《青花瓷》中的传统文化和绝妙意境
天青色等烟雨的绝妙意境
歌曲的旋律伴着古色古香的歌词，音乐的魅力总是能在不经意间打动你的心。
曾经也听过天青色等烟雨，而我在等你这句歌词，却只是认为是一句意境优美的句子罢了，直到偶然看到了这句歌词的解释，才惊为天人拍案叫绝。
原来天青色这种颜色只有在烟雨天才烧的出来，而古人无法预测和掌控天气，所以这种颜色是可遇不可求的。恰如人活一生要碰到自己喜欢的人，是可遇不可求的。
加上背后的文化语境后这句歌词一下子就变得美不胜收。爱情的朦胧和等待与天青色的难得和珍贵一下就交织在了一起，两相对比，回味无穷。
这里说的是宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷。因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素，全世界现传世的汝窑珍品只有70余件，堪称国之重宝，弥足珍贵。而纯正上品的汝窑，只有一种颜色，恰恰就是天青色，完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅。
天青色出自宋徽宗，雨过天青云破处，这般颜色做将来。
青花瓷属釉下彩瓷，青花成分主要是氧化钴，它发出的颜色是蓝色的，其中含有一定的氧化锰，还有一种三氧化二铁，简称氧化铁。钴的含量越高，蓝色就越正，含量少就发
灰。锰含量高时，青花就蓝中泛紫或蓝中泛红。氧化铁含量高时青花的发色就发黑。此外材料、温度、烧制时间、画功都对颜色有影响，歌词中提到的烟雨天其实就是为瓷器的烧制提供湿度，古人无法控制湿度这一条件就只能为了这恰到好处的湿度经历漫长的等待。
其实细细看来，《青花瓷》中不少词句都优美绝伦，就如门环惹铜绿一句，惹一字便在那种古朴文雅中又凸显出了多情和活泼，饶有趣味。方文山“词圣”美誉当之无愧。
《青花瓷》家喻户晓，还曾走入过高考题目中，大家一起来看看吧！（答案看评论区哦！看看你做对了吗！）
1、2008年山东省高考基本能力测试：
传统文化是现代流行文化的重要灵感源泉。《青花瓷》这首歌在同学之间广为传唱，“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”，“色白花青的锦鲤跃然于碗底”，传神地表达了青花瓷的特点。下面有关于青花瓷的说法不正确的是（）
A、青花瓷的出现要更早于青瓷、白瓷；
B、青花瓷的烧制成功，使青花瓷与书画的结合更为紧密；
C、青花瓷是一种彩瓷，景德镇是其主要产地；
D、元代以后，包括青花瓷在内的瓷器大量销售海外。
青花瓷应该是在白瓷上绘制青花烧制而成，所以出现在青瓷、白瓷之后，故A符合题意；BCD均是符合史实的，故排除。
2、江苏省高考的政治考题：
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆”，韵味传神的青花瓷穿越千年的历史，向人们展示了中华文化的（）
A.包容广纳
B.推陈出新
C.博大精深
D.源远流长
目前发现最早的青花瓷标本是唐代的“唐青花”；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了顶峰。青花瓷跨越了千年的历史流传至今，因此说它体现了中华文化的源远流长。本题正确答案为D。
3、2009年北京大学成都自主招生考试
周杰伦《青花瓷》的歌词‘素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆……’有什么语法错误。
素胚上勾勒出的青花笔锋浓转淡，瓶身上描绘的牡丹一如你初妆。
1、缺主语
2、素胚、瓶身不能作主语，后面不能接动词
1.太师太保 解题：狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。古代视绣球的为吉祥喜庆之品。据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮，一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。「狮子滚绣球」图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等 2.太平有象 解题：太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。」又指连年丰收。《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。」象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。」形容河清海晏、民康物阜 3.三羊开泰 解题：羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵来 4.连年有余 解题：用爆竹，民间玩具等寓意年节的到来。「鱼」与「余」同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。这表达了古代人们追求年年幸福富裕生活的良好愿望。在中国，无论城乡，把这愿望形之于图画的习惯，至今未颓。过新年的时候，家家挂一张儿童抱鲤鱼的年画，既表达欢庆之情，又图来年吉利. 5.和气生福 解题：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。清雍正十一年，寒山，拾得被封为和圣与合圣，世人称「和合二仙」或「和合二圣」。「盒」与「合」、「和」同音，喻「和合」。旧时民间嫁娶，喜挂和合像，取「和谐好合」之意，以图婚姻美满。 6.喜从天降 解题：喜蛛即「●子」。一种长脚的小蜘蛛。《初学记》卷四引《荆楚岁时记》，「七夕，妇人……陈瓜果於庭中以乞巧，有子网於瓜上，则以为得。」陆玑《诗疏》载，「〔喜子〕一名长脚，荆州河内人谓之喜母，此虫来著人衣，当有亲客至，有喜也」。人们把喜蛛喻吉光。喜蛛落下象徵「喜从天降」。 7.金玉满堂 解题：金鱼，亦称「金鲫鱼」。鲤科。由鲫鱼演化而成的观赏鱼类。种类甚多。鱼的形象作装饰纹样，早已见于原始社会的彩陶盆上。商周时的玉佩、青铜器上亦多有鱼形。鱼与「余」同音，隐喻富裕、有余。年画多喜这个题材。「金玉满堂」，言财富极多。《老子》：「金玉满堂，莫之能守。」亦用以称誉才学过人。《世说新语·赏誉》：「王长史谓林公：『真长可谓金玉满堂』。
一、课题：《花瓶》（美丽的青花瓷） 二、教材：浙美版第四册第十六课 三、教学时间：40分钟 四、执教： 五、教学构想： 作为中国元素之一的青花瓷始于唐代，成熟于元代，有着悠久的历史。 青花瓷制品在我们生活中常能见到，但一说到青花瓷的由来，大多数人对青花瓷却知之甚少。能否在学习的趣味中增加这些知识呢？让学生们既学习了艺术，培养了兴趣，又增长了知识。吹塑纸版画取材容易、工具简单、效果独特，具有强烈、明快、单纯、朴素的艺术效果。儿童纸版画从表现形式到最终效果，都呈现出丰富多彩的面貌。通过纸版画的学习，培养学生积极主动探索研究问题，使儿童的创新意识和实践能力得到提高。 六、学情分析： 在小学里，美术一直是孩子们最喜爱的课之一。课堂里，他们可以尽情地发挥自己的想像，展示自己的才能，用自己独特的眼光和表现方法来展现他们脑海中的世界。兴趣是学习美术的基本动力，在小学美术教学中有着不可估量的作用，全日制义务教育美术课程标准提出：教师教育过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐，生动形象的优势。向学生展示中华民族的优秀艺术传统，培养健康的审美情趣，增强学生的民族自豪感。 七、教学目标： 1、知识目标:引领学生了解青花瓷历史，在制作过程中体会其独特魅力。 2、能力目标：感受油印版画的艺术美感，拓印中积累经验，体验成功。在
制作过程中培养学生的创造力和耐心。 3、情感目标：从中国几千年灿烂的古文明中培养学生的民族自豪感，荣誉感，爱国感。 八、教学准备：吹塑纸、宣纸、铅笔、剪刀、油墨、滚筒、多媒体课件等。 九、教学过程： 一、听音乐，感受青花瓷 播放音乐——《青花瓷》，让学生说说歌名，引出课题《美丽的青花瓷》。 二、看花瓶，欣赏青花瓷 1、教师出示青花瓷花瓶，让学生欣赏，请学生说说青花瓷有什么特点？给你怎样的感受？（颜色：蓝白） 2、教师简单介绍青花瓷的制作工艺 （1.淘炼胎土 2.制胚 3.绘画 4.罩釉） 3、花瓶一般由哪几个部分组成？ 瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底 三、赏图片，表现青花瓷 1、欣赏青花瓷花瓶图片，感受青花瓷的美。 着重欣赏花瓶的造型和装饰图案。（造型各异，装饰图案多样） 造型各异：从不同形状的瓶口、瓶颈、瓶肚和瓶底上体现。 装饰多样：有风景的、人物的、装饰纹样的。 师：看了这么多漂亮的青花瓷花瓶，你是不是想来表现一下呢？你想用 什么方法来表现呢？ 生：用水彩笔画、用陶泥捏制、用彩色纸剪贴
《青花瓷》说课稿 桂溪小学陶兰 各位评委：下午好！ 今天我说课的内容是湘版小学美术五年级上册第十二课《青花瓷》我将从教材、学情、教法、教学流程、板书五个板块进行说课 一、说教材 1、教学内容： 瓷器是我国古代伟大发明之一，在技术和艺术上的成就，为我国赢得“瓷器之国”的盛誉。其中，青花瓷堪称“人间瑰宝”，基于美术课程标准中提出对优秀民族民间美术与文化学习的要求，本课选择了具有典型代表性的青花瓷作为学习内容，让学生对青花瓷的文化有所了解，感受青花瓷的造型与纹饰之美，提高审美修养。 2、教材的地位和作用： 本课属于“造型表现”学习领域，与第2课《家乡的古建筑》、第6课《水墨动物》第10课《水墨风景画》第11课《皮影》都是承载中国独特的历史文化遗产和人文价值的选材，着重于对学生展开中国传统文化的了解和学习，感受中国艺术之美，让学生热爱并且积极参与到传承祖国优秀的民间艺术活动中来。 3、教学目标
依据：基于美术课程标准中提出对优秀民族民间美术与文化学习的要求，结合教材特点与学生实际，我设定三个教学目标知识与技能：了解与认识青花瓷的悠久历史与工艺的高度成就，多角度感受青花瓷的艺术美和人文美，提高视觉审美能力。 过程与方法：了解青花瓷的色彩、器型与纹饰的特点，通过折、剪、画等一定的方法绘制纹样。 情感与价值观：热爱中国青花瓷艺术、学习中国传统文化，增强民族自豪感。 4、教学重点、难点 教学重点：了解青花瓷的悠久历史、工艺的特征及青花瓷色彩、器型与纹饰的特点，感受传统艺术的魅力。 教学难点：运用折、剪、画等方法，设计出美丽的青花瓷作品。 二、说学情 1、在美术知识技能方面，五年级的学生已经有一定的观察分析能力，口头表达能力较强，有着较好的绘画造型能力。 2、学生对优秀民族民间艺术非常有兴趣，以前学过的剪纸、水墨、皮影都能积极地参与，在课堂上，欣赏和文化素养的渗透上可以多一些，技法讲解适当少一点。 三、说教法 （一）教法：
瓷器的发展就是追求由青到白的过程 瓷器发展的过程，就是追求由青到白的过程。古人在烧造瓷器时，不停地想把它变白。 早在北齐的时候，就出现了白瓷杯，但釉厚的地方还闪着青色的光芒，非常漂亮，非常现代，一千五百年前的杯子拿到你眼前，看着跟现在生产的一样。 白瓷的出现，是中国陶瓷在世界范围内成为霸主的一个最基础的原因。后来无论什么瓷器品种出现，都跟白瓷有关。 到了唐代，中国瓷器形成一个对峙，或者说平分秋色的局面。这就是“南青北白”。 中国南方以青瓷为主，中国北方以白瓷为主，这是唐代整个瓷器的局面。 唐代的“茶圣”陆羽，他写过《茶经》，开头一句“南方有嘉木”，“嘉木”指的就是茶树。陆羽对瓷器南青北白的局面有一个评判，“南青”就是越窑，“北白”就是邢窑，南越北邢嘛。 他说：“邢瓷类银，越瓷类玉，邢不如越，一也；若邢瓷类雪，则越瓷类冰，邢不如越，二也；邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢不如越，三也。”
陆羽认为由于这三条原因，邢窑都不如越窑。陆羽是湖北天门人，他站在南方人的立场上，对两种瓷器做出一个判断。如果陆羽是北方人，那他肯定反着说了：“越瓷类玉，邢瓷类银，越不如邢，一也。” 其实邢瓷和越瓷这两大窑口，是中国陶瓷史上两朵奇葩，没有高下，每个品种的审美趣味和境界都非常高，堪称并驾齐驱，没法说哪个高哪个低。 诗歌中有很多描写，比如唐代诗人皮日休的《茶瓯》，茶瓯，就是茶碗。皮日休这么写：“邢人与越人，皆能造瓷器。圆似月魂堕，轻如云魄起。” 南方人和北方人都能造瓷器，这瓷器像月亮一样，像云彩一样，就是漂亮，都说得比较虚。但皮日休还是做了很客观的评价，说南方人和北方人都能够烧造很好的瓷器。 青花瓷为什么会在中国历史文化中占据重要地位 业界把元青花和清代康雍乾时期官窑出产的青花瓷作为收藏的首选，古时的青花瓷的使用频率是相当高的，平常人家中多将青花瓷用做容器，坚硬、耐磨且不易损坏，而书香门第、官宦人家大多将青花瓷作为装饰品，是一种身份和地位的象征，可谓各取所需。 南京古陶瓷收藏专家周道祥先生认为，青色在古代时是人们喜欢的颜色之一，不容易使人产生视觉上的疲劳，除此之外，青花瓷还有一系列“隐喻”之意，
《青花瓷》教学设计 教学目标： 1、通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美。 2、认识瓷器及青花瓷器的特点。 3、学习用蓝色水笔画青花瓷花纹。 教学重点：感受瓷器及青花瓷器的艺术美。 教学难点：设计青花瓷器花纹图案。 教学过程： 一、导入 小朋友们，你们去过博物馆吗？那你知道博物馆里都有些什么东西？ 今天故宫博物馆有个古代瓷器展，想不想跟老师一起去参观一下？（听音乐，看图片） 看了以后有什么感受？ 知道它们叫什么名字么？（青花瓷） 瓷器是中国的伟大发明，有3000多年的历史，可以和四大发明相提并论，中国被称为瓷国，青花瓷是中国瓷器的主要品种之一。今天老师就和大家一起走进这美丽的青花瓷世界。 二、新授 1、青花瓷历史这么悠久，这么伟大，想了解它么？ 博物馆的馆长给每个小组发了一份挑战书，愿意接受挑战吗？ 请小组长拿出挑战书，小组合作完成挑战任务。 （１）观察瓷器的图案，想想图案颜色、线条的特点。 （2）找找瓷器上的不同类型的图案，它们分别在瓷器的什么部位？ 颜色：白底蓝花单色清丽雅致 线条：有粗有细，粗细结合 图案：有排列有序的连续纹样，有突出主题的单独纹样。 位置：连续性的纹样多出现在在瓷器颈、口、底的部位；而单独纹样多出现在肚的部位。小朋友们观察的真仔细，恭喜大家，挑战成功！ 3、老师有个小小的疑问，为什么叫连续排列的图案？是哪一个基本图形在连续排列？ （每组请一个学生上来画一画）
古人还喜欢用这些图案来排列（1、波浪2、变体莲瓣3、回纹4、卷草纹5、钱纹6、菱形7、蕉叶8、如意云头等） 4、刚才这些连续排列的图案我们可以把它安排在口、颈、底边的位置，就好像给瓶子戴上花环、项链，穿上漂亮的鞋子，那瓶身这么大块的地方，我们可以用哪种图案设计？ 点、线、块及基本形的组合； 动物（龙纹、凤纹、麒麟纹、鱼藻纹、鸳鸯卧莲纹、孔雀纹、鹿纹、海马纹等）、 植物（牡丹花纹、莲花纹、菊花纹、松竹梅纹、月梅纹等）、 人物故事、景物等。 5、我们可以用什么方法来表现这些图案呢？ 画、剪贴 三、创作 今天我们就用画的方法来设计青花瓷，你知道怎么画吗？先画一个地方的花纹，还是先总体设计，安排好瓶口画什么瓶身画什么，再画花纹？ 设计时应该先安排好图案的大概位置，再进一步画具体的花纹。 博物馆的馆长说想让我们小朋友帮他设计一些优秀的作品带回去展览，你们愿意吗？ 四、展示 说说你设计中的亮点和你还想如何做的更好 五、拓展 一种颜色，几笔花纹，成就了青花瓷的传世美名，也让我们惊叹古人这流传千年的艺术，课后同学们可以以小组为单位进行活动，寻找青花瓷器不同朝代的图案特点，并做好记录，我们下次再来研究这美丽的青花瓷。
阅读下面的文字，完成小题。 青花瓷发展的黄金时代是明朝永乐、宣德时期，与郑和下西洋在时间上重合，这不能不使我们思考：航海与瓷器同时达到鼎盛，仅仅是历史的偶然吗？从历史事实来看，郑和下西洋为青花瓷的迅速崛起提供了历史契机。近三十年的航海历程推动了作为商品的青花瓷大量生产与外销，不仅促进技术创新，使青花瓷达到瓷器新工艺的顶峰，而且改变了中国瓷器发展的走向，带来了人们审美观念的更新。这也就意味着，如果没有郑和远航带来活跃的对外贸易，青花瓷也许会像在元代一样，只是中国瓷器的诸多品种之一，而不会成为主流，更不会成为中国瓷器的代表。由此可见，青花瓷崛起是郑和航海时代技术创新与文化交融的硕果，中外交往的繁盛在推动文明大交融的同时，也推动了生产技术与文化艺术的创新发展。 作为中外文明交融的结晶，青花瓷真正成为中国瓷器的主流，则是因为成化年间原料本土化带来了民窑青花瓷的崛起。民窑遍地开花，进入商业化模式之后，几乎形成了青花瓷一统天下的局面。一种海外流行的时尚由此成为中国本土的时尚，中国传统的人物、花鸟、山水，与外来的伊斯兰风格融为一体，青花瓷成为中国瓷器的代表，进而走向世界，最终万里同风，成为世界时尚。 一般来说，一个时代有一个时代的文化，而时尚兴盛则是社会快速变化的标志。因此，瓷器的演变之所以引人注目，还在于它与中国传统社会从单一向多元社会的转型同步。瓷器的演变与社会变迁有着千丝万缕的联系，这使我们对明代有了新的思考和认识。如果说以往人们所了解的明初是一个复兴传统的时代，其文化特征是回归传统，明初往往被认为是保守的，那么青花瓷的例子，则可以使人们对于明初文化的兼容性有一个新的认识。事实上，与明代中外文明的交流高峰密切相关，明代中国正是通过与海外交流而走向开放和进步的，青花瓷的两次外销高峰就反映了这一点。第一次在亚非掀起了中国风，第二次则兴起了欧美的中国风。可见，明代不仅是中国陶瓷史上的一个重大转折时期，也是中国传统社会的重要转型时期。正是中外文明的交融，成功推动了中国瓷器从单色走向多彩的转型，青花瓷以独特方式昭示了明代文化的演变过程，成为中国传统社会从单一走向多元的例证。
青花瓷歌曲歌词赏析 素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去 在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。 《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不相容。笔者希望当今的中国音乐人可以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。 本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。 歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。
譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。文白相间是这首歌词的另一个特点。当下有很多歌曲以古代诗词为歌词，配以现代风格的旋律，以期达到古今合璧的效果，但结果往往事与愿违。而这首歌词以文白相间的写作手法，在其自身就做到了古今合璧，进而使其与旋律配合时全然没有生硬晦涩之感。 歌曲采用了五声音阶调式，使整首作品具有鲜明的中国特色。旋律多采用中国民族调式中常见的三音组，使其呈现出中国音乐所特有的儒雅、古朴、朦胧的意境。主歌部分先以迂回下行的五声音阶陈述乐思，并以此奠定了歌曲的整体基调。配合着极具古典韵味的歌词，使主歌部分充盈着中国古代文人的书卷气。歌曲在副歌部分进入高潮，虽然运用了主歌部分的下行动机，但对其进行变化后在情绪上已和主歌完全不同，宫调式的那种大气磅礴在这里被展现得淋漓尽致。副歌的上行小二度移调，成为全曲的最高潮部分，并最终在宫音上结束全曲。 在配器方面，为了呼应歌曲的整体风格，较多的采用了中国民族乐器的音色。在引子部分，使用了响板、琵琶、笛子等音色，明确了歌曲的民族风格。在主歌部分，并没有使用过多的乐器伴奏，其目的在于突显旋律本身的那种古朴、淡雅的性格。在副歌部分，伴奏声部的音色增多，烘托了歌曲在情绪上的变化。在间奏中，民族乐器的音色再次成为亮点，古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙。最后的尾声，伴奏声部突出运用了琵琶、响板这两种音色，做了收束性陈述，使人意犹未尽。 这首歌曲中，周杰伦将自己原有的唱法与中国戏曲的唱腔结合起来，使声线与音乐风格完美的融合。在演唱主歌部分时，由于歌词较偏重于文言，因此周杰伦在咬字与行腔方面做得更加清晰、明确。为了表现副歌部分的情绪变化，周杰伦运用了更加飘逸的略带假声的演唱方法，并以此来呈现副歌部分的中心句“天青色等烟雨，而我在等你”的意境。
2020届高考语文备考阅读题之“青花瓷”主题专练 一、阅读下面的文本，完成文后小题。 青花瓷瓶 史雁飞 雪下得很大，也很急，街道上空空的，没有几个人。绵软柔滑的积雪，蓬蓬松松地挂在枝梢上，亮白而倦怠的枝条被压低了头。偶尔有一阵风，也极微小极细弱，还没有感觉到，就消逝了。在这样的天气，不会有什么顾客来当东西，当铺老板早早地关了店门，捅旺火炉，懒洋洋地趴在柜台上，一边翻看图片，一边哼着京戏。 突然，有人敲门，声音极轻。他抬头，支起耳朵细听，什么声音也没有。他怀疑自己听错了，于是，他又低下头继续翻看手里的图片。敲门声又起，这次声音很重，他很吃惊，自语道，这样的鬼天气，有谁会来当东西呢？ 他迟疑着打开门。雪地里，瑟缩地站着一个男孩，十二三岁的样子，很瘦，穿得单薄，头戴一顶破旧的棉帽。厚厚的积雪没了他的双脚，他双手揣在怀里，脸冻得通红，衣服上满是雪。 “孩子，你要当东西吗？”他问。 “我，我……”小男孩支支吾吾半天，也没说出什么来。 “那你要做什么？”一朵朵大大的雪花翻飞着落在男孩的额头上，男孩打了个冷战。“哦，孩子，进店说吧。”男孩从雪里拔出双脚，走进店，站在门口，不敢再向前迈一步。他的两只手仍在怀里揣着。老板摘下男孩的棉帽，一边拍打棉帽上的积雪，一边说：“孩子，那你究竟来做什么呢？” “我……我妈病了。”男孩低着头，怯怯地说。 当铺老板根机敏，一下子就听出男孩的意思：“你是来跟我借钱？” “噢，不，不，我不是。”男孩显得局促不安，“我妈病了，老咳嗽，夜里咳嗽更厉害，医生说，是肺痨。家里没钱，我想……我想把这个当给你们。”男孩一边说，一边从怀里掏出一个精致的红盒子递给老板。男孩鞋子上的积雪，在暖烘烘的屋子里很快化成了雪水，在男孩脚下，一圈一圈，慢慢湮散。 老板接过红盒子，慢慢打开。“啊！青花瓷瓶？你是从哪儿并来的？”老板眼睛盯向男孩。
阅读下面的文字，完成下列各题。 《明代青花瓷崛起的轨迹》 青花瓷发展的黄金时代是明朝永乐、宣德时期，与郑和下西洋在时间上重合，这不能不使我们思考：航海与瓷器同时达到鼎盛，仅仅是历史的偶然吗？从历史事实来看，郑和下西洋为青花瓷的迅速崛起提供了历史契机。近三十年的航海历程推动了作为商品的青花瓷的大量生产与外销，不仅促进技术创新，使青花瓷达到瓷器新工艺的顶峰，而且改变了中国瓷器发展的走向，带来了人们审美观念的更新。这也就意味着，如果没有郑和远航带来活跃的对外贸易，青花瓷也许会像在元代一样，只是中国瓷器的诸多品种之一，而不会成为主流，更不会成为中国瓷器的代表。由此可见，青花瓷崛起是郑和航海时代技术创新与文化交融的硕果，中外交往的繁盛在推动文明大交融的同时，也推动了生产技术与文化艺术的创新发展。 作为中外文明交融的结晶，青花瓷真正成为中国瓷器的主流，则是因为成化年间原料本土化带来了民窑青花瓷的崛起。民窑遍地开花，进入商业化模式之后，几乎形成了青花瓷一统天下的局面。一种海外流行的时尚由此成为中国本土的时尚，中国传统的人物、花鸟、山水，与外来的伊斯兰风格融为一体，青花瓷成为中国瓷器的代表，进而走向世界，最终万里同风，成为世界时尚。 一般来说，一个时代有一个时代的文化，而时尚兴盛则是社会快速变化的标志。因此，瓷器的演变之所以引人注目，还在于它与中国传统社会从单一向多元社会的转型同步。瓷器的演变与社会变迁有着
千丝万缕的联系，这使我们对明代有了新的思考和认识。如果说以往人们所了解的明初是一个复兴传统的时代，其文化特征是回归传统，明初往往被认为是保守的，那么青花瓷的例子，则可以使人们对明初文化的兼容性有一个新的认识。事实上，与明代中外文明的交流高峰密切相关，明代中国正是通过与海外交流而走向开放和进步的，青花瓷的两次外销高峰就反映了这一点。第一次在亚非掀起了中国风，第二次则兴起了欧美的中国风。可见，明代不仅是中国陶瓷史上一个重大转折时期，也是中国传统社会的重要转型时期。正是中外文明的交融，成功推动了中国瓷器从单色走向多彩的转型，青花瓷以独特方式昭示了明代文化的演变过程，成为中国传统社会从单一走向多元的例证。 （摘编自万明《明代青花瓷崛起的轨迹》）（1）下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是______ A．郑和下西洋推动了瓷器生产、销售和技术创新，带来了青花瓷发展的黄金时代。 B．原料本土化等因素使青花瓷发展进入新阶段，此时青花瓷与外来文化已无关系。 C．明代社会往往被认为是保守的，但青花瓷的风格表明当时社会比较开放和进步。 D．中外文明交融推动瓷器从单色走向多彩，从而推动了当时的社会向多元转型。（2）下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是______ A．文章第一段通过元明两代瓷器的比较，论证了瓷器发展与审美观念更新的关
青花瓷节目串词 青花瓷节目串词（一） 小小青花瓷，浓缩着中国传统文化艺术。 “帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿”，一首《青花瓷》，为我们勾勒出文人雅士笔下的烟雨江南小镇，尽管我们别能亲临周杰伦演唱的现场，听到他的歌声，但是我们会跳舞！接下来有请二年级三班表演青花瓷扇子舞！请大伙儿欢迎！ 青花瓷节目串词（二） 1、中国瓷器，闻名遐迩。China算是中国，china算是瓷器。小小青花瓷，浓缩着中国的传统文化。一首《青花瓷》，为我们勾勒出烟雨的江南。请观赏崔鲁宁同学的歌曲：《青花瓷》。 2、世界因有音乐而悦耳动听，音乐因有舞蹈而姿态万千。让李慧珂同学的一支《拉丁舞》带我们去领会南美的风情吧！ 3、每个人落临到那个世界，都要得到不少人的帮助。怀着一颗感恩的心，我们一路走来。请观赏歌曲《感恩的心》，表演者：李佳秀。 4、**年春节联欢晚会上，刘谦的《魔手神彩》让近景魔术风靡全国。如今见证历史的时间又来了，请睁大你的双眼，看我班同学高原为你带来的《魔术》！ 青花瓷节目串词（三） 1、舞蹈《赶圩归来阿里里》 声声小鸟唱，朵朵晚霞飞，一群漂亮的彝族小姐，赶圩之后回家去，那个古老的民族用淡忘送走苦难，用微笑迎接以后，此刻就让我们走进彝族，聆听彝族小姐赶圩归来时那欢快幸福的歌谣。请观赏四三同学表演的舞蹈。 2、诗朗诵《我的祖国》 千朵花，万朵花，朵朵鲜花献妈妈，祖国妈妈春常在，华夏儿女是一家。请观赏五三班同学为我们带来的诗朗诵《我的祖国》 3、舞蹈《军中姐妹》 整齐坚决的步伐，展现着军人钢铁般的意志，洁净利降的姿态，展现出军人的卓越风姿。请观赏一年级小朋友为我们带来的舞蹈《军中姐妹》。 4、儿歌联唱《欢乐的节日》《妈妈格桑拉》 六一的歌是甜甜的，六一的小朋友基本上美美的让我们用嘹亮的歌声唱响《欢乐的节日》，把最真挚的情献给我们友爱的妈妈。 请观赏儿歌联唱《欢乐的节日》《妈妈格桑拉》。 5、舞蹈《青花瓷》 烟雨蒙蒙，月色如画，青花瓷自顾漂亮，我眼带笑意看那伊人欢快的舞蹈。请观赏五二班同学表演的扇子舞《青花瓷》。
从青花瓷器的发展简史、浅议青花瓷器创烧于唐代 闫金宝 青花瓷器是中国制瓷史上著名的瓷器品种，青花瓷器是用钴料在瓷胎上着色，再施透明釉，在1280度（±80度）的还原气氛中一次烧制而成的釉下彩瓷器。钴料在高温作用下呈现蓝色，习惯上称“青花”。 青花瓷器发展史的研究还不到一百年。20世纪50年代，有个叫约翰.阿列可塞.波普的美国教授，根据一只高63.6㎝带有元至正十一年（公元1351年）题记的青花云龙象耳瓶，在一大批传世的青花瓷器中，类推出一批元代青花瓷器。于是就有了青花瓷器起源于元代的说法。 1957年至1970年间，浙江龙泉金沙塔塔基出土北宋早期太平兴国二年（公元977年）的青花瓷器，浙江绍兴翠塔塔基出土南宋咸淳元年（1265公年）的青花瓷器碎片。据此，有人提出青花瓷器应该起源于宋代。 1975年，江苏扬州唐城遗址不断发现青花瓷器碎片，于是出现了青花瓷器发展史上的第三种说法：青花瓷器起源于唐代。 持元代说的学者认为：扬州唐城遗址发现的青花瓷器碎片，其实不是青花，而是唐三彩中的纯兰彩器，属于陶器。浙江龙泉、绍兴等地发现的宋青花是孤证，并且龙泉和绍兴两地地层关系不明确，从器型文饰看应该是明代遗物。
笔者认为：美国教授约翰.阿列可塞.波普对于发现元代青花瓷器，并确立青花瓷器在中国陶瓷史上的地位，可以说功不可没，但就仅此对青花瓷器上的题记和铭文就确定并提出了“青花瓷 器起源于元代的说法”我认为是欠妥的。况且从元代青花瓷器的胎、釉和制作工艺水平来看，已经完全具备了瓷胎洁白、釉质透明、加工温度准确、釉下彩绘精致等特点，是一个完全进入成熟期的瓷器产品。假如青花瓷器起源于元代的说法成立的话，难道我们老祖先发明的“青花瓷”是跟着伊朗、伊拉克学的吗？ 笔者认为：扬州唐城发现的青花碎片，无论从胎体、釉质、彩色上来分析，都是不折不扣的瓷碎片，并且这批瓷碎片应该是唐代河南巩义黄冶窑的产品。河南巩义黄冶窑是唐代烧制唐三彩的著名瓷窑，而唐三彩中的蓝彩，正是用钴料呈色的，这一点和青花瓷器完全一致。2002年至2003年，河南省文物研究所和中国文物研究所联合组队，对巩义黄冶唐三彩窑址现场发掘时，文物考古工作者在第二烧造区晚唐地层中发现的百余件白釉施蓝 彩的唐青花瓷标本，这些标本一般比三彩制品火候高，施釉工艺也与三彩不同。其形状与文饰于1975年江苏扬州唐城遗址出土的唐青花瓷相类似。经上海复旦大学高能物理研究所对两地的瓷器标本采用无损质子激发X荧光技术进行成分测定，证实二者成分完全相同。考古专家门认为，唐朝晚期，扬州是主要的通商口岸，是瓷器的主要外销地。目前全国仅有扬州出土过唐青花。此次的考古发掘和科学测定证明，扬州出土的青花瓷器就是产自
描写青花瓷的优美句子 描写青花瓷的优美句子 1、你，是一段历史的传奇，中华民族的智慧在你身上体现得淋漓尽致。犹记周杰伦轻唱的《青花瓷》，曲中悠扬的调韵，富有诗意的歌调也诠释了你迷人的风姿。“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”。是的，一笔笔的勾勒与描绘，就让这素白的瓷器有了鲜活的生命！ 2、景德镇为青花瓷名镇。许久许久，我都觉得景德镇很神秘又有传奇色彩，不禁心生向往。一件件青花瓷瓷器都是世界上独一无二的工艺珍宝，并诉说着中华民族所拥有的非凡智慧。中国的英文名是China，而青花瓷的英语也是china!诚然，青花瓷是中国骄傲的向世界递出的明信片！我欣赏这世上独有的青花瓷，不仅欣赏它的美，也欣赏着它那若隐若现的飘逸和浓厚的文化底韵。 3、景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。瓷
质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品，雕塑瓷为我国传统工艺美术品。 4、一个线条圆润蜿蜒的团龙纹提梁壶放在面前，久久看去，静穆的气息便贯穿了全身。瓷的冰滑坚定的品质随着那成熟美艳的蓝得到了充分的肯定。 5、也许与青花瓷的相遇也需要一种缘分。当你见到它时，立刻会被它所震撼，所吸引，所痴迷。一刹那间，那种相见恨晚，似曾相识的情绪会使你深深爱上她。而它的魅力，岂是你的眼睛所能全览的啊！中华五千年的历史，吹散了恩恩怨怨，沉淀了儿女情长，忘却了悲欢离合，淹没了金戈铁马。推翻了一世又一世的王朝，改变了一代又一代的人生。而青花瓷上仍旧春光明媚，香飘四野，花开不败。这就是青花瓷的永恒魅力！ 6、青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷
青花瓷发展的黄金时代 青花瓷发展的黄金时代是明朝永乐、宣德时期，与郑和下西洋在时间上重合，这不能不使我们思考：航海与瓷器同时达到鼎盛，仅仅是历史的偶然吗？从历史事实来看，郑和下西洋为青花瓷的迅速崛起提供了历史契机。近三十年的航海历程推动了作为商品的青花瓷的大量生产与外销，不仅促进技术创新，使青花瓷达到瓷器新工艺的顶峰，而且改变了中国瓷器发展的走向，带来了人们审美观念的更新。这也就意味着，如果没有郑和远航带来活跃的对外贸易，青花瓷也许会像在元代一样，只是中国瓷器的诸多品种之一，而不会成为主流，更不会成为中国瓷器的代表。由此可见，青花瓷崛起是郑和航海时代技术创新与文化交融的硕果，中外交往的繁盛在推动文明大交融的同时，也推动了生产技术与文化艺术的创新发展。 作为中外文明交融的结晶，青花瓷真正成为中国瓷器的主流，则是因为成化年间原料本土化带来了民窑青花瓷的崛起。民窑遍地开花，进入商业化模式之后，几乎形成了青花瓷一统天下的局面。一种海外流行的时尚由此成为中国本土的时尚，中国传统的人物、花鸟、山水，与外来的伊斯兰风格融为一体，青花瓷成为中国瓷器的代表，进而走向世界，最终万里同风，成为世界时尚。
一般来说，一个时代有一个时代的文化，而时尚兴盛则是社会快速变化的标志。因此，瓷器的演变之所以引人注目，还在于它与中国传统社会从单一向多元社会的转型同步。瓷器的演变与社会变迁有着千丝万缕的联系，这使我们对明代有了新的思考和认识。如果说以往人们所了解的明初是一个复兴传统的时代，其文化特征是回归传统，明初往往被认为是保守的，那么青花瓷的例子，则可以使人们对明初文化的兼容性有一个新的认识。事实上，与明代中外文明的交流高峰密切相关，明代中国正是通过与海外交流而走向开放和进步的，青花瓷的两次外销高峰就反映了这一点。第一次在亚非掀起了中国风，第二次则兴起了XX的中国风。 可见，明代不仅是中国陶瓷史上的一个重大转折时期，也是中国传统社会的重要转型时期。正是中外文明的交融，成功推动了中国瓷器从单色走向多彩的转型，青花瓷以独特方式昭示了明代文化的演变过程，成为中国传统社会从单一走向多元的例证。 （摘编自万明《明代青花瓷崛起的轨迹》） （） 1.下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（3分）
浅论青花瓷与中国文化 “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡／瓶身描绘的牡丹一如你初妆／冉冉檀香透过窗心事我了然／宣纸上走笔至此搁一半”。随着周杰伦这首《青花瓷》红遍全国，青花瓷，作为一种恬淡优美，素雅绝伦的瓷器，再一次吸引了文人雅士乃至市井流民赞叹的目光。对于中国人，提起瓷器，最耳熟能详的只怕便是青花瓷了。这不仅是因为青花瓷是中国瓷器史上难得的长盛不衰的名瓷，还源于它早已成为中国文化的一个符号，融入了华夏子孙的骨血，哪怕初次相见，也像是隔了千百年轮回的宿缘。它不仅是中国瓷器史上一抹光耀的“青”，也是中国文化中一抹淡雅的“青”。 青花瓷（blue and white porcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，所以青花皆是白胎青彩。 制作青花瓷所用青料种类繁多，质地色彩也各有特征。元朝流行过一种苏麻离青，制出的青花色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。明朝则出现了平等青、石子青、回青等。平等青呈色淡雅、青亮、稳定，石子青发色灰暗甚至发黑，回青则多与石子青共用，可以调色。到了清康熙年间就出现了珠明料，发色明丽纯正。现代则多用化学青料，有点是廉价易得，缺点是缺乏天然青料的美感。 除了青料外，款识也是鉴别青花的重要方面。我国古代青花瓷，瓷器底部的文字，图案款识种类繁多，各个时期的款识均有鲜明的时代特征。根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。出现于明永乐年间，用于记录烧制年代，多标注帝王年号。吉言款则是书写含有吉祥寓意的词句，多见于民间青花瓷。比如“福寿康宁”、“长命富贵”等，表达的是一种美好期盼。堂名款是以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。有“浴砚书屋”、“白玉斋”等。赞颂款寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如“玉石宝珍”、“今古珍玩”等。纹饰款，又叫“花样款”，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的“肖形印”有异同工之妙。图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。其实，青花款识不仅代表了青花的年代和价值，也是一种独特的文化烙印。从“浴砚书屋”到“长命富贵”，既是青花雅俗共赏的体现，也是青花饱含人文精神的证明。 其实，青花的诞生本就得益于大的文化背景，其一代一代发展更是伴随着中国文化的变迁。 根据现有考古发现，青花起于唐朝。唐青花青料发色浓艳，胎质多粗松，呈米灰色，烧结度较差。底釉白中泛黄，釉质较粗。可以说，唐青花还不能登大雅之堂。宋代时，青花非但没有进一步的发展，反而趋于衰败，这与宋朝的审美文化有极大关系。宋朝瓷器讲究莹润细腻，釉彩堆叠，釉色多为纯色，典雅含蓄，高贵朴实，如海棠含春，若暖玉生烟，正是体现了宋朝士大夫的做人理念：厚重而不失婉约，纯朴中自有高贵。这也合了
古代青花瓷图案寓意 中国古代青花，是古代瓷器艺术中的一朵奇葩，今天可谓人见人爱了。可知否？其不仅是瓷色青纯，且其各式图案都有大吉大利的寓意啊！选编几种，既自娱自乐，也供喜欢的朋友把玩。 1、太师太保 狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。古代视绣球的为吉祥喜庆之品。据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮，
一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。「狮子滚绣球」图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。 2、太平有象 太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。」又指连年丰收。《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。」象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传
说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。」形容河清海晏、民康物阜。 3、三羊开泰 羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵来。 4、连年有余
用爆竹，民间玩具等寓意年节的到来。「鱼」与「余」同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。这表达了古代人们追求年年幸福富裕生活的良好愿望。在中国，无论城乡，把这愿望形之于图画的习惯，至今未颓。过新年的时候，家家挂一张儿童抱鲤鱼的年画，既表达欢庆之情，又图来年吉利。 5、和气生福
芮城县小学音体美教师优质课展示活动教案 12课青花瓷 永乐联校永乐示范小学刘雯钰 教学内容： 湘美版五年级上册第12课青花瓷 教材分析： 瓷器是中国古代的伟大发明之一，瓷器在技术和艺术上的成就，为我国赢得了“瓷器之国”的盛誉。其中青花瓷堪称“人间瑰宝”。这种瓷器在洁白的瓷体上辅以蓝色的纹饰，蓝白相映，怡然成趣，素雅清新，充满活力。本课选择了代表性的青花瓷作为学习内容，让学生对青花瓷文化有所了解，感受青花瓷的造型与纹饰之美，提高审美修养。 本课属于“造型表现”学习领域，学习内容有分两个侧重点，第一部分侧重于赏析青花瓷，第二部分侧重于技法表现，通过欣赏学习方法让学生对青花瓷纹饰进行临摹、创作，了解青花器形，纹饰特征，领悟其文化内涵。 课业类别： 欣赏制作课 教学目标： 初步学习掌握青花瓷瓶的造型、图案设计运用，感受传统艺术的魅力。
●激发学生对传统艺术的热爱。 ●尝试用绘画工具，进行简单的制作和装饰。 教学重点：理解主纹和辅纹在青花瓷装饰中的运用。 教学难点：利用点、线、面设计纹饰装饰在青花瓷瓶上。 教法学法： 1、创设情境，注重让学生在广泛的文化情景中学习美术，在欣赏创造的青花瓷的过程中，受到传统文化熏陶，拓宽学生创作的思路。 2、突出学生在学习中的主体地位，让他们在讨论、合作、交流中参与对青花瓷形象的创造。 3、体现美术活动趣味性，让学生在想象创作的过程中，提高学生对青花瓷的认识和感受，并以饱满的热情参与活动进行持久学习。课前准备： 1．教师：教具范例、素描纸、蓝色记号笔、课件等。 2．学生：素描纸、剪刀、纹样、蓝色画笔等，查阅、收集青花瓷的相关资料。 教学过程： 一、激趣导入： 1、播放视频：《鬼谷子下山青花瓷》 今天，老师给大家带来一段精彩的影视片段，请同学们看大屏幕，想一想影片中讲的是怎样一件艺术品？（播放《鬼谷下山青花瓷》视频片段）
小学二年级青花瓷教案优秀xx 、一份优秀的教案需要教师提前进行精心的设计和准备，提前将课堂上可能出现的情况和反应进行预想；还需要教师对授课对象也就是学生进行一定的分析，对授课内容进行一定的研究。只有这样，才能使教案在教学中更好地发挥其”引导者”和”先行者”的作用。下面是我为大家啊收集的，希望你们呢你喜欢，小学二年级青花瓷教案优秀范文一 教学目标： 通过欣赏青花盘和青花瓷作品，了解祖国传统文化的艺术特色。 尝试用单色彩笔设计新颖、别致的青花盘。 培养学生欣赏美、表现美的能力，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱之情。 教学重点难点： 重点：学会在圆盘内设计画面。 难点：画面的安排要适合圆形，画面要简洁、生动、线条流畅。 教学准备： 教师准备：青花瓷，纸盘、颜料等 学生准备：收集有关青花瓷和青花盘的图片或实物资料，纸盘和颜料。 教学过程： 感知与体验 1、画圆比赛 教师徒手在黑板上画个又大又圆的圆，然后请学生在白己的作业纸上试试;_通过对比讨论，选择比较好的一种方法再来画个圆。2、点题 教师出示用布盖住的瓷盘，请学生猜：老师这有个圆东西，你能摸一 摸，猜出它是什么吗？
你们家中有这样的盘子吗？说说它们的用处。 小结，这种质地的盘子我们称它为瓷盘，盘中绘有青色图案的瓷盘我们又称它为青花盘，板书——青花盘。 学习与创作 1、简介青花瓷：青花瓷是我国陶瓷艺术中的珍品，洁白的瓷和深沉的青蓝色，对比鲜明而又色调单纯，显得朴素雅致、清新白然。 瓷器的英文与中国的英文同为：’CHINA可见，瓷器是」一种代表中国的艺 术，外国友人认识中国从认识瓷器开始。 2、初次尝试： 用蓝笔在刚才画的圆上进行添加，根据白己的喜好进行装饰； 将画好的圆盘沿边剪下 同座位互相欣赏，介绍白己的青花盘 3、选择两种不同的学生作业进行比较 4、你知道盘子还有哪些形状？ 5、学生练习：以单一蓝色设计一任意款式的青花盘 展示与评价： 1.开个青花盘的展览，选出你最喜欢的青花盘 小学二年级青花瓷教案优秀xx二 教学内容与目标：显性教学内容与目标：应知：学习和研究青花瓷，加深对青花瓷的认识。 应会：学习和分析青花瓷纹饰用笔用色技法，用中国画表现方法装饰一件青花作品。
美术《青花瓷》教学设计 三、教学目标 1、知识与技能目标：了解青花瓷的器形和纹饰特点，掌握对称裁剪器型的技巧。 2、过程与方法目标：能够用对折剪得方法裁剪出喜欢的器型，并添画合适的纹饰。 3、情感态度与价值观目标：发展学生的观察力想象力和动手能力，学习中国传统文化增强学生对青花瓷艺术的热爱之情和民族自豪感。 四、教学重、难点 重点：对折剪器型的方法和纹饰的装饰特点。 难点：对称形的裁剪及纹饰的绘制。 五、教学方法 讲授法、谈话法、示范法、合作探究法、启发法。 六、教具、学具 白卡纸、剪刀、彩笔、多媒体课件。 七、教学过程 游戏导入 同学们，你们喜欢玩游戏吗？今天呀，老师要带大家玩一个“国宝竞拍”的小游戏。 2、课件出示元代《鬼谷子下山》青花大罐图片。今天我们要竞拍的这件宝贝是元代名为《鬼谷子下山》的青花大罐。这件瓷器上面的主体纹饰描述了孙膑的师傅鬼谷子在齐国使节苏岱的再三请求下，搭救被燕国陷阵的齐国名将孙膑和独孤陈的故事。如果想把这件瓷器带回家，你会给出什么样的价格呢？ 学生竞相给出不同的价格。 嗯，咱们同学们给出的价格从几千到几万甚至是上亿元，高低不等。其实，这件《鬼谷子下山》青花大罐，在2005年7月12日伦敦佳士得举行的“中国陶瓷、工艺品及外销工艺品”拍卖会上已被拍卖，我们一起去看看到底拍出了怎样的价格。 课件播放拍卖视频短片，揭示最终拍卖价格。 1568.8万英镑，按照当时的汇率，相当于2.3亿人民币。同学们，为什么这样一件在荷兰普通家庭中盛放杂物的瓷罐竟然拍得2.3亿元人民币，它的魅力究竟在哪儿？今天就让我们一起走进《青花瓷》一课，感受它的艺术魅力。 板书：青花瓷 新课讲授 1、色彩美 同学们，你们对青花瓷了解的多吗？嗯，我们先来欣赏一下。 课件出示多张青花瓷器图片，引导学生欣赏。 同学们，欣赏完这些美丽的青花瓷，你能发现它们在色彩上有一个共同点吗？ 这些瓷器上面，都是白底蓝色，在古代蓝为“青，他们又觉得这些瓷器像花儿一样美丽，
青花瓷发展的历史 一、萌芽阶段 青花瓷是以氧化钴为着色剂的釉下蓝彩瓷，为中国人所发明，它在我国陶瓷史上占有重要地位，是陶瓷发展到一定阶段的产物。 这种釉下施彩技法，首先是1983年在江苏南京雨花台吴末晋初墓葬中，出土的一件青瓷釉下彩带盖盘口壶，绘画羽人、鸟兽仙草云气①。这是目前已知最早的釉下彩绘瓷器，说明在三国时瓷匠们已掌握了釉下彩工艺技术。这是一项具有重大意义的发明，为后来的青花、釉里红等釉下彩绘瓷的出现开了先河，在中国陶瓷史上具有重大意义。 隋代白瓷的烧制成功，唐早期唐三彩的出现，都为唐中期以后的唐青花烧制f提供了条件。所以唐代青花的出现不是偶然的。1949年建国后随着我国考古事业的蓬勃发展，宋代青花也相继在浙江地区发现。之后元、明、清各代青花窑址在我国南方各省也都被发现。 二、创烧阶段的唐宋青花瓷器 1 关于唐青花瓷器，未见文献记载，过去不为人所知，1975年南京博物院的考古人员，在扬州唐城遗址发掘中发现一块唐青花瓷枕片，经上海硅酸盐研究所对胎釉和青花的测试分析，认为属低锰、低铜、低铁的钴料，与国产高锰钴料明显不同，但却和河南巩县窑烧制的唐三彩蓝料接近。这种唐青花瓷片在20世纪80至90年代初在上述地区又陆续出土数十片，除扬州外，据河南轻工业部门的科技人员讲，多年来他们在巩县窑址中也曾采集到很多蓝釉和少量青花碎片。20世纪80年代在洛阳地区还出土过一件唐青花盖罐。香港冯平山博物馆亦藏有一件唐青花三足NB035，据已故著名陶瓷专家冯先铭先生考察认为，胎釉特征与河南巩县窑接近。很可能产于巩县窑。美国波土顿泛美艺术博物馆收藏一件绘有三叶纹和点纹的唐代青花碗，1978年我的英国朋友吴英先生告诉我，丹麦哥本哈根艺术博物馆也藏有一件画有鱼纹和点状纹的唐代青花罐。通过对上述资料的研究和科研单位的全面理化测试及光学显微镜观察表明，唐青花烧成温度普通偏低，多在1170至1210℃，而巩县的白瓷烧成温度一般都在1150℃左右，两者基本相同，胎釉的化学成分也大体相同。唐青花的色料化学成分为低锰、低铁、低铜钴料与国产高锰钴料完全不同，而却和巩县窑唐三彩上的蓝料基本一致，因此，对唐青花产地，陶瓷界普遍认为产于河南巩县窑是没有问题的。唐青花的纹饰，常见有棕榈纹、菱形加散点纹、圆点纹、梅花点纹和不规则的斑点纹等。这些纹饰在我国传统的陶瓷器物上并不多见，而常见于伊斯兰的陶器上②。这种风格的唐青花除扬州和河南地区外，在我国其它地区的考古工作中极为罕见。笔者认为这种唐青花主要不是供官府和国内群众生活所用，而与对外贸易有关，扬州当时是我国四大港口之一，是对外贸易的重要基地，大量的波斯商人来往于扬州，他们把波斯钴料带进，再把唐青花从这里运走，是非常容易的，所以唐青花主要是为对外贸易所需烧制的。从其产品质量讲，都比较粗糙，反映了早期青花的特点。 2 关于宋青花瓷器，过去在文物考古界鲜有人谈及，20世纪20年代吴敬仁等撰写的《中国陶瓷史》称“美丽绝伦的青花，其法于宋代，具体年代不可考，但