一大批设计师,能在这个时代顺应潮流,将来的发展不可限量。2013年首饰设计与工艺专业高校毕业人数为1500-2000人,其中男35%、女65%,2013年首饰设计与工艺专业高校招生男女比例为文科72%、理科28%,近几年首饰设计与工艺专业的就业率分别为2011(90%-95%)、2012(90%-95%)、2013(95%-100%)。

图形创意设计 课程标准

《图形创意设计》课程标准 课程编码: 开课单位: 计划学时: 64学时 考核类型:考试 适用专业:数字媒体应用技术开课学期:第五学期

目录 一、课程定位 (1) 二、课程目标 (1) 三、课程教学内容及学时分配 (2) 四、考核内容及方法 (3) 五、实施建议 (3) 六、其他必要说明 (4)

一、课程定位(必填) 《图形创意设计》课程为信息工程系数字媒体应用技术专业基础课程,它是一门综合性的课程,要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中的基本元素之一,体现着设计的本质属性和表现技能,并在各项设计中发挥着重要作用。 与前导、后续课程关系 二、课程目标 (一)总体目标 本课程通过大量的练习、图片、作品欣赏、绘画练习、创作辅导等多种教学方式的灵活运用,欣赏国内外优秀图形创意作品,使学生最大限度的了解图形创意发展的现状。在基于教材的基础上,系统的讲授图形设计相关概念、设计方法、表现形式,使学生学习过程中能充分了解图形设计的方法和技巧,为以后的设计工作打下坚实的基础。 (二)具体目标 1、能力目标 熟练掌握图形创意的方法,并能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计,能够创意和制作出完整的图形作品。能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行图形设计。 2、知识目标 理解图形设计的创意规律和表现形式法则、及常见图形识读方法。 3、素质目标 有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德;具备从事本专业工作的安全生产、环境保护等意识;具有对新知识、新技能的学习能力;具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力;具有吃苦耐劳的品质,开拓进取

《服饰品设计》课程标准

《服饰品设计》课程标准 人文艺术学院系 服装系制订2016年9月1日

《服饰品设计》课程标准 课程代码: 课程名称:服饰品设计 课程性质:必修 课程类别:职业岗位基础课程 适用专业:服装设计专业 开设学期:第三学期 授课学时:总学时:36,其中理论学时:12,实践学时:24 先修课程:服装设计基础 一、课程定位 服饰品设计是一门实践性较强的职业岗位基础课程。通过学习服饰品的文化内涵和设计要素,提高学生的审美和鉴赏的能力,使学生掌握各类服饰品的设计和制作手法,具备服饰品的设计与实际动手制作能力,以应对服装个性化、多样化、时尚化、配套化的趋势。 二、课程设计 本课程将教学内容与市场信息、市场需求紧密结合,将设计与市场调查实践贯通,不断更新教学内容,引入先进的教学和技能训练方法,以市场的人才需求为导向,同时结合我校服装设计专业特点,在课程设计方面突出学生的职业能力,形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式,把工作过程设计成项目过程,以工作任务负载知识,通过市场调查、创设情境、案例分析、小组合作等多种教学模式,在情境中开展学习过程。突出学生动手能力的培养,强调学生设计观念的更新,在学生接受能力的基础上,追求知识的前沿与高品位,激发学生的想象力与创新能力。 三、课程目标 (一)课程总目标 通过本课程的学习和实践,培养学生对各类服饰品的选材能力,使学生具备较为熟练的各类服饰品制作技艺,具有服饰品设计能力和服饰品搭配审美能力。

(二)课程具体目标 1.具备服饰品方面的审美和鉴赏能力; 2.具备创造性思维和整体性创作设计的能力; 3.具备独立完成服饰品的设计制作能力; 4.具备服装与服饰品的搭配能力。 四、课程内容及学习情境 本课程以服装工艺中的基础工艺缝制为载体,设计2个学习情境,将职业领域的工作过程融合在情境项目训练中。课程项目结构与学时分配见下表。 课程内容和学习情境汇总表 (一)教材选用与编写 1.推荐教材 朱晓珊编著《服饰配件设计》上海交通大学出版社 2.主要参考书: 奥利维埃·杰瓦尔编著《服饰配件设计》中国纺织出版社 冯素杰邓鹏举编著《服饰配件设计与制作》化学工业出版社 (二)课程资源的开发与利用 1.积极开发制作微课,利用微课进行辅助教学; 2.积极编写与教学改革配套的校本教材; 3.收集市场信息,探索校企合作,充分利用网络资源服务教学。

珠宝设计基本知识

珠宝设计基本知识 有很多想申请国外珠宝设计专业的同学总是会咨询如何才能提高申请成功率,如果你对珠宝设计有一定的了解,那就好好准备自己的设计集就可以。如果对珠宝设计没有一点了解,那么首先要做的就是要了解一下珠宝首饰设计的基本知识。 一.首饰的定义: 1.早期定义;较早时期,首饰是指佩带于头上持饰物。我国旧时又将首饰称‘头面’,如梳,钗,冠等。 2.现代定义;又称狭义首饰,是指用各种金属材料或宝玉石材料通过设计师制成的,与服装相配套起装饰作用饰品。由于首饰大多使用稀贵金属和珠宝,所以价值较高。而现在所指的服饰多以织为主,另外也使用多种低价值的材料。这就与首饰有了明确的区别。 3.广义定义;指用各种金属材料,宝玉石材料,有机材料以及仿制品制成的起装饰人体及其相关环境的装饰品。可以看出,广义首饰已包含了首饰,摆饰的部分范围,或者说三走向了一体,这是当今首饰业的发展方向。随着社会节奏找加快,新材料,新观念不进入首饰的界线越来越模糊。 二.首饰的分类: 首饰分类的标准很多,各有所言,但最主要的不外乎按材料,工艺手段,用途,装饰部位等来划分。 1、按材料分类:分为金属和非金属

(1)金属 a、贵金属: 1黄金:足金.22K.18K.14K.10K.9K.8K. 2铂:PT999.PT990.PT950.PT900.PT850.PT750 3银:纯银,纹银(925) b、常见金属: 1.铁(多为不锈钢) 2.镍合金 3.常见金属铜及其合金 4.铝镁合金,锡合金 (2)非金属 a.皮革,绳索,丝绢类 b.塑料,橡胶类 c.非金属,动物骨骼,贝壳类 d.木料,植物果实类 e.宝玉石及各种彩石类 f.玻璃,陶瓷类 2.按工艺手段分类:分为镶嵌类和不镶嵌类 (1)首饰镶嵌类 a.高档宝玉石类:钻石,翡翠,红蓝宝,祖母绿,猫眼,珍珠 b.中档宝玉石类:海蓝宝石,碧玺,丹泉石,天地然锆石,尖晶石等 c.低档宝玉石类:石榴石,黄玉,水晶,橄榄石,青金石,绿松石等

首饰设计基本方法

首饰设计基本方法(1) 点要素在设计中体现 点可以说是面和体的缩影。它也有大小和形状,他的判别依据个人经验而定。 点的大小是在与其周围要素的比较中来表现的,在相同的视觉环境下,相对面积的大小越悬殊,点的感觉就越强。相反就失去了点的性质。首饰设计中的所涉及的小的宝石就可以理解成“点”。 点的形状不同,给人的视觉及心理的反应也不同。一个外形凸的点给人的感觉是向外扩张的,反之,一个外形向内凹陷的点,视觉感觉也是向内收缩的。 虽然点有形状和大小,但由于能感觉出的点之大小尺度很有限,要在点上表现出无限的形的变化是有些困难的。所以在实际的运用中,对于点的利用,重点不要放在太刻意追求点的外形变化上,而以点的空间关系为重点。 点通过各种方式(主要是点的连接构成,点的不连接构成,点的重叠构成,点的面化和线化及点的自由构成)可以构成线和面。设计中点的各种使用可以产生各种丰富的联想和情感(图一及图二)。 图二:面状群镶的小红蓝宝石18K黄金戒图一:线状群镶的小宝石铂金吊坠 指

线要素在设计中的表现 线由点构成,是点移动的轨迹。 线是设计造型的基本要素。线的粗细,曲直,倾斜,刚柔,起伏,波动等都是代表者或动或静,或是某种情感的表露。如粗线条富有男性强有力的感觉,但缺少线特有的敏锐感;细线具有锐利,敏感和快速度的感觉;由粗至细的一组射线给人一种现代的锋利之感,弧形曲线给人柔美之感(图三)。这需要大家用心观察体会。常用的直线有平行直线,放射线,折线和交叉线;曲线有平行波浪线,弧线,同心圆线,心型线和花瓣型线等。线的密集化则产生面。 图三:曲线在项饰中的应用 面要素在设计中的表现 面是线的移动轨迹,是体的外表。

基于材料创意构思的现代首饰设计

第24卷 第1期 武汉纺织大学学报 V ol.24 No.1 2011年02月 J O U R N A L O F W U H A N T E X T I L E U N I V E R S I T Y F e b. 2011 ________________________________ 作者简介:刘重嵘(1977-),女,硕士,讲师,研究方向:服装设计与应用. 基于材料创意构思的现代首饰设计 刘重嵘1 ,朱 飞2 (1武汉纺织大学 服装学院,湖北 武汉430073;2武汉交通职业学院,湖北 武汉 430065) 摘 要:现代首饰设计注重以材料的创意构思体现全新的视觉品味,本文从材料创意构思的角度探讨现代首饰设计,结合实例分析首饰设计的材料创新观念,从日常生活材料的借用、废旧材料的再设计、材料重组与佩带者的互动等三个方面进行创意构思分析,发挥材料的生命潜力,使首饰设计兼具实用性与艺术创新性,同时注重展现人性化、环保化、个性化的设计思路,运用材料的丰富资源,为现代首饰设计创新提供一个思考的途径。 关键词:现代首饰;设计;材料;创意构思 中图分类号:J504 文献标识码:A 文章编号:1009-5160(2011)-0035-03 一、材料在现代首饰设计中的作用 现代首饰的材料设计往往在传达时尚视觉效果的同时,也能带给人们某种内心感触,这得益于首饰材料运用范围的拓宽。首饰的选材已脱离过去陈旧的观念,除了单一性的贵重金属、珠宝材料,首饰材料已经延伸到多元化的综合性材料的范围,不仅由纯金银及各类钻石等材料组成,还包括了纺织品、皮革、塑料、木材、普通金属等综合材料的穿插设计,如发饰、耳环、项链、胸针、手镯等首饰的设计运用综合材料的软硬、粗细、刚柔等不同特点和性能,造成视觉上相应的节律变化与层次美感,设计出带给人感官愉悦、抓住人内心的首饰作品,以往的首饰设计更多的是关注首饰的造型外观,容易忽略材料创新和变革对首饰设计的作用,现代首饰设计的创新意识则更多的体现在材料创新构思上,设计师们对各种材料的选择更为注重,选材范围的扩大使不同材料的创意构思,逐渐成为现代首饰设计中的一个重要设计元素。材料的变化创新作为首饰设计的一种特殊载体,赋予了现代首饰设计新的魅力。在首饰设计的整个发展进程中,材料的应用与创新一直起着推动作用,材料的特性、肌理及颜色直接影响着首饰的设计理念表达。 二、现代首饰设计中材料的创意构思 现代首饰的材料创新可以有多种巧妙的构思:有时是使用不同领域的材料带来的;有时是发现生活中普通的材料,然后加以改变得来的;更有甚者只是将两种原本完全没有联系的材料进行概念转换,总之,材料的使用、重组和再创造,能够帮助设计师体现现代首饰注重 人性化、环保化、个性化的全新设计理念。 现代首饰设计从日常生活材料的创新性借用、对废旧材料的重新组合再造设计、以及材料和佩带者的互动的角度,使首饰材料创意设计得到更充分的发挥,激发人们对平凡生活的热爱与感悟。 (一)日常生活物品的借用 打破对首饰材料的常规理解,其中的一个创意理念就是日常生活材料的借用。选取日常生活中的用品或物件,改变它们在日常生活中存在的状态,以一种以独特的审美设计的角度把熟悉的物品组合搭配再开发的设计,以转换日常生活用品来达到与使用者在思维上的共鸣。如图1,运用丝袜做的项圈饰品,按深浅不同的颜色穿插,将长丝袜像编麻花一样编织起来,按一定的间隔固定形成,这种对日常生活现成品的改造,给使用者带来的不仅仅是设计上的新鲜和意外,也促使使用者去重新审视自己的生活:只要善于发现周围环境的细节,设计可以是无处不在的。 图1 各式项圈饰品

工艺美术专业-工艺品设计课程标准

工艺美术专业(工艺美术品设计与制作专门化)课程标准 工艺品设计课程标准 [课程名称] 工艺品设计 [实用专业] 中等职业学校工艺美术专业 1.前言 1.1 课程性质 本课程是中等职业学校工艺美术专业(工艺美术品设计与制作专门化)专业课程,是学生学习专业设计的主要课程。目的是提高学生的工艺美术品设计能力和艺术素养,通过教学实训学生能够了解相关的工艺美术品知识,运用一定的立体造型技能设计工艺美术品造型,为今后从事工艺美术品设计与制作打下良好的设计基础。 1.2设计思路 本课程以就业为导向,通过工艺美术行业的调查,对工艺品设计与制作专门化方

向所涵盖的工作岗位进行工作任务与职业能力分析,以专业设计与制作的工作任务为引领,以工艺美术行业相关企业应具备的岗位职业能力依据,引导学生熟悉工艺美术行业,选择与工作任务相关的内容,按照能力掌握的难易程度以循序渐进的方式组合,由浅入深、从易到难地培养学生的设计创造能力。建议本课程课时为80 学时。 2.课程目标 通过任务引领的工艺设计项目训练活动,使学生了解工艺设计的基础知识,掌握工艺设计的方法和工艺美术造型规律,引导学生了解工艺造型的特点,认识造型设计中的形式表现手段,开发设计思路和创意能力,同时提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。 职业能力目标: 有一定的工艺美术设计能力,掌握基本的设计方法。 能用掌握的造型知识与手段设计工艺品造型。 掌握一定的电脑效果图的制作技能。 3.课程内容和要求 序号工作 任务 课程内容及要求活动设计 参考 课时

4. 实施建议 4.1 编写教材 (1)必须依据课程标准编写教材。 (2)教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 (3)教材应根据工艺美术专业设计与制作岗位职业能力的要求,加强对造型表现速度和准确度等方面能力的训练。 (4)教材应以学生为本,理论知识以够用为原则,文字简明扼要,要图文并茂。要多介绍优秀的与本专业联系比较紧密的工艺雕塑作品,并加以分析评述。(5)教材活动设计要有可操作性,既要结合专业,又要富有新意,以提高学生的学习兴趣。 4.2 教学建议 (1)应立足于学生实际应用能力的培养,采用项目式教学法,以任务引领型项目

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