中国人对蓝色的情感以及青花瓷出现和流行的文化背景
1，蓝色情感
首先看了一下个颜色在中国的含义似乎让我对选修课上老师所放的视频里马未都讲解元青花时对蓝色的解释产生了怀疑，蓝色在中国真的是忌讳的吗，尤其是古代中国。于是查阅了一些资料也没能找到相应的素材，也看了一下中国与西方对蓝色的不同看法。首先资料给出的各种颜色的含义:
红色代表热情、活泼、热闹、温暖、幸福、吉祥
橙色代表光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐
黄色代表明朗、愉快、高贵、希望
绿色代表新鲜、平静、和平、柔和、安逸、青春
蓝色代表深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷
紫色代表优雅、高贵、魅力、自傲
白色代表纯洁、纯真、朴素、神圣、明快
灰色代表忧郁、消极、谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞
黑色代表崇高、坚实、严肃、刚健、粗莽
下面是查的一点资料：
蓝色的象征意义蓝色是永恒的象征，它是最冷的色彩。纯净的蓝色表现出一种美丽、
文静、理智、安详与洁净。由于蓝色沉稳的特性，具有理智，准
确的意象，在商业设计中，强调科技，效率的商品或企业形象，大多选用蓝色当标准色，企业色，如电脑，汽车，影印机，摄影器材等等，另外蓝色也代表忧郁，这是受了西方文化的影响，这个意象也运用在文学作品或感性诉求的商业设计中。
在许多国家警察的制服是蓝色的。警察和救护车的灯一般是蓝色的。因为蓝色有着勇气的含义。许多空军和海军的军装是蓝色的。一般空军为天蓝色，海军为深蓝色。
蓝领一般指工厂中从事体力劳动的工人。这个称呼来自于工人一般工作时穿的蓝色的工作服。与此相对的是白领，一般指办公室中的职员，他们一般穿白衬衫。在伊斯兰教中，蓝色是一种纯洁的颜色。
欧洲的贵族往往被称为有“蓝色的血”。有人认为这个称呼来自于他们苍白的皮肤。
在西方蓝色一般是男孩的颜色，女孩一般用粉色。男孩的衣服、玩具、幼儿车等往往是淡蓝色的。有意思的是这个习惯是从第一次世界大战后才开始的。在此之前蓝色是女孩的颜色，而粉色是男孩的颜色。因此同性恋的男人过去在西方也被称为“蓝色”的。
blue—stocking clubs，蓝色袜子俱乐部指当时文化圈里的私人聚会。因为参加这种聚会的绝大多数是妇女，而那时的妇女还不能够进入大学学习。“蓝色袜子”这个词很快就专门针对妇女并因此被赋予了歧视的含义。
在英国，婚礼风俗要求每个新娘的嫁妆如下：
“Something old，something new，something borrowed，
something blue。”（一些旧的，一些新的，一些借来的，一些蓝色的——即忠诚。）
Blue hour即蓝色时间，在美国和英国都很流行，它指下班后的时间，也就是放松的时间。蓝色还表示秀丽清新、宁静、忧郁！
下面是中西方对蓝色的不同理解:
蓝色在中国文化中几乎没有什么象征意义，仅是冷色安静忧郁等表义,可相对而言，它在西方文化中的象征意义稍多一些。
阿斯海姆在评析蓝色时说："蓝色象水那样清凉。" 是“阴性或消极的颜色”。它能象征高贵、高远、深沉、严厉，它又象征忧郁、沮丧，它也象征猥亵、下流，它还有突然迅速的意思.此外,在西方蓝色一般是男孩的颜色.
从上面这些资料不难看出在中国蓝色并不是忌讳的，在古代也一样，只是在中国没那么明显的象征意义，而在西方就比较明显。
2，青花瓷的出现和流行的文化背景
提到青花瓷，就不惊想起周杰伦的歌曲《青花瓷》，虽然此歌风靡一时，可是在完美的的东西也有缺点，于是《青花瓷》也不例外。
例如：
2009年1月1日清华和北大两所大学在成都进行自主招生笔试。其中一道题目指出“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”这句周杰伦《青花瓷》歌词的语法错误。[18]
对此方文山表示希望大家别太严肃，因为不管考题怎么出，被公开讨论都是好事，而且也辅助了学生学习的热情。对学生而言，一边考试一边还要哼两句周杰伦的歌，这感受应该也很特别。另一方面，收藏家马未都也以他的专业，指出《青花瓷》的两处错误，他表示最严重的是这句“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”，但瓶底从来没写过汉隶，只能说明崇祯某些青花瓷器瓶身偶尔写过。第二处错误是这句“临摹宋体落款时却惦记着你”，宋体落款只有在清朝康雍乾三朝的珐琅彩瓷上，并未出现在青花瓷上。
那么讲到青花瓷必然会提到它的产生，流行，鼎盛和衰落。青花瓷（blue and white porcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。
原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种；明朝是青花瓷迅速发展的高峰时期，中间虽有衰落，但到了清朝康熙时，青花瓷达到顶峰。清朝中后期，青花瓷彻底走向衰落，已无在国际上无限的风光。
青花瓷在元代开始流行起来，由于当时强大的国力的支持以及其政府的政策支持，海外贸易的兴盛也促进了青花瓷等一类陶瓷业的发展，其中以青花瓷的发展最为明显，从那时起也变得流行起来。
明代的民间青花瓷中，还常常见到画面生动、逗人喜爱的婴戏图，如“捉迷藏”、“放风筝”、“斗蛐蛐”等，色泽雅丽，笔调奔放而优美。
在明代民间青花瓷的创作中，绘瓷艺人还常常将绘画、书法巧妙地融为一体。象征吉祥的“福”、“禄”、“寿”、“喜”本不是绘画题材，但古代绘瓷艺人经过巧妙构思，亦将其表现在瓷器上，并使其升华为具有装饰美的形象。如嘉靖、隆庆、万历时期常见用松枝组成的“福”、“寿”字图案；万历、天启年间的灵芝托“寿”，灵芝托“喜”的画面，甚至不用衬托物直接书写在瓷上的书法“寿”字，看来亦饱满、流利，给人艺术享受。
1.太师太保 解题：狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。古代视绣球的为吉祥喜庆之品。据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮，一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。「狮子滚绣球」图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等 2.太平有象 解题：太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。」又指连年丰收。《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。」象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。」形容河清海晏、民康物阜 3.三羊开泰 解题：羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵来 4.连年有余 解题：用爆竹，民间玩具等寓意年节的到来。「鱼」与「余」同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。这表达了古代人们追求年年幸福富裕生活的良好愿望。在中国，无论城乡，把这愿望形之于图画的习惯，至今未颓。过新年的时候，家家挂一张儿童抱鲤鱼的年画，既表达欢庆之情，又图来年吉利. 5.和气生福 解题：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。清雍正十一年，寒山，拾得被封为和圣与合圣，世人称「和合二仙」或「和合二圣」。「盒」与「合」、「和」同音，喻「和合」。旧时民间嫁娶，喜挂和合像，取「和谐好合」之意，以图婚姻美满。 6.喜从天降 解题：喜蛛即「●子」。一种长脚的小蜘蛛。《初学记》卷四引《荆楚岁时记》，「七夕，妇人……陈瓜果於庭中以乞巧，有子网於瓜上，则以为得。」陆玑《诗疏》载，「〔喜子〕一名长脚，荆州河内人谓之喜母，此虫来著人衣，当有亲客至，有喜也」。人们把喜蛛喻吉光。喜蛛落下象徵「喜从天降」。 7.金玉满堂 解题：金鱼，亦称「金鲫鱼」。鲤科。由鲫鱼演化而成的观赏鱼类。种类甚多。鱼的形象作装饰纹样，早已见于原始社会的彩陶盆上。商周时的玉佩、青铜器上亦多有鱼形。鱼与「余」同音，隐喻富裕、有余。年画多喜这个题材。「金玉满堂」，言财富极多。《老子》：「金玉满堂，莫之能守。」亦用以称誉才学过人。《世说新语·赏誉》：「王长史谓林公：『真长可谓金玉满堂』。
一、课题：《花瓶》（美丽的青花瓷） 二、教材：浙美版第四册第十六课 三、教学时间：40分钟 四、执教： 五、教学构想： 作为中国元素之一的青花瓷始于唐代，成熟于元代，有着悠久的历史。 青花瓷制品在我们生活中常能见到，但一说到青花瓷的由来，大多数人对青花瓷却知之甚少。能否在学习的趣味中增加这些知识呢？让学生们既学习了艺术，培养了兴趣，又增长了知识。吹塑纸版画取材容易、工具简单、效果独特，具有强烈、明快、单纯、朴素的艺术效果。儿童纸版画从表现形式到最终效果，都呈现出丰富多彩的面貌。通过纸版画的学习，培养学生积极主动探索研究问题，使儿童的创新意识和实践能力得到提高。 六、学情分析： 在小学里，美术一直是孩子们最喜爱的课之一。课堂里，他们可以尽情地发挥自己的想像，展示自己的才能，用自己独特的眼光和表现方法来展现他们脑海中的世界。兴趣是学习美术的基本动力，在小学美术教学中有着不可估量的作用，全日制义务教育美术课程标准提出：教师教育过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐，生动形象的优势。向学生展示中华民族的优秀艺术传统，培养健康的审美情趣，增强学生的民族自豪感。 七、教学目标： 1、知识目标:引领学生了解青花瓷历史，在制作过程中体会其独特魅力。 2、能力目标：感受油印版画的艺术美感，拓印中积累经验，体验成功。在
制作过程中培养学生的创造力和耐心。 3、情感目标：从中国几千年灿烂的古文明中培养学生的民族自豪感，荣誉感，爱国感。 八、教学准备：吹塑纸、宣纸、铅笔、剪刀、油墨、滚筒、多媒体课件等。 九、教学过程： 一、听音乐，感受青花瓷 播放音乐——《青花瓷》，让学生说说歌名，引出课题《美丽的青花瓷》。 二、看花瓶，欣赏青花瓷 1、教师出示青花瓷花瓶，让学生欣赏，请学生说说青花瓷有什么特点？给你怎样的感受？（颜色：蓝白） 2、教师简单介绍青花瓷的制作工艺 （1.淘炼胎土 2.制胚 3.绘画 4.罩釉） 3、花瓶一般由哪几个部分组成？ 瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底 三、赏图片，表现青花瓷 1、欣赏青花瓷花瓶图片，感受青花瓷的美。 着重欣赏花瓶的造型和装饰图案。（造型各异，装饰图案多样） 造型各异：从不同形状的瓶口、瓶颈、瓶肚和瓶底上体现。 装饰多样：有风景的、人物的、装饰纹样的。 师：看了这么多漂亮的青花瓷花瓶，你是不是想来表现一下呢？你想用 什么方法来表现呢？ 生：用水彩笔画、用陶泥捏制、用彩色纸剪贴
xx1,2 （1.武汉理工大学，湖北武汉430007；2.安徽三联学院艺术系，安徽合肥230601）摘要： 元代的青花瓷是中国陶瓷艺术史上非常特别的一个篇章，具有一种震撼人心的美感。 它特定的历史时期和背景，以及草原游牧民俗与中原汉民族传统文化交融所形成的别具一格的装饰纹样，加之数量的稀少，仅有一定数量的青花瓷器传世，使之成为世界各大博物馆的珍藏品与各种拍卖会上的抢手货。本文通过阐述元代青花瓷的特殊历史背景及其纹样特征，试图翻开这一特殊时期的瓷器不一样的一面。 关键词： 元代青花瓷；历史背景；伊斯兰文化；纹样特征 中图分类号： TQ174文献标识码： A 文章编号：1673-2596 （2013）07-0242-02 一、青花瓷概况 青花瓷，是指一种用钴料直接在瓷胎上绘制花纹图案，然后再施透明釉，在高温下一次烧成，是呈现蓝白色相间效果的釉下彩瓷器，色调明快典雅，釉面光洁莹润，弥久犹新。“青花瓷”这一名称最早可以追溯到成书于元代至正九年（1349年）汪大渊的《岛夷志略》中，他记载了作者从1330年至1339年间数度到南洋诸国所看到的情况，其中在有关当时中国对外交易记述中就有多处列有“青白花碗”、“青白花器”、“青白花瓷器”等名称。在中国传统文化中青色有着不同寻常的意义，具有深厚的文化底蕴与深刻的文化内涵。《荀子·劝学》云：
“青，取之于蓝而青于蓝；冰，水为之而寒于水。”青色（蓝色）也是其他民族普遍喜欢的颜色，如青色（蓝色）在蒙古族象征着兴旺、永恒、坚贞和忠诚，是最高贵、最神圣的颜色，蒙古人的地名、人名都喜欢用“青”（呼和）字，内蒙古首府“呼和浩特”就是“青城”的意思。在青花瓷的绘制过程中，将中国画的笔墨效果与艺术魅力淋漓尽致地表现出来，是中国青花瓷艺术的一大特色。成熟青花瓷具有众多的优点，如色彩素雅大方、幽静明快、纹饰丰富、易与中国传统书画艺术相结合、彩料不易磨损、无铅毒等等。清代龚轼《景德镇陶格》中赞誉青花瓷的诗句“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”，被人们广为传诵。 据专家考证，青花瓷最早出现在唐代，此时河南巩县窑附近地区已有原始青花制作，遗存的青花瓷器及考古发现残片可以佐证。宋代青花瓷虽有生产，但仍属于初级阶段，发展缓慢，传世器物很少。元代的青花瓷制作工艺趋向成熟，尤以江西景德镇生产最为精致。本文主要是通过阐述元代青花瓷的特殊历史背景及纹样特色，来翻开这一特殊时期的瓷器不一样的一面。 二、元代青花瓷的历史背景 元代是中国古代瓷器生产发展史上的特殊时代，瓷器生产开始出现了新的发展特色。虽然元代以前，在唐代和宋代，已发现有青花瓷器的生产，但是，白地蓝花的青花瓷器到了元代才真正达到了烧制的成熟期。据记载,青花瓷并非为元朝皇室所使用。在明清两朝的皇宫收藏中没有元青花,在传统的瓷器收藏记录中也没有元青花,在早期的中国陶瓷艺术研究领域更没有元青花的位置。 元代青花瓷是在l4世纪中及稍后输往西亚、南非、欧洲和东南亚等地。这些地区的元青花现有传世藏品和出土物两类，其中传世藏品主要集中于西亚的土耳其首都伊斯坦布尔的托普卡珀博物馆和伊朗德黑兰的阿尔德比尔神庙，都是体形巨大，青花发色鲜艳、绘制精美的大型至正型青花。土耳其托普卡珀博物馆，位于首都伊斯坦布尔，作为欧、亚、非三州的交汇点，是连接东西方的枢纽，历史上曾是古“丝绸之路”的终点。千百年来，土耳其王国的宫殿中收藏了数量惊人的中国瓷器，其中有数十件是大型元青花，是世界上收藏元青花数量最多、质量最精的博物馆。伊朗德黑兰的阿尔德比尔神庙是一个元青花的宝库。早在l7世纪初，阿巴斯王将l600多件中国瓷奉献给神庙，这些盖上印章的
古代青花瓷图案寓意 中国古代青花，是古代瓷器艺术中的一朵奇葩，今天可谓人见人爱了。可知否？其不仅是瓷色青纯，且其各式图案都有大吉大利的寓意啊！选编几种，既自娱自乐，也供喜欢的朋友把玩。 1、太师太保 狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。古代视绣球的为吉祥喜庆之品。据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮，
一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。「狮子滚绣球」图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。 2、太平有象 太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。」又指连年丰收。《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。」象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传
说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。」形容河清海晏、民康物阜。 3、三羊开泰 羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵来。 4、连年有余
用爆竹，民间玩具等寓意年节的到来。「鱼」与「余」同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。这表达了古代人们追求年年幸福富裕生活的良好愿望。在中国，无论城乡，把这愿望形之于图画的习惯，至今未颓。过新年的时候，家家挂一张儿童抱鲤鱼的年画，既表达欢庆之情，又图来年吉利。 5、和气生福
瓷器的发展就是追求由青到白的过程 瓷器发展的过程，就是追求由青到白的过程。古人在烧造瓷器时，不停地想把它变白。 早在北齐的时候，就出现了白瓷杯，但釉厚的地方还闪着青色的光芒，非常漂亮，非常现代，一千五百年前的杯子拿到你眼前，看着跟现在生产的一样。 白瓷的出现，是中国陶瓷在世界范围内成为霸主的一个最基础的原因。后来无论什么瓷器品种出现，都跟白瓷有关。 到了唐代，中国瓷器形成一个对峙，或者说平分秋色的局面。这就是“南青北白”。 中国南方以青瓷为主，中国北方以白瓷为主，这是唐代整个瓷器的局面。 唐代的“茶圣”陆羽，他写过《茶经》，开头一句“南方有嘉木”，“嘉木”指的就是茶树。陆羽对瓷器南青北白的局面有一个评判，“南青”就是越窑，“北白”就是邢窑，南越北邢嘛。 他说：“邢瓷类银，越瓷类玉，邢不如越，一也；若邢瓷类雪，则越瓷类冰，邢不如越，二也；邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢不如越，三也。”
陆羽认为由于这三条原因，邢窑都不如越窑。陆羽是湖北天门人，他站在南方人的立场上，对两种瓷器做出一个判断。如果陆羽是北方人，那他肯定反着说了：“越瓷类玉，邢瓷类银，越不如邢，一也。” 其实邢瓷和越瓷这两大窑口，是中国陶瓷史上两朵奇葩，没有高下，每个品种的审美趣味和境界都非常高，堪称并驾齐驱，没法说哪个高哪个低。 诗歌中有很多描写，比如唐代诗人皮日休的《茶瓯》，茶瓯，就是茶碗。皮日休这么写：“邢人与越人，皆能造瓷器。圆似月魂堕，轻如云魄起。” 南方人和北方人都能造瓷器，这瓷器像月亮一样，像云彩一样，就是漂亮，都说得比较虚。但皮日休还是做了很客观的评价，说南方人和北方人都能够烧造很好的瓷器。 青花瓷为什么会在中国历史文化中占据重要地位 业界把元青花和清代康雍乾时期官窑出产的青花瓷作为收藏的首选，古时的青花瓷的使用频率是相当高的，平常人家中多将青花瓷用做容器，坚硬、耐磨且不易损坏，而书香门第、官宦人家大多将青花瓷作为装饰品，是一种身份和地位的象征，可谓各取所需。 南京古陶瓷收藏专家周道祥先生认为，青色在古代时是人们喜欢的颜色之一，不容易使人产生视觉上的疲劳，除此之外，青花瓷还有一系列“隐喻”之意，
浅谈对青花瓷文化之认识 化学脱产置换学员岑文学 “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆；冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半；釉色渲染仕女图韵味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放，你的美一缕飘散去到我去不了的地方；天青色等烟雨而我在等你，炊烟袅袅升起隔江千万里，在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我为遇见你伏笔；天青色等烟雨而我在等你，月色被打捞起晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意；色白花青的锦鲤跃然於碗底，临摹宋体落款时却惦记著你，你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地，外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你，在泼墨山水画里，你从墨色深处被隐去；天青色等烟雨而我在等你，炊烟袅袅升起隔江千万里，在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我为遇见你伏笔；天青色等烟雨而我在等你，月色被打捞起晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意，芭蕉帘外雨声急，青花瓷里容颜旧，黯然销魂者，唯别而已矣；”这是方文山作词，周杰伦作曲并演唱的一首流行歌曲《青花瓷》。青花瓷又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。青花瓷源于唐代，盛行于元、明、清，清康熙时发展到了顶峰。青花瓷器是在一定的历史条件下，我国劳动人员在长期的生产实践中，积累了丰富的生产经验，在技术上改进与提高的结果。它的独特的艺术成就，至今还值得我们总结与继承。青花瓷器是我国古代陶工辛勤劳动的结晶，是中国陶瓷史上的珍品，是值得我们重视的优秀传统。拥有千年历史的青花瓷不仅仅是瓷器，还是时间和文化积淀，也是中西方文化交流的载物，它早已凝聚成一种独特的文化。 一.陶瓷史上的艳丽奇葩： （一）原料原料来源不同呈色也不一，如；明永乐呈色浓重青翠、成化呈色淡雅、青亮、稳定、明清二代民窑灰暗甚至发黑、万历菁幽泛紫青翠、康熙发色明丽纯正、现代即现代的一种原料，用化学制品氧化钴配制的青料。
描写青花瓷的优美句子 描写青花瓷的优美句子 1、你，是一段历史的传奇，中华民族的智慧在你身上体现得淋漓尽致。犹记周杰伦轻唱的《青花瓷》，曲中悠扬的调韵，富有诗意的歌调也诠释了你迷人的风姿。“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”。是的，一笔笔的勾勒与描绘，就让这素白的瓷器有了鲜活的生命！ 2、景德镇为青花瓷名镇。许久许久，我都觉得景德镇很神秘又有传奇色彩，不禁心生向往。一件件青花瓷瓷器都是世界上独一无二的工艺珍宝，并诉说着中华民族所拥有的非凡智慧。中国的英文名是China，而青花瓷的英语也是china!诚然，青花瓷是中国骄傲的向世界递出的明信片！我欣赏这世上独有的青花瓷，不仅欣赏它的美，也欣赏着它那若隐若现的飘逸和浓厚的文化底韵。 3、景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。瓷
质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品，雕塑瓷为我国传统工艺美术品。 4、一个线条圆润蜿蜒的团龙纹提梁壶放在面前，久久看去，静穆的气息便贯穿了全身。瓷的冰滑坚定的品质随着那成熟美艳的蓝得到了充分的肯定。 5、也许与青花瓷的相遇也需要一种缘分。当你见到它时，立刻会被它所震撼，所吸引，所痴迷。一刹那间，那种相见恨晚，似曾相识的情绪会使你深深爱上她。而它的魅力，岂是你的眼睛所能全览的啊！中华五千年的历史，吹散了恩恩怨怨，沉淀了儿女情长，忘却了悲欢离合，淹没了金戈铁马。推翻了一世又一世的王朝，改变了一代又一代的人生。而青花瓷上仍旧春光明媚，香飘四野，花开不败。这就是青花瓷的永恒魅力！ 6、青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷
浅论青花瓷与中国文化 “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡／瓶身描绘的牡丹一如你初妆／冉冉檀香透过窗心事我了然／宣纸上走笔至此搁一半”。随着周杰伦这首《青花瓷》红遍全国，青花瓷，作为一种恬淡优美，素雅绝伦的瓷器，再一次吸引了文人雅士乃至市井流民赞叹的目光。对于中国人，提起瓷器，最耳熟能详的只怕便是青花瓷了。这不仅是因为青花瓷是中国瓷器史上难得的长盛不衰的名瓷，还源于它早已成为中国文化的一个符号，融入了华夏子孙的骨血，哪怕初次相见，也像是隔了千百年轮回的宿缘。它不仅是中国瓷器史上一抹光耀的“青”，也是中国文化中一抹淡雅的“青”。 青花瓷（blue and white porcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，所以青花皆是白胎青彩。 制作青花瓷所用青料种类繁多，质地色彩也各有特征。元朝流行过一种苏麻离青，制出的青花色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。明朝则出现了平等青、石子青、回青等。平等青呈色淡雅、青亮、稳定，石子青发色灰暗甚至发黑，回青则多与石子青共用，可以调色。到了清康熙年间就出现了珠明料，发色明丽纯正。现代则多用化学青料，有点是廉价易得，缺点是缺乏天然青料的美感。 除了青料外，款识也是鉴别青花的重要方面。我国古代青花瓷，瓷器底部的文字，图案款识种类繁多，各个时期的款识均有鲜明的时代特征。根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。出现于明永乐年间，用于记录烧制年代，多标注帝王年号。吉言款则是书写含有吉祥寓意的词句，多见于民间青花瓷。比如“福寿康宁”、“长命富贵”等，表达的是一种美好期盼。堂名款是以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。有“浴砚书屋”、“白玉斋”等。赞颂款寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如“玉石宝珍”、“今古珍玩”等。纹饰款，又叫“花样款”，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的“肖形印”有异同工之妙。图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。其实，青花款识不仅代表了青花的年代和价值，也是一种独特的文化烙印。从“浴砚书屋”到“长命富贵”，既是青花雅俗共赏的体现，也是青花饱含人文精神的证明。 其实，青花的诞生本就得益于大的文化背景，其一代一代发展更是伴随着中国文化的变迁。 根据现有考古发现，青花起于唐朝。唐青花青料发色浓艳，胎质多粗松，呈米灰色，烧结度较差。底釉白中泛黄，釉质较粗。可以说，唐青花还不能登大雅之堂。宋代时，青花非但没有进一步的发展，反而趋于衰败，这与宋朝的审美文化有极大关系。宋朝瓷器讲究莹润细腻，釉彩堆叠，釉色多为纯色，典雅含蓄，高贵朴实，如海棠含春，若暖玉生烟，正是体现了宋朝士大夫的做人理念：厚重而不失婉约，纯朴中自有高贵。这也合了
浅析流行音乐《青花瓷》的中国古典元素 摘要 纵观现今流行音乐的发展，中国古典元素已经成为中国流行歌曲的发展趋势。很多人对中国流行音乐中古典因素的研究有着不同的看法和态度，但都对这种中国古典文化与现代流行音乐相结合的积极性进行了阐述，并加以肯定。 本课题所要研究的是现代流行音乐中的“中国古典元素”，它作为一种中国古典文化与现代流行音乐相结合的形式越来越受到广大群众的关注和喜爱。本文内容主要是以流行歌曲《青花瓷》为例，从音乐结构，器乐编配等各个方面对流行音乐中的古典元素，审美取向及其发展意义进行浅析。 关键词：古典元素；流行音乐；青花瓷；特点 目录 摘要 (1) Abstract .................................................................................. (错误！未定义书签。) 1 引言 (3) 2 当代流行音乐中中国古典元素的概述及现象 (4) 3 阐述流行歌曲《青花瓷》中的音乐语言文化内涵 (4) 3.1歌曲《青花瓷》的音乐和声结构，及其调式调性 (5) 3.2 流行音乐《青花瓷》中的器乐编配 (6) 3.3 歌曲《青花瓷》的词曲特色 (7) 4 浅析流行音乐《青花瓷》中中国古典元素的审美取向 (8) 4.1 歌曲《青花瓷》中所运用的古典诗词手法 (8) 4.2歌曲《青花瓷》的意境美、思想美、情感美.................................................. (9 ) 5 流行音乐《青花瓷》中中国古典元素的发展意义 (10) 5.1对青少年教育具有极其重要的学术价值和现实意义 (10) 5.2 流行音乐中中国古典元素的文化（传播）发展意义 (11) 5.3具有的教育意义及其发展与创新 (11) 结束语 (13)
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散去到我去不了的地方 天青色等烟雨而我在等你 炊烟袅袅升起隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色等烟雨而我在等你 月色被打捞起晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记著你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去 天青色等烟雨而我在等你 炊烟袅袅升起隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色等烟雨而我在等你 月色被打捞起晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意 评论： 从《东风破》里的“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离开，千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。 论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水， 水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞； 论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，
走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结； 论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧， 清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意； 这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名， 恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。 古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。 在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁，听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹，也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待，甚至听到了《爱在西元前》里风化千年而精魂不死的爱的誓言……心中五味陈杂，漫天的思念翻滚如潮，而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已，云淡风清。 《青花瓷》里最感人的一个字，我认为是这个“等”字。 一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单；等待的时候，可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是时时不曾忘记等待的人。痛苦吗？不，《青花瓷》里唱得如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。求不得、爱别离又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有？青花瓷，也是一样。 至少，我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟，隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。 芭蕉帘外雨声急，匆匆而过的是时间； 青花瓷里容颜旧，老去的只是我自己，而你的美丽，永远定格在永不褪色的青花瓷里，可以欣赏，可以玩味，也可以守望。 两世情缘<青花瓷> 上一世你为剑客,我为杀手. 命运让我们相爱,却不让我们相守.我为报仇独自去刺杀王,不料被擒. 当我被那杀父仇人强占之后,早已无脸见你.你却奋不顾身来救我, 你用世人皆想争夺的传世珍宝青花瓷来换我一命. 当我望着你时,背后传来的刺痛让我扑倒在你的怀里. 你发了狂似的杀光了所有的人. 我的心里却是从未有有过的平静,这样也好! 我答应你下一世绝不会死在你前面.不会再让你为我伤心``````````` 这一世我与你在拍卖会上相见，竞价的目标就是青花瓷，
青花瓷在当代艺术表现中的应用 姓名：宋志强学号：1008031005 班级：工业设计工科班指导老师：沈燕 摘要：青花瓷作为中国传统文化中的瑰宝，其发展大多局限于陶瓷领域。本文从青花作为中国古典元素在现代设计中的应用的角度，重新审视青花瓷，赋予其新的理念,将青花瓷转化为“青花瓷”视觉符号，并创造性地运用到设计中，展现“青花瓷”元素的价值和魅力。 关键词：青花；青花瓷板；艺术表现 素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆，冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半 2008年春节联欢晚会，周杰伦的一首青花瓷唱红大江南北，与此同时也因为这首歌的走红再次将世人的眼光定格在中国千百年来传统文化的精髓青花艺术上。在这一年,有这么一首歌、一坛讲座、一套纪念章、一系列服装都与一个既古老又时尚的关键词紧密相连,这就是———青花瓷。值得一提的是它借助奥运平台让世人再次领略到了“青花瓷”的独具魅力和东方神韵,更为重要的是它作为一种视觉图形符号所展现出来的巨大价值和发展潜力。事实上, “青花瓷”视觉符号的应用自20世纪末以来在各类设计实践中就时有出现,而从理论的角度思考的文章较为鲜见。本文运用符号学的相关原理,将青花瓷化为“青花瓷”视觉符号,摆脱外在简单、肤浅的形似,追求中国文化一贯强调的“以形写神”和“形神兼备”,具体从形、色、意、神四个要素对符号进行深入分析和归纳,并按取其“形”、扬其“色”、“意”、传其“神”的原则,融入中国当代的精神实质,形成极富中国意味的设计语言,最后,通过实例探讨它在现代设计中的应用问题。 一、青花概述 清丽雅致的青花瓷是我国传统名瓷，古人曾赞：五彩过与华丽，殊鲜逸气，而青花则较五彩隽逸青花瓷素有国之重宝之称，是景德镇四大传统名瓷之一，最早出现于唐代，元代时景德镇开始普遍烧制青花瓷，到了明代，青花瓷已经成了瓷器的主流，而清代康熙时期则达到了青花瓷艺术的顶峰正是因为青花瓷的出现，才使景德镇成为真正意义上的瓷都，不断影响并推动世界制瓷产业的发展青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在瓷器胎体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经过高温还原焰一次烧成钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强发色鲜艳烧成率高呈色稳定的特点。
青花瓷发展的历史 一、萌芽阶段 青花瓷是以氧化钴为着色剂的釉下蓝彩瓷，为中国人所发明，它在我国陶瓷史上占有重要地位，是陶瓷发展到一定阶段的产物。 这种釉下施彩技法，首先是1983年在江苏南京雨花台吴末晋初墓葬中，出土的一件青瓷釉下彩带盖盘口壶，绘画羽人、鸟兽仙草云气①。这是目前已知最早的釉下彩绘瓷器，说明在三国时瓷匠们已掌握了釉下彩工艺技术。这是一项具有重大意义的发明，为后来的青花、釉里红等釉下彩绘瓷的出现开了先河，在中国陶瓷史上具有重大意义。 隋代白瓷的烧制成功，唐早期唐三彩的出现，都为唐中期以后的唐青花烧制f提供了条件。所以唐代青花的出现不是偶然的。1949年建国后随着我国考古事业的蓬勃发展，宋代青花也相继在浙江地区发现。之后元、明、清各代青花窑址在我国南方各省也都被发现。 二、创烧阶段的唐宋青花瓷器 1 关于唐青花瓷器，未见文献记载，过去不为人所知，1975年南京博物院的考古人员，在扬州唐城遗址发掘中发现一块唐青花瓷枕片，经上海硅酸盐研究所对胎釉和青花的测试分析，认为属低锰、低铜、低铁的钴料，与国产高锰钴料明显不同，但却和河南巩县窑烧制的唐三彩蓝料接近。这种唐青花瓷片在20世纪80至90年代初在上述地区又陆续出土数十片，除扬州外，据河南轻工业部门的科技人员讲，多年来他们在巩县窑址中也曾采集到很多蓝釉和少量青花碎片。20世纪80年代在洛阳地区还出土过一件唐青花盖罐。香港冯平山博物馆亦藏有一件唐青花三足NB035，据已故著名陶瓷专家冯先铭先生考察认为，胎釉特征与河南巩县窑接近。很可能产于巩县窑。美国波土顿泛美艺术博物馆收藏一件绘有三叶纹和点纹的唐代青花碗，1978年我的英国朋友吴英先生告诉我，丹麦哥本哈根艺术博物馆也藏有一件画有鱼纹和点状纹的唐代青花罐。通过对上述资料的研究和科研单位的全面理化测试及光学显微镜观察表明，唐青花烧成温度普通偏低，多在1170至1210℃，而巩县的白瓷烧成温度一般都在1150℃左右，两者基本相同，胎釉的化学成分也大体相同。唐青花的色料化学成分为低锰、低铁、低铜钴料与国产高锰钴料完全不同，而却和巩县窑唐三彩上的蓝料基本一致，因此，对唐青花产地，陶瓷界普遍认为产于河南巩县窑是没有问题的。唐青花的纹饰，常见有棕榈纹、菱形加散点纹、圆点纹、梅花点纹和不规则的斑点纹等。这些纹饰在我国传统的陶瓷器物上并不多见，而常见于伊斯兰的陶器上②。这种风格的唐青花除扬州和河南地区外，在我国其它地区的考古工作中极为罕见。笔者认为这种唐青花主要不是供官府和国内群众生活所用，而与对外贸易有关，扬州当时是我国四大港口之一，是对外贸易的重要基地，大量的波斯商人来往于扬州，他们把波斯钴料带进，再把唐青花从这里运走，是非常容易的，所以唐青花主要是为对外贸易所需烧制的。从其产品质量讲，都比较粗糙，反映了早期青花的特点。 2 关于宋青花瓷器，过去在文物考古界鲜有人谈及，20世纪20年代吴敬仁等撰写的《中国陶瓷史》称“美丽绝伦的青花，其法于宋代，具体年代不可考，但
精美青花瓷中的文化寓意 青花瓷以其素雅的色调而奠定了瓷器的美学另外一种 境界。那么这些作为青花瓷之“魂”的青花图案，究竟有哪些寓意呢？太师太保狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。古代视绣球的为吉祥喜庆之品。据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行“狮舞”，两人合扮一狮，一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。“狮子滚绣球”图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。由绣球组成的图案又叫“绣球锦”、“绣球纹”等。太平有象太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：“天下太平，五谷成熟。”温庭筠《长安春晚》诗：“四方无事太平年。”因此，又指连年丰收。象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传说为观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。“太平有象”也叫“太平景象”、“喜象升平”。形容河清海晏、民康物阜。三羊开泰羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻“三阳”。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示
要交好运。“三阳开泰”图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵来。连年有余“鱼”与“余”同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。这表达了古代人们追求幸福富裕生活的良好愿望。在中国，无论城乡，把这愿望形之于图画的习惯，至今未颓。过新年的时候，家家挂一张儿童抱鲤鱼的年画，既表达欢庆之情，又图来年吉利。和气生福和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。清雍正十一年，寒山、拾得被封为和圣与合圣，世人称“和合二仙”或“和合二圣”。“盒”与“合”、“和”同音，喻“和合”。旧时民间嫁娶，喜挂和合像，取“和谐好合”之意，以图婚姻美满。喜从天降喜蛛，一种长脚的小蜘蛛。《初学记》卷四引《荆楚岁时记》，「七夕，妇人……陈瓜果於庭中以乞巧，有子网於瓜上，则以为得。」陆玑《诗疏》载，「〔喜子〕一名长脚，荆州河内人谓之喜母，此虫来着人衣，当有亲客至，有喜也」。人们把喜蛛喻吉光。喜蛛落下象徵「喜从天降」。金玉满堂金鱼，亦称“金鲫鱼”，鲤科。由鲫鱼演化而成的观赏鱼类。种类甚多。鱼的形象作装饰纹样，早已见于原始社会的彩陶盆上。商周时的玉佩、青铜器上亦多有鱼形。鱼与“余”同音，隐喻富裕、有余。年画多喜这个题材。“金玉满堂”，言财富极多。《老子》：“金玉满堂，莫之能守。”亦用以称誉才学过人。室上大吉室，
中国青花瓷传统图案全集及寓意（来自百度贴吧> 定西吧> 舞韵的帖子） 1楼 状元祝寿 2楼 竹梅双喜
竹梅双喜 竹、梅，比喻「青梅竹马」。李白诗：「郎骑竹马来，绕床弄青梅。」两只喜鹊喻「双喜」。 「竹梅双喜」，即两小无猜，结为伴侣，夫妻恩爱，婚姻美满幸福。 3楼 竹报平安 爆竹，据南北朝梁宗檩《荆楚岁时记》载，古时在节日或喜庆日，用火烧竹，爆裂发声，称为「爆竹」，以为能驱除山鬼。后人用多层纸密裹火药，接以药线，点燃即爆。唐时称「爆竹」。「爆竹」多指新年到来，「爆竹一声除旧，桃符万象更新。」「竹报平安」寓意驱除邪恶，祈祷安康。 4楼
芝兰玉树 兰即兰草，古人常以它与芷草并称为芷兰，比喻才质之美。史载，东晋名将谢玄早在少年时，就称聪明颖悟，与堂兄谢朗俱为叔父谢安所器重。有一日，谢安和子侄们谈话，先谆谆告诫他们要努力学习，修身自爱，而后又提问：“按说你们都还未成人，品学如何，也不会影响父辈，何以我这般望你们有出息呢？”众兄弟大眼瞪小眼，一时不知如何回答。谢玄道：“这就好比芝（为“芷”的借字）兰玉树，是人人喜见的瑞草佳木，但谁都更希望看见它们生在自家的庭前阶下”。后人遂以“芝兰玉树”比喻子弟有出息。 5楼
鸳鸯贵子 解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。莲实，莲子，喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。 6楼 誉满杏林
杏，落叶乔木。春天开花，果实酸甜可口，成熟后黄色。杏仁可供食用或药用燕子，益鸟，春天的象征。相传，三国时吴人董奉为人治病，不受报酬，对治愈的病人，只求为其种杏树几株。数年后蔚然成林。后世常用「杏林春燕（或满）」、「誉满杏林」等语称颂医家。也是对多行好义、道德学问高尚的人的赞扬。 ╰︻舞韵︻╯6位粉丝7楼 玉堂富贵 玉兰花、海棠、牡丹。玉堂，汉代殿名，亦作宫殿的通称。《三辅黄图·汉宫》：「建章宫南有玉堂……阶陛皆玉为之。」也称官署名。汉侍中有玉堂署，宋以后翰林院亦称玉堂。又指神仙所居。孙绰《游天台山赋》：「朱阙玲珑于林间，玉堂阴映于高隅。」泛指富贵之家。「海棠」的「棠」与「堂」同音。海棠、牡丹组成图案喻「满堂富贵」；玉兰花、牡丹喻「玉堂富贵」，皆赞颂府第辉煌、荣华富贵之溢美之词。 ╰︻舞韵︻╯ 6位粉丝 8楼
大班主题美丽的青花瓷教案 大班主题漂亮的青花瓷教案主要包含了教学目标，活动准备，活动过程，活动延伸等内容，通过欣赏，初步知道青花瓷的特点及发展史，喜欢青花瓷，激发对中国国粹艺术的赞美之情，适合幼儿园老师们上大班主题活动课，快来看看漂亮的青花瓷教案吧。 教学目标： 1．通过欣赏，初步知道青花瓷的特点及发展史。 2．喜欢青花瓷，激发对中国国粹艺术的赞美之情。 3．能用不同的图案创作出本身喜欢的青花图案。 4．尝试通过动作和色彩来感知美、创造美。 5．培养幼儿敏锐的观察能力。 活动准备： 1、收集一些日常生活中，可见的青花瓷器，以及青花瓷器的图片。 2、多媒体课件《青花瓷》的发展历史。 3、记号笔及自制的帽子，围巾，扇子，小包。（幼儿操作材料） 4、《青花瓷》背景音乐。时装表演音乐。 活动过程： 一、导入部分。 师：今天，李老师要来考考你们，你们知道中国的英文单词是什么吗？（CHINA）师：这个CHINA大写时是表明中国，单方它小写时他还有一个意思，你们知道吗？ 那就是瓷器。 你们见过瓷器吗？在那见过？是什么样子的？ 今天老师也给你们带来了几样，你们想不想看？ 二、初步欣赏青花瓷器，交流、讨论知道青花瓷器。 1.展示收集的实物青花瓷器。 提问：你们看到了什么？（碗、盘子、勺子、花盆）这些都是我们在平时经常能看到了。它们有称生活用瓷。 2.展示青花瓷瓶的图片。 提问，这是什么？（瓶，盘子）这些瓶子，盘子上面的斑纹很漂亮，大多用来给人们观看，欣赏，因此有叫观赏用瓷。 提问：这些瓷器都是什么颜色的？底色是什么样的？ 谁知道它们叫什么吗？（青花瓷） 三、观看课件，进一步知道青花瓷的发展史师：青花瓷上的蓝色是用一种天然然料配成颜料用毛笔描画在做成形状的瓷坯上，再涂上一层能起到庇护作用的透明的釉，经过1300多度约高温烧制而成的，变成现在这些漂亮的青花蓝色，所以这些瓷器的名称叫做青花瓷器。 提问：看到青花瓷装饰的瓷器有什么感觉？（漂亮、漂亮）
中国人对蓝色的情感以及青花瓷出现和流行的文化背景 1，蓝色情感 首先看了一下个颜色在中国的含义似乎让我对选修课上老师所放的视频里马未都讲解元青花时对蓝色的解释产生了怀疑，蓝色在中国真的是忌讳的吗，尤其是古代中国。于是查阅了一些资料也没能找到相应的素材，也看了一下中国与西方对蓝色的不同看法。首先资料给出的各种颜色的含义: 红色代表热情、活泼、热闹、温暖、幸福、吉祥 橙色代表光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐 黄色代表明朗、愉快、高贵、希望 绿色代表新鲜、平静、和平、柔和、安逸、青春 蓝色代表深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷 紫色代表优雅、高贵、魅力、自傲 白色代表纯洁、纯真、朴素、神圣、明快 灰色代表忧郁、消极、谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞 黑色代表崇高、坚实、严肃、刚健、粗莽 下面是查的一点资料： 蓝色的象征意义蓝色是永恒的象征，它是最冷的色彩。纯净的蓝色表现出一种美丽、 文静、理智、安详与洁净。由于蓝色沉稳的特性，具有理智，准
确的意象，在商业设计中，强调科技，效率的商品或企业形象，大多选用蓝色当标准色，企业色，如电脑，汽车，影印机，摄影器材等等，另外蓝色也代表忧郁，这是受了西方文化的影响，这个意象也运用在文学作品或感性诉求的商业设计中。 在许多国家警察的制服是蓝色的。警察和救护车的灯一般是蓝色的。因为蓝色有着勇气的含义。许多空军和海军的军装是蓝色的。一般空军为天蓝色，海军为深蓝色。 蓝领一般指工厂中从事体力劳动的工人。这个称呼来自于工人一般工作时穿的蓝色的工作服。与此相对的是白领，一般指办公室中的职员，他们一般穿白衬衫。在伊斯兰教中，蓝色是一种纯洁的颜色。 欧洲的贵族往往被称为有“蓝色的血”。有人认为这个称呼来自于他们苍白的皮肤。 在西方蓝色一般是男孩的颜色，女孩一般用粉色。男孩的衣服、玩具、幼儿车等往往是淡蓝色的。有意思的是这个习惯是从第一次世界大战后才开始的。在此之前蓝色是女孩的颜色，而粉色是男孩的颜色。因此同性恋的男人过去在西方也被称为“蓝色”的。 blue—stocking clubs，蓝色袜子俱乐部指当时文化圈里的私人聚会。因为参加这种聚会的绝大多数是妇女，而那时的妇女还不能够进入大学学习。“蓝色袜子”这个词很快就专门针对妇女并因此被赋予了歧视的含义。 在英国，婚礼风俗要求每个新娘的嫁妆如下： “Something old，something new，something borrowed，
青花瓷论文- 论中国传统元素“青花瓷”在现代设计中的运用 摘要:中国瓷器历史悠久,而青花又是其中的翘楚,别具民族特色,它凝聚了中华民族的 智慧,蕴含着深厚的传统文化底蕴。探讨了中国传统元素“青花瓷”在现代设计中的运用。 关键词:中国传统文化;“青花瓷”;现代设计 中国传统文化元素是中华民族上下五千年文明发展的瑰宝,是我国劳动人民智慧的结晶,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远,在2008年的北京奥运会中,具有中国传统元素风格的视觉设计作品渗透到奥运会的每个角落,众多设计作品获得一致赞誉,引发了美术 设计者对中国传统文化元素关注的热潮。“青花瓷”系列颁奖礼服的设计便是中国传统文化与现代设计完美结合的设计作品典型。奥运过后,我们在越来越多的设计作品中看到了中国传统元素的身影,传统元素成为新的时尚更加丰富了我们的现代生活。 中国瓷器历史悠久,一向以精美质地享誉海内外。世界上瓷器最能代表中国文化,它是中国文明的象征,而青花又是其中的翘楚,别具民族特色,它凝聚了中华民族的智慧,蕴含着深厚的传统文化底蕴。中国艺术的重要特点之一,是能在有限的范围内进行无限的艺术创造,在一定的模式内作任意的自由发挥,从而创造出既有鲜明的中国特色有能呈现千姿百态、互不雷同的独特艺术成就。在青花瓷的艺术设计上,就把这一点发挥得淋漓尽致。 观赏一件民间青花瓷器,首先给我们强烈印象的是其青白相间的色彩,特别是那白釉中 突现出的蓝色纹给人以一种幽雅、恬静、清闲的感觉,有如蓝天大海、青山绿水、草原绿洲使人赏心悦目、心旷神怡。而这款“青花瓷”系列礼服同样达到了这种效果,精致的青色线条绣在白色的旗袍上,既破除了纯白的单调,又增加了清澈明快的情调,造成一种趋向宁静的心理反映,因此感觉清纯美妙,明快秀雅。当将这些美由优雅的东方女性来演绎时,更能体现出它的内涵。 其实富有中国特色的服饰在国际会议上亮相这并不是第一次了,回顾二零零一年十月在上海召开的的APEC会议,按照惯例,在闭幕式上与会领导人会身着赋有会议举办国文化特色的服装出席,在那一届APEC会议的闭幕式上,与会各国领导人身穿中式唐装上演了一场高规格的“时装展”,为中式唐装在全世界做了一次最好的宣传。随之国际国内掀起祥和喜庆的“唐装”新潮,在随后的几年,每逢春节,我们都会看见有身着唐装的人们穿梭在大街小巷,为传统节日增添喜庆的气氛。我想这不仅是传统与现代的融合,而且是流行规律的必然,更是中国在国际大家庭中地位与风度的体现。我们可以总结一下,历届APEC会议的闭幕式上,各国与会领导人都会穿上由主办国提供的服装来个家庭式的大合影,各举办国都借此机会向全世界宣扬赋有本国特色的服饰文化,比如在2004年,智利推出的民族服装是传统的套头披肩“查曼多”。2005年的该会议上,二十一个经济体的领导人统一着韩服照出席会议;2006年,领导人们身着越南的“奥黛”亮相。由此我们可以看出,在倡导世界经济、政治“全球化”的今天,各个国家都非常重视保留和发展本国的传统民族文化,从最新的时尚信息我们也可以看到,民族元素的应 用在流行趋势上绝对是一股锐不可挡的新势力。各种民族元素已渗入了时尚的各个领域,受到了设计大师的青眯。这些元素往往被认为最能表现出各国的民族意识和民族个性。 服饰和图案的完美融合是相依相偎的,可以说,青花瓷和旗袍的结合是将中国传统元素 恰到好处的展示与传达。旗袍是中国服装家族的一支奇葩,具有鲜明的民族文化特色,包含着丰富的艺术特色和审美思想,它在很大程度上承担着东方艺术特色载体的功能,可以说旗袍 的美,是传统文化与现代文明的有机结合,是中西文化融会贯通的产物,是服装人性化发展的产物。旗袍的设计发展是随着时代变迁和情趣爱好的演变而变化的,在整个过程中,人文因素都作为重点,成为人们把握强调的对象。它的存在与发展是在特定的社会环境与文化因素的